法 常人物简介及作品
20个著名外国作家及代表作简介
20个著名外国作家及代表作简介⼀、荷马与《荷马史诗》荷马，古希腊盲诗⼈。
相传著名史诗《伊利亚特》《奥德赛》为他所作。
《伊利亚特》的基本主题是歌颂与异族进⾏战⽃的英雄。
《奥德赛》的基本主题是歌颂⼈与⾃然的⽃争。
作品内容丰富，塑造了性格各异、个性鲜明的英雄形象，谋篇布局⾼明，语⾔⽣动形象。
荷马史诗的艺术特征：①现实的因素和神话的因素相结合。
②结构的独创性。
截取⼀段反映事件的全貌，众多的插曲和⼈物对⽩、独⽩，使作品具有戏剧性。
③采⽤客观的叙事⽅法。
④把英雄放在特定的情势中，以夸张的⼿法和⾊彩浓重的诗句，具体描写⼈物的语⾔、⾏动和⼼理，显现其性格特征。
⑤多⽤和善⽤⽐喻。
这些⽐喻或来⾃⼤⾃然、或来⾃⽇常⽣活，史称“荷马式⽐喻”，对于刻画⼈物、加强诗句的形象性、丰富诗篇的⾊彩有着不可忽视的作⽤。
⼆、但丁与《神曲》但丁是意⼤利民族⽂学的奠基者，是“中世纪最后⼀位诗⼈，同时⼜是新时代的最初⼀位诗⼈”。
他创作的《神曲》在思想上和艺术上都表现了新旧交替时的⽭盾。
（详见⽂末《<神曲>思想内容的⽭盾性》）《神曲》分为“地狱”、“炼狱”、“天堂”三部分，每部分33篇，加上《地狱篇》前的序⾔，共100篇。
全诗像⼀篇庞⼤的寓⾔，充满了象征的意味。
诗⼈以⿊暗的⼤森林象征意⼤利的⿊暗现实，以诗⼈的迷途象征⼈类的迷惘，以三头猛兽象征阻碍⼈们通向光明的社会恶势⼒，以维吉尔象征理性和哲学，以贝雅特丽齐象征神学和信仰。
诗⼈以⼀个寓⾔式的故事给我们指出了⼀条复兴意⼤利，认识最⾼真理，达到完美境界的理想之路。
⼈类要想⾛出⿊暗、回归正途，就需要在理性的引导下去认识⼈类所犯下的罪恶，经过各种苦难的考验（游历地狱），涤除各种罪恶，改正错误（游历炼狱），在道德上加以净化，然后还要在神学和信仰的引导下去认识最⾼真理，达到⾄上之美的境界（天堂）。
但丁给我们指出的是⼀条道德⾃我完善的“内圣之路”。
三、莎⼠⽐亚与《哈姆莱特》莎⼠⽐亚是欧洲⽂艺复兴时期伟⼤的剧作家和诗⼈，在欧洲⽂学史上有特殊的地位。
浅谈法常及其对写意花鸟画的影响
浅谈法常及其对写意花鸟画的影响作者：周洁来源：《书画世界》2020年第12期内容提要：法常拥有写意花鸟画家与僧侣的二重身份，南宋时生于蜀地，出家于杭州。
其身份、地域的特殊性与时代背景孕育出破旧立新的画风。
其写意花鸟画与当时宫廷画院所普遍追求的精妙尽微的准则背道而驰。
虽然颇多恶评，但法常并不为时人评价所动摇，始终坚持自己的审美情趣，把握内心的秩序感，于笔墨间得趣味与禅意。
法常写意花鸟的出现为花鸟画发展提供了新的可能性，且对后世中国古代及日本画坛皆产生深远影响。
关键词：宋代;写意花鸟;法常一、法常生平概述法常，号牧豁，南宋时人，元吴太素在《松斋竹谱》中说他“圆寂于至元间”[1]89，因此可推定其活动于宋理宗、度宗时期。
从其传世作品《观音·松猿-竹鹤图》的落款“蜀僧法常谨制”可知他为蜀地人。
四川地区在唐中后期因区域位置的特殊性而少受战乱影响，具有相对稳定的发展，因此在唐朝末期吸引了众多画家、文人雅士至此，促进了当地文化的发展，使蜀地成为当时的艺术中心之一。
北宋时蜀地绘画承袭五代西蜀“黄家富贵”之风，在求“理”的社会文化影响下，诸画家潜心研究花鸟形态、习性，皆追求精微细腻、华丽富贵之风。
蜀地在北宋时期拥有承黄筌富贵精丽之风的黄居案以及好写生、善没骨画的赵昌，二人皆写实，花鸟尽态极妍，舒展自然，设色生动。
南宋时期部分画家仍致力于写实，画风从工致妍丽而趋于简括精练，开始出现结合山水画中水墨之“笔”而得新意者，画面中以山水为背景。
如李迪以粗笔山水作为工笔花鸟画之背景。
文人画家追求笔墨趣味，有主观取舍得“思景”者，有以“马一角、夏半边”为代表的留白“经营位置”者。
在皇室宫苑内聚有品种繁多的奇花异兽的情况之下，画家绘画题材延伸至更平常的边角之景，如表现清幽之境的梅兰竹菊，表现枯淡之韵的凫雁寒鸦……画面诗意浓郁，境界清幽。
画面景物具有一定的特殊含义，表达了画家的思想情感。
如马远作一角之景的余韵，梁楷减笔画法之首创，崔白尽动植物动静形态等，法常也不可避免地受到当时众多花鸟画家的影响。
国家公务员考试常识积累之“文学常识100条”
国家公务员考试常识积累：文学常识100条！百家思想第1条孔子：儒家创始人，被称为“至圣先师”，修订六经，其言行被弟子整理为《论语》第2条老子：道家创始人，代表作《道德经》第3条孟子：儒家代表人物，尊称“亚圣”，著作《孟子》第4条孙武：春秋时期人，被称为“兵圣”，著作《孙子兵法》是世界最早的军事著作第5条孙膑：战国时期人，著作《孙膑兵法》第6条庄子：道家代表人物，被尊为南华真人，作品《庄子》也被称为《南华经》，其中名篇《逍遥游》《齐物论》第7条墨子：墨家创始人，主张兼爱非攻、节俭，提出光学八条，小孔成像等第8条荀子：儒家学派代表人物，主张“性恶论”，著作《荀子》第9条商鞅：法家代表人物，作品《商君书》，重农抑商，严刑苛法第10条韩非：法家代表人物，法、术、势结合，以法为本第11条董仲舒：西汉思想家，代表作《春秋繁露》，代表观点天人感应，三纲五常第12条范缜：代表作《神灭论》，反对佛教，坚持物质第一性，系统阐述无神论的思想第13条朱熹：南宋思想家，理学代表人物，主张存天理、灭人欲第14条陆九渊：南宋思想家，心