工业设计史 第八章
工业设计史考试资料
工业设计史资料中的页数是根据《工业设计史》第四版确定的名词解释：工艺美术运动风格派：①以“手工艺”为主导的生产模式；②把源于自然的简洁和忠实的装饰作为其活动的基础；③从手工艺品的“忠实于材料”、“合适于目的性”等价值中获取灵感；风格派：风格派从一开始就追求艺术的“抽象和简化”。
它反对个性，排除一切表现成分而致力探索一种人类共同的纯精神性表达，即纯粹抽象。
艺术家们共同关心的问题是：简化物象直至本身的艺术元素。
因而，平面、直线、矩形成为艺术中的支柱，色彩亦减至红黄蓝三原色及黑白灰三非色。
艺术以足够的明确、秩序和简洁建立起精确严格且自足完善的几何风格。
风格派有一个共同的出发点，即绝对抽象原则，也就是说艺术完全消除与任何自然物体的联系，而用基本几何形象的组合和构图来体现整个宇宙的法则-----和谐。
商业性设计：商业性设计的本质是形式主义的，它在设计中强调形式第一，功能第二。
美国商业性设计的核心是“有计划的商品废止制”即通过人为的方式使产品在较短时间内失效，从而迫使消费者不断地购买新产品。
波普风格：波普风格又称流行风格，它代表着20世纪60年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。
从设计上来说，波普风格并不是一种单纯的一致性的风格，而是多种风格的混杂。
它追求大众化的、通俗的趣味，反对现代主义自命不凡的清高。
在设计中强调新奇与奇特，并大胆采用艳俗的色彩，给人眼前一亮耳目一新的感觉。
巴洛克风格：16—17世纪交替的时期，这种风格一反文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和娇柔做作的表面效果，它突破了古典艺术的常规；巴洛克式设计刻意追求反常出奇、标新立异的形式；在装饰上，巴洛克式喜欢用大量的壁画和雕刻，璀璨缤纷，富丽堂皇，富有生命力和动感。
洛可可风格：18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格，其基本特征是具有纤细、轻巧的妇女体态的造型，华丽和繁琐的装饰，在构图上有意强调不对称。
装饰的题材有自然主义的倾向，最喜欢用的是千变万化地舒卷着、纠缠着的草叶，此外还有蚌壳、蔷薇和棕榈。
第二次世界大战后美国的设计PPT课件
口实心不锈钢,可不是钢的电镀,能保持永不褪色,不起锈
斑无论,部是分乔圆治靠·垫尼可尔以森旋（转G,e平org添e 了Ne不ls少on乐）趣的,“非向常日舒葵适”的经
典沙沙发发、，艾推洛荐、放阿在尼卧奥室（,E走ero道A等ar。nio）的“球椅”还是
维那、潘顿（Verner Panton）的“锥形椅”系列，当
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在任职米勒公司期间他成功地延请了许多第一流的家 具设计师加盟米勒公司，如查尔斯•伊莫斯、亚历山大 •吉拉德（Alexande Griard）等，使米勒公司成为世 界上最有影响的家具之作公司之一。不仅设计家具， 还设计灯具、钟表、塑料制品等工业产品。尼尔森家 具设计中最有创新的可能是他对模数制储藏家具系列 及模数制办公家具的研究，这两种系统都在世界范围 内产生了影响
2020年9月28日
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(二) 设计影响
尼尔森的设计生涯和在20世纪现代设计中的 地位，有些类似于意大利的吉奥•波奥第。两 位大师都横跨现代设计的多领域多置业并有 效起到多种作用，对现代设计影响也极为深 远。尼尔森是一位很有成就的建筑师，又是 一位多产的家具设计大师，推动现代设计运 动的发展。
2020年9月28日
1955 年 设 计 的 “ 椰 子 椅”，如名称所示，其 设计构思源自椰子壳的 一部分，这件椅子尽管 看起来很轻便，但由于 “椰子壳”为金属材料， 其份量并不轻。
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总高 850 MM
座高 420 MM
总深 820 MM
总宽 950 MM
乔治.尼尔森(美国)代表作品-coconut椰子椅 国际世纪的经典设计。 主要由玻璃钢构成内装M8螺帽，在其表面粘上海绵（密度为30 kg/m3,厚度为30mm,规格分别为1020*1400（mm）的海绵，再以皮料围包而成。 特点：美国设计师的设计，大，舒服，整个人坐了进去！ 意大利进口混合牛皮or意大利进口布绒,麂皮等，颜色多种等．
10【考研】《工业设计史》第八章 20世纪20、30年代的流行风格
艺术装饰风格的起源和影响因素
艺术装饰风格的起源可以追溯到新艺术运动 1910年左右，以维也纳分离派和麦金托什为代表的新艺术中的直线派波及法国，对新 风格的发展产生了一种新的影响，从历史中寻求灵感的态度开始改变。同一时期，俄 国芭蕾舞在巴黎上演，其鲜明的色彩和服饰也对后来的艺术装饰风格产生了影响。此 外，立体主义在美学上的发展在许多方面与第一次世界大战后的装饰图案有异曲同工 之妙。尽管有人对半抽象的立体主义绘画不甚了解，但是一旦立体主义与装饰艺术相 结合，从画布走向实际的产品就变得颇有吸引力了。
