学吉他新手必备手册
吉他和弦图全指法「初学者必看」
吉他和弦图全指法「初学者必看」吉他和弦图全指法「初学者必看」是吉他演奏中艺术性最强的一种。
通常以独奏或二重奏的形式出现，一般以演奏传统的古典音乐为主。
广泛流行於世界各地。
古典吉他造型优美、典雅，指板扁平且略宽，音箱较厚。
装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦(尼龙弦外缠一层细金属丝)，琴弦横拉于共鸣箱上，用手指拨动琴弦发面呈弧形。
音孔比较大，下侧有挡板。
指板与音箱连接处是14音品(琴格)。
通常装有六根金属弦。
民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。
近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。
佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar)西班牙民族乐器。
外形与古典吉他基本相同，面板上由有护板，使用尼龙弦，但音色较古典吉他硬脆。
用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂，技巧丰富，后流传世界各地，成为一种风格鲜明的具有西班牙民族风格的世界性乐器。
夏威夷吉他(Hawian Guitar)传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他，使用钢丝弦。
演奏时平放在腿上，一手持金属滑棒按弦，另一只手带金属指套拨弦，音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器。
爵士吉他同电吉他与民谣吉他，爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他，这样的电琴在音色调整上，音色效果靠后，成为厚重柔软的音色。
电吉他按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他，使用钢丝弦，使用磁性拾音器，根据弦振动到电声转换的原理，然后用扬声器放大声波信号发声，通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色，是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。
周边设备庞大，如效果器、放大器等。
经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。
演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。
民谣吉他构成民谣吉他属于和声乐器音乐基础乐理1音高 1 2 3 4 5 6 7 唱名do re mi fa so la si 音名C D E F G A B2音阶 1 2 3 4 5 6 7 1 音程两音之间的距离叫音程 1 3 2 43调式(常用调式) 一般歌曲结尾在1上为大调歌曲，在6上为小调歌曲(1) 大调式1 2 3 4 5 6 7 1 全全半全全全半(2)小调式6 7 1 2 3 4 5 6全半全全半全全 (3)其他调式4节奏节拍 X X X1 2 3 4 5 6 6 5 1 1 22 3 3 2 1 2*特殊节奏1切分节奏 X X X节拍强弱发生变化2三连音等5速率P PP PPP7和声两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合包含：①和弦，是和声的基本素材,由3个或3个以上不同的音,根据三度叠置或其他方法同时结合构成，这是和声的纵向结构。
吉他新手必备!和弦与指法技巧一网打尽
吉他新手必备！和弦与指法技巧一网打尽对于刚刚踏入吉他世界的新手们来说，和弦与指法技巧无疑是构建音乐大厦的基石。
掌握了它们，您就能开启弹奏美妙旋律的大门。
接下来，让我们一同深入探索，将这些关键知识一网打尽！一、和弦基础知识和弦是由三个或更多个音符同时发声所构成的和声组合。
在吉他上，常见的和弦类型有三和弦、七和弦等。
1、三和弦三和弦是最基本的和弦类型，包括大三和弦、小三和弦和增三和弦、减三和弦。
大三和弦：由根音、大三度音和纯五度音构成，例如 C 和弦，其组成音为 C、E、G。
小三和弦：根音、小三度音和纯五度音组成，如 Am 和弦，由 A、C、E 构成。
2、七和弦七和弦在三和弦的基础上增加了七度音，常见的有属七和弦、小七和弦等。
属七和弦：以大三和弦为基础，加上小七度音，比如 G7 和弦，组成音是 G、B、D、F。
小七和弦：由小三和弦加上小七度音，像 Dm7 和弦，由 D、F、A、C 组成。
了解这些和弦的构成原理，有助于我们更好地理解和记忆它们在指板上的位置。
二、常用和弦及其指法1、 C 和弦指法：用食指按 2 弦 1 品，中指按 4 弦 2 品，无名指按 5 弦 3 品。
这是一个非常基础且常用的和弦，在许多歌曲中都能见到它的身影。
2、 G 和弦指法：食指按 5 弦 2 品，中指按 6 弦 3 品，无名指按 1 弦 3 品。
G和弦的声音明亮有力，常与 C 和弦配合使用。
3、 D 和弦指法：食指按 3 弦 2 品，中指按 1 弦 2 品，无名指按 2 弦 3 品。
D和弦在很多流行歌曲中都有重要地位。
4、 Am 和弦指法：食指按 2 弦 1 品，中指按 4 弦 2 品，无名指按 3 弦 2 品。
这是一个小调和弦，给人一种柔和、抒情的感觉。
5、 Em 和弦指法：中指按 5 弦 2 品，无名指按 4 弦 2 品。
Em 和弦相对简单，常用于过渡和丰富和声。
三、指法技巧1、按弦的正确姿势手指要尽量垂直于指板按弦，这样可以减少杂音，并且能够更轻松地按紧琴弦。
吉他基础知识及入门要领
吉他基础知识及入门要领第1节入门知识一、吉他的分类1、古典吉他出自宫廷乐器，据说是鲁特琴的衍生乐器。
琴身系手工打造，指板平、宽。
