美术概论复习重点
美术概论复习总结
关于美术概论复习资料一、最早提出艺术的模仿发生说的古希腊哲学家是1 柏拉图2 亚里士多德3 赫拉克利特4 苏格拉底二、历史上关于艺术发生有多种学说，意大利美术学家克罗齐提出的是1 表现发生说2 媒介说3 有意味的形式说4 情感符号说三、美术起源于1 人脑意识2 社会实践活动3 游戏4 巫术四、在我国，提出“以美育代替宗教”这一思想的是1 王国维2 鲁迅3 胡适4 蔡元培五、《清明上河图》是我国朝的绘画作品1 唐2 宋3 元4 明六、亚里士多德最重要的美学著作是1 《诗艺》2 诗学3 诗品4 论崇高七、美术在整个社会结构中从属于1 政治2 道德3 上层建筑4意识形态八、佛雷泽关于原始美术的著名论述处于一书1 艺术起源2 金枝3 艺术论4神话九、美术活动的社会功能有1 审美心理功能2 审美教育功能3 审美欣赏功能4 审美理解功能十、形象思维离不开1 严密的逻辑推理2 判断推理、论证3 具体可感的形象4 抽象单一的个体十一、《红楼梦》中林黛玉的《葬花词》主要运用的构思方式为1 整合2变形3 移情4 意蕴的凝结十二、《向日葵》是的代表作1 塞尚2 凡？高3 达芬奇4米开朗琪罗十三、“踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫”，说明灵感的到来和出现还需1 艰难探索的过程2 天赋3 顺其自然4 偶然得到十四、典型是1 概括化与个性化的统一2 高度的概括化，揭示事物本质规律3 鲜明的个性化4模仿和创新十五、下列不是灵感的特征1 突发性2 超常性3 易逝性4 永恒性十六、“得心应手”讲的是1 艺术形象2 艺术体验3 艺术技巧4 艺术构思17、从创作客体来看，艺术创作离不开1 艺术家的主观努力2 客观现实社会生活3 一定的时代4 一定的民族和阶段18、被喻为“艺术作品的陵墓”的是1 艺术博物馆2 艺术展览馆3 艺术市场4 艺术出版社19、“艺术世界”不包括1 艺术主体2 艺术机构3 艺术接受4 艺术规则和制度20、下面那一个不属于审美期待视野1 文体期待2 价值期待3 意蕴期待4 意象期待21、审美直觉的特点是直观性和1 愉悦性2 经验性3 直接性4 偶然性22、’“诗中有画”、“画中有诗”是谁评价王维的诗画1 严羽2 苏轼3 刘缌4 王士祯23、当代美国人本主义心理学家谁认为“高峰体验”是人在自我实现的创造过程中产生的激荡人心的时刻1 马斯洛2 绕斯3 杜威4 德立达24、美术批评的前提是1 美术感受、2 美术欣赏3 美术体验4 美术交流25、“异质同构”说的代表人物是1 阿恩海姆2 恩斯特卡西尔3 罗杰佛莱4 毕达格拉斯26、“美术通过“中间环节”联系与经济基础1 文学2 音乐3 舞蹈4政治27、美术与政治的正确关系是1 美术从属于政治2 美术决定政治3 二者在上层建筑所处的地位一样4 二者相互影响28、美术以什么掌握世界1 理论的方式2 艺术的方式3 宗教的方式4 实践——精神的方式29、美术的基本特征是1 视觉形象性2 典型化形象3 艺术形象4 具象形象30、关于“艺术典型”叙述不正确的是1 它同社会生活的本质、事物和人物的普遍性、共性密切相关2 必须具备鲜明生动的现象、个性或特殊性3 要体现美术家的独特的个性及独特的创造4 要与众不同，让人们不容易理解31、郑板桥所说的“手中之竹”是指1 内心现象2 感性表象3 审美意象4 艺术形象32、在中国传统风俗中鱼代表着年年有余的吉祥象征，这是指美术作品中意义的什么层面1 物质材料层2 作品形式的结构之中3 文化意义4 作品中物象、事件、情节的指称含义和表现含义33、对于美术家的“表现自我”论述正确的是1 是一个与外界无涉的纯封闭、纯主观的自我2 是一种无需控制的、无目的的举动3 是一种自我发泄4 是集群艺术意志经由美术家加工提炼之后的再生物35、美术创作唯一的思维方式是1 形象思维2 抽象思维3 具象思维4 逻辑思维36、美术创作中形象思维的基本过程是1 表象——形象的概念——审美意象2 表象——概念——审美意象3 表象——形象的概念——表象4 表象——概念——表象37、对于美术美容与形式的关系表述不正确的是1 从抽象意义上讲，在美术创作层面上内容决定形式2 在美术创作层面上，从具体的实质过程看，内容与形式不分先后，是共生关系3 从接受角度看，形式先于内容4 从接受角度看，内容先于形式38、对于美术接受的不正确表述是1 美术接受是构成美术活动完整性的重要环节2 美术接受意味着美术作品将成为一个对象性的存在物3 美术接受是美术返回社会生活的必由之路4 美术接受只存在于整个美术生产活动的一部分39、美术形态在历史发生过程中的先后次序1 写实形态—形式形态—装饰写实形态2 形式形态—写实形态—装饰写实形态3 形式形态—装饰写实形态—写实形态4 写实形态—装饰写实形态—形式形态40、“有意味的形式说”的代表人物是1 哈奇生2 克莱夫，贝尔3 苏珊，朗格4 荷加斯41、郑板桥所说的“眼中之竹”是指1 内心视像2 感性表象3 审美意象4 艺术形象42、不属于美术家主体性表现的是1 具有独立的艺术思维过程2 充分利用自己对具体艺术手段的把握3 自我原是情感的宣泄4 尽情发挥自我艺术意志43、“内心视像”出现在美术创作的那个阶段1 对生活的观察和体验阶段2 构思阶段，3 传达阶段4 审美意象的形成阶段44、审美易象的二重性是1 确定性和明晰性2 确定性和抽象性3 伸缩性和具体性4 较确定性又不够确定45、美术创作中的无意识是1 不受大脑控制的2 服用迷幻药之后出现的3 醉酒之后表现出来的，4 创作主体在特定条件下一时意识不到的心理现象46、透视属于一种1 创作方法2 艺术手法3 艺术技法4 写意方法47、美术发生的上限是1 人工性2 艺术手法3 艺术技法4 写意方法48、媒介说的代表人物是1 克莱门特格林伯格2 罗杰佛莱3 荷加斯4 苏珊朗格49、美与美感关系的不正确表述是1 美决定美感2 客体的美是主体美感的根源3 美术作品的美是欣赏者美感的根源4 美感一定根源于美术作品的美简答题：简述艺术活动的主要功能？答案要点（1）审美认识功能，（或审美认知功能）只通过艺术鉴赏活动，更深刻的认识自然、社会、人生。