学始祖，与王阳明并称“陆王心学”第15条王阳明：明代思想家，心学，主张致良知，知行合一文化常识第16条《春秋》：第一部编年体史书第17条《春秋》三传：《左传》《公羊传》《谷梁传》第18条《晏子春秋》：第一部专记个人言行的历史散文第19条《国语》：第一部国别体史书第20条《史记》：第一部纪传体通史，被鲁迅誉为“史家之绝唱，无韵之离骚”第21条《汉书》：班固撰写，第一部断代史第22条前四史：《史记》、《汉书》、《后汉书》、《三国志》第23条《资治通鉴》：第一部编年体通史，与《史记》并称“史学双璧”第24条《诗经》：中国第一部诗歌总集第25条《楚辞》：中国文学史上第一部浪漫主义诗歌总集第26条《尔雅》：第一部词典第27条《说文解字》：第一部字典第28条文章西汉两司马：司马迁、司马相如第29条《燕歌行》：现存最早的完整的文人七言诗，作者曹丕第30条《搜神记》：古代志怪小说最高成就，东晋干宝，搜集整理第31条《世说新语》：刘义庆著，记述魏晋人物言谈轶事的笔记小说第32条《文心雕龙》：刘勰著，我国第一部文艺理论专著第33条陶渊明：号五柳先生，尤爱菊花，作品《桃花源记》、《归去来兮辞》、《归园田居》第34条初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王第35条李白：“诗仙”，字太白，号青莲居士，作品《蜀道难》《梦游天姥吟留别》《将进酒》第36条杜甫：“诗圣”，字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”，其诗被称为“诗史”第37条白居易：“诗魔”“诗王”字乐天，号香山居士，，代表作《长恨歌》《琵琶行》第38条王维：“诗佛”，字摩诘，称王右丞，山水田园诗派代表，“诗中有画画中有诗”第39条孟浩然：世称“孟襄阳”，山水田园诗派代表之一，与王维并称为“王孟”第40条岑参：边塞诗派代表之一，代表作《白雪歌送武判官归京》第41条王昌龄：边塞诗派代表之一，代表作《出塞》第42条刘禹锡：字梦得，代表作《陋室铭》《乌衣巷》第43条杜牧：字牧之，号樊川居士，代表作《泊秦淮》《阿房宫赋》《过华清宫》第44条李商隐：字义山，号玉溪生，与杜牧合称“小李杜”，代表作《无题》《锦瑟》第45条唐宋散文八大家：唐代韩愈、柳宗元和宋代苏轼、苏洵、苏辙、欧阳修、王安石、曾巩第46条韩愈：字退之，世称韩昌黎，唐代古文运动倡导者，苏轼称其为“文起八代之衰”代表作《师说》《马说》第47条柳宗元：字子厚，人称“柳河东”，代表作《永州八记》《黔之驴》《小石潭记》《捕蛇者说》第48条苏轼：字子瞻，号东坡居士，宋词豪放派代表，代表作《赤壁赋》《江城子》《念奴娇》《水调歌头》第49条王安石：字介甫，号半山，世人又称王荆公、临川先生，代表作《元日》《桂枝香》，被列宁成为“中国11世纪最伟大的改革家”第50条范仲淹：字希文，世称范文正公，豪放派代表人物之一，代表作《岳阳楼记》，名句“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”第51条辛弃疾：字幼安，别号稼轩，豪放派代表人物之一，代表作《永遇乐》《青玉案》第52条李煜：“千古词帝”，字重光，初名从嘉，婉约派代表人物之一，代表作《虞美人》《浪淘沙》第53条柳永：原名三变，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，婉约派代表人物之一，代表作《雨霖铃》第54条秦观：字少游，号淮海居士，婉约派代表人物之一，代表作《鹊桥仙》第55条李清照：号易安居士，“千古第一才女”，与辛弃疾并称“济南二安”，婉约派代表人物之一，代表作《一剪梅》《声声慢》《醉花阴》第56条元曲四大家：关汉卿、马致远、郑光祖、白朴第57条关汉卿：代表作《窦娥冤》(窦娥)、《救风尘》(赵盼儿)、《望江亭》(谭记儿)第58条马致远：代表作《汉宫秋》(王昭君、汉元帝)，《青衫泪》(白居易)第59条元曲四大悲剧：《窦娥冤》《梧桐雨》《汉宫秋》《赵氏孤儿》(纪君祥)第60条汤显祖：明代剧作家，代表作“玉茗堂四梦”：《牡丹亭》(杜丽娘)、《紫钗记》(霍小玉、李益)、《邯郸记》(卢生)、《南柯记》(淳于棼)第61条明代四大奇书：《三国演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》第62条《三国演义》：罗贯中著，以陈寿《三国志》为蓝本第63条《水浒传》：施耐庵著，中国第一部用通俗口语写成的长篇小说，三十六天罡，七十二地煞，共一百单八将，取材于北宋末年的宋江起义第64条《西游记》：吴承恩著，取材于《大唐西域记》和民间传说，是中国古代第一部浪漫主义长篇神魔小说第65条《金瓶梅》：兰陵笑笑生著，“四大奇书”之首，是中国文学史上第一部由文人独立创作的长篇小说名著，对《红楼梦》影响甚深第66条《红楼梦》：前80回曹雪芹著，后40回高鹗续，中国古典小说的巅峰，“中国封建社会的百科全书”第67条《长生殿》：清代剧作家洪升代表作，讲述唐玄宗与杨贵妃的故事第68条《桃花扇》：清代剧作家孔尚任创作，主人公为李香君与侯方域，“借离合之情，写兴亡之感”第69条《四库全书》：当时世界上最大的一部丛书，清乾隆皇帝组织编写，分为经、史、子、集四目第70条《聊斋志异》：蒲松龄著，古典文言短篇小说的巅峰。