琴弦是尼龙弦，上弦方式特殊。
音色唯美、圆润。
2、民谣吉他来自古典吉他，变更为12～14品的大共鸣箱吉他，微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。
琴弦都为钢、合金弦，较硬。
音色清脆悦耳，穿透力强，音量大于古典琴，金属感厚重。
3、夏威夷吉他现代电吉他的祖先，演奏时平放，以金属滑棒和金属拨片为工具。
自带很小的共鸣箱，声音必须要有放大器扩大。
4、电吉他是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级，分有共鸣箱和单体琴两种。
声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成，设备需要放大器。
因音乐表现力的不同，被制作成各类不同的型号与样式。
周边设备庞大，如效果器、放大器等。
经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。
演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。
三、持琴姿势1.将右腿放在左腿上。
2.将琴箱最凹处放在右腿上，琴箱背部抵在身体右胸处。
3.将琴头抬起，高度超过琴箱，与水平方向成30°~45°左右。
4.将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位，右手腕放松，手自然垂直与琴弦呈十字交叉状，也可略微倾斜。
5.右手拇指放在音孔区的5弦上，食指，中指，无名指放在第3、2、1弦上方（不要碰弦），右手腕弓起，与手掌，手指呈一条弧线。
6.提起左手，拇指放置琴颈背部，其余各指放在指板上，用指尖以垂直的姿势放在指板上，掌心不要碰琴颈背部，但有时会根据需要而有所改变。
7.民谣吉他持琴姿势也常常采用站立的姿势。
无论是坐着还是站立持琴，都要以双手自然放松为基本的要求。
注意：持琴姿势还有许多种，同学们可以观察MTV中的吉他手姿势进行模仿，但在初学阶段一般用坐姿，暂时不要用其他姿势。
四、手指记号1、右手指p（pulgar的简写）——拇指i（indice的简写）——食指m（medio的简写）——中指a（anular的简写）——无名指ch（chico的简写）——小指，不常用2、左手指1——食指 2——中指 3——无名指 4——小指注意：在六线谱中用1、2、4、5、6表示，而在和弦图中则用①②③④⑤⑥表示。
吉他入门新视角：轻松掌握基本技巧
吉他入门新视角：轻松掌握基本技巧对于许多怀揣音乐梦想的朋友来说，吉他是一个充满魅力的乐器。
它不仅便于携带，还能演奏出各种风格的音乐，无论是欢快的流行曲，还是深情的民谣，吉他都能完美演绎。
然而，对于初学者来说，如何入门并掌握基本技巧可能会让人感到有些困惑。
别担心，让我们一起从新的视角来探索，轻松开启吉他学习之旅。
在开始学习吉他之前，首先要选择一把适合自己的吉他。
吉他大致分为古典吉他、民谣吉他和电吉他。
古典吉他音色柔和，琴弦多为尼龙弦，按弦相对轻松，适合演奏古典音乐；民谣吉他则以钢弦为主，音色明亮，适合弹唱流行歌曲和民谣；电吉他则需要通过音箱发声，适合演奏摇滚、金属等风格强烈的音乐。
对于初学者来说，如果只是出于兴趣爱好，想要自弹自唱，那么民谣吉他是一个不错的选择。
选好了吉他，接下来就是调整姿势。
正确的姿势不仅能让你更舒适地演奏，还能避免受伤。
坐着弹奏时，要保持背部挺直，吉他放在右腿上，琴身微微倾斜。
左手握住琴颈，手臂自然下垂；右手放在音孔附近，手腕放松。
站着弹奏时，可以使用背带将吉他固定在合适的位置。
了解了基本的准备工作，下面让我们来认识一下吉他的构造。
吉他主要由琴头、琴颈、琴身三部分组成。
琴头上有调弦的旋钮，用于调整琴弦的音高。
琴颈上有品格，通过按弦在不同的品格上，可以改变音高。
琴身则包括面板、侧板和背板，面板上有音孔，用于发声。
接下来，我们要学习如何调弦。
调弦是保证演奏音准的关键。
可以使用电子调音器来辅助调弦，将每根弦调到相应的标准音高。
常见的调弦方式从最粗的弦到最细的弦依次是 E、A、D、G、B、E。
在调弦的过程中，要慢慢地转动旋钮，避免琴弦绷断。
掌握了这些基础知识后，就可以开始学习基本的指法了。
左手按弦是吉他演奏中的重要技巧。
按弦时，手指要垂直于指板，尽量靠近品格的末端，但不要按在品格上。
每个手指负责不同的品格和琴弦，例如食指负责第一品格，中指负责第二品格，无名指负责第三品格，小指负责第四品格。
吉他四根弦入门指法
吉他四根弦入门指法摘要：一、四弦吉他的基本认识二、四弦吉他的抱琴姿势和按弦方法三、四弦吉他的品丝和按弦技巧四、四弦吉他的弹奏方法五、总结正文：一、四弦吉他的基本认识四弦吉他通常指的是尤克里里，它是一种小型的四弦吉他，起源于葡萄牙，后来在美国和英国等地广泛流行。
尤克里里的四根弦分别为1 弦到4 弦，弦的松紧程度从高到低排列，1 弦最紧，4 弦最松。
这四根弦的空弦音分别为G、C、E、A，这四个音构成了尤克里里的主要音阶。
二、四弦吉他的抱琴姿势和按弦方法在弹奏四弦吉他时，首先要正确的抱琴。
将吉他放在左腿上，琴头朝向腹部，琴颈与左肩保持平行。
左手握住琴颈，手指自然弯曲，拇指放在琴颈背后，其他手指放在琴颈上。
在按弦时，手指要按在品丝上，而不是按在弦上，这样可以产生清晰的音色。
三、四弦吉他的品丝和按弦技巧四弦吉他的品丝是指板上的横金属丝，将指板分成了12 个以上的小格。
弹奏时，按第几个格的弦，就是几品。
比如，按在第二个格的弦上，就是二品。
在按弦时，手指要按在品丝和品丝之间的指板上，而不是直接按在品丝上。
四、四弦吉他的弹奏方法在弹奏四弦吉他时，可以用手指或者拨片弹奏。
初学者建议使用手指弹奏，这样可以更好的掌握按弦技巧。
在弹奏时，可以依次弹奏每个弦，也可以同时弹奏多个弦，产生和弦效果。
此外，还可以使用扫弦技巧，一次性弹奏所有弦，产生丰富的音效。
五、总结四弦吉他是一种简单易学的乐器，只要有正确的姿势和技巧，很快就可以上手。