美术概论考研复习材料.docx
上编：美术的基本原理第一章本质论★★ 第一节历史上关于美术的各种解释★★ 一、从创作主体解释美术(简答题，2010年试卷，P25)(1)、情感说：认为美术是情感的传达(名词解释)★★(2)、表现说：认为美术是心灵的表现(名词解释，考试重点：从代表人物、观点、发展、本质四个方面来作答，2007年试卷，P27)★★★★ (3)、无意识说：认为美术是本能欲望的表现(名词解释，P29, 2005、2006、2008 年试卷)★★★ (4).游戏说：认为美术是自由的游戏(2007年、2011年试卷，P30)★ (5)、自娱说：认为美术是自我娱乐(名解)★二、从主客体关系解释美术：★★★ (1)、理念说：认为美术是理念的感性显现(名词解释,P32, 2005 年、2008 年试卷)★★ (2)、摹仿说：认为美术是对现实的摹仿(名词解释，P34, 2006年试卷）★★★ (3)、巫术说：认为美术是巫术摹仿(名词解释,P37, 2005 年、2009 年试卷）★三、从美术本体一一形式解释美术★★★★ (1)、“有意味的形式”说：艺术是“有意味的形式”。
（名词解释,P39, 2006年、2008年、2011年试卷）★（2）、媒介说：艺术是媒介。
（名解）★★（3）、情感符号说：艺术是一种符号的形式。
（名词解释，P42, 2005年试卷）★★★★（4）、异质同构说：用单纯的心理学和人类学的方法去解释“人”和“艺术”（名词解释,P44, 2006 年、2009年、2011年试卷）四、马克思主义的解释★第二节美术的社会本质★ 一、美术在社会中的位置★（-）美术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑。
（简答题）（二）几种不同的社会意识形态的共性★（三）美术是一种特殊的社会意识形态（简答题）★（四）美术通过“中间环节”联系于经济基础，它同“中间环节”的关（简答题）★1、美术与政治的关系★2、美术与道德的关系（论述或简答）★（五）美术与宗教、哲学等意识形态的关系（论述）★★★★ 1、美术与宗教的关系（简答题：简述美术与宗教的关系？2004 年、2006 年、2009 年试卷，P60-62 页））★★2、美术与哲学的关系（论述题：结合实例谈谈美术与哲学的相互关系？2011年试卷，观点加例子P63）★二、美术与社会生活（一）美术来源于社会生活，是社会生活的反映（二）美术反映全面的社会生活美术反映全面社会生活，是社会生活中各种领域、各种事物的全面反映。
美术概论复习提纲
美术概论复习提纲一、美术的特征1、艺术起源“模仿说”、“游戏说”、“表现说”、“巫术说”、“劳动说”、“多元决定说”。
艺术的起源最有影响的是“劳动说”和“多元决定说”。
2、探索艺术起源方法（P、31）（1）、文献学方法以古代比较经典的文字记载为依据，推测艺术的发生，是较早的一种途径。
在中外古代文献中有关艺术起源的方法，一些是古代先哲对艺术的天真而朴素的猜测，一些则是对更为久远时代传说的记载，文献学的方法不适合作为艺术发生学的基本方法，古文献中有关艺术的起源的记载适用于对相关判断的佐证。
（2）、考古学方法(3)、文化人类学方法（4）、认识发生学方法（5）、动物学方法（6）、美学方法3、美术形成要素（P、41）1，首先，原创性是美术的一个基本要素，他也是决定美术在发生后所必须具有的特质。
2.其次，创造主体对象化是美术的另一个基本要素。
4、实用美术包括（P、53）包括工艺美术、民间手工艺、工业设计和建筑5、作品形式要素（P、102）（1)造型：就是模仿所表现对象外形的基本手段和结果。
只出现在具象性作品中。
造型形式感和材质感。
形式感体现的主要作品是意味。
6、美术一般的传播形式（P、139）1、直接传播指美术作品本身直接为大众接受的过程和方式。
通常的直接传播有开放性展示、现场创作和展览。
展览是最普及和主要的一种直接传播方式。
2、间接传播通过一定的媒质中介把美术作品的复制图形传送给观众，即美术的间接传播。
间接传播的媒质中介有纸制品印刷、影视录像和因特网等。
3、综合传播以学术活动为中心同时结合展览和媒体传播的综合传播。
7、美术演变的方式（P157）1、继承和出新2、求异和融合3、衍生和演替4、亦变亦恒二、典型形象（名词解释）1、造型艺术（P、12）造型艺术是和西方缪斯艺术相对而言的。
显著特点是：（一）、造型艺术以物质的形式存在与空间中，可以凭视觉、触觉感知，无需借助音响或语言一类非物质媒介以展示。
（二）、造型艺术的构成要素为光、色、线、形、空间、体量等，变现为二维空间和三三维空间的形态。
美术概论考试复习资料
美术概论复习历史上关于美术的各种解释中国传统美学画论中,宋代画家郭若虚,清代画家孔衍栻,元代文人花甲倪瓒.二,从主客体关系解释美术(一)理念说:认为美术是理念的感性显现.代表人物,古希腊哲学家柏拉图和德国古典哲学家黑格尔.中国六朝时期哲学家和画家宗炳.(二)摹仿说:认为美术是对现实的摹仿达芬奇.(三)巫术说:认为美术是巫术摹仿英国人类学家爱德华.泰勒,詹姆士.弗雷泽,法国考古学家萨蒙.雷纳克等.三,从美术本体形式解释美术(一)"有意味的形式"说英国美术批评家克莱夫.贝尔和罗杰.弗莱提出的.开了视觉适于领域中形式主义的先河.并对二十世纪现代主义的实践和理论发展产生了重大的影响.(二)媒介说本世纪30年代后期,美国艺术批评家棵莱门特.格林伯格首先对贝尔和弗莱的理论进行了清理,继承了他们的艺术本体论思想(三)情感符号说代表人物,德国恩斯特.卡西尔和美国的苏珊.朗格.(四)"异质同构:说代表人物,美国现代心理学家鲁道夫.阿恩海姆. 一，美术以特有的方式“掌握”世界1，美术是对世界的一种认识，2，美术以特有的方式“掌握”世界。
