分镜头概述与画面构成共19页
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第三章 分镜头台本的画面构图
图3-1-18 动画片画面当中前景的物体与画面构图的关系
（2）背景的位置构图 背景是指画面中的最后一层景物，是观众所看到的最远距离，也是人 物和前景可以遮挡的最后画面。如图3-1-18b所示，画面的前景是一 块大石，石头离观众的视线最近，没有任何物体遮挡它。中景是山崖， 有个人在山崖的树下睡觉，作为中景，这是观众的注意力最为集中的 地方。而后面的群山是离观众最远的景象，而且在后面没有任何场景 或人物出现。
图3-1-5 可以从图中的指示线看出每个分镜头画面的构图形状
三角形构图——三角形构图是在很多门类的艺术当中出现的最多的 一种构图方式。九格构图（也叫三分法），九格构图是将画面分成 用水平和垂直的三条线分成相等的九个格子。 如图3-1-6所示，通过这种构图的安排，突显了画幅中四个点的存 在，每一个点的位置设计都决定了被摄物体不同的画面构图，具有 很强烈的方向性、不对衬性，赋予构图一定的空间、距离、透视。 除了九格法的构图方式外，还有很多种构图方式。
图3-2-6 动画片镜头画面当中的线条节奏
３、矩形 矩形可以代表逻辑、文明、控制、或是现代美学。图3-26b所示，当矩形出现在一个画面的构图当中，最直接体现画 面的稳固，但是却缺乏生命力。因此在使用矩形时一定要考 虑前后画面镜头之间的衔接，充分地利用矩形构图推动故事 情节的发展。 像圆形和线条那样给出图示如图3-2-6c。
4、主体在镜头画面中的构图特点 在构图中，需要被着重表现的主体应该设计在画面的突出位置上， 也就是主要位置。画面的构图原始目的就是为了表现主体，突出情 节。其它元素的都是围绕主体，而进行组织和构成，是画面的构图 陪衬和气氛渲染的辅助。如图3-2-15所示，，构图要有主次，主 体之外的构图要简洁明了，人物关系明确。
图3-1-6 动画片分镜头台本当中构图画面
01分镜概念PPT课件
行比较。 注意平移、推进等镜头在分镜脚本上是如何绘画呈现的。
7
2、分镜头脚本包含哪些内容？
观察右侧的分镜头脚本局部：
分镜头脚本一般包括以下内容
• ①镜头画面（图像） • ②场景、镜头编号数字 • ③对镜头内容的文字描述 • ④该镜头的预计时间长度
8
（1）镜头画面（重要）
镜头画面是分镜头脚本中最重要的部分，它包含了设计师对 于镜头的构想和描绘。
概念：分镜头脚本又称摄制工 作台本，也是将文字转换成立 体视听形象的中间媒介，主要 任务是根据解说词和电视文学 脚本来设计相应画面，配置音 乐音响，把握片子的节奏和风 格等。
4
1、分镜头脚本在项目中的位置和作用
分镜头脚本通过连续的图解来描述或者计划整个要拍摄的镜头，它不仅用 来安排连续镜头、摄像机角度、摄像机机位等，同时也是整个剧组的“视 觉预算”。分镜头脚本能使剧组每个人员看到镜头数、场景数、演员数量 以及需要的设备和材料等，这就使得剧组能够估算出制作成本。
5
概括主要作用： ①展现前期设计的视觉效果 ②作为中期、后期制作的参考
依据 ③影片长度和经费预算靠谱参
考
*影片资料：《杀死比尔》的分镜头脚本与完成品同步比较
6
【观摩与实践】 1、观摩《杀死比尔》中动画部分的分镜脚本与成片效果，
比较分镜绘制与成片在完成度、内容上的差异 2、分析《吸血鬼猎人D》的分镜头脚本内容，并且与成片进
（作业：团队完成一个动画短片的所有前期设计）
1
关于学习小组（5人一组）： （1）每阶段保证2~4次2小时左右的学习会议。建立档案，记录学习会的
时间、地点、主要取得进展等，做成ppt格式。 （2）实践课程时展示自己小组相应部分的实践情况，获得评价和意见。
7
2、分镜头脚本包含哪些内容？
观察右侧的分镜头脚本局部：
分镜头脚本一般包括以下内容
• ①镜头画面（图像） • ②场景、镜头编号数字 • ③对镜头内容的文字描述 • ④该镜头的预计时间长度
8
（1）镜头画面（重要）
镜头画面是分镜头脚本中最重要的部分，它包含了设计师对 于镜头的构想和描绘。
概念：分镜头脚本又称摄制工 作台本，也是将文字转换成立 体视听形象的中间媒介，主要 任务是根据解说词和电视文学 脚本来设计相应画面，配置音 乐音响，把握片子的节奏和风 格等。