对于初学者来说，可以先从简单的曲目和和弦开始练习，逐渐提高自己的技巧。
吉他入门先学什么
吉他入门先学什么吉他入门先学什么如今很多人喜欢学一门业余好爱，那么吉他入门先学什么呢，以下的吉他入门先学什么相关文章，一起来阅读了解吧。
吉他入门先学什么【1】第一步：学习自然音阶。
什么是自然音阶?没有变化音的音阶就是自然音阶。
音阶就是以全音、半音以及其他音程顺次排列的一串音。
即我们最熟悉的音阶为1234567;即唱名为CDERFAB几个调式而组成的音阶。
这样便于我们为进一步理解吉他和弦作基础，为下一步学习和弦的演奏作好铺垫。
第二步：学习爬格子当然了，爬格子其实也就是半音阶，也属于音阶的一种，说到底，还是学习音阶。
个人认为自然音阶和半音阶最后都要学;也要常在吉他上练习，这个甚至不止是初学者的事，而且大师们也是一辈子都在练习的。
一位吉他大师就曾经说过，每天练习半小时音阶比练习几个小时其他的进步得都快。
这是因为音阶是基础，而且是非常重要得。
我们学习完毕自然音阶后再练习爬格子这样就既可以理解音阶，也可以锻炼手指的灵活性。
每日练习自然也可以对吉他的把位更熟悉。
第三步：学习六线谱学习六线谱你才能看懂谱子，从而在吉他上演奏出单音乐曲来，尽管这个时候你还不会和弦以及读不懂它，但是没关系，慢慢来，一定会进步飞速。
到完全理解六线谱后，你便可以进一步学习了。
第四步：学习和弦演奏和弦的是建立在音阶的基础上的;和弦的演奏则有分解和弦以及扫弦的演奏等。
我们学习的过程中，要理解和弦的构成，即它们分别是由哪几个音阶构成的?这很关键，这是为我们基本功打好基础，也为将来成为高手时候即兴演奏打好基础。
第五步：学习一些特殊技巧在枯燥的吉他练习中，我们需要一些特殊技巧来提高我们学习过程中的兴趣，从而让我们更能坚持的练习下去，保持良好的学习热情。
这也是缺一不可的。
当然了，这些技巧并不是为了我们拿去炫耀的资本，也不代表学习了这些特殊技巧技术就“成长了一大截”;还是要保持淡定而又不失热情的心态继续把基本功提高下去。
第六步：学习吉他的更换调弦初学者不会调弦不要紧，还有朋友或者老师可以帮助，再不行网上也有很多教程，这是一件非常简单的事情。
初练吉他的指法口诀
初练吉他的指法口诀摘要：1.初学吉他的指法重要性2.左手指法的练习方法3.右手指法的练习方法4.左右手协调性的训练5.指法练习的实用建议正文：吉他是一种备受喜爱的乐器，其指法的掌握是演奏出优美旋律的关键。
对于初学者来说，学习吉他指法可能显得有些困惑，但不必担心。
本文将为你提供一份详尽的初练吉他指法口诀，帮助你更好地踏上吉他学习的征途。
首先，我们要明白初学吉他的指法重要性。
指法练习不但是为了训练左右手的协调性，更是为了提高各手指的独立性。
学习吉他最开始就应该先练习指法。
接下来，我们来详细讲解左手指法的练习方法。
左手主要分为四个手指，食指、中指、无名指和小指。
在练习时，虎口可以轻轻的托在后面，手指按的位置以不碰到别的弦为基本准则。
指头要并齐，手指要并拢，大拇指要伸出其他三指的位置。
然后，我们来探讨右手指法的练习方法。
右手主要包括食指、中指、无名指和小指。
在练习时，要注意四个方面：一是指头要并齐；二是手指要并拢；三是大拇指要伸出其他三指的位置；四是小指要稍许抬起，给右手充分的呼吸。
在掌握了左右手的指法后，我们需要进行左右手协调性的训练。
这可以通过练习c和弦加右手53231323，63231323等手法来实现。
随着练习的深入，你可以逐渐尝试练习c转am，am转em等。
最后，我们提供一些指法练习的实用建议。
每天坚持练习，逐步提高手指的灵敏度和独立性。
在练习过程中，要保持耐心和毅力，不要轻易放弃。
同时，可以观看教学视频，向有经验的吉他手请教，不断提高自己的演奏技巧。
总之，初学吉他指法虽然有一定的挑战，但通过科学的方法和持续的练习，你一定能够掌握这门技巧。
(完整版)吉他初学者必看__新手入门
第一课：吉他结构、种类。
如何选购一把好琴及吉他的保养从演奏风格来说，吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。
民谣吉他可细分为Acoustic guitar和Cutting down(缺角琴)，前者适合演奏和弦，后者适合演奏高把位Solo。
民谣吉他琴颈比较细，上指扳宽42mm，从弦枕到琴身共14个品格，琴箱上有一个月牙形的护板，使用钢丝弦演奏。
吉他的各部分：高档琴的选用的木料都要置于通风阴凉处自然干燥数十年乃之上百年，价格昂贵。
对于大多爱好者来说，也要选购1000元左右的标准民谣吉他。
如何挑选一把高品质的吉他1.音准是核心问题。
按吉他的定音标准调校好各弦后弹出一弦第12品的泛音，如果它与该弦第12品的音高相同则为合格。
如此依次检查六根弦。
2.其次检查手感。
手感不良会使你被迫采取不当的按弦方法，从而极大地阻碍左手技术的提高。
当吉他调到标准音高时，在第14品格处，弦与指板的距离应在4毫米左右。
太高，按弦会感觉吃力，反之会造成打品的现象。
好的手感应该是在不打品和出现任何杂音的情况下，左手手指可以轻松地按下任意一个音，大横按也不感到费力。
3.检查音质。
弹奏每根弦第五品泛音，共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。
然后在琴上做各种力度的拨弦，音量应有大幅度的变化。
同时，性能较好的吉他各弦音量平衡，发音灵敏，高音明亮纯净，低音深沉厚实，高把位的音量也不会衰减。
4.其他部位的检查。
看看弦轴的齿轮是否损坏，旋转是否顺畅，面板，背侧板是否有开裂现象，油漆是否光亮，琴的色泽是否协调。
最重要的是品丝一定要光滑，指板边不能划手。
一把好吉他的保养也很重要，此谓之"工欲善其事，必先利其器"。
建议大家：1.中，低档吉他要买个琴套，高档的吉他要买个琴盒，这样便于吉他的存放。
2.温度，湿度的突然变化会对吉他造成伤害。
平时要避免吉他在阳光下直照，不要让吉他靠近暖气。
如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。
吉他知识入门基础知识
吉他知识入门基础知识
吉他是一种弹拨乐器，由弦、琴颈和琴身组成。
下面是吉他入门基础知识。
1. 弦：吉他有通常有6根弦，分别标记为1-6弦。
1弦是最细的弦，6弦是最粗的弦。
吉他的声音是通过拨弦产生的。
2. 弹拨方式：吉他有多种弹拨方式，常见的有拨片、手指弹拨和拇指弹拨。
不同的弹拨方式可以产生不同的声音和效果。
3. 和弦：和弦是由多根弦同时按压在某一个品位上演奏的。
和弦可以产生丰富的和声效果。
4. 品位：琴颈上有很多金属条，称为品位。
每个品位之间的距离相等，按住不同的品位可以演奏不同的音高。
5. 琴谱：吉他使用乐谱来表示音符和节奏。
吉他的乐谱用谱表表示，横线表示弦，数字表示品位。
6. 和弦图谱：和弦图谱是一种用简图表示吉他和弦的方法。
图中的圆圈表示弦，数字表示品位，X表示不弹奏该弦，O表示空弦。
7. 练习：学习吉他需要不断的练习。
练习可以包括练习和弦、练习节奏和练习演奏曲目等。
以上是吉他入门基础知识的简要介绍，希望对你有帮助。
如果
你想深入学习吉他，可以考虑找一个吉他老师指导你的学习，并结合教材进行系统的学习。
民谣吉他入门指法
民谣吉他入门指法
民谣吉他入门指法可以从最基本的和弦开始学习，以下是一些常用的民谣吉他和弦指法：
1. C和弦：将第一指放在A弦第一品上，第二指放在D弦第二品上，第三指放在B弦第三品上，弹奏时只弹6根弦。
2. D和弦：将第一指放在G弦第二品上，第二指放在E弦第二品上，第三指放在B弦第三品上，弹奏时只弹4根弦。
3. E和弦：将第一指放在D弦第一品上，第二指放在A弦第二品上，第三指放在G弦第二品上，弹奏时只弹6根弦。
4. G和弦：将第一指放在A弦第二品上，第二指放在E弦第三品上，第三指放在B弦第三品上，弹奏时只弹6根弦。
以上是一些入门阶段常用的和弦指法，你可以通过练习这些和弦来熟悉指板上的位置和手指的运动。
随着练习的深入，你还可以学习更多的和弦和指法，丰富你的吉他演奏技巧。
史上最全吉他初学材料整理版(和弦指法,分解图谱,扫弦教程,六线谱符号大全,节拍学习及T1213121完整谱)
《基础知识部分——常用和弦指法》（附两个图片，可打印后择清晰的看）《第一部分民谣吉他常用分解节奏》二、分解弹奏注意要点1.速度（保持一直，连贯）2.节奏（节拍）--(强弱有规律，节奏层次分明,具有清晰透明度)3.人性弹奏（有感情的用吉他表达音乐主题）握拨片时用大拇指和食指就可以，拇指要覆盖拨片的一半并与拨片的中轴线垂直，食指则与中轴线平行，且指尖大约在拨片中心的位置，握拨片的力度以拨片不掉为准，遇强则强，遇弱则弱，决不可死死的握着拨片，那样弹出来的声音会很僵硬，力度也不会有太大的变化，毫无美感可言, 在弹奏时，拨片应尽量保持一个很好的状态，就是说拨片要尽量垂直与面板，且与琴弦垂直，尽量不要与琴弦成角度，因为拨片与面板垂直弹，遇到的阻力会增加，我们弹时就会加大力度，这样才会把琴本身所具有的潜质放出来。
分解歌曲选段弹唱你知道我在等你吗 (分解节奏练习)C---Am---F----G----C三、扫弦注意事项1.角度2.力度强拍、弱拍3.速度4.手腕放松*（手腕都不要僵硬，要灵活，弹奏时是用小臂带动手腕的，在扫弦时要能感觉到你的拨片是粘在弦上的）5.右手切音又称右手消音。
右手指扫弦之后顺势用*近拇指方向的手掌外侧碰弦或停在弦上，使声音急速消失，这样能增强音乐的节奏和动感。
四、民谣吉他扫弦篇1.常用2/4，4/4拍扫弦节奏2.常用3/4拍扫弦节奏《第二部分吉他如何扫弦——详解+基本扫弦节奏型》扫弦奏法在民谣弹唱中占有很重要的地位，具有很强的表现力，很多初学者对节奏的把握很棘手，认为很困难，其实掌握一些学习方法后，会变的很简单的。
在多年的教育中，我常将扫弦的节奏型完全“动作化”，让复杂的节奏用动作的分解来完成往往能做到非常好的效果。
下面，我们就这种方法进行探讨。
先来看看右手可以采用哪些方法扫弦：1、用手指扫弦（常用于佛拉门哥、民谣、古典吉他的演奏）；2、拨片（picK，常用于民谣吉他、电吉他的演奏）。
手指扫弦的姿势如下图：俯视图（中指和拇指交叉成90度）正面图（中指和拇指间留一指的距离）在扫弦的过程中注意保持好这样的手型，即拇指和中指要有一定的韧性。
初练吉他的指法口诀
初练吉他的指法口诀
对于初学者，吉他指法的口诀可以总结为以下几点：
1. 大拇指负责第一琴弦、第五和第六琴弦，食指负责第三琴弦，中指负责第二琴弦，无名指负责第一琴弦。
也就是说，手指放置位置的口诀是：一指（大拇指）五六弦，二指（食指）三弦，三指（中指）二弦，四指（无名指）一弦。
2. 手指代号可以用p表示大拇指，i表示食指，m表示中指，a 表示无名指，ch表示小指。
左手指代号则是1代表食指，2代表中指，3代表无名指，4代表小指。
3. 弹吉他的第一步入门指法技巧是右手的指法。
将右手大拇指放在第6弦上作为支撑点，食指、中指、无名指分别放在第3、2、1弦上方，但不能触弦。
然后按照a、m、i的顺序轻轻勾出3、2、1弦。
注意要均匀用力，并向手心方向勾弦。
左手可以暂时不练，等右手熟悉后再进行左右手的配合练习。
4. 还有一个初学者常用的练习方法是爬格子。
每天花10到20分钟时间进行爬格子的练习，这可以让手指尽快熟悉吉他，初步掌握节奏的感觉，并让手指适应吉他钢丝弦的硬度。
通过爬格子的热身练习，可以让手指变得更加灵活。
请注意，以上口诀和技巧仅供参考，具体的学习过程可能需要根据个人情况和吉他老师的指导进行调整。
在学习过程中要保持耐心和坚持，相信你会逐渐掌握吉他的指法技巧。
吉他指法入门教学
吉他指法入门教学吉他指法入门教学可以按照以下步骤进行：1. 手指代号：右手指用p表示、i代表拇指、m代表食指、a代表中指、ch 代表无名指、小指不常用。
2. 弹吉他的第一步入门指法技巧：右手，拇指放在第6弦并且轻轻靠着作为支撑点，食指（i）、中指（m）、无名指（a）分别放在第3、 2、1弦上方但不能触弦。
手指按a、m、i的顺序轻轻勾出 3、2、1弦。
注意均匀用力手指向手心方向勾。
左手可以先不练，待右手熟悉时再练左右手的配合。
3. 弹吉他的标准姿势：坐式——抬头挺胸、把琴箱放在右腿处或者右腿搭在左腿上。
把琴向左倾斜45°，左手指尖按弦（按弦时左手不要碰到其他弦否则影响发音）右手拨弦。
4. 推拉弦法演奏要领：左手指按住弦，右手指弹响后，左手沿着与弦垂直的方向用力往上推，或往下拉，使发音产生较大变化。
在具体演奏中，往上推和往下拉往往反复使用。
5. 小鼓：左手用中指在第七品至第九品之间勾起第六弦，交叉压在第五弦上，再住两根弦的交叉处，右手用两指弹弦，便能得到小鼓声。
也可以将第三、四弦或第一、二弦在第七至九品之间绞在一起来演奏小鼓声。
6. 颤音：音符时值内，用主音和一个比主音高大二度或小二度的音，以很快的速度反复交替产生颤音效果。
演奏要领：左手一个指头按住主音，用右手拔响主音后，再用左手另一个指头迅速反复击弦使音符按要求弹出。
7. 左手切音：左手按住需弹的音符，右手弹响后，左手按弦的手指立即放松，使琴弦离开琴品，但左手按弦手指要浮按在琴弦上，以达到消声的目的。
以上是吉他指法入门教学步骤，建议根据个人需求和实际情况进行调整和补充。
同时，也建议参考吉他教材和视频教程等资源进行深入学习和练习。
初学者怎么练吉他基本功
初学者怎么练吉他基本功世界各国不同品牌的电吉他都有较大差异,这种差异主要体现在造型和音色两个方面,现在国内大部分品牌在造型方面缺乏自主设计,只在国外经典设计的基础上做少量改动。
以下是小编精心收集整理的初学者怎么练吉他基本功，下面小编就和大家分享，来欣赏一下吧。
初学者怎么练吉他基本功吉他必练的基本功—爬格子爬格子是每个吉他手每天必练的项目之一，其目的是锻炼手指的灵活与左右手的配合，有很多种练法。
最基本的是弹1弦1234品紧接着2弦1234品，弹到六弦再反着弹回来。
还有一种是弹1弦1234品然后是2345(此处是2品、3品、4品、5品)琴这样上行，再反回。
为了练习手指的协调性，很多大师还会弹1324，2413，4132等等组合。
总共有24中组合。
最基本的是弹1弦1234品紧接着2弦1234品，弹到六弦再反着弹回来。
还有一种是弹1弦1234品然后是2345品这样上行，再返回。
为了练习手指的协调性，很多人还会弹1324，2413，4132等等组合。
在吉他上，爬格子学名是半音音阶练习，基本的练习方法如下：一弦||--1-----2-----3-----4-----|二弦||--5-----6-----7-----8-----|三弦||--9----10----11----12----|四弦||--13----14----15----16----|五弦||--17----18----19----20----|六弦||--21----22----23----24----|一弦||--4-----3-----2-----1-----|二弦||--8-----7-----6-----5-----|三弦||--12----11----10----9-----|四弦||--16----15----14----13----|五弦||--20----19----18----17----|六弦||--24----23----22----21----|一弦||--21----22----23----24----|二弦||--17----18----19----20----|三弦||--13----14----15----16----|四弦||--9-----10----11----12----|五弦||--5-----6-----7-----8-----|六弦||--1-----2-----3-----4-----|一弦||--24----23----22----21----|二弦||--20----19----18----17----|三弦||--16----15----14----13----|四弦||--12----11----10----9-----|五弦||--8-----7-----6-----5-----|六弦||--4-----3-----2-----1-----|这里的数字不是品，是个顺序，按照"1、2、3、4、5、 (21)22、23、24" 的顺序弹下来。
练吉他必备知识点总结
练吉他必备知识点总结学习吉他是许多人的梦想，但是很多人在学习过程中遇到了各种各样的困难。
吉他并不是一门简单的乐器，需要掌握许多知识和技巧才能达到熟练的水平。
在这篇文章中，我将总结一些练习吉他必备知识点，希望能帮助到想要学习吉他的朋友们。
一、基础知识1. 吉他的构造：了解吉他的构造对学习吉他非常重要。
吉他有6根弦，分别是E、A、D、G、B、E。
了解吉他的构造可以帮助我们更好地理解吉他的演奏技术和音乐理论。
2. 吉他的调音：学会如何调音是学习吉他的第一步。
吉他的标准调音是EADGBE。
可以通过调音器或者其他乐器来帮助自己调音。
3. 和弦和音阶：掌握各种和弦和音阶是学习吉他的基础。
和弦是由不同的音程组成的和声，而音阶则是音符的一种特定的排列方式。
4. 节奏和节拍：学习吉他需要掌握好节奏和节拍。
学会如何正确地弹奏和弦和节奏，尤其是拨奏技术和指法技巧。
5. 吉他的保养：学习吉他需要学会如何保养吉他，包括拨片和弦线的更换、木制乐器的保养、音箱与电吉他的电路保养等。
二、演奏技巧1. 弹奏姿势：学习吉他需要注意正确的弹奏姿势。
正确的姿势可以帮助我们更好地掌握吉他的技巧，减少手部和腿部的疲劳。
2. 拨奏技巧：学习吉他需要掌握好各种拨奏技巧，包括指弹、扫弦、捻弦、滚指等。
不同的曲风有不同的拨奏技巧，掌握好这些技巧可以让我们在演奏中更加灵活多样。
3. 和声技巧：学习吉他需要掌握不同的和声技巧，包括和弦的按法、音色的变换、音程的把握等。
掌握好和声技巧可以让我们更好地演奏各种不同的音乐风格。
4. 协调性训练：学习吉他需要训练好手部和眼部的协调性。
通过不断的练习，可以让我们更快地掌握吉他的技巧，提高演奏的精准度和流畅度。
三、音乐理论1. 音乐基础知识：学习吉他需要掌握好一些音乐的基础知识，包括音符、音程、节拍、调性等。