马克思提出四种方式:理论的方式、艺术的方式、宗教的方式、实践——精神的方式。
哲学的掌握”世界的方式即是马克思说的“理论的方式”。
美术反应现实美。
所谓“现实美“，即现实中的美的事物的美。
现实美可以分为两大类：自然美与社会美。
自然美是指自然界中存在的美，即自然事物的美；社会美是指人类社会中的美，即社会事物的美。
至于人的美，则既有自然美的一面，又有社会美的一面，而美德就是社会美。
美术家的主体性：在创作过程中美术家说了算。
他在全部的艺术思维中具有独立的，不受任何外界干扰的识别,判断，理解，分析，吸收批判和趋势的能力和自由。
尊重美术家的主体性即是对美术家人格的维护。
因此，对美术家来说，要保证自己的艺术主体性，首先要确立和保护自己在整个创作过程中不可替代和不可侵犯的艺术地位。
美术概论期末总结框架
美术概论期末总结框架第一部分：引言1.1 引出主题1.2 概述本文结构第二部分：美术概论的概述2.1 美术概论的定义2.2 美术概论的目的与重要性2.3 美术概论的研究范畴第三部分：美术的起源与发展3.1 美术的起源3.2 古代美术的发展3.3 现代美术的兴起与发展第四部分：不同文化背景下的美术4.1 亚洲美术4.2 欧洲美术4.3 非洲美术4.4 美洲美术4.5 大洋洲美术第五部分：美术的基本要素与构图原则5.1 线条与形状5.2 色彩与光影5.3 空间与透视5.4 组合与构图5.5 节奏与运动第六部分：西方美术的发展流派与艺术家6.1 文艺复兴与启蒙时期6.2 印象主义与后印象主义6.3 艺术新感觉运动与立体主义6.4 超现实主义与达达主义6.5 抽象表现主义与波普艺术6.6 当代艺术与后现代主义6.7 杰出的西方艺术家第七部分：东方美术的发展流派与艺术家7.1 中国古代美术7.2 中国现代美术7.3 日本艺术7.4 韩国艺术7.5 东方艺术的特点与影响第八部分：美术的应用与意义8.1 美术与设计8.2 美术与批判精神8.3 美术与文化传承8.4 美术与社会问题8.5 美术教育与培养艺术人才第九部分：结论9.1 总结主要内容9.2 对美术概论的认识与体会9.3 展望美术概论的未来发展第一部分：引言在过去的学期里，我们学习了美术概论这门课程。
这门课程系统地介绍了美术的起源与发展，不同文化背景下的美术，美术的基本要素与构图原则，西方和东方美术的发展流派，以及美术的应用与意义。
本文将对这一学期的学习进行总结。
第二部分：美术概论的概述2.1 美术概论的定义美术概论是一门综合性的学科，旨在系统地介绍美术的相关知识和理论，帮助学生理解和欣赏艺术作品，提高审美能力。
2.2 美术概论的目的与重要性美术概论的目的是培养学生对美术的兴趣和理解，提高审美能力，传承与发扬优秀的艺术传统，培养艺术创作和鉴赏的能力。
2.3 美术概论的研究范畴美术概论包括对美术的起源与发展、不同文化背景下的美术、美术的基本要素与构图原则、西方美术的发展流派与艺术家、东方美术的发展流派与艺术家以及美术的应用与意义的研究与探讨。
美术概论复习纲要1
美术概论复习纲要名词解释一、什么是美术？（广义、狭义）P1答：它源于古罗马的拉丁文“art”，原义是指相对于“自然造化”的“人工技艺”，泛指各种用手工制作的艺术品以及文学、戏剧、音乐等，广义的还包括拳术、魔术、医学等。
【在艺术分类中，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。
它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。
它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。
】二、什么是造型艺术？P3答：就美术创造的形象化手段来说，造型性是重要的形态特征之一。
所以又称为“造型艺术”。
如绘画通过描画彩绘的手段，雕塑通过塑造、刻镂的手段，建筑艺术通过间架营造的手段，工艺美术通过镂、蚀、切、削的手段等。
造型的含义很广，有立体造型，也有平面造型；有色彩造型，也有黑白造型。
大体上，西方的美术，其发展的轨迹以形体块面的造型为主，线的运用是附属于形体块面的；而中国的美术，线描造型却占着重要的地位，形体是通过线描来体现的。
三、什么是三维空间？P3答：美术又称空间艺术。
西方的美术传统，基本上按物理学的观念，把长度、高度、和深度称作“三维空间”。
存在于现实空间的有纵深感的三维美，特别是雕塑和建筑之类立体造型形象产生生命和力度感的重要依据。
在平面上表现三维美，是再现性具象绘画的真实感所不可缺失的重要依据之一。
四、什么是工艺美术？P4答：又称实用美术，其品种最为丰富多彩，大的分类有金工、木工、漆工、陶瓷、彩塑、玉雕、牙雕、景泰蓝、珐琅、染织、刺绣，编织等。
各国各地区的特种工艺，大多数源于民间手工艺，它有雅俗共赏的特点，与人民群众有密切联系。
【是对物质材料进行艺术性的改造与加工，使之具有实用价值和审美价值的一种造型艺术。
既满足人们的物质生活需要，又满足人们精神生活的需要。
】实用功能与审美意识相结合，在工艺美术中，有形体、纹样等设计。
美术概论重点
美术概论1、异质同构说：是“格式塔”的理论核心，在外部事物的存在形式，人的知觉组织活动和人的情感以及视觉艺术形式之间，有一种对应关系，一旦这几种不同领域的“力”的作用模式达到结构上的一致时，就有可能激起审美2，这就是“异质同构”说。
2、情感符号说：这是西方符号论美学对包括美术在内的艺术本质的解说，代表人物-恩斯特—卡希尔。
