水彩技法(经典课件)
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水彩教学课件PPT
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约翰·萨金特
约翰·萨金特是19世纪末至20世纪初的美国画家,被誉为“现代肖像画之父”。 他的水彩画作品以精湛的技法和细腻的表现力著称,成为肖像画领域的典范。萨 金特的作品多表现人物形象,注重刻画人物的情感和性格特点。
THANKS
感谢观看
主题和内容的表现
评价水彩画时,需要考虑画家对主题和内容的表达是否准确、生 动,是否能够引起观者的共鸣和思考。
作品鉴赏
威廉·透纳
英国画家威廉·透纳是19世纪最伟大的水彩画家之一。他的作品以独特的技法和表 现力著称,将水彩画的特性发挥得淋漓尽致。透纳的作品常常表现自然风光和历 史场景,展现出他对自然和历史的热爱和关注。
技法和表现力
水彩画的技法和表现力也是欣赏的重点。观察画家如何运用水彩画 的特性,通过笔触、渲染等技法,表现出画作的意境和效果。
评价的标准
真实性和原创性
评价水彩画的标准首先在于其真实性和原创性。一幅好的水彩画 作品应该具有真实表现对象的能力,同时也要有独特的艺术风格 和创意。
技法和表现力
技法和表现力也是评价水彩画的重要标准。画家对水彩画的特性 、技法和表现力的掌握程度,将直接影响画作的质量和效果。
水彩画的发展
19世纪英国
19世纪的英国是水彩画发展的黄金时期,出现了许多杰出的水彩画家,如约翰·康斯太勃 尔和约瑟夫·马洛德·威廉·特纳等。
20世纪
20世纪是水彩画发展的另一个高峰期,许多艺术家开始尝试将水彩画与其他艺术形式结合 ,创造出更加丰富的艺术效果。
中国水彩画
中国水彩画起步较晚,但近年来发展迅速,许多艺术家开始探索如何将中国传统文化与水 彩画结合,创造出具有中国特色的水彩画作品。
用线条的疏密、粗细、刚柔等来表现物象的轮廓 和结构。
约翰·萨金特是19世纪末至20世纪初的美国画家,被誉为“现代肖像画之父”。 他的水彩画作品以精湛的技法和细腻的表现力著称,成为肖像画领域的典范。萨 金特的作品多表现人物形象,注重刻画人物的情感和性格特点。
THANKS
感谢观看
主题和内容的表现
评价水彩画时,需要考虑画家对主题和内容的表达是否准确、生 动,是否能够引起观者的共鸣和思考。
作品鉴赏
威廉·透纳
英国画家威廉·透纳是19世纪最伟大的水彩画家之一。他的作品以独特的技法和表 现力著称,将水彩画的特性发挥得淋漓尽致。透纳的作品常常表现自然风光和历 史场景,展现出他对自然和历史的热爱和关注。
技法和表现力
水彩画的技法和表现力也是欣赏的重点。观察画家如何运用水彩画 的特性,通过笔触、渲染等技法,表现出画作的意境和效果。
评价的标准
真实性和原创性
评价水彩画的标准首先在于其真实性和原创性。一幅好的水彩画 作品应该具有真实表现对象的能力,同时也要有独特的艺术风格 和创意。
技法和表现力
技法和表现力也是评价水彩画的重要标准。画家对水彩画的特性 、技法和表现力的掌握程度,将直接影响画作的质量和效果。
水彩画的发展
19世纪英国
19世纪的英国是水彩画发展的黄金时期,出现了许多杰出的水彩画家,如约翰·康斯太勃 尔和约瑟夫·马洛德·威廉·特纳等。
20世纪
20世纪是水彩画发展的另一个高峰期,许多艺术家开始尝试将水彩画与其他艺术形式结合 ,创造出更加丰富的艺术效果。
中国水彩画
中国水彩画起步较晚,但近年来发展迅速,许多艺术家开始探索如何将中国传统文化与水 彩画结合,创造出具有中国特色的水彩画作品。
用线条的疏密、粗细、刚柔等来表现物象的轮廓 和结构。
水彩课程课件ppt
![水彩课程课件ppt](https://img.taocdn.com/s3/m/341eb68dba4cf7ec4afe04a1b0717fd5360cb226.png)
节奏与韵律原则
利用色彩、线条和形状的变化 ,营造出节奏感和韵律感。
常见构图形式
S型构图
三角形构图
对称构图
放射性构图
画面中的元素以S型曲线 形式排列,具有流动感
和优雅感。
画面中的元素构成三角 形,给人以稳定和平衡
的感觉。
画面左右或上下对称, 具有庄重和正式感。
画面以某一点为中心, 元素向四周放射,具有
点彩
通过将小点状的颜料自然散布在画面 上,形成梦幻般的视觉效果,增强画 面的表现力。
03 水彩画的构图与布局
构图的原则与要素