流线型在实质上是一种外在的“样式设计”，它反映了两次世界大战之间美国 人对设计的态度，即把产品的外观造型作为促进销售的重要手段。为了达到这 个目标，就必须寻找一种迎合大众趣味的风格，流线型由此应运而生。大萧条 期间产生的激烈的商业竞争，又把流线型风格推向高潮。它的魅力首先在于它 是一种走向未来的标志，这给20世纪30年代大萧条中的人民带来了一种希望 和解脱。
流线型与艺术装饰风格不同，它的起源不 是艺术运动，而空气动力学试验。有些流 线型设计，如汽车、火车、飞机和轮船等 交通工具是有一定科学基础的。但在富于 想象力的美国设计师手中，不少流线型设 计完全是由于它的象征意义，而无功能上 的含义。
克莱斯勒公司于1934年生产的“气流”型小汽车
列德文克于1934年设计的塔特拉V8–81型小汽车
源于理想化的机器信念和现代艺术思潮的现代设计理论具有浓厚的空想色彩，它以 “道德观”作为评价设计的准则，强调忠实于材料，真实地体现功能和结构，并力 图用以抽象几何造型为特征的美学形式来改造社会。另一方面，消费者的审美情趣 和资本主义的商业本质没有受到重视。
第一节·艺术装饰风格
艺术装饰风格是20世纪20—30年代主要的流行风格，它生动地体现 了这一时期巴黎的豪华与奢侈。艺术装饰风格以其富艺术装饰风格的 钟丽和新奇的现代感而著称，它实际上并不是一种单一的风格，而是 两次世界大战之间统治装饰艺术潮流的总称，包括了装饰艺术的各个 领域，如家具、珠宝、绘画、图案、书籍装帧、玻璃、陶瓷等，并对 工业设计产生广泛的影响。20世纪30年代早期，艺术装饰风格已成 为大众趣味的一个标志。
《工业设计史 双语版 》读书笔记思维导图
第6章 现代主义设计 教学的发展
第7章 美国现代设计 的发展（1945年 以...
4.1 霍尔塔、威尔德 与比利时新艺术运动
4.2 吉玛德与法国新 艺术运动
4.3 安东尼·戈地与 西班牙的新艺术运动
4.4 雷迈斯克米德与 德国青春风格
4.6 麦金托什与格 拉斯哥学派
4.5 奥地利新艺术 运动与维也纳分离
05
9.5 后现 代设计
9.8 信息设计
9.7 服务设计
9.9 重点词汇
第六篇 中国现当代工业设计的发 轫、发展及...
10.2 中国当代工业 设计的现状——在
摸...
10.1 中国近现代设 计与近现代工业设
计...
10.3 重点词汇
参考文献
工业设计史发展脉络图
感谢观看
读
书
笔
记
3
7.3 消费主义 与流线型样式
4
7.4 美国设计 的职业化
5
7.5 重点词汇
第四篇 现代设计的发展与成熟时 期
01
8.1 美国 多元化的设 计
02
8.2 德国理 性设计
03
8.3 荷兰 印象派设计
04
8.4 西班 牙奢华设计
06
8.6 斯堪 的纳维亚温 情设计
05
8.5 瑞士 优雅设计
8.7 日本和韩 1
《工业设计史 双语版 》
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重点
法国
现代
词汇
多元化
世纪
西班牙
设计
发展
艺术 现代主义
德国
运动
美国
工业设计史资料整理
工业设计史资料整理第二篇：1750—1914年的工业设计第三章18世纪的设计与商业▲市场的扩展及其对设计的需要：18世纪时市场开发和广告宣传作为竞争的手段开始兴起,社会中各阶层相互渗透融合，一个日益增长的“大众市场”逐渐形成，对新产品的需求日益扩大,使“时尚"“趣味”等成了设计演变中的关键因素。
▲劳动的分工与设计专业的出现：18世纪商品生产中的劳动分工也促使了设计的专业化，推动了设计的发展。
▲18世纪的设计风格是非常矛盾的：（1）新的材料、技术和新的生产方式不断出现，传统的设计已不能满足新时代的要求，人们以各自的方式探索新的设计道路。
（2)传统的风格和形式在长期的实践中已定型、成熟，当人们改用全然不同的材料进行商品生产时，还不熟悉新的可能性，起初总是要借鉴甚至模仿习见的传统形式。
▲新古典是指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮，在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的古典形式。
新古典追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及“高贵的纯朴和壮穆的宏伟”。
在建筑上追求建筑物体形的单纯、独立和完整，细节的朴实,形式的符合结构逻辑,并且减少纯装饰性的构件，显示了人们对于理性的向往。
新古典风格体现于当时的产品上，其特点是放弃了洛可可式过分矫饰的曲线和华丽的装饰，追求合理的结构和简洁的形式，构件和细部装饰喜用古典建筑式的部件。
▲英国的谢拉顿是当时新古典的家具大师，他的椅子设计重点装饰放置于靠背之上，变化很多,但椅腿却很少有曲线装饰,表现出单纯的结构感.谢拉顿于1791年出版的《家具制造师与包衬师图集》和1802年出版的《家具辞典》是家具设计的百科全书,在设计上也有一定的反映.▲浪漫主义是18世纪下半叶至19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一主要艺术思潮，它回避现实，向往中世纪的世界观，崇尚传统的文化艺术。