4
1、分镜头脚本在项目中的位置和作用
分镜头脚本通过连续的图解来描述或者计划整个要拍摄的镜头，它不仅用 来安排连续镜头、摄像机角度、摄像机机位等，同时也是整个剧组的“视 觉预算”。分镜头脚本能使剧组每个人员看到镜头数、场景数、演员数量 以及需要的设备和材料等，这就使得剧组能够估算出制作成本。
5
概括主要作用： ①展现前期设计的视觉效果 ②作为中期、后期制作的参考
依据 ③影片长度和经费预算靠谱参
考
*影片资料：《杀死比尔》的分镜头脚本与完成品同步比较
6
【观摩与实践】 1、观摩《杀死比尔》中动画部分的分镜脚本与成片效果，
比较分镜绘制与成片在完成度、内容上的差异 2、分析《吸血鬼猎人D》的分镜头脚本内容，并且与成片进
（作业：团队完成一个动画短片的所有前期设计）
1
关于学习小组（5人一组）： （1）每阶段保证2~4次2小时左右的学习会议。建立档案，记录学习会的
时间、地点、主要取得进展等，做成ppt格式。 （2）实践课程时展示自己小组相应部分的实践情况，获得评价和意见。
视听语言——分镜头稿本PPT课件
三、固定拍摄的作用
1、能让观众集中注意力看清楚一个画面。 2、稳定性强，缓解观众的视觉疲劳。 3、可使运动的主体动感更加强烈。 4、比较客观。 5、在控制节奏方面具有重要意义。
四、固定镜头的拍摄要求
1、要尽可能发掘被摄对象“动”的因素 ，使静止的画面有生气。
2、一定要拍稳。尽可能使用三角架 拍摄。
3、每一个镜头应从不同角度、不同 景别拍摄几条，便于后期组接。
第二节、运动拍摄
运动拍摄的概念 ： 运动拍摄就是在拍摄过程中通过摄像 机机位移动，光轴变动，变焦推、拉，或 将几种方法综合在一起，进行复合摄像而 得到连续画面的拍摄方法。 运动拍摄的镜头叫运动镜头。可以用具 体的推、拉、摇、移、跟、升降等命名运 动镜头，如推镜头、拉镜头、摇镜头等等 。
二、拉摄 拉镜头
定义 利用摄像机上的变焦装置使焦距变动， 画面框架由近而远逐渐拉开距离。 景别由小范围 向大范围连续过渡，被摄主体由大变小。
功能 1、 镜头从长焦逐渐调至广角，等于把 观众的注意力从局部引向画框内的全体景物。2、 表现这一主体处于什么样的环境中。3、给人一种 逐渐远离的感觉。4、常用来表现一个事件结束、 人物告别等情景。5、在一组镜头中有总结收场的 段落感。
一、推摄 推镜头
定义、利用摄像机上的变焦装置让焦距变动 ，使画面框架由远而近向被摄物不断接近的变焦 推摄方法。
功能、 1、将摄像机镜头从较短的焦距变到 较长的焦距，等于把观众的注意力从全体景物引 到局部。 2、在推的过程中，主体以外的背景是 虚的，有突出主体的作用。 3、从全景逐渐变到 中景、近景、甚至特写，能将事物中本来不引人 注意的细节变成特写进行强调。 4、表现静止的 物体，能弥补“静”的不足，使事物具有特殊的动 感
分镜头第四章pp课件
4.1 掌握镜头是电影语言
如美国动画影片《埃及王子》开篇的蒙太奇 段落在景深关系、色调层次、细节表现、造型 特点以及三维场景运用等方面都非常精彩。镜 头的角度、运动方式、运动速度以及前后景关 系都衔接得天衣无缝，镜头间顺畅的连接来自 物体在不同景深层次出现，通过出入画产生新 的前景物体，揭示画外空间的存在，又将原来 的前景变成后景，使视觉中心不断转移，如监 工的头或一把锄头突然右入画，使画面的景深 关系突变；大全景中法老的头像移动，镜头下 摇，出现新的前景，奴隶们横向穿过镜头，随 后一个老头左入画倒地，他又成为新的前景， 镜头就这样不断丰富着景深层次。背景建筑宏 大雄伟且始终处于暖色亮光中，而前景的人物 渺小又处于暗部。形成独特的场景造型特征。 大仰角、广角镜头、深重的阴影的设计加深了 这种对比。段落镜头的切换随着音乐的节奏变 换着，形成了强烈的视觉节奏 (图4-1)。
4.1 掌握镜头是电影语言