01
02
03
04
统一性原则
保持画面整体统一,避免过多 的元素和色彩,突出主题和重
点。
平衡性原则
合理安排画面元素的位置和重 量,使画面看起来稳定和平衡
。
对比与调和原则
通过对比和调和来增强画面的 层次感和视觉冲击力。
人物创作
总结词
人物创作是水彩画中的高难度主题,它 需要画家具备扎实的绘画功底和较高的 艺术修养。
VS
详细描述
人物创作不仅要求画家掌握人物的外形特 征,还需要表现出人物的内在气质和情感 。在创作过程中,画家需要注意人物的构 图、比例、动态等方面的表现,同时还需 要注重色彩搭配和光影处理,以呈现出立 体感和质感。
远近关系。
04 水彩画的主题创作
风景创作
总结词
风景创作是水彩画中的重要主题之一,它能够展现自然之美和画家的情感。
详细描述
风景创作通常包括山水、树木、花草、天空等元素,通过色彩和笔触的变化表现出自然景色的层次感 和空间感。在创作过程中,画家需要注重构图、色彩搭配和光影处理,以营造出独特的视觉效果。
美术水彩PPT课件学习版.ppt
![美术水彩PPT课件学习版.ppt](https://img.taocdn.com/s3/m/ae2e79e92b160b4e777fcf13.png)
优选
5
湿的接色: 邻近末干时接色,水色流渗,交界模糊,表现
过渡柔和色彩的渐变多用此法。接色时水分便函用 要均匀,否则,水多向少处冲流,易产生不必要的 水渍。 湿的重叠:
将画纸浸湿或部分刷湿,末干时着色和着色末 干时重叠颜色。水分,时间掌握得当,效果自然而 圆润。表现雨雾气氛、湿润水汪的情趣是其特长, 为某些画种所不及。
优选
20
作品欣赏
优选
21
优选
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优选
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优选
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优选
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优选
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优选
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优选
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优选
29
课后作业
• 1、收集素材 • 2、利用各种材料、手法、工具等大胆尝试
水彩绘画 • 3、规格:15cm x 15cm
20cm x 20cm
优选
30
谢谢观赏
优选
31
3、水分的运用和掌握是水彩技法的要点之一。水分在画面上 有渗化、流动、蒸发的特性,画水彩要熟悉“水性”。充分 发挥水的作用,是画好水彩画的重要因素。
掌握水分应注意时间、空气的干湿度和画纸的吸水程度。
优选
19
“留白”的方法
与油画、水粉画的技法相比,水彩技法最突出 的特点就是“留白”。一些浅亮色、白色部分,需 在画深一些的色彩时“留空”出来。水彩颜料的透 明特性决定了这一作画技法,浅色不能覆盖深色, 不象水粉和油画那样可以覆盖,依靠淡色和白粉提 亮。在欣赏水彩作品时留意一下,会发现几乎每一 幅都运用了“留白”的技法。
水彩画技法
优选
1
两大基本技法:干画法和湿画法
(一)、干画法: 是指前一遍色彩干透后,再进行多次重叠与覆
盖的作画方法。干画法在行笔运色过程中笔触与水 迹明显,不需要水色衔接,运用色块和色块之间的 衔接塑造形象。用笔干脆利落,边线分明,是干画 法的一种技巧。 干画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。
水彩ppt课件技法
![水彩ppt课件技法](https://img.taocdn.com/s3/m/45a5a5720812a21614791711cc7931b764ce7b5f.png)
资金是运动的价值,资金的价值是随 时间变 化而变 化的, 是时间 的函数 ,随时 间的推 移而增 值,其 增值的 这部分 资金就 是原有 资金的 时间价 值
擦洗
濕時以海棉吸取顏料。
濕時以衛生紙吸取顏料。
乾時以砂紙磨去顏料。