春秋战国时期的法律思想(新)
第二节、墨家的法律思想
一、学派简介
墨家是战国初期代表小生产者利益的一个
学派，当时唯一一个代表劳动人民利益的 学派，也是先秦最早起来反对儒家的一个 学派。创始人是墨翟。 墨家的著作，现仅存《墨子》一书，是研 究墨家思想的直接材料。
二、墨家的法律思想
（一）墨家以“兼爱”为核心法律观
“兼相爱，交相利” （1）兼相爱：指不分亲疏、贵贱、贫富、一视同仁的 爱所有的人。 （2）交相利：互相帮助，共谋福利，反对争夺斗争。 ——反映小生产者希望彼此能互助互利的愿望，也 包含了小生产者反对剥削压迫的积极因素。 “兼爱”是整个思想的核心，也是他思想的出发点
三、思想特点：
１、“道法自然” （１）何为道？ 道是道家哲学的最高范畴，它是万物之宗， 支配一切，衍生万物。它不是一个物质实体，而 是一种绝对精神，是超然物外的。它具有以下性 质： 道是宇宙的本体，主宰着天地万物。 道充满于天地，普遍且无私。 ——“天网恢恢，疏而不漏”
道有内在体系和规律，不以人的意志而改变。
“天志”的功能：赏善惩恶 ——墨家的理想法 ‘天志“的主要内容：“兼相爱，交相利 ” “兼爱”是其“天志”法律观的核心
天志的表现：
尚贤 尚同：即集中统一 节用、节葬、非乐 非攻：主张和平，反对兼并战争，认为国与国之间应尊
重彼此利益，大国不应攻打小国，以强欺弱。
处理国家关系的准则：
二是对于被统治的民众实行愚民政策，消
除它们对物质生活和精神生活的追求，使 其“无知无欲”。 “三绝”即绝圣弃义、绝仁弃义、绝巧去 利。 绝圣弃义——精神方面的措施 绝仁弃义——政治方面的措施 绝巧去利——经济和生产方面的措施
3、对礼、法的否定和批判 《老子》认为儒家提倡的仁、礼是虚伪的，墨家的 主张也违背了无为而治的要求，法家“法治”暴虐 残酷。“法令滋彰，贼盗多有”。 《庄子》认为儒家的仁义礼乐是大盗“窃国”的工 具。“窃钩者诛，窃国者诸侯”；法家的法破坏了 天地自然的和谐，是社会罪恶的根源。主张取消一 切礼乐制度。 ——法律虚无主义的重要表现
浅谈法常花鸟画的笔墨结构与写意造境
浅谈法常花鸟画的笔墨结构与写意造境作者：王晋涛来源：《文艺生活·下旬刊》2020年第08期摘要：法常的画作在花鸟画发展历程中呈现新风貌，虽不被时人接受，但却有自身的内涵与价值。
他运用放纵的逸笔结合墨色变化表达物象的质感、特征及性格，使画面整体关系与对比关系统一和谐，呼应主题。
看似逸笔草草，却一切尽在法度之中，巧妙利用水墨表达内心深处的禅宗美学思想。
关键词：法常;笔墨结构;写意造境;禅宗中图分类号：J20 文献标识码：A;;; 文章编号：1005-5312（2020）24-0037-01 DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.24.023一、法常简介法常，號牧溪，祥符县人，南宋理宗、度宗时不满朝廷腐败随难民出家为临安长庆寺僧，嗜酒。
①元代画史著作《画继补遗》评价“：诚非雅玩，仅可僧房道舍，以助清幽耳。
”②他的画法继承发扬了石恪、梁楷之水墨简笔法，对沈周、徐渭、八大等均有影响，开后世文士禅僧墨戏之先河，法常在禅宗及文人画思想注入下形成了宁静苍茫、淡泊无为的绘画风格，与日本民族绘画审美取向有一致性，在日本文化发展中有不可低估的作用，在当时社会其画法不被人们接受，但却对日本水墨画之发展产生巨大影响，被誉为“日本画道之大恩人”。
体现了中日画坛的交流。
本文结合时代文化背景通过对画作图式的鉴赏，结合其人物画和前人研究整体对法常花鸟画的笔墨结构和写意造境进行分析。
二、笔墨的结构特征1、笔法。
法常以放纵的逸笔作画，精简的笔法刻画出具神韵特色的形态。
如《卢雁图》中七只卢雁或飞翔、或降落、或张望、或低头觅食，有正、侧、俯、仰不同角度，仿佛低声细语交流顾盼。
变换作画技巧有效的统一画面关系，用甘蔗渣或草结形成了富有风格的笔触，《叭叭鸟图》中干草擦出树干与松叶，树桩表面凹凸起伏古老沧桑，松针干燥锋利，巧妙结合中锋和侧峰，使不同用笔方式有机的统一在一起。
《鸟荷图》中用甘蔗渣揉擦的残荷败叶与实线勾勒的叶脉纹路虚实相生耐人寻味。
中国著名书法家王羲之及其作品简介
中国著名书法家王羲之及其作品简介王羲之书法的流传,是一代又一代书家传承的结果。
历代书家通过对王羲之书法技法的钻研,去探索魏晋书风的精髓。
本文是店铺整理的中国著名书法家王羲之及其作品简介，仅供参考。
中国著名书法家王羲之王羲之(303—361年)，汉族，字逸少，号澹斋，原籍琅琊临沂(今属山东)，后迁居山阴(今浙江绍兴)，官至右军将军，会稽内史，是东晋伟大的书法家，被后人尊为“书圣”。
代表作品有：楷书《乐毅论》、《黄庭经》、草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、行楷《兰亭序》等。
精研体势，心摹手追，广采众长，冶于一炉，创造出“天质自然，丰神盖代”的行书。
王羲之的传世墨迹可以让你对"精采绝伦"四个字有深刻的体会。
书圣就是书圣，他的作品美仑美奂，无雷同乏味之嫌：朴素如姨母，清俊如奉橘，痛并快乐(指书写时的痛快感)着的丧乱，遒劲古幽的黄庭，当然更有达到书艺化境的"频有哀祸"帖，而又怎能以"龙跳天门、虎卧凤阁"八字可逮?人物生平折叠早年经历王羲之出身于魏晋名门琅玡王氏，他七岁就擅长书法。