3、艺术符号：艺术作品作为一个整体来说，就是情感的意象，对于这种意象称之为艺术符号。
4、意境：是意与象，情与境，有限与无限，自我与世界的关系在作品中的结构方式。
5、风格：是作品的总体倾向和主要特征。
6、格调：是在作品中表现出来的美学品格和思想情操。
7、形象记忆：也叫做映像记忆或表象记忆，是以感知过的事物在头脑中重现的形象为内容的记忆。
8情感记忆：也叫情绪记忆，是以体验过的情感为内容的记忆。
9理解：理解既是了解，领会通过揭露事物间的联系而把握新事物的心理过程。
10情感：指人的喜怒哀乐，算心理形式，它反映着人对外部世界的对象和现象的主观态度。
11灵感：就是在思维过程中，在特殊精神状态下，突然产生的一种顿悟式的飞跃联想。
12形象思维：在实质上就是充满感情的合乎逻辑的创造性的想象。
13、游戏说：包括美术在内的艺术发生理论中较有影响的一种理论，它的代表人物是希勒和斯宾塞。
14、巫术说：是在直接研究原始美术作品与原始宗教活动之间关系的基础上提出来的，代表人物有泰勒，弗雷泽。
15、劳动论：在众多的艺术理论中，劳动论为探索、研究艺术发生中的诸问题做出了独特贡献，从而成为一种拥有众多支持者的学说代表，代表人物有沃拉斯切克等。
30、感知方式（名词解释）是从某个民族、某种文化的主体心理结构方面去把握其在审美意识方面的特色。
1、美术在社会中的位置美术首先是一种社会现象，社会事物。
,1，美术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑。
,2.几种不同的社会意识形态的共性3.美术是一种特殊的社会意识形态4.美术通过“中间环节”联系与经济基础，它同“中间环节”的关系。
美术知识总结(一)：美术概论
美术知识总结（一）：美术概论美术概论一、美术的基本特征是具有造型性、视觉性、空间性和瞬间性.（一）造型性是美术的主要形态特征之一，具有一种直观性和具体性的特点。
（二)视觉性是就审美主体与对象之间的感知媒介，美术的创造和欣赏都必须通过视觉来进行。
(三）空间性和瞬间性是美术的存在方式和普遍的存在状态.二、美术的功能：认识功能、教育功能和审美功能。
在美术的三大功能中，审美功能是美术的最主要和最基本的功能。
美术的教育功能是指人美在美术欣赏活动中，通过艺术形象的感染力和激发效能，启发欣赏着的感知意识和情感活动，在真善美的熏陶和感染下，思想上得到启迪，实践上找到榜样，认识上得到提高,促使观赏者在思想、感情、理想、追求等方面发生深刻的变化，引导他们能正确的理解和认识生活,从伦理意义上提高人生观和世界观的层次,从而达到思想,品德和情操等方面的教育目的。
三、美术门类：绘画、雕塑、工艺、建筑。
（四大类)根据视觉形式和形态的不同，美术可分为具象美术、意象美术和抽象美术。
（一)具象美术的主要特征是艺术家所表现的形象基本上是对现实世界中的人或事物的一种较为客观的反应(二）意象美术是艺术家表现自己的内心世界，包括人的情感、主观感受、幻想、梦境等的再现，创作出发点不再是为了较为客观的再现现实。
(三）抽象美术是指没有具体形象的表现,主要通过点、线、面的组合与色彩的变化来表达艺术家情感的一种绘画形式。
根据功能不同,美术分为纯美术（雕塑、绘画、书法、篆刻等）和实用美术（建筑、园林、工艺美术和设计等）。
（一)绘画从使用工具和技法划分：水墨画、油画、版画、水粉画、素描等。
从题材内容分：人物画、风景画、静物画、风俗画、历史画、军事画、宗教画、动物画等。
从画画形式分：岩画、笔画、单幅画、连环画、组画、架上画等。
绘画艺术的审美特征：（1）直观性。
绘画属于空间视觉造型艺术，直观形象是绘画的典型特征.（2）形式感。
绘画的主要造型语言是线条、色彩与构图.线条构成绘画艺术的基本风格，色彩也是=重要元素之一，构图是画家对线条、色彩等绘画语言在画面上的安排和组织。
美术概论课程重点
美术概论课程重点：
第一章：本质论
1、关于美术的各种学说：代表人物，观点，对后世的影响。
（表现说，理念说，情感说，无意识说，有意味的形式，情感符号说），识记P26
2、美术与政治关系，美术与宗教关系，识记与理解P56
3、美术的认识世界方式，美术的基本特征，识记P82、p86
第二章：创作论
4、美术家的主题意识，识记P155。
5、美术家的修养，理解P163
6、构思活动，识记P173
7、美术创作的心理活动（直觉、情操、灵感等）识记P184
8、形象思维活动极其基本过程，识记P192
9、美术的创作方法（现实主义的创作方法等），识记P207
10、美术作品的构成因素（题材、主题等），识记P214
11、美术内容与形式的概念及其关系，识记与理解P225
12、美术作品的相关属性（风格等）识记P230
第二章：发展论
13、中、西感知方式，识记P393
14、儒家的美学价值，识记与理解P396
15、中国画论相关著名文章及论句，代表人物，观点，对后世的影响。
(“外师造化中得心源”，“搜尽奇峰打草稿”等) 识记与理解P406 16、西方艺术理论中的主要范畴与命题，（情感与形式等），识记与理
解P461。
《美术概论》综合复习
《美术概论》综合复习1.历史上关于美术本质的解释，从创作主体角度列举不同的学说和相应的代表人物。
情感说：认为美术是情感的表达。
代表人物：列夫托尔斯泰。
表现说：认为艺术的本质的自我表现。
代表人物：克罗齐、科林伍德、伯格森。
无意识说：美术是人本能欲望即“无意识”的表现。
代表人物：弗洛伊德、荣格。
游戏说：认为艺术活动是无功利无目的的自由的游戏活动，艺术就是起源于人的游戏本能的冲动。
代表人物：席勒、斯宾塞。
自娱说：美术是自我娱乐。
代表人物：倪瓒、孔衍栻。
2.列举中国历史上的著名国画作品名称及其作者。