资金是运动的价值,资金的价值是随 时间变 化而变 化的, 是时间 的函数 ,随时 间的推 移而增 值,其 增值的 这部分 资金就 是原有 资金的 时间价 值
用細筆沾清水,洗出 鐵釘部位,以衛生紙 擦乾,橡皮擦清潔沾 污處,共畫出投影及 左邊生鏽釘子。
用細筆鉤勒出較深木 紋。
资金是运动的价值,资金的价值是随 时间变 化而变 化的, 是时间 的函数 ,随时 间的推 移而增 值,其 增值的 这部分 资金就 是原有 资金的 时间价 值
待乾後剝除留白膠。
畫上花朵細部,並 作整體調整,作品 完成。
步驟一
英 查理斯雷德 教堂寫生 55×76.2㎝
资金是运动的价值,资金的价值是随 时间变 化而变 化的, 是时间 的函数 ,随时 间的推 移而增 值,其 增值的 这部分 资金就 是原有 资金的 时间价 值
步驟二
资金是运动的价值,资金的价值是随 时间变 化而变 化的, 是时间 的函数 ,随时 间的推 移而增 值,其 增值的 这部分 资金就 是原有 资金的 时间价 值
炭筆、簽字筆先畫出輪 廓及明暗,再加淡彩。
溝尺:手持畫筆及玻璃 棒,畫出平直的線條。
资金是运动的价值,资金的价值是随 时间变 化而变 化的, 是时间 的函数 ,随时 间的推 移而增 值,其 增值的 这部分 资金就 是原有 资金的 时间价 值
用扇形筆或乾筆可作 出特殊效果。
在塗過松節油的紙上 上色。
潑色步驟一
水彩画入门ppt课件
![水彩画入门ppt课件](https://img.taocdn.com/s3/m/a7611949f08583d049649b6648d7c1c708a10bfe.png)
10.在绘制水彩画时,一定要调出多于涂色面 积的颜料量,否则会出现没有涂完颜色就 用完了、而重新调配却不见得会调得一模 一样的情况。
首先我们准备一张画纸,四周贴上胶布,这样就能做的目的一是防止水彩的随意滴落, 二是有留白,之后我们上画框的时候就不会影响到画的整体性,接着我们在画纸上方 刷上一层水。
• 首先我们来看看透明水彩与水的搭配方法, 学习如何用水将颜料调匀画在画纸上。
• 水量的多少决定了颜色的浓淡,即使是同 一种颜色,不同的水量也会导致颜色的变 化。
• 水量的多少可以决定颜色的浓淡,练 习用不同的水量来调试颜色,让色彩因为 水而产生无限变化。
水的基本使用流程步骤
1、用毛笔大量蘸取颜料,颜料是事先挤入多 格调色盒中的,也可以用多少挤多少。
接着我们用两种不同的蓝水彩,涂在画纸上, 上层的水彩颜色较深,下层的水彩颜色较浅。
然后我们在深蓝和浅蓝中间涂上一些紫色。
继续加深水彩的颜色。
等待水彩干。
干了之后我们再来画下层,下层也是蓝色的渐 变,由下至上从深到浅,记得中间留一线白。
最后我们在中间之前留白的地方画一座山脉,用黑色。 然后再用白色水彩点上星星,这样一幅水彩画简单画星 空就完成了!
2、加入清水,在调色碟中充分调匀刚才蘸取 的颜料。
3、在为正式稿上色之前,我们要养成在备用 纸上试色的习惯,在得到满意的颜色之前 都需要反复地调色。
4、在刚才调试的颜色的基础上再加入一些颜 料,让颜色更纯一些。
5、如果颜色较浓,则需要蘸取一些清水稀释 颜料。通常大量涂抹底色的时候面积较大, 会用到更多的清水。
6、可以用毛巾或餐巾纸吸取笔上多余的水分。 另外,也可用毛笔轻刮调色盘的边缘,刮 掉多余的水分。
7、用毛笔取色时,取色的多少也需要考虑。 将笔平躺下,可以更大面积地吸取颜色。
首先我们准备一张画纸,四周贴上胶布,这样就能做的目的一是防止水彩的随意滴落, 二是有留白,之后我们上画框的时候就不会影响到画的整体性,接着我们在画纸上方 刷上一层水。
• 首先我们来看看透明水彩与水的搭配方法, 学习如何用水将颜料调匀画在画纸上。
• 水量的多少决定了颜色的浓淡,即使是同 一种颜色,不同的水量也会导致颜色的变 化。
• 水量的多少可以决定颜色的浓淡,练 习用不同的水量来调试颜色,让色彩因为 水而产生无限变化。
水的基本使用流程步骤
1、用毛笔大量蘸取颜料,颜料是事先挤入多 格调色盒中的,也可以用多少挤多少。
接着我们用两种不同的蓝水彩,涂在画纸上, 上层的水彩颜色较深,下层的水彩颜色较浅。
然后我们在深蓝和浅蓝中间涂上一些紫色。
继续加深水彩的颜色。
等待水彩干。
干了之后我们再来画下层,下层也是蓝色的渐 变,由下至上从深到浅,记得中间留一线白。
最后我们在中间之前留白的地方画一座山脉,用黑色。 然后再用白色水彩点上星星,这样一幅水彩画简单画星 空就完成了!
