国内外平面设计师作品分析

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视觉大师作品赏析

视觉大师作品赏析

总结:福田繁雄
福田繁雄教授是世界三大平面设计师之一,他在设计理念及实践 上的卓越成就使福田繁雄教授被西方设计界誉为“平面设计教父”。 他的设计理念及设计作品享誉世界,对现代的设计产生了深远的影响。 • 福田作品突显魅力的法宝,是对错视原理的精到掌握和应用。他 善于运用图底关系、矛盾空间等错视原理,使其作品大放光彩。正如 福田自己所说的:"我的作品,无论是平面的、还是立体作品的创作 核心,都是围绕着以视觉感官的问题为前提来进行思考。"因此,他 不断地对视错觉进行探求,将不可能的空间与事物进行巧妙的组合达 到视觉上的新知,将合理的与不合理的共同营造出奇异的视觉世界, 在看似荒谬的视觉形象中透出一种理性的秩序感和连续性。 • 他善于运用图底转换、矛盾空间等错视原理,以单纯简洁的元素, 诙谐幽默的形式,创造出富有哲理性思维的视觉世界。他的设计理念 开创了现代设计的先锋,为我们以后的设计开辟新路。 •
土豆招贴(深度分离)


冈特· 兰堡出生于二战的发源地德国, 土豆伴随兰堡度过了苦难的青少年时期, 因此土豆深深地印在了他的脑海里。兰 堡对土豆有一种特殊的感情,他认为土 豆是德国的民族文化。他的土豆招贴, 令人称道的不是土豆本身,而是奇特的 创意和视觉效应的魅力。土豆系列招贴 体现了兰堡对土豆的钟情,也反映了兰 堡对同一种设计主题的执着。 这些作品都充分体现了兰堡奇特 的想象力,没有人会想到土豆可以分裂 上色,可以在平面上展示空间效果。兰 堡开创了一个先例,他将土豆"玩"到极 致,将对土豆的深度分离当成一种享受 和创造,在摆弄中获得灵感,在享受中 积极思考。他通过平面上的深度分离使 得平凡的土豆获得超乎寻常的视觉冲击 力。
总结
• 靳埭强的水墨作品海报简洁大气,凸显独特的视觉魅力,首先是简 洁,在有限的时间表现出邓福内容页是与中国传统水墨的追求是一致 的,在极简单之中蕴含无尽的内涵,,具有原创风格,用水墨手法表 现现代主义,是对符号内涵的增值和扩充,也蕴含着丰富的传统文化, 是中国古典设计与现代设计的完美结合,是中国设计的典范。

名设计师们的生平及作品

名设计师们的生平及作品

保罗兰德的设计手法:• 1源自• 2 • 3 极简的艺术手法 蒙太奇手法的运用 拼贴手法的运用

二十世纪中期美国的“国际商业机器公司”是一个以生产打字机、电脑 和计时器为主要业务的企业,1956年,公司主席汤玛斯•华特森(Thomas Watson Jr.)认为当时的设计比较陈旧并不能代表公司的形象,于是他邀请兰 德为公司设计一个“具有非常先进理念又前卫”的标志,以便更好的传播公 司形象。保罗•兰德把难以记住的“国际商业机器公司”(International Business Machines)名称缩写为IBM,便于传播和记忆,并设计出一直沿用至 今的企业标志——IBM黑体字。如图2所示,在对IBM这几个字体设计时,结 合IBM公司以事务机器及打字机起家这一历史,将“IBM”三个字母的形象特 征设计成打字机打印风格,“B”字母中间负形设计成两个方孔,与其经营打 孔机这一业务紧密相扣。标志醒目、简洁、贴切,透过这个崭新的外形传达 出IBM最基本的营业内容, 1976年,保罗•兰德又为IBM公司设计了八条横纹 的变体标志,并选定标准色为蓝色。水平的等线构成处理让人心里产生电磁 波振动的动感,既传达了公司高科技行业的性质,又寓意了公司发展理念: 严谨、科学、前卫且充满激情。这个标志简练概括、新颖大方且具有强烈的 视觉冲击力。兰德利用一切可以利用的项目,将IBM新的标志形象广泛运用 在与公司有关的一切物体上,通过技术创新、产品设计以及优秀的售后服务, 体现“IBM就是服务”的理念。IBM公司新的形象获得了人们的青睐,最终成 为公众信任的计算机界的“蓝色巨人”。这个兼具标准图、标准字、标准色 的IBM标志,得到了许多评论家极高的评价,也成为了我们今天企业形象设 计课程中重要的案例之一。
蒙太奇,是电影构成形式和构成方法的总称,是 法语“montag上的一个术语,意为构成和装配。后e” 的译音,原是法语建筑学被借用过来,引申用在电 影上就是剪辑和组合,表示镜头的组接。 • 保罗•兰德对蒙太奇艺术表现手法的掌握、借鉴并运 用于平面设计中,是其在视觉心理上的又一成就。 是IBM公司的招贴设计,也是兰德的传世之作,在招 贴设计和字体设计领域的开拓探索给他的设计职业 带来了深刻的影响。作为一名“功能主义者”和 “实用主义者”,他在内容和形式之间划出了严格 的界限,他认为好的设计应该简洁地表达内容,无 须华丽的语句;不好的作品只是流于形式、是肤浅 的。他总是试图在广告作品中引导受众主动探索和 诠释广告传达的内容。在图5招贴中,一个眼睛、 一 只蜜蜂和一个M代替了IBM传统logo:“I”设计成眼 睛,是对人的关爱;“B”设计成蜜蜂图形,代表的 是辛勤劳动;“M”信息与科技,是对技术的不断创 新。在创作时兰德并不用简单的英文字母来设计这 幅招贴,而是把这些符号元素进行意义上的分解, 然后再将各种符号信息重新组合。体现了IBM一直在 锐意创新、辛勤劳动并积极进取的精神。风格独特 又构成得和谐自然,显现出设计的创造价值,体现 了科学与艺术的结合,合乎观众的接受心理。