郑板桥《竹》；范宽《溪山行旅图》；李公麟《五马图》；赵佶《柳鸦芦雁图》；张择端《清明上河图》；顾恺之《洛神赋图》；展子虔《游春图》；阎立本《步辇图》；吴道子《鬼伯》；张萱《捣练图》；周坊《簪花仕女图》；顾闳中《韩熙载夜宴图》；荆浩《匡庐图》；《人物龙凤图》长沙马王堆1号汉墓T型帛画。
3.列出美术的基本特征。
造型性、视觉性、静态性、空间性。
4.列出美术广义上一般包括的8个主要门类。
建筑、工艺美术、雕塑、绘画、设计、园林、书法、篆刻。
5.从纯美术角度看，主要是指满足欣赏和娱乐等精神需求，列出以审美为目的的纯美术种类。
雕塑、绘画、书法、篆刻。
6.从实用美术角度看，主要是指以实用为目的，实用与审美相结合的美术，列出实用美术的种类。
建筑、工艺美术、设计、园林。
7.列举中外雕塑家及其作品。
罗丹《思》；米开朗基罗《垂死的奴隶》；刘开渠等《人民英雄纪念碑》。
8.列出雕塑的常见材质。
泥塑（陶）、木雕、石雕、铜雕（金属雕）。
9.列举中外著名建筑。
长城、嵩岳寺塔、五台山佛光寺、太原晋祠、紫禁城、布达拉宫、金字塔、波斯波利斯宫、巴台农神庙、罗马大角斗场、阿克萨清真寺、太阳金字塔、圣索非亚教堂、吴哥寺、比萨斜塔、巴黎圣母院10.列举中外著名油画家。
徐悲鸿、刘海粟、董希文、凡奈克、达芬奇、提香、鲁本斯、伦勃朗、透纳、德拉克洛瓦、米勒、列宾、莫奈、梵高、毕加索11.按照使用工具材料和技法的不同，能够列出绘画的不同画种。
美术概论考试复习资料
美术概论复习历史上关于美术的各种解释中国传统美学画论中,宋代画家郭若虚,清代画家孔衍栻,元代文人花甲倪瓒.二,从主客体关系解释美术(一)理念说:认为美术是理念的感性显现.代表人物,古希腊哲学家柏拉图和德国古典哲学家黑格尔.中国六朝时期哲学家和画家宗炳.(二)摹仿说:认为美术是对现实的摹仿达芬奇.(三)巫术说:认为美术是巫术摹仿英国人类学家爱德华.泰勒,詹姆士.弗雷泽,法国考古学家萨蒙.雷纳克等.三,从美术本体形式解释美术(一)"有意味的形式"说英国美术批评家克莱夫.贝尔和罗杰.弗莱提出的.开了视觉适于领域中形式主义的先河.并对二十世纪现代主义的实践和理论发展产生了重大的影响.(二)媒介说本世纪30年代后期,美国艺术批评家棵莱门特.格林伯格首先对贝尔和弗莱的理论进行了清理,继承了他们的艺术本体论思想(三)情感符号说代表人物,德国恩斯特.卡西尔和美国的苏珊.朗格.(四)"异质同构:说代表人物,美国现代心理学家鲁道夫.阿恩海姆. 一，美术以特有的方式“掌握”世界1，美术是对世界的一种认识，2，美术以特有的方式“掌握”世界。
马克思提出四种方式:理论的方式、艺术的方式、宗教的方式、实践——精神的方式。
哲学的掌握”世界的方式即是马克思说的“理论的方式”。
美术反应现实美。
所谓“现实美“，即现实中的美的事物的美。
现实美可以分为两大类：自然美与社会美。
自然美是指自然界中存在的美，即自然事物的美；社会美是指人类社会中的美，即社会事物的美。
至于人的美，则既有自然美的一面，又有社会美的一面，而美德就是社会美。
美术家的主体性：在创作过程中美术家说了算。
他在全部的艺术思维中具有独立的，不受任何外界干扰的识别,判断，理解，分析，吸收批判和趋势的能力和自由。
尊重美术家的主体性即是对美术家人格的维护。
因此，对美术家来说，要保证自己的艺术主体性，首先要确立和保护自己在整个创作过程中不可替代和不可侵犯的艺术地位。
美术概论复习纲要
美术概论复习纲要美术概论复习纲要名词解释一、什么是美术？（广义、狭义）P1答：它源于古罗马的拉丁文“art”，原义是指相对于“自然造化”的“人工技艺”，泛指各种用手工制作的艺术品以及文学、戏剧、音乐等，广义的还包括拳术、魔术、医学等。
二、什么是造型艺术？P3答：就美术创造的形象化手段来说，造型性是重要的形态特征之一。
所以又称为“造型艺术”。
三、什么是三维空间？P3答：美术又称空间艺术。
西方的美术传统，基本上按物理学的观念，把长度、高度、和深度称作“三维空间”。
四、什么是工艺美术？P4答：又称实用美术，实用功能与审美意识相结合，在工艺美术中，有形体、纹样等设计。
五、如何理解纯美术？P4答：所谓纯美术是指纯粹精神性、欣赏性的绘画、雕刻、音乐等，有时也包括诗歌。
蔡元培曾把它称为文艺美术，指明其中凝结着社会文化意识和审美意识，以区别于实用功能与审美意识相结合的工艺美术。
六、什么是“具象美术”和“抽象美术”？（简答、名词解释）P5答：具象泛指表现具体的物象。
古今中外的写实主义的美术，都依靠具体可视的形态，通过事物的现象和外部形式，反映事物的本质和内在联系。
它基于具象观念上，主要运用形象思维的方法对生活中的创作素材进行提炼、概括、集中、夸张等手段，达到典型化审美目的。
“抽象”这个词，可以从两个方面去理解。
其一，艺术家运用提炼、概括等手段，把生活中的形象进行艺术加工，从而创造艺术形象。
其二，认为抽象和具象是两个相反的意象，抽象是纯意识、纯形式的东西，但是也不绝对排斥与具象相融合，形成形式夸张的、在抽象中隐现出具象性的或者半抽象的美术。
七、什么是克莱夫。
贝尔的“有意味的形式”说？（名词解释）P39答：在各个不同的作品中，线条、色彩以某种特殊方式组成某种形式或形式间的关系，激起我们的审美感情。
这些线、色的关系和组合，这些审美地感人的形式，称之为有意味的形式。
八、什么是情感符号说？P42答：卡西尔作为符号论的创始人提出了这样一些有关艺术的见解：“符号化的思维和符号化的行为是人类生活中最富于代表性的特征”，“所有这些文化形式都是符号形式”，“艺术确实是符号体系”，“艺术的真正主体应当从感性经验本身的某些基本结构要素中去寻找，在线条、布局，在建筑的、音乐的形式中去寻找”。
美术概论知识点总结
美术概论知识点总结美术是人类表现思想、情感和审美观念的一种艺术形式，是通过创作出来的作品来表达艺术家的想法和情感。
美术是一种综合性的艺术形式，包括绘画、雕塑、摄影、建筑等多种表现方式。