2、加入清水,在调色碟中充分调匀刚才蘸取 的颜料。
3、在为正式稿上色之前,我们要养成在备用 纸上试色的习惯,在得到满意的颜色之前 都需要反复地调色。
4、在刚才调试的颜色的基础上再加入一些颜 料,让颜色更纯一些。
5、如果颜色较浓,则需要蘸取一些清水稀释 颜料。通常大量涂抹底色的时候面积较大, 会用到更多的清水。
6、可以用毛巾或餐巾纸吸取笔上多余的水分。 另外,也可用毛笔轻刮调色盘的边缘,刮 掉多余的水分。
7、用毛笔取色时,取色的多少也需要考虑。 将笔平躺下,可以更大面积地吸取颜色。
水彩画特殊技法PPT课件
![水彩画特殊技法PPT课件](https://img.taocdn.com/s3/m/36e58157bcd126fff7050bda.png)
3
水彩特殊技法可以帮助我们进行更好的 绘画表达。
4
撒盐法Leabharlann 喷溅法加蜡法压印法
5
6
7
8
9
10
11
2020/1/2
12
13
压印法
将水彩颜料调浆糊 涂画在水彩画上, 然后盖在玻璃或者 平坦的桌面上轻轻 摩压,再迅速揭起 成画。
14
教师示范作品
15
学生练习作品
16
学生练习作品
17
学生练习作品
杭州市朝晖中学
1
水彩就是用水调和水彩颜料在纸上所 作的绘画。
2
湿画法是在湿润的纸面上或色 层表面再上色的作画方法。画 面色彩在未干时相互流动,可 以使色彩获得十分自然、柔和、 滋润的效果,充分体现出透明、 流畅、轻快的水彩画特点。
干画法是指前一遍色彩干透后, 再进行多次重叠与覆盖的作画 方法。表现肯定、明晣的形体 结构和丰富的色彩层次,是干 画法的特长。
18
学 生 练 习 作 品
19
学生练习作品
20
一印尝 幅法试 水的利 彩技用 画巧水 作,彩 品 。 完 成画 压
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2020/1/2
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水彩特殊技法可以帮助我们进行更好的 绘画表达。
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撒盐法Leabharlann 喷溅法加蜡法压印法
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压印法
将水彩颜料调浆糊 涂画在水彩画上, 然后盖在玻璃或者 平坦的桌面上轻轻 摩压,再迅速揭起 成画。
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教师示范作品
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学生练习作品
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学生练习作品
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学生练习作品
杭州市朝晖中学
1
水彩就是用水调和水彩颜料在纸上所 作的绘画。
2
湿画法是在湿润的纸面上或色 层表面再上色的作画方法。画 面色彩在未干时相互流动,可 以使色彩获得十分自然、柔和、 滋润的效果,充分体现出透明、 流畅、轻快的水彩画特点。
干画法是指前一遍色彩干透后, 再进行多次重叠与覆盖的作画 方法。表现肯定、明晣的形体 结构和丰富的色彩层次,是干 画法的特长。
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学 生 练 习 作 品
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学生练习作品
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一印尝 幅法试 水的利 彩技用 画巧水 作,彩 品 。 完 成画 压
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水彩教学 ppt课件
![水彩教学 ppt课件](https://img.taocdn.com/s3/m/8388f0f169eae009591bec3e.png)
水彩教学
❖ 但是,不同的画种是 没有高低雅俗之分的, 只有品味优劣之别。 水彩画既可工细,又 可粗犷;即可写实, 又可写意;既可绘, 又可制……总之,水 彩画具有极大的包容 性和可塑性。
水彩教学
❖ 二.水彩画的技法 ❖ 1.干画法:干画法是在前面的基本干后再进行
画,一般可以画出很多层次。