浪漫主义在要求发扬个性自由，提倡自然天性的同时,用中世纪艺术的自然形式来对抗机器产品.浪漫主义追求非凡的趣味和异国情调,特别是东方的情调.由于浪漫主义反对工业化生产，也就无法解决工业条件下的设计问题，并且对后来反对机械化的英国工艺美术运动产生了深远影响。
世界现代设计史第八章ppt课件
一、科学技术的发展及审美观念的变化 二、领先世界的意大利设计 三、后来居上的日本设计 四、反思和发展中的美国设计 五、英国的“波普”设计 六、欧洲其他国家设计的发展 七、古巴的招贴设计
本章主要内容
第八章 现代主义设计的反叛与变异时期 ——二十世纪六七十年代的设计
意大利产品设计
意大利产品设计
名字：BOBY服务小车 设计师：乔·科隆波 设计：1970 材料：注塑ABS冲压
“移动的家具”：三个很深的抽屉可沿一个侧轴扇形打开，下面的搁板可以放大一些的东西。其他几面的搁板高度不一，而桌面的分割是为了放常用的东西。关着时，它是一个六面体，虚实及直线曲线的构图变化相当聪明。 七十年代时它进入了许多设计师和专业人士的工作室，在经济合理地使用时间和空间的氛围中，它几乎成为多用途和紧凑性的宣言。
意大利产品设计
名字：PRATONE （大草坪）座垫 设计师：斯特隆小组设计：1966 材料：柔软的聚胺酯
年轻人声称要回到自然，他们认为城市生活并不真实。一些年轻的都灵建筑师组成的斯特隆小组作出一个极端挑衅的行为，用超级写实的绿色和对细节的巨型放大，它把自然带入居室。是讽刺还是怀旧？ Pratone不让人坐直或预设坐姿，要求使用者陷入柔软的聚胺酯中，自己决定姿势和建立平衡。产量限制在200个，现已成为稀有的收藏品。
意大利产品设计
名字：ALGOL 033 便携式电视机 设计师：马可•扎奴索、里查德•萨帕 设计：1964 材料：塑料壳，金属屏幕框架
该设计是欧洲第一台便携式电视机，功能完善、质量可靠。屏幕的形状作是设计的起点，从视觉的人机原理出发研究屏幕的角度，以其优雅俭朴的线条，结束了电视机作为家庭舞台，或不好搬动、不容易调整角度的“视觉”祭坛的时代。
工业设计史大全
工业设计史大全第一篇：工业设计史大全1.什么是新艺术运动和自然主义？新艺术运动开始在1880年代，在1890年至1910年达到顶峰。
新艺术运动的名字源于萨穆尔·宾(Samuel Bing)在巴黎开设的一间名为“现代之家”(La Maison Art Nouveau)的商店，他在那里陈列的都是按这种风格所设计的产品。
准确的说新艺术是一场运动，而不是单一的一种风格，可分为直线风格和曲线风格，装饰上的和平面艺术的风格，并以其对流畅、婀娜的线条的运用、有机的外形和充满美感的女性形象著称。
这种风格影响了建筑、家具、产品和服装设计，以及图案和字体设计。
自然主义，在各个领域有不同的意思。
在此对自然主义的界定大多来自文学上的自然主义的写作风格，这种写作风格大致产生于十九世纪后期，以法国雨果为代表，大体上说，采用自然科学的方法，对事物进行客观地描述，期间运用最新的科学方法，以达到真实的再现生活的本来面目。
新艺术运动：19世纪末20世纪初起源于比利时、法国并对欧洲和美国产生影响巨大的一种建筑、美术及实用艺术的风格运动。
在设计发展史上标志着由古典传统走向现代运动的一个必不可少的转折与过渡，其影响十分深远。
2.工艺美术的贡献与局限性。
工艺美术通常指美化生活用品和生活环境的造型艺术.它的突出特点是物质生产与美的创造相结合,以实用为主要目的,并具有审美特性.造型艺术之一。
以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。
故通常具有双重性质：既是物质产品，又具有不同程度精神方面的审美性。
文化的传播，3.明式家具发展有哪几个方面，特征。
P12、P134.名词解释：（1）古希腊三柱式P17多立克柱爱奥尼柱科斯林柱（2）歌特式风格 P19（3）水晶宫=水晶宫：1851年英国伦敦海德公园举行了世界上第一次国际工业博览会，由于博览会是在“水晶宫”展览馆中举行的，故称之为“水晶宫”国际工业博览会。
（4）工艺美术运动工艺美术运动是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动，其产生受艺术评论家约翰·拉斯金、建筑师A.W.Pugin等人的影响，参考了中世纪的行会制度。
8工业设计史第八章20世纪20-30年代的流行风格 何人可
• 源于理想化的机器信念和现代艺术思潮的现代设计理论具 有浓厚的空想色彩，它以“道德观”作为评价设计的准则， 强调忠实于材料，真实地体现功能和结构，并力图用以抽 象几何造型为特征的美学形式来改造社会。
• 另一方面，消费者的审美情趣和资本主义的商业本质没有 受到重视。
图8-2 卡地亚于1917 年设计的“坦克” 图8-3 艺术装饰几何构图的项链饰品 图8-4 德斯普里斯设计的手镯 图8-5 艺术装饰风格的台灯 图8-6 赫伯斯特于1930 年设计的梳妆台
第一节 艺术装饰风格
4、战前手表的设计总 是显得有些娇弱，多为 女子所用，但在战争中 士兵们无暇掏出怀表看 时间，因此手表也被男 人接受了。卡迪埃的坦 克表得名于美军的坦克 部队，在风格和名称上， 它都反映了机器美学。 在珠宝设计中，一些女 性用的饰物开始用规整 的几何构图，而艺术装饰带有与现代主义理论不相宜的商业气息，与先前设计中的 矫揉造作之风并无本质上的区别，但市场表明它作为象征现代化生活的 风格被消费者接受了。大规模的生产和新材料的应用使它为百姓力所能 及并广为流行，直到20 世纪30 年代后期才逐渐被另一种现代流行风 格——流线型风格所取代。
