04蒙太奇的剪辑原则
第三章 剪辑和蒙太奇
景别控制：稳定明确的空间感 和人物关系
镜头连续：明确的时间关系和 逻辑因果关系
轴线原则、多机位拍摄、 交叉/平行剪辑
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180度原则（轴线原则）
轴线也叫视轴，是情境 之间假设的人物视线交 流或者人物的运动线， 后者又叫运动轴线。轴 线原则要求在同一场景 内，摄影机只能在轴线 的一侧摆机位，否则画 面会出现人物位置和空 间关系的混乱。
在同一时间内对两个不同场景 的事件进行交叉剪辑。
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春江花月夜
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库里肖夫：库里肖夫效应， 利用完型心理，通过剪辑带 来空间幻觉，建立完整的空 间感和因果联系。
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作为叙事的剪辑：经典剪辑
经典剪辑不是一种 单独的剪辑技术， 而是强调在电影叙 事中保持情节的连 贯性和流畅的叙事 感。使电影在放映 时观众能够不离开 电影叙事情境，保 持情感投入。
玻璃之城：0:55:33-0:59:13
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空间调度：剪辑推进叙事 镜头间接与空间调度的相关理论
鲍特：单个镜头是构成 电影的基本单位，它并 不表意，只有在与上下 镜头连接时才有作用。
视听语言 的语境观
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将一个场面拆解为不同景别， 不断改变观众的视点。
格里菲斯：电影剪辑的 目的不仅是讲故事，还 需要更细腻地表现人的 心理、场景情绪、叙事 节奏、戏剧冲突等。
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视听语言
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第四章 剪辑和蒙太奇
原始拍摄镜头1
对原始拍摄镜头1的截取
原始拍摄镜头2
对原始拍摄镜头2的截取
原始拍摄镜头n
对原始拍摄镜头n的截取
剪（以实际拍摄镜头为最小剪切对象）
对原始拍摄镜头1的截取 对原始拍摄镜头2的截取 对原始拍摄镜头n的截取
影视艺术赏析—蒙太奇
• 现实时空——生活中真实的时空 • 叙事时空——电影中被叙述出来的时空 • 心理时空——观众心理感受到的时空
影视艺术赏析—蒙太奇
叙事时空与现实时空有三种不同的关系： • 叙事时空=现实时空 单镜头中的自然空间 • 叙事时空＞现实时空 如重复镜头、升格画
面 • 叙事时空＜现实时空 如省略、局部、跳跃
影视艺术赏析—蒙太奇
• 常规节目由数以百计、甚至数以千计的镜 头组合而成的，而且这些镜头还与声音保 持着一种有机的联系。（安迪·霍尔的《帝 国大厦》、米歇尔·斯诺的《吃》、《睡》 这样的实验电影或者像侯孝贤的《海上 花》、亚历山大·索科洛夫的《俄罗斯方舟》 那样的艺术电影例外）
影视艺术赏析—蒙太奇
影视艺术赏析—蒙太奇
3、阐述思想
• 蒙太奇使影片用画面之间存在的隐喻、 转喻关系和象征性来阐述抽象的思想观 念。前苏联电影理论家和导演爱森斯坦 对蒙太奇的这一美学功能作了特殊强调， 他认为电影可以将两个镜头对列在一起 产生新的表象、新的概念和新的形象。
影视艺术赏析—蒙太奇
• 《战舰波将金号》中就在故事情节的发展 进程中，分别切入了石狮扑卧、抬头、跃 起三个镜头，以此来说明人民从沉睡到觉 醒到反抗的思想主题。尽管爱森斯坦过分 强调了蒙太奇这种理性思维的功能，但是 蒙太奇的确是影视艺术阐述思想的重要手 段。（《野草莓》）
影视艺术赏析—蒙太奇
二、蒙太奇的规则
• 在电影艺术发展中，形成了不同的蒙太奇 规则，这些规则不仅反映了不同的电影观 念，其实也反映了不同的世界观。
• 将人物、动作、场景通过不同镜头的组合 表现出来，虽然不是格里菲斯的首创，但 是却是从他那里变得高度自觉的。
影视艺术赏析—蒙太奇
“经典剪辑”
电视编辑-04蒙太奇的叙述方式
表现蒙太奇
表现蒙太奇也称队列构成、队列蒙太奇。 表现蒙太奇不单单是为了叙事，更重要 的目的在于通过逻辑上具有一定内在联 系的镜头队列组接，来暗示或者说创造 一种寓意，抒发某种情绪，激发观众的 联想。
表现蒙太奇
南斯拉夫电影《瓦尔特保卫萨拉热窝》 南斯拉夫电影《瓦尔特保卫萨拉热窝》 中的两个镜头。
– 钟表店老板到教堂保卫瓦尔特时被德军打 死在钟楼下。 – 一群鸽子在他的上空盘旋飞翔。
向窗外看
3、他力图看到的事物，他的思想倾向。
– 例如：他听到了争吵的声音或者美妙的音 乐，摄像机随即向观众展示音源，画面也 随之转换到相应的场景上，这是利用内容 之间的承接关系，声音起到了预告下一个 镜头的作用。
向窗外看
4、在他的视线、思想或回忆之外与他 们有关的人或事
– 例如：另外一个人在此人不知道的情况下 掩蔽起来，监视他，对于观众来说，镜头 展示出了另一个与之平行的视觉关注点， 前后镜头建立了有机的关联。
关于蒙太奇的分类3 关于蒙太奇的分类3
从镜头连接的关系上来看，蒙太奇段落 构成方式可以分为连续构成和对列构成
