创意产业概述(DOC)
文化创意产业
![文化创意产业](https://img.taocdn.com/s3/m/cee4130842323968011ca300a6c30c225901f01d.png)
文化创意产业随着社会发展和经济进步,文化创意产业在当代社会中扮演着日益重要的角色。
文化创意产业是指以文化和创新为核心,以创造内容和价值为目标,通过运用科技和艺术等手段,进行跨界融合创造的产业。
它不仅具有经济价值,而且对文化传承和社会发展也起到了积极的推动作用。
首先,文化创意产业融合了传统文化和现代科技,形成了独特的风格和魅力。
传统文化是一个民族的瑰宝,但有时被认为是过时和过时。
然而,随着文化创意产业的兴起,传统文化在当代社会中被重新发现和重塑。
例如,传统的手工艺制品和民间艺术形式通过现代科技的力量,变得更具吸引力和创新。
这种文化创新不仅吸引了年轻人的兴趣,也让传统文化在当代社会中焕发出新的活力。
其次,文化创意产业通过创造就业机会促进了经济增长。
传统产业面临着严重的问题,比如资源枯竭和环境污染。
而文化创意产业则以创造内容和价值为目标,不仅为消费者提供了更好的选择,也为社会创造了更多的就业机会。
例如,它促进了旅游业的发展,创造了大量的就业岗位。
同时,文化创意产业还能够激发创新活力,提高整体产业的竞争力。
因此,文化创意产业不仅是经济发展的重要引擎,也是创业和创新的良好平台。
此外,文化创意产业对促进社会和谐起到了积极的作用。
文化是一个国家和社会的灵魂,它承载着人们对美好生活的向往和追求。
通过文化创意产业,我们可以传承和弘扬本土文化,促进不同文化之间的交流和融合,加强社会的凝聚力和共识。
例如,电影、音乐、舞蹈等艺术形式可以超越语言和国界的障碍,传递人类共同的情感和价值观。
这种文化交流和共享可以建立起人们之间的纽带,推动社会的和谐与进步。
尽管文化创意产业具有巨大的潜力和优势,但它也面临着一些挑战。
首先,知识产权的保护是一个重要问题。
在互联网时代,文化创意作品的盗版和侵权现象屡禁不止,给艺术家和创作者带来了巨大的损失。
因此,建立一个健全的知识产权保护体系,保护创意产业的创造力和创新能力至关重要。
此外,文化创意产业的可持续发展也受到资源和环境的限制。
创意产业的概念
![创意产业的概念](https://img.taocdn.com/s3/m/d8d2cb0abed5b9f3f90f1cd7.png)
创意产业的概念世界公认的定义为:源自个人创意、技巧及才华,通过知识产权的开发和运用,具有创造财富和就业潜力的产业。
包括广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、设计、时装设计、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视广播等行业。
将文化经过创意包装打造成现代商品,或向现代商品融入文化元素提升文化附加值。
天津非物质文化遗产杨柳青木版年画,天津京剧,京东大鼓宝坻评剧,泥人张彩塑,天津民俗剪纸艺术,戏曲脸谱,独乐寺庙会,抟土艺术,雷琴拉戏,杨家庄“永音法鼓会”,天津皇会,葛沽宝辇会,杨柳青民间佛道乐,天津妈祖民间信仰,林亭口高腿子高跷,北仓“随驾狮子会”,刘园“祥音法鼓会”,大沽龙灯,皮影雕刻,特种榫槽工艺,塘沽版画,北辰区“民间绘画”天津风景名胜1. 自然风光:八仙山、九山顶、九龙山、盘山2. 名庙名寺:大悲寺、独乐寺、文庙3. 历史遗迹:大沽口、炮台、黄崖关长城4. 文化名地:古文化街、五大道、南市食品街5. 纪念馆博物馆:平津战役纪念馆、天津义和团纪念馆、周邓纪念馆、天津戏剧博物馆、梁启超纪念馆、天津杨柳青博物馆、霍元甲故居纪念馆天津名小吃狗不理包子十八街麻花耳朵眼炸糕煎饼果子•文化创意实物作品•主要是指能够提高人民生活品质以及给人带来美感愉悦的产品,可以直接或间接促进天津经济和城市发展。
例如为天津城市设计雕塑,或为天津某些经营首饰、工艺品的企业开发设计新概念产品或为天津某些企事业单位设计利于其发展宣传的广告等,评价主要考评其富含的文化理念上的创意价值和实际应用价值。
•2、文化创意方案作品•主要是指解决我市社会生活和经济社会发展中存在的与文化有关的问题的方案。
例如天津知名品牌和老字号的文化开发、天津特色文化艺术推广、天津文化旅游品牌开发、天津公共文化服务体系的建立,也可以是针对天津市的企事业单位的产品或服务文化理念上的创意包装。
•文化附加值(40%):作品中应体现出天津地区的特色,将天津本土的文化与作品有机地结合起来。
何为文化创意产业
![何为文化创意产业](https://img.taocdn.com/s3/m/3bf11b066bd97f192379e913.png)
何为文化创意产业文化创意产业是20世纪90年代发达国家提出的一个新概念,后来逐渐演变成一种全新的发展理念。
这种理念认为,当代经济的真正财富是由思想、知识、文化、技能和创造力等构成的创意,这种创意来自人的头脑,它会衍生出无穷的新产品、新服务、新市场、新就业机会、新社会财富,是经济和社会发展的重要推动力。
一些专家甚至提出,文化创意产业将会从现代服务业中分离出来,成为一种更高层次的全新产业形态,也就是所谓的“第四产业”。
英国是世界上第一个提出创意产业概念并运用公共政策推动创意产业发展的国家。
1997年5月,为振兴英国经济、调整产业结构、解决就业问题,英国首相布莱尔提议成立了创意产业特别工作小组并亲自担任主席,负责对英国的创意产业提出发展战略。
1998年,英国政府出台了《英国创意产业路径文件》。
这个文件首次提出了创意产业的概念:“源自个人创意、技巧及才华,通过知识产权的开发和运用,具有创造财富和就业潜力的行业。
”根据这个定义,英国将广告、建筑、艺术和文物交易、手工艺品、工业设计、时装设计、电影和录像、互动性娱乐软件、音乐、表演艺术、出版、电脑软件及电脑游戏、广播电视等13个行业确定为创意产业,文化遗产与旅游产业也被列为重要的相关创意产业。
此后,世界各国特别是一些专家学者对创意产业进行了深化研究,并根据不同的国家战略、地域特征、文化政策、产业导向提出了不同的定义。
英国创意经济的倡导者霍金斯在《创意经济》一书中,把创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门。
知识产权有四大类:专利、版权、商标和设计。
霍金斯认为,知识产权法的每一形式都有庞大的工业与之相应,加在一起“这四种工业就组成了创造性产业和创造性经济”。
一言以蔽之,我们把文化创意产业界定为:以创意为核心,以文化为灵魂,以科技为支撑,以知识产权的开发和运用为主体的知识密集型、智慧主导型战略产业。
为什么要大力发展文化创意产业竞争战略之父迈克尔·波特认为:“基于文化的优势是最根本的、最难以替代和模仿的、最持久的和最核心的竞争优势。
文化创意产业发展规划
![文化创意产业发展规划](https://img.taocdn.com/s3/m/6a342c914793daef5ef7ba0d4a7302768f996f50.png)