第二节 流行性
流线型原是空气动力学名词，用来描述表面圆滑、线条流畅的物体形状，这 种形状能减少物体在高速运动时的风阻。但在工业设计中，它却成了一种象 征速度和时代精神的造型语言(图8-8)而广为流传，不但发展成了一种时尚的 汽车美学，而且还渗入家用产品的领域中，影响了从电熨斗、烤面包机到电 冰箱等的外观设计，并形成20 世纪30—40 年代最流行的产品风格。
图8-9 冰箱外壳构件的演化
流线型与艺术装饰风格不同，它的起源不是艺术运动，而空气动力学试验。 有些流线型设计，如汽车、火车、飞机和轮船等交通工具是有一定科学基础的。 但在富于想象力的美国设计师手中，不少流线型设计完全是由于它的象征意义， 而无功能上的含义。1936 年，由赫勒尔(Orlo Heller)设计的订书机(图8-10)就 是一个典型的例子，号称“世界上最美的订书机”。
工业设计史-第八章
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家具设计
风格：
瑞典的家具设计成就突出，弯曲木技术发达。以 曲木配以胶合板、纺织品等廉价材料，形式简洁， 颜色淡雅，功能完备，形成了瑞典“几何形家具” 的独特风格。
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➢ 代表人物：
布鲁诺·马斯森（ Bruno Mathsson ,1907-1988）
设计特点：擅长材料的选择，广泛采用纤维织条 和藤、竹之类自然而柔软的材料，设计生产的曲 线型家具轻巧、舒适而富于弹性，并适合批量生 产。他的家具设计代表了瑞典居家环境富于人情 味的清新格调，为人们度过漫长而寒冷的冬季提 供了重要的心理依托。
?20世纪30年代中期出现了一些代表瑞典现代主义风格特色的设计师他们在坚持现代主义功能原则的同时强调图案装饰性与自然形态的合理利用采用木料皮革等自然材料充分考虑人体工学因素注重产品使用时的舒适安全与方便从而为瑞典现代主义设计奠定了坚实基础
第八章 世界现代设计
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1
现代设计在第二次世界大战结束以后迅速发展， 到90年代已经进入高度成熟的阶段。设计面临新 的服务对象——全球市场。在国际主义风格大行 其道的时候，各国的设计师也在尝试如何协调国 际主义与民族主义，全球主义和地方主义特征， 经济中心和文化传统的问题。
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家具设计
特点：丹麦的家具设计融合自然美感和传统意味， 大量采用桦木、柚木、山毛榉木等自然材料，注 重借鉴手工艺传统的同时又适合批量化机械生产。 它别具一格地将自然、传统与现代特征融为一体， 品质典雅、造型轻巧而造价低廉，并能够适应广 泛的社会需求。
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➢ 1902年，出生于丹麦首都哥本哈根。 ➢ 1927年，毕业于哥本哈根皇家艺术学院建筑系，在此之前
工业设计史-第八章
精品
现代设计在第二次世界大战结束以后迅速发展， 到90年代已经进入高度成熟的阶段。设计面临新 的服务对象——全球市场。在国际主义风格大行 其道的时候，各国的设计师也在尝试如何协调国 际主义与民族主义，全球主义和地方主义特征， 经济中心和文化传统的问题。
精品
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第一节 斯堪的纳维亚国家的现代设计
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威廉· 盖茨于1917年加 入古斯塔夫博格公司， 嵌入的银制格里芬图案 及边沿与部的皇冠型图 案表明这是装饰艺术风 格的作品。
格里芬花瓶，威廉· 盖茨，约1930年
精品
瓷罐，1934年，威廉· 盖茨
精品
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② 斯提格·林博格（Stig Lindberg,1916-1982）
在威廉· 盖茨之后与同事一起 继续发扬瑞典现代主义特色， 使瑞典的陶瓷设计得到进一步 的发展，在战后成为世界日用 陶瓷最杰出的代表。
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大众化设计的主题思想是简 洁经济，即在设计中用最少 的构件达到最佳的功能效果。 瑞典宜家的简单拼装家具以 大众化、经济、实用，同时 兼具美观精神。
地处北欧的斯堪的纳维亚国家包括芬兰、挪威、 瑞典、丹麦、冰岛五国，挪威有美丽的森林，丹 麦有安徒生童话，瑞典有诺贝尔奖，芬兰被称为 千湖之国，冰岛拥有温泉和火山地热。
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SCANDINA VIA