– 连续构成和对列构成也被称为两种最基本 的镜头组接方式
叙事蒙太奇
叙事蒙太奇，是蒙太奇最简单、最直接的表 现。是意味着将许多分镜头按逻辑或时间顺 序分段纂集在一起，这些镜头中的每个镜头 自身都会有一种事态性的内容，其作用是从 戏剧角度和心理角度（观众对剧的理解）去 推动剧情的发展。（马尔丹在《电影语言》 ） （马尔丹在《电影语言》 叙事蒙太奇的作用便于叙述一段剧情，展示 一系列事件。
对比式组接
对比式组接是表现蒙太奇手法之一，也 称对比蒙太奇。它是把两种内容上相反 的镜头组接在一起，而成的一种寓意， 从而表现出作者的主观态度。例如穷与 富、强与弱、高大与渺小等的对比。 方法1 方法1：是把现实生活中两种对立因素 进行对比。 方法2 方法2：是历史与现实的对比。
蒙太奇手法在剪辑中的运用
蒙太奇手法在剪辑中的运用著名蒙太奇大师兼导演艾森斯坦曾经在其著作中提到：汉字中的“口”和“犬”都是名词，各自有独立的含义，但是当把它们组合到一起时，便发生了质的变化，成了动词“吠”。
把它们展现在银幕上，“口”和“犬”的特写镜头剪辑在一起，自然使观众悟到那有一只狗在叫，如闻其声。
说到剪辑我们不得不说的关键词就是蒙太奇。
蒙太奇，法语montage的音译，原是建筑学术语，有构成、组装的含义。
借用到电影、电视理论中来，有剪辑、组合、连接的意思。
我们都知道电影电视由一个个画面拼接而成，如何让画面之间产生联系并表达出画面以外的意蕴，如何做到1 1＞2，蒙太奇手法在此就起到了至关重要的作用。
蒙太奇手法主要用于叙事、创造节奏和营造氛围刻画情绪。
一部电影的剪辑，时常会有多种蒙太奇手法交叉混合使用，剪辑的好坏最后很大程度会影响整部影片的观感。
无论是剪辑爱好者，还是单纯喜欢看电影，相信在了解蒙太奇之后，会给日常观影带来不一样的体验，或许还会有意外惊喜。
下面我们拿一些比较熟悉的电影进行分析，一起欣赏影视剧中最常用的蒙太奇手法。
1．平行蒙太奇这种蒙太奇常以不同时空或同时异地发生的两条或两条以上的情节线并列表现，分头叙述而统一在一个完整的结构中。
能多角度多层次叙述一个事件，以及揭示构成事件的情节之间的联系。
《云图》运用平行蒙太奇将六个不交叠的时空的故事穿插剪辑在一起，使观众在看清故事的同时节省篇幅，有更大的信息量。
观众能逐渐看出故事中的联系，体会六个故事共同传达的一个核心的价值观、一种哲学观、一种思想。
GIF 重新加载加载中2．交叉蒙太奇同一时间不同地域发生的两条或数条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起，各条线索相互依存，最后汇合在一起。
与平行蒙太奇不同的是，交叉蒙太奇往往用于创造节奏，造成紧张激烈的气氛。
多用于惊险、恐怖和战争等情节。
《模仿游戏》图灵等人运作图灵机尝试破解敌方电报与前线战场战况惨烈交叉剪辑，表现破解电报迫在眉睫，两条线索互相依存，营造紧张气氛。
蒙太奇的剪辑点
情绪剪接点举例：
某部专题片，记者采访一名罪犯，罪犯谈他 对犯罪行为的忏悔和对家中亲人的思念，谈话停 止时，恰好到动情处。电视编辑特意将画面作延 长处理，罪犯谈话结束两秒钟以后，眼泪夺眶而 出，接着便是伤心地抽泣，抽泣后再切出， 这样选择情绪剪接点，其根据是人物的动作 （谈话）停止了，但人物的心理活动仍然在继续， 人物情绪仍在延伸，把剪接点选择在人物情绪的 抒发基本完成之后，可以把人物的心理活动展示 的淋漓尽致，从而调动观从的情绪，增强全片的 感染力。如果谈话就将画面切出，就不可能完整 的表现罪犯自我悔恨的情绪。
B．交错剪辑（传位法）： ．交错剪辑（传位法）： 声音与画面不同时切换，而是交错地 切出、切入 1．适用：空间距离较小，人物对话、情 绪交流紧密，语言节奏快 2．两种形式：镜头声音延长（拖声法）； 下镜头声音前伸（捅声法） 3．优点：生动、活泼、节奏鲜明
情绪剪接点不同于动作剪接点，它在画面长 度的取舍上余地很大，不受画面内人物外部动作 的局限，而以描写人物内心活动、渲染情绪、制 造气氛为主。有时在影视作品中，为了充分表达 人物内心情绪，可以通过镜头的延伸来达到这一 效果。 如专题片《中流砥柱》中同事们在谈到对在 非典中逝世的医生、护士的感受时泪流满面。剪 接时，可采用前延或后延法。有时甚至“此时无 声胜有声”也是营造情绪激荡或舒展的方法。如 《漂泊在纽约街头》最后一组画面无任何声音， 就是对前面罢工斗争的情绪释放。
镜头的分剪、挖剪、 三、 镜头的分剪、挖剪、拼剪 分剪：将一个镜头分成两个镜头或者 两个以上的镜头使用。 作用与功能： A．加强戏剧性和呼应关系 B．调整不合理的时空关系 C．制造紧张的气氛 D．增强节奏
1、定位镜头：在剪辑中，定位镜头的重 要性在于，它是这一段落色调、影调、 人物运动及位置的总体基调和设计，后 面连接的画面都得注意在各个元素上与 之相配，以保证视觉心理的流畅和环境 空间的真实感。
第三章-蒙太奇与影视剪辑、编辑教学文案
第一节 蒙太奇的基本含义
• 蒙太奇来源于人们的日常生活经验。
• 蒙太奇：就是依照着情节的发展和观众注意力和关心的程序，把 一个个镜头合乎逻辑地、有节奏地连接起来，使观众得到一个明 确、生动的印象或感觉，从而使他们正确地了解一件事情的发 展的一种技巧。
• 是用摄影机摄下来的单个镜头组成句子，并把它一个个按照逻辑 顺序连接成段落和章节。
第二节 蒙太奇的表现形式