水彩教学
❖ 2.湿画法:则是一气呵成,因此不同的笔触的 墨彩相互渗透,有一种类似于中国画的效果。
水彩教学
❖ 三.水彩作品欣赏
水彩教学
水彩教学
水彩教学
❖ 窗前的花
水彩教学
❖ 粉色玫瑰
水彩教学
❖ 花和咖啡
水彩教学
❖ 水是故乡甜
水彩教学
❖ 节日印象
水彩教学
❖春
水彩教学
❖晨
水彩教学
❖集 市
水彩教学
❖ 雨中
水彩教学
远眺
水彩教学
海边的玩童
水彩教学
韵律
水彩教学
水塘边
水彩教学
❖ 水彩风景 ❖ 小路
水彩教学
禅
水彩教学
老屋
水彩教学
椰树
水彩教学
花
水彩教学
花园
水彩教学
四.水彩画的收藏和保管
❖ 水彩画虽然没有油画那么值钱,但现在,半开的水彩纸, 幅面大概是一版报纸大小,就可以卖到上万元人民币。 大幅的要数万元,便宜的也要3000至5000元。在国外, 包括近代水彩画的发源地英国,专卖水彩的画廊的最 低价要价也要500英镑,拍卖会若参拍的为名家水彩 画,则以5000英镑为中间数。草图式的水彩便宜一点, 要2000-3000镑;若是专门创作的水彩画,在7000到 过万英镑的价位中浮动。偶尔在欧、美的艺术拍卖会 上出现的清代外销画家的水彩和水粉画作品,价格则 在6000到1万美元之间。
❖ 但是,不同的画种是 没有高低雅俗之分的, 只有品味优劣之别。 水彩画既可工细,又 可粗犷;即可写实, 又可写意;既可绘, 又可制……总之,水 彩画具有极大的包容 性和可塑性。
水彩教学
❖ 二.水彩画的技法 ❖ 1.干画法:干画法是在前面的基本干后再进行
画,一般可以画出很多层次。
水彩教学
❖ 2.湿画法:则是一气呵成,因此不同的笔触的 墨彩相互渗透,有一种类似于中国画的效果。
水彩教学
❖ 三.水彩作品欣赏
水彩教学
水彩教学
水彩教学
❖ 窗前的花
水彩教学
❖ 粉色玫瑰
水彩教学
❖ 花和咖啡
水彩教学
❖ 水是故乡甜
水彩教学
❖ 节日印象
水彩教学
❖春
水彩教学
❖晨
水彩教学
❖集 市
水彩教学
❖ 雨中
水彩教学
远眺
水彩教学
海边的玩童
水彩教学
韵律
水彩教学
水塘边
水彩教学
❖ 水彩风景 ❖ 小路
水彩教学
禅
水彩教学
老屋
水彩教学
椰树
水彩教学
花
水彩教学
花园
水彩教学
四.水彩画的收藏和保管
❖ 水彩画虽然没有油画那么值钱,但现在,半开的水彩纸, 幅面大概是一版报纸大小,就可以卖到上万元人民币。 大幅的要数万元,便宜的也要3000至5000元。在国外, 包括近代水彩画的发源地英国,专卖水彩的画廊的最 低价要价也要500英镑,拍卖会若参拍的为名家水彩 画,则以5000英镑为中间数。草图式的水彩便宜一点, 要2000-3000镑;若是专门创作的水彩画,在7000到 过万英镑的价位中浮动。偶尔在欧、美的艺术拍卖会 上出现的清代外销画家的水彩和水粉画作品,价格则 在6000到1万美元之间。
水彩作画技法讲解 ppt课件
![水彩作画技法讲解 ppt课件](https://img.taocdn.com/s3/m/84e169542e3f5727a5e962ea.png)
我们的作画方法
• 水与色的结合、颜色的调配、时间的把握是水彩 画成功与否的重要因素,而这一过程也正能反映 出画者的色彩感觉和个性。水彩画有的水色一体, 酣畅淋漓,有的水色明朗,轻快洒脱、柔中带刚。 绘画中虽然水分、颜料的多少和具体时间的长短 我们不能具体去计算度量,但我们可以从经验中 判断,达到水分、颜料、时间的合理应用和准确 掌握。融合可 以更好的体现出 水彩画的基本特 征
• 水、光、色三者的融合也是水彩画作画表现中常用到的技法
厚薄颜色结合作画,可以让颜色更加的鲜艳、明确
作画中要注意多种颜色的使用、多种颜色之间的融合
大实大虚的表现方式也是我们常用的作画方法、效果也会更好。
作画步骤讲解
• 添加树干,树干要 细,枝子和树叶的 融合要特别的注意, 自然、协调。 • 添加树的影子,表 现画面光影关系的 变化。
• 调整画面 • 添加些重颜色来 稳重画面。 • 调节某些湖面细 节,如地面的颜 色和草地的塑造 等。
讲评
• 询问同学们画水彩的感觉和对水彩 工具的掌握程度 • 重复讲解工具的使用方法和作画技 巧 • 简单点评一些具有代表性的学生作 业
• 水彩材质的特性导致水彩艺术的特殊性。水色的结合、透 明性质、随机性及肌理都是值得研究的课题。水融色的干 湿浓淡变化以及在纸上的渗透效果使水彩画具有很强的表 现力,并形成奇妙的变奏关系,产生了透明酣畅、淋漓清 新、幻想与造化的视觉效果,与自然把持了和谐的灵动之 美,构成了水彩画的个性特征,产生独特的不可替代的特 殊性。水与色的结合、颜色的调配、时间的把握是水彩画 成功与否的重要因素,而这一过程也正能反映出画者的色 彩感觉和个性。水彩画有的水色一体,酣畅淋漓,有的水 色明朗,轻快洒脱、柔中带刚。绘画中虽然水分、颜料的 多少和具体时间的长短我们不能具体去计算度量,但我们 可以从经验中判断,达到水分、颜料、时间的合理应用和 准确掌握。
