如何唱好歌—练习唱歌技巧
轻松教你学会歌唱的7个唱歌技巧
轻松教你学会歌唱的7个唱歌技巧特别爱唱歌，可是怎么唱都唱不好?没关系，干货来啦!下面是小编为大家收集关于轻松教你学会歌唱的7个唱歌技巧，欢迎借鉴参考。
一、记歌词至少95%以上的歌词你要记住。
学会了歌词你才可以全身心的投入感情!二、张大嘴不管你音色如何，唱歌时心情一定要放松，不能紧张。
咬字要清，特别注意的是嘴巴尽量张大点，这样有住于咬字，发音的清晰，这招很有效。
三、放松着唱选择90度角落的沙发，一定要找到舒服的位置，自信了，咬字清楚了，歌也唱得好听了。
四、姿势正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。
五、呼吸做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面部表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地、流畅地“流进”，使腰和后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。
六、吐词发音练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。
练唱时，将每个字按照出声引长归韵的咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。
七、理解歌曲唱好歌曲还要对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景，有一个全面的了解和分析，再进行适当的处理，把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来，达到以情带声，声情并茂。
唱歌的18个小技巧
唱歌的18个小技巧唱歌是一种能够表达情感、放松身心的艺术形式。
但想要唱得好，可不是一件容易的事。
下面就为大家分享 18 个唱歌的小技巧，帮助您提升唱歌水平。
技巧一：正确的呼吸呼吸是唱歌的基础。
要用腹式呼吸法，也就是吸气时腹部鼓起，呼气时腹部收缩。
这样能让气息更稳定、更持久。
可以通过平躺时的呼吸感受来练习。
技巧二：打开喉咙想象打哈欠的感觉，喉咙会自然打开。
喉咙打开能让声音更通畅，避免挤卡。
技巧三：保持良好的姿势站直或坐直，肩膀放松，头部挺直。
这样有助于气息的流通和声音的发出。
技巧四：发声位置找到高位置发声的感觉，仿佛声音从眉心或头顶发出，而不是仅仅从喉咙。
技巧五：音准的把握多听原唱，跟着钢琴或其他乐器练习音准。
可以通过一些简单的音阶练习来提高音准能力。
技巧六：节奏的掌握熟悉歌曲的节奏，用手打拍子或者跟着节奏器练习。
节奏感强了，唱歌会更有韵律。
技巧七：情感投入理解歌曲的内涵，把自己的情感融入到歌声中，让歌声更有感染力。
技巧八：咬字清晰注意每个字的发音，清晰地唱出每一个字，让听众能够清楚地听懂歌词。
技巧九：共鸣的运用学会运用胸腔、鼻腔、头腔等共鸣腔体，使声音更加丰满、有穿透力。
技巧十：强弱控制根据歌曲的情感需要，合理控制声音的强弱，增加歌曲的表现力。
技巧十一：颤音的使用适当的颤音可以让歌声更富有情感，但不要过度，以免显得做作。
技巧十二：假声的运用在高音部分，可以适时地运用假声，让声音更轻松地达到高音。
技巧十三：滑音技巧通过滑音可以使歌曲更加流畅、自然，增添韵味。
技巧十四：换气技巧在合适的地方换气，不要破坏歌曲的连贯性，同时保证有足够的气息支持后续的演唱。
技巧十五：模仿练习模仿优秀歌手的演唱技巧和风格，但不要完全失去自己的特色。
技巧十六：录音反思把自己的演唱录下来，仔细听，找出不足之处，加以改进。
技巧十七：多唱多练只有不断地练习，才能让技巧更加熟练，唱歌水平不断提高。
技巧十八：保护嗓子避免过度用嗓，多喝水，少吃辛辣刺激性食物。
唱歌的技巧与诀窍_快速提高声乐水平的几个诀窍
唱歌的技巧与诀窍_快速提高声乐水平的几个诀窍唱歌是一门需要技巧和训练的艺术，下面是一些能够帮助你快速提高声乐水平的几个诀窍。
1.正确的姿势：保持良好的身体姿势对于唱歌非常重要。
站立时脚踩在地面上，肩膀放松下沉，腹部放松呼吸。
这种站姿可以帮助你更好地控制呼吸和喉咙的发声。
2.深呼吸练习：深呼吸可以为唱歌提供必要的空气支持。
可以尝试扩大你的呼吸容量通过深呼吸练习，坚持每天进行几分钟的深呼吸。
当你唱歌时，要保持这种深呼吸的感觉。
3.音阶练习和范围开发：音阶练习可以帮助你在不同的音域中更好地掌握技巧和音程。
逐渐扩大你的音域范围，通过练习高音和低音来开发你的唱歌能力。
4.发音训练：清晰明确的发音是一名出色歌手的重要特征。
练习发出清晰的元音和辅音，确保每个音符都被正确发音。
5.声音放松练习：在唱歌前进行一些声音放松练习可以帮助你更好地准备喉咙和声带。
一些练习包括轻轻摇动头部、舌头放松、颌骨放松等。
6.喉咙保护：为了保护喉咙和声带，要避免喝冷饮或吃刺激性食物，不要吸烟或呼吸有害烟尘的空气。