• 蒙太奇的表现形式，实际上就是蒙太奇的镜头组接方式方法。通过对蒙太奇 表现形式的运用和处理，形成蒙太奇句子或蒙太奇段落，构成一部以蒙太奇 语言表述出来的影视片。在一定意义上讲，蒙太奇的表现形式是蒙太奇语言 的具体化，格式化。正确、合理、巧妙地运用蒙太奇的表现形式，对于影视 艺术创作具有极端重要的实际意义。
第一节 蒙太奇的基本含义
蒙太奇的艺术内涵
蒙太奇式影视艺术独特的形象思维方式 蒙太奇是影视艺术独特的艺术表现方法 蒙太奇是影视艺术最重要的剪辑技巧手段 蒙太奇是影视艺术独有的艺术理论体系
蒙太奇是影视艺术独特的形象思维方式。蒙太奇思维，是影视艺术独特的艺 术表现方法；蒙太奇语言，是影视艺术最重要的剪辑技巧手段；蒙太奇技巧 或曰蒙太奇剪辑，是影视艺术独有的艺术理论体系；蒙太奇理论，是影视美 学最重要的元素．是形成影视最主要的特性。而这，就是蒙太奇的基本内容 和基本含义。蒙太奇并不是影视艺术的一切，但它却是影视艺术最重要的组 成部分；可以说，真正认识．理解蒙太奇，能够把握、运用蒙太奇，就掌握 了影视艺术的灵魂和核心。
• 在声画蒙太奇中，声音并不局限于语言，它可以是声音的其他元 素，如音乐、效果声等等。
• 在电视节目制作中，声音和画面之间的配合关系，基本上有三种： 一种是声画合一，一种是声画分立，还有一种就是两者的混合运 用。
第三章剪辑和蒙太奇
第三章剪辑和蒙太奇第三章剪辑和蒙太奇目录(一) 剪辑工作的意义 (1)1.剪辑： (1)(二) 电影叙事的剪辑形式——经典剪辑 (2)1.经典剪辑： (2)2.180度原则： (2)3.三镜头法： (2)4.交叉、平行剪辑： (3)(三) 苏联蒙太奇理论 (3)1.苏联蒙太奇理论： (3)(四) 风格化剪辑 (4)1.跳跃剪辑 (4)(五) 匹配的剪辑 (5)1.匹配剪辑： (5)(一)剪辑工作的意义1.剪辑：463剪辑edit指对素材的一种选择和组织，也经常被叫做“切”，“切”是一种实际的动作，更复杂的是在完成切的动作后，“剪辑”带给整部影片的结构及其细节方面的表现能力。
导演要对影片想建立的结构与节奏提出基本要求，并将其传达给剪辑师。
大部分导演都比较依赖于剪辑的后期创作，有的导演自己也担任剪辑，或者和剪辑师一起工作。
从表面上看，电影此时在时间上是拼贴起来的，因为无关的镜头从这个过程（包括完整的拍摄时间）中切掉了，选择好的镜头用电影的语法手段结合在一起。
沃尔特默奇在其谈论剪辑的著作《眨眼之间：电影剪辑的奥秘》中提出，剪辑师在选择剪切点上要同时满足六个条件：情感、故事、节奏、实现、二维特性和三维连贯性。
剪辑对于一部电影的完成至关重要，他是电影作为一门艺术的最为独特的技巧，电影中的时间、空间控制和安排都要在剪辑工作中完成。
剪辑的工作包括如下具体内容，每个工作在电影中都具有不同的实际作用：（实际作用在简答题中）1)选择需要的镜头——裁剪实践；2)决定镜头的长度——控制戏剧性强度，引导观众情绪；3)安排镜头关系（并置、平行、因果等）——讲述故事或表达思想。
1(二)电影叙事的剪辑形式——经典剪辑1.经典剪辑：260并非指一种单独的剪辑技术，而是指在好莱坞经典电影叙事中使用的以保持连贯性和强化股市戏剧性从而代入观众情绪的一系列功能性剪辑手法，其中一个重要的剪辑策略是“无缝剪辑”。
“无缝剪辑”的目的是让观众在电影放映时间内不离开电影的叙事情境，保持投入和情感卷入状态。
剪辑与蒙太奇PPT课件
一、经典剪辑形式
• 2、三镜头法和主镜头
–（3）三角形法则的机位布置方案
A
6
7
B
2
4
5
3
1机位：主机位镜头，交代镜头，
一般是双人镜头
8
9 2、3机位：互为外反拍
1
4、5机位：互为内反拍
6、7机位：骑轴镜头，中性镜头
8、9机位
一、经典剪辑形式
• 2、三镜头法和主镜头
–（3）三角形法则的机位布置方案
无论是正反打还是 双人镜头，摄像机 始终处于轴线的一 侧。
一、经典剪辑形式
• 1、轴线原则（180度原则）
–（3）越轴
• 指摄像机越过轴线，到另一侧进行拍摄。 • “越轴”会造成被摄对象位置、视向及空间关系的
混乱和错位，产生表达上的歧义，令人产生误解， 因而，越轴前、后拍摄的画面不能相接。 • 轴线是好莱坞的发明和创造，中国电影沿袭了轴线 原则，而日本、法国、意大利等国不遵循该模式。
• 【影片示例】——《美国丽人》之内反拍技巧
一、经典剪辑形式
• 2、三镜头法和主镜头
–（3）三角形法则的机位布置方案
• 【影片示例】——《美国丽人》之外反拍技巧
SUCCESS
THANK YOU
2019/8/9
一、经典剪辑形式
• 2、三镜头法和主镜头
–（3）三角形法则的机位布置方案
• 【影片示例】——《花样年华》之8、9机位
一、经典剪辑形式
• 2、三镜头法和主镜头
双
–（1）“三镜头法”
人
镜
• 【示例一】
头
正
打
镜
反
头
打
镜
头
一、经典剪辑形式
蒙太奇剪辑技巧
蒙太奇剪辑技巧是一种在电影、电视剧和广告等影视作品中常用的剪辑技术，通过将不同的镜头或画面组合在一起，创造出新的意义和情感效果。
以下是一些常见的蒙太奇剪辑技巧和建议：
1. 对比剪辑：将两个或多个截然不同的镜头或画面进行交替剪辑，以产生强烈的对比效果。
这种技巧可以用来表达冲突、矛盾或戏剧性的效果。
2. 连续剪辑：将一系列相关的镜头或画面按照时间顺序进行剪辑，以展示一个连贯的动作或事件。
这种技巧可以用来讲述故事、展示过程或强调连续性。
3. 跳跃剪辑：将不同时间点或场景的镜头或画面进行剪辑，以创造非线性的时间流和空间感。
这种技巧可以用来表达回忆、幻想或跳跃式的思维。