传说晋帝当时要到北郊去祭祀，让王羲之把祝词写在一块木板上，再派工人雕刻。
刻字者把木板削了一层又一层，发现王羲之的书法墨迹一直印到木板里面去了。
他削进三分深度才见底，木工惊叹王羲之的笔力雄劲，书法技艺炉火纯青，笔锋力度竟能入木三分。
16岁时，王羲之被郗鉴选为东床快婿。
郗鉴有个女儿，年长二八，貌有貌相，尚未婚配，郗鉴爱女故要为女择婿，与丞相王导与情谊深厚，又同朝为官，听说其家子弟甚多，个个都才貌俱佳。
一天早朝后，郗鉴就把自己择婿的想法告诉了王丞相。
王丞相说：“那好啊，我家里子弟很多，就由您到家里挑选吧，凡你相中的，不管是谁，我都同意。
”郗鉴就命心腹管家，带上重礼到了王丞相家。
王府子弟听说郗太尉派人觅婿，都仔细打扮一番出来相见。
寻来觅去，一数少了一人。
楷书四大家介绍
楷书四大家介绍楷书四大家介绍楷书四大家，是对书法史上以楷书著称的四位书法家的合称。
也称四大楷书，楷书四体，他们是：唐初欧阳询、盛唐颜真卿、唐朝柳公权、元朝赵孟頫。
1、欧阳询(557一641年)，字信本，潭州临湘(今湖南长沙)人。
他的书法成就以楷书为最，笔力险峻，结构独异，后人称为“欧体”。
唐朝欧阳询：其楷书法度严谨，笔力险峻，世称“唐人楷书第一”，代表作《九成宫醴泉铭》。
2、颜真卿，(709--785)，字清臣，京兆万年人，祖籍唐琅琊临沂(今山东临沂)。
在书法史上，他是继二王之后成就最高，影响最大的书法家。
其书初学“草圣”张旭，初唐四家，后广收博取，一变古法，反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。
唐朝颜真卿(颜体)：其楷书端庄雄伟，气势开张，世称“颜体”，代表作《颜勤礼碑》、《颜氏家庙碑》《多宝塔碑》《祭侄文稿》《麻姑仙坛记》。
3、柳公权(778年-865年)，字诚悬，唐朝京兆华原人，官至太子太师，世称「柳少师」。
后世以「颜筋柳骨」并称他们，成为历代书法的楷模。
他的书法结体遒劲，而且字字严谨，一丝不苟。
在字的特色上，以瘦劲著称，所写楷书，体势劲媚，骨力道健，以行书和楷书最为精妙。
唐朝柳公权(柳体)：其楷书清健遒劲，结体严谨，笔法精妙，笔力挺拔，世称“柳体”，代表作《玄秘塔碑》和《神策军碑》。
4、赵孟頫，(1254—1322)字子昂，号松雪，松雪道人，湖州(今浙江吴兴)人。
他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世，《元史》本传讲，“孟頫篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。
元鲜于枢《困学斋集》称：“子昂篆，隶、真、行、颠草为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。
”其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟、世称“赵体”。
元朝赵孟頫：其楷书圆润清秀，端正严谨，又不失行书之飘逸娟秀，世称“赵体”，代表作《玄妙观重修三门记》。
西方法律思想史人物简介
人物简介著作观点柏拉图古希腊著名思想家《理想国（又称论正义）》《政治家》《法律篇》1、三种不同的身份三种不同的等级分工；各司其事，各守本分。
2、哲学王的统治（智慧+权力的结合）3、《理想国》贤人、军阀、寡头、平民、专制五种政体4、《政治家》执政人数的多少，执政权力的行使是否按法律办事5、《法律篇》君主+民主的混合政体，力量的均衡来达到稳定的局面。
亚里士多德古希腊著名思想集大成者《伦理学》《政治学》《雅典政制》1、善、美德、正义2、国家自然起源论3、法律是一种规章、秩序、正义的体现4、法治优于一人之治芝诺斯多葛派创始人自然法克欲为内容的道德标准，以内心为归宿的自由意志西塞罗罗马共和国政论家《法律篇》查士丁尼主持编纂的《查士丁尼民法大全》中的《学说汇编》基督教思想圣经《旧约》《新约》摩西十戒，原罪、赎罪和末日审判奥古斯丁中世纪神学思想家《上帝之城》《忏悔录》永恒法：神的意志的体现自然法：上帝统治人的法律人为法：从属于神法阿奎那中世纪经院哲学家《神学大全》永恒法是神理性的体现自然法是理性动物对永恒法的一种参与神法是神的启示人法是通过国家制定的法律，是通过永恒法、自然法制定的，反映人类理性的法律，即实在法马基雅维里（1469—1527）文艺复兴政治人物《君主论》《李维史论》主张法律是国家的主要基础之一，坚信人性是自私的、富于侵略性的、邪恶的布丹（1530-1596）法国哲学家方法论：提倡历史与比较的方法研究法学国家起源论：力量和征服是国家起源的要因主权论：以民族国家出现和中央集权君主制诞生为前提伯尔曼美国法学家《法律与革命》归纳了西方法律传统的十个特点：法律是高于政治权威的至高性格老秀斯（1583—1645）《战争与和平法》主张人们全部放弃自己的自然权利，君主制霍布斯（1588—1679）《利维坦（国家）》主张人们全部放弃自己的自然权利，君主制洛克（1632—1704）《政府论》主张人们部分放弃自己的权利，保留生命、自由和财产的权利，赞成君主立宪制孟德斯鸠（1689—1755）《论法的精神》赞成共和制，卢梭（1712—1778）《论人类不平等的起源和基础》《社会契约论》主张人民权利全部转让给集体，赞成直接民主制。