此外，要定期进行声带恢复的练习，如饮用温水、进行舌头操等。
7.音乐理论和耳训练：了解音乐理论和耳训练对于唱歌非常重要。
学习音符、音程、调式等基本理论，并进行耳朵训练，可以帮助你更好地掌握歌曲的结构和音乐元素。
8.模仿和录音：通过模仿你欣赏的歌手或唱歌偶像，可以学习到他们的唱歌技巧和风格。
录音自己的演唱，并进行倾听和评估，可以帮助你发现自己的不足并进行改进。
9.找到适合自己的曲风和音域：每个人的声音和风格都不同，找到适合自己的曲风和音域可以更好地展示你的声音和技巧。
10.持续训练和练习：最重要的是持续不断地训练和练习。
每天分配一定的时间进行声乐练习，从而不断提高你的声乐水平。
总结起来，唱歌的技巧和诀窍需要不断地练习和实践。
坚持以上的几个诀窍，相信你能够快速提高自己的声乐水平，成为一名出色的歌手。
教你唱歌的方法和技巧
教你唱歌的方法和技巧
唱歌是一项需要技巧和练习的艺术形式，以下是一些唱歌的方法和技巧：
1. 姿势：良好的姿势是唱歌的基础，它能帮助你呼吸更自然，发声更准确。
站直或坐直，保持身体放松，不要收缩喉咙或挺直脖子。
2. 呼吸：正确的呼吸是唱好歌的关键。
使用腹式呼吸，将气深吸至肺部底部，然后缓慢地呼出。
吸气时要放松，不要让肩膀和胸部紧绷。
3. 发声：用自然的声音发声，不要过度用力或挤压喉咙。
试着用低音量开始，然后逐渐增加音量和强度。
4. 音准：尽量保持音准，唱准音调。
如果你在唱一个高音时感到不适，可以适当调整音高或使用不同的音色。
5. 节奏感：培养良好的节奏感非常重要。
试着用节拍器或鼓机练习节奏，并注意歌曲的节奏和速度变化。
6. 练习：要想唱得好，需要经常练习。
选择适合你音域和风格的歌曲，反复练习，不断提高自己的技巧和表现力。
7. 情感表达：唱歌不仅是技巧的展示，更是情感的传递。
在唱歌时，要深入理解歌词的含义，并尽可能地表达出歌曲的情感和氛围。
8. 声音保养：保护你的声音非常重要。
避免在嘈杂的环境中唱歌，不要过度使用嗓子，定期休息并喝足够的水来保持喉咙湿润。
9. 学习技巧：学习一些唱歌技巧，如气声、轻声、和声等，可以帮助你更准确地表达歌曲的情感和氛围。
10. 反馈：找一个有经验的老师或教练来给你反馈和建议。
他们可以帮助你识别问题、改进技巧，并鼓励你不断进步。
总之，唱歌是一项需要耐心、恒心和技巧的练习。
只要你保持热情，经常练习，并注意使用正确的技巧和方法，你就能提高自己的唱歌水平。
怎么才能唱好歌 基础方法
怎么才能唱好歌基础方法
要唱好歌，你可以采用以下基础方法：
1. 声带保护：确保你的喉咙和声带健康。
避免过度使用声带，避免长时间高音或者大声唱歌，保持良好的饮食习惯和饮水量，避免刺激性食物和饮品。
2. 呼吸控制：学习正确的呼吸技巧，通过腹式呼吸使气息更加稳定而持久。
练习深呼吸和吸气后迅速说话的方法，以增加肺活量和稳定呼吸。
3. 声音发声：学会正确地使用声音发声。
始于腹部的支持性发声，将注意力放在声音的共鸣和投射上，避免过度使用喉咙而产生压力。
4. 音准训练：练习准确的音高控制。
使用钢琴或其他音乐工具来训练耳朵的音准感，进行音阶练习和唱准练习，逐渐提高对音准的敏感度。
5. 声音表达：学习如何表达情感和个人风格。
注重歌词的理解和诠释，练习通过发声和音色的变化来传达歌曲的情感。
6. 歌曲训练：选择适合你嗓音范围和风格的歌曲进行练习。
练习不同类型的歌曲，尝试唱各种音乐风格，以提高对不同音乐技巧的理解和应用能力。
7. 视唱练习：学习视唱技巧，能够将乐谱上的音符准确地转化为声音。
这将有
助于你更好地理解和掌握歌曲的音乐结构和旋律。
8. 持之以恒：唱歌需要时间和坚持。
每天进行一些简单的练习，保持稳定的练习习惯，不断改进自己的技巧和表达能力。
9. 寻求指导：请一位声乐教师或专业歌唱者指导你。
他们可以帮助你发现和纠正你的不足之处，并提供个性化的建议和指导。
总之，唱歌需要练习和耐心，通过不断地学习和实践，你将逐渐提高自己的歌唱技巧和表达能力。
歌曲演唱技巧训练
歌曲演唱技巧训练歌曲演唱是音乐表演中的重要环节，通过合理训练和提高演唱技巧，可以使歌手的演唱更加出色和令人难忘。
本文将就歌曲演唱技巧训练进行探讨，分为以下几个方面进行论述。
一、音准训练良好的音准对于一首歌曲的演唱至关重要。
唱准音高和音准的稳定性既是音乐品味的基本素养，也是歌手凸显自身才华的关键。
为了提高音准，歌手可以尝试以下方法：1. 唱前准备：在正式演唱前，进行适当的热身运动和音乐感知训练，让身体和声音完全准备好。
2. 唱后反馈：录音演唱后，认真对比自己演唱的录音与原曲的差异，通过反馈找出自己的不足，再继续训练纠正。
二、呼吸控制训练呼吸是歌手演唱过程中的动力来源，合理的呼吸控制能够保证演唱的连贯和稳定。
以下是一些呼吸控制的训练方法：1. 腹式呼吸：通过深腹式呼吸，将气息完全吸入腹部，让声音更加富有力量和稳定性。
2. 分段呼吸：在演唱过程中，合理地将歌曲进行呼吸分段，避免因演唱过程中气息耗尽而影响歌曲的表现力。
三、音色塑造训练音色是歌手演唱时个性化和独特之处，通过训练可以改善并塑造出更好听的音色。