4. 过渡剪辑：使用特殊的过渡效果（如淡入淡出、切换、溶解等）来连接不同的镜头或画面，以平滑地过渡并创造出流畅的视觉效果。
5. 音乐配合：将音乐与剪辑的节奏和情感进行紧密配合，
以增强观众的情感共鸣和视听体验。
音乐的选择和处理对于蒙太奇剪辑的成功至关重要。
6. 视觉隐喻：通过将不同的镜头或画面进行组合，创造出视觉上的隐喻效果，以传达更深层次的意义和主题。
7. 节奏控制：根据剧情的需要，控制剪辑的节奏和速度，以增强紧张感、悬念或喜剧效果。
8. 观众注意力引导：通过剪辑的方式引导观众的注意力，使其关注到重要的信息或情节上。
9. 色彩和光影处理：利用色彩和光影的变化来增强剪辑的效果，创造出独特的氛围和情绪。
10. 实践和创新：不断练习和尝试新的剪辑技巧，发挥个人的创造力和想象力，创造出独特而有吸引力的蒙太奇效果。
04蒙太奇的剪辑原则
剪辑中所含的加减法则，就是保证导演和剪辑师把他们所要表现的客观事件 和观众的主观认识的世界完美的结合起来。
第2章 镜头
2.1蒙太奇
2.1.3 常规蒙太奇的剪辑原则
二、时空补偿原则
时空补偿原则的含义是：不管是一个独立的镜头段落，还是一部完整的影视作 品，镜头间的时间与空间，不能各自无限制地发展，它们之中存在一种互相补偿的 关系，即：如果时间发生大幅度跳跃，空间则要相对稳定；而如果是空间发生大幅 度跳跃，时间则要相对稳定。在时间——空间关系中，一个元素越趋向活跃，另一 个元素便越趋向稳定。
第2章 镜头
2.1蒙太奇
2.1.1 叙事蒙太奇
叙事蒙太奇是影视片中最常用的一种叙事方法，它的特征是以交代情节、 展示事件为主旨，按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、场 面和段落，从而引导观众理解剧情。
第2章 镜头
2.1蒙太奇
2.1.1 叙事蒙太奇
叙事蒙太奇是蒙太奇最简单、 最直接的表现，是意味着将许多 镜头按逻辑或时间顺序分段集合 在一起。多数以叙事为主的动画 片，大都采用这样的方式 。
第2章 镜头
小结
本节着重叙述了蒙太奇与表现蒙太奇的基本概念，并叙述镜头自测习题
单选试题
１．叙事蒙太奇的特征是？（ ） A. 以交代情节、展示事件为主旨
B. 以镜头的并列为基础的
C. 是透过一连串影像的并置，借着镜头之间的对立的 D. 不是按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、 场面和段落的
第2章 镜头
2.1蒙太奇
2.1.3 常规蒙太奇的剪辑原则
5、声音匹配
(完整版)04镜头语言-镜头叙事
在中间叙述额外的内容
2、动画中的插入镜头
插入镜头是指在动画正常叙事中加入的人物的回忆、想像，或者梦境等镜头 画面。 （1）闪回、溶入与溶出，可以把插入的镜头与现实镜头区分开 （2）思想泡：人物头上冒出泡泡，在结束时泡泡破散，是漫画风情的表达。 由于画面有限，通常要搭配镜头的平移，以充分表现泡泡中的画面。
2、角色之间的机位与镜头表现
动画中最基本的人物交流形式就是双人对话。 基本的镜头配置角度如下图：
1号镜头是全景 2、3是侧面中景 4、5是过肩镜头 6、7是内方向半侧面的中、 近、特写
8、9是人物正面的近景或者 特写
对应机位的拍摄效果：
这9个机位所拍摄出的画面基本能够满 足一般表达需求。
如果机位放置过于随意，可能 会造成空间关系混乱。
连续性剪辑中需要考虑的主要内容
1、镜头要交代的内容、交代的顺序 2、镜头机位和轴线的基本原则 3、镜头剪辑的基本原则
2-1 镜头在表达上的分类
电影镜头画面是电影最基本的叙事单位，无数镜头画面的排列与组合，无非是由关系镜 头、动作镜头、渲染镜头这三类镜头组成。
（1）关系镜头
又称为场景主镜头、交代镜头、空间定位镜头、贯穿镜头或整体镜头。一般是以全景系列镜头 （大远景、远景、大全景、全景）景别为主。
对话镜头应该在上下镜头中保持对应和连贯，要从人物形体和位置出发设计角度。如果一个 很高的人和一个很矮的人对话，应该对高个子略微仰拍，而对矮个子的人略微俯拍。
③ 动作连贯法则 如果分别绘制两个动作镜头，将两个镜头连接起来就会存在是否协调的问题。 ·动作幅度 ·动作点 ·运动状态 必须要保持连贯。镜头组接要遵循“动接动”“静接静”的规律。
关系镜头的作用十分明确：交待场景中的时间、环境、地点、人物关系及规模、气氛， 表现人与环境关系、人物大面积位移、人物动作过程及结果。
编导视听语言(蒙太奇)
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4.对比蒙太奇，类似文学中的对比描写,即通 过镜头或场面之间在内容(如贫与富、苦与乐、 生与死、高尚与卑下、胜利与失败等)或形式 (如景别大小、色彩冷暖、声音强弱、动静等) 的强烈对比,产生相互冲突的作用,以表达创作 者的某种寓意或强化所表现的内容和思想。
例如：《末代皇帝》 《霸王别姬》
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叙事蒙太奇
这种蒙太奇由美国电影大师格里菲斯 等人首创,是影视片中最常用的一种叙事方 法,它的特征是以交代情节、展示事件为主 旨,按照情节发展的时间流程、因果关系来 分切组合镜头、场面和段落,从而引导观众 理解剧情。
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1.平行蒙太奇 这种蒙太奇常以不同时空发生的两 条或两条以上的情节线并列表现,分头叙述而统一 在一个完整的结构之中。