了解这些基础知识可以帮助我们更好地理解吉他的演奏技巧和音乐理论。
2. 谱写与读谱：学习吉他需要掌握好乐谱的谱写和读谱技巧。
吉他乐理基础知识入门学习
吉他乐理基础知识入门学习基本的乐理对于刚开始接触吉他的初学者非常重要，如果不懂乐理就不能更好的学习吉他，所下面的内容是学习吉他不可缺少的部分。
吉他乐曲的基本组成一首完整的乐曲是由一些固定的音乐单元组成，分清这些音乐单元，对于学习乐理是非常有好处的。
一首完整的曲子，由很多不同时值的音符组成不同的小节，再由这些小节组成不同的乐句，由不同的乐句组成不同的段落，由段落组成完整的乐曲。
关于这些不同的组成单位，我会在以后慢慢讲解。
1、时值时值是音乐中非常重要的组成单位，它控制着音符发音的长短，按照一定时值演奏的音符才能奏出美妙动听的音乐。
一个人在演奏一首乐曲时，即使音符弹得非常正确，如果音符的时值不正确，那么它的音乐也是非常糟糕的，所以正确联系好不同时值的音符，对于我们初学者是极其重要的。
我们给予一个时值的定义：时值就是控制音符长短的单位，他的计算单位是：拍。
我们目前的记谱方法有三种：五线谱、六线谱、简谱等。
在这三种不同的记谱方法中，它们表示时值长短的方法略有不同，但大体相似，他们都是以五线谱为基础形成的。
2、运用在吉他上的记谱方法：六线谱六线谱是世界上通用的一种专为吉他设计的记谱方法，我们在学习吉他时，接触最多的也是他。
六线谱的基本结构是由六根间隔相等的线组成，这六根线分别代表吉他上的六根弦，最下面的一条线，代表吉他的第六根弦，注意，是第六，不是第一，这个要反过来理解的，然后依次是又上到下看谱，倒数第二根线代表第五根弦，下面的依次类推。
在六线谱上方有不同的英文字母表示不同的和弦，还有一些特殊的符号，表示一些特色音的演奏方法，这方面的内容会在学习这些技巧时候详细讲解。
3.具体时值的表示方法所有风格的音乐都是由众多不同时值的音符组成,他们是全音符,二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符,三十二分音符,六十四分音符,二分付点音符,八分付点音符,十六分付点音符,切分音符,及一些组合音符等,这些不同的音符,以后再慢慢介绍.想要学习好吉他上,各种技巧的时值表示方法,我们首先要学习各种音符及节奏在六线谱上的表示方法.(1) 六线谱上音的表示方法六线谱是一种非常通俗易懂的吉他记谱方法,六条线上的数字，分别代表这根弦上相应的品上的音。
自学吉他——一张图让你记住吉他指板上所有的音（干货）
自学吉他——一张图让你记住吉他指板上所有的音（干货）
自学吉他想更好的进步和提升，那么对于全指板的音符是必须要搞懂的，这个要是不过关以后提升就有点难，
对于怎样来记这个指板所以的音，方法很多没有一个统一标准，每个人有每个方法和练习方式，
所以方法和方式是没有绝对的，找到适合自己才最好的。
这是C大调音阶图
各位也不要看密麻麻指板图就给吓到，没那么难，只要理清意思那就全明白了
那咱们首先看图吧
1：吉他指板是以自然大调音阶排列方式来显示的大调的音阶排列是（全全半全全全半）（1-2-34-5-6-71）
2：吉他每一品格为一个半音，两个品格为一个全音
3：吉他的标准音是（1E 2B 3G 4D 5A 6E)这个是一定懂要明白六条琴弦的空音叫什么
（1方法：一弦往上是375263或者六弦往下是362573）（2方法：一弦往上是EBGDAE或者六弦往下是EADGBE）
两种方式自己选择能全看懂最好。
4：民谣吉他全品格20品，电吉他的有 24-22-21的品格但是呢，其实在12品的位置就是一个8度什么意思呢？
如一弦空音3到12品3 他们刚好一个八度34567123这样的话咱们只需要看懂空音到12品的音就可以了，
后面12到24品也是一样的只不过音更高。
5: 1到6线的排列是375263每个相邻的度数是（四三四四四）（什么是度数？1就是1度 1到2 就是2度后面照推）
6：二三琴弦是（7-5）是3度关系，跟别的琴弦有点不同所以这里的音上下排列就有变化。
7：因上下4度的关系，除了二三琴弦外，7134半音上下都在一
起这个很重要咱们练习也是从这里开始作业练习。
新手想学吉他怎么办
新手想学吉他怎么办想学吉他吗?但是刚入门的新手学吉他却不知道怎么办?很多吉他初学者都比较迷茫，不知道怎么练习。
新手学吉他需要了解什么?下面就是店铺给大家整理的新手学吉他需要了解的知识，希望对你有用!新手学习吉他的步骤第一：学会如何练吉他所谓练：就要经常练，不厌其烦的练。
首先你要对吉他有极大的兴趣，所谓兴趣是最好的老师。
接着就是苦练，在方法正确的前提下，从基础开始练，刚开始时练爬格子，把自己的手指练得灵活些，每天多爬几个小时，而且每天都要爬。
爬的时间长些，过一段时间你会发现你的手指比以前灵活了。
在爬格子的同时可以学习一些和弦，甚至可以直接去弹一些简单一曲子接着就学音阶，音阶对弹吉他很重要。
爬音阶的时候要做到每个音都很纯，刚开始时不要过于追求速度，要追求音的质量，即音要弹的纯。
把音阶弹熟，就要开始学乐理知识。
从简单的乐理开始学，尽量把所学的乐理知识用到吉他上，这是初学者的第一步。
第二：坚持练琴当你练到一定程度的时候，感觉自己练琴不进步怎么办?这是你遇到的一个小瓶颈，这时你千万不要停下来。
虽然你感觉不到你的进步，但事实是你一直在进步，所以要坚持多练习，做到持之以恒。
坚持一段时间后你就会感觉到你的进步。
在这段期间，也不能放弃学习乐理。
乐理知识的内容很丰富，学完基础的就再学习深度的乐理知识。
第三：一段时间后可学习扒带很多朋友会发现，当你练到一段时间后不知道练什么?其实你不必为此烦恼，因为你每天的基础练习是必不可少的，基础练习这点不能忽视。
而且你要制订每天的练习计划，检阅自己的练习成果和查看自己的水平达到什么程度，再来定下一步的练习。
扒带的过程真是令人印象深刻，扒带真的可以学习到好多东旭，所以当你学一段时间后不知道学什么，相信学扒带是你最佳的选择。
你扒一些有名的曲子，吸取里面的精华。