以下是一些建议：1. 声带锻炼：进行一些声带和发声练习，增强声带肌肉的控制和弹性，使音色更加富有变化和表现力。
2. 模仿学习：通过模仿一些优秀歌手的演唱风格和音色，吸取其中的优点，并结合自己的特点进行创新。
四、发音准确训练清晰准确的发音能够使听众更好地理解歌曲的内容。
以下方法可帮助歌手训练发音准确性：1. 音节切割：将歌词切分成合适的音节，搞清楚每个音节的发音方式，确保发音准确和自然。
2. 练习口型：通过练习不同的发音方式和口型，比如独音、集中音、半气音等，提高发音的准确性和清晰度。
五、情感表达训练歌曲演唱也需要情感的真实表达，通过情感的投入能够更好地与听众产生共鸣。
以下是一些情感表达训练的方法：1. 理解歌曲：透彻理解歌曲的意境和情感内涵，与歌词产生共鸣，从而更好地演绎歌曲。
2. 形成角色意识：将自己当做歌曲中的主人公，全身心沉浸到歌曲的情感中，将情感真实地传达给听众。
唱歌的技巧与诀窍
唱歌的技巧与诀窍1.基本的呼吸技巧：正确的呼吸是唱歌的基础。
练习腹式呼吸，通过深吸气来扩展你的肺容量，并在唱歌过程中保持稳定的呼吸。
注意在呼气时控制气流，以避免呼气过快或过慢。
2.声音发声位置：声音发声的位置也是很重要的。
通过放松喉咙、抬高腭部和保持开放的声音发音位置来实现清晰、准确的声音。
3.发声技巧：了解声音共鸣的原理，并通过练习来提高共鸣效果。
使用适当的幅度和力量来产生舒适的声音，并在高音区域保持顺畅的过渡。
4.唱歌姿势：保持正确的姿势对唱歌至关重要。
保持笔直的身体、放松的双肩和挺直的头颈。
正确的姿势可以帮助你保持良好的呼吸和声音产生。
5.良好的发音：正确的发音可以让你的歌曲更易于理解和表达。
练习发音单词和不同音节的发音，注意清楚地发出每个辅音和元音。
6.深情的表达：好的歌手不仅需要有技巧，还需要有情感表达能力。
理解歌曲的歌词，感受其中的情感，通过声音和表情来真实地表达自己的感受。
7.提升音域：增加音域的训练可以让你在歌唱时有更大的表现力。
通过逐渐扩展你的音域范围，训练你的声音在不同音高上的适应能力。
8.发音和音准训练：准确的发音和音高是唱歌的基石。
通过反复练习来提高你的音准，用录音设备录下你的歌声并进行反馈，寻找需要改进的地方。
9.演唱风格：发展自己的独特演唱风格也是重要的。
学习不同的唱腔技巧，从不同的歌手和音乐风格中吸取灵感，找到适合自己的风格。
11.预防声带损伤：唱歌需要投入很多力气，因此保护声带是至关重要的。
每天保持充足的休息，避免喝刺激性饮料、吸烟和过度喧闹。
12.音乐理论知识：了解一些基本的音乐理论知识，如调式、和声、节奏等，可以帮助你更好地理解和表达歌曲。
以上是一些唱歌的技巧和诀窍，希望能给你提供一些参考。
记住，唱歌是一门需要长期练习和不断探索的艺术，保持坚持和热爱，肯定会取得进步。
唱歌的方法与技巧
唱歌的方法与技巧
唱歌是一项需要技巧和训练的艺术，无论是在家里唱歌还是在
舞台上演唱，都需要一定的技巧和方法。
下面我将分享一些唱歌的
方法与技巧，希望能够帮助到大家。
首先，正确的呼吸是唱歌的基础。
要想唱出动听的声音，首先
要学会正确的呼吸。
深呼吸可以让声音更加饱满，所以在练习唱歌时，要注重练习腹式呼吸，即用腹部呼吸，而不是用胸部呼吸。
这
样可以让声音更加稳定而且持久。
其次，要注意发声的技巧。
发声是唱歌的关键，要想唱出好听
的声音，就需要掌握正确的发声技巧。
要做到清晰、准确、有力度，发声的时候要用腹部的呼吸来支撑声音，同时要注重发音的准确性
和力度的掌握。
另外，要注意音准的掌握。
音准是唱歌的重要因素之一，要想
唱出动听的声音，就需要掌握好音准。
在练习唱歌的时候，可以通
过练习音阶来提高音准，同时也可以通过听音乐、模仿专业歌手来
提高音准的感觉。
此外，要注重情感的表达。
唱歌不仅仅是技巧的堆砌，更重要
的是要能够表达情感。
在唱歌的时候，要注重歌词的理解和情感的
表达，要让自己的声音能够打动人心，让听众能够感受到你所表达
的情感。
最后，要不断地练习和提高。
唱歌是需要不断练习和提高的，
只有不断地练习，才能够提高自己的唱歌水平。
可以通过练习音阶、听音乐、模仿专业歌手等方式来提高自己的唱歌技巧。
总之，唱歌是一门艺术，要想唱出好听的声音，需要不断地练
习和提高。
希望大家能够通过这些方法和技巧，唱出动听的声音，
享受唱歌的乐趣。
教你学唱歌技巧6种
教你学唱歌技巧6种
唱歌是一项需要不断练习和改进的技能，在学习唱歌技巧时，有几点是很关键的，如音准、气息控制、演唱技巧等。
以下将介绍六种学习唱歌技巧的方法。
1. 音准：唱歌时应该注意准确把握歌曲的音高，用耳朵听并唱出准确的音高。
可以在练习唱歌时用钢琴或吉他等乐器辅助，帮助你找到准确的音高和音调。
2. 气息控制：唱歌时需要合理控制呼吸，让气息充足并流畅，这样可以让嗓音更加稳定和持久。
可以通过练习深呼吸来训练气息控制，同时注意将气息用到的地方，例如唱高音时需要使用更多的气息。
3. 声音发声：在唱歌时，声音的自然发生是很重要的，要避免人为的制造声音或嗓音的压迫。