在不同的文化中，美术的表现形式和风格也有所不同，反映了当地文化的特点和历史传统。
本文将介绍美术的基本概念、发展历程、主要流派和代表作品等知识点。
一、美术的基本概念1. 美术美术是一种通过视觉形式表现的艺术形式，是以创作出来的画面或雕塑作品来表达艺术家的思想和情感。
美术包括绘画、雕塑、摄影、建筑等多种表现方式，其内容涵盖了人物、风景、静物、抽象等多种题材。
2. 艺术艺术是人类创造出来的美的形式，是一种审美活动的产物。
艺术包括文学、音乐、戏剧、舞蹈、电影等多种形式，通过不同的媒介来表达艺术家的想法和情感。
艺术的内容非常丰富，既可以表现现实生活，也可以表达想象和情感。
3. 美学美学是研究美的理论，是对美的本质、原因和规律性的学科。
美学是审美活动的理论基础，通过对美的本质和规律的研究，揭示了审美活动的内在规律，帮助人们理解和欣赏美的作品。
二、美术的发展历程1. 古代美术古代美术是人类最早的艺术形式，其内容包括壁画、石刻、陶器等，反映了当时的社会生活和文化传统。
古代美术以神话、宗教和历史题材为主，表现形式简单，但具有浓厚的文化和历史意义。
2. 中世纪美术中世纪美术在基督教的影响下，宗教题材成为其主要内容，表现形式严肃而庄严。
中世纪美术主要以教堂壁画、玻璃彩绘和雕塑为主，具有浓厚的宗教色彩和神圣意义。
3. 文艺复兴美术文艺复兴是欧洲艺术史上的一个重要时期，对欧洲美术产生了深远的影响。
文艺复兴美术注重人文主义思想的表现，以人物和风景为主要题材，追求艺术的真实性和艺术性。
4. 近现代美术近现代美术是在现代化进程中产生的一种新的艺术形式，其内容和形式都发生了根本性的变化。
近现代美术主要包括新艺术运动、表现主义、抽象艺术等多种流派，反映了当代社会和文化的多样性和复杂性。
美术概论复习重点
美术概论复习重点本页仅作为文档封面，使用时可以删除This document is for reference only-rar21year.March第一章本质论1.情感说：认为美术是情感的传达（俄）列夫托尔斯泰影响：他看出情感在艺术中的重要性并加以强调，在理论上是有价值的。
2.表现说：认为美术是心灵的表现（意大利）克罗齐（英国）科林伍德影响：其影响波及西方近现代美学以至20世纪世界美术的发展。
3．无意识说：认为美术是本能欲望的表现（奥地利）佛洛依德（瑞士）荣格影响：对本世纪西方现当代美学和美术发展有着深刻的影响。
4.理念说：认为美术是理念的感性显现（古希腊）柏拉图（德国）黑格尔影响：他们在认识论上大前提是错误的，但在许多具体问题上却不乏正确的见解。
5.有意味形式说：一切视觉艺术的共同性质（英）克莱夫贝尔、罗杰佛莱影响：开创了视觉艺术领域中形式主义的先河，并对20世纪现代主义艺术的实践和理论发展产生了重大的影响。
6.情感符号说：艺术是一种符号形式（德）恩斯特·卡西尔（美）苏珊·朗格影响：这是西方论美学对包括美术在内的艺术本质的解释。
符号论美学的艺术本体论开拓了一个新的艺术研究体系，提出来富有启发性的见解。
美术与政治关系一个方面;政治对于美术有着巨大的影响，但是这种影响是在上层建筑领域里的互相影响的关系，不是决定于被决定的关系。
另一方面：政治与美术虽然是互相影响的关系，但它们又不是一种平行的关系，它们在上层建筑所处的地位是不一样的。
在历史唯物主义关于经济基础与上层建筑的学说中;经济基础主要通过政治的中介影响美术，而美术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。
.美术与宗教的关系首先;从根本上说是对美术的否定。
主要在于宗教利用美术为自己服务，它的教义必然对美术严加约束，把美术当成吹捧和巩固自己的手段，从而限制了美术发展的自由和独立性。
其次:宗教对美术的影响无疑是很大的，宗教艺术占去了中外美术史的很大一部分篇章。
美术概论复习资料
美术概论复习资料一、选择1、美术发生的首要条件是创造主体。
2、美术风格指的是美术家的艺术独创性。
3、美术作品展览、现场创作是直接传播。
4、演变的直接动力是美术家的个体独创性。
二、判断5、格调是艺术作品的立意。
错雅俗6、意味主要是由作品的形式感产生。
对7、美术市场也是美术的一种传播方式。
对8、中国美术收藏最早出现在宋代。
错南朝三、名词解释9、实用美术？答：是指同时兼具审美和实用双重功能的美术。
实用美术是为了美化生活用品和生活环境而创作的，同人们的衣、食、住、行的日常生活保持着密切的关系。
包括工艺美术、民间手工艺、现代设计和建筑等。
10、形式感的基本原则？答：一、均衡与变化。
一方面，总体形式要保持一定的平衡、统一、和谐的基调与整体关系，另一方面，这种基调的平衡统一又不是绝对的，还需要有不对称、不完整的打破秩序的变化。
二、相反相成。
不仅指色彩中的色相、色度的对比与协调，也指两种相对立的形式要素相反相成的关系，诸如虚实、疏密、浓淡等。
三、节奏与韵律。
节奏和音律是音乐用语，视觉形式要素以特定的组合，也能形成节奏与韵律。
11、美术风格？答：是指美术作品呈现总体特征和风貌，亦是作者的艺术独创性。
某一美术家的艺术风格就是由他作品的基本特征体现出来的，一个艺术群体或流派的则是其成员作品共同具有的特征和风貌。
主要影响因素有民族、地域、时代、艺术家的创作个体等。
12、冷抽象？答：构成主义抽象，也称冷抽象，是画家运用线、形、色等形式要素而进行的视觉形式的构成样式。
画面大多呈现严谨、规矩、理性。
代表画家有蒙德里安等。
13、美术批评？美术批评是在美术鉴赏的基础上，按照一定的标准对美术作品、美术家及美术现象等进行的分析、阐述和评价。
四、简答14、简述美术作品构成的要素？答：一、原始要素：素材、题材、媒材。
二、形式要素：造型、形式感、材质感。
三、作品意蕴要素：意义、意味、意趣。