动画片属于影视艺术，因而我们必须熟练地掌握电影语言。动画的画面在影视片 中称为镜头。在动画电影的制作中，连贯性是至关重要的因素，是电影叙事中最值 得关注的地方。一部影片由很多不同的元素组成，不仅包括情节，还包括给人留下 连贯的视觉印象的画面和动作。为了达到镜头和镜头之间的连贯效果，我们首先需 要了解电影的规则与“语言”。把镜头作为一种“语言”来掌握，就要充分利用镜 头语言来叙述故事，使故事叙述通顺。如果镜头语言运用得不确切, 观众就会看不懂 你要讲的故事，甚至会误会和曲解。所以必须善于运用镜头语言讲故事。 在电影制作的过程中，导演按照剧本或影片的主题思想，分别拍摄许多镜头，然 后再按原定的创作构思，把这些不同的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起，使 之产生连贯、对比、联想、衬托等联系以及快慢不同的节奏，从而有选择地组成一 部反映一定社会生活和思想感情、为广大观众所理解和喜爱的影片。这些构成形式 与构成手段，就叫蒙太奇。“蒙太奇”是法语montage的译音，原是法语建筑学上 的一个术语，意为构成和装配。后被借用过来，引申在电影上就是剪辑和组合，表 示镜头的组接。它既指影片的总体结构安排，包括时空结构、段落布局、叙述方式 等，也指镜头的分切组合、镜头的运用、声画组合等技巧。
分镜头精品PPT课件
• 动画成为工业化生产模式是动画艺术与技术成熟的标志。在当今工艺流行的 时代，要制作一部好的动画片，不仅仅是体现在合理的计划性与生产程序化 方面（即前期的一些案头设计工作以及具体表现的工作，包括：文学剧本、 文字分镜头剧本、画面分镜头剧本、对白台本、录音台本、生产进度表、造 型设计、 镜头画面施工设计、动作设计与表现以及背景绘制等），还要从剧 本着手，要有一个好的创作意图和一个优秀的分镜头剧本，才能够完成动画 片的前期准备。
上看，这已是进入视听语言表现层面。这不仅是要对全片所有镜头的变化与
连接关系，甚至包括节奏都要进行设计，同时对于每一个镜头的画面、声音、
时间等所有构成要素作出准确的设定。动画分镜头设计实际上是导演对一部
动画片的理解和表现的周密思考，同时也是导演对影片的总体设计和施工蓝
图。需要注意的是动画片的创作不同于电影，它是采用后期工程前置的模式
进行的，即不允许有片耗比（在电影或电视剧的拍摄中都是允许有不同程度
的片耗比，如：1小时的影片可以拍2小时甚至更长的长度，以供在后期剪辑
中进行选择、删节）。因此，分镜头的创作过程实际上已经是对一部动画片
进行了一次初剪。从这一角度上看，在这一阶段的学习是要从导演的角度去
思考，其判断力是要通过后面一系列实验才能检验并逐步积累经验。
动画分镜头设计
吴向阳 马斌
前
第一章 动画分镜头概述
• 1.1 分镜头画面的概念 • 1.2 动态画面的意义 • 1.3 动画的类型
• 第三章 动画分镜头画面的影视特性
• 3.1 剧本与画面设计的关系 3.2 画面设计与摄影机镜头的关系 握
•
• 第五章 动画分镜头的表现形式
• 5.1 动画分镜头形式的基本要素 • 5.2 动画分镜头设计的类型
分镜头概述与画面构成
分 解到帧或格）、景别角度，镜头移动，画面构图、气氛色调、场景道具等。
4.画面分镜头的特点：集导演处理、美术设计、动作设计、表演、摄影、特技处 理、剪辑、对白、 拟音、音乐提示于一体的摄制组工作蓝本。摄影组的所有工作部门都将以 此为依据而展开工作。
.
5.分镜头样式：常见的分镜头台本有横版和竖版之分 横版分镜 竖 版 分 镜
《父与女》中斜线式构图图例
《小鸡快跑》中斜线式构图图例
.
（7）曲线构图—往往能很好的表现出物体运动过程中循序渐进的节奏和奔放的态势。 构图时注意曲线的方向性。
.
4、影视动画画面构图的基本要求
（1） 画面简洁
.
第十四周
分镜头台本概述与画面构 图
教师：冯诗棋
.
复习：动画片的制作流程
分分
策 划
→
文
学编
剧→ →剧 ↗
本
↘
场景设计 →
镜 头 脚→ 本
镜 头 ↗设 ↘计
人物设定
稿
背景绘制 →
原画、修 型、动画、 动检、扫 描、上色
合成、特
效、剪辑、 出片
.
一．分镜头台本概述：
1.镜头：是组成整部影片的基本单位。若干个镜头构成一个段落或场面，若干个段落或场面构成 一部影片。因此，镜头也是构成视觉语言的基本单位。它是叙事和表意的基础。在影视 作品的前期拍摄中，镜头是指摄像机从启动到静止这期间不间断摄取的一段画面的总和； 在后期编辑时，镜头是两个剪辑点间的一组画面；在完成片中，一个镜头是指从前一个 光学转换到后一个光学转换之间的完整片段。
动画艺术短片《父与女》中水平式构图图例
.