譬如《十月》中,克伦斯基在部长们簇拥下来到冬宫,一个仰 拍 镜头表现他头顶上方的一根画柱,柱头上有一个雕饰,它 仿佛是罩在克伦斯基头上的光坏,使独裁者显得无上尊荣。 这个镜头之所以不显生硬。
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3.思想蒙太奇 这是维尔托夫创造的,方法是利用新
闻影片中的文献资料重加编排表达一个思想。这 种蒙太奇形式是一种抽象的形式,因为它只表现一 系列思想和被理智所激发的情感。观众冷眼旁观, 在银幕和他们之间造成一定的"间离效果",其参与 完全是理性的。（镜头安排的顺序不同）
短视频剪辑如何制作蒙太奇
短视频剪辑如何制作蒙太奇在短视频的世界里，蒙太奇手法的运用就像是魔法棒，能将普通的素材点石成金，创造出令人惊艳的视觉效果和引人入胜的故事。
那么，到底什么是蒙太奇？又该如何在短视频剪辑中巧妙地运用它呢？蒙太奇，源于法语“montage”，原本是建筑学上的术语，意为构成、装配。
后来被引入电影领域，指的是通过镜头的组接来产生新的意义和表现效果。
简单来说，就是把不同的镜头按照一定的逻辑和意图拼接在一起，从而传达出特定的情感、思想或信息。
在短视频剪辑中，蒙太奇手法的运用可以极大地提升作品的质量和吸引力。
下面，让我们一起来探索几种常见的蒙太奇类型以及它们的制作方法。
首先是叙事蒙太奇。
这是最常见也是最基础的蒙太奇类型，其目的是清晰地讲述一个故事。
在叙事蒙太奇中，又分为连续蒙太奇、平行蒙太奇和交叉蒙太奇。
连续蒙太奇就像是按照时间顺序依次展开的画卷，它按照事件发展的逻辑顺序，依次连接不同的镜头，让观众能够清晰地了解事情的来龙去脉。
比如，一个人早上起床、洗漱、吃早餐、出门上班的过程，就可以用连续蒙太奇来表现。
在制作这种蒙太奇时，要注意镜头之间的过渡自然流畅，避免跳跃感。
可以通过相似的动作、景别或者画面元素来实现无缝衔接。
平行蒙太奇则是将两条或多条情节线并列表现，它们在同一时间不同地点展开，彼此之间有着紧密的联系。
例如，一边是运动员在赛场上奋力拼搏，另一边是他的家人在电视机前紧张地观看。
通过平行蒙太奇，可以同时展现不同场景中的人物和事件，增强故事的张力和节奏感。
制作平行蒙太奇时，要注意保持各条情节线的相对独立性和完整性，同时又要通过一些细节或元素来暗示它们之间的关联。
交叉蒙太奇则是把两个或多个具有强烈冲突的情节线快速交替剪接，营造出紧张刺激的氛围。
比如，在一部警匪片中，警察追踪罪犯的过程和罪犯逃窜的过程交叉剪辑，让观众的心始终悬着。
制作交叉蒙太奇时，要把握好节奏的快慢，适时地增加悬念和冲突，让观众始终保持高度的注意力。
蒙太奇的剪辑点
第七章 蒙太奇的剪辑点
剪辑的逻辑性与节奏性
1.镜头组接的逻辑性
①思维的逻辑 镜头的组接要按照人的正常思维习惯、正常的推理判断来处置，不能违背符合自然的规律和日常生活的规律 《大宅门》续13集表现抗战胜利的那一集，陈宝国饰演的白景琦与家人在院子里 放鞭炮。 工业生产的镜头、体育运动的镜头 ③形象的逻辑 要研究、考虑形象和形象之间过渡的一些诀窍和法则。 镜头转场的相似性、相同性。 剪辑点动静相接的基本规律
所谓的“动”、“静”，是指在剪辑点上，主体或摄影机的运动状态。 ① —“动接动，静接静”只在剪辑点上起作用 ②在剪辑点上，相连的镜头主体运动状态要一致 ③在剪辑点上，相连的镜头摄影机运动状态也要一致 ④这种运动状态的一致：—“动接动，静接静”
剪辑点的选择
3.镜头相接的剪辑技巧
①接动作 第一种是上一个镜头动作的瞬间停顿接下一镜头动作的开始。 第二种是一个动作在上一个镜头动作过程中切出，接下一个不同景别镜头动作的 继续。 动作中切换是最常用的动作剪辑方法。动作中剪时通常第一个镜头占动作幅度的 1/3，第二个镜头占动作幅度的2/3。（近景别占1/3，远景别占2/3）剪辑时可供镜 头转换的动作依据是很多的，如人的起坐，行走时身体的起幅，讲话中的转头动 作，拿东西时手的起落动作等等，都可以做为镜头切换的时机。 动作组接的特点： 动作掩护了镜头转换 景别的表现力度加强了，富有感染力
剪辑点的选择
1.一般的剪辑
①要求镜头的转换和主体动作的转换应取得一致，或是镜头的转换和主体动作的 转换同步，这是保持剪辑顺畅的必要保证。 具体来说就是：主体动作变了，就换一个镜头，换一个景别。
②镜头组接的注意事项
不要有重复：两个相同主体不同景别的镜头在剪接时不干净 不要硬接头：只考虑内容需要，按照声音创建剪辑点
第七章-蒙太奇段落的剪辑
将平行蒙太奇手法与前进式有机结合，两组 镜头的景别、运动形式也完全一样，用于表现双 方情绪的迅速升温。
美国西部片《生者与死者》（又名《凤舞狂 沙》）郭特与印弟安人斑点马的手枪对射的生死 比赛，运用了两组完全对等的镜头处理：
二、后退式句型 后退句型与前进句型正好相反，是由近视距
景别逐步向远视距景别的组接方法，随着镜头的 变换景别次递由特写或近景向全景发展。
▪ 行为动作过程的分解与组合是叙事剪辑的 基本任务。
行为动作的两层含义：
其一，单个主体动作分解和组合。
其二，含有两个以上主体的场面动作的分解和组合。
1、主体动作的分解与组合。 定义： 画面内人物主体及他的肢体动作。
方法： 常规剪法（分解法）：将一个完整的动作通 过一半动作对一半动作的剪辑，将两个不同角度、 景别的镜头组接起来。