法常绘画艺术研究综述
法常绘画艺术研究综述作者：庞永丽来源：《报刊荟萃（下）》2017年第02期摘要：法常是南宋时期的画家，他画的内容造型严谨，形简神完。
其绘画艺术打破了当代人对于中国传统绘画的理解，为我们展示了全新的绘画风格。
研究法常绘画特色，对当代中国水墨画的发展具有重要的意义。
关键词：法常；法常绘画；艺术研究一、前言法常是南宋时期的画家，擅画龙、虎、猿、鹤、山水等。
师法梁楷，加以发展变化，使得他画的内容造型严谨，形简神完。
南宋末年，法常绘画作品流入日本，受到追捧，被称为“水墨画道的大恩人”，影响深远。
法常在绘画上有一定的成就，对禅宗画的发展推广更是起到了承上启下、贯通中外的作用。
作为画僧，他专心作画；作为臣民，他敢于直言。
关于法常的史料不多，有出于各种原因，我国画坛对他的评论不多。
他的艺术宛如平镜的湖面扔进一块石子，在死气沉沉的花坛上泛起了层层涟漪，为沉寂的南宋末画坛注入了一剂新鲜的血液；就元代而言，却似润物无声的细雨，在悄无声息中已潜入人们的思想意识之中，挥之不去，从而延至后世。
而当今对于法常的研究，也基本局限在对法常的生平及作品个案的探讨上，这些研究总体上缺少对法常的生平及影响没有整体把握，没有对法常绘画在中国影响方面作深入的讨论。
历经几百年，当我们不经意间翻看到法常的绘画作品是，不禁感受到一种愈久弥新的气息。
二、研究历史及现状徐建融在《法常禅画艺术》一书中对法常的身世及禅画艺术作了比较完整的考证。
林树中在《牧溪的生平一艺术及其评价》中，通过探究僧人法常的生平及经历，谈到对法常画作的评价问题，在生平上多依照已经考证的结论。
王伯敏在《中国绘画史》中提到，在宫廷院体画及渐渐兴起的文人画为主流的前提下，也出现了这两种类型之外的艺术作品及其创作者，其中提到的法常，但仅仅作为一个特例点出，并没有作更深入的研究。
传统文献中对法常的记载主要有三部：庄肃的《画继补遗》中记载：“法常善作龙虎、人物、芦雁、杂画，诚非雅玩，仅供僧房道舍，以助清幽耳”，这是最早记载法常传略的文献；吴大素《松斋梅谱》卷十四：“喜画龙虎、猿鹤、禽鸟、山水、树石、人物，不曾设色，多用蔗渣草结，又皆随笔点墨而成，意思简当，不费妆缀，松竹梅兰，不具形似，荷芦鹭雁，俱有高致”；夏文彦《图绘宝鉴》卷四：“喜画龙虎、猿鹤、芦雁、山水、树石、人物，皆随笔点，点墨而成，意思简当，不费装饰”。
西方音乐史——精选推荐
古希腊、古罗马时期（约公元前8世纪-公元4世纪）●希腊音乐是单声织体，没有和声或对位，即兴产生的支声复调，音乐的节奏与诗歌的节奏是一致的。
●音乐的体裁有短小的抒情诗、长大的史诗，以及演出规模宏大的悲剧和喜剧。
在后期出现了一些器乐独奏曲。
●古希腊的乐器主要有弦乐和管乐两类。
①弦乐的代表是里拉琴，里拉琴最初是在乌龟壳上支两只牛角和一根横木，再缠上4根弦，用手指拨弦发声，声音轻柔，多用于伴奏，后来又有很多变化样式，其中最重要的是基萨拉琴。
②管乐的代表是阿夫洛斯管，阿夫洛斯管是一种双簧乐器，有双管和单管两种类型，V字型的双管阿夫罗斯更为普遍，声音比较坚硬而有穿透力，具有狂放性。
两种乐器在使用上往往与不同神的崇拜相关，里拉琴常和有显赫地位的太阳神阿波罗相联系；阿夫罗斯管常被用作敬奉酒神狄俄尼索斯，是狂欢节常用的乐器。
●毕达哥拉斯（约公元前550年）的“和谐论”。
核心：（1）发音的两音弦长比例越简单，两音之间的音程关系则越和谐。
（2）通过计算得出，当弦长比为2：1时，两音的音程关系为八度；当弦长比为4：3时，两音为四度关系；当弦长比为3：2时，两音为五度关系。
（3）只有四、五、八度是和谐的音程，其余的音程都是不和谐音程（包括三、六度，皆是不协和音程）。
●四音音列是指由两个音构成四度框架，另两个音在这个框架内作不固定的灵活变动。
从而形成的三种不同形式的四音音列：自然音列、变化音列和微分音音列。
（多里亚，弗里几亚，利底亚，混合利底亚）中世纪时期（约公元5世纪-14世纪）●格里高利圣咏形成：公元6世纪末，各地教堂的圣咏凌乱不一，为了规范教堂中的圣歌，罗马教皇格里高利一世派人搜集整理各地的圣咏，还编成两本圣咏集。
这两本圣咏统一了罗马教会的仪式和圣咏。
格里高利圣歌也称为平歌或素歌。
风格特征：单音织体，拉丁文歌词。
节奏自由，有歌词的韵律决定。
音域较窄，旋律以级进为主，多呈拱形。
音乐结构由歌词段落的划分来决定。
音乐具有节制和超脱的表情特征。
法常的禅宗绘画与思想
法常的禅宗绘画与思想作者：马纪昱来源：《美术文献·学校体音美》2017年第04期法常，南宋画家，僧人，号牧溪。
他继承发扬了石恪，梁楷之水墨简笔法，对沈周，徐谓，八大，扬州八怪等均有影响。
法常的作品多存世于日本，被誉为“日本画道之大恩人”。
他的绘画与思想是本篇文章所要探讨的内容。
自宋开始，山水画和花鸟画便开始处于主导地位，人物画在当时的艺术环境下不受重视。
郭若虚在《图画见闻志》中说：“若论佛道人物，侍女牛马，则近不及古；若论山水林石，花竹禽鸟，则古不及近”。
法常粗恶无古法的水墨人物画风格，就更显得格格不入。
法常的绘画不入宋元时期的主流，遭到贬斥，受到恶评。
但是，从另一方面来说，正是这些恶评反倒证明他的绘画风格还是有影响。
法常与梁楷所处的时代相近，也以禅宗画闻名，画风也有继承关系。