（5）垂直线构图---动感减少，严肃，宁静的感觉。同时将一排主要形象展示给观众， 平行的垂直线利用形象空间位置的不同，高矮的不同等要素形成画面的变化。
4.画面分镜头的特点：集导演处理、美术设计、动作设计、表演、摄影、特技处 理、剪辑、对白、 拟音、音乐提示于一体的摄制组工作蓝本。摄影组的所有工作部门都将以 此为依据而展开工作。
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5.分镜头样式：常见的分镜头台本有横版和竖版之分 横版分镜 竖 版 分 镜
《父与女》中斜线式构图图例
《小鸡快跑》中斜线式构图图例
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（7）曲线构图—往往能很好的表现出物体运动过程中循序渐进的节奏和奔放的态势。 构图时注意曲线的方向性。
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4、影视动画画面构图的基本要求
（1） 画面简洁
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第十四周
分镜头台本概述与画面构 图
教师：冯诗棋
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复习：动画片的制作流程
分分
策 划
→
文
学编
剧→ →剧 ↗
本
↘
场景设计 →
镜 头 脚→ 本
镜 头 ↗设 ↘计
人物设定
稿
背景绘制 →
原画、修 型、动画、 动检、扫 描、上色
合成、特
效、剪辑、 出片
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一．分镜头台本概述：
1.镜头：是组成整部影片的基本单位。若干个镜头构成一个段落或场面，若干个段落或场面构成 一部影片。因此，镜头也是构成视觉语言的基本单位。它是叙事和表意的基础。在影视 作品的前期拍摄中，镜头是指摄像机从启动到静止这期间不间断摄取的一段画面的总和； 在后期编辑时，镜头是两个剪辑点间的一组画面；在完成片中，一个镜头是指从前一个 光学转换到后一个光学转换之间的完整片段。
动画艺术短片《父与女》中水平式构图图例
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（5）垂直线构图---动感减少，严肃，宁静的感觉。同时将一排主要形象展示给观众， 平行的垂直线利用形象空间位置的不同，高矮的不同等要素形成画面的变化。
分镜头台本课程ppt课件
35
全景、中景、近景
全景、中景、近景这三类镜头是一部电影中的骨干镜头，或者说是常用镜头，在 整部影片中它们所占的数量比例最大。上到人与人的交流，下到一个人的表情变 化，一般都用它们进行表现。 全景：表现人物的全身或相对完整的场景全貌的画面。一般表现出主要的拍摄对 象和他的动作行为，以及与环境等的关系，对情节的一个较为全面的囊括的画面。
一个镜头可以是几个画面组成。
16
范例：
忍者神龟 （侧重画面设计）
17
18
19
20
• 分镜头台本的规格及绘制的基本要求：
1、将脚本的文字内容分解，转化成一幅幅的画面图像。 2、分镜头台本的图文在能清楚明白的说明问题的前提下，应尽量简介概 括。 3、具有逻辑性、时空性 4、如何实施或制作的意图尽量详细的表达清楚
29
二、 景别的划分、定义、作用
(一)、景别的划分 景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面 中所呈现出的范围大小的区别。 如何划分景别，讲法很多。主要把握以下两点： ①、景别划分所指的对象应该是被摄主体； ②、通常的作法是以画格中截取成年人身体部分的多少为划分的标准。 一般可分为五种，由近至远分别为特写（人体肩部以上）、近景（人 体胸部以上）、中景（人体膝部以上）、全景（人体的全部和周围背 景）、远景（被摄体所处环境）。
28
一、分镜头的构成法则
A 展开法则（平叙、倒叙、并列、递进） 以某一点展开，或平叙、倒叙、或并列、递进，但都是在一个层面下 的平面表述。---直观、真切 B 强调法则（典型化） 对人和事进行典型化处理，围绕人物、事的特点强化。 C 中心贯穿法则（人物的成长、某一特定视点/态度、服装/道具/色彩） 如《七龙珠》，以主人公的成长经历为整个作品的贯穿
全景、中景、近景
全景、中景、近景这三类镜头是一部电影中的骨干镜头，或者说是常用镜头，在 整部影片中它们所占的数量比例最大。上到人与人的交流，下到一个人的表情变 化，一般都用它们进行表现。 全景：表现人物的全身或相对完整的场景全貌的画面。一般表现出主要的拍摄对 象和他的动作行为，以及与环境等的关系，对情节的一个较为全面的囊括的画面。
一个镜头可以是几个画面组成。
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范例：
忍者神龟 （侧重画面设计）
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• 分镜头台本的规格及绘制的基本要求：