丹麦 瑞典 芬兰 挪威 冰岛
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北欧的自然地理条件：寒冷 温湿 森林资源丰富 北欧的人文环境： 享受 悠闲 乐于创造 节约 地处北欧的斯堪的纳维亚国家有着独特的地理位
精品
1900年，瑞典成立瑞典设计社会 目的：促进设计界与企业界的接触和密切双方的 关系，最终达到提高瑞典产品设计水平的目的。 最早参与的企业： 两大陶瓷企业——古斯塔夫博格（Gustavsberg） 罗斯特朗（Rorstrand） 玻璃企业——奥列福斯（Orrefors）
何人可——工业设计史框架图
第三节 波普风格 第四节 后现代主义
第五节 解构主义
第六节 绿色设计与可持续设计
第一节 计算机技术的发展与工业设计
第十二章 信息时代的工业设计 第二节 美国信息时代的工业设计
第三节 欧洲及日本信息时代的工业设计
第十章 战后重建与设计
1 恢复期的日本工业设计
第六节 日本的传统文化与高技术 2 成长期的日本工业设计
3 发展期的日本工业设计
第七节 中国台湾地区及韩国的工业设计
第八节 公司识别计划
第九节 人机工程学的发展
第十节 新技术及新材料与设计
第一节 理性主义与“无名性”设计
第二节 新现代主义与高技术风格
第十一章 走向多元化
第四节 新材料与现代设计
第五节 技术与设计
第一节 美术革命
第二节 风格派
第三节 构成派与俄罗斯先锋艺术
第七章 艺术变革与现代设计 第四节 走向现代主义
第五节 柯布西埃与机器美学
第六节 格罗皮乌斯与包豪斯
1 格罗皮乌斯 2 包豪斯
第一节 艺术装饰风格
第八章 20世纪2业革命前的设计
第一章 设计的萌芽阶段 第二章 手工艺设计阶段
第一节 设计概念的产生 第二节 生存设计 第一节 中国的手工艺设计
第二节 国外的手工艺设计
1 陶器 2 青铜器 3 漆器 4 瓷器 5 明代家具 1 古代埃及的设计 2 古希腊、古罗马的设计 3 欧洲中世纪的设计 4 文艺复兴后的设计
第五章 设计改革 第五节 芝加哥学派
1 新艺术运动概述
第六节 新艺术运动
2 新艺术运动的起源 3 比利时的新艺术运动
4 其他的新艺术流派
第七节 麦金托什与维也纳分离派
第八节 德意志制造联盟
工业设计史ppt课件
第十章
工业设计新趋势（1975年后）绿色设计Leabharlann 品菲利普.斯塔克是一位全才，设
计领域涉及建筑设计、室内设计、电器产 品设计、家具设计等等。他的家具设计异 常简洁，基本上将造型简化到了最单纯但 又十分典雅的形态，从视觉上和材料的使 用上都体现了"少就是多"的原则。
斯塔克设计的路易20椅及圆桌。椅子 的前腿、座位及靠背由塑料一化成型，就 好像靠在铸铝后腿上的人体，简洁而又幽 默。
设计传递的是一种思想,一种情感交流,一种生活方式； 她需要的是共鸣！不管我们设计的产品外观有多漂亮， 如果没有体现出生活的“情感元素”，那都是失败的！ 下面我们就从两个方面进行阐述说明 ：
生活中的情感设计
产品设计中的情感设计
第十章
工业设计新趋势（1975年后）
1. 产品设计在人与产品之间应注重人的情感化和个性化，设计师只有准确地把握 “形”和“态”的关系，才能求得情感上的广泛认同。
工业设计史
第十章
工业设计新趋势（1975年后）
绿色设计3R原则
对工业设计而言，绿色设计的核心是“3R”： 1. Reduce、节约 2. Recycle、循环 3. Reuse、再利用 不仅要尽量减少物质和能源的消耗、减少有害物质的
排放，而且要使产品及零部件能够方便地分类回收并 再生循环或重新利用。 绿色设计不仅是一种技术层面的考量，更重要的是一 种观念上的变革，要求设计师放弃那种过分强调产品 在外观上标新立异的做法，而将重点放在真正意义上 的创新上面，以一种更为负责的方法去创造产品的形 态，用更简洁、长久的造型使产品尽可能地延长其使 用寿命。
绿色设计的概念应运而生，成了当今工业设计发展的主要趋势之一。
工业设计史
工业设计史
工业设计史绪论一、工业革命前的设计设计的萌芽阶段手工艺设计阶段二、工业设计可大致划分为三个发展时期1 、第一个时期（1750—1914年的工业设计）自18世纪下半叶至20世纪初期，这是工业设计的酝酿和探索阶段。
2、第二个时期（1915—1939年的工业设计）在一战和二战之间，这是现代工业设计形成与发展的时期。
3、第三个时期（1940年至当代的工业设计）在二战之后，这一时期工业设计与工业生产和科学技术紧密结合，因而取得了重大成就。
工业设计是以工业化大批量生产为条件发展起来的，与机械化生产密切相关。
三、工业设计发展中的流派和组织折衷主义欧美各国1820—1900工艺美术运动英国1880—1910 莫里斯，阿什比新艺术运动欧洲各国1890—1910 吉马德，戈地维也纳分离派奥地利1897—1933 霍夫曼德意志制造联盟德国1907—1934 穆特休斯，贝伦斯风格派荷兰1917—1931 里特维尔德构成派苏联1917—1928 马来维奇，塔特林包豪斯学校德国1919—1933 格罗披乌斯艺术装饰风格法国1925—1935流线型风格美国1935—1945 罗维，盖茨斯堪的纳维亚风格斯堪的纳维亚1930—1950 阿尔托现代主义欧美各国1920—1950 米斯，柯布西埃商业性设计美国1945—1960 厄尔有机现代主义美国，意大利，斯堪1945—1960 沙里宁，尼佐里理性主义欧洲，美国，日本1960—高技术风格欧洲，日本1960—1980波普风格英国1960—1970后现代主义欧美各国1965—文丘里，索特萨斯解构主义欧美各国1980—盖里，屈米绿色设计欧美各国1970—四、1、产生：20世纪20年代才开始确立。