文化创意产业发展规划第一章文化创意产业概述 (3)1.1 文化创意产业的定义与特征 (3)1.1.1 定义 (3)1.1.2 特征 (3)1.2 文化创意产业的发展趋势 (3)1.2.1 数字化发展 (3)1.2.2 产业融合 (3)1.2.3 IP化趋势 (4)1.2.4 消费升级 (4)1.2.5 政策支持 (4)1.2.6 市场需求扩大 (4)1.2.7 创意人才培育 (4)1.2.8 跨界合作 (4)第二章文化创意产业政策与法规 (4)2.1 政策环境分析 (4)2.2 法规体系建设 (5)2.3 政策扶持措施 (5)第三章文化创意产业市场分析 (6)3.1 市场现状分析 (6)3.2 市场需求预测 (6)3.3 市场竞争格局 (7)第四章文化创意产业资源整合 (7)4.1 资源调查与评估 (7)4.2 资源整合策略 (8)4.3 资源利用效率提升 (8)第五章文化创意产业技术创新 (8)5.1 技术创新趋势 (8)5.2 技术研发投入 (9)5.3 技术成果转化 (9)第六章文化创意产业人才培养与引进 (9)6.1 人才培养体系构建 (10)6.1.1 基础教育阶段 (10)6.1.2 高等教育阶段 (10)6.1.3 职业培训与继续教育 (10)6.2 人才引进政策 (10)6.2.1 优化人才引进机制 (10)6.2.2 提供优惠政策 (10)6.2.3 加强国际交流与合作 (10)6.3 人才激励机制 (11)6.3.1 薪酬激励 (11)6.3.2 职业发展激励 (11)第七章文化创意产业平台建设 (11)7.1 平台类型与功能 (11)7.1.1 平台类型 (11)7.1.2 平台功能 (11)7.2 平台建设策略 (12)7.2.1 坚持政策引导与市场驱动相结合 (12)7.2.2 优化平台布局 (12)7.2.3 加强产学研合作 (12)7.2.4 创新平台运营模式 (12)7.3 平台运营管理 (12)7.3.1 制定运营策略 (12)7.3.2 建立健全运营管理制度 (12)7.3.3 提升运营团队素质 (12)7.3.4 加强平台宣传推广 (12)7.3.5 建立评估与反馈机制 (12)第八章文化创意产业项目策划与实施 (13)8.1 项目策划方法 (13)8.1.1 需求分析 (13)8.1.2 创意构思 (13)8.1.3 目标设定 (13)8.1.4 资源整合 (13)8.1.5 可行性分析 (13)8.2 项目实施流程 (13)8.2.1 项目立项 (13)8.2.2 项目筹备 (13)8.2.3 项目执行 (14)8.2.4 项目监控 (14)8.2.5 项目验收 (14)8.3 项目评估与调整 (14)8.3.1 项目评估 (14)8.3.2 问题分析 (14)8.3.3 调整策略 (14)8.3.4 持续优化 (14)第九章文化创意产业品牌建设 (14)9.1 品牌战略规划 (14)9.2 品牌推广策略 (15)9.3 品牌价值评估 (15)第十章文化创意产业国际化发展 (16)10.1 国际市场分析 (16)10.2 国际合作与交流 (16)10.3 国际市场拓展 (17)第十一章文化创意产业风险管理 (17)11.1 风险类型与识别 (17)11.3 风险监测与评估 (18)第十二章文化创意产业可持续发展 (18)12.1 可持续发展理念 (18)12.2 产业发展与环境保护 (19)12.3 产业与社会责任 (19)第一章文化创意产业概述1.1 文化创意产业的定义与特征1.1.1 定义文化创意产业是指在文化、艺术、创意和科技的基础上,通过创新思维和创意设计,创造出具有商业价值的产品和服务的产业。
创意产业读本
![创意产业读本](https://img.taocdn.com/s3/m/3fe94e49e518964bcf847c0a.png)
序言一、中国的创意经济?不应该采取“拷贝并投钱”的模式;而是应该在教育、研发和创意经济中投资。
从长远来看,可以创造一个开放的、复杂的、适应性的“聪明系统”。
从目前来看,能够鼓励创新的步骤包括:在制作(小公司)中和消费者/用户对商业以及社区性创新的投入中鼓励个人创新。
放宽在许可、授权和审查方面的控制性文化。
发展知识产权体制,奖赏创意投入、品牌和版权,同时刺激公众获取点子、知识和创意,譬如说遵循阿德菲宪章的规定。
认识到中介性结构的重要性,它们表达出市场需求的真正力量,比如:a.大众媒介内容收视率和发行量的可信的审计机构。
b.积极的消费者保护机构。
支持服务部门,它也许比制造业更重要。
重视年轻人,它们是未来中国乃至世界的创意公民——目前倾向于从韩国、日本和中国台湾、中国香港地区寻求设计、风格和创意才能。
重视“文化贸易赤字”问题,中国的文化贸易不能忽略中国丰富的文化遗产那不可估量的市场潜力,如设计、制作(手工艺)、表演、生产和写作等。
推广“创意中国”的概念,而非“中国拷贝”的概念,后者仍和假货、抄袭、腐败联系在一起。
总论一、什么是创意产业?“创意产业”这一概念,试图以新知识经济中的新媒体技术发展为背景,描述创意艺术(个人才能)和文化工业(大规模)在概念和实践层面上的融合,供新近才实现互动的“公民-消费者”所用。
二、创意艺术与公民人文主义创意艺术是与受财政补助的公共艺术相联系的一个概念。
它从早期现代哲学的公民人文主义发展而来。
三、公民与消费者——自由与舒适消费者与公民这两者在整个现代社会的发展进程中一起成长。
事实上,他们是现代性的一对连体引擎,离开这一个就不能理解另一个。
这两个引擎室:对自由的渴望和对舒适生活的向往。
对自由的渴望表现在公民身份中。
这是政府的管辖领域。
现代人对于自由的渴望还在发展之中,逐渐向着我称之为“自助公民身份”的方向发展。
对舒适生活的向往——不单是特权阶层或特权阶级,而是全体人口都能获得丰富的物质,使人们免于匮乏——这一梦想推动了19世纪的工业革命。
国内外文化创意产业发展现状
![国内外文化创意产业发展现状](https://img.taocdn.com/s3/m/fd1d36baf18583d0496459d3.png)
.国内外文化创意产业发展现状一、文化创意产业概述二、国外部分国家文化创意产业发展概况三、我国当前文化创意产业发展总体现状四、国内部分地区文化创意产业发展情况五、国内外典型创意产业园发展现状与特点资料Word.2012年5月11日资料Word.一、文化创意产业概述1.文化创意产业的内涵创意产业(Creative Industry)是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。
一般认为,创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。
1998年,由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念,并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能,通过知识产权的生成和利用,具有创造财富并增加就业潜力的产业”。
这一定义阐明了创意产业的核心内容是文化和创意,强调文化艺术对经济的推动力。