1、将脚本的文字内容分解，转化成一幅幅的画面图像。 2、分镜头台本的图文在能清楚明白的说明问题的前提下，应尽量简介概 括。 3、具有逻辑性、时空性 4、如何实施或制作的意图尽量详细的表达清楚
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二、 景别的划分、定义、作用
(一)、景别的划分 景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面 中所呈现出的范围大小的区别。 如何划分景别，讲法很多。主要把握以下两点： ①、景别划分所指的对象应该是被摄主体； ②、通常的作法是以画格中截取成年人身体部分的多少为划分的标准。 一般可分为五种，由近至远分别为特写（人体肩部以上）、近景（人 体胸部以上）、中景（人体膝部以上）、全景（人体的全部和周围背 景）、远景（被摄体所处环境）。
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一、分镜头的构成法则
A 展开法则（平叙、倒叙、并列、递进） 以某一点展开，或平叙、倒叙、或并列、递进，但都是在一个层面下 的平面表述。---直观、真切 B 强调法则（典型化） 对人和事进行典型化处理，围绕人物、事的特点强化。 C 中心贯穿法则（人物的成长、某一特定视点/态度、服装/道具/色彩） 如《七龙珠》，以主人公的成长经历为整个作品的贯穿
经典分镜教程——电影分镜头画面设计机位图设计
全知视点： 对被表现事物的态度是通过如何表现它而体现出来的。通过一定的手段和方
法，使得在表现被摄物的状况的同时还能表现出作者的态度，以及作者希望观众 对它的态度和感觉。
（2）叙事角度
镜头可用作剧中人物视线方向的化身，暗示观众“谁在看？”如孩子看大人 用仰摄，法官看罪犯用俯摄。
镜头还可用作代表导演对观众的引导和对事物的评价，如阴谋家每次出场都背 对着镜头，为未来而献身的勇士在仰拍镜头中映衬着广阔的天空。
2，短焦镜头与长焦镜头
（1）短焦镜头相对取景范围大、景深大、透 视效果强。 （2）长焦镜头取景范围小、景深小、透视效 果弱。
【短焦镜头】
造成被摄物体的变形（线性歪曲），纵深运动效果明显。 EG：王家卫的影片《重庆森林》《堕落天使》 片例：《谜一样的双眼》《超级8》
【长焦镜头】
被摄主体的横向运动效果明显。 EG：《走出非洲》 片例：《怦然心动》
（3）黄金分割律和线条结构
1 : 1.618（相当于5：8） 水平线构图、垂直线构图、三角形构图、斜线构图、S形构图、圆形构图等。
六，如何将电影镜头画面先期视觉化
1 风格样式的选择 整体统一
2 创造性的分镜
（1）分析剧本
摄影机摆在哪里？表达了谁的观点？景别？角度？等等
（2）分析画面
怎样构图？光线从何来？画面色彩是什么样？色调如何？人物位置？
2 每个电影画面无论在内容上或造型上都必须与前 后镜头取得有机联系。
3 一个电影镜头即可表现一种景别，也可以表现多种 景别的变化。无论电影银幕上所展示的一个镜头有多长， 调度如何复杂，只要中间不断开、不经剪接，仍为一个 镜头，即一个电影画面。
三、电影镜头与画面效果
1，光学镜头的划分：
光学镜头通过焦距改变电影镜头画面内的构图效果和运动的相互关系。
法，使得在表现被摄物的状况的同时还能表现出作者的态度，以及作者希望观众 对它的态度和感觉。
（2）叙事角度
镜头可用作剧中人物视线方向的化身，暗示观众“谁在看？”如孩子看大人 用仰摄，法官看罪犯用俯摄。
镜头还可用作代表导演对观众的引导和对事物的评价，如阴谋家每次出场都背 对着镜头，为未来而献身的勇士在仰拍镜头中映衬着广阔的天空。
2，短焦镜头与长焦镜头
（1）短焦镜头相对取景范围大、景深大、透 视效果强。 （2）长焦镜头取景范围小、景深小、透视效 果弱。
【短焦镜头】
造成被摄物体的变形（线性歪曲），纵深运动效果明显。 EG：王家卫的影片《重庆森林》《堕落天使》 片例：《谜一样的双眼》《超级8》
【长焦镜头】
被摄主体的横向运动效果明显。 EG：《走出非洲》 片例：《怦然心动》
（3）黄金分割律和线条结构
1 : 1.618（相当于5：8） 水平线构图、垂直线构图、三角形构图、斜线构图、S形构图、圆形构图等。
六，如何将电影镜头画面先期视觉化
1 风格样式的选择 整体统一
2 创造性的分镜
（1）分析剧本
摄影机摆在哪里？表达了谁的观点？景别？角度？等等
（2）分析画面
怎样构图？光线从何来？画面色彩是什么样？色调如何？人物位置？
2 每个电影画面无论在内容上或造型上都必须与前 后镜头取得有机联系。
3 一个电影镜头即可表现一种景别，也可以表现多种 景别的变化。无论电影银幕上所展示的一个镜头有多长， 调度如何复杂，只要中间不断开、不经剪接，仍为一个 镜头，即一个电影画面。
三、电影镜头与画面效果
1，光学镜头的划分：
光学镜头通过焦距改变电影镜头画面内的构图效果和运动的相互关系。
分镜头设计PPT课件
• 一．关于镜头
• 镜头：指一个角度连续拍摄的画面。
• 1．镜ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ景别
• 一般来说，一个人身高为7.5头身，镜头 的景别的划分就是根据一个普通身高的 人来划分的景别高度。