水彩画精品PPT课件
![水彩画精品PPT课件](https://img.taocdn.com/s3/m/01e49f2333687e21ae45a915.png)
矿物颜料的土黄、群青、钴蓝、赭石、 土红、粉绿等透明度较差,但用水稀释可产生透 明效果。
水彩颜料
➢ 水彩颜色透明度高,涂层薄,易褪色。在长时间 阳光直射下,大多数颜色都会褪色。不过保存得 当时,高质量的颜料是不会褪色的。
➢ 进口颜料有“温莎”和“牛顿”牌,但价格 较高。国产的“玛莉”牌质量较好,价格便 宜。
其它水彩画具
铅笔:以软硬适中,接近HB的为宜。铅笔过硬容易
在画纸上留下凹痕,过软容易弄脏画面。
橡皮:宜用高质量的软质橡皮,以免把纸面擦毛或
弄脏,影响着色。
画箱:集中存放颜料、画笔、水壶、铅笔。调色盒
等,可在外出写生时携带。
画架、画凳:在绘画时需要接近于水平的支撑。
画面比较小的时候,可以用手持画板置于大 腿上来画。
画板; 轻便、携带的小型三合画板。
画夹子:用来保存水彩画纸和画好的作品, 使之避免折损,也可以在外出写生时 当作画板,用来固画纸。
其它水彩画具
海绵和吸水软布:
用来擦洗画面,制作特殊效果,吸去笔 中多余水分,及用清洗和擦干调色盒、调色盘。
水壶、水杯:
室外写生要备有水杯和水壶。由于水壶 及水杯容量较小,水易污染,要及时清水,以免 混有颜色的污水影响调色和沉积于画面,影响水 彩颜色的纯净和透明。
二、湿画法 由于水分的渗透使画面上的颜色自然衔接、过渡、
融合,造成一种水色交融,气度酣畅的效果,要求纸张质地坚硬。
多种手法——
纸张润湿法:先把整张纸直接用水淋湿,或者用海绵把整 张纸面或者部分区域擦得潮湿,然后趁着纸 面湿润的时候着色作画。
衔接渐变画法:涂上部分颜色后,趁水色湿润未干时,根 据对象继续调整颜色,陆续着色,使得相邻 的不同颜色,自动互相渗透、衔接。颜色中 含水量和含色量的多少决定颜色渗透的程度 和交融的效果。
水彩颜料
➢ 水彩颜色透明度高,涂层薄,易褪色。在长时间 阳光直射下,大多数颜色都会褪色。不过保存得 当时,高质量的颜料是不会褪色的。
➢ 进口颜料有“温莎”和“牛顿”牌,但价格 较高。国产的“玛莉”牌质量较好,价格便 宜。
其它水彩画具
铅笔:以软硬适中,接近HB的为宜。铅笔过硬容易
在画纸上留下凹痕,过软容易弄脏画面。
橡皮:宜用高质量的软质橡皮,以免把纸面擦毛或
弄脏,影响着色。
画箱:集中存放颜料、画笔、水壶、铅笔。调色盒
等,可在外出写生时携带。
画架、画凳:在绘画时需要接近于水平的支撑。
画面比较小的时候,可以用手持画板置于大 腿上来画。
画板; 轻便、携带的小型三合画板。
画夹子:用来保存水彩画纸和画好的作品, 使之避免折损,也可以在外出写生时 当作画板,用来固画纸。
其它水彩画具
海绵和吸水软布:
用来擦洗画面,制作特殊效果,吸去笔 中多余水分,及用清洗和擦干调色盒、调色盘。
水壶、水杯:
室外写生要备有水杯和水壶。由于水壶 及水杯容量较小,水易污染,要及时清水,以免 混有颜色的污水影响调色和沉积于画面,影响水 彩颜色的纯净和透明。
二、湿画法 由于水分的渗透使画面上的颜色自然衔接、过渡、
融合,造成一种水色交融,气度酣畅的效果,要求纸张质地坚硬。
多种手法——
纸张润湿法:先把整张纸直接用水淋湿,或者用海绵把整 张纸面或者部分区域擦得潮湿,然后趁着纸 面湿润的时候着色作画。
衔接渐变画法:涂上部分颜色后,趁水色湿润未干时,根 据对象继续调整颜色,陆续着色,使得相邻 的不同颜色,自动互相渗透、衔接。颜色中 含水量和含色量的多少决定颜色渗透的程度 和交融的效果。
水彩作画技法3 ppt课件
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• 本节课我们对水彩画的作 画技法进行了进一步的讲 解,根据我们的画面同学 们理解的有很大的进步, 我们下节课会有更多技法 方面的讲解。 • 同学们回家后要更多的去 了解水彩工具,为我们下 次课做好准备。
用颜色简单勾 勒出画面大体 形的位置。 直接大笔触来 世铺颜色。
• 平面上的颜 色多横用笔, 注意笔触之 间的变化, 不同颜色之 间的融合。
• 用深颜 色开始 画左侧 的树, 普兰、 深红、 深绿、 最重的 颜色可 直接用 黑色。
添加画面 前方的芦 苇,用赭 石色勾线, 注意线条 之间的穿 插关系, 注意线条 要有高低 错落之分。
• 近实远虚的 表现方法可 以让面的的 空间更大, 更深,更远