国内外平面设计师作品分析

国内外平面设计师作品分析

二、(9)靳埭强作品赏析——《自在》
“一艺术品,须能代表一民族,一时代,一地域,一作家,方为合 格”。靳埭强先生的海报《自在》系列,行云流水般的水墨元素与表达 主题的物体共同出现在画面中,其画面元素安排风格各异,或行云流水, 或憨态可掬,或自由自在,或木讷若拙,无不契合“行”、“坐”、 “睡”、“吃”、“玩”等生命之真谛,给人以气韵生动之感。
一、(6)陈幼坚作品赏析——香港 品牌标志 LOGO设计
“香港品牌”更新后的形象标志保留了原来的飞龙图案,但看起来更富现代 感。带有神话色彩,充满力量的飞龙,把这个城市的历史背景,动力和时代气息 结合起来,并巧妙地嵌进了香港英文名称的缩写“香港”。 由飞龙延伸出来的蓝,绿彩带,分别代表蓝天绿地和可持续发展的环境;红 色彩带则勾划出狮子山山脊线,象征香港人“我做得到”的拼搏精神。彩带飘逸 灵动,代表香港人应变灵活。而缤纷的色彩则代表这个城市多元化,富活力。这 套新的形象由香港著名设计师陈幼坚完成。
一.(4)福田繁雄《UCC咖啡馆》 海报 1984年
1984年《UCC咖啡馆》海报,他以搅拌咖啡的杯中漩涡正负纹理交错, 造型成众多拿着咖啡杯子的手,并呈螺旋状重复并置,突出咖啡这一主 题图形又不失幽默情趣。这种将主题图形分置并列呈现出相互回转展开 的动态意味的手法,称之为"放射状图底反转"。
一.(5)福田繁雄1986年作品展 海报
国内平面设计师作品分析
一、(1)陈幼坚作品赏析——上海 外滩美术馆LOGO(标志)
陈幼坚设计公司(ACDC)为美术馆设计之标识字体,以Rockbund Art Museum的简写RAM组成,利用简洁的线条反映美术馆简约、充满空间感的 建筑特色;标识的设计稳重之余亦不失亲切感,体现美术馆与城市及生 活互动的特色。其现代简约的风格不论映衬旧建筑,或是与当代艺术一 同展示都表现出和谐与大气。 标识设计亦配合美术馆作为永久文化机构的属性,其中性的风格令 标识历久常新。RAM简写的A字特意镂空,令字体的线条更简约之余,亦 反映美术馆宽阔的空间,以及David Chipperfield所创造的建筑风格。

日本平面设计师秋山孝海报作品探析

日本平面设计师秋山孝海报作品探析

日本平面设计师秋山孝海报作品探析贵州大学/叶露露李戎摘要:秋山孝是日本当代著名平面设计师、插画家。

他创作了大量优秀海报作品,善于运用动感短线条元素,使画面生动、活泼,具有生命力;作品色彩明亮饱满,对比强烈,充满视觉冲击力;善用幽默的漫画艺术形式准确表达海报主旨,画面气氛轻松活泼,更易于受众接受与理解。

秋山孝在海报设计方面有着独特视觉语言,形成他自己的画面风格,对中国海报设计师有很好的启发和借鉴意义。

关键词:秋山孝海报漫画插图一、二战后的日本平面设计概况二战结束后的五十年间,日本海报设计在世界范围产生深远影响。

日本海报设计虽受到西方设计的影响,但并未随波逐流,开始将西方现代设计的风格流派同日本传统艺术相结合,逐步形成了具有日本民族特色的海报风格。

在此期间产生几代在国际上具有很大影响力的日本平面设计师,共同筑成日本现代海报设计细腻、精致、简约、大气的艺术魅力。

如龟仓雄策、福田繁雄、田中一光等。

经过几十年的发展至今,日本现代设计已经在国际设计舞台上占领重要地位,并反过来影响国际设计。

在当代影响较大的日本现代平面设计师中,秋山孝就是代表人物之一。

因此,通过对秋山孝海报作品的探析,学习其海报特点和优点,对我们学习借鉴国外优秀海报设计,来促进国内海报发展,提升设计师自身水平,具有非常重要的意义。

二、秋山孝概况秋山孝1952年在日本新泄省长冈市出生,是日本当代著名平面设计师、插图画家,多摩美术大学平面设计系教授,上海应用技术学院客座教授,名誉艺术博士。

秋山孝许多作品在国际赛事中获奖,如非洲自然保护海报突尼斯大使馆奖、华沙国际海报双年展金奖、墨西哥国际海报双年展荣誉奖、纽约ADC国际展铜奖、纽约艺术节银奖、铜奖、联合国奖等国际大奖。

另外分别担任了墨西哥、赫尔辛基、意大利、乌克兰等海报展的国际审查员。

图1《这里没有吸烟场所》图2《秋山孝in上海》艺术研究 艺术平台 2020·520Copyright©博看网 . All Rights Reserved.因50年代时,手冢治虫创造了铁臂阿童木,这个漫画形象对秋山孝青年时期影响深刻,从此开始对漫画艺术产生浓厚的兴趣,十五六岁时,又被海报美的魅力深深打动,因此二十多岁时,他想当画家又想当设计师,思想斗争非常激烈,还因此受到老师严厉的批评。

alan fletcher版面设计作品解析

alan fletcher版面设计作品解析

Alan Fletcher是一位英国平面设计师,他的作品以独特的视觉风格和创新的版面设计而著称。

以下是对Alan Fletcher版面设计作品的解析:
1.充满活力的色彩运用:Fletcher善于运用鲜艳、对比强烈的色彩来营造充满活力和视觉冲击力的版面效果。

他常常采用互补色或高饱和度的色彩
组合,使作品具有鲜明的个性和独特的视觉语言。

2.独特的字体和文字排版:Fletcher对字体和文字排版有着独特的见解,他经常自行设计字体,并采用自由、流动的排版方式。

他的字体设计往往
具有手写和涂鸦的感觉,与他的色彩运用相得益彰,形成鲜明而独特的个人风格。

3.图形和符号的运用:Fletcher善于运用图形和符号来传达信息和表达观念。

他的作品常常包含各种抽象的图形和具象的符号,这些图形和符号不
仅具有视觉冲击力,还能够引发观者的思考和联想。

4.空间感和层次感的营造:Fletcher注重版面空间感和层次感的营造,他善于运用留白、对齐、比例、对称等设计元素,以及采用不同的纸张和印
刷工艺,来创造出富有层次感和立体感的版面效果。

5.个人情感和主题的传达:Fletcher的作品往往能够传达出个人情感和主题。

他善于从日常生活中汲取灵感,并通过设计将观者带入一个充满想象
力和创造力的世界。

他的作品不仅具有视觉上的美感,还能够触动观者的内心,引起共鸣。

总之,Alan Fletcher的版面设计作品具有独特的风格和语言,他通过色彩、字体、图形、符号、空间感和主题的传达等多个方面来创造出个性鲜明、视觉冲击力强的版面效果。

他的作品不仅对平面设计领域产生了深远的影响,也为观者带来了独特的视觉体验和思考。

靳埭强华人设计奖优秀作品分析

靳埭强华人设计奖优秀作品分析

靳埭强设计奖2004全国大学生平面设计比赛获奖作品13:28:0靳埭强设计奖2004\未来设计师大奖《颠覆传统》——大学长江艺术与设计学院/丽媚天之道,人之道老子道德经、佛教般若心经层层翻阅中传达大自然中骚动着的天籁之声,祈盼着返朴归真的文化索求。

书分二层关系:前半部注入变幻无穷的云纹、雷纹,透吸着上天的气动,后半部各类传说人物的陆续登场,表达了人间的喜乐哀悲的人生剧场,传统符号运用的反向思考,延展出现代人审美表现。

传统经折装准确体现主题的形态,细节中重新编织古籍元素。

折口处注入精心经营的字迹纹样。

随着书的翻动展现了具有节奏感的戏剧化时空流动,从中感受书籍阅读的愉悦感。

靳埭强设计奖2004\金奖(《平面设计在中国》,杭春晖,中央美术学院)《平面设计在中国——苹果电脑标志》龙凤呈祥,二只灵兽舞动的姿态呈现在中国青花瓷盘之中,一个别具一格的苹果电脑标志。

龙象征着巡游于天地之间,变幻于河川湖泊之中,掌控着云、雾、闪电、彩虹的超凡能力,其象征能倾听天籁之声之力量的男性。

凤,趋风行云,鸣唱五彩之声,象征着涅槃再生之鸟的女性。

龙与凤交织流动形成太极的漩涡。

作者以的创造森罗万象的龙凤瑞祥图案与推动现代高度生产力发展的电脑相结合的奇思构想,创作具有韵味的苹果电脑新标志,引发对于东西文化互动交融的耐人寻味的思考。

靳埭强设计奖2004\金奖(《温故系列——梅兰竹菊》,拜云洁,大学)《温故系列-梅兰竹菊》犹如置身於微风徐徐,书香飘逸,古琴、洞箫悠扬声声的书斋之中。

清新高幽的中国传统图型呈现在造型独特奇异的四个容器表面。

高雅、绚丽的色彩特征,简约、缜密的对比手法。

平面与空间的二重构造,写意与工笔的巧妙融合。

出乎寻常的视觉错位,引发联想并表达出宁静而致远的语境。

作品透着女性洒脱的姿态和逸秀的气质。

靳埭强设计奖2004\银奖《,乐水》(书籍设计,兆明,鲁迅美术学院)《、乐水》华艳的莲华,投射着高贵莲华的光彩,书籍中透出崇尚中华文化高贵的心理,每页中演绎着各种传统纹样,融入文化的主题,渗透进以经折装形态的页页之中。

赋文字予生命力—平面设计师杉浦康平和作品探析

赋文字予生命力—平面设计师杉浦康平和作品探析

赋文字予生命力—平面设计师杉浦康平和作品探析作者:乔文霞来源:《世界家苑》2018年第01期摘要:早期的乌尔姆设计学院的教学经历促使了他的亚洲意识的觉醒,在杉浦康平的设计作品中人们总能发现亚洲文化的缩影。

作为现代艺术的先行者,杉浦康平更加注重传承和发扬亚洲各地区的传统文化。

其中以中国的汉字文化为代表,他特别钟情于汉字的研究,并把他当做设计创作的灵感源泉。

在杉浦康平书籍设计作品中能够看到他对于汉字的熟练运用和喜爱。

因此,汉字也成为他抗衡西方现代设计的重要力量。

多年来杉浦康平深入亚洲各个国家和地区,了解各国的宗教文化、文字、传统纹样并将其融入到设计作品中去。

希望通过设计使人们重新发现生活中具有生命力、传达美好祝愿、活力四射的文字与文化。

为传承优秀的民族文化贡献自己的力量。

关键词:杉浦康平;亚洲意识;汉字;文字与生活一、背景第三次工业革命的结束给人们带了电子技术上的巨大的进步,“随着网络与手机的普及,文字和人之间的关系发生了很大的变化。

人们逐渐用敲击键盘而取代文字书写,为此缘故,从前包裹着文字的生命力与身体性都被当做多余的东西,一步一步消逝。

[1]在科技快速发展的今天,文字从远古以来作为被书写,被印刻记述符号到通过科学技术收录于计算机,手机,电视等新媒体之中。

文字正处于从“被书写者”到“被观看者”的变化过程之中。

[1](P.1)杉浦康平作为现代书籍实验的创始人、艺术领域的先行者、亚洲图像研究学者第一人。

在他看来文字最初是由人们创造并书写出来的,人们在书写过程中,会根据书写材质的不同,进行一些新的尝试和创作,书写者和被书写者之间能达到很好的沟通和互动的效果。

再一次偶然的机会杉浦康平接受了联合国教科文组织的委托,开始对中国、泰国、印尼、印度等亚洲国家的文字与传统文化进行长期的深入研究并激发了杉浦康平对于亚洲视觉艺术文化的兴趣并将亚洲美学融入在他的设计作品中,剖析亚洲各国的文字成果,深深影响了亚洲众多的设计师和创意工作者。

国内外平面设计师作品分析

国内外平面设计师作品分析

(4)福田繁雄《UCC咖啡馆》 海报 1984年
01
02
(5)福田繁雄1986年作 品展
海报
1986年福田繁雄 作品展海报,他将 女人躯体的轮廓从 中部横向分割,并 且被分割的图形做 重复的平移式交错 重组,造成图底交 叉汇合的错视,我 们可称之为影像的 “水平交错式图底 反转”。
在其作品中这种互生互 存的图底关系,不仅可 将主题与背景相互交融 成为一个共同体,也会 使整体画面具有包容性 与双重性的合作关系。 也使图形在简洁的构图 中给人视觉的冲击,让 人在趣味中获得新的思 维。这种正负形交错的 设计手法,是其惯用的 造型理念。
这是澳门回归祖国的招贴 设计,很好的体现了对中 国传统元素和现代设计思 想的巧妙结合。
类似的作品还有很多,如 大家熟悉的中国银行的标 志设计以及多幅招贴,都 能体现这一特点。这些都 是很值得我们学习的。
(2)靳埭强作品赏析——《互动》
(3)靳埭强作品赏析——《美 的回响》
(4、5)靳埭强 作品赏析
(8、9)五十岚威畅作品赏析—系列广告年历 1984— 1993
(10)五十岚威畅作品赏析—五十岚威畅在澳大利亚 1987
(2、3)冈特·兰堡作品探析 ——书籍
(4、5)冈特·兰堡作品探析 ——书籍
(6)冈特·兰 堡作品探
析 ——书籍
(7)冈特·兰堡作品探析 ——书籍
(8、9)冈特·兰堡作品探析
(10)冈特·兰堡作品探析——土豆
(11、12)冈特·兰堡作品探析——土豆
(1)美国观念形象设计大师 西摩•切瓦斯特作品探析
(3)五十岚威畅作品赏析—日本CS设计奖”奖杯设计 1982
(4)五十岚威畅作品赏析—德国占德士造纸公司广告年历设 计 1989

世界三大平面设计师 演示文稿

世界三大平面设计师 演示文稿


3.1 观念与形象的融合 二站后,政治的需求、经济的腾飞,促使了海报和其 他具有政治宣传目的的平面设计作品的发展,这个非商业 化的平面设计发展在战后是一个非常突出和特殊的现象。 这个时期的平面设计,不仅仅是为了传达政治的某种具体 内容,同时也包含着某种理想、某种观念。这种设计,往 往以文稿内容来确定创作设计的倾向,并将文稿浓缩为简 洁的标语,以形象来突出思想内容,突出观念,使之更具 有艺术性。切瓦斯特在创作中不仅局限于把艺术上的形式 表现引入到平面设计中来,而是将艺术与设计巧妙结合, 将观念通过不同形象的体现来表达。
3 .切瓦斯特作品分析
纵观切瓦斯特的设计作品,可以看到他 在平面设计作品里注重个人观念的表达, 追求艺术设计作品的自由性。他关心的焦 点是如何能够把个人独特的风格和具有视 觉传达功能的设计结合在一起。他的作品 通俗易懂,常常以幽默、活泼的形式来表 现。线描和色彩平涂是他平面设计作品中 十分常见的创作手法,他还擅长于运用颇 具美国式幽默的色彩风格,与此同时,他 还热衷采用各种不同的媒介来混合使用表 现作品主题,以达到特殊的视觉效果。
2.冈特· 兰勃
冈特· 兰勃,国际公认的欧洲“视觉诗人”的代表人物。 对当代的视觉设计产生过十分重要的影响。 1974年冈特· 兰勃成为国际设计联盟AGI成员。 1974至1992年他是卡塞尔大学视觉传达 系一级教授。 1992年至今任卡尔斯鲁厄设计学院院长、一 级教授。 1962年以来,兰勃几乎囊括了世界上所有重 大视觉设计、海报设计大赛奖项。
是切瓦斯特为在美国科罗 拉多州的阿斯彭(ASE ASPEN)举办的设计会议 所创作的海报。他很巧妙 地将形式与主题进行融合, 会议本是正式的场合,但 他却运用卡通化的漫画造 型来表现,将会议主题与 设计表现巧妙结合,实现 了形式为主题服务的功能

国内外优秀书籍装帧设计作品

国内外优秀书籍装帧设计作品

国内外优秀书籍装帧设计作品优秀的书籍装帧设计不仅能为读者带来良好的视觉体验,还能增强书籍的内涵和文化氛围。

在国内外设计领域,有许多优秀的书籍装帧设计作品,下面我们来介绍几个值得推荐的例子。

1. 英国著名设计师Chip Kidd的作品Chip Kidd是一位著名的美国设计师,他设计的封面和装帧常常超越了纯粹的视觉效果,融合了多个艺术形式,使读者在阅读中感受到更丰富的文化内涵。

他的设计风格简洁、明快,常常利用每个元素的大小、颜色和排列等特点来制造视觉层次。

例如,他的《杀死一只知更鸟》(To Kill a Mockingbird)封面的设计,用了白色封面与黑色节点形成深浅交错的纹理,体现了作品的主题和情感,同时也给读者留下了深刻的印象。

2. 中国著名设计师舒立的作品舒立是中国著名的平面设计师,他的设计以简洁、清晰、大胆的线条和颜色组合为特色。

他的作品中,常常将文字与图片相结合,让视觉和信息传达更加直观。

例如,他为刘慈欣的《三体》系列设计封面时,运用了简明扼要的线条和强烈的色彩对比,将作品主题的超现实与科幻元素展现得淋漓尽致。

3. 日本设计师岛崎阳子的作品岛崎阳子是日本著名的设计师,她善于利用材料的特点,将书籍装帧设计制造出独特的风格。

例如,她为苏州园林设计的书籍封面,运用了纸、丝绸、绢和布料等多种材料,用线条和色彩勾勒出苏州园林的风景,让读者不仅感受到视觉上的美感,还能深入了解到苏州园林独特的文化底蕴。

优秀的书籍装帧设计作品,可以为读者带来更加丰富的阅读体验,不仅让书籍看起来更加美观,同时也能传达出作品内涵和文化氛围。

作为设计师,在打造优秀的书籍装帧设计作品时,应该注重材料的选择、视觉效果的呈现和与作品内涵的契合,打造更加精致、有内涵的作品。

字体魔术师_德国平面设计大师格特_冯德利希作品赏析

字体魔术师_德国平面设计大师格特_冯德利希作品赏析

字体魔术师德国平面设计大师格特 冯德利希作品赏析毛璞(新乡学院艺术设计系,河南新乡453003)摘要:格特 冯德利希是德国为数不多的多年潜心研究字体美学的平面艺术家,他的作品几乎全部由文字元素组成,这与他早年从事字体设计以及长期研究字体与版式的视觉语言分不开。

他善于发现字母形式美的感染力,强调大与小、细与粗的强烈对比,在字母与版式的组合上寻找游戏般的快乐,他的作品充满力量,主题明确,构图严谨,成为我们今天学习的典范。

关键词:格特 冯德利希;海报设计;字体设计中图分类号:J218.1文献标识码:A文章编号:1672 3325(2009)03 0117 02作者简介:毛璞(1978 ),男,河南沈丘人,德国平面设计硕士,新乡学院教师。

研究方向:平面设计。

一、大师的生平1933年格特 冯德利希出生在德国东部的第二大城市 莱比锡。

莱比锡是一座美丽的城市,早在公元14世纪就因为古登堡发明的印刷机,而逐步成为整个欧洲印刷业的中心。

格特 冯德利希在15岁的时候就进入了当地的一家印刷厂当学徒,学习排版。

经过三年努力学习,他顺利地通过了学徒期满考试。

这一经历也为他以后的设计风格奠定了基础。

成为排版工人的他一边工作一边上夜校,他的理想是报考!莱比锡平面设计和书籍艺术大学∀,这是一所历史非常悠久的设计学院,早在1947年以前就以书籍艺术在全世界享有良好的声誉。

经过两年的努力,1953年冯德利希考入了这所书籍艺术和平面设计界的高级学府。

他在大学主修字体和书籍设计。

五年的大学生活中,格特 冯德利希努力钻研自己的专业,为他以后的辉煌成就打下了坚实的基础。

1958年,他以出众的成绩毕业。

在他的毕业创作中有一部分是一套新的印刷字体设计方案,后来被命名为!Antiqua58∀,就是这套字体为他赢得了国际大赛一等奖。

毕业后的冯德利希在埃尔富特以艺术指导的身份开始了他的社会实践。

后来成为自由职业者的他在莱比锡为各种各样的出版社工作。

平面构成大师分析

平面构成大师分析

© 孟铸 Exhibition Design &Service
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同族同类的近似构成
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5、埃舍尔
中文名:
摩里茨· 科奈里斯· 埃舍尔 M.C.Escher 荷兰 Leeuwarden 1898年 1972年3月27日
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《光明书》系列海报 书籍是兰堡创作的另一个设计主题。在兰堡眼中,书籍能给人带来光明和希望。 他每年至少为S· 费舍尔出版社设计一幅招贴。这个系列作品中展现了平面书籍给人 带来的想象空间十分广阔。
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《F》海报系列
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"UCC"咖啡馆海报
京王百货宣传海报
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同形异构的近似构成
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中间的红色圆点有较强的 引人注目力和扩张感,产生 视觉中心。周围以淡墨的方 式绘制了正方形,实现了虚 实结合。圆形给人圆滑的感 觉,直线给人刚强的感觉, 同时,“天圆地方”方与圆 达到了一种平衡。
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简介
外文名: 国籍: 出生地: 出生日期: 逝世日期:

优秀的平面设计作品赏析

优秀的平面设计作品赏析

作品赏析一:《最后阶段》作者:塔丢兹特列普科夫斯基作品类型:电影海报作品的创意思想分析:这部电影波兰电影史上最辉煌的作品之一,影片表现了导演亚库波夫人斯卡本人被关押在集中营亲眼目睹法西斯匪徒大规模屠杀和平居民的事实惨状,颂扬人民在波兰地下工作者布朗尼的领导下所作的反抗斗争。

作者的海报用带刺的蔷薇表示了波兰人民不屈的精神。

点评:波兰海报发展于20世纪初期,而20世纪的世界如此不安,人类经历了两次世界大战,波兰尤其如此,遭受数次亡国之痛。

在看起来玄妙的神秘海报中,表达了设计师对国家前途的憧憬,对现实命运的无奈。

那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象,表现海报的精髓,恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。

海报将绘画与设计结合的完美典范,通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实感情。

作品赏析二:《蜡烛香皂包装设计》作者:Lucia作品类型:产品包装设计作品的创意思想分析:LUCIA 的灵感来自总裁 LucieBernier 纯净的生活方式。

她经常到欧洲、亚洲等地区旅游,带回了文艺复兴时期各式各样的设计,有佛罗伦萨人的面料,葡萄牙、西班牙和意大利等国家的陶瓷。

她希望创造一系列的专业香皂(现在的蜡烛)反映这些丰富纹理的设计。

每个设计体现旧世界魅力与现代风味。

LUCIA 用黑白色的标签体现了清洁的肥皂产品,同时抵消了丰富、令人眼花缭乱的旧世界设计的纹理。

所以,这是一个在当代的产品设计,标签必须体现这个。

该肥皂盒设计与制作的设计灵感来自西班牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。

蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。

点评:LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。

Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆,未来感性的现代性。

在这里,目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理,使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。

我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。

这些精美的包装,让人无法忘怀。

福田繁雄简介及作品风格解析[1]1

福田繁雄简介及作品风格解析[1]1

下图是其著名的作品《贝多芬第九交响曲》海报系列(1985年-2001年)。在这一系 列作品中,福田以贝多芬头像作为基本形态,对人物的发部进行元素的置换。从一定 距离观察这些作品,可以辨识出海报中的人物形象。但当我们仔细观察人物的发部时, 它又是由不同的图形元素组成。在这里,音符、鸟、马等并不相关的图形元素,都被 福田运用到他的这一系列海报中,这些元素丰富了同一主题海报的内涵,同时充满趣 味性,更体现出设计者丰富的想象力。
如1987年在《福田繁雄招贴展》的 招贴设计中,福田将静止坐在台前的人 的四个不同视角的状态,表现于同一画 面,用单纯的线、面造成空间的穿插, 大面积的黄色与人物黑色剪影对比,使 整个画面产生强烈的视觉效果。这种空 间意识的模糊,在视觉表现上具有多重 意义的特性。
又如,1999年福田为日本松 屋百货集团创业130周年的庆祝 活动设计的海报(图9),在同 一画面中呈现两个视角不同的人 形,一个是仰视的角度,一个俯 视的角度,由此产生了视觉的悖 论,从而带来视觉趣味。
福田于1932年生于日本东京1951年19岁毕业于岩手县立福冈高等学校1956年24岁于东京国家艺术大学设计系毕业后福田开始在其创作的作品中显示出独特的个性和观念并借此开创出多种创作发展的方向和表现手法成为当时较有名气的设计新秀
福田繁雄(1932-)是日本当代视觉设 计大师,他的设计理念及其设计作品所取 得的成就,对当代平面设计界都产生了深 远的影响。福田于1932年生于日本东京, 1951年(19岁)毕业于岩手县立福冈高等 学校;1956年(24岁)于东京国家艺术大 学设计系毕业后,福田开始在其创作的作 品中显示出独特的个性和观念,并借此开 创出多种创作发展的方向和表现手法,成 为当时较有名气的设计新秀。1967年(35 岁)即在美国纽约IBM画廊首次举办个人展, 随后其作品在欧洲、美国及日本等地广为 展出,并获得多项大奖。1982年(50岁) 他应美国耶鲁大学的邀请,担任客座讲师。 同时,福田还是日本平面设计师协会 (JAGDA)副会长、国际平面设计师联盟 (TADC)委员、国际平面设计师联盟 (GAI)会员、英国皇家艺术协会(RDI) 会员。
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二、(9)靳埭强作品赏析——《自在》
“一艺术品,须能代表一民族,一时代,一地域,一作家,方为合 格”。靳埭强先生的海报《自在》系列,行云流水般的水墨元素与表达 主题的物体共同出现在画面中,其画面元素安排风格各异,或行云流水, 或憨态可掬,或自由自在,或木讷若拙,无不契合“行”、“坐”、 “睡”、“吃”、“玩”等生命之真谛,给人以气韵生动之感。
图左:此标题为《The Marriage of FIGARO》的海報,借用音符、 捲曲、男女的脚表达结婚快乐的乐章之意。红色的背景有喜庆的氛围。
图右:主題为《Accident》,以手、捲曲表现相互指责的火爆场面。 红色的背景有怒火的气氛。
一.(10)福田繁雄作品赏析—— 1945年的胜利 1975
一、(8)陈幼坚作品赏析——竹叶 青品牌标志 LOGO设计
企业及品牌识别设计以“竹叶青”独有的修长茶叶形态,拼凑成一 个“竹”字,表现产品属性及其专有特色。而LOGO中圆形的线条代表品 尝竹叶青时专用的透明玻璃茶杯。“竹”字浮在茶杯中,象征竹叶青茶 叶垂直浮在水中的状态,充分表现出一种休闲﹑平和的意境。除了把竹 叶青睿智﹑内敛的品牌个性流露出来,还显现出“平常心”的品牌理念。 整个设计线条简约流畅,茶叶造型清雅修长。配以青绿色为品牌主色, 一种品茶时闲适、舒服、自然的状态跃然于眼前。
这是澳门回归祖国的招贴设计,很好的体现了对中国传统元素和现 代设计思想的巧妙结合。
类似的作品还有很多,如大家熟悉的中国银行的标志设计以及多幅 招贴,都能体现这一特点。这些都是很值得我们学习的。
二、(2)靳埭强作品赏析——《互动》
此作品提取了中国的传统元素:毛笔的笔触,结合日式的构图,巧 妙的体现了沟通交流的主题。让人感受到中国传统文化智慧与现代商业 文明的和谐对话。
二、(3)靳埭强作品赏析——《美 的回响》
这幅海报是靳埭强先生为世界环境日画展所做的海报《美的回响》。 这幅海报中试用了道家思想,以毛笔为莲,配上水墨蜻蜓,表现了大自 然万物融和的意境;又运用了重心偏移的平衡手法,大面幅的余白象征 自然清新广阔的空间。
二、(4、5)靳埭强作品赏析
以静凸现动,以余白凸现主题,是靳先生海报创作的重要表现手法 之一。大量的余白使观者产生一种沉静空灵之感,以凸显主题之凝重强 烈,使之产生出一种对比与和谐。
一.(4)福田繁雄《UCC咖啡馆》 海报 1984年
1984年《UCC咖啡馆》海报,他以搅拌咖啡的杯中漩涡正负纹理交错, 造型成众多拿着咖啡杯子的手,并呈螺旋状重复并置,突出咖啡这一主 题图形又不失幽默情趣。这种将主题图形分置并列呈现出相互回转展开 的动态意味的手法,称之为"放射状图底反转"。
一.(5)福田繁雄1986年作品展 海报
四个“V”形状规整有序,象征万科推进更加工业化的全新建筑模式,从而 提高住宅质量水准,减少环境污染和材料浪费。
四个“V”相互呼应循环往复,代表万科积极承担社会责任,坚持可持续发 展经营理念。
四个“V”鲜艳活泼,寓意万科人健康丰盛、充满激情的性格特征。
一、(6)陈幼坚作品赏析——香港 品牌标志 LOGO设计
一、(4)陈幼坚作品赏析—红色,加强中国文化元素。设计上 下对称,有如大剧院建于水上倒影一样。
陈幼坚认为设计时运用了大剧院之正面透视线条,把建筑设计的精 髓融合于平面标识设计当中,从而表现大剧院的标志性建筑设计将成为 中国人文精神屹立于世界的新象征符号。
1986年福田繁雄作品展海报,他将女人躯体的轮廓从中部横向分割,并且被 分割的图形做重复的平移式交错重组,造成图底交叉汇合的错视,我们可称之为 影像的“水平交错式图底反转”。