15、简述美术欣赏与美术批评的区别？答：一、美术欣赏偏重于审美感受，偏重于感性。
美术概论大二知识点总结
美术概论大二知识点总结在大二的美术概论课程中，学生将更深入地了解美术的相关概念、流派、艺术家和作品等内容。
本文将对美术概论大二知识点进行总结。
以下是几个重要的知识点：1. 艺术史与艺术理论在美术概论的大二课程中，学生将进一步学习并深入探讨艺术史的发展与演变，包括西方艺术史和东方艺术史。
同时，艺术理论的学习也是必不可少的一部分，例如形式主义、象征主义、洛可可风格等。
2. 艺术流派和风格大二的美术概论课程还将介绍不同的艺术流派和风格，包括印象派、立体主义、表现主义、超现实主义等。
对于每个流派和风格，学生需要了解其创作背景、代表作品和艺术特点。
3. 艺术家与作品美术概论大二课程也将涉及到一些重要的艺术家和他们的作品。
学生需要熟悉不同艺术家的艺术风格、艺术思想和对社会的影响。
其中包括达·芬奇、梵高、毕加索、安迪·沃霍尔等知名艺术家。
4. 美术作品分析学生还需要学习如何对美术作品进行分析和评价。
这包括对作品的构图、色彩运用、线条表达、意象研究等方面的分析，以及对作品所表达的主题和情感的理解。
5. 美术馆和展览大二的美术概论课程也将引导学生去参观美术馆和展览，近距离欣赏各种艺术作品。
学生需要学会如何观察和欣赏艺术作品，并通过书写展览评论或参观报告来进一步加深对艺术的理解。
6. 跨学科的艺术研究美术概论大二课程还将引导学生将艺术与其他学科进行结合，例如音乐、文学、哲学等。
学生可以通过对不同学科的对比和互动来深化对艺术的认识。
本文对美术概论大二知识点进行了概述，内容涉及艺术史与理论、艺术流派和风格、艺术家与作品、美术作品分析、美术馆和展览，以及跨学科的艺术研究等。
通过对这些知识点的深入学习，学生将更好地理解和欣赏艺术作品，并得到自己对艺术的独特见解和感悟。
大学美术概论复习资料
一、填空题1、情感说的流行同欧洲19世纪浪漫主义艺术运动相关，如法国美学家维隆给艺术下的定义就是“（情感的表达）”。
情感说的代表人物是俄国作家（托尔斯泰）。
2、巫术说是西方学者关于（艺术起源）的一种很有影响的理论，同时也涉及到（艺术本质）问题。
3、美术是社会生活的反映，中国从隋朝姚最的“（师造化）”到清代石涛“（搜尽奇峰打草稿）”等观点，都主张美术源于现实，是现实社会生活的反映。
4、视觉形象性是美术的基本特征，真实地反映（客观世界）和（主观世界）。
5、美术中的艺术典型就是（高度真实）和（高度概括）的视觉形象。
6、艺术形象的三大特征是（具体性）、（概括性）和感染性。
7、六朝的宋炳所著的（画山水序）是我国最早的山水画论专著。
在其著作主张画家创作应反映自然山水的（形与色），认为美术最终的根源是“（道）”，这个观点与西方理念说相似。
8、美术的功能主要有（社会功能）、(认识功能）、（审美功能）。
9、美术审美教育的特点是（寓教于乐）和（陶冶情操）。
10、美术作为“艺术生产”，它是一种（自由的精神）生产和审美创造，（审美）是它的本质特征。
11、南朝谢赫在（古画品录）中提出的“六法”中艺术的最高准则是（气韵生动）。
12、“笔墨当随时代”和“（搜尽奇峰打草稿）”的绘画主张者是清四僧中的（石涛）。
13、中世纪欧洲教堂建筑的主要样式为（哥特式）和（罗马式）。
二、名词解释1、有意味的形式：这一理论是由英国艺术批评家克莱夫·贝尔提出对艺术本质的理解。
他认为:“在不同的作品中，线条、色彩以及某种特殊方式组成某种形式或形式间的关系，激起我们审美感情。
这种线、色的关系和组合，这些审美的感人形式，我称之为有意味的形式。
'有意味的形式'就是一切视觉艺术的共同性质”。
2、表现：所谓表现是指艺术家运用艺术表现手段来表达自己的情感体验和审美理想，在创作手法上偏重于理想地、情感地表现对象或抛弃具体的物象，追求超感觉的内容和观念，常常采用象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言，以突破感受的经验习惯，在创作倾向上偏重于表现主体意识，直抒胸怀。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
本质论
一．从创作主体解释美术
1.情感说：与19世纪浪漫主义艺术运动有关，如（法）维隆认为美术是情感的传达
列夫托尔斯泰《艺术论》：“人们用语言互相传达思想，而人们用艺术互相传达感情”2.表现说：认为美术是心灵的表现（英）科林伍德（意）克罗齐《美学原理》：艺术是
主观精神的产物，是直觉的创造，是艺术家“诸印象的表现”是一种“心灵的活动”（法）柏格森，直觉主义（英）科林伍德《艺术原理》，把主观的表现看做“真正艺术”的特征。
20世纪西方一些现代主义艺术家主张就是主观感觉·情感·心灵的表现。
3．无意识说：认为美术是本能欲望的表现（奥）弗洛伊德（瑞士）荣格“个人无意识”—“集体无意识”
4.游戏说：认为美术是自由的游戏（德）康德提出，席勒系统化，斯宾塞发展
5.自娱说：认为美术是自我娱乐
二，从主客体解释美术
1.理念说：认为美术是理念的感性显现（古希腊）柏拉图：认为现实是美术的直接根源，“理念”是美术的最终根源（德）黑格尔：“理念”是概念和实在的统一，也就是“客观观念”或“绝对精神”。
2.摹仿说：认为美术是对现实的摹仿唯物：存在决定意识，意识是存在的反映，唯心：意识决定存在或创造存在
赫拉克利特：艺术模仿自然达芬奇：自然是艺术的源泉
3.巫术说：认为美术是巫术模仿（英）爱德华·泰勒和詹姆士·弗雷泽（法）萨蒙·雷
纳克
三从美术本体—形式解释美术
（古希腊）毕达哥拉斯，黄金分割荷加斯《美的分析》变美的基本规则“适应，多样，统一，单纯，复杂和尺寸”，波状线和蛇形线是最美的。
1有意味形式说：一切视觉艺术的共同性质（英）克莱夫贝尔、罗杰佛莱
贝尔《艺术》：艺术为“有意味（激起审美感情）的形式”弗莱也是