• 画面虚处理 对于表现特 定的环境、 景象具有很 强的表现力。
• 近实远虚 的表现技 法可以让 画面更加 清新怡然, 给人舒适 协调的感 觉。
近实远虚的 效果加上上 次课先湿后 干的表现方 法,让画面 自然协调而 且易于表现。
• 近实远虚的 空气透视法 加上物体远 近高低关系 的叠加,会 让整个画面 更加的宽广, 宏大,给人 耳目一新的 感觉。
水彩表现技法
名仕色彩提高 崔崇振Fra bibliotek• 知识目标:熟悉水彩中近实远虚的画面表现技法,进一步认识水彩工具, 尝试更多水彩基本表现方法。 • 能力目标:学习并掌握近实远虚绘画技法,完成课堂任务。 • 发展目标:为以后课外风景写生课做好铺垫。 • 情感目标:充分展示色彩的魅力,为以后的课堂效果打下基础。
水彩中虚实关系处理的技法表现 • 空气透视则是研究和表现空间距离对于物体的色彩及明 显程度所起的作用。 • 绘画中的空气透视现象一般是近处物象清晰,色彩明朗 强烈;远处物象模糊,色彩柔和。
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3、枯笔法(干画法) :
是指画笔只用少许颜料,在纸的表层快速运行, 常用平拖枯扫或悬腕枯勾的方法,产生一种特殊的肌 理和质感,特别适宜表现树木、水波、斑迹。
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4、并置法(干画法) :
类似叠加法,即将互不渗透重叠的颜色用色点、 色块和色线来表现。其笔触明显、 色泽明快,适宜于 阳光感和动感的表现,在颜色层上并置,必须让第一 遍色彻底干透,避免画面没有透明感,不然会显得脏 和混乱。
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3、细部刻画:
刻画象柱头、线脚、
图面需重点表现的部位的
形体,细致渲染。
此步骤注意材料的质 感和阴影面与反光面的退 晕关系。
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七、常见问题解析
解决办法:在画图过程
中保持图面干净,同时在 开始渲染之前可用土黄调 的颜料水洗图。
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解决办法:在裱纸
的时让纸吸水充分,并 排出图纸和图板间的气 泡,粘牢裱纸带。
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解决办法:快到
底时不用在加深色或 水变化了,只需快速 吸干色水,收边。
⑩上面部分较均匀,下面部 分显得深——色水在下面 停留过长
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3、湿接法:
湿接法:是指色与色之间的渗接,让含水相同的颜色 在画面上自然流动,使颜色相互浸润、渗透。也可以 将前一遍已干的颜色刷湿,然后利用水湿时连接,或 在边界处用笔横扫进行过渡连接。
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课堂练习:建筑局部绘制
1、分大面:
区分建筑实体和背景; 区分实体中前后距离较 大的 几个平面,注意留出高 光; 区分受光面和阴影
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(二)湿画法 :
湿画法是在湿润的纸上或尚未干透的色层上再上一遍 色彩的作画方法。画面的色彩在未干时相互流动,形 成水色交融、湿润柔和的效果。湿画法的艺术魅力更 具有水彩的特性,适宜表现空灵朦胧、柔光倒影的意 境,表现画面的大色调及远景、虚景时湿画法最能胜 任。但纸面的干湿度直接影响形象的塑造,过湿容易 渗开而无形,过干会产生色迹和笔触。掌握湿度,何 时何处需要再着色,是作画中的要点,只有在实验中 反复尝试,才能够掌握湿画技法,才能更好地控制画 面的形,否则容易产生轻飘无力的弊病。
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1、湿重叠法(湿画法):
是将笔毫饱含水分, 在前一遍未干时着色, 形成色与色自然渗透, 融为一体。掌握时间和 水分是表现色彩过渡的 关键,后一遍颜色的含 水必须少于前一块色彩, 尤其是淡破浓的方法更 要注意。
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2、破色法:
即在前一遍颜色未干时,将含水较多的淡或浓的颜色 冲破第一遍色。这种方法也称以淡破浓或以浓破淡, 形成生动自然的效果。
