古代诗词基础知识

古代诗词只要分古体诗和近体诗。

古体诗只要是指唐以前的诗歌，这类不太讲究韵律（也就是押韵），而近体诗则是指唐以后讲究韵律的诗歌。

一、古体诗类型

古体诗主要有一下几类：

（一）四言体（一字称一言）。这是已知的最早形式的是个形式。如《诗经》里《关雎》：

关关雎鸠，在河之洲。

窈窕淑女，君子好逑。

参差荇菜，左右流之。

窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。

悠哉游哉，辗转反侧。

参差荇菜，左右采之。

窈窕淑女，琴瑟友之。

参差荇菜，左右芼之。

窈窕淑女，钟鼓乐之。

（二）五言古体。五言是从四言体发展起来的。最早在《诗经》里已有少数五言句子。如召南《行露》：

厌浥行露，岂不夙夜？谓行多露。谁谓雀无角？何以穿我屋？谁谓女无家？何以速我狱？虽速我狱，室家不足！谁谓鼠无牙？何以穿我墉？谁谓女无家？何以速我讼？虽速我讼，亦不女从！

晋南北朝时期，五言诗有了长足的发展，出现了许多有名的作家，如氏父子，潜等。在齐、梁期间出现的“体”，更注意到了声律和对仗。

（三）七言古体。最早在汉武帝市有所谓的七言联句“柏梁体”，但是也有人认为这是后人的伪造。早期最完整的七言诗体是丕的《燕歌行》：

秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。群燕辞归雁南翔，念君客游多思肠。慊慊思归恋故乡，君何淹留寄他方？贱妾茕茕守空房，忧来思君不敢忘，不觉泪下沾衣裳。援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长。明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。牵牛织女遥相望，尔独何辜限河梁？

丕之后有鲍照的《行路难》，萧衔的《河中之水》等。这些都属于乐府民歌形式的作品。

（四）杂体诗，又叫长短句。所谓杂言就是一首诗的句子长短不齐，从一言到十一、二言，作者可随意交错使用。这些也是从民歌发展而来的。最早诗经里已有少量杂言句式。如《东门行》：

出东门，不顾归；来入门，怅欲悲；盎中无斗米储，还视架上无悬衣。拔剑东门去，舍中儿母牵衣啼: “他家但愿富贵，贱妾与君共哺〔bǔ补〕糜。上用仓浪天故，下当用此黄口儿，今非!” “咄!行，吾去为迟!白发时下难久居。”

古体诗主要有以上几种。近体诗出现后，古体诗也未消亡，在唐代如杜甫的“三吏三别”、《兵车行》、《丽人行》等，白的《关山月》、《长干行》等都是古体诗的形式。白居易发起的新乐府运动也是利用古体诗来写的。

古体诗与近体诗的主要区别是：古体诗没有固定的句数的限制，没有固定的句式，没有固定的平仄和韵律。一句话：就是没有固定的格律。近体诗与此相反，有十分严密的格律。

二、近体诗的基本规则

近体诗分五言律诗、七言律诗、五、七言排律和五言绝句、七言绝句。

这几种形式都有一定的规则，也就是通常所说的格律。

近体诗的主要形式是律诗。五、七言排律是五、七言律诗的延长，五、七言绝句是五、七言律诗的一半，实际这些也就是从律诗演变出来的几种形式。他们的格律都是以律诗为准则的。讲近体诗的基本规则，主要是讲律诗的基本规则。如果对律诗的格律有了一个基本的了解，对排律、绝句的格律略加说明也就清楚了。