2、工业设计产生的条件：现代化大工业的批量生产和激烈的市场竞争，其设计对象是以工业化方法批量生产的产品。
3、作用：工业设计是商品经济的产物，它具有刺激消费的作用。
4、历史的传承：传统的设计风格被作为某种特定文化的符号，不断影响到工业设计。
工业设计史教学大纲
《工业设计史》教学大纲课程名称：工业设计史适用层次、专业：本科、工业设计学时：48 学分：3课程类型：必修课程性质：专业基础课先修课程：一、课程的教学目标与任务通过系统地学习人类历史中，特别是工业革命以来设计发展演变的脉络，包括各种设计学派，设计风格，著名设计师及其作品的特色以及设计发展的历史条件，使学生正确理解工业设计内在的动力和源泉，把握工业设计的未来发展。
通过学习，使学生掌握基本历史知识，借鉴历史经验，联系实际，学以致用，启发学生的观察、分析、创造能力和研究国内国际工业设计基本动向的独立思考能力。
二、课程讲授内容与基本要求（一）设计的萌芽阶段（总学时： 2 ；理论学时： 2 ；实验学时：0 ）1. 具体内容：1.1设计概念的产生1.2 生存设计2. 基本要求：了解设计概念的产生和人类审美意识的发展3. 重点、难点：重点：设计概念的产生和发展。
难点：早期的人类历史与设计活动之间的关系。
4. 说明：理论讲授+多媒体（二）手工艺设计阶段（总学时： 2 ；理论学时： 2 ；实验学时：0 ）1. 具体内容：2.1中国的手工艺2.2 国外手工艺2. 基本要求：了解国内外的手工艺设计发展状况。
3. 重点、难点：重点：掌握中国及国外手工艺设计的主要特色及代表性的设计风格和特色。
难点：手工艺设计向工业革命时期设计的过渡。
4. 说明：理论讲授+多媒体（三）18世纪的设计与商业（总学时： 4 ；理论学时： 4 ；实验学时：0 ）1. 具体内容：3.1市场的发展及其对设计的需要3.2劳动分工与设计专业的出现3.3 18世纪的设计风格3.4切普代尔与18世纪的家具业3.5魏德伍德与陶瓷工业3.6保尔顿及其小五金工业3.7 新条件下的设计2. 基本要求：了解18世纪的商业和设计发展的状况。
3. 重点、难点：重点：18世纪的劳动分工和设计风格。
难点：家具业、陶瓷工业、小五金工业的设计发展概况。
4. 说明：理论讲授+多媒体（四）机械化与设计（总学时： 4 ；理论学时： 4 ；实验学时：0 ）1. 具体内容：4.1英国的纺织工业4.2技术与设计4.3美国的制造体系与设计4.4美国早期的汽车设计4.5标准化与合理化2. 基本要求：了解19世纪的机械化运动与设计的发展概况。
工业设计简史08
1882年马科穆多“世纪行会” 1888年阿什比“手工艺行会”
Shandong university 2008.9.9
工艺美术运动 沃赛 工艺美术运动的中心人物，1893年《工作 室》，对于橡木的偏爱，哥特式的同时，简洁、 大方，美术与技术相结合。 阿什比 工艺美术运动的一个缩影，1902年将行会 迁至农村，1908年失败，1915年对手工艺感到失 望，到开罗大学当了一名英语教师。
斯蒂克里 美国工艺美术运动代表人物，1897年成 立波士顿工艺美术协会
贡献 1 提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从 事设计，反对“纯艺术” 2 设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用 目的，创造出了一些朴素而使用的作品 3 造就了一批设计思想的改革者 局限 1 江手工艺推向了工业化的对立面，违背历史潮流， 使英国的设计走了弯路 2 试图以一种设计风格会设计思想统领纷繁复杂的 社会各种行为，违背了设计的多样性 3 表里不一
1 与历史风格的决裂
2 反对自然主义 采用丰富的细腻的而且充满活力的自然状态，而 非严谨的程式化的自然植物的形态，应该有感情 和思想去发掘和沉淀这些精髓，重视整体艺术环 境，不分大小和等级，都应创造出一种为社会生 活提供适当环境的综合艺术。 不反对工业化 宾（1838-1905）“机器在大众趣味的发展中将起 到重要作用” 意义 装饰艺术运动、和谐完整、有时陷入猎奇、“为 艺术而艺术”、抽象的自然花纹和曲线，脱掉了 守旧、折衷的外衣，现代设计简化和净化的过程。
Shandong university 2008.9.9
发源地
比利时的新艺术运动 代表人物威尔德、霍尔塔 霍尔塔“比利时线条”、“鞭线”，设计中用葡 萄藤的线条 1893年布鲁塞尔都灵路12号住宅，线条的运用 威尔德（1863-1957） 画家和平面设计师 为自己建造住宅，力图创造一种综合风格协调的 环境的尝试，去德国后，成为德国新艺术运动的 领袖，1907年，成立德意志制造联盟，1908年出 任德国魏玛市立工艺学校校长，被称为大陆的莫 里斯 “我所有工艺和装饰作品的特点都来自一个唯一 的源泉：理性，表里如一的理性”理性主义的先 驱 “受到矫饰的美侵害的现代发明”对现代产品设 计的看法 重视理性不排斥装饰 两种热情：热烈而具有生命力；简洁、清晰和功 能主义 1902年设计银质刀叉和瓷盘 1910年家具和室内设计