在其作品中这种互生互存的图底关系,不仅可将主题与背景相互交融成为一 个共同体,也会使整体画面具有包容性与双重性的合作关系。也使图形在简洁的 构图中给人视觉的冲击,让人在趣味中获得新的思维。这种正负形交错的设计手 法,是其惯用的造型理念。
一、(5)陈幼坚作品赏析——万科 地产标志 LOGO设计
设计师陈幼坚详尽地阐述了万科新标志的创作思路,四个“V”朝向不同角 度,寓意万科理解生而不同的人期盼无限可能的生活空间,积极响应客户的各种 需要,创造性地为人们提供差异化的理想居住空间。
四个“V”旋转围合成中国传统民宅中常见的窗花纹样,体现了万科专注于 中国住宅产业的业务战略。
二、(6、7)靳埭强作品赏析
在靳埭强先生的许多作品中都出现了一个重要的元素——红点,一 个朱红而鲜亮的红点。他说“红点是我在八十年代开始衍生的一个视觉 元素,也是精神元素,它可以融汇我的设计意念,有生命地传递着丰富 的讯息。
二、(8)靳埭强作品赏析——《破 勇成规》
这幅海报是靳埭强先生在中央工艺美术学院举行设计教学活动的海 报《破勇成规》(1992),则以余白中潜藏活力,静中寓动,契合图中 的“圆分尺断”,重新构成了破旧立新之后的新篇章。静而非空,余白 中充满了气的流动。虚中有实,静中有动,无为而无不为。
国内平面设计师作品分析
一、(1)陈幼坚作品赏析——上海 外滩美术馆LOGO(标志)
陈幼坚设计公司(ACDC)为美术馆设计之标识字体,以Rockbund Art Museum的简写RAM组成,利用简洁的线条反映美术馆简约、充满空间感的 建筑特色;标识的设计稳重之余亦不失亲切感,体现美术馆与城市及生 活互动的特色。其现代简约的风格不论映衬旧建筑,或是与当代艺术一 同展示都表现出和谐与大气。
国外平面设计师作品分析
一.(1)福田繁雄作品展《贝多芬第九交 响曲》海报系列(1985年-2001年)
福田繁雄的作品在其设计作品中,他所运用的置换元素不仅仅是对图形形态
的简单更换,而是对置换元素进行反复推敲,始终保持着整体风格的一致性,达 到其设计意图。
其著名的作品《贝多芬第九交响曲》海报系列(1985年-2001年)。在这一 系列作品中,福田以贝多芬头像作为基本形态,对人物的发部进行元素的置换。 从一定距离观察这些作品,可以辨识出海报中的人物形象。但当我们仔细观察人 物的发部时,它又是由不同的图形元素组成。在这里,音符、鸟、马等并不相关 的图形元素,都被福田运用到他的这一系列海报中,这些元素丰富了同一主题海 报的内涵,同时充满趣味性,更体现出设计者丰富的想象力。
一、(9)陈幼坚作品赏析——冰纯 嘉士伯品牌标志 LOGO设计
陈幼坚表示,作品就应该结合现在的生活习惯和品牌内涵进行创作。 现在的都市人生活压力越来越大,追求简约而开心的生活日益成为了一 种时尚,“不准不开心”成为年轻人自发自觉追逐的口号,设计与创意 应该满足这种诉求。恰巧的是,这与Chill冰纯嘉士伯一直倡导“开心的 力量”、提倡简单而开心的生活态度不谋而合。在大师的雕琢下,冰纯 嘉士伯全新Logo延续了一贯的简约风格,但主元素“Chill”字样对比旧 版商标显得简练却更突出,构图紧凑而富动感;给人简约却不简单,年 轻而有活力的感觉。
一.(6)福田繁雄《福田繁雄招贴 展》招贴设计 1987年
1987年在《福田繁雄招贴展》的招贴设计中,福田将静止坐在台前 的人的四个不同视角的状态,表现于同一画面,用单纯的线、面造成空 间的穿插,大面积的黄色与人物黑色剪影对比,使整个画面产生强烈的 视觉效果。这种空间意识的模糊,在视觉表现上具有多重意义的特性。
“香港品牌”更新后的形象标志保留了原来的飞龙图案,但看起来更富现代 感。带有神话色彩,充满力量的飞龙,把这个城市的历史背景,动力和时代气息 结合起来,并巧妙地嵌进了香港英文名称的缩写“香港”。
由飞龙延伸出来的蓝,绿彩带,分别代表蓝天绿地和可持续发展的环境;红 色彩带则勾划出狮子山山脊线,象征香港人“我做得到”的拼搏精神。彩带飘逸 灵动,代表香港人应变灵活。而缤纷的色彩则代表这个城市多元化,富活力。这 套新的形象由香港著名设计师陈幼坚完成。
二、(10)靳埭强作品赏析—— 《汉字》
“湿笔取韵,枯笔取气”。靳埭强先生在台湾印象海报展邀请参展作 品《汉字》系列中饱含浓情的“山”、“水”、“风”、“云”磅礴大 气让人心仪,使人深感山之“伟岸博大”、风之“骤动无影”、云之 “飘逸非凡”、水之“灵动幽远”,以及其中天地万物潜藏的天人合一 的阴阳脉动,可谓将水墨的性灵发挥得淋漓尽致,在视觉上给人以强烈 的冲击感。
一.(7)福田繁雄为日本松屋百货 集团创业130周年的庆祝活动设计 的海报 1999年
1999年福田为日本松屋百货集团创业130周年的庆祝活 动设计的海报.在同一画面中呈现两个视角不同的人形,一 个是仰视的角度,一个俯视的角度,由此产生了视觉的悖论, 从而带来视觉趣味。
一.(8、9)福田繁雄作品赏析
一、(3)陈幼坚作品赏析——娇兰 佳人新LOGO设计
Logo 以一条彩带组成”g” “l”。这个标识让“娇兰佳人”四个 字生动了起来,让人有极大的想象空间,同时又能很好的诠释出娇兰佳 人的品牌形象。彩带能代表喜悦、娇柔、贴心、活泼、美丽、健康的状 态寓意娇兰佳人所提供的產品与服务能带给消费者的贴心,喜悦的感觉、 同时反映时尚生活的状态。
一.(2)福田繁雄作品展《F》海报 系列(部分作品)
福田繁雄《F》海报系列,主画面为福田名字的首字母"F",对该字 母进行变化。该系列又不同于"贝多芬"系列中以发部轮廓为基本形态, 在其轮廓内部根据主题内容进行图形元素的置换,而是以"F"为基本型, 对其以往在众多平面作品中惯用的图形符号或表现方式进行的重现。如 矛盾空间、图底反转等错视原理和手法的运用,坐着的女孩和奔跑着的 动物形象的运用等。使其作品打上福田的符号,成为其异质同构中的又 一代表性作品。
一、(10)陈幼坚作品赏析——香 港国际机场标志 LOGO设计
陈幼坚设计的香港国际机场,充分体现了香港这个简约现代感的一面。 主体的设计就是香港国际机场的一个缩影。淡淡的蓝色代表了天空,优 美的弧度给人以悠闲自然之感。充分体现出了简单当中的设计细节。
二、(1)靳埭强作品赏析——澳门 回归招贴
一、(7)陈幼坚作品赏析——蓝月 亮品牌标志 LOGO设计
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