补充想扒带子，首先要从练耳开始，下面的方法可供参考：1.学习记谱法2.练好《听音·练耳》把你会唱的歌的谱子都背下来，不久就能掌握了。
初学者学习吉他的方法
初学者学习吉他的方法吉他的历史源远流长,可以追溯到公元前两三千年前古埃及的耐法尔,古巴比伦和古波斯的各种古弹拨乐器。
纵观其音乐发展之路,实乃蜿蜒而曲折,可谓大起大落。
以下是小编精心收集整理的初学者学习吉他的方法，下面小编就和大家分享，来欣赏一下吧。
初学者学习吉他的方法学习吉他的方法和步骤热身练习所谓热身练习实际上就是把尚未活动开的手指，手腕以及手臂活动开来，但大家最容易忽略的就是大脑,切记,一定不要忘记把大脑思维活动开。
我在热身练习中首先熟悉音阶在指板上的位置，如练习连续弹奏几个八度的同名音或各种调式音阶等等，半音阶练习24种组合方式，一天平均巩固4到5种，1周5天刚好24种。
其次是手指独立性练习和左手圆滑音练习，就是平常说的打,勾弦。
最后进行五声音阶组合式模进练习，如：3度，4度，5度甚至6、7度音程。
动作到位学习吉他不要急于求成，要保证每个动作到位，不然以后很难改正。
教你一个练习方法，可能你的老师也说过，叫扩指练习。
从第一根弦开始，四个指头每一个占一个品，每次每根指头向下活动一个品1、2、3弦用mia来弹，用勾弦的方法弹。
4、5、6，用p指来弹，六根弦都要弹。
这个练习可以增加你对琴的熟悉度，帮你练手，还可以让你知道每根弦每个品的音是什么。
勾弦的话，因为你是初学者，建议你用肉勾而不是用指甲。
这个是熟能生巧的事要多练我以前一天4～5个小时练琴你也要保证每天有1～2个小时才可以的。
保证时间吉他联系是个熟能生巧的过程，要多练。
我以前一天4～5个小时练琴，你也要保证每天有1～2个小时才可以，但这仅仅是对于初学者，不让手指感觉太疼，也不要让自己太累，否则会失去兴趣。
如果进入中级阶段，则每天要保证2个小时以上。
对于高级阶段，如果还想提升的话，可以5个小时左右这个没有严格的规定，视个人情况而定。
我十六岁，古典吉他十级，每天最多练过十小时。
要专心致志我曾经有位很棒的古典吉他老师,当我去还课的时候我刚一弹,老师就说:你没用心练? 我答到：我一天练了6个多小时。
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吉他是一种大众化的乐器。与钢琴 等乐器相比，它有着价格便宜、携带方 便、易学易会、老少皆宜的特点，并且 即可用来独奏、重奏乃至合奏，因而深 受人们的喜爱。那么这个深受人们喜爱 的乐器如何产生的呢？它又是如何发展 演变的呢？
一 吉他的起源与发展
“吉他”是英文“guitar”的译音，因其多为六根琴弦，故又称为“六弦琴”。吉他是弹 拨乐器，有指板和音品，由琴箱共鸣发音，按三度、四度音程定弦。 关于吉他的起源目前说法不一，但一般认为是十五世纪的琉特琴（LUTE）与比维拉琴 （LI-HUELA）演变来的。当时吉他弦制很不统一，曾出现过四对复弦，五对复弦等多 种形式。一直到十八世纪，在西班牙才出现六弦的吉他，其琴体加宽加大，音量得到 了提高，定弦也更趋与合理，从而使吉他的音乐表现获得了空前的提高。十九世纪西 班牙的制琴师与演奏者经过不段的探索，对吉他的外形和内部结构给予较大的改进， 奠定了近代吉他的雏形。1946年，吉他琴弦又取得重大突破。美国科学家阿尔贝特.奥 古斯汀在其朋友西班牙古典吉他大师安德列斯.塞戈维亚的帮助下成功地试制出尼龙弦， 并与1947年由美国杜邦化学公司生产、推出，改善了传统羊肠弦音准、音色、音量不 稳定、寿命较短的缺陷，使演奏质量大大提高，从而完成了古典吉他史上的又一次技 术革命。 从吉他音乐方面来说，十九世纪是木吉他最为辉煌的时期，涌现出了众多的吉他演奏 家和作曲家，特别是卡尔卡西、卡路里和索尔等伟大的吉他大师，他们赋予了吉他新 的音乐生命，极大的推动了吉他音乐的发展，为吉他在世界的普及奠定了坚实的基础。 直到今天，他们编写的古典吉他教程和古典吉他曲，还被人们视为经典。十九世纪末， 西班牙吉他大师泰勒加将吉他音乐再次推向高潮，他在总结前人的经验基础上改进了 许多演奏技巧，并创作了大量优美动听的吉他独奏曲，使音乐表现力趋于完美，被后 人尊称为近代吉他音乐之父。 进入二十世纪，随着流行音乐的发展，吉他已成为伴奏中不可缺少的乐器，涌现出更 多的不同音色、用于不同音乐风格的吉他品种。特别是六、七十年代民谣运动的风行， 吉他更是扮演了极其重要的角色，音乐表现更加细腻，演奏技巧日趋完善，使这一古 老的乐器焕发出新的光彩。
卷弦器：民谣吉他采用立柱式卷弦器，位于琴 头表面。古典吉他采用横轴式卷弦器，位于琴 头内部。卷弦器的作用是固定和调整琴弦。
（二）琴颈区
琴颈：民谣吉他的琴颈较窄，略长于古典吉他，琴颈内部一般装有金属调节钢筋， 用与调节琴颈的细微变形。古典吉他琴颈内部没有调节钢筋，但高级古典吉他琴 颈的后部都装有硬木（多为红木）镶嵌条，以防止琴颈变形。 琴肩：琴肩与琴颈通常是安装在一起的，指板覆盖在琴颈和琴肩表面直达共鸣箱 面板上的音孔，琴肩是连接琴颈与共鸣箱的重要部件。 指板：指板位于琴颈表面，并延伸至音孔处，上面有品柱。品柱之间称为“音品” 或“品格”，用于手指按压琴弦。民谣吉他的指板较窄且略带弧度，便于推弦演 奏以及横按和弦；古典吉他的指板较宽且平直，琴弦间距大，便于手指按弦和弹 奏。 弦枕：弦枕是位于指板上端的塑料条（也有兽骨和象牙制作的），与弦桥共同形 成琴弦的有效弦长。弦枕与弦桥的高度能影响琴弦与品柱的间距，并决定手指按 弦的有效性和舒适度。民谣吉他弦枕处1-6弦的间距为33mm-35mm，而古典吉他 为41mm-43mm。 品柱：品柱是决定音准的重要零件。民谣吉他一般有20根（或21根）品柱，古典 吉他一般有18（或19根）品柱。普及琴的品柱多为铜质，高级琴多采用德银（铜 镍合金）品柱。 品位记号：又称“把位记号”。所谓“把位”是指左手在指板上按弦的位置，以 任意连续的四个品格为一个把位。品位记号帮助我们在移动把位时快速找到音品。 古典吉他的品位记号在侧面，而民谣吉他的品位记号在正面。
3、外观及共鸣箱
