沈湘声乐教学艺术 笔记

沈湘声乐教学艺术笔记

一.遵循歌唱艺术规律

1.懂得制造自身乐器

2.歌唱=运动放松

3.学音乐的条件=会演良好的乐感

4.歌唱方法多样：民&美艺术性强；摇滚&流行商业性强二.美声唱法

1.由来：西欧专业古典的传统唱法

国内用美声唱法一般有：歌剧，清唱剧

2.特点：混声唱法（全共鸣真假声都用）

唱歌剧：后咽腔和鼻咽腔用的多

唱艺术歌曲：后边用的少，高音也不掩盖

3.美声VS戏曲

美声：各声部唱法一样

戏曲：按行当分唱法

美声的吐字可学习戏曲中的单弦&京韵大鼓

4.学派只有好坏之分，风格却有多种多样

5.原则：非常省力，就是好方法

可以根据大众审美不违科学灵活的变动三.歌唱的基本要素：呼吸，发声，共鸣

这三者要么全对，要错一个也就是全错

1.呼吸

吸气肌肉要练，吸气时口腔放松（两肋，腰周围，后背）---可通过闻花香&打哈欠辅助

呼气肌肉不用练---唉！打喷嚏，咳嗽都是

2.发声

a.真假比例不同决定唱法，适应平衡的最好方法就是练半音。用不同的平衡使听觉都一样。

b.越唱高，越吸的多。

c.中声区较立，容易得头声

d.支持不等于狂吸一口气，而是边唱的时候边吸入

e.声音的高高低低是靠压力与声门对抗产生的

f.多练习音程的跳动，把每一次跳动都唱的平衡

3.共鸣

贴着咽壁吸着唱，声音自然会反射向前

4.语言

a.元音的形成是腔体的改变。把元音放到后边去活动

b.嘴皮灵活，是靠后面的内劲来带动的

c.学语言就是要学习声韵，用符号记下各种语言发音方法四.声区及换声

1.声区

a.教堂音乐---高声区用假声

歌剧---用“关闭”的混声

b.男声上到高音后（升f），逐渐甩掉真声才能唱的容易些

c.女声能唱多低就唱多低，不怕没了高音。且立起来唱低音

d.关闭=掩盖=头腔共鸣

e.用“u”，“e”母音练习头腔共鸣（前提是吸着唱）

2.换声

a.换声前四个音要做准备，换声后三个音还要坚持

b.换声要“吸着唱”，“立着唱”--贴咽壁，打开颚

c.唱到高音，甩的越多，而不是突然甩，声音才不会脱节五.咽音，面罩，声音的亮与暗

1.支持咽音---取各家之长

2.面罩：是结果，不是手段，况且共鸣的不止面罩

3.声音的亮与暗：应该是又柔又亮六.歌唱整体协同运动

1.心理状态

把握紧张与放松

2.该用VS不该用

最易犯：下巴，脖子，前胸用力

3.不适当的力会给嗓子加压

4.唱歌只追求一种声音是不够的，唱什么一定要有味才行七.优秀歌唱家的标准

1.头脑---理解，辨别能力

2.心---感情（分析，演绎能力）

3.身---乐器（爱护，科学训练）

当嗓子状态不好时，也能找回嗓音，这就学的差不多了八.声乐教师的修养

1.教师的耳朵

a.自己多实践

b.多听，自然能鉴别好坏

2.正确对待学生

a.分析的总原则：呼吸对否（再关注嗓音，声音，共鸣）

b.辨别声部：

歌唱音域宽的，可按照其说话的嗓音分辨

声部介于两者之间的，可按照其唱的舒服的声部演唱

3.待到学生唱对之后，再来讲声乐理论附录：

1.国外声乐点滴

不能全盘学，而是要学他们的文化，语言，传统

2.致年轻声乐爱好者

歌唱的整体观念很重要

呼吸---深而不坠

喉器---下而不压

共鸣---开而不撑

3.赫尔辛基---盖达戈比，尼尔森

4.声乐教学摘选：

a.全身唱，往心里唱

b.练一首新曲目时，读谱，心里唱，心里处理，没底的地方

才吼两嗓，不用从头吼到尾

c.耳朵先听到声音，再动口唱

d.练新曲，要尊重表情记号，配合伴奏，切记不能随意

e.“高音”是技巧活，非力气活

f.“弱音”与“强音”位置是一样的，气息密度也一样，就是气量小了点

g.唱歌剧，大部分是松着唱，到关键处才“给”一下

h.教师的原则：教不好人但不能把人给教坏

i.学过的人不一定全对，没学过的人不一定全错

j.内行外行都说好，就是科学

k.当老师，要多听，多看，扩大曲目，各声部都要去研究l.好歌唱的要素排序（由重要开始）大脑---文化---音乐文化---好嗓子

m.好老师=好耳朵多手段

中等老师=好耳朵少手段

差老师=坏耳朵多手段回忆文：

1.笑脸对人---吴祖强

2.沈湘的少年时代---李世斌

爱听碟

男高音：卡鲁索（圆润，宏大），吉里（清秀），马铁耐利（全部音域上下一般宽），麦考麦克（艺术歌曲见长），斯其帕（音色如水晶），毕叶令，陶伯，克皮瑞

女高音：加利库奇，鲍瑞，麦尔巴，戴尔蒙特，丽莉庞斯男中音：司考悌，劳伦斯铁贝

男低音：夏里亚平，品查

女中音：玛丽亚安德森

书

入门《西洋音乐史》丰子恺，《贝多芬传》罗曼·罗兰，《约翰·克利斯朵夫》

电影

《长毋相忘》吉里，《堂·吉诃德》夏里亚平，《歌坛秘史》劳伦斯铁贝，《巴黎---女郎》丽莉庞斯，《凤凰于飞》麦克唐娜·艾迪，《一百个男士和一个女孩》迪安娜·杜宾VS斯托克夫斯基，《花开时节》（舒伯特传）陶伯，《虹影花声》鲍比柏灵

音乐会：

1963男低音之王夏里亚平天津独唱音乐会

四大小提琴爱尔曼（克莱斯勒，海菲兹，银巴利斯特）

钢琴：帕德瑞夫斯基，卡拖特，拉赫玛尼诺夫，色金

艺术歌曲：《树》，《牧场上的家》

３．我与声乐结缘－沈湘的声乐学习过程石维正

听洋大戏－歌剧和中国大戏－京戏

４．沈湘对声乐理论的重大共贡献－关于歌唱的主被动邹本初