叙事的剪辑是以交代情节，展示事件的发展 为目的的一种剪辑手法。简单的说就是用镜头来 讲故事，它要求逼真——假的也得跟真的一样， 要符合生活逻辑，充分发挥影像绘声绘色的纪录 和再现功能。
苏联导演罗姆说：“蒙太奇基本单位是镜头， 同各种镜头组成蒙太奇句子，蒙太奇句子再组成 各场戏”。
单个镜头相当于词，其表义是单一的，只有 当词组成句——蒙太奇句子，才能表意产生思想， 蒙太奇段落就相当于文章的章节。
五、两极镜头 即用表现同一主体的两个景别跨度大的镜头
组接在一起，以达到震撼人心的效果。它是急推 或前进式句子（或相反的急拉和后退式句子）的 变体。标准的两极镜头应该表现出“极”这个概 念。
两极式镜头的优点： 1、强烈的视觉冲击性；
2、 加快故事的节奏。
当介绍了五种常见的基本叙事句型之后，我 们要强调的是：句型是为叙事服务的。作为叙事， 表达清晰是最起码的要求，应当服从剧情的需要 来确定使用什么样的句型，这是其一；
(完整版)04镜头语言-镜头叙事
3、动画的转场组接镜头 若干镜头构成一个场景（某一个具体的地图上发生的一段事件），再由若干 场景构成完整的剧集。从一个场景转移到另一个场景时，也有若干不同的表 现方式。
（1）无技巧 简称“切入、切出”，并不进行复杂的处理，直接进行镜头切换。多数转场 都是这样处理的，简洁不累赘。 （2）淡入淡出 前面的逐渐消失，到空白画面后，后面的镜头渐渐出现。让观众有喘息的时 间，但是用多了会使影片节奏缓慢，节奏松散。 （3）叠化 没有上面的空白画面部分，前面的镜头变淡同时后面的镜头出现。
镜头蒙太奇：当不同镜头拼接在一起时，往往又会产生各个镜头单独存 在时所不具有的特定含义。写作时采用这种方法写作的方式也叫蒙太奇 手法。
五、如何进行分镜
当一个场景中信息较长时，通常断成几个镜头来表达； 以想要强调的信息重点来选择不同的镜头角度、景别。
试思考下列命题的实现——“小女孩摘花”
“小女孩摘花”
第一步：分解题目内容 题目没有给出环境，但是通过逻辑分析我们意识到应该首先建立一个场景。 该活动中包含“摘花”的动作，为了丰富还应该加入角色对于花朵的反应。
一个小女孩走进一片草地。 小女孩向四处寻视。 草地中有一朵小野花。 小女孩跑过去蹲下探身摘花。 小女孩看着手中的花。
“小女孩摘花”
第二步：根据镜头内容选择景别
连续性剪辑中需要考虑的主要内容
1、镜头要交代的内容、交代的顺序 2、镜头机位和轴线的基本原则 3、镜头剪辑的基本原则
2-1 镜头在表达上的分类
电影镜头画面是电影最基本的叙事单位，无数镜头画面的排列与组合，无非是由关系镜 头、动作镜头、渲染镜头这三类镜头组成。
（1）关系镜头
又称为场景主镜头、交代镜头、空间定位镜头、贯穿镜头或整体镜头。一般是以全景系列镜头 （大远景、远景、大全景、全景）景别为主。
剪辑与蒙太奇-2022年学习材料
一、经典剪辑形式-2、三镜头法和主镜头-3三角形法则的机位布置方案-·【影片示例】一-《美国丽人》之外反拍 巧--卡罗琳-巴蒂-很遗憾-克里斯汀到纽约了，家里可以说是一团乱
一、经典剪辑形式-2、三镜头法和主镜头-3三角形法则的机位布置方案-●】-【影片示】一《花样年华》之8、9 位-dutt-周先生封太太真翻心-人
第九课剪辑与蒙太奇剪辑与经典剪辑形式-1、轴线原则180度原则-2、三镜头法和主镜头-交叉、平行剪辑-4、-段落剪辑-米
一、经典剪辑形式-1、轴线原则（180度原则-1轴线-又称关系线、运动线或180度线，是基于被摄对象-的视 方向、运动方向或被摄对象之间的交流关系-而构建的一条虚拟的假想直线，它直接影响着镜头-正视图-A在左，B在 -AB连接起来就构-成一条虚拟的轴线。
一、-经典剪辑形式-不-2、三镜头法和主镜头-3三角形法则的机位布置方案-1机位：主机位镜头，交代镜头，是双人镜头-2、3机位：互为外反拍-4、5机位：互为内反拍-6、■7机位A骑轴镜头，中性镜头-士8、9机位
必-一、经典剪辑形式-2、三镜头法和主镜头-3三角形法则的机位布置方案-，【影片示例】一《美国丽人》之内反 技巧-我们一定要听这种轻音乐吗？-。A-你说什么？
一、-经典剪辑形式-2、三镜头法和主镜头-1“三镜头法”-·是好莱坞电影的经典剪辑模式和叙事核心，它的电整体及每一个段落，都遵循该模式。--双人镜头-》演员A和B的全景，可交代A、B之间的空涧位置关系-②正打镜 （正拍）-》正打A说话，A呈现为正面，B呈现为背面-一③反打镜头（反拍）-反打B说话，A呈现为背面，B呈现 正面
一、经典剪辑形式-4、段落剪辑-【影片示例】-《喜宴》-伟同（同性恋者）得知其父母要来美国看望他，为-防止 母发现蛛丝马迹，与其同性恋男友及受父母-之命被安排来与伟同相亲的女友一起收拾房间。-该段落节奏紧凑、逻辑分 ，清楚地讲述了一个相-对完整的叙事单元。
蒙太奇剪辑方法范文
蒙太奇剪辑方法范文蒙太奇剪辑是一种常见的电影剪辑技术，通过将多个不同的画面、镜头或片段组合在一起，创建一个新的视觉效果和故事情节。
这种剪辑方法广泛应用于电影、电视剧和音乐视频中，以及艺术家和设计师的创作中。
本文将探讨蒙太奇剪辑方法及其实现。
1.选材：首先，选择适合你所要传达的主题或故事情节的素材。
可以是影片、照片、插图或任何其他视觉元素。
这些素材应该和你的主题或故事情节相关联，并且能够合理地组合在一起。
2.剪辑顺序：在选择素材后，你需要决定它们在剪辑中的顺序。
这个顺序可以是线性的，也可以是非线性的。