• 在开始选镜头的时候，很多导演会应用 一些基本的规则来设计一场戏，这些规 则包括了以一个定场镜头开场，然后逐 步向镜头内的场景推近
• 远景：它展示了场所，主体，以及行为动 作。这是最重要的镜头之一，因为它确定 了一场戏定下的基调，并且确定人物角色 的活动空间。
• A一个远景开场，确定一个场景，展示人 物同背景环境的关系
• B移至中景，来展示人物时间的互动关系， 镜头越近故事展开得就越深入
• C应用特写镜头来揭示任务的性格特质
• D回到远景镜头或中景镜头来重新引导观 众
• 极大远景：极大远景镜头确定了场景， 也为之后的镜头确定了故事的情节关系。 极大远景最典型的用法是用语表现地域 广，比如一做城市的天际线，一片郊区 的街坊，或一片农场。
课题一 分镜头和镜头的概述
• 分镜头的定义：分镜头是导演把一个故事 的画面表现落实到以镜头为单位的具体画 面的过程。（剧本是用文字的方式来向我 们讲述一个故事，而为了更清楚明白，更 形象化的表现故事，我们就要用到分镜头。 在之前我门写剧本的时候，头脑里其实都 会出现一些画面，而把这些画面连串起来， 加上很好的分配，就会构成分镜头）
(完整版)视听语言-7分镜头脚本创作
大圣归来分镜
动画分镜头脚本相当于图画版的文字剧本，它不仅在前期中确定镜头的运动 轨迹，还有景别以及人物的运动动作等，也附录有部分必要的文字说明和对话 与旁白。
分镜头脚本全面没有问题的话后续的动画制作会相对的轻松很多，也会减 少犯错和出现做白工的现象，提高动画创作效率和叙事、表意的精确度。
第三节、文学剧本的视觉翻译与转化
剧本
画面分镜
文字分镜
剧本与文学作品的形式不同，文学作品中往往用了较多的形容词性的描写，如复杂的心理 活动。类似的描写在剧本中却无法存在，因为这类非具象的状态很难通过演员的外部简单 语言，表情和动作去表现。对于人物形象的环境、时间、语言、动作、行为、事件等较为 具象的内容，则较容易通过视觉和听觉呈现。
当然有时候也会运用多种声音本身不同的组合方式来体现声音在表现主题上的重要作用。 声音有以下几种不同组合的方式 1、声音的位列—— 这种声音组合即是几种声音同时出现 ，产生一种混合效果，用来表现某个 场景。但并列的声音应有主次之分。 2、声音的并列—— 将含义不同的声音按照需要同时安排出现，使它们在鲜明的对比中产生反 衬效应。 3、声音的遮罩—— 在同一场景中，并列出现多种类似的声音，将其中的一种声音突出于其他 声音之上，引起人们对某种发声体的注意。 4、接应式声音交替——即同一声音此起彼伏，前后相继，为同一动作或事物进行渲染。 5、转换式声音交替——采用两种声音在音调或节奏上的相似之处，从一种音响效果转化为另一 种音响效果。 6、声音与“静默”交替 ——“无声”可以与有声在情绪和节奏上形成鲜明的对比，具有强烈的艺 术感染力。
音画并行指声音不是具体的追随或解释画面内容也不是与画面处于对立状态而是以自身独特的表现方式从整体上揭示影片的思想内容和人物的情绪状态在听觉上为观众提供更多的联想空间和潜台词从而扩大影片在单位时间内的容量
第3章动画分镜头画面设计ppt课件
另外还有一种特殊的镜头角度表现方式——倾斜角度镜头， 它既不平行也不垂直于水平线，而是呈一定的角度，包括 主观角度和客观角度。
（1）正面角度镜头：就是在同一水平面上表现主角人物或 物体正面的镜头角度。正面角度拍摄获取的主体形象画面 面积较大，横线条平行于边框，显得庄重肃穆、和谐对称， 但有些呆板，不适合表现空间的立体感和空间感。
（2）全景镜头：取景的范围主要是主角（人物）全身或物 体的全部及其周围的环境。全景镜头主要表现主角与环境 的关系以及两个或更多角色之间的相互关系。与远景镜头 主要表现大场面相比，全景镜头更能展示角色的动作，通 过肢体语言揭示角色性格，全景镜头在展示角色动作的同 时，交代了角色所处的环境，空间感在ห้องสมุดไป่ตู้瞬间建立。
动画片无论长短都是由一个个镜头画面组成，动画镜头是 动画构成的基本单位，所以在弄清楚什么是动画镜头之前， 首先应该明确镜头的概念。什么是镜头？我们都用过照相 机拍过照片或者用摄像机录过影像，这时的镜头就是指照 相机或摄像机上的一个部件，通过它进行光学成像，所以 也称为光学镜头。光学镜头有标准镜头、广角镜头及长焦 镜头之分。
（5）特写镜头：取景的范围是主角（人物）肩部以上主要 是头的部位或是物体的局部细节。相比较，特写镜头是距 离主体视距最近的镜头，它将动画主角的细部动作和面部 表情完全展现在观众面前，生动地刻画了性格和内心情感， 另外，特写镜头也可以展示物体的关键细部。特写镜头中 有一种表现力更强烈的方式，既大特写镜头，它框取的范 围更小，如人物的嘴、眼、鼻子或耳朵，但是它能产生更 强烈的视觉效果，激发观众的心灵感应。
作为动画专业术语的“镜头”、“镜头画面”最早出现在 电影中，这里的“镜头”与上面提到的光学镜头是不一样 的，而是指构成影视作品的最基本的单位，它通常是指摄 影机从开机拍摄到关机停止，所有摄录下来一段连续画面。 这一段画面有时很短，只有几秒钟，甚至几帧；有时很长， 长达几十秒钟，几分钟，甚或十几分钟。但是，无论这段 连续的画面是短还是长，我们都把它看作是一个镜头。