两人的作品大都藏在日本，但中日两国对这两位禅宗画家的评价却不尽相同。
在中国，主流的评论界把梁楷视为天才画家，说他的禅宗绘画代表了南派禅宗绘画的最高水平，他所创的“简笔”和“泼墨”技法开一代先河，对后世影响巨大，而对法常的评价仅为我国绘画历史上一个知名的画家。
直到明初宋濂等人才对法常的绘画抱以肯定的态度。
宋濂曾在《题法常牧溪五燕图》诗中写道：“谁妙乳燕落晴空，笔匠能回造化功”。
然而，法常的作品在日本被视为第一流的作品。
虽然梁楷的绘画在日本也有一定的影响，但是程度上远远比不上法常的禅宗绘画。
同样作为禅画的代表人物，法常与梁楷在中日的待遇完全不同。
這首先是两人身份的差异，法常作为一名画僧，他主要是僧人，然后通过禅画来修禅，而梁楷是一位参禅的文人。
虽然他们俩的绘画都含有禅意，但是却不尽相同。
在禅的修行过程中，需要僧人以无的状态关照世界，要抛弃一切条条框框，最后实现返璞归真的状态。
而传统的人物绘画上，都是要用笔勾勒出模型再用墨色晕染，也就是说是在外在的一种框架下所进行的创作。
梁楷的《泼墨仙人图》直接打破用线条勾勒，直接用墨色晕染、构图，反映了禅宗“铅华洗尽，脱略形制”的意境。
著名思想家韩非子简介
著名思想家韩非子简介韩非子为秦国的法家代表，备受秦王嬴政赏识，但遭到李斯等人的嫉妒，最终被下狱毒死。
下面就带大家一起来详细了解下吧。
韩非子人物简介韩非(约公元前280--前233年)，汉族、战国末期著名思想家、法家代表人物。
尊称韩非子或韩子。
韩王(战国末期韩国君主)之子，荀子的学生。
作为秦国的法家代表，备受秦王嬴政赏识，但遭到李斯等人的嫉妒，最终被下狱毒死。
他被誉为得老子思想精髓最多的二人之一(另一人为庄周)。
著有《韩非子》一书，共五十五篇，十万余字。
在先秦诸子散文中独树一帜，呈现韩非极为重视唯物主义与效益主义思想，积极倡导君主专制主义理论，目的是为专制君主提供富国强兵的霸道思想。
韩非子人物生平《史料》记载，韩非精于“刑名法术之学”，“而其归本于黄老”。
与秦相李斯都是荀子的学生。
韩非文章出众，连李斯也自叹不如。
韩非将自己的学说，追本溯源于道家黄老之术，他对孔子、《道德经》有相当大的研究，《韩非子》中，著有《解老》、《喻老》等篇，集中表述了韩非的哲学观点。
韩非是战国末期带有唯物主义色彩的哲学家，是法家思想之集大成者。
韩非目睹战国后期的韩国积贫积弱，多次上书韩王，希望改变当时治国不务法制、养非所用、用非所养的情况，但其主张始终得不到采纳。
韩非认为这是“廉直不容于邪枉之臣。
”便退而著书，写出了《孤愤》《五蠹》《内外储》、《说林》《说难》等著作。
韩非的学问比李斯大得多，因说话口吃，不善辩说，但善于著述。
韩非回到韩国以后，看到韩国太弱，多次上书献策，但都未能被采纳。
于是，韩非发愤著书，先后写出《孤愤》、《五蠹》、《说难》等.......他的书传到秦国，秦王非常赞赏韩非的才华。
不久，因秦国攻韩，韩王不得不起用韩非，并派他出使秦国。
韩非子被韩王派遣出使秦国，秦王很喜欢韩非，但还没有决定是否留用。
但是文采斐然的韩非为秦王嬴政所赏识而倍受重用。
由于李斯提出灭六国一统天下的通天大计，而首要目标就是韩国，但作为韩国公子的韩非与李斯政见相左(韩非主张存韩灭赵)，妨碍秦国统一大计，于是李斯就向秦王讲韩非的坏话。
著名作家夏多布里昂的作品介绍
著名作家夏多布里昂的作品介绍著名作家夏多布里昂的作品介绍夏多布里昂是法国十八到十九世纪的一名作家，还是一位著名的政治家，外交家，以及法兰西学院院士。
以下是店铺精心整理的夏多布里昂的作品介绍，希望能帮到大家了解!作品法国十八至十九世纪的作家、政治家，以及外交家的夏多布里昂，他一生最重要的成就就是成为法国早期浪漫主义的代表作家，并且作品无数。
下面就一起来了解一下关于夏多布里昂作品。
首先，在他80年的生活中，他所写的作品就有《阿达拉》、《勒内》、《基督教真谛》，长篇自传《墓畔回忆录》等，当然他的作品并不只有这些。
他最先开始写的一本书籍就是《革命论》，当时的他因为生活窘迫，于是他被迫开始给人上法语课和为书商翻译作品为生。
直到在1797年，他出版了《论古今革命以及它们与法国革命的关系》也就是现在的《革命论》一书。
在1801年，他又发表了小说《阿达拉》，并且大受读者们的欢迎。
紧接着他又发表了《勒内》一书，这本书是一部带有忧郁色彩的幻想式的作品，也是后来浪漫主义的榜样。
1802年4月14日这一天，他的抒情散文集《基督教真谛》正式发表，而《阿达拉》与《勒内》这两部书就是其中的一部分。
后来有一段时间，夏多布里昂遭到了驱逐来到了狼谷，在这里他完成了散文体史诗《殉道者》，1809年发表。
在1811年，他历经多处国家后发表了《巴黎到耶路撒冷纪行》，书中则主要描述了他的一些所见所闻，当然也为他的下部小说《最后的萨拉只家族的传奇》做了铺垫。
随后，他还写了一部关于自己一生的回忆录，名为《墓畔回忆录》。
简介夏多布里昂，是法国十八到十九世纪的一名作家，还是一位著名的政治家，外交家，以及法兰西学院院士。
据相关资料得知，他在拿破仑时期曾任驻罗马使馆的一位秘书，在波旁王朝复辟后成为一名贵族院议员，以及先后担任了驻瑞典和德国的外交官，驻英国大使，外交大臣。
下面就具体来了解一下关于夏多布里昂简介。