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钢笔淡彩简介
在铅笔(或钢笔)素描稿的基础上薄涂淡淡的颜色进 行练习,这种画法叫“铅笔淡彩”。作画步骤:
(1)用铅笔画出草稿,定好大的位置。 (2)用铅笔画出大概型,画出大致明暗。 (3)薄薄的涂上色彩。 (4)较为细致的刻画,调整完成。
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水彩上色基本技法
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1、平涂法(干画法):
将水分适中的色彩均匀的涂于纸面。平图法能使 色彩透明丰富,色块明确肯定,塑造坚硬结实,适合 于表现层次鲜明或主要物体的受光部分。
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2、留白法(干画法) :
留白法是水彩画中常用的技法,不同于油画、水粉画 可以用白粉提亮。水彩画在画高光或浅色上,需要留出明 确的位置,利用白色纸本身的亮度,调整画面在结构和色 彩布局上所需要的亮度,这是水彩画独有的特点。
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解决办法:减少橡皮
擦的使用,要轻。同时图 可以在其它纸上画好,再 印上去,减少修改。
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解决办法:渲染收边
要慢,用笔尖和侧峰收边。
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解决办法:小心,同
时注意前一遍干透才能渲 染第二遍。
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解决办法:调颜料时,
深的和浅的不要差别太大, 用多次渲染达到退晕效果。
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解决办法:渲染时水
水彩技法
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水彩画的艺术特点
水彩画是利用 白色画纸的明 度以及水彩颜 色的透明特点 并调入适度的 水画出来的。 所以水彩画有 湿润、流畅、 轻快、简洁的 特点。
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水彩画欣赏
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水彩画在环境艺术设计中的应用
水彩在环境艺术设计中主要用于绘制各类效果图,如 室内效果图、景观效果图及建筑效果图等。
这一步骤需要区分出主要的 空间层次,重在整体关系。渲染不 宜过重,以待整体关系的不断调整。
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2、做形体: 进一步划分图面的空
间层次,并对建筑的主要 部分形体进行渲染,区分 阴影、背光面和明暗交界 线,受光面可暂时保留。 这一步骤是逐渐深入 和不断调整的过程,需要 不断把握整体的关系,与 第一步骤的大面渲染相结 合,不断深入。
(一)干画法 : 平涂、留白、枯笔、并置
(二)湿画法: 湿重叠、破色、湿接
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干画法 :
干画法是指前一遍色彩干透后,再进行多次重叠 与覆盖的作画方法。干画法在行笔运色过程中笔 触与水迹明显,不需要水色衍接,运用色块和色块之 间的衔接塑造形象。用笔干脆利落,边线分明,是干 画法的一种技巧。
Байду номын сангаас
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不用太多,适量,同时注 意图板角度,加快图纸干 的速度。
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解决办法:渲染到底
时,吸水要快(可以用笔 或者纸巾),但要注意不 要触及纸面的颜色。
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⑨图上出现水平或者垂直的 条条色斑——上凸部分色 水较少
解决办法:在
裱纸的时让纸吸水 充分。
也可以洗净,重新 退晕,但要用大的 笔,快速渲染,并 尽快吹干。