在唱高音或低音时，应该让声音自然地上升或下降，避免勉强造成的声音不稳定或发音有力不足。
4. 发音清晰：发音清晰让歌曲不仅更加容易理解和记忆，也让歌曲更加有感染力。
在唱歌时，注意每个音节的发音清晰，不要模糊不清。
5. 感情表达：唱歌时应该用心表达歌曲的情感，这样可以让歌曲更加生动和感人。
可以尝试在练习唱歌时，尝试身临其境，感受歌词所传
达的情感，用心传达出去。
6. 学习演唱技巧：除了以上几点，学习一些演唱技巧也是很重要的，可以提升你的演唱水平。
常用的演唱技巧包括唱腔、颤音、音程跳跃等，可以去学习一些基础的演唱技巧并调整到适合自己的水平。
唱歌的技巧与诀窍
唱歌的技巧与诀窍唱歌，必须掌握科学的唱歌的技巧与诀窍，使歌声美妙动人。
下面店铺给大家整理了唱歌的技巧与诀窍，希望能够给大家带来帮助，欢迎阅读！1、歌唱的姿势很重要。
要站直，要平均站在两腿的支持力量上。
头的位置比身体的位置更重要。
有人唱高音时把头抬起来，似乎唱上去省些劲，事实并非如此。
头抬起来高音紧了。
喉咙也会发紧，不松。
正确的是：头应稍低，但别太低。
头部有很多共鸣，声音在头部产生共鸣，声音就大。
头的动作要与旋律相反，越高头略低，声音好象下到胸腔里去。
2、歌唱时，尽量避免用那些与唱无关的肌肉。
控制呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉，不要象搬东西那样使劲，那样会将所有的腔体关闭起来，把声音也关紧了。
唱的时候不要紧张，自然的唱，肩部要放松，不要有小动作，唱时只用横隔膜。
3、打开喉龙。
打开喉咙很简单，当你困时，一面讲话一面打呵欠，这时候喉咙就打开了。
打开喉咙比打开嘴巴更重要！这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些。
所以，嘴要与喉咙一起张开，最好后面张得更大些！如同用一个倒立的漏斗，大口一方在颈部喉咙处，漏斗尖在面罩处。
如果声音位置已全部进入面罩，声音就能从最轻逐渐唱到最强。
4、焦点。
歌唱时声音好象放电影一样，声音要有共鸣，焦点要集中，集中在面罩。
太远、太近都不行。
每个人都有自己做好的发声焦点，焦点集中了，声音会越来越大；没有焦点的声音就散了。
要求声音大，不能一天就摆出一个架子，开始时共鸣点要小，然后扩展开来，越唱越大。
这种发声方法，声音小，好象灯后面有面镜子，可以使光照得更远。
头额、鼻窦等处都是空的共鸣腔，要尽量利用。
5、呼吸。
歌唱时，要用躺着睡觉时的呼吸方法。
在胸式呼吸和腹式呼吸（横隔膜）中，我更倾向于腹式呼吸，这样可以吸得深。
且快。
但无论哪种呼吸，不可二种同时用！这样是矛盾的，如同一脚踩刹车，一脚踩油门。
6、训练声音。
你先找到最好的音以后然后顺着往上、往下去唱，嘴、喉咙位置都不要移动，在唱邻近的音时尽量体会，尽量模仿那个最好的音，这就叫“自我模仿”。
怎么才能唱好歌
怎么才能唱好歌
1.多唱多练。
俗话说，熟能生巧。
一样事物只要多去练习的话，总会有进步的，只要不放弃，坚持下去，不怕丑不害羞，脸皮要厚，肯定可以从一个音痴，慢慢变得唱的好听的歌神的。
2.熟悉歌词，咬准发音。
很多人唱歌都带着自家的方言，导致一首歌曲唱的都变形了，往往让人听得心里怪别扭的，不妨试试将一首歌曲多去唱，熟悉歌词，发音要准，就算难听，也要唱准这些发音。
3.练习音调。
一个人可以自己练习音调，有低音高音等等，可以试试用“啊”来读音，拖长着音来唱，从低音啊到高音啊，不断联系，慢慢提高自己高音分段的力度。
4.学会用气。
唱歌用的都是丹田气，必须要练习这个，不要总是喉咙去喊的唱，可以压缩小腹将气由口中快速吐出，憋住气，千万不可吸气，直到感觉腹部已快贴到后腰为止，用手按住下腹部，张开口鼻将气吸入直灌肺尖，此时手应被推起。
每日练习多次，学会用气的方法。
5.融入感情。
一首歌曲，很多时候可以带动所有人的情绪，就是因为感情融于歌声中，不断将自己的情绪融进去，才能更好的感受一首歌曲的精髓之处，一首悲伤的歌曲不要唱的很开心，一首开心的歌曲不要唱的很伤心，不能共鸣的歌曲只会不受欢迎了。
6.学会用假音。
在高音分段，很多时候都是假音，不是一味的大
喊大叫的，如果直接用喉咙的音来发的话，是很难的，每个人的假音不一，不过，高音用假音，低音不走调，一首好歌由此诞生了。
唱歌的技巧与决窍
唱歌的技巧与决窍尽管有些人似乎天生就有副好嗓子，但包括专业歌唱家在内的大多数人却需要勤奋的练习与不懈的努力才能维持良好的歌唱功底，那你知道唱歌有哪些技巧与诀窍吗?店铺就为大家介绍唱歌的技巧与诀窍有哪些，仅供参考。
唱歌的技巧与诀窍一、腹式呼吸这是唱歌最基础的部份，也是一般人所说的(用丹田唱歌)。
一般人呼吸多用胸腔，呼吸时，会看到胸腔的起伏。
如果有机会观察婴儿呼吸的样子，会发现，婴儿呼吸多是腹部起伏，这就是(腹式呼吸)。
婴儿的哭声很宏亮，为何?因为腹式呼吸能将气压的更沉，我们能因此吸到更广的气，身体也有更盈余的空间去发出共鸣。