首先，夏多布里昂于1768年9月4日生于法国布列塔尼伊勒-维莱讷省的圣马洛市的一个没落贵族家庭，最后于1848年7月4日卒于巴黎。
人权法专家：本杰明·费林人物简介
护事业的发展
案例对本杰明·费林人权法专家地位的印证
本杰明·费林在案例中的出色表现印证了他的人权法专家地位
• 他的专业知识和丰富经验赢得了广泛的认可和尊重
• 他的辩护成果为人权法领域树立了典范，推动了人权保护事业的发展
本杰明·费林的人权法专家地位得到了国际社会的认可
• 他曾多次代表联合国出席国际人权法会议
• 他的旅行经历丰富了他的视野，也使他更加关注全球人权问题
本杰明·费林热衷于阅读，尤其喜欢历史和哲学类书籍
• 他认为阅读是了解世界和拓展思维的重要途径
• 他经常与朋友们分享阅读心得，共同探讨人权问题
02
本杰明·费林的人权法贡献
本杰明·费林在人权法领域的主要成就
本杰明·费林是全球公认的人权法专家
• 他的研究成果广泛影响着国际人权法的发展
• 人人生而自由，在权利上一律平等
• 尊重和保护人权是国家的义务
• 人权是不可剥夺的，不可侵犯的
本杰明·费林强调，人权法的核心理念是：
• 保障每个人的基本权利和自由
• 促进平等和公正
• 反对歧视和压迫
本杰明·费林对人权保护与国际合作的观点
本杰明·费林认
本杰明·费林强
为，人权保护
调，国际合作
是国家和社会
• 他的著作和论文被众多学者引用，被认为是人权法领域的经典之作
本杰明·费林曾参与起草多项国际人权法公约和条约
• 他曾担任联合国人权事务高级专员办事处（OHCHR）的特别顾问
• 他曾参与起草《世界人权宣言》、《公民权利和政治权利国际公约》等重要的国
际人权法文件
本杰明·费林积极推动国际人权法的发展
• 他曾多次代表联合国出席国际人权法会议
【诗人大全】法常简介_法常的资料介绍
【诗人大全】法常简介_法常的资料介绍中国南宋画家，僧人。
号牧溪。
生卒年不详，活跃于13世纪60～80年代之际。
蜀（今四川）人。
曾因反对奸相贾似道而遭通缉，在浙江一位姓丘的人家中避难。
擅龙、虎、猿、鹤、芦雁、山水、人物。
师法梁楷，加以发展变化。
所画猿、鹤、观音、罗汉等，造型严谨，形象准确。
生平宋代僧人画家法常的生平行状，在历代著录文献中存有多种观点，尤其就是他的俗姓、里籍、禀性、事迹、生卒年岁等，更是众说纷纭。
元庄肃《画继补遗》云：“僧法常，自号牧溪。
善作龙虎、人物、芦雁、杂画，枯淡山野，诚非雅玩，仅可供僧房道舍，以助清幽耳”。
元吴大素《松斋梅五音》云：“僧法常，蜀人，号牧溪。
喜画龙虎、猿、鹤、禽鸟、山水、树石、人物，不曾设色，多用蔗查□结，又皆随笔点墨而变成，意思简当，不费妆缀。
松竹梅兰，不具形如，荷芦写下（此处因有辑略）俱存有湲。
一日造语伤贾似道，广捕而避罪于越丘家，所作甚多。
惟三□帐为之绝品。
后世变事弘教，示寂于至元（1270?1294年）间。
江南士大夫处今存有遗迹，竹差太少，芦雁亦多赝本，今存有遗像在武林长相寺中。
“元夏文彦《图绘宝鉴》云：“僧法常，号牧溪，喜画龙虎、猿鹤、芦雁、山水、树石、人物，皆随笔点墨而变成，意思简当，不费和装饰。
但粗恶并无古法，诚非雅玩”。
从晚清到近代，包括日本人编写的中国绘画史传中，都在法常名下增添了不少材料。
明彭蕴灿《历代画史汇传》卷六“释氏门”法常名下重新加入了：“性英爽，酷嗜酒，寒暑风雨常醉，醉酒即为甜，法号即为朗吟。
”近人孙?公《中国画家人名大辞典》云：“法常僧，开封人，俗姓薛氏，号牧溪。
天台山万年寺僧。
……”日本将近人金原省吾《支那绘画史》则观点常：“俗姓李氏，长庆寺僧，五十岁后寓居寺门外。
理宗嘉熙三年（1269年）卒，年六十三岁。
”金原省吾又以为法常就是一个役僧（执役用料的僧人）。
他的师父名华严禅师，华严除了一个日本徒弟叫做圣一的（日本称作国师），在理宗淳?元年（1241年）还国。
元李法常（牧溪）作品欣赏
元李法常（牧溪）作品欣赏牧溪，俗姓李，佛名法常，号牧溪，四川人，大概时间为宋末元初，具体生卒年月不祥，但有资料记载牧溪于公元1281年逝世。
代表作品有《老子图》《松猿图》《远浦归帆图》《潇湘八景图》。
他在中国滚滚历史尘埃中，几乎销声匿迹。
元代吴大素《松斋梅谱》说得较多，可是，这本书在中国已亡佚，仅有日本保存手抄本。
也不记载生卒年月，寥寥数语，不到两百字——“僧法常，蜀人，号牧溪。
喜画龙虎、猿鹤、禽鸟、山水、树石、人物，不曾设色。
多用蔗渣草结，又皆随笔点墨而成，意思简当，不费妆缀。
松竹梅兰石具形似，荷芦写，俱有高致。
一日造语伤贾似道，广捕而避罪于越丘氏家，所作甚多，惟三友帐为之绝品，后世变事释，圆寂于至元间。
江南士大夫家今存遗迹，竹差少，芦雁木多赝本。
今存遗像在武林长相寺中，有云：爱于此山。
”而这已经是牧溪在历史里留下的的全部痕迹。
牧溪《布袋图》京都国立博物馆藏再多一些的资料，都是对他画作的批评。
“近世牧溪僧法常作墨竹，粗恶无古法。
”“仅可僧房道舍，以助清幽耳。
”但就是这样一个在中国籍籍无名甚至不受好评的画僧，却以其“清幽”、“简当”、“不假妆饰”，在东瀛日本获得了远胜于故土的声望、尊崇与知音。
他的名字和宋徽宗写在一起，与玉涧构成日本「禅馀画派」的鼻祖之一，被称为“日本画道的大恩人”。
墙内开花墙外香，这句话，用来形容牧溪的作品再恰当不过。