08工业设计史第八章
这种“摩登”风格在20 世纪30年代由法国影响 到了其它欧洲国家，金 字塔状的台阶式构图和 放射状线条等艺术装饰 风格的典型造型语言(图 8-7)被作为“现代感”的 标志而到处使用。 在美国，艺术装饰风格 被好莱坞发展成了一种 以迷人、豪华、夸张为 特色的所谓"爵士摩登 "(Jazz Moderne)，并为 批量生产所采用，波及 了20世纪30年代早期从 建筑到日常生活用品的 各个方面，成为人们逃 避经济大萧条的一剂药 方。 图8-7
第一次世界大战之后，装饰艺 术在法国得到了更大发展，设 计机构纷纷成立。
1925年 举行 “国际现代 装饰与工业艺术 博览会”，艺术 装饰风格的名称 即由此而来。这次展
览将法国最优秀艺术家的作品 集合在一个令人眼花缭乱的豪 华展示之中，这些展品的设计 者们雇用技艺高超的手工匠人 来制作自己的设计，所用材料 大都是珍贵而富于异国情调的， 如硬木、生漆、宝石、贵重金 属、象牙等，色彩也很艳丽。 这种富有而豪华的风格是当时 法国人对于装饰的态度的缩影， 体现了法国的新富足。正是在 这次博览会上，
图8-12
在两次大战之间，奥斯汀7型小汽车开创了小型车的先河。各家公 司都推出了自己的小型车，其中最有代表性的是由德国设计师
波尔舍(Ferdinand Porsche，1875-1951)设计的酷似甲壳虫
的大众牌小汽车(图8-13)。波尔舍是流线型理论与实践的专家， 他的“大众”车原型是1936-1937年间设计的，但第二次世界大战 后才得以大批量生产。它是一种适于高速公路的小型廉价汽车， 其甲壳虫般的外形成了20世纪30年代流线型设计最广为人知的范 例。
柯布西 埃展示了他的"新 精神馆"，在一派奢侈
之风中以其清新朴素而独树一 帜。
工业设计史名词解释[精选多篇]
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工业设计史名词解释[精选多篇]第一篇：工业设计史名词解释《工业设计史》哥特式哥特式又称高直式，它以其垂直向上的动势为设计特点。
哥特式建筑以尖拱取代了罗马式圆拱，宽大的窗子上饰有彩色玻璃宗教画，广泛地运用簇柱、浮雕等层次丰富的装饰。
这种建筑符合教会的要求，高耸的尖塔把人们的目光引向虚渺的天空，使人忘却现实而幻想于来世。
巴洛克（Baroque）巴洛克（Baroque）的原意是畸形的珍珠，专指珠宝表面的不平整感。
后来被人们用来作为一种设计风格的代名词。
这种风格一反文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和矫揉做作的表面效果，它突破了古典艺术的常规。
巴洛克式设计刻意追求反常出奇、标新立异的形式。
其建筑设计常采用断裂山花或套叠山花，有意使一些建筑物局部不完整;在构图上节奏不规则地跳跃，常用双柱，甚至以三根柱子为一组，开间的变化也很大。
在装饰上，巴洛克式喜欢用大量的壁画和雕刻，璀璨缤纷，富丽堂皇，富有生命力和动感。
洛可可（Rococo）洛可可（Rococo）的原意是指岩石和贝壳的意思，特指盛行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格，主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域。
其基本特征是具有纤细、轻巧的妇女体态的造型，华丽和繁琐的装饰，在构图上有意强调不对称。
装饰的题材有自然主义的倾向，最喜欢用的是千变万化地舒卷着、纠缠着的草叶，此外还有蚌壳、蔷薇和棕榈。
洛可可式的色彩十分娇艳，如嫩绿、粉红、猩红等，线脚多用金色。
水晶宫博览会1851年，为了炫耀英国工业进步，英国伦敦举办了19世纪最著名的设计展览——水晶宫博览会。
水晶宫的设计采用了玻璃和铁架结构，博览会对设计理念产生根本影响，各种思想争论对设计界形成强大冲击。
终于在 19世纪下半叶英国引发了一场工艺美术运动。
英国工艺美术运动工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。
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艺术装饰运动与现代主义运动的联系与区别： （1）两者的联系： 一方面：都是新艺术运动发展的结果和必然，同时也是对新艺术运动的反逆； 另一方面：都主张采用新材料（如钢铁、玻璃等）主张机械美，
结果：节奏与特殊的韵律感以及它的强烈的色彩，都在设计中得到体现 （4）汽车设计样式的影响
结果：20世纪30年代美国开始流行流线型设计 （5）维也纳分离派和格拉斯哥学派的影响
结果：形式上追求几何化，以及采用鲜艳的色彩等。
艺术装饰风格的造型语言
艺术装饰运动的风格特征：
（1）从造型语言来说，它趋于几何但又不 过分强调对称，趋于直线但又不囿于直线。 几何扇型、放射状线条、闪电型、曲折型、 重叠箭头型、星星闪烁型、连锁的几何构图、 之字型或金字塔型是其造型的主要特征；
汉 宁 森 年 设 计 的 灯 具