而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯(JohnHowkins)在其2002年出版的《创意经济》一书中,将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门,认为版权、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。
这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位,并将专利研发活动也纳入了创意产业范畴。
创意产业在本质上具有一定的文化性,所承载的内容需要富有文化的内涵,文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在资料Word .的体现。
可以说,创意产业在内容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同,联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化产业”(Cultural Industry)的定义——“按照工业标准生产、再生产、储存及分配文化产品和服务的一系列活动”,也已延伸到“创意产业”领域,并将其分为商品、服务和知识产权三项。
中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展报告(2006)》将创意产业解释为,指“那些具有一定文化内涵的,来源于人的创造力和聪明智慧,并通过科技的支撑作用和市场化运作可以被产业化的活动的总和”。
数字创意产业
![数字创意产业](https://img.taocdn.com/s3/m/addee24617fc700abb68a98271fe910ef02dae78.png)
数字创意产业介绍数字创意产业是指在数字化技术的推动下,以数字内容为核心,以创意设计和创新为驱动的一系列产业活动。
数字创意产业涉及多个领域,包括游戏开发、动画制作、虚拟现实、数字艺术、数字营销等。
随着数字技术的快速发展,数字创意产业不断壮大,成为推动经济增长的重要力量。
数字创意产业的特点数字创意产业具有以下几个特点:1. 创意驱动数字创意产业以创造性的思维和创新的技术为核心。
它需要设计师、程序员和艺术家的创意思维和技能,来创造各种各样的数字内容,如游戏、动画、艺术作品等。
创意是数字创意产业的灵魂,决定了产业的发展和竞争力。
2. 技术驱动数字创意产业依赖于先进的数字技术,如计算机图形学、虚拟现实技术、人工智能等。
这些技术的不断进步和应用推动了数字创意产业的发展,使得创意可以更加丰富和复杂。
技术的发展也带来了新的商业模式和机会,促进了数字创意产业的创新和变革。
3. 跨界融合数字创意产业涉及多个领域和行业的融合。
比如,游戏产业涉及到文化创意、计算机技术、艺术设计等领域;数字艺术产业涉及到艺术、科技、媒体等领域。
数字创意产业的融合创造了新的产业链条和商业模式,推动了多元化的合作和交流。
4. 强调用户体验数字创意产业注重用户体验,以满足用户的需求和期待为目标。
用户体验设计是数字创意产业中的重要环节,通过研究用户行为和心理,优化产品和服务的设计,提升用户体验的质量。
良好的用户体验可以增加用户的粘性和忠诚度,对于企业的发展具有重要意义。
数字创意产业的发展趋势数字创意产业正呈现出以下几个发展趋势:1. 融合创新数字创意产业正不断融合其他行业和领域,创造出更多的创新业态。
比如,虚拟现实技术在教育、医疗等行业的应用,数字化营销在传统产业的推动等。
融合创新带来了更多的机会和挑战,需要不同领域的专业人才和资源的整合。
2. 个性化定制数字创意产业越来越注重个性化定制和用户参与。
随着用户需求的多元化和个性化,定制化的产品和服务成为市场的需求。
文化创意产业的概念、特征和包含行业详细版
![文化创意产业的概念、特征和包含行业详细版](https://img.taocdn.com/s3/m/e27d57b914791711cd79171a.png)
文化创意产业的概念、特征和包含行业一、文化创意产业的概念文化创意产业是指依靠创意人的智慧、技能和天赋,借助于高科技对文化资源进行创造与提升,通过知识产权的开发和运用,产生出高附加值产品,具有创造财富和就业潜力的产业。
联合国教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。
二、文化创意产业的特征1、高知识性。
文化创意产品一般是以文化、创意理念为核心,是人的知识、智慧和灵感在特定行业的物化表现。
文化创意产业与信息技术、传播技术和自动化技术等的广泛应用密切相关,呈现出高知识性、智能化的特征。
如电影、电视等产品的创作是通过与光电技术、计算机仿真技术、传媒等相结合而完成的。
2、高附加值。
文化创意产业处于技术创新和研发等产业价值链的高端环节,是一种高附加值的产业。
文化创意产品价值中,科技和文化的附加值比例明显高于普通的产品和服务。
3、强融合性。
文化创意产业作为一种新兴的产业,它是经济、文化、技术等相互融合的产物,具有高度的融合性、较强的渗透性和辐射力,为发展新兴产业及其关联产业提供了良好条件。
文化创意产业在带动相关产业的发展、推动区域经济发展的同时,还可以辐射到社会的各个方面,全面提升人民群众的文化素质。
三、文化创意产业包含的行业文化创意产业主要包含:文化艺术,新闻出版,广播、电视、电影,软件、网络及计算机服务,广告会展,艺术品交易,设计服务,旅游、休闲娱乐,其他辅助服务(文化用品、设备、产品的生产和销售)等九大行业。
—1—我国文化创意产业园区的主要建造模式(一)“推土机”式。
即完全褪去历史痕迹,建立新的城市功能。
这种推土机式的改造,是过去几十年里最常见的改建方式,它彻底摆脱了旧有格局的束缚,激活新生的创意能量。
但是这种方式适合在大型商务聚集区、金融区推行,比如上海陆家嘴、北京金融街,不能一概简单照搬。
(二)“整旧如旧”式。
即保留原有的区域特色,保护性地修缮翻新。
比如上海的文庙老街,完全保留了旧日的建筑风貌,老城的喧闹格局让人仿佛感受到昔日的海派风情;上海新天地对该地区进行保护性开发,保留了代表上海市民阶层文化的石库门建筑,改造成为国际化水平的餐饮、商业、娱乐、文化休闲步行街。
文化创意产业发展趋势及IP运营策略设计
![文化创意产业发展趋势及IP运营策略设计](https://img.taocdn.com/s3/m/63a2ced385868762caaedd3383c4bb4cf6ecb766.png)