牧溪《芙蓉图》水墨皆禅，万法唯心，对牧溪而言，他也许从未定义自己是个画家，而首先是个僧人，是个禅师。
绘画于他而言，不过是以画面取代文字传达和记录了他对世界的认识和对人生的感悟。
他画了一幅被世人公认为禅画中的经典之作《六柿图》，简逸的笔法，分明的墨色，随意排陈但不凌乱的柿子，留下一片简约、朴拙，静远的禅思。
信手拈来，无非是道，浑然天成，无迹可寻。
牧溪在禅风盛行的日本找到了他的知音。
他们从他的水墨简笔里流泽出来的灵悟，感受到了牧溪充满禅机的思想。
牧溪《六柿图》隐藏着的才是真正的花，日本能乐大师世阿弥曾说，“隐藏着的才是真正的花。
随笔点染巧夺天工的南宋画家法常
随笔点染巧夺天工的南宋画家法常在中国绘画史上，南宋有一位佛名法常(1207——1281)、法号牧溪的僧人画家，他俗姓李，四川籍人。
他在继承石恪、梁楷开创的“减笔”画法上有所发扬和突破，创造出了风格独特富于个性的禅画，在人物、山水、花鸟画上都取得了很高的造诣，为写意画开拓了崭新的道路。
明代沈周、陈淳、徐渭和清代的八大山人、石涛、“扬州八怪”、近现代的吴昌硕以及日本画家雪舟(1420——1506)、狩野元信(1476——1559)等，都潜移默化地受到法常很大的影响。
中国绘画史上的画家里，法常是对日本画坛影响最大、最受日本喜爱与尊崇的一位画家。
很多学者的中国绘画史和对画家的评论中都一致推崇法常为极具影响力的画家。
法常《远浦归帆图》局部一卷纸本水墨纵32厘米横110厘米（日）京都国立博物馆藏法常存世的山水画品不是很多，《潇湘八景图》算是一幅山水画代表作。
“潇湘八景”创始于北宋文人画家宋迪，是宋代文人画、院体画和禅宗画家都所热衷的一个共同画题。
宋迪的《潇湘八景图》早已失传，但是王洪、玉涧、法常的《潇湘八景图》依然存世，尽管有的已是断简残篇，伤痕累累。
王洪的《潇湘八景图》现藏于美国普林斯顿大学艺术馆，法常与玉涧的《潇湘八景图》分别藏于日本各个美术馆。
《远浦归帆图》局部二南宋末年，法常在世时，他的《潇湘八景图》就已经流入日本。
《潇湘八景图》描绘了湖南洞庭湖以南潇水河和湘江及其周边地区的八种风景。
“潇湘”一词，最早见于《山海经?海内东经》：“澧沅之风交潇湘之浦。
”“潇湘”渐渐被文人墨客引申为“美”的象征和代名词。
法常的《潇湘八景图》“画面清逸空灵，用笔皆草草，或朦朦胧胧，好像真和空幻的化合，但其用笔的速度皆是迅速的。
和禅宗顿悟的精神状态完全一样。
”法常《渔村夕照图》局部一卷纸本水墨纵34.4厘米横112.4厘米（日）根津美术馆藏《潇湘八景图》是法常以最为朴素的材料巧妙地描绘了中国雄浑大地潇湘地区的湿润之气与空蒙之光，引导了日本的文化艺术之美。
宋代著名花鸟画家法常：因不满朝廷政治腐败山河破碎而出家为僧
宋代著名花鸟画家法常：因不满朝廷政治腐败山河破碎而出家
为僧
中国南宋画家，僧人，号牧溪。
生卒年不详，活跃于13世纪60～80年代之际。
蜀（今四川）人。
曾因反对奸相贾似道而遭通缉，在浙江一位姓丘的人家中避难。
擅龙、虎、猿、鹤、芦雁、山水、人物。
师法梁楷，加以发展变化。
所画猿、鹤、观音、罗汉等，造型严谨，形象准确。
叭叭鸟图宋法常纸本水墨纵78.5 X横39厘米（日）东京国立博物馆藏
此图画八哥鸟立干松干之上，笔墨简练，动态自然，淡墨写出的松干和富有变化的藤枝虚实相映，堪称逸品的典范之作。
鹤图宋法常绢本水墨设色纵173.9 X横98.8厘米（日）京都大德寺藏
此图与画家所绘《观音图》、《猿图》合为一套三联立轴。
本幅画一仙鹤昂首步出竹林的情景，墨色酣畅、笔法细致、工写兼备。
又以淡墨渲染背景，烘托出主要景物，给人以风声鹤唳的清凉之感。
猿图宋法常绢本水墨纵173.9 X横98.8厘米（日）京都大德寺藏
此图中松干由近及远，深入天空，猿攀于松干之上，与松干的撗斜交叉造成了一种平衡。
作者在用笔技巧上突出了质感的表现，笔法粗犷放达，以浓墨画猿躯干、脚爪等部位，面部留白，五官用焦墨点出，形象生动传神。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
法常
法常，生年不详，卒于1281年左右，南宋画家。
号牧溪，蜀（今四川省）人。
曾因抨击南宋□相贾似道而被通缉，在浙江一位姓丘的人家中避难。
其艺术活动主要在13世纪60～80年代之际。
善画龙、虎、猿、鹤、芦雁、山水、人物等。
法常的绘画继承了梁楷的画法而又有发展变化，元代有人说他多用蔗渣、草结作画，随笔点墨，意思简当，不费妆缀。
但元代也有人认为他的画粗恶无古法，诚非雅现。
从法常现存作品看，他画的猿、鹤、观音、罗汉等，其形象还是颇为严谨的，背景则比较纵逸，大体上是运用一种半工半写的画法。
法常的作品有些流传到日本，对日本的绘画产生了很大的影响。
现在日本仍珍藏有他的《观音图》、《猿图》、《鹤图》、《罗汉图》、《松树八哥图》。
国内还有他的《写生蔬果图》（故宫博物院），《花果翎毛图》（台北故宫博物院）等。
关于法常的生平，中外有些美术史著作记述他俗姓李，一说姓薛，于南宋理宗、度宗时在杭州长庆寺为僧，是南宋高僧无准禅师的法嗣，并与当时日本派来中国学习佛法的圣一国师同门。
但也有一些美术史家认为那是把历史上同名僧人误植所致。
传世作品有《观音、猿、鹤》三联幅、《龙、虎》对幅、《老子图》、《布袋和尚图》等。
布袋和尚图
观音图
老子图。