要练习腹式呼吸很简单，有两个部份：一，是习惯使用腹部来呼吸;二，是练习如何将气留在身体里面。
这样听起来很笼统，其实有很简单的方法可以依循练习。
首先，每次唱歌前，花约3-5分钟时间做呼吸运动;吸气时，控制让气吸到肚子里，并明显看到肚子起伏的动作。
之後，尝试将气吸入腹部，闭住气约十秒，再开始慢慢的吐气，并练习花最久的时间将气吐完。
练习这个阶段的时候，也可以在最後气剩下一点的状况下，用力把气一口气吐出去，同时练习两种运气方式。
如此一来，久後唱歌自然习惯运用腹式呼吸，且运气也更稳。
在练习时，除了身体一定要放松外，可以试着一手压住腹部，也确保丹田用力的程度。
唱歌的技巧与诀窍二、运气技巧运气的技巧其实跟腹式呼吸很有关系，只是帮助我们的身体更灵活运用。
简单的运气技巧练习方式为，用腹式呼吸并将气维持在肚子後，试着以规律并有力的方式，快速地吐出间断的气。
每次吐气，都确保丹田使出力道;这些力道是单独的，而非一股脑儿的从头用力到尾。
可以试着将一手放在肚子上，若方法正确，会感到肚子随着吐气的规律，一起起伏。
腹式呼吸与运气技巧都熟练後，唱歌会相当稳，即使遇到较长的乐句，也能小心的把它唱好。
或者换气时，也能做到完美，所以非常重要。
唱歌的技巧与诀窍三、共鸣发声乐器在乎共鸣，共鸣得好，音色美且声音传得远，人声也不例外。
如何能唱好歌简单方法
如何能唱好歌简单方法
要唱好歌，以下是一些简单的方法：
1.选好适合自己的歌曲：选择自己喜欢并且适合自己的歌曲，考虑到自己的声音类型、音域范围以及歌曲的难度等因素。
2.练习发声：通过练习发声来提高唱歌技巧。
例如，可以尝试用“啊”或“哦”等简单的元音来唱出不同音高的声音，或者通过模仿猫叫、吹口哨等来锻炼声带和掌握音准。
3.注重气息：唱歌需要良好的气息支持。
通过深呼吸、数数、吹蜡烛等方式来锻炼气息，能够更好地控制唱歌时的呼吸。
4.姿势正确：唱歌时姿势要正确，身体放松，站直或坐直，保持头部和肩部的放松，让身体自然地振动。
5.情感投入：唱好歌曲不仅需要技巧，还需要情感的投入。
在唱歌时要用心感受歌曲的情感和内涵，将自己的情感融入其中。
6.听原唱：在练习唱歌时，可以多听原唱的录音或者观看原唱的表演视频，学习原唱的演唱技巧和情感表达方式。
7.多练习：唱歌需要不断地练习和实践，只有不断地练习才能够提高自己的唱歌技巧和表现力。
总之，唱好歌曲需要多方面的因素支持和不断地实践练习。
希望这些简单的方法能够帮助你提高唱歌技巧。
怎么才能唱好歌 基础方法
怎么才能唱好歌基础方法
要唱好歌，首先需要掌握一些基础方法。
以下是几个重要的基础方法：
1. 呼吸控制：要唱好歌，掌握正确的呼吸方法是非常重要的。
练习深呼吸，尽量利用腹部肌肉来呼吸，保持稳定的气息供给。
2. 声音放松：在唱歌之前，要通过热身练习来放松喉咙和喉咙周围的肌肉。
可以尝试腹部按摩、颈部伸展和干湿喉腔练习等。
3. 节奏感：唱歌时需要对节奏有敏感的感觉。
可以通过听音乐、跟着节拍击打手腿等方式提高对节奏的把握。
4. 发声技巧：学习使用正确的发声技巧可以使歌声更加清晰和有力。
练习开放喉腔、发声时用腹部肌肉、喉咙的合适放松等。
5. 歌曲表达：唱歌不仅仅是发出音符，更重要的是传达情感。
理解歌曲的含义和情感，用声音和表演来真实地表达出来。
6. 反复练习：唱歌需要不断地练习和磨练。
坚持每天都练习，可以选择练习一些自己感兴趣的歌曲，同时也可以寻求专业老师的指导。
记住，唱好歌需要长时间的练习和耐心，并不是一蹴而就的事情。
持之以恒地努
力，你一定会有所进步的！。
唱歌练音准的方法
唱歌练音准的方法
唱歌练音准的方法有很多，以下是一些常用的方法：
1. 利用钢琴或吉他等乐器帮助练习音准。
可以弹奏一个简单的和弦或旋律，然后跟着乐器唱出来，不断调整自己的音高和节奏。
2. 利用录音设备录下自己唱歌的声音，然后仔细听回放，找出自己唱错的地方，并不断重复练习，直到唱对为止。
3. 练习口腔和喉咙肌肉的控制能力。
可以做一些口腔和喉咙肌肉锻炼的动作，如张嘴、闭嘴、吐舌头等动作。
4. 练习发声时的呼吸控制能力。
可以做一些深呼吸、缓慢呼气等呼吸训练。
5. 练习发声时身体姿势的正确性。
保持良好的站姿或坐姿，使身体放松、呼吸顺畅，并有利于发声。
完整歌词：
唱歌练音准是门技术活
要想唱好歌就要勤加练习
可以利用乐器或录音设备帮助
也要注意口腔和喉咙肌肉的控制能力发声时要掌握呼吸的节奏和姿势
只有不断练习才能唱出好歌声。
唱歌的练习方法与技巧
唱歌的练习方法与技巧
1. 唱歌前的热身：练习唱歌前，先进行热身练习，比如深呼吸、舌头练习等，以达到唱歌前的放松和准备。
2. 唱歌时的姿势：唱歌时要保持良好的姿势，注意站直腰背和放松肩膀，呼吸自然，以保证音色清晰、稳定。
3. 合理的音调选择：选择适合自己的音调，不要逞强放声大唱，要根据自己的音域和音色选择合适的歌曲。
4. 歌曲练习：练习歌曲时，可以选择没有背景音乐的练习版，这样能够更好地检查自己的发音、连贯性和音准。
5. 曲调练习：学唱歌曲时需要对曲调进行练习，可以使用钢琴或吉他来弹奏，帮助自己找到准确的音高和音调，同时还可以加强音乐感。