线性剪辑是按照事件发生的顺序组织素材，而非线性剪辑则是根据其他因素（如情感、主题或概念）组织素材。
3.过渡效果：过渡效果是将两个素材合并在一起时使用的效果。
它们可以是简单的淡入淡出效果，也可以是更复杂的效果，如旋转、切换或分割屏幕效果。
过渡效果可以帮助创造一个视觉上连贯和流畅的剧情。
4.音乐和声音：音乐和声音在蒙太奇剪辑中起着重要的作用。
它们可以用来增强情感、增强节奏感、创造氛围和传达故事情节。
选择适合你的蒙太奇剪辑的音乐或声音效果，并确保它们与画面相吻合。
除了以上这些基本步骤，还有一些其他技巧可以帮助你实现一个成功的蒙太奇剪辑：1.对比和对比：蒙太奇剪辑的效果通常通过对比和对比来创造。
例如，你可以通过将静态图像与动态图像相结合，或将黑白影像与彩色影像相结合，来创造一个视觉上引人注目的对比。
2.重复和节奏：通过重复一些特定的画面或镜头，或通过对画面进行快速的剪辑来创造节奏感。
这种重复和节奏的使用可以增强观众的注意力和参与感。
3.隐喻和象征：蒙太奇剪辑可以使用隐喻和象征来传达更深层次的含义。
例如，通过将一个镜头和下一个镜头之间的相似之处进行剪辑，或通过将两个不同的场景进行重叠，可以传达一种象征性的意义。
4.故事结构和主题：在实施蒙太奇剪辑时，要考虑到整个故事的结构和主题。
蒙太奇剪辑应该在视觉上支持并强化主题，同时保持故事的连贯性和完整性。
第三章剪辑和蒙太奇教学文稿
第三章剪辑和蒙太奇第三章剪辑和蒙太奇目录(一) 剪辑工作的意义 (2)1.剪辑： (2)(二) 电影叙事的剪辑形式——经典剪辑 (3)1.经典剪辑： (3)2.180度原则： (3)3.三镜头法： (3)4.交叉、平行剪辑： (4)(三) 苏联蒙太奇理论 (4)1.苏联蒙太奇理论： (4)(四) 风格化剪辑 (5)1.跳跃剪辑 (5)(五) 匹配的剪辑 (6)1.匹配剪辑： (6)(一)剪辑工作的意义1.剪辑：463剪辑edit指对素材的一种选择和组织，也经常被叫做“切”，“切”是一种实际的动作，更复杂的是在完成切的动作后，“剪辑”带给整部影片的结构及其细节方面的表现能力。
导演要对影片想建立的结构与节奏提出基本要求，并将其传达给剪辑师。
大部分导演都比较依赖于剪辑的后期创作，有的导演自己也担任剪辑，或者和剪辑师一起工作。
从表面上看，电影此时在时间上是拼贴起来的，因为无关的镜头从这个过程（包括完整的拍摄时间）中切掉了，选择好的镜头用电影的语法手段结合在一起。
沃尔特默奇在其谈论剪辑的著作《眨眼之间：电影剪辑的奥秘》中提出，剪辑师在选择剪切点上要同时满足六个条件：情感、故事、节奏、实现、二维特性和三维连贯性。
剪辑对于一部电影的完成至关重要，他是电影作为一门艺术的最为独特的技巧，电影中的时间、空间控制和安排都要在剪辑工作中完成。
剪辑的工作包括如下具体内容，每个工作在电影中都具有不同的实际作用：（实际作用在简答题中）1)选择需要的镜头——裁剪实践；2)决定镜头的长度——控制戏剧性强度，引导观众情绪；3)安排镜头关系（并置、平行、因果等）——讲述故事或表达思想。
(二)电影叙事的剪辑形式——经典剪辑1.经典剪辑：260并非指一种单独的剪辑技术，而是指在好莱坞经典电影叙事中使用的以保持连贯性和强化股市戏剧性从而代入观众情绪的一系列功能性剪辑手法，其中一个重要的剪辑策略是“无缝剪辑”。
“无缝剪辑”的目的是让观众在电影放映时间内不离开电影的叙事情境，保持投入和情感卷入状态。
叙事蒙太奇遵循的基本原则
叙事蒙太奇遵循的基本原则叙事蒙太奇是一种电影制作技术，它通过将不同的场景、时间和角色进行剪辑，来创造出一个连贯的故事。
这种技术在电影制作中被广泛应用，因为它可以让观众更好地理解故事情节，同时也可以增强电影的艺术效果。
在叙事蒙太奇中，有一些基本原则需要遵循，下面将详细介绍。
1. 时间和空间的转换叙事蒙太奇最基本的原则就是时间和空间的转换。
在电影中，时间和空间是两个非常重要的元素，因为它们可以帮助观众更好地理解故事情节。
在叙事蒙太奇中，时间和空间的转换是通过剪辑来实现的。
例如，在电影中，我们可以看到一个人在一个地方，然后突然出现在另一个地方，这种转换可以让观众更好地理解故事情节。
2. 视觉和声音的结合叙事蒙太奇中，视觉和声音的结合也是非常重要的。
在电影中，视觉和声音可以帮助观众更好地理解故事情节。
例如，在电影中，我们可以听到一个人的声音，然后看到他的脸，这种结合可以让观众更好地理解故事情节。
3. 剪辑的连贯性叙事蒙太奇中，剪辑的连贯性也是非常重要的。
在电影中，剪辑可以帮助观众更好地理解故事情节。
例如，在电影中，我们可以看到一个人在一个地方，然后突然出现在另一个地方，这种连贯性可以让观众更好地理解故事情节。
4. 情节的逻辑性叙事蒙太奇中，情节的逻辑性也是非常重要的。
在电影中，情节的逻辑性可以帮助观众更好地理解故事情节。
例如，在电影中，我们可以看到一个人在一个地方，然后突然出现在另一个地方，这种逻辑性可以让观众更好地理解故事情节。
5. 观众的情感体验叙事蒙太奇中，观众的情感体验也是非常重要的。
在电影中，观众的情感体验可以帮助观众更好地理解故事情节。
例如，在电影中，我们可以看到一个人在一个地方，然后突然出现在另一个地方，这种情感体验可以让观众更好地理解故事情节。
叙事蒙太奇是一种非常重要的电影制作技术，它可以帮助观众更好地理解故事情节，同时也可以增强电影的艺术效果。
在叙事蒙太奇中，时间和空间的转换、视觉和声音的结合、剪辑的连贯性、情节的逻辑性以及观众的情感体验都是非常重要的基本原则。
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第2章 镜头
2.1蒙太奇
2.1.1 叙事蒙太奇
叙事蒙太奇是影视片中最常用的一种叙事方法，它的特征是以交代情节、 展示事件为主旨，按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、场 面和段落，从而引导观众理解剧情。
第2章 镜头
2.1蒙太奇
2.1.1 叙事蒙太奇
叙事蒙太奇是蒙太奇最简单、 最直接的表现，是意味着将许多 镜头按逻辑或时间顺序分段集合 在一起。多数以叙事为主的动画 片，大都采用这样的方式 。
故事板与视听语言
第2章 镜头
第2章 镜头
主要内容：
蒙太奇
镜头的概念
重点：
蒙太奇
镜头的概念
难点：
表现蒙太奇 镜头的概念
学习目标：
了解镜头的概念 了解叙事蒙太奇与表现蒙太奇
第2章 镜头
2.1蒙太奇
蒙太奇是法文montage的音译，原为建筑学术语，意为构成、装 配。蒙太奇是电影创作的主要叙述手段和表现手段之一，即将一系 列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组 合（即剪辑）起来，叙述情节，刻画人物。
第2章 镜头
2.1蒙太奇
2.1.3 常规蒙太奇的剪辑原则
三、流畅原则 流畅原则是指在两个镜头、两个镜头组、甚至两个镜头段进行组接的转换，从 画面到造型以及运动都不发生不必要的跳动，而使观众在观看这一段情节所得到的 感受不会被打断。为了做到流畅要注意以下6条原则： 1、动作匹配 表现运动的镜头的确给影片带来新的空间与自由，但运用得不好，也会带来 相反的效应，因为它会造成剪辑的不流畅，以至于破坏影片的节奏，甚至和故事 的含义发生矛盾。 如果要用两个镜头来表现演员的一个动作，选择剪辑点的习惯做法是：两个 衔接镜头表现一个动作时，按照黄金分割率来分配，前一个镜头表现这个动作的 三分之一，后一个镜头表现三分之二。
一、加减法原则 剪辑师在剪辑中进行组接即“加”镜头的同时，也进行了舍弃即“减”；反之， 在“减”中也含有“加”。
剪辑中所含的加减法则，就是保证导演和剪辑师把他们所要表现的客观事件 和观众的主观认识的世界完美的结合起来。
第2章 镜头
2.1蒙太奇
2.1.3 常规蒙太奇的剪辑原则
二、时空补偿原则
时空补偿原则的含义是：不管是一个独立的镜头段落，还是一部完整的影视作 品，镜头间的时间与空间，不能各自无限制地发展，它们之中存在一种互相补偿的 关系，即：如果时间发生大幅度跳跃，空间则要相对稳定；而如果是空间发生大幅 度跳跃，时间则要相对稳定。在时间——空间关系中，一个元素越趋向活跃，另一 个元素便越趋向稳定。
第2章 镜头
自测习题答案
单选试题
１．叙事蒙太奇的特征是？（ A ） A. 以交代情节、展示事件为主旨
B. 以镜头的并列为基础的
C. 是透过一连串影像的并置，借着镜头之间的对立的 D. 不是按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、 场面和段着截取动画中几组画面，将其重组，获得一组新的镜头。
第2章 镜头
2.1蒙太奇
2.1.3 常规蒙太奇的剪辑原则
2、造型匹配
（1）在景别变化时形的大小需要有可比性，以突出两幅画面之间进行剪接的 意义。 （2）视点与视角的变化不能太突然，如果演员在第一个画面是从右边出画， 下一个镜头要接这个演员入画，那么这个演员必须是从左侧入画。 （3）造型中的色彩匹配。每部影片都有一个色彩的基调，剪接时必须注意全 部作品色调的统一与协调。必须防止出现两个明暗基本色调迥然不同的镜头被连 接起来的情况。
第2章 镜头
2.1蒙太奇
2.1.3 常规蒙太奇的剪辑原则
3、三镜头法
三镜头法是剪辑镜头最常用 的一种方法，即指使用主镜头（或称双人镜头）、 正拍的特写镜头、反拍的特写镜头加以组合进行表述的剪辑方法。三镜头法比较 好的解决了处理人物对话的问题。 4、反跳轴
三镜头法成为影视剪辑实现流畅的重要手段，三镜头法中为避免观众的视点 及视角发生混乱而必然使用的反跳轴。
第2章 镜头
2.1蒙太奇
2.1.2 表现蒙太奇
表现蒙太奇，它是以镜头并列为基础的，目的在于通过两个画面的冲击来产生 一种直接而明确的效果。与“跟着角色走”的方式完全不同，它是透过一连串影像 的并置，借着镜头之间的对立，在观众心底所引起的反应，来将故事往前推衍。
第2章 镜头
2.1蒙太奇
2.1.3 常规蒙太奇的剪辑原则
第2章 镜头
小结
本节着重叙述了蒙太奇与表现蒙太奇的基本概念，并叙述镜头 的基本概念。使学员对蒙太奇与镜头有基本了解。
第2章 镜头
自测习题
单选试题
１．叙事蒙太奇的特征是？（ ） A. 以交代情节、展示事件为主旨
B. 以镜头的并列为基础的
C. 是透过一连串影像的并置，借着镜头之间的对立的 D. 不是按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、 场面和段落的
第2章 镜头
2.1蒙太奇
2.1.3 常规蒙太奇的剪辑原则
5、声音匹配
声音是电影的重要元素，剪辑时必须很好的注意声音的匹配。 6、节奏协调 节奏既表现在情节方面，编剧及导演组织情节发展、处理人物内心活动及人 物之间彼此关系的一种韵律；也表现在结构方面，是导演与剪辑师安排镜头间的 衔接、镜头段落的组织以进行叙述的一种技巧。