由于吉他是木制乐器，所以各结合部的粘合是否牢固， 决定了吉他的使用寿命。首先，要检查共鸣箱的面板、 背板和侧板的粘合处有无缝隙、破损、开腹、变形、磕 碰等问题。其次，检查琴码、指板与面板的粘合处；琴 肩与侧板；指板与琴颈的粘合处有无上述现象出现。最 后，用手指轻轻敲击吉他面板，在音孔处听其共鸣回声， 声音要浑厚、余音长久。如果共鸣箱声音嘶哑、短促， 说明共鸣箱有粘合不良等现象，这样的吉他是无法长期 使用的。 另外，吉他的面板、背板、侧板、琴颈、指板均应以整 块木料制作，要求光滑、平整，不能拼凑。油漆要薄而 均匀，千万不要被五颜六色的外表所迷惑，许多艳丽的 色彩往往是用来掩盖木料缺陷的，因此要尽量选购木材 本色的吉他。
西班牙式原声吉他的两个主要品种：
1、古典吉他是西班牙式吉他的典型代表之一。主要特点是：木制箱琴，有六根 琴弦（早期为羊肠弦，后改为尼龙弦），以琴箱共鸣为发生原理。音色柔 美圆润，以演奏乐曲见长，多独奏、重奏。古典吉他指板较宽，从弦枕至 共鸣箱有十二个品格，指板左侧边缘第5、7、9、12等品格有音位记号。 演奏方式为手指弹奏，持琴方法及坐姿要求严格、规范。 2、民谣吉他是西班牙式吉他的另一典型代表。主要特点是：木制箱琴，以共鸣 为发声原理，共鸣较大。使用钢弦（1、2弦为裸弦，3、4、5、6弦为缠丝 弦），音色明亮、丰满。演奏方式有指弹与拨片弹两种，多用来独奏或为 歌曲伴奏，演奏姿势比较自由、随意，没有严格的限制。这种吉他的琴颈 细长，指板较窄并略有弧度，便于食指横按和推弦演奏。从弦枕至共鸣箱 有14品格，3、5、7、9、12、14等品格有音品记号。它又有两种类型：一 种主要用来独奏的缺角式民谣吉他（拨片弹奏为主）；另一种是主要用来 伴奏的民谣吉他（指弹与拨片弹奏均可）。前者外观上的一大特征是共鸣 箱上凹进去一部分，这是为了便于在12品以上的品位上弹奏。后者外观上 的一大特征，是音孔下方的面板上粘有匹克糊板，用来防止扫弦时拨片对 面板造成划伤。 除了标准的古典吉他和民谣吉他外，还有一种普及型吉他，它结合了古典 吉他与民谣吉他的外形特点，价格约在200元左右，很多初学者使用的都 是这种琴。
民谣吉他与古典吉他对照图：
民谣吉他与电吉他对照图：
三 吉他的各部位名称及作用
琴头区 琴颈区 共鸣箱区
（一）琴头区
琴头：琴头根据外形与卷弦器的不同，可氛围 民谣式和古典式。民谣吉他的琴头多采用长方 形实体木版制作，卷弦器在琴头表面。古典吉 他的琴头上有两条弦槽，卷弦轴位于琴头内部。 琴头的主要作用是用来安装卷弦器。
各 时 期 吉 他
二 吉他的种类
吉他发展到今天，品种已经非常丰富了，仅不同外形的吉 他就不下几十种。从弦制来说四、五、六、八、十、十二 弦的吉他都可以看到。不论吉他怎样发展变化，我们仍然 可从它的持琴方式上将其分为基本的两大类，既抱在胸前 演奏的西班牙式吉他，和平放在膝上或支架上演奏的夏威 夷式吉他。从发声原理来说吉他又可分为原声和电声两大 类。
魔 天记
快乐学吉他：吉他入门教程
第一篇 相关知识大全
第一章 认识吉他
一：吉他的起源与发展 二：吉他的种类 三：吉他的各部位名称及作用 四：吉他的选购与修理 五：民谣吉他、古典吉他的琴弦安装方法 六：民谣吉他琴颈弯曲度的调整 七：吉他的保养 八：试试你的右手 九：试试你的左手
4、琴颈、音品与琴弦高度
琴颈的制作质量是影响音高准确与否的重要因素。好的琴颈应平直，不可有任何弯 曲。琴颈上弯会造成琴弦与音品间距过高，使手指按弦吃力，难以发挥演奏技巧； 琴颈下弯会造成弦与音品间距过低，容易出现“打品”现象，这些问题会大大降低 你的学习兴趣。标准民谣吉他一般在琴颈内部装有琴颈调节钢筋（Truss rod），可 以用六方扳手通过音孔调节琴颈的细微变形。 吉他的品柱是用来确定音高的。工艺水平高的吉他，音品应相互平行、高度相同、 光滑平直。品柱两端不可溢出指板外缘或有棱角，否则，会妨碍手指在指板上的移 动，严重时会伤及手指。测试的方法是：左手从1弦滑向12或14、16贫，看看是否 有刮手的情况。 琴弦与品柱的间距是不容忽视的环节。琴弦过高，按弦回吃力，太低则容易产生杂 音，破坏音响效果。所以弦与品柱理想间距应是：在第1品处为1mm-1.5mm；在第 12品处为3mm-4.5mm为宜。如果你已经购买的琴有此类毛病，不必苦恼，在此， 我们为朋友们提供一个修理方法，你不妨一试；首先检查12品处弦与品柱的间距是 否合适。如果合适，那么弦高就是由弦枕高造成的。此时，可将弦枕取下，放在细 砂纸上修磨弦枕底部（为了平整可将砂纸下面垫上玻璃）。如果某根弦高，则可用 小锯条锯弦枕上的弦槽，注意；不要来回锯，而要朝一个方向锯，因为弦枕是塑料 制品，较脆弱。如果12品处间距太高，就需要修磨弦桥，方法同前。在修磨过程中， 弦枕（或弦桥）应保持水平运动防止产生高低不平的现象。另外，边修磨边测试， 避免修磨过低，造成打品。如果对调整吉他没有信心，也可以将变调夹在1品来降低 琴弦的高度。
Байду номын сангаас
（三）共鸣箱区
面板：面板是吉他共鸣的发源地。其内部装有音梁，起扩散琴声与 加强面板、匀衡琴弦拉力作用。 音孔：音孔是吉他共鸣箱传播声音的通道。此外，可通过音孔用六 方扳手调节琴颈的弯曲度。 匹克护板：匹克护板位于音孔下方，其作用是保护面板，避免被匹 克（拨片）划伤。 琴码：民谣吉他的琴码上有弦桥和供琴弦固弦椎穿过的六个通孔， 是另一个固定琴弦的部件。古典吉他的琴码上没有固弦椎及通孔。 弦桥：弦桥又称“下弦枕”，其作用与琴枕相同。民谣吉他的弦桥 上端呈弧形；古典吉他的弦桥是平直的。 固弦椎：固弦椎是民谣吉他特有的零件。其作用是将琴弦与琴码紧 密的结合为一体。 侧板：侧板是联接面板与背板的部件，是共鸣箱构造优劣的保障。 其下端有背带扣，供演奏者站弹奏时安装背带用。 背板：背板是吉他共鸣箱的底板，内部也装有音梁，其作用是反射、 平衡琴声。
四 吉他的选购与修理
吉他要适合你的身高和手形 制作材料决定了吉他的档次 外观及共鸣箱 琴颈、音品与琴弦高度 音色及标准
1、吉他要适合你的身高和手形