6. 模仿他人：可以模仿一些著名歌手的唱腔，学习他们的技巧，以增强自己的唱歌实力。
7. 多听听歌曲：通过多听不同风格的歌曲，可以拓展自己的音乐理解和感知能力，以及对唱腔节奏和情感的把握。
8. 参加音乐课程：报名参加一些专业的音乐课程，如声乐、嗓音训练等，可以通过专业的指导和检查来提高自己唱歌的能力。
唱歌的技巧与诀窍_快速提高声乐水平的几个诀窍
唱歌的技巧与诀窍_快速提高声乐水平的几个诀窍很多人认为嗓子的好坏是天生的，乐感更是天生的，觉得自己的嗓子条件不好，声音不好听等等。
其实唱歌是有技巧的，学会唱歌的技巧和发生诀窍就有机会唱好歌。
唱歌的技巧与诀窍有哪些?下面就是店铺给大家整理的唱歌的技巧与诀窍，希望对你有用!歌唱发声练习的目的和要求1、每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法)，因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。
2、打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。
3、要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。
由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。
4、正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。
通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。
5、在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。
6、在每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。
7、在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。
8、从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。
唱歌的方法与技巧
唱歌的方法与技巧唱歌是一种非常美妙的艺术形式，它能够表达情感、传递信息，给人们带来愉悦和感动。
而要想唱好歌，除了天赋和练习外，掌握一些唱歌的方法和技巧也是非常重要的。
下面就让我们来详细了解一下唱歌的方法与技巧。
首先，正确的呼吸是唱歌的基础。
要想唱出圆润、饱满的声音，必须要通过正确的呼吸来支撑声音。
在唱歌时，要保持深呼吸，让气息充分进入体内，然后用腹部肌肉控制呼吸，让声音更加稳定、持久。
其次，要注意发声的位置。
喉咙是唱歌的发声器官，但过多的声音集中在喉咙会导致声带受损。
正确的发声位置应该是在腹部和胸腔，这样可以减少对喉咙的压力，同时也能够产生更加圆润、饱满的声音。
另外，要学会控制音准。
音准是指音高的准确度，唱歌时要保持稳定的音准是非常重要的。
可以通过练习音阶、音程来提高音准，同时要注意耳朵的训练，让自己对音准有更加敏锐的感觉。
此外，表达情感也是唱歌的关键。
唱歌不仅仅是技术活，更重要的是要能够表达出歌曲所要表达的情感。
在唱歌时，要注重歌词的理解，用心去感受歌曲所表达的情感，这样才能让歌曲更加动人、感染人。
最后，要不断地练习和积累经验。
唱歌是需要长期坚持和不断努力的，只有通过不断地练习和积累经验，才能够不断地提高自己的唱歌水平。
可以多参加一些唱歌比赛或者演出，这样可以让自己更加深入地了解唱歌的技巧和方法。
总的来说，唱歌的方法与技巧是需要不断学习和提高的，只有通过正确的呼吸、发声位置、音准控制、情感表达以及不断的练习，才能够唱出更加动人、优美的歌声。
希望大家都能够通过不懈的努力，成为一名优秀的歌手。
18个唱歌小技巧
当你唱歌时，以下这些技巧可能会对你有所帮助：
1. 正确的姿势和呼吸：站直或坐直，深呼吸以获得足够的空气支持声音。
2. 发声来自腹部：用腹部而不是喉咙来产生声音，这样可以避免对声带的过度压力。
3. 掌握节奏感：学会跟着节奏唱歌，这将有助于保持稳定的音准。
4. 练习音阶：练习音阶可以帮助你扩展音域和加强音准。
5. 注重发音：清晰的发音可以让歌词更易被听众理解。
6. 学习正确的共鸣：利用面部和头部空腔来增强声音的共鸣效果。
7. 注意音调转换：在音调转换时，要确保平稳过渡，避免突然的断裂。
8. 练习颤音：适度的颤音可以为歌曲增添情感，但要避免过度使用。
9. 耳麦使用技巧：如果使用麦克风，学会如何正确使用它以及维持正确的距离。
10. 掌握正确的演唱技巧：了解如何使用口腔以及舌头的位置来塑造声音。
11. 学会混响和回声的运用：如果条件允许，在适当的场合使用混响和回声可以增强音乐表现力。
12. 保持身体放松：尽量减少肌肉紧绷，以便呼吸和发声更为顺畅。
13. 练习音乐耳朵：学会聆听自己的声音，并及时做出调整。