（1）正面角度镜头：就是在同一水平面上表现主角人物或 物体正面的镜头角度。正面角度拍摄获取的主体形象画面 面积较大，横线条平行于边框，显得庄重肃穆、和谐对称， 但有些呆板，不适合表现空间的立体感和空间感。
（2）全景镜头：取景的范围主要是主角（人物）全身或物 体的全部及其周围的环境。全景镜头主要表现主角与环境 的关系以及两个或更多角色之间的相互关系。与远景镜头 主要表现大场面相比，全景镜头更能展示角色的动作，通 过肢体语言揭示角色性格，全景镜头在展示角色动作的同 时，交代了角色所处的环境，空间感在ห้องสมุดไป่ตู้瞬间建立。
动画片无论长短都是由一个个镜头画面组成，动画镜头是 动画构成的基本单位，所以在弄清楚什么是动画镜头之前， 首先应该明确镜头的概念。什么是镜头？我们都用过照相 机拍过照片或者用摄像机录过影像，这时的镜头就是指照 相机或摄像机上的一个部件，通过它进行光学成像，所以 也称为光学镜头。光学镜头有标准镜头、广角镜头及长焦 镜头之分。
（5）特写镜头：取景的范围是主角（人物）肩部以上主要 是头的部位或是物体的局部细节。相比较，特写镜头是距 离主体视距最近的镜头，它将动画主角的细部动作和面部 表情完全展现在观众面前，生动地刻画了性格和内心情感， 另外，特写镜头也可以展示物体的关键细部。特写镜头中 有一种表现力更强烈的方式，既大特写镜头，它框取的范 围更小，如人物的嘴、眼、鼻子或耳朵，但是它能产生更 强烈的视觉效果，激发观众的心灵感应。
作为动画专业术语的“镜头”、“镜头画面”最早出现在 电影中，这里的“镜头”与上面提到的光学镜头是不一样 的，而是指构成影视作品的最基本的单位，它通常是指摄 影机从开机拍摄到关机停止，所有摄录下来一段连续画面。 这一段画面有时很短，只有几秒钟，甚至几帧；有时很长， 长达几十秒钟，几分钟，甚或十几分钟。但是，无论这段 连续的画面是短还是长，我们都把它看作是一个镜头。
分镜头设计PPT课件
4.分镜头的连接需要明确，一般不表明分镜头的 连接，只有分镜头序号的变化。
44
分镜头剧本绘制要求具体如下：
5.对话，音效等标示需要明确 （标示在对应分镜头画面外）
45
46
三·剧本语言向镜头语言转化
把故事讲清楚，讲精彩
1 .并不是每个故事都可以改编成剧本，必须有一 个特定的，适合表现和观众乐于接受的题材。
32
播放特殊视角拍摄短片
33
内容：画面中人物的动作和对话
有时把动作和对话分开
34
在每个段落前注有场景，即剧情发生的地点和时间
35
有些比较详细的分镜头剧本，还附有画面设计草图和 艺术处理说明等。
36
37
分镜头剧本的作用： 1.前期拍摄的脚本 2.后期制作的依据 3.长度和经费预算的参考
38
给配音演员作为配音剧本
是画面分镜头绘制的依据，为 整个剧组团队参考
14
15
分镜头制作周期：影视动画一集分镜
头平均26分钟左右的画面分镜头要完成 一半需要3周左右
16
二·分镜头设计职业介绍 分镜头设计师在影视，动漫和广告制作公司工
作中都占有重要地位，也是商业插画师的重要工作范畴。
职业涉及到：电影，电视剧，广告片，动画片，游戏，多媒体互动演 示，工业产品界面设计，互动情景设计，游乐项目演示等。
需要将抽象的文字进行连续性画面表现
17
18
行业对于设计师的要求：
1.参与宣传片短片，广告，视频短片等前期创意，并负 责美术效果图和分镜头绘制。 2.需要具有动漫游戏专业学习背景 3.必须热爱影视创作，具备创意创作能力 4.需要具备photoshop，手绘分镜，flash动画，三维 动画，摄影技能中至少两项，或某一项特别突出 5.需要经常收集资料，有一定的作品储备
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分镜头剧本绘制要求具体如下：
5.对话，音效等标示需要明确 （标示在对应分镜头画面外）
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三·剧本语言向镜头语言转化
把故事讲清楚，讲精彩
1 .并不是每个故事都可以改编成剧本，必须有一 个特定的，适合表现和观众乐于接受的题材。
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播放特殊视角拍摄短片
33
内容：画面中人物的动作和对话
有时把动作和对话分开
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在每个段落前注有场景，即剧情发生的地点和时间
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有些比较详细的分镜头剧本，还附有画面设计草图和 艺术处理说明等。
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分镜头剧本的作用： 1.前期拍摄的脚本 2.后期制作的依据 3.长度和经费预算的参考
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给配音演员作为配音剧本
是画面分镜头绘制的依据，为 整个剧组团队参考