文化创意产业发展趋势及IP运营策略设计第1章文化创意产业概述 (3)1.1 文化创意产业的内涵与外延 (3)1.2 文化创意产业的发展现状与趋势 (3)第2章文化创意产业政策环境分析 (4)2.1 国内外政策环境对比 (4)2.1.1 国际政策环境 (4)2.1.2 国内政策环境 (4)2.2 我国文化创意产业政策发展趋势 (5)2.2.1 政策体系日益完善 (5)2.2.2 产业融合创新 (5)2.2.3 知识产权保护力度加大 (5)2.2.4 国际化发展 (5)2.2.5 人才培养机制优化 (5)第3章文化创意产业市场分析 (6)3.1 市场规模与增长速度 (6)3.1.1 全球文化创意产业市场规模 (6)3.1.2 我国文化创意产业市场规模与增长速度 (6)3.2 市场竞争格局与特点 (6)3.2.1 市场竞争格局 (6)3.2.2 市场竞争特点 (6)第4章文化创意产业新兴领域 (7)4.1 数字创意产业 (7)4.1.1 数字娱乐 (7)4.1.2 网络文化 (7)4.1.3 数字艺术 (7)4.2 文化与科技融合 (7)4.2.1 科技创新推动文化产业发展 (7)4.2.2 文化创意与科技融合的新业态 (8)4.2.3 科技与文化产业的协同创新 (8)4.3 文化旅游产业 (8)4.3.1 文化旅游资源开发 (8)4.3.2 文化旅游产业发展模式 (8)4.3.3 文化旅游产业的市场拓展 (8)第5章 IP运营策略设计基础 (8)5.1 IP概念及其价值 (8)5.2 IP运营的核心要素 (9)5.2.1 IP挖掘与筛选 (9)5.2.2 IP整合与包装 (9)5.2.3 IP推广与传播 (9)5.2.4 IP开发与衍生 (10)第6章 IP运营模式与创新 (10)6.1 传统IP运营模式 (10)6.1.1 版权授权模式 (10)6.1.2 品牌合作模式 (10)6.1.3 衍生品开发模式 (10)6.2 新型IP运营模式 (10)6.2.1 跨媒体运营模式 (10)6.2.2 互联网IP运营模式 (10)6.2.3 虚拟现实(VR)与增强现实(AR)运营模式 (10)6.3 IP运营创新实践 (11)6.3.1 内容创新 (11)6.3.2 形式创新 (11)6.3.3 渠道创新 (11)6.3.4 商业模式创新 (11)6.3.5 跨界合作创新 (11)第7章 IP孵化与培育 (11)7.1 IP孵化策略 (11)7.1.1 市场定位与目标群体 (11)7.1.2 内容创新与独特性 (11)7.1.3 跨媒体整合传播 (11)7.2 IP培育路径 (11)7.2.1 内容创作与更新 (11)7.2.2 营销推广与合作 (12)7.2.3 用户互动与反馈 (12)7.3 IP价值评估与风险管理 (12)7.3.1 IP价值评估 (12)7.3.2 风险管理 (12)7.3.3 持续优化与调整 (12)第8章 IP授权与商业化 (12)8.1 授权市场分析 (12)8.1.1 市场现状 (12)8.1.2 发展趋势 (12)8.1.3 市场潜力 (13)8.2 授权合作模式 (13)8.2.1 独家授权 (13)8.2.2 非独家授权 (13)8.2.3 联合授权 (13)8.2.4 分级授权 (13)8.3 IP商业化路径与策略 (13)8.3.1 明确IP定位 (13)8.3.2 构建授权体系 (13)8.3.3 拓展授权领域 (14)8.3.4 创新授权产品 (14)8.3.5 加强品牌营销 (14)8.3.6 保护知识产权 (14)第9章跨界融合与IP运营 (14)9.1 跨界融合的意义与趋势 (14)9.1.1 产业跨界融合的内在动力 (14)9.1.2 跨界融合促进产业升级与创新发展 (14)9.1.3 跨界融合的国际化发展态势 (14)9.1.4 我国跨界融合的政策环境与市场前景 (14)9.2 跨界融合案例分析 (14)9.2.1 案例一:迪士尼与漫威的跨界合作 (14)9.2.2 案例二:腾讯游戏与故宫博物院的合作 (14)9.2.3 案例三:巴巴集团与北京环球影城的合作 (14)9.2.4 案例四:网易云音乐与农夫山泉的跨界营销 (14)9.3 跨界融合下的IP运营策略 (15)9.3.1 精准定位,挖掘IP的核心价值 (15)9.3.2 整合资源,实现IP跨界拓展 (15)9.3.3 创新传播方式,提升IP影响力 (15)9.3.4 深度挖掘粉丝经济,实现IP价值最大化 (15)9.3.5 构建多元化合作模式,实现产业链共赢 (15)9.3.6 注重版权保护,维护IP合法权益 (15)第10章文化创意产业未来发展展望 (15)10.1 产业整体发展趋势 (15)10.2 IP运营策略的变革与创新 (15)10.3 文化创意产业在新形势下的机遇与挑战 (15)第1章文化创意产业概述1.1 文化创意产业的内涵与外延文化创意产业作为一种新兴产业形态,融合了文化、创意、技术、市场等多个方面的要素。
文化与创意产业行业专业资料
![文化与创意产业行业专业资料](https://img.taocdn.com/s3/m/7d861545bb1aa8114431b90d6c85ec3a87c28bcd.png)
李宁作为著名设计师,将中国传统文化元素融入现代服饰 设计,打造出具有独特魅力的时尚品牌,成为文化创意产 业的代表人物之一。
成功经验总结提炼
深入挖掘文化资源
成功的文化创意产业案例往往能够深入挖掘文化资源,将传统文化元素与现代设计理念 相结合,打造出独具特色的产品或服务。
创新驱动发展
文化创意产业需要不断创新,通过技术创新、内容创新、模式创新等手段,推动产业的 快速发展。
未来发展趋势预测及机遇挑战
未来文化创意产业将更加注重跨界融合、创新发展和品牌 建设。
数字化、网络化、智能化等新技术应用将继续推动文化创 意产业变革发展。
文化创意产业将面临知识产权保护、市场竞争激烈等挑战 ,需要加强政策支持和行业自律。同时,也要抓住新技术 应用、新市场拓展等机遇,实现可持续发展。
05
数字化、网络化、智能化等新技术应 用推动文化创意产业市场不断创新发 展。
发达国家文化创意产业市场占比较高 ,但发展中国家市场增长潜力巨大。
消费者需求特点变化趋势
消费者对文化创意产品的需求日益个性化、多元 化。
消费者对文化创意产品的品质和体验感要求不断 提高。
消费者对文化创意产品的社交属性越来越重视, 愿意为具有社交价值的产品买单。
定义与分类
定义
文化与创意产业是指依托文化、艺术、设计等领域的创意和智慧,通过知识产权的开发和运用,创造财富和就业 机会的产业。
分类
根据国家统计局发布的《文化及相关产业分类(2018)》,文化与创意产业可分为9大类,包括新闻信息服务、 内容创作生产、创意设计服务、文化传播渠道、文化投资运营、文化娱乐休闲服务、文化辅助生产和中介服务、 文化装备生产、文化消费终端生产。
图书、期刊出版
什么是创意产业
![什么是创意产业](https://img.taocdn.com/s3/m/a25b318eb9f3f90f76c61bb3.png)
什么是创意产业?创意产业,又叫创意工业、创造性产业、创意经济等。
指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业,以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。
它通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品、时尚设计、电影与录像、交互式互动软件、音乐、表演艺术、出版业、软件及计算机服务、电视和广播等等。
此外,还包括旅游、博物馆和美术馆、遗产和体育等。
“创意产业”这一新术语的出现当然有其自身的背景和语境。