为了便于了解近体诗的基本规则，先举出五、七言律诗的平仄谱各一种呵例诗各一首，做为说明下列问题的参考。

五言律诗平仄谱

仄起式（首联不押韵）

起联：仄仄（起）平平仄国破山河在，

仄仄平平仄

平平（对）仄仄平（韵）城春草木深。

平平仄仄平

颔联：平平（粘）平仄仄感时花溅泪，

仄平平仄仄

仄仄（对）仄平平（韵）恨别鸟惊心。

仄仄仄平平

颈联：仄仄（粘）平平仄烽火连三月，

平仄平平仄

平平（对）仄仄平（韵）家书抵万金。

平平仄仄平

尾联：平平（粘）平仄仄白头搔更短，(白,入声)

仄平平仄仄

仄仄（对）仄平平（韵）浑欲不胜簪。

平仄仄平平

七言律诗平仄谱

平起式（首联押韵）

起联：平平（起）仄仄仄平平（韵）孤山寺北贾亭西，

平平仄仄仄平平

仄仄（对）平平仄仄平（韵）水面初平云脚低。

仄仄平平仄仄平

颔联：仄仄（粘）平平平仄仄几处早莺争暖树，

仄仄平平平仄仄

平平（对）仄仄仄平平（韵）谁家新燕啄春

泥。

平平仄仄仄平平

颈联：平平（粘）仄仄平平仄乱花渐欲迷人眼，

平平仄仄平平仄

仄仄（对）平平仄仄平（韵）浅草才能没马蹄。

仄仄平平仄仄平

尾联：仄仄（粘）平平平仄仄最爱湖东行不足，

仄仄平平平仄仄

平平（对）仄仄仄平平（韵）绿阴里白沙堤。

平平仄仄仄平平

平仄谱划的字位,是表示应用平或仄声字,但为了给作者有发挥余地,可以平仄活用.

（一）五、七言律诗都是一首八句，两句为一联。一、二两句叫起联或叫首联，三、四两句叫颔联或叫次联，五、六两句叫颈联或叫三联，七、八两句叫尾联或叫结联。每联上句叫出句，下联叫对句。以第一句第二字为标准，用平声的，叫平起式；用仄声的，叫仄起式。

（二）近体诗的每首每句都有固定的平仄式。所谓平仄是指字的声调说的。我国汉字读音，很早以来，一个字就有平上去入四种不同的声调。但有意识地把它用到诗歌上来，是南北朝时的约。他根据每个字的读音的轻重、高低、长短，著有《四声谱》一书。这本书早已遗失，具体容不清楚。近体诗是根据《四声谱》分调的原则，把平声成为平，把上、去、入统称为仄，每句按一定的平仄式，用来调济吟咏的节奏，构成抑扬顿挫、悦耳动听的音乐感。除每句规定了一定的平仄式之外，句与句之间也做了相应调配。我们讲近体诗的格律，主要是讲平仄。平仄是近体诗的主要特点。在平仄格式中，只要有以下几项规则：

（1）律诗有“对”、“粘”的规定。“对”是对立的意思，也就是相反的意思。“粘”是粘联相同的意思。如上列律诗平仄铺所表明的那样，第一句为起句，以这句的二、四字为标准，如第一句的二、四句是仄平，第二句的二、四字必须是与其相对立的平仄，第三句的二、四字又必须是与第二句的同位的平仄粘联相同。以下几句都是一对一粘，直到最后一句。如果违反这个规定，叫“失对”或“失粘”。这是律诗的禁忌之一。从初唐到中唐是近体诗的发展时期，有些作者也偶有失对、失粘的诗。如杜甫的《寄赠王十将军承俊》：

将军胆气雄，臂悬两角弓。

平平仄仄平仄平仄仄平

缠结青骢马，出入锦城中。

平仄平平仄仄仄仄平平

时危未授钺，势屈难为功。

平平仄仄仄仄仄平平平

宾客满堂上，何人高义同。

平仄仄平仄平平平仄平

这是一首平起式首句押韵的五言律诗。起句“将军胆气雄”，是平平仄仄平，下句应用仄仄仄平平，才合“对”的规定，但“臂悬两角弓”的二、四字平仄与上句雷同，这就造成了“失对”。起联一“失对”，下几联的粘、对也就乱了。