14. 选择适合自己的曲调：找到适合自己音域的歌曲，以便更好地发挥自己的实力。
15.寻找灵感和情感表达：学会从歌词中汲取灵感，用情感传达歌曲的内涵。
16. 定期练习：坚持每天练习，这样可以保持声音状态并提高技巧。
17. 寻求指导和反馈：向有经验的人寻求意见和建议，不断改进自己的演唱技巧。
18. 享受表演：最重要的是享受表演过程，因为愉悦的心态会使你的声音更加动人。
最新-唱歌练声小窍门(最新8篇)怎么练习唱歌
唱歌练声小窍门（最新8篇）怎么练习唱歌问渠那得清如许，为有源头活水来，本页是细致的小编燕子为家人们分享的8篇唱歌练声小窍门。
怎样唱歌练声篇一基础：首先是练气深吸一口气，感觉把往下沉然后慢慢向外吐，能吐越长越好，反复练习。
因为唱歌如果从喉咙里出声音会很肤浅，尽量感觉从丹田突起发声才正确，所以要先练气息。
所谓丹田气就是感觉上把气吸到肚子里，而不是肺里，嘴突出的感觉就是吸气后肚子鼓起，而不是胸口胀起。
唱歌的时候也不是一味向外吐气，用腹肌控制肚子匀速收缩，从而达到均匀吐气效果。
接着是发声之所以听着声音尖哑是因为喉咙紧闭着发声导致。
记住千万不要扯紧喉咙喊出来。
应该尽量张开喉咙，舌头放平，增大口腔内共鸣。
若是美声唱法就要把声音想象成从头顶发出，但若流行唱法则没那么讲究。
对付跑调的方法：想要不跑调主要用以上的吸气和发声方法练习音阶。
找些音频，或者电子钢琴，钢琴软件什么的，人生的更好，容易判断是否跑调。
反复播放do re mi fa so la ti do 这七个音阶，一开始逐个播放，用a唱出所播放的音阶的音调，直到听出你唱出来的和播放的产生共鸣。
共鸣这东西，凡相同音阶或隔一个音阶的振幅相似的两个音凑在一齐就会听得出，感觉就像耳朵脑袋边有蜜蜂在高频拍翅膀(大概是两个音波频率相同重叠在一起发声了干涉什么的)，但这种共鸣在相邻两个音阶间不会产生，所以如果你跑调不厉害应该不会弄错。
等每个音阶都找准以后，开始连续联系，一口气唱出do~do八个音阶，每个持续大概一秒钟，反复练习后你就会发现，现在流行的大部分歌曲都由这几个音阶组成(当然还有高八度或低八度的)我这么连过来，现在只要给出一条旋律，都能马上用do re mi 表示出来。
实战应用：掌握好音阶后在唱歌是会在不自觉中在脑里寻找将要唱的下一个音阶。
还有一点，唱歌时的咬字也很重要。
如果咬字不清会让人觉得很不好听。
简单的说就是要比平时说话夸张。
特别是唇齿音，一定要发清楚。
而且有个小技巧。
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如何唱好歌—练习唱歌技巧要唱高音只有一个方法，就是用丹田。
为什么有些人用了丹田还是唱不到？1，每个人音域不同，我曾听过，颈项较短较肥的人，多是男女高音，颈项较长较瘦的人，多是男女低音。
这是因为喉结的关系，而有些是唱男女低音的人为何可以唱高音？后天的练习也是可以训练的。
家族遗传好像也是有关系，你爸妈是男女高音，你注定是唱高音的，这是我去听讲座听来的。
所以你可以研究一下。
2，不够气，不够力度。
不是叫你全身用力，而是轻松运用丹田及身上的音腔，有四个，胸腔，鼻腔，喉腔及头腔。
太紧绷会造成唱不到高音，因为你已锁紧喉咙。
真假音变换是需要长时间练习的。
为什么有些人假音很小声，因为你的声音还没开，需要长时间的努力声音才会开的，而且丹田力度也有管。
低低音的人能用真音唱到很高的音，但却不能用假音调更高的音。
反而高音的人不能用真音唱很高的音，却能用假音调更高的音。
我的音乐老师说过，除了美声唱发，运用丹田唱流行歌，久后声音一定沙哑，张惠妹就是一个例子。
唱歌最重要是运用丹田，而不是用喉咙乱喊乱叫，只有用丹田唱歌才是保护喉咙最佳方法。
找了些资料让你参考，不过还没有跟准节拍不要用先，我不会害你的。
丹田唱歌其实是发声和"气"的运用当你用丹田提劲发出的声音会叫"厚"叫"饱"!!这是因为发声源较深的因素丹田就好像是引擎一样！你得藉由它把气力经由声带送到共鸣点....所以唱歌时有点像是用"腹肌"唱歌!但并不是用真的肚子用力就好了！是肚子的"深处"----即所谓丹田但是去感觉那种使力的方式去熟悉它运用它！唱唱高音的东西就可以听得出来是否有用到丹田！有用到的话声音会很扎实......1、共鸣原理及分类...美好的歌唱共鸣是歌唱者所共同追求的。
要想获得它，就需要全面了解人体共鸣的相互关系和作用，并付出艰辛的努力，通过刻苦的训练才能得到它。
＜一＞共鸣的原理共鸣——某物体因受到振动而发出声音，这种声音又传播到其它物体上，引起其它物体的共振的现象叫共鸣。
声音产生需要有振动体、媒介＜空气及其它＞和听声音耳膜。
当物体被打击而产生振动时，促使媒介产生了波纹，叫音波。
这种音波由媒介传入人的耳膜成为声音。
一个发音体在振动发音时，它除了能发出一基音外，还能同时发出一些微小的泛音。
例如：a弦振动率是400，当它的微波传到某一个每秒振动440次的物体时，这一物体受到振动的影响，才会引起共振，产生共鸣。
人体共鸣形成的过程是，从歌唱发声到利用人体内很多可以产生共鸣的空间，使气息冲击声带而出现了基音。