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分镜头制作周期：影视动画一集分镜
头平均26分钟左右的画面分镜头要完成 一半需要3周左右
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二·分镜头设计职业介绍 分镜头设计师在影视，动漫和广告制作公司工
作中都占有重要地位，也是商业插画师的重要工作范畴。
职业涉及到：电影，电视剧，广告片，动画片，游戏，多媒体互动演 示，工业产品界面设计，互动情景设计，游乐项目演示等。
需要将抽象的文字进行连续性画面表现
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行业对于设计师的要求：
1.参与宣传片短片，广告，视频短片等前期创意，并负 责美术效果图和分镜头绘制。 2.需要具有动漫游戏专业学习背景 3.必须热爱影视创作，具备创意创作能力 4.需要具备photoshop，手绘分镜，flash动画，三维 动画，摄影技能中至少两项，或某一项特别突出 5.需要经常收集资料，有一定的作品储备
分镜头概念讲义
分镜头概念讲义(总16页) -CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1-CAL-本页仅作为文档封面，使用请直接删除一、分镜头的概念、作用1、一部影视作品是由很多的单一的镜头组成的，这些单一的镜头又称为分镜头。
2、分镜头脚本又称摄制工作台本，也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。
3、作用：分镜头好比建筑大厦的蓝图，是为影视作品的摄制提供依据，方便全体设置人员根据分镜头，分工合作，协调进行摄录制的各项工作。
所以，分镜头脚本的作用主要表现在：一是前期拍摄的脚本；二是后期制作的依据；三是长度和经费预算的参考。
二、分镜头绘制要求分镜头剧本（story board）绘制要求:（1）充分体现导演的创作意图，创作思想，和创作风格。
（2）分镜头运用必须流畅自然。
（3）画面形象须简捷易懂。
（分镜头的目的是要把导演的基本意图和故事以及形象大概说清楚。
不需要太多的细节。
细节太多反而会影响到总体的认识。
（4）分镜头间的连接须明确。
（一般不表明分镜头的连接，只有分镜头序号变化的，其连接都为切换，如需溶入溶出。
分镜头剧本上都要标识清楚。
）（5）对话，音效等标识需明确。
（对话和音效必须明确标识，而且应该标识在恰当的分镜头画面的下面。
）三、何为电影艺术的语言电影是视听结合的艺术，即影像和声音结合的艺术。
当然，“视”与“听”二者在电影中的地位是不相等的。
应该明确指出：电影“视”第一，“听”第二。
或者说，电影是以“视”为主，“听”为辅的艺术形式。
电影艺术的语言主要包括那些内容“影像、声音、剪辑”。
影像、声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是“视”，即“影像”，然后是“听”，即“声音”，而这些“视”、“听”（影像、声音），最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。
影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。
声音：语言、音响、音乐。
剪辑：影像剪辑、声音剪辑。
分镜头1 认识分镜头
END
动画分镜头设计
Dong Hua Fen Jing Tou She Ji
—— 马景雯
第一章
分镜头是动画片的工作蓝图
第一节 概述:
分镜头的作用
分镜头画面台本是导演根据文字剧本提供的艺 术形象和情节结构,运用电影手法把文字剧本视觉化表 现出来. (具体说,分镜头画面台本就是对剧本进行二 度创作,按电影逻辑把它分切成连接的镜头) 与普通影视片中拍摄相比,动画片“分镜头” 设计可以几乎不受限制地调控动画片的全部内容,无论 是人物表演,景别角度,画面构图还是气氛调色,场景道 具··· ···
重要性:பைடு நூலகம்
1. 分镜头画面台本是导演对整部影片的 整体构思和设计蓝图. 2. 是整部影片的有关创作人员包括中后期工 作人员统一认识,落实工作的重要依据. 3. 是动画片生产计划与制作效果能否顺利实 施的重要保证. 4. 是导演的创作意图,影片风格与影片节奏表 现的具体设计图.
作用体现与:
1. 是前期拍摄的脚本。
在“对白”栏填写角色的对话内容:
分镜头画面中,角色不论是一个还是几个,必须把他 们对话的内容在“对白”栏里写清楚,并要在对话前注 明是谁在说. 画外音用( OS )表示.
在“处理”栏填写有关说明:
在“处理”栏中,导演要把有关这个镜头画面的具体 技术处理和艺术处理的要求写清楚. (电影剪辑语言,音效起止甚至音响处理,提示处理)
时间: ( T ) 指镜头画面的时间,表示该镜头的长短, 一般时间是以“秒”去标明. 背景: (景BG) 一般都是按镜号顺序一样填写.
镜头画面的具体要求：
画面要体现影视动画的镜头画面内容及各 细节安排,其中包括: 人物,背景,景别,透视变化等等.
在“内容”栏填写有关说明: