传统图案-龙纹图案概说

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龙纹的分类

龙纹的分类

龙纹的分类
龙纹是一种常见的图案,具有丰富的分类。

以下是一些常见的龙纹分类:
1. 东方龙纹:东方龙纹源自中国传统文化,被视为神圣和吉祥的象征。

这种龙纹通常具有复杂的曲线和细节,代表着权力、力量和吉祥。

2. 欧洲龙纹:欧洲龙纹起源于欧洲的神话和传说,与中亚和北欧地区的文化有关。

欧洲龙纹通常呈现为有翅膀的巨大爬行动物,代表着勇气和保护力量。

3. 日本龙纹:日本龙纹受到日本传统文化和神话的影响,通常被描绘为长身蛇形的龙。

日本龙纹代表着智慧、力量和长寿。

4. 印度龙纹:印度龙纹源自印度教和印度神话,通常被描绘为多头蛇形或有神奇特征的龙。

印度龙纹象征着神圣和能量。

5. 非洲龙纹:非洲龙纹在非洲大陆的部落文化中广泛存在,通常是以抽象和装饰性的方式表现。

非洲龙纹代表着神秘、智慧和传统价值观。

这些是龙纹的一些常见分类,每种分类都有其独特的文化背景和象征意义。

简析中国历代龙纹的造型特点

简析中国历代龙纹的造型特点

简析中国历代龙纹的造型特点我国古代陶瓷上出现的龙纹,据考古证实,是在距今六七千年前的新石器时代。

那时的龙是粗长的蛇身,爪为三趾,头圆。

看看在山西襄汾陶寺墓地上出土的一个属于龙山文化早期的泥质褐陶盘。

盘内绘龙纹,形状是蛇身,有麟片,头小,目微张,上下颚长,舌细长向外伸,舌端呈禾穗状。

这是我国目前为止发现最早的龙纹。

商周时期龙纹形象主要表现在玉器、青铜器皿中。

这时的龙纹大致分为二类。

一类是我们说的鳞虫形态的龙,也即是“蛇体形”,身体像蛇,无肢爪,有一首二体形,也有一体二首形。

二里冈文化遗址出土的陶片中,鼻呈如意状,头也像如意头,比新石器时代的要小,头部多了两个卷形角,这是龙角形成的第一阶段。

第二类兽体形龙纹,形状是:张目,有肢有爪,身像兽体,尾巴卷转。

春秋战国至南北朝的龙纹,此时期龙纹瑰丽多姿,神人蛇龙的浪漫世界开始出现。

这时的龙都是兽体,爪是三趾,细尾而卷,张大口,头有角呈后卷状。

秦汉时期是我国封建社会的兴盛时期,此时龙的形象是:头似牛首,有须,大耳,细长角对称,蛇形体,有翼,脚有爪,身附壁,所以秦汉时期的龙纹有“珠联壁合”之说。

汉以后的三国、两晋、南北朝,是一个分裂动荡的时代,龙纹的装饰艺术基本上还是继承两汉时代龙的形状与特征,在龙的周围往往衬以云朵、花朵,使龙的形象显得更加洒脱。

唐代是封建社会的鼎盛时期,经济、文化都非常发达。

大家都知道,唐代以肥为美的审美观念,此时龙的特征是:身体是胖美健壮的蛇体;身上以斜方格组成网状纹鳞片,代替了鱼鳞片纹;前腿与身关节处长出细长翼。

整条龙的背脊带鳍,龙尾像蛇尾,卷曲成S形;龙爪从过去的兽爪变为鸟形,爪甲绘成略弯的三角形,显得锋利有力;龙首的双角多分叉,口角比前期明显加深,上颚较长,特别是上唇,长而往上翘起;眼睛从过去的圆眼、三角眼变为凤眼。

五代龙纹,龙作兽状,身体粗壮,身上为网状鱼鳞纹,颈细而长,尾似狮子尾,头小口角深,张口,上下颚长,咀尖似鹰咀,头有分叉双角,四肢粗壮有力,三爪。

浅谈中国传统的龙纹装饰图案

浅谈中国传统的龙纹装饰图案

浅谈中国传统的龙纹装饰图案在中国传统文化中,龙一直是人们喜闻乐见又长久不衰的艺术形象。

无论是遥远的半坡彩陶,还是各朝的陶瓷玉器,无论是民间的手工艺,还是现代的装饰设计,龙以其独特的艺术魅力,演绎着各种风格和形式。

龙纹图案的产生和发展并非孤立,它是多种自然和社会因素的综合体。

粗略说来,有环境因素,民族因素,宗教因素和时代因素等。

但在最初的原始图案中这些因素还未产生,这几种因素应该在原始人类形成部落或者是渐趋小社会群落,即具有初步的文明后才能对图案起到影响的作用。

真正产生图案的因素应是在远早于这几种因素之前产生,而且这种因素应该与原始人类的生存和生产息息相关。

一、龙形的来源与传说龙是中华民族精神的象征,它在中华民族古老的文明中留下了神秘而威严的形象。

上古时代,氏族部落的人们把龙作为崇拜图腾,它是各族共同崇奉的图腾神。

直至今日,我们还常说:“龙的传人”或“龙的子孙”,这些都是图腾祖先观念的残余。

至于龙图腾神,观念,更为普通,大多数民族都曾把龙视为保护神。

《易林》说:“黄帝驾龙乘风,东上泰山,南游齐鲁,邦国咸喜”,认为中国人的始祖黄帝是龙属。

又根据《史记》记载,夏是龙的后裔。

周人则以龙自居。

周人原来崇拜鼋,就是鳖。

“我周人出白天鼋”(《国语、周语》),可是灭商以后,崇拜龙子。

“既见君子,为龙为光”(《诗经、小雅》)“用昭乃穆,巫显龙光”,说他们以龙为尚。

因此,在各种各样的材质,器物上以龙纹为饰,是为了标榜自己为龙属、龙子。

故上古时代龙纹的使用,除有图腾意义外,还是为了显示自己为龙的传人,反映了中华这个大民族所传承特定的审美观。

古往今来,龙纹被广泛应用于青铜器,陶瓷器、服装、玉器等各种器物和材质上,不论少数民族还是汉族,不论是宫廷还是民间,都对龙纹表现出一定的偏爱,使之成为装饰纹样中极有生命力的题材,富有强大的民族精神感染力。

二、龙纹的种类极其历史流变过程装饰纹样的演变发展在根本上受到社会结构以及原始意识形态的发展变化,因此在不同时期龙形象就有不同的形象,都是从内容到形式的过程。

中国传统龙纹的演变课件PPT教学

中国传统龙纹的演变课件PPT教学
秦汉时, 龙形象基本定型, 长角、尖耳、兽足、蛇躯、呈无鳞甲的走兽状, 威武激昂, 气势 不凡。 龙纹多突破几何骨架的限制, 依据龙体运动状态来布局, 以单纯质朴的剪影式造型 来表现激昂的神态 。着意刻划性格和动态, 强化力感、简化细节是汉代美学造型的精 髓。
汉代瓦当上常见与阴阳五行有关的“四灵”(青龙、白虎、朱雀、玄武) 系列图案,其中 代表东方的青龙, 首、尾以“M”形运动延展, 鬓毛、肢爪等结构以弧形走势填充空间, 富 有强烈的动感与节奏, 表现出蓬勃的生命活力。 汉代艺术是现实主义和浪漫主义的结合, 形成古拙雄健、气韵生动、气势磅礴的时代特 征。
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精繁、华丽的清代龙纹
清代继明代哲学思想发展,“推陈而别致其新”。科技发展, 技艺精绝。在清代宫廷, 龙纹运 用达到空前。龙雕、龙袍、仪仗旗帜、文房四宝, 都有龙的形象。 入清伊始,龙纹形象还离不开明末的遗风。但龙的食趾和拇趾不像明代龙爪紧紧相靠,而 是距离较大,向鸡爪形状发展。故人们称清代的龙爪为“鸡爪” 。 清代龙纹以奢侈、秀丽、精繁、多彩的“罗可可”之风, 反映了中外文化交融碰撞、矛盾 交错、变革创新的时代特征。
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• 我国传统装饰纹样千变万化、绚丽多彩。 • 因其附着载体的不同从而产生了陶器纹样、青铜纹
样、织绣纹样、玉器纹样等; • 因其装饰内容的不同又可分为动物纹样、人物纹样、
植物纹样、生活场景纹样等; • 按其装饰手法又可将其分为抽象纹样、具象纹样等。
• 从历史和文化的发展角度来看,它大概经历了一个从 简洁抽象到繁缛,从狰狞严肃到活泼和生活化,从简单 的动物植物到寓意丰富的装饰吉祥纹样占居主流这 样一个历史发展演化的脉络。
战国的帛画中, 由人驾驭的神龙成为引导墓主人升天的瑞兽。战国龙纹神采飞扬、精细、 浪漫, 表达了激越、动荡的时代特征。

关于龙纹的描述

关于龙纹的描述

关于龙纹的描述
龙纹是一种常见的传统图案,常见于古代文化中的绘画、雕刻、陶瓷、服饰等艺术品中。

它是一种以龙为主题的纹样,通常由长而弯曲的龙身、锋利的爪子、翅膀和尖锐的嘴形成。

龙纹富有力量感和神秘感,常常被视为吉祥的象征,并与皇权、勇敢、英雄和权力联系在一起。

龙纹起源于中国古代文化,被广泛应用于建筑装饰、服饰、书法、绘画等领域。

在中国传统文化中,龙是一个重要的象征,被视为中国最古老、最强大和最尊贵的图腾,代表着皇权和君主的权威。

在古代,龙纹常常出现在宫殿、神庙和皇帝的服饰中,以展示统治者的权力和威严。

除了中国之外,龙纹也在许多其他文化中出现。

在东亚地区的许多国家,如日本和韩国,龙被视为神圣的生物,并在日常生活中被广泛使用。

此外,在北欧神话中,龙也是一种重要的神秘生物,被认为具有巨大的力量和智慧。

总的来说,龙纹是一种神秘、庄重和威严的图案,代表着权力、吉祥和神圣。

它在许多不同文化的艺术作品中都有重要的地位,并且仍然是一种受人喜爱的图案。

传统图案-龙纹图案概说

传统图案-龙纹图案概说

传统图案-龙纹图案概说龙是中国装饰艺术领域中为人们喜闻乐见的传统题材。

早在五六千年前的原始社会的彩陶和玉器中,就出现了龙的形象(见图一,图二,图三,图四)。

到三千五百多年前的商代青铜器装饰上,龙纹图案就已经很普遍了;龙纹的式样变化也相当丰富。

自此以后,中国历代的装饰艺术,包括建筑、舟车、礼乐器具、家具、陶瓷、金属、纺织刺绣、服装、漆器、玉器、玩具、钱币、邮票、商品装潢等多方面,都用到龙纹。

龙在中国如此广泛流传,是有特殊的原因的。

龙的神话龙是中国人的人文动物图一图二图三图四在古生物学中,龙是指距今约两亿三千万年到七千万年前的爬行动物。

当时地球处在中生代,正是爬行动物全盛期,鱼龙、恐龙、翼龙遍及海、陆、空,所以生物学家称中生代为「恐龙的时代」。

到中生代末期,大型的爬行动物都已灭绝,留存下来的只有龟、鳖、蛇、蜥蜴、鳄鱼等。

中国文化中的「龙」,不是这种曾在地球上称霸一时的自然动物恐龙,而是中国人独创的精神文化??人文动物。

成书于公元一世纪的中国最早的一部字书《说文》释「龙」字如下:「龙,鳞虫之长,能幽能明,能细能巨,能短能长,春分而登天,秋分而入渊。

」这表明中国文化领域上的龙,是一种神灵幻化的理想性的人文动物。

其神灵幻化概念,是中国上古原始文化长期揉合的结果。

神话中的几种龙的概念在原始社会中,龙是重要的原始宗教信仰对象之一。

丰富多彩的原始神话充分反映这一信仰。

先秦文献中有关龙的记载,代表性的有如下四种说法: 第一:把人和龙混为一体。

例如,开天辟地的宇宙开创者伏羲氏、「抟黄土作人」的生命创造者女娲氏、领导人民战胜强敌和创造物质文化的黄帝、教导人民耕种的神农氏,都描写成龙身人面或蛇身人面(见图一)。