新术语、新行业的出现往往意味着对旧术语旧行业的反思与批评。
反映了对旧行业的理论范式、现有机制、政策趋向和实际运作的调整或反拨。
创意产业的兴起一方面是对现有产业的机制、政策和运作的总结,另一方面也是对其缺乏创造性的批评。
创意产业的根本观念是通过“越界”促成不同行业、不同领域的重组与合作。
通过越界,寻找新的增长点,推动文化发展与经济发展,并且通过在全社会推动创造性发展,来促进社会机制的改革创新。
当代文化创意产业的兴起源于创意产业这一创新理念的发现和发明。
创意产业、创意经济或译成“创造性产业”,是一种在全球化的消费社会的背景中发展起来的,推崇创新、个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴的理念、思潮和经济实践。
密切关注和深入研究当代世界文化创意产业的发展,准确把握世界产业发展的动向,对于作为世界制造业加工业大国从制造型向创意型发展的中国来说,具有重要意义.未来文化创意产业对中国经济的全面协调发展和产业结构的进一步调整将具有越来越重要的作用。
对于二次产业在国民经济中占据重要地位的中国,适时地调整产业比重,进一步推动三次产业特别是高科技支持的文化创意产业类高端产业群的发展,是十分必要的。
创意产业的知识密集型、高附加值、高整合性,对于提升我国产业发展水平,优化产业结构具有不可低估的作用。
创意产业的基本特点创意产业有三个基点,一是它与文化——艺术、设计、体育和传媒行业相关,二是它是新创业的有新的文化创意和运作方式的企业,三是从事创意工作的雇员超过先前同类行业10%。
文化创意产业的发展前景与政策支持
![文化创意产业的发展前景与政策支持](https://img.taocdn.com/s3/m/9533d88188eb172ded630b1c59eef8c75fbf950e.png)
文化创意产业的发展前景与政策支持一、背景介绍文化创意产业是指在文化领域中,通过创意与技术融合,借助于创作者的智慧,将文化资源与产业需求相结合,创造出有经济价值和市场潜力的产品和服务。
随着社会发展和经济转型的加速,文化创意产业逐渐成为推动经济发展的新引擎。
在这篇文章中,我们将探讨文化创意产业的发展前景以及政策支持。
二、发展前景1.市场需求广阔文化创意产业涵盖了包括文化、艺术、设计、传媒等多个领域,可以为消费者提供丰富多样的产品和服务。
随着人们生活水平的提高和消费观念的升级,越来越多的人开始追求个性化、高品质的文化产品和体验,为文化创意产业带来了巨大的市场需求。
2.创新驱动发展文化创意产业的核心是创意,只有不断创新才能不断满足市场需求。
作为新兴产业,文化创意产业注重产品研发、设计创新和技术应用,通过不断推陈出新,不断提高产品的审美价值和实用性,使得文化创意产品具有更强的市场竞争力。
3.经济增长点文化创意产业作为新兴产业,不仅可以创造新的就业机会,还可以拉动相关产业的发展,促进经济的增长。
例如,文化创意产业的发展可以带动设计、制造、销售等一系列产业的发展,形成产业链,为社会经济发展做出积极贡献。
三、政策支持1.财政支持政府可以通过财政补贴、奖励政策、税收优惠等方式,为文化创意产业提供资金支持。
这样一方面可以降低企业的创业成本和运营成本,另一方面也可以鼓励更多的人参与到文化创意产业中来。
2.知识产权保护创意是文化创意产业的核心竞争力,而知识产权对于创意的保护至关重要。
政府可以通过完善相关法律法规,加强知识产权保护力度,提高创意产业的发展环境,确保创意能够得到合理的回报。
3.教育培训文化创意产业是一个专业性很强的领域,需要有一定的专业技能和知识储备。
政府可以通过建立相关的教育培训机构和项目,提供专业的技术培训和知识传授,培养更多的专业人才,以满足产业发展的需求。
4.市场开拓政府可以通过组织文化艺术展览、文化活动、创意设计大赛等方式,打造更加活跃的文化市场。
创意产业
![创意产业](https://img.taocdn.com/s3/m/63e2a5775acfa1c7aa00ccb0.png)
创意产业文化产业(Cultural Industries)的概念最早是由西方马克思主义法兰克福学派在20世纪40年代提出的,这一概念被欧洲大多数国家认可,比较具有代表意义。
它强调文化和经济的双向互融,是通过市场化方式提供文化产品和服务的产业。
关于创意产业的定义,最具代表性的有三种:第一种是1998年由英国创意产业工作组提出的《创业产业专题报告》,它把创意产业定义为:源于个人创造性、技能与才干,通过开发和运用知识产权,具有创造财富和增加就业潜力的产业(见创意产业工作组:《1998年创意产业路径文件》)。
第二种是由理查德·凯夫斯(Richard Caves)从文化经济学的角度把创意产业狭隘地定义为:提供具有广义文化、艺术或仅仅是娱乐价值的产品和服务的产业(见凯夫斯:《创意产业:艺术与商业之间的合同》)。
三是约翰·霍金斯(John Howkins)根据“有想法的人——有自己想法的人——已经比操纵机器的人更有力量,在、很多情况下比拥有机器的人更有力量”的基本判断,认为美国著名学者理查德·弗罗里达(Richard Florida)首个着眼于“版权、专利、商标和设计等四个产业的总和,构成了创意产业和创意经济”(见霍金斯《创意经济:人们怎样用想法挣钱》)。
由上面的定义我们知道文化产业和创意产业的定义有所交融。
因而可以说文化创意产业是文化产业和创意产业的交融。
2006年公布的《北京市文化创意产业分类标准》将文化创意产业明确定义为:“以创作、创造、创新为根本手段,以文化内容和创意成果为核心价值,以知识产权实现或消费为交易特征,为社会公众提供文化体验的具有内在联系的行业集群。
”文化创意产业园的概念(一)国外关于文化创意产业园概念的界定随着文化创意产业园在西方城市的发展,相关的研究也越来越多。
对文化创意产业园概念进行的探讨有德瑞克·韦恩提出的文化园区概念,Hilary Anne Frost-Kumpf提出的文化区概念。
文化创意产业政策解读
![文化创意产业政策解读](https://img.taocdn.com/s3/m/42b94acfbdeb19e8b8f67c1cfad6195f312be8e8.png)
文化创意产业政策解读一、概述文化创意产业是指以文化资源为核心,通过创造性的整合、创新性的设计和创意性的表达,开发出具有较高附加值的产品和服务,涵盖了广泛的领域,如艺术设计、传媒与娱乐、手工艺品制作等。
在这个信息化、全球化的时代,文化创意产业的发展受到了政府的关注和支持。
本文旨在解读我国文化创意产业政策的主要内容和实施措施。
二、政策支持1.财税优惠政策为促进文化创意产业的发展,政府采取了一系列财税优惠政策。
首先,对符合条件的文化创意企业免征企业所得税,为其创新和发展提供资金支持。
其次,针对文化创意产品的生产、销售和贸易环节,减免了相关的增值税和消费税。
此外,政府还设立了专项资金,用于支持文化创意产业的研发和项目推广。
2.人才培育政策文化创意产业的发展需要专业人才的支持,为此,政府出台了人才培育政策。
一方面,提供奖学金和资助金,鼓励高校学生选择相关专业和研究方向。
另一方面,政府加大对文化创意领域的培训和职业教育力度,通过开展培训班和研讨会,提高从业人员的专业素质和创新能力。
3.知识产权保护政策文化创意产业的核心竞争力在于创意和知识产权的保护,政府意识到其重要性,推出了一系列知识产权保护政策。
一方面,通过提供资金支持和法律援助,帮助文化创意企业注册商标、专利和版权等知识产权,维护其合法权益。
另一方面,加强司法保护,打击侵权盗版行为,为创意产业提供公平的竞争环境。
三、实施措施1.产业集聚区建设为促进文化创意产业的集聚和合作发展,政府积极推动产业集聚区的建设。
这些集聚区一般位于城市的文化创意区域,为企业提供了优惠的税收政策、低租金的场地和良好的服务环境。
同时,政府还提供了相关的基础设施建设和配套服务,为企业的生产和创新提供支持。
2.国际交流合作文化创意产业是一个具有国际竞争力的产业,政府重视国际交流与合作。
通过举办国际展览、文化节和艺术交流活动,加强与外国文化产业的交流与合作,以拓展市场和提高产业的影响力。
创意产业的产品设计与开发
![创意产业的产品设计与开发](https://img.taocdn.com/s3/m/53717b09326c1eb91a37f111f18583d049640f1c.png)
添加标题
添加标题
添加标题
添加标题
创新思维的方法:包括头脑风暴、 逆向思维、联想思维等,这些方法 可以帮助设计师打破思维定势,激 发灵感。
创新思维的实践案例:介绍一些成 功的创意产业产品设计的案例,分 析其中所运用的创新思维和方法。
创意产业产品设计的实践案例
案例一:Apple Watch
案例三:AirPods Pro
营销推广:通过各种渠道进 行产品的宣传和推广,提高 产品的知名度和销售量
售后服务:提供产品的售后 服务和技术支持,确保客户 满意度
创意产业产品开发的实践案例
案例一:智能家居产品的设计与开发 案例二:文化创意产品的设计与开发 案例三:绿色环保产品的设计与开发 案例四:科技创意产品的设计与开发
创意产业产品开发的未来趋势
美观性原则:产品设计应具有美观性和 艺术性,能够吸引消费者的眼球并提高 产品的附加值。
品牌化原则:产品设计应与品牌形象相 符合,能够提升品牌知名度和美誉度。
创意产业产品设计的创新思维
创新思维的重要性:创意产业的核 心竞争力在于创新,而创新思维是 实现创新的关键。
创新思维的应用:在产品设计中, 设计师需要运用创新思维,从用户 需求、市场需求、技术可行性等多 个角度出发,提出新颖、实用的设 计方案。
和解决方案。
创意产业的产品设计与开发的未来发展趋势
智能化设计:利用人工智能技术提高产品设计的效率和精度 可持续性设计:注重环保和可持续发展,推动绿色设计理念 个性化定制:满足消费者个性化需求,提供定制化产品和服务 跨界合作与创新:与其他产业领域进行跨界合作,推动产品设计与开发的创新发展
创意产业的产品设计与开发的创新路径
02
产品设计与开发在创意 产业中的地位
什么是创意产业
![什么是创意产业](https://img.taocdn.com/s3/m/e4149a25a5e9856a5612602b.png)
什么是创意产业一、何谓创意所谓“创意”就是我们平常说的“点子”、“主意”或“想法”,好的点子就是“好的创意”——“Good Idea”。
这些“点子”、“主意”、“想法”一般源于个人创造力、个人技能或个人才华。
创意人人都有,而且自古就有,发展到后来有些创意成果便开始形成知识产权。
创意是科学技术和艺术结合的创造。
这种结合力量的出现,对于改变人们对科学的刻板、教条的认识,对认为科学只是无生命的、是机械的、是理性的、精确的、可以量化的旧认知是一次冲击。
人们会重新认识,科学当中也包含了感性,包含了艺术的气质,包含了美学的内涵。
二、何谓创意产业所谓“创意产业”就是将人们平时常说的“点子”、“主意”或“想法”产业化形成价值,并带来就业的产业。
1998年,英国创意产业专责小组首次对创意产业进行了如下定义:“源于个人创造力与技能及才华、通过知识产权的生成和取用、具有创造财富并增加就业潜力的产业”。
但是,在实际的政策运用或政府的产业统计中,由于各个国家和地区的经济社会发展阶段以及文化背景的不同,对创意产业内涵与外延界定也存在一定的差异。
概括起来大致有三种类型:一是以英国和美国为代表的欧美型,其创意产业以文化产业为主体,较多地涵盖精神产品层面;二是以日本、韩国为代表的亚太型,其创意产业以文化产业和产业服务为主体,兼顾了精神产品和物质产品两个层面;三是以中国大陆地区为代表的本土型,其创意产业以产业服务为主体,更突出地强调物质产品层面。
三、创意产业的由来创意产业不是空穴来风,古已有之,据介绍英国在十八世纪已经开始实践文化创意产业。
不过长期以来,创意一直没有被看作产业或者产业化程度还不高。
早在1986 年,著名经济学家罗默(P. Romer )就曾撰文指出,新创意会衍生出无穷的新产品、新市场和财富创造的新机会,所以新创意才是推动一国经济成长的原动力。
但作为一种国家产业政策和战略的创意产业理念的明确提出者是英国创意产业特别工作小组。
创意文化产业知识讲解
![创意文化产业知识讲解](https://img.taocdn.com/s3/m/2837e31a178884868762caaedd3383c4bb4cb4c3.png)
创意文化产业知识讲解在当今时代,创意文化产业正以惊人的速度发展,并逐渐成为经济增长的新引擎。
那么,什么是创意文化产业呢?简单来说,创意文化产业是指那些依靠个人的创意、技能和才华,通过知识产权的开发和运用,具有创造财富和就业潜力的行业。
它涵盖了众多领域,如艺术、设计、影视、音乐、游戏、动漫、出版等等。
创意文化产业的重要性不言而喻。
首先,它能够推动经济的发展。
以影视产业为例,一部成功的电影或电视剧不仅能够在票房和收视率上取得佳绩,还能带动相关的周边产品销售、旅游等产业的发展。
其次,创意文化产业有助于提升一个国家或地区的文化影响力。
优秀的文化作品能够传播本国的价值观和文化特色,增强文化认同感和民族自豪感。
再者,它为人们提供了丰富多样的精神食粮,满足了人们日益增长的文化需求。
在创意文化产业中,创意是核心要素。
创意不仅仅是新奇的想法,更是能够转化为具有市场价值的产品或服务的灵感。
一个好的创意需要具备独特性、可行性和创新性。
独特性意味着与众不同,能够吸引人们的注意力;可行性则要求创意能够在现实中得以实现,具备商业运作的条件;创新性则要求能够突破传统,带来新的体验和价值。
以动漫产业为例,日本的动漫作品在全球范围内广受欢迎。
其成功的关键就在于源源不断的创意。
日本动漫不仅在角色设计、故事情节上独具匠心,还能够结合时代的特点和观众的需求进行创新。
比如,将传统的神话传说与现代元素相结合,创造出新颖的故事架构。
创意的产生并非凭空而来,它往往来源于对生活的观察和思考,对传统文化的传承和创新,以及对不同文化的交流和融合。
设计师们通过观察人们的生活方式和需求,能够挖掘出潜在的创意点;文化工作者对传统文化进行深入研究和挖掘,从中汲取灵感,并以现代的方式进行诠释和表达;不同国家和地区的文化交流碰撞,也能够激发新的创意火花。
知识产权的保护在创意文化产业中至关重要。
创意作品一旦产生,如果没有有效的知识产权保护,很容易被抄袭和模仿,从而损害创作者的利益,打击创新的积极性。
文化创意产业版权保护与市场拓展策略
![文化创意产业版权保护与市场拓展策略](https://img.taocdn.com/s3/m/4e909e6502d8ce2f0066f5335a8102d276a261d0.png)
文化创意产业版权保护与市场拓展策略第一章:文化创意产业概述 (2)1.1 文化创意产业的定义与特点 (2)1.1.1 定义 (2)1.1.2 特点 (2)1.2 文化创意产业的发展现状与趋势 (3)1.2.1 发展现状 (3)1.2.2 发展趋势 (3)第二章:版权保护的重要性 (3)2.1 版权保护的定义与作用 (4)2.2 版权保护与文化创意产业的关系 (4)第三章:版权保护法律框架 (4)3.1 我国版权保护法律法规体系 (5)3.1.1 法律层面 (5)3.1.2 行政法规层面 (5)3.1.3 部门规章层面 (5)3.1.4 地方性法规和规章层面 (5)3.2 国际版权保护法律法规概述 (5)3.2.1 伯尔尼公约 (5)3.2.2 世界知识产权组织版权条约(WIPO Copyright Treaty) (5)3.2.3 世界贸易组织知识产权协定(TRIPS协定) (5)3.2.4 其他国际条约和协定 (6)第四章:版权保护实施策略 (6)4.1 版权登记与维权 (6)4.1.1 版权登记 (6)4.1.2 版权维权 (6)4.2 版权保护技术手段 (7)4.2.1 数字版权管理技术 (7)4.2.2 版权监测技术 (7)4.2.3 区块链技术 (7)第五章:市场拓展策略概述 (7)5.1 市场拓展的定义与意义 (7)5.2 文化创意产业市场拓展的现状与挑战 (8)5.2.1 现状 (8)5.2.2 挑战 (8)第六章:产品创新与差异化 (8)6.1 产品创新的重要性 (8)6.2 差异化策略的实施 (9)第七章:渠道拓展与营销策略 (10)7.1 渠道拓展的方式与选择 (10)7.1.1 线上渠道拓展 (10)7.1.2 线下渠道拓展 (10)7.1.3 跨界渠道拓展 (10)7.2 营销策略的制定与实施 (11)7.2.1 市场调研与分析 (11)7.2.2 品牌定位与策划 (11)7.2.3 产品策略 (11)7.2.4 价格策略 (11)7.2.5 渠道策略 (11)7.2.6 推广策略 (11)7.2.7 服务策略 (11)第八章:品牌建设与推广 (11)8.1 品牌建设的重要性 (11)8.2 品牌推广策略 (12)第九章:政策支持与产业协同 (13)9.1 政策支持的现状与趋势 (13)9.1.1 政策支持的现状 (13)9.1.2 政策支持的趋势 (13)9.2 产业协同发展的路径与策略 (14)9.2.1 产业协同发展的路径 (14)9.2.2 产业协同发展的策略 (14)第十章:案例分析与启示 (14)10.1 国内外成功案例分析 (14)10.1.1 国内成功案例分析 (14)10.1.2 国际成功案例分析 (15)10.2 文化创意产业版权保护与市场拓展的启示 (15)10.2.1 提高版权意识,建立健全版权管理制度 (15)10.2.2 创新性开发IP,拓展市场渠道 (15)10.2.3 加强合作与交流,推动产业融合发展 (15)第一章:文化创意产业概述1.1 文化创意产业的定义与特点1.1.1 定义文化创意产业作为一种新兴产业,是以文化、创意为核心资源,融合科技、艺术、设计、管理等多方面元素,通过创新和创意实现价值创造的产业。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
创意产业一、产生创意产业的理论先驱是著名德国经济史及经济思想家熊·彼得,他在1912年就明确指出,现代经济发展的根本动力不是资本和劳动力,而是创新,而创新的关键就是知识和信息的生产、传播、使用。
创意产业涉及许多相关行业, 早在第二次世界大战结束后, 便在一些发达国家出现了端倪, 并伴随了发达国家近几十年来的产业变迁历程。
二战后, 德国出现创意产业雏形, 以适应现代大工业生产和生活需要的包豪斯设计体系,强调艺术、技术和经济效益的新统一。
美国自二十世纪五六十年代以来, 以好莱坞电影和迪斯尼主题公园为标志的文化娱乐产业日益风靡世界。
日本在二十世纪六十年代开始产生创意产业, 并以举办1970年大阪世博会为契机, 发动色彩革命, 在时尚、建筑、设计等领域中呈现出自己独有的创意与特色。
人们真正开始了解创意产业是从20世纪末的英国伦敦复兴城市的创意计划。
1997 年,布莱尔政府立志改变英国老工业帝国陈旧落后的形象,提出“新英国”的构想。
作为“新英国”计划的一部分,工业设计、艺术设计等领域被赋予崇高的地位。
为了有效地推进文化、个人原创力在经济中的贡献,布莱尔着手成立了“创意产业专责小组”,并亲自担任主席。
英国“创意产业专责小组”先后于1998年和2001 年分别两次发表研究报告,分析英国创意产业的现状并提出发展战略。
这两份报告成功并快速地使创意产业成为英国经济发展的重要角色,也引起世界各国的重视。
可以说,“创意产业”早已存在,是布莱尔政府对这个名词进行了重新整合并积极实践,从而引起全世界的关注。
二、发展(一)国外创意产业的发展状况20世纪90年代后期以来,随着全球经济一体化趋势的加快和竞争环境日益呈现出动态变化的特点,发达国家纷纷通过促进产业结构优化升级来抵御市场风险。
与传统产业相比,创意产业在提升传统产业和促进产业结构升级方面的优势明显,因而成为了世界各国提升产业竞争力的重要手段。
各发达国家纷纷制订创意产业发展战略并成立专门指导机构,推动创意产业发展。
政府高度重视并制订战略发展规划,也成为创意产业发展的直接推动力。
数据表明,从2000年到2005年,创意产业的市场价值从8万亿美元增长到13 万亿美元,占全球GDP总量超过7%。
被公认为21世纪全球经济一体化时代的“朝阳产业”或“黄金产业”。
据统计,全世界创意产业每天创造的产值达220亿美元,并以5%左右的速度递增。
一些创意产业发展较早的国家增速更快,如美国创意产业的增长速度达14%,英国为12%,并且创意产业已经成为继金融业后英国的第二大产业。
一般发达国家文化产业或创意产业(不包括旅游和软件)的产值在GDP中所占的比重约为6%~12%(有些国家统计方式不同)。
亚洲国家自上世纪末也开始积极推动创意产业。
早在1995年日本在《新文化立国:关于振兴文化的几个重要策略》报告中,确立了日本在未来21世纪的文化立国方略。
2001年,日本又提出知识产权立国战略,明确提出10年内把日本建成世界第一知识产权强国。
日本在2000年的电影与音乐创收分别列世界第一位,电子游戏软件居世界第一。
韩国政府在1997年对文化创意产业进行扶助性介入,1998年提出“文化立国”的口号,1999—2001年间先后制定《文化产业发展5年计划》、《文化产业前景21》和《文化产业发展推进计划》,尤其注重向电子游戏、音乐、手机及电子网络等新兴产业发展,明确创意产业发展战略和中长期发展计划,有力地推动了创意产业的发展。