影响：开创了视觉艺术领域中形式主义的先河，并对20世纪现代主义艺术的实践和理论发展产生了重大的影响。
2媒介说（美）克莱门特·格林伯格提出“艺术是媒介”
3.情感符号说：艺术是一种符号形式（德）恩斯特·卡西尔《哲学新解》《情感与形式》《艺术问题》（美）苏珊·朗格：情感意象=艺术符号=艺术形式=情感形式
影响：这是西方论美学对包括美术在内的艺术本质的解释。
符号论美学的艺术本体论开拓了一个新的艺术研究体系，提出来富有启发性的见解。
4异质同构说（美）鲁道夫·阿恩海姆《艺术与视知觉》
美术与政治关系
一个方面;政治对于美术有着巨大的影响，但是这种影响是在上层建筑领域里的互相影响的关系，不是决定于被决定的关系。
另一方面：政治与美术虽然是互相影响的关系，但它们又不是一种平行的关系，它们在上层建筑所处的地位是不一样的。
在历史唯物主义关于经济基础与上层建筑的学说中;经济基础主要通过政治的中介影响美术，而美术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。
.美术与宗教的关系
首先;从根本上说是对美术的否定。
主要在于宗教利用美术为自己服务，它的教义必然对美术严加约束，把美术当成吹捧和巩固自己的手段，从而限制了美术发展的自由和独立性。
其次:宗教对美术的影响无疑是很大的，宗教艺术占去了中外美术史的很大一部分篇章。
宗教和美术的关系式在上层建筑领域内的互相影响，互相作用，互相渗透的关系，它们都反映经济基础，为经济基础所决定。
艺术典型p118-120
美术的审美特征p143
第二章：创作论
美术家的主体意识p166-169
所谓的主体意识，即是美术家对自己的艺术创作中的作用、价值、地位等的觉悟、对自己作为创作的主体的角色在整个艺术过程中的重要意义的认识，是美术家对自己在创作中的主宰位置的确认。
明确和肯定美术家在创作中的主体地位，是树立主体意识的前提。
主体意识的确立固然关系到美术家艺术意志的最终体现，但是这绝不意味着个人的意志可以因此无限的膨胀。
美术家树立明确的主体意识，其根本目的是为了使自己真诚的艺术意志得到充分的表达。
构思活动(郑板桥“眼中之竹，胸中之竹，手中之竹”)
美术创作中的构思活动，实质上就是一种认识活动，是美术家对于他生活的社会现实的一种审美认识活动。
美术创作中的构思活动，基本上可以概括为三个环节：
第一，从对生活的观察、体验到美的发现；
第二，内心视象的酝酿和孕育；
第三，审美意象的形成。
美术创作的心理活动（直觉、情操、灵感等）
1．直觉
指以实践为基础的整个认识过程中的有机因素，包括感觉、知觉、表象等感性认识因素，它在美术创作中起到着重要的作用。
2.记忆
记忆是在脑中保持映像的心理形式，他表现为人对曾经感知过、体验过的事物的识记、保持和再现。
记忆有许多种类，其中与美术创作关系最为密切的是形象记忆和情感记忆。
3联想
联想是由此物想到彼物的一种心理过程，是在过去的经验基础上发生的，它具体表现在感觉、知觉、表象、情绪、情感等心理映像的互相联系中。
4.理解
理解即是了解、领会，是通过揭晓事物间联系而把握新事物的心理过程。
5．情感
情感是指人的喜怒哀乐等心理形式，它反映着人对外部世界的对象和现象的主观态度。
情感是人对客观现实的一种特殊的反映形式，是人对于客观事物是否符合自己的需要和目的做出的一种心理反应形式。
6.情操
情操是以某一类食物为中心的一种有组织的复杂的感情倾向，是情感与操守的结合统一，是一种高级的情感，一种坚定的认识。
7.灵感p203
灵感是在思维过程中，在特殊精神状态下突然产生的一种顿悟式的飞跃的联想。
形象思维活动及其基本过程p205-209
形象思维是美术创作的唯一思维方式。
形象思维应该是形象的思维，即运用形象来进行的合乎逻辑的思维。
因此，其特征有：1形象性。
2逻辑性。
3情感性。
4想象性。
也就是它的根本特征。
从一定意义上讲，所谓形象思维就是一种创造性想象。
因此，形象思维在实质上就是充满情感的、合乎逻辑的创造性的想象。
基本过程公式：表象（视觉印象）——形象的概念（内心视象）——审美意象
美术的创作方法（现实主义的创作方法等）
1.现实主义(19世纪中叶)的创作方法
现实主义的创作方法，从它作为艺术思想来看，它的基本原则即是强调美术反映现实的社会生活，亦即认为美术是对现实的一种审美认识的表现，是对社会生活做形象的、真实的、典型的审美认识、，并利用恰当的造型手段将这种认识所得到的审美意象和审美评价表现出来。
美术作品的相关属性（风格等）
意境
所谓的“意境”，首先就是情与景的融合，艺术家的思想、观念以及理想与客观景物的融合。
在美术作品中，意境是通过客观物象来表达的。
作为一个美学概念，大约形成于唐代，通过近代学者王国维在《人间词话》和其他一些著作中的精辟论述，遂成为中国美学史中最有生命力的一个美学和艺术学范畴。
三接受论
“隐含的读者”p255第一类社会学意义的“隐含的观众”，第二类是美学意义上的
1美术作品召唤结构的实现p261
2”美术世界”的构造丹托《艺术世界》
弥散性p286
理解的循环p293
四，美术的审美教育的特点1，寓教于乐2，潜移默化
美术是审美功能（三个）p299
四发生论
一．游戏论二。
巫术论三。
劳动论
1美术发生的上限—人工性p335
2美术的三种形态写实，形式，装饰写实
3美术的三个层次（人工性，形态性，审美性）
4原始美术的性质：具有既是美术又不是美术的双重性p363-365
五发展论
一．美术发展的客观规律：象征型，古典型，浪漫型三个阶段
区别：p370
二．美术发展的自律性p383
儒家的美术价值
中国艺术的基本美学特色p407
1感知方式2美学价值3对艺术的根本态度
似与真（五代）荆浩《笔法记》“似”指一种缺乏内在生命力的“形”。
是指孤立地描绘客观事物的外部形象。