第二:龙乃人的化身。

例如,禹(传说中的中国古代部落联盟领袖)的父新鲧,死后三年不腐,化为黄龙。

第三:龙是神通广大的神灵。

例如,禹为了拯救百姓,悉心竭力治理洪水,他的行为感动了天地,于是神龙以尾画地成河,帮助禹疏导洪水。

对龙纹的理解

对龙纹的理解

对龙纹的理解
龙纹是中国传统文化中的重要图案之一,它在我国历史悠久的文化遗产中扮演着重要
角色。

龙纹的形象是一条具有龙头、龙身、龙爪和龙尾的神奇生物,被视为是中国传统文
化中最具有象征意义的形象之一。

在中国文化中,龙被视为吉祥、权力和神圣的象征。

它不仅代表着皇帝和皇室家族的
象征,也被视为是天神、水神和土地之神。

龙纹在古代中国的艺术和装饰中经常出现,特
别是在宫殿、寺庙和皇家陵墓的装饰中。

龙纹的图案通常非常庄重而美丽,它们展现出中国传统艺术的独特审美观。

龙纹的线
条流畅而有力,形态优雅,并且充满了特殊的瑰丽风格。

这些线条通常呈曲线状,仿佛在
腾飞飞舞。

龙纹的图案通常以纹饰、云雾、波纹和鳞甲等元素来装饰,以增添其神秘感和
华丽感。

从古至今,龙纹被广泛应用于中国艺术和工艺品的设计中。

它们出现在陶瓷、青铜器、织物、绣品、建筑物和家具等各种艺术形式中。

无论是作为家居装饰,还是用于衣物、帽
子和配饰,龙纹都展现出独特的魅力和文化内涵。

龙纹是中国传统文化中一种具有重要意义的图案。

它不仅体现了中国古代文化的庄严
和美丽,也反映了中国文化中崇尚权力和神圣的象征。

龙纹的线条流畅、优雅,图案华丽、神秘,使得它成为了中国传统艺术中的重要组成部分,也展现了中国独特的审美观。

浅谈中国传统的龙纹装饰图案

浅谈中国传统的龙纹装饰图案
形 成 上 紧下 松 运 动 感 极 强 的 “ ” , S 形 四股
铺 开 . 趾 锐利 , 利 度 。 爪 有 纹饰 总 体 上 给人 以精 致 、 丽 的 美 感 。 显 出 一 种 威 武 , 华 震
饰 设 计 , 以其 独 特 的 艺 术 魅 力 , 绎 着 龙 演 各 种 风 格 和形 式 。 龙 纹 图 案 的产 生 和 发 展 并 非 孤 立 , 它 是 多 种 自然 和社 会 因素 的 综 合体 。粗 略 说 来 , 环境 因 素, 族 因 素 , 教 因素 有 民 宗 和 时 代 因素 等 。但 在 最 初 的 原 始 图 案 中 这 些 因 素 还 未 产 生 ,这 几 种 因 素 应 该 在 原 始人 类 形 成 部 落 或 者 是 渐趋 小 社 会 群 落 ,即具 有 初 步 的文 明后 才 能 对 图 案 起 到 影 响 的作 用 。 真 正产 生 图案 的 因素 应 是 在 远 早 于 这几 种 因 素 之 前 产 生 ,而 且
形 象 , 是 从 内容 到形 式 的 过程 。是 具 有 都
复 杂 的 观念 和想 象 ,具 有 巫 术 礼 仪 图 腾 含 义 。 中国 的 传统 纹样 具 备 人 类 情 感 的
种 种 特 征, 情感 的延 续 。 是
贵 的气 息 。江 苏 扬 州 出土 的唐 代 云 龙纹
镜 中, 首 有 双 角 , 体 屈 曲腾 挪 , 龙 龙 到尾 部
浅谈 中 国传统 的龙纹装饰 图案
罗 阳
( 春 职 业 学 院 , 春 13 0 ) 伊 伊 5 0 0
在 中 国传 统 文 化 中,龙 一 直 是 人 们
喜 闻乐 见 又 长 久 不 衰 的艺 术 形 象 。无 论 是遥 远 的半 坡 彩 陶,还 是 各 朝 的 陶 瓷 玉

龙纹 在古代服饰中的应用-概述说明以及解释

龙纹 在古代服饰中的应用-概述说明以及解释

龙纹在古代服饰中的应用-概述说明以及解释1.引言1.1 概述龙纹作为一种古老而神秘的图案,自古以来就在各个国家及文化中被广泛应用于服饰中。

龙被视为神兽,具有祥瑞、权威和力量的象征意义,因此在古代服饰中的使用也体现了人们对于龙这一神奇生物的崇拜和敬畏之情。

本篇文章将探究龙纹在古代服饰中的应用,并揭示其象征意义所承载的文化内涵。

首先,将详细介绍古代服饰中的龙纹样式和制作工艺,包括不同文化背景下的差异以及其演变过程。

其次,将深入分析龙纹的象征意义,探讨其与古代社会、宗教信仰等因素的关系,并从中窥探当时文化背景下的审美观念和价值体系。

通过对龙纹在古代服饰中的应用的研究,我们不仅可以了解不同文化对于龙的看法和崇拜程度,还可以从中窥见古代社会的文化内涵和审美追求。

同时,我们也可以从这些古代服饰中的龙纹图案中体会到人们对于龙这一神秘生物的膜拜之情,以及对于力量和权威的向往。

在现代社会中,龙纹的传承和发展也值得关注。

虽然现代服饰中的龙纹图案已经变得越来越少见,但在某些特定场合或设计中,我们仍然可以看到龙纹的存在。

值得思考的是,现代人对于龙纹的理解与古代有何不同?我们对于龙纹的认同和理解是否已经发生了转变?这些问题将在本文的结尾部分进行探讨和总结。

总之,本文旨在通过对龙纹在古代服饰中的应用的研究,帮助读者更好地理解龙纹的象征意义以及其在古代社会中的重要性。

同时,我们也将探讨现代对于龙纹的传承和发展,以期对于这一古老图案的认知能够得到全面的拓展和深化。

1.2 文章结构文章结构部分的内容应包括以下要点:在本文中,将围绕"龙纹在古代服饰中的应用"展开探讨。

文章主要分为引言、正文和结论三个部分。

引言部分将对整篇文章进行概述,介绍龙纹在古代服饰中的应用,并给出文章的目的和结构。

正文部分将主要包含两个方面的内容。

首先,将详细介绍古代服饰中的龙纹应用情况。

这包括龙纹在不同历史时期、不同地区的服饰中的表现形式和特点,以及龙纹在各类服饰中的运用方式和技巧。

中国龙纹的演变 ppt课件

中国龙纹的演变 ppt课件
由于工艺水平及生活需要,这一时 期严格意义上来说并没有龙纹的出 现,但这一时期的龙的形象还是有 的,主要用于祭祀。 那时期的龙形象几乎全部是以马, 猪,蛇的融合。
远古的“龙纹”(夔龙 、飞龙)
商周时期的龙:比较简单、笨拙、 粗犷,从史书上的记载和考古中发 现都证实,那时期的龙大部分是圆 曲状、首尾相连、大眼巨头,没有 明显的角和四肢。
早期龙纹
早期的龙纹(飞龙,行龙)
东汉至唐为早期。龙的形体带有较 大的随意性,形制取决于器物的装 饰需要,着重龙首的艺术效果,所 以龙角卷曲,嘴部刻画纤细,但身 体呆板,颈、腹、尾变化不大,龙 爪似蹄。汉代龙开始有肘毛、有双 冀可以飞腾 。唐代龙开始出现三趾。
飞龙
行龙
龙形象的定义
龙的形象是融合的。宋代人郭若虚提出了 “龙有九似”说,即:角似鹿、头似驼(马)、 眼似兔(龟)、项似蛇、腹似蜃、鳞似鱼、爪似 鹰、掌似虎、耳似牛。其实,龙的取材对象 远远不止这9种,鳄、蜥蜴、猪、马、熊、鲵、 象、狗、羊、蚕、鸟类,以及云雾、雷电、 虹霓、龙卷风、古动物化石等等,都不同程 度地参与了龙的融合。
三、卷龙纹,龙的躯体作卷曲状,其中一种是
龙头的正面形象居中,躯体盘绕其外,形成一圆形, 多饰于盘的中心,见于商末周初,还有一种是龙的 侧面形象盘卷成圆形,多见于西周至春秋时期的簋、 壶等器盖的圆形捉手内。
四、双头龙纹,是一条龙体的两端各有一个戈
头。多作斜角线构图,一个龙头在上,一个龙头在 下,常见于西周及春秋早期。
后期龙纹
错误的东汉龙纹
龙的演变形象的转化
赑屃,最喜欢背负重物,所以背上驮一块石碑。(石碑2边的 兽形是另一说法)
鸱吻,最喜欢四处眺望,常饰于屋檐上。 饕餮,最贪吃,常饰于鼎的盖子上。 睚眦,嗜杀喜斗,常饰于兵器刀环,剑柄。 狴犴,最憎恶犯罪的人,所以常饰于监狱的门楣上。 狻猊,性好烟火,常饰于香炉盖子的盖钮上。 霸下,最喜欢水,常饰于石桥栏杆顶端。(石碑下面原形是另

中国龙纹的演变

中国龙纹的演变
中外艺术史
---中国龙纹的演变
龙的起源
中国龙起源于新石器时代早期 。早在远 古代,我们的祖先把各种凶猛的野兽(蛇、 虎、鹰)等作为部落的标志,并把它们视为 一种神灵、作为一种精神寄托,去供奉、去 崇拜,甚至把神灵视为自己的祖先。经过千 百年历代变迁的演变。逐步形成了一个集各 种动物特点于一身的神物,祖先称之为 “龙”。
龙的历史名称
最早的龙是新石器时代简单质朴的“原龙”。 中经夏商周时期神秘抽象的“夔龙”。 春秋战国与秦汉之际粗犷雄健的“飞龙”。 魏晋隋唐刚柔并存的“行龙”。 宋元明清复杂华丽的“黄龙”。 当代的吉庆嘉瑞的“祥龙”
上古的“龙纹”(原龙)
由于工艺水平及生活需要,这一时 期严格意义上来说并没有龙纹的出 现,但这一时期的龙的形象还是有 的,主要用于祭祀。 那时期的龙形象几乎全部是以马, 猪,蛇的融合。
远古的“龙纹”(夔龙 、飞龙)
商周时期的龙:比较简单、笨拙、 粗犷,从史书上的记载和考古中发 现都证实,那时期的龙大部分是圆 曲状、首尾相连、大眼巨头,没有 明显的角和四肢。
远古龙纹
春秋战国及秦时期的龙:春秋战国 时期是封建社会的早期,一些历史 现象促使了手工艺的发展,工艺美 术也出现了兴旺的局面,这一时期 的龙从造型上已经向写实方向发展、 内容也相对丰富起来、有龙与人的 组合、双龙图的组合等等。这一时 期的龙呈长曲状、有两爪、长尾、 耳、龙角,龙角也开出现分支。
西汉时期的龙:和我们现在的龙基本是一致的,它 聚集了其它动物和蛇、虎、鱼等各自物点,先分离、 再重新组合而成,它的特点是头大,眼巨、牙齿锋 利、蛇身、鱼鳞、张口、且开始有肘毛、有双冀可 以飞腾。身体造型已经具备了艺术美感、其体态生 动、气氛威猛、豪放。 唐朝时期的龙:不仅追求造型完美,而且强调龙的 生动传神。《画龙点睛》这一典故就来自唐朝。相 传,南梁画家张僧繇画了四条龙,为其中两点了眼 睛后,它们竟破壁而出,腾云飞去,这也充分体现 了唐朝时期的龙是非常有神韵的,这一时期,鱼化 龙的图案也颇多。

中国纹样之龙纹

中国纹样之龙纹

中国纹样之龙纹东方之龙由现实生物界中多种动物演化而来,被称为“九似之物”,即角似鹿,关似驼,眼似鬼,项似蛇,腹似蜃,鳞似鲤,爪似鹰,掌似虎,耳似牛。

龙对于中华民族来说,象征尊贵、权威,具有强大英勇,战胜一切的能力,同时也象征吉祥。

龙紋在形态和寓意上的演变都经历了漫长的历史时期,运用在众多载体上,以反映不同的时代特征与价值取向。

史前时期的龙纹原始古朴,稚嫩抽象,更加自然。

C形龙就是最好的实例。

商周时期的龙紋古朴神秘。

龙造型比较凶猛,一般是张口露齿的姿态,怒目圆睁,“臣”字眼炯炯有神,蘑菇状龙角,龙身多刻有菱形纹、重环纹、云纹等,龙背呈锯齿形凸起多有四足,多采用双勾线技法琢制。

春秋战国时期的龙纹矫健开放。

龙头较小,耳朵形似牛角,圆形眼或者椭圆形眼,龙嘴长而卷曲上翘,龙身多呈优美的“S”形或者是回首姿态,龙身多雕琢有云纹或者蒲纹,其中战国时期的龙较春秋时期更加富于变化,主要表现在龙首多抽象,龙多与虎相结合,形成龙虎造型,大多无四肢,呈爬形状,龙尾多用阴刻线琢制,整体形象动感制作,充满了活力。

秦汉时期的龙纹雄浑豪迈。

汉代龙纹,大多遵循了战国时期龙的风采,但是中晚期之后,龙首更长,龙角卷曲,龙身卷曲状,多为阴刻琢制,张口露齿,十分凶猛,还有四肢,体格健壮,但是,装饰不如战国华丽。

六朝隋唐龙纹圆润健壮。

魏晋南北朝龙纹,从壁画中可以可以领略风姿。

龙的形象以写实之风出现,龙的毛发飘在脑后,龙身为鱼鳞纹经,龙足呈禽爪,多呈腾飞状,身姿矫健。

唐代龙纹,一般是菱形眼,头上有两角,有龙牙和四肢,三爪足,蛇形尾,龙多和珠宝相配,姿态各异,奔腾汹涌。

宋元时期的龙纹典丽大方。

宋代的龙造型极其优美,此时龙少了威严之感,反而增加了一种崇敬之感。

此时的龙多和云朵、海浪、花草、火珠等相配合,变化多端,让人不得不喜爱这种呼风唤雨的神兽。

元代的龙头部小,颈部细,最长而卷曲,毛发十分稀疏,四肢矫健有力,多呈翻腾状,体格不如唐代,但是威严之感丝毫不减。

龙纹分析报告

龙纹分析报告

龙纹分析报告在中国传统纹样中,龙纹一直是历代传承的主要纹样。

但它在众多纹样中的地位和意义却极为特殊。

它是天神,是皇权,是祥瑞等多重意义的结合。

而其纹样本身却是结构于中国人的心灵构象之上的。

龙纹经历代的流变和发展,集“九似”,有着明确的创作规范和使用规范,但在现实世界中找不到它的原型。

龙纹是真正的“观念的形式”。

龙纹的演化清晰明了的显示了符号的线索。

龙纹的发展经过了文化艺术的,社会制度的层层加工创造,演化成了“人文龙”别于其他传统纹样,是特殊的象征符号。

早在仰韶文化时期就出现了龙纹。

龙的模糊集合过程的起点在新石器时代,经过商、周至战国时期的长足发展,到秦汉时期便基本成形了。

这个“基本”有两个意思,一是说构成龙的框架、要素、样式,秦汉时期都基本具备了;二是说龙是一个开放的、不断纳新的系统,它并不满足秦汉时的基本成形,之后的历朝历代,直到今天,还在不断的加减、衍变和发展。

第一阶段:自目前所见的河南龙虎埠饰开始,到商周青铜器上的龙纹,多与水器铜盘相联系,春秋时期的龙,多做盘绕状。

商以前的龙主要是各氏族、各部落的图腾徽铭以及神化了以便借而生炎帝的神话图腾。

龙虽是根本不存在于现实世界的神物,但也不可能空穴来风,无端降生。

它不可能产生于一时,也不可能出于某个人一手创造。

这一时期的龙纹属于“原龙纹”,在形象上因部落和时期的不同而呈现不同的特征。

我们今天熟知的龙的角、鳞、爪、齿、须等特征皆不可见。

这一时期的龙形更接近于它起源的本体——蛇,身体盘曲,略显蛇的花纹特征。

商王朝非常重视宗教与巫术,故青铜器的铸造尤为重视。

青铜器作为沟通天地的礼器,本身就有宗教的意义,青铜器上的纹饰则有更浓郁的宗教色彩。

这种纹饰中,龙纹成为主要的部分。

来那个的神性得到延伸,龙的形象也更加有神秘感。

青铜器上的龙纹已经可见明显不同于前代的特征:龙身伸长,巨首大口,在蛇的基本形体基础上长出了脚爪且基本定型。

例外形式喜用两个侧视的龙做对称式组合,构思极为巧妙,形成巨大的兽面特征。

中华文化中的吉祥图案及文化意蕴

中华文化中的吉祥图案及文化意蕴

中华文化中的吉祥图案及文化意蕴中华文化自古以来就有许多吉祥图案,这些图案不仅美观,更有着文化内涵和深刻的意义。

本文将从传统的四大吉祥图案开始,探讨中华文化中的吉祥图案及文化意蕴。

一、龙纹图案龙纹图案是中华文化中最为著名的吉祥图案之一,其起源可以追溯到5000多年前的龙文化时期。

在中国古代,龙是祥瑞和权贵的象征,也是非常受人敬仰的神物。

在中国文化中,龙是与帝王、皇帝和天子联系在一起的,因为它是一种具有强大力量和权威的生物。

同时,龙也被视为优雅和仁慈的代表,因为它可以带来雨水和丰收。

从汉代开始,龙纹就被广泛用于宫殿、孔庙、寺庙、陶瓷、织锦、珠玉、印章上等,成为中国传统文化的一个重要组成部分。

二、麒麟图案麒麟是中华文化中的另一个重要吉祥图案,它是中国传统文化中的神兽,也是一种代表着财富、快乐和好运的吉祥物。

在中国传统文化中,麒麟被认为是一种具有强大灵力的生物。

它象征着祥瑞和好运,可以镇压邪恶、保护人民、驱逐疫病和灾难。

麒麟图案可以在各个领域中找到,比如衣服、家具、餐具等等。

在中国的宫殿和寺庙中,麒麟是非常常见的图案之一,经常被用来装饰各种物品。

三、莲花图案莲花是中国传统文化中的一种非常重要的吉祥图案,是一种具有极高美学价值的花卉。

莲花自古以来被视为贞洁、高雅和纯洁的象征,它开出的花朵并不会被水淹没,因此被称为不畏凌波的“水中仙”。

在中国文化中,莲花被视为具有道德高尚、崇高祥瑞和极深的文化意象。

莲花图案被广泛应用于家居装饰、服饰、器皿等等领域中,给人们带来美学与文化的双重享受。

四、五福图案五福是中国传统文化中的一个重要概念,包括:福、寿、财、康、安。

而五福图案则由五种吉祥符号组合而成,分别是:蝙蝠、鹿、麒麟、龟、鱼,是中国传统文化中最为常见的吉祥图案之一。

五福图案象征着五种福祉和安宁,是中国民间文化中的重要组成部分。

这些符号都有自己独特的文化意蕴,例如鹿可以代表长寿和繁荣,鱼可以代表财富和昌盛,蝙蝠可以代表幸福和富有。

中国传统龙纹样PPT课件

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商周时期出土的玉佩、玉壁、玉珑等龙纹大多作蟠曲状。早商时期的玉决继承原始社会时 期素决的造型,龙身作环形蟠曲,首尾相接。头部除巨眼和简单的嘴纹以外,全身素洁、 单纯、朴拙。随着生产的发展,商代龙的造型逐渐起了变化。龙的形象作为巨头、张口、 大眼、粗角,腹部有的还多了一对短足,身上刻满鳞纹或几何形纹。

起源期——原始社会时期
从原始社会时期彩陶中的龙、蛇纹样,在结合我国古代文学记载可以看到这一时期的 龙纹艺术已初步形成,它被表现为各种单纯而又神秘的动物形象具备了原始时代龙纹 的特征。
一九七一年春,内蒙古翁牛特旗三星他村红山文化遗址中,出土了一件大型玉龙, 经有关部门多年的探讨和考证,这只被认为是属于距今约五千年的红山文化遗物。 玉龙高达26厘米,通体墨绿色,龙身光洁圆润,卷曲有力,整体呈C字形,龙头吻 部前伸,双眼突起呈梭型,龙背有一孔,形象很有生气,这是我国考古上的一大收 获,证实了龙起源于五千年前的原始社会。
南北朝龙纹
四、成熟期——宋元至明清
随着宋代商品经济日趋繁荣,绘画已成为市场需要的商品,龙题材的应用也普遍起来。画院和民间 画龙高手不断涌现。宋代陈容所画的墨龙气势磅礴,广东博物馆珍藏着他的《云龙纹》真迹。另外宋 代的董羽和任从一都是画龙的一代名手。
另外随着佛教的盛行,宗教美术在寺院道观中也发展起来。宋元时佛教徒和道士以善于画龙知名的 也很多,如宋初僧人传古;元代天师张羽材;道士萧得周、曾道士。
云龙纹
商代龙纹
西周龙纹
三、发展期——春秋战国至隋唐
随着奴隶制度的崩溃,各诸侯国经济上的迅速发展,春秋战国时期的龙纹装饰纹样,从商周严谨雄浑的 规范变为活跃清新的风格。纹饰上的神秘色彩大大地减少了。如活泼、玲珑的蟠螭纹(图3),以及针对 刻,漆以画 及的针流对线刻形漆的画龙的纹流。线形的龙纹。
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传统图案-龙纹图案概说龙是中国装饰艺术领域中为人们喜闻乐见的传统题材。

早在五六千年前的原始社会的彩陶和玉器中,就出现了龙的形象(见图一,图二,图三,图四)。

到三千五百多年前的商代青铜器装饰上,龙纹图案就已经很普遍了;龙纹的式样变化也相当丰富。

自此以后,中国历代的装饰艺术,包括建筑、舟车、礼乐器具、家具、陶瓷、金属、纺织刺绣、服装、漆器、玉器、玩具、钱币、邮票、商品装潢等多方面,都用到龙纹。

龙在中国如此广泛流传,是有特殊的原因的。

龙的神话龙是中国人的人文动物图一图二图三图四在古生物学中,龙是指距今约两亿三千万年到七千万年前的爬行动物。

当时地球处在中生代,正是爬行动物全盛期,鱼龙、恐龙、翼龙遍及海、陆、空,所以生物学家称中生代为「恐龙的时代」。

到中生代末期,大型的爬行动物都已灭绝,留存下来的只有龟、鳖、蛇、蜥蜴、鳄鱼等。

中国文化中的「龙」,不是这种曾在地球上称霸一时的自然动物恐龙,而是中国人独创的精神文化??人文动物。

成书于公元一世纪的中国最早的一部字书《说文》释「龙」字如下:「龙,鳞虫之长,能幽能明,能细能巨,能短能长,春分而登天,秋分而入渊。

」这表明中国文化领域上的龙,是一种神灵幻化的理想性的人文动物。

其神灵幻化概念,是中国上古原始文化长期揉合的结果。

神话中的几种龙的概念在原始社会中,龙是重要的原始宗教信仰对象之一。

丰富多彩的原始神话充分反映这一信仰。

先秦文献中有关龙的记载,代表性的有如下四种说法: 第一:把人和龙混为一体。

例如,开天辟地的宇宙开创者伏羲氏、「抟黄土作人」的生命创造者女娲氏、领导人民战胜强敌和创造物质文化的黄帝、教导人民耕种的神农氏,都描写成龙身人面或蛇身人面(见图一)。

第二:龙乃人的化身。

例如,禹(传说中的中国古代部落联盟领袖)的父新鲧,死后三年不腐,化为黄龙。

第三:龙是神通广大的神灵。

例如,禹为了拯救百姓,悉心竭力治理洪水,他的行为感动了天地,于是神龙以尾画地成河,帮助禹疏导洪水。

第四:龙是神人驾御的动物。

例如,中国古代地理名著《山海经》说,夏后氏启(禹的儿子,是建立中国历史上第一个朝代夏代的君王)乘两龙。

西方之神蓐收,南方之神祝融,北方之神禹疆,东方之神句芒也都乘两龙。

战国时期楚国大诗人屈原在《九歌》中说河伯「驾两龙兮骖」。

中国古代装饰艺术的神人乘龙的画面,屡见不鲜(见图五,图六,图七)。

显然,龙成为中国原始社会的崇拜对象,反映出当时人们崇拜超自然力,神化那些带领他们战胜自然的领袖的思想和心态。

所以那些英雄,既是人又是龙。

而龙就是超自然力的象征,成为具有神力的形象。

经能直上九霄,又能深入千寻;既可腾云驾雾,兴云布雨,又可摇波蹴浪,倒海翻江。

随着社会的发展,龙的形象和性格越来越复杂。

几千年的正史与民间口头文学里,龙的神话此迭彼兴,层出不穷。

图五图六图七图八龙与皇权统治者的先祖在中国原始社会中,龙是超自然力的象征,是整个社会的共同的精神支柱。

到了奴隶社会初期,随着皇位世袭制度的出现和奴隶主对社会财富的独占,龙就转化为统治者一姓的祖先。

商代金文中「龙」字的造型,龙形头部冠以且字(祖)形的角(见图八)。

商周彝器有很多采取龙纹作装饰,龙头上也有且形角,此皆表示龙与皇权的关联(见图九、十)。

这种观念发展到封建社会,龙纹主要就作为皇权的标志。

图九图十龙与帝一体化古代神话里说,黄帝在荆山下铸造铜鼎,铜鼎铸成时,有龙挂着长长的胡须从天而降,黄帝乃乘龙上天(见图十一)。

这故事表明人们心中的领袖精神不死,而龙与君主一体,亦一脉相承、夏禹第一个废除禅让制,把皇位传给儿子。

据说夏禹的礼服,绘绣了十二种表征皇权的花纹,名为「十二章」,其一便是龙纹。

河南安阳出土的商代玉人,其中男子,其衣领和背部刻着敝纹,前胸有正面龙头纹,两臂各饰一降龙,两腿各饰一条升龙(见图十二)。

这证实了天子十二章纹样礼服之说。

到了西汉,人们编了一个故事,说汉高祖刘邦是个龙种,因其母刘媪梦与龙交而生,故刘邦喝醉酒时候,头常显出龙形,以此来证明推翻暴秦之合法,可见龙与皇帝已一体化了。

后来「龙颜」,「龙体」等成了描写皇帝的词汇。

而皇帝的生活用品,也常以龙称之。

例如皇帝的衣服叫做「龙袍」,面朝的座位叫做「龙床」等等。

龙纹在宫廷装饰艺术中的使用也越来越频繁,地位越来越显要。

图十一图十二皇帝的象征皇帝的礼服,汉代龙纹作为十二章之一,和其他十一种纹样并列。

唐代龙纹常画于大袖,或作团龙饰于前胸和后背,比其他十一种纹样要大。

宋代除有四围龙的款式外,还流行一种通身的大龙,称为「缠身龙」。

元代初年,政府下令禁止民间织造五爪缠身龙袍。

明朝皇帝礼服和朝服以龙纹作主要装饰,形式不一。

清朝的皇帝龙袍制作更加精细,龙纹除用彩丝,金线,银线,孔雀羽线,还用细的珍珠,红珊瑚珠串起来绣织,极奢华之能事。

宫室方面,以故宫太和殿为例,殿中金銮宝座两旁,分列六根金大柱,每柱各有一条巨龙围绕,东三柱龙头西上望,西三柱龙头东上望,藻井顶部木雕金漆巨龙衔珠俯首下视,全都把视线引向宝座。

后面屏风上雕有升龙,行龙,坐龙,使得金銮宝座呈现群龙竞舞的壮观场面。

除此之外,整个故宫,为了体现「君权神授」的思想,无论是皇帝处理朝务,与群臣议事以及寝燕之处,乃至祭天祈福,游览玩乐之地的建筑,都有龙的形象。

北海九龙壁,九条不同姿态和颜色的游龙,腾跃在一片澎湃浪涛之中,神机流畅,气势磅礴。

以威武庄严的龙的艺术形象,体现皇权的尊严,是宫廷装饰艺术龙纹造型的重要特征。

龙与民俗中国古代除华夏地区的汉族以外,北方的匈奴、南方的楚、越、粤人,西南的苗人等也都以龙为图腾。

龙的民俗概念的多样化在民间文化中,龙这个题材也占着很重要的地位。

在民间,人们习惯把有才德有地位的人比作龙凤。

大诗人杜甫曾写出「攀龙附凤势莫当」的诗句。

后来人们就用「攀龙附凤」来指趋炎附势。

元、明之际,民间普遍流传「龙生九子不成龙,各有所好」的传说:老大「囚牛」好音乐,老二「睚眦」好杀,老三「嘲风」好险,老四「蒲牢」好鸣,老五「狻猊」好坐,老六「霸下」好负重,老七「狴犴」好讼,老八「」好文,老九「吻」好吞(见图十三)。

其后,囚牛为胡琴头上的刻兽,睚眦为刀柄上的龙吞口,嘲风为殿台角上的走兽,蒲牢为钟上的兽钮,狻猊为佛座上的狮子,霸下为碑座上的龟,狴犴为狱门上的衔环铺首,为石碑两旁的文龙,吻为殿堂脊梁的龙吻。

是即九子遗像也。

另有一种说法(见图十三)是蒲牢、狴犴、睚眦、(形似龟,好负重,后成石碑下龟跌)、螭吻(形似兽,好望,后成屋上兽头)、饕餮(好食,立于鼎盖)、(性好水,故立于桥柱)、金猊(形似狮,好烟火,故立于香炉)、椒图(形似螺蚌,性好闭,故立门首)。

「龙生九子」的传说在苗族人民中流传更早,但内容稍异,是说龙生了九个儿子,头八个都是胆小鬼,只有老九才有胆量。

图十三图十三图十三龙的故事在民间文学艺术中,龙的形象常是拟人化的,就以家喻户晓的海龙王的形象来说,有的为民造福,有的为害百姓。

许多文学作品中都有善恶不同、性格似人》描写了孙悟空到水晶宫向龙王借兵器的情节。

《封神的海龙王出现。

《西游记榜》描写了哪吒打死为害百姓的龙王太子敖丙的故事。

元杂剧《柳毅传书》,则叙述唐朝书生柳毅,搭救落难的洞庭龙女,以后结为夫妇的悲欢。

而《张羽煮海》,则是秀才张羽与龙女反抗龙王,煮沸大海,终成眷属的喜剧。

人们通过这些龙的神话故事来扬善伐恶,宣传人民心中的社会价值。

龙能布云施雨的说法由来已久。

在苗族地区,每年举行布龙舞,人们把一片片青布用双手举过头顶,互相连接成为长龙,象征源源不断的流水,祈祷丰收。

在汉族地区,不论东南西北,各地都有龙王庙,那是过去用来祈祷风调雨顺,保佑丰收的地方。

有关龙的活动因为龙这一人文动物代表着社会不同人群的性格、哲理思想和生活理想,所以龙也一直是人民喜爱的体育活动和文艺活动的道具形式,其中赛龙船和龙舞最普遍。

龙船的历史,可以追溯到周穆王乘龙舟出游。

隋炀帝经运河到南方游览。

坐的也是龙舟。

河南信阳长台关出土的漆棺,就有王者乘龙舟的图案。

在民间,人们为了纪念屈原,在阴历五月初五端阳节举行龙舟竞渡的活动。

于是龙舟的形象也成为绘画和工艺美术装饰纹样的题材(见图十四、十五)关于龙舞的活动,汉代已有文献的记载,也见于汉代的石刻画(见图一六)。

今天逢盛大喜庆节日,仍有各式龙舞表演。

图十四图十五图一六龙的造型龙纹的基本形态中国人根据自己对生活的理解和审美观点,创造出千姿百态的龙的艺术形象,经历了漫长的发展过程。

在原始社会,龙只是一种人头蛇身的动物(见图一)。

商周时期龙纹处在发展的初期,龙的种类较多,主要表现在角形和体形的变异上。

从角形看,有且字形角(见图八,图九,图十),有尖形角(见图一七)、有花冠形角(见图一八、一九),有分岔形角(见图二?),有牛角形角(见图二一),有多齿冠形角(见图二二)等六大类型。

十七图十八图一九图二?图二一图二二直到宋代,分岔形的龙角才成为固定的式样。

商周时期的龙纹体形长短不一,归纳起来有五大类型。

第一种是蛇体形造型。

商代龙字就是兽头蛇体的象形字。

商代的人首蛇身造像卣(见图九)、周代的鱼龙纹盘盘心蟠龙纹、战国早期交龙纹鉴腹部装饰的龙纹都是蛇体形的造型(见图二三、二四)。

图二三图二四第二种是兽体形造型(见图二五、二六)。

图二五图二六图二七第三种是蛇体缩短而呈爬虫形的造型(见图一七)。

第四种是分解组合型;包括一头双体组合型(见图二七)、两头一体组合型(见图二八、二九)、三头一体组合型(见图三十)。

图二八图二九图三十第五种是变体龙纹。

变体龙纹是由写实风格的头部与抽象几何纹或蔓藤纹、蔓草纹的身子组合的纹样。

图三一为龙头与几何纹组合,图三二为龙头与蔓藤纹组合,图三三、三四为龙头与蔓草纹组合。

蔓藤纹与蔓草纹的差别:蔓藤纹龙身只画蔓藤而不画枝叶,蔓草纹龙身则直接生枝发叶。

把动物形象与植物形象合为一体,赋予艺术生命,构思和手法都很独特。

图三一图三二图三三图三四龙纹布局商周时期,龙纹是作为象征「天命神权」的青铜器主要装饰而设计的。

青铜器以其雄浑、庄严、稳重的美学风格体现「天命」的威严。

青铜器的装饰纹样也采用严格按照器形结构分区和中轴对称的构图方法。

龙纹形体和分区的空间必须配合妥贴,由于商周青铜器以矩形为主轴,寓圆于方,用垂直与水平的线型分割,因此,商周时期的龙纹造型,也由垂直与水平线作主要架构,弧线处于辅助的地位,充满理性精神。

在图案构成上属于严谨的格局。

春秋战国时期,出现了百家争鸣的局面。

这时期的文学艺术,已摆脱商周时期的凝滞、拘谨、划一的格局。

青铜工艺也渐向具有实用意义的轻型和多样化发展。

龙纹造型新巧,写实作风的分岔角兽体型龙纹和龙头与几何纹、蔓藤纹、蔓草纹组合的变体龙纹,代表着春秋战国时期装饰纹样的基本风貌。

变体龙纹的结构尤为复杂,常常运用反射、移动、回转、交错、套叠、斗错位重复等等构成方法。

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