PH灯具的重要特征是: ①所有的光线必须经过一次反射才能达 到工作面,以获得柔和、均匀的照明效 果,并避免清晰的阴影; ②无论从任何角度均不能看到光源,以 免眩光刺激眼睛; ③对白炽灯光谱进行补偿,以获得适宜 的光色; ④减弱灯罩边沿的亮度,并允许部分光 线溢出,以防止灯具与黑暗背景形成过 大反差,造成眼睛不适。
“戴马克松”小汽车
特点：
大型的三轮汽车，呈“泪滴”形状。 时速在50英里时可节省50%的燃料，性 能超群。
气 流 型 小 汽 车
特点：根据空气动力学原理设计，结构和机械性能经过精心设计，确保可靠性和舒适 性。造型前卫、新潮，设计中花了大量精力以求车身与局部的统一，发动机罩的双曲 线通过后面的挡风玻璃与机身光滑的联系起来，整体感非常流畅。但由于太过标新立 异，未能被公众接受。
工业设计史 A
HOIFSTINODRUY STRIAL DESIGN
第八章 20世纪20-30年代的流行风格
第一节 艺术装饰风格
艺术装饰的历史渊源： （1）对埃及古代装饰风格的借鉴
结果：自然装饰题材和绚丽的装饰色彩成为流行时尚 （2）从传统艺术的创新中获得创作灵感
结果：常用阳光放射型、金字塔型、曲折型等简单几何图案进行装饰。 （3）舞台艺术的影响
流线型风格的发展历程： （1）起源于19世纪对自然生命的研究以及对鱼、鸟等有机形态的效能的欣赏； （2）1900在一战后 用于小汽车的外形设计上。 （3）为了增加飞机速度，流线型很快被用于飞机设计中，第一个采用流线型的飞 机是1933年波音飞机公司设计的波音247型飞机。 （4）1933-1934年，美国设计师理查.福勒设计出全流线型汽车“戴马克松”，但 由于设计太过前卫，没有达到被公众接受的程度。 （5）1936年，美国克莱斯勒公司的工程部主任卡尔.布利设计了“气流”型轿车， 该车虽做了大量的广告宣传，但由于标新立异消费者不能接受，在销售上依然失败 了。
主张采用大量新的装饰手法使机械形式及现代特征变得更加自然和华贵；
（2）两者的区别：
一、两者共同信奉的机械美学在寻找艺术与工业的结合点上表现出各自的个性， 艺术装饰在装饰样式和色彩上发现了结合点，而现代主义则在功能和实效那里找 到了归宿；
二、两者的服务对象不同，“艺术装饰”秉承了传统的设计立场，即为富裕的上 层阶级服务，因此仍然是为权贵的设计，对象是当时正处于上升时期的资产阶级； 而现代主义则强调设计为大众服务，特别是低收入的无产阶级服务，因而带有一 定的左倾性，具有理想主义和乌托邦的成分。
流线型风格的造型语言
冰箱外壳构件的演化
赫勒尔1936年设计的订书机
特点：是纯形式和纯手 法主义的产品设计，外 形颇似一只蚌壳，圆滑 的壳体罩住了整个机械 部分，只能通过按键进 行操作。
流线型高速列车
流 线 型 密 码 保 险 柜
流线型照相机
流线型鼠标
1925
第三节 斯堪的纳维亚风格 一、以人为本的丹麦设计
特点：采用胶合板和弯木制成，轻巧适用、充分利用了材料的特点，即优美 雅致又毫不牺牲其舒适性。
思考题 1、简述艺术装饰风格特征。
艺术装饰风格的钟
相框和钟
艺术装饰风格的银质台灯
赫伯斯特1930年设计的梳妆台
第二节 流线型风格
流线型：原是根据流体力学原理研究出的一种类似纺锤形的曲线形状。流线形状的 物体在空气或水中受到阻力较其它形状物体为小。 在工业设计中：流线型象征速度和时代精神，最早主要出现在交通工具的设计上， 特别是汽车和火车等产品，后影响到其它产品，甚至是建筑和室内设计上。
马姆斯登设计的靠椅
马特逊1936年设计的扶手椅
特点：简单而优美的结构所形成的一种轻巧感，而材料的选择也构成独特的气 质。椅子的造型实际上是随人体形状而来的
马特逊1934年设计的休闲椅
马特逊50年代设计的多功能办公椅系列
三、融合自然的芬兰设计
阿尔托1928年设计的扶手椅
阿尔托1938年设计的圆桌和凳
流线型风格在欧洲的表现
1934年，奥地利人列德文克设 计的塔特拉V8-81型汽车采用流 线型样式，并加上一个尾鳍。
波尔舍1936-1937年设计的大众牌小汽车
波音247
流线型运动最初发生于汽车设计，然后蔓延到其他设计领域，到30、40年代流线 型被广泛应用于产品、家具等设计中，流线型的冰箱、流线型的打火机、流线型 的订书机……接踵登场，流线型成为一种时尚，它的造型代表了流行风格和时代 感。
艺术装饰在法国的表现
法国是艺术装饰风格的发源地，巴黎是这场运动的中心。
（1）在1910年，法国装饰艺术家协会提出举办“巴黎国际装饰艺术博览会”，以 联合一切艺术家和所有装饰艺术来创作一种彻底的现代艺术，坚持摒弃一切模仿 和拼凑；
（2）到1925年才举行，全称为“国际现代装饰艺术与工业艺术博览会”，艺术装 饰风格的名称由此而来。 展品特点：展品的设计者雇佣技艺高超的手工艺人来制作自己的设计，采用珍贵 的材料（如硬木、生漆、宝石、贵重金属、象牙等），色彩艳丽。
克兰特1933年设计的躺椅
克兰特（1898-1976）：
早期研究关注于标准化、模数 结构和实际功能要求。尊重材 料本身的特点和手工艺传统， 善于吸收不同文化和不同历史 阶段的精华。
二、瑞典工业设计的特征及成就
马姆斯登被誉为“现代家具之父”，他和马特逊的设计理念非常接近，即为： （1）具有民主化的政治倾向。 （2）在产品中讲究功能主义，强调设计的人情味。 （3）反对过分机械化的风格。