早在1998年新加坡就将创意产业定性为21世纪的战略产业,2002年又全面规划了创意产业的发展战略,出台了“创意新加坡计划”。
目的是为了使新加坡成为“一个文艺复兴的城市”、“新亚洲创意中心”、“一个全球文化和设计业的中心”和“一个全球媒体业的中心”。
我国台湾地区早在1995年就提出发展文化产业的构想。
2002年明确提出发展“创意产业”计划,把创意产业作为继高科技产业后另一项全力扶持的核心产业,并列入经济发展长期计划。
(二)我国创意产业发展概况我国创意产业发展的状况可以概括为一下几点: 其一, 中央未动, 地方先行; 其二, 发展速度较快,区域特色鲜明; 其三, 模式较为单一, 集中于创意园区。
与英美国家不同, 我国的创意产业发展并没有由中央政府提出发展创意产业的信号, 制定相应的扶持政策, 进行战略性的部署, 而是由诸如上海、北京等具备良好的经济发展基础和独特文化背景的城市在区域发展规划中, 在国外创意产业发展的影响带动下, 选择发展自身的创意产业。
虽然我国创意产业的发展起步晚于英美等国家, 但发展势头较为强劲, 发展速度也远远超过了上述国家。
近年来,创意园区的纷纷建立标志着我国创意产业发展取得了长足的进步,在空间布局上已初步形成六大创意产业区域: 以文艺演出、广播、影视、古玩艺术品交易等为优势行业的首都创意产业区;以上海为龙头城市, 带动杭州、苏州、南京的长三角创意产业区;以工业设计、室内装饰设计、广告策划等为优势行业; 以广州、深圳为代表的珠三角创意产业区, 广告、影视、印刷、动漫等行业走在国内前列; 以昆明、丽江和三亚为代表, 以影视、服装等行业为特色的滇海创意产业区; 以重庆、成都、西安为代表, 主要从事网络动漫游戏等产业的川陕创意产业区; 以湖南长沙为代表, 以电视广播为优势产业的中部创意产业区。
与此同时,我国创意产业的理论研究已有相当的基础,一批全国及各地的文化产业发展的蓝皮书出版,一批西方创意产业的报告和著作发表,一批创意产业的案例研究也已发布,成果是显著的。
与飞速发展的现实相比仍不相称。
特别是对总体发展战略的研究还很不够,对国外创意产业发展的理论基础、政策制定、产业布局、人才战略的研究还十分肤浅。
对美国、英国及欧盟其他国家、日本、韩国、澳大利亚创意产业的各自特色与取向还缺乏深入细致的探讨。
因此,我国创意产业的发展仍然需要一个更加富有开拓性的理论先导,需要与全世界创意产业专家共同探讨它的发展、危机和困境,共同寻找未来发展的道路。
三、概念创意产业,又叫创意经济或创意产业,是一种在全球化的消费社会背景中发展起来的,推崇创新、个人创造力,强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴的理念、思潮和经济实践。
创意产业的概念提出于20世纪90年代, 目前, 世界各国对创意产业的界定并未形成共识。
美国创意产业是由以艺术为中心的创意产业和以创意为中心的版权产业共同构成,也就是说, 艺术和版权是创意产业的核心, 与此相关的都属于创意产业。
英国将创意产业定义为源自个人创意、技巧及才华, 通过知识产权的开发和运用, 具有创造财富及就业潜力的行业, 像广告、艺术与古董、手工艺、时尚设计、互动休闲软件、音乐出版等。
事实上, 创意产业出现了不断拓宽的趋势。
英国著名学者约翰霍金斯认为, 版权、专利、商标和设计四个方面共同构成了创意经济和创意产业, 从而将创意产业的定义扩大到知识产权和知识产权制度。
目前国际上比较权威的创意产业的定义是: 通过创意与技术的充分开拓和利用, 附以知识产权的开发和应用, 分配具有社会、经济及文化意义的产品与服务, 成就一个创造财富与就业的生产系统。
四、范围最新的创意产业范围包括以下十八类:(1)科技创造产业(分为电子科研、食品科研、医药科研、生态科研、制造科研、海洋科研等);(2)设计产业(分为建筑设计、产品设计、包装设计、服装设计、家具设计、展览设计、室内设计等);(3)软件产业(又称为IT产业,分为管理软件、服务软件、游戏软件等);(4)咨询策划产业(分为策划业、咨询业、调查业、事务所业等);(5)公关广告业(分为公关业、广告业、平面设计、演讲等);(6)文艺创作业(分为文学创作、戏曲创作、音乐创作、美术创作、影视创作、手工艺品创作等);(7)文艺表演业(分为舞台表演、影视表演等);(8)出版业(分为图书出版、音像制品出版、电子出版物出版等);(9)传媒业(包括电视、报刊、杂志、广播);(10)摄影业(包括摄影、摄像);(11)文物业(包括文物发掘、文物保护、文物认辩、文物宣传、文物拍卖等);(12)网络业(包括网络设计、网络开发、网络营销等);(13)教育培训业(包括学校教育、社会教育、公益教育等);(14)旅游业(包括旅游景点规划,旅游景点开发,旅游景点保护,旅游活动策划等);(15)体育产业(包括体育竞技规划,体育产业开发,体育活动组织,体育宣传等);(16)品牌业(分为品牌策划、品牌营销、品牌延伸、品牌保护等);(17)动漫产业(包括动漫策划、动漫制作、动漫宣传、动漫营销);(18)营销产业(指营销业中理论研究与营销策划那一部分,不是指一般的市场买卖)。
五、现状( 一) 国外创意产业现状迄今为止, 在创意产业方面做的最成功的是美国、欧盟以及亚太地区的部分国家和地区。
当今世界,创意产业已不再仅仅是一个理念,而是有着巨大经济效益的直接现实。
据联合国教科文组织统计,1998 年全球有关文化创意产品方面的国际贸易额已经占当年全球总商品贸易量的 7.16% ,从 1980 年的 953.4 亿美元一跃到 1998 年的 3879.27 亿美元。
纵观全球,发达国家的众多创意产品、营销、服务,吸引了全世界的眼球,形成了一股巨大的创意经济浪潮,席卷世界。
各发达国家的创意产业以各自独擅的取向、领域和方式迅速发展,展现了一幅创意产业全球蜂起的热烈景象。
从国际上创意创业的发展来看,英国、美国、澳大利亚、韩国、丹麦、荷兰、新加坡等国都是创意产业的典范国家,他们都有自己的发展特色,并产生了巨大的经济效益。
10年来,英国整体经济增长70%,而创意产业增长93%,显示了英国经济从制造型向创意服务型的转变。
以增加值计算,软件自2002年取代服装成为最大的创意产业。
在英国,2000年创意产业增加值已超过500亿英镑,占国内生产总值的7.9%,年增长率是其他产业的3倍,达到9%;提供岗位115万个,占总就业人数的4.1%。
2001年,根据英国文化媒体体育部发表的《创意产业专题报告》,当年英国创意产业的产值约为1125亿英镑,占GDP的5%,已超过任何制造业对GDP的贡献;2001年,创意产业占总增加值(GVA)的8.2%。
2002年,英创意产业增加值达809亿英镑。
创意产业成为英国第二大产业(仅次于金融服务业),创意产业行业内约有122000家公司在“部际商业注册机构”注册。
到2002年6月,创意产业雇佣总人数为190万,其后继续增长,成为该国雇用就业人口的第一大产业。
2003年,英国首相战略小组指出,用就业和产出衡量,伦敦创意产业对经济发展的重要性已经超过了金融业。
一年中伦敦的境内外游客在艺术文化方面的花费超过了60亿英镑。
政府对创意产业采取了税收优惠等政策性扶持。