这个基音虽然很微弱，但是它一进入人体固有的共鸣空间之后，就产生了不同形式的声波共振，于是出现优美、悦耳的歌声来。
共鸣的使用能够扩大音响效果，同时还可以美化声音。
我们应充分利用人体构造的共鸣腔，努力控制歌唱发声，逐步训练形成空间立体感的音响。
歌唱发声的共鸣效果对于歌唱是十分重要的。
＜二＞共鸣的分类共鸣的分类：通常有三种分类的方法：从生理构造上进行分类；从共鸣结构能否调节上进行分类；从共鸣运用性质上进行分类。
从生理构造上，可分为头腔共鸣、鼻腔共鸣及口腔共鸣。
头腔共鸣产生的生理结构位置是在鼻腔上方。
窦部各空间有额窦、筛窦等。
它们属于固定空间，声波共振是无气息的共鸣。
体积小，位置高，这种共鸣色彩明亮，集中而柔和。
演唱时要注意打开颌关节，减轻下颌重量，感觉骨室有轻微振动感，眉心处也有微振感，这样歌声就集中明亮了。
头腔共鸣依靠鼻咽腔的咽壁力量与软腭，控制进入鼻腔的声音方向，使声音进入头腔，形成共鸣。
这种控制要细心体会，才能取得很好的效果。
还要注意的是，当运用民族唱法唱抒情高音的曲目时，声波只在鼻梁上端的鼻骨处振动即可；如果运用美声唱法演唱大音量的戏剧性的歌曲时，声波需要在鼻梁及周围较大面积的骨面上振动。
有经验的歌唱家们为获得头腔共鸣的感受，常常善于把声音送到头腔中去，认为——是真正的美好的歌唱，而且这种唱法，声音不会疲劳，永远年轻。
如果失去了头腔共鸣的支持作用，歌唱的寿命不但会缩短，而且声音是十分不悦耳的。
＜2＞鼻腔共鸣及作用鼻腔共鸣不是鼻音。
是声波进入鼻腔后经过控制产生的共鸣效果。
从生理结构上看，鼻咽腔的上部是颅骨，下部是软腭，由鼻腔和鼻咽腔组成共鸣空间，体积大，共鸣振动在鼻腔内而产生，是由无气息的固定空间形成共振的。
要获得良好的鼻腔共鸣还需要注意以下几点：软腭的运用：软腭即平时称为的小舌头。
软腭是鼻咽腔的底，形成了穹形，有利于用咽壁对声音推送。
通过软腭的运用，促使鼻咽腔形状的变化及音色的变化。
用哼唱练习，便于使软腭中部产生振动，扩大鼻咽腔，同时还能使鼻咽腔下部也打开。
打开并控制颌关节：上下颌关节活动应张开小半寸，对于取得共鸣有好处。
下颌轻轻下移，感觉好像没有重量，声音就轻松自如了。
还要记住，鼻咽腔既可以使声波进入鼻腔共鸣的较大空间里去，又能不让气息进入这个空间中来。
它起着声气离析的作用，能够促使共鸣的色彩变化。
＜3＞口腔共鸣及作用口腔共鸣是可变共鸣腔。
又是高音和低音的中间衔接区，是咬字清楚的部位。
它的共鸣区包括口腔、喉腔。
通俗唱法多采用口腔共鸣。
根据共鸣结构可调节与否，共鸣也可划分为固定不变共鸣和可变共鸣固定不变共鸣腔：它包括鼻腔和额窦、喋窦、筛窦、及窝音等。
鼻包括外鼻和鼻腔。
鼻腔的容积比外鼻大，它的上壁是筛骨，下壁是硬腭，后面同鼻咽腔相通，鼻腔通向周围的骨顶空腔有筛窦、頟窦、蝶窦。
这些共鸣腔具有稳定的固定空间，其体积和形状是无法进行调节的。
可变共鸣腔：它包括口腔、喉咽腔、鼻咽腔和口咽腔、喉腔、胸腔等。
口腔的上前部是硬腭，后部接到舌根和会厌咽腔。
喉咽腔上部通口是咽部，下连食管，上部是舌根和会厌＜喉头肌可以主动调节＞，与共鸣腔下部接喉口，通喉前延部位＜声带位于喉室＞。
鼻咽腔，它的前壁同鼻腔相通。
下方以软腭为界，通向口咽。
口咽腔，上与鼻咽为界，同口腔相通。
下通喉咽。
声道，在声带以上，同口、鼻、喉、咽腔相连，形成类似管状的口咽喇叭管。
它的出口在鼻腔、口腔。
喇叭嘴是喉室。
声带、声道是主要的共鸣腔体之一。
人体的固定共鸣腔、可变共鸣腔，经训练都会引起美好的共鸣反应。
咽腔和口腔、胸腔相连，它是重要的共鸣腔。
胸腔在共鸣中也起了不可缺少的作用。
除了人体歌唱发声系统的全部空腔为歌唱共鸣发挥作用之外，共鸣在人体的骨骼中也会发生作用。
人的声音共鸣主要是腔体共鸣。
人的上咽管的大小和容量是可以变化的。
经过共鸣的作用可以增大音量，变化音色。
使声音发出泛音，得到美化，从而发出动听的声音来。
由于运用性质的不同，头部前方共鸣分为：上部共鸣和下部共鸣。
一般称腭以上为“上部共鸣”，腭以下称“下部共鸣”。
上部共鸣：包括鼻腔、鼻窦、上颔窦、额窦、蝶窦、和筛窦。
下部共鸣：包括口腔、咽腔、喉上部等处。
前面说过，凡是充满空气的地方都可以发生共鸣。
然而头腔并不是充满空气的腔体，为什么可以引起声音的共鸣呢？原来，它不是利用有空气的腔体作为传声的共鸣腔，而是利用固体的骨组织的传导作用而加强声音的强度。
声音的强度是构成声音响度的重要因素之一，骨传导作用与高音相结合，声音自然增加响度，因此利用上部共鸣有助于声音的扩大。
利用上部共鸣的道理，就是利用喉、咽、口的共振，经过头骨的传导，引起几个窦体的共振，来加强声音的共鸣，我们称它为“骨传导”＜不是气传导＞。
上部共鸣主要是借助“骨传导”作用来实现的。
在生活语言中，虽然意识不到它的共鸣作用，但在高声说话或发某些音时，“骨传导”的共鸣作用也在参与扩大音响的行列。
歌唱家所以强调要把上部共鸣利用上，是因为它的共振作用较强，如果和下部共鸣联合起来，对于高低音的音响以及歌唱中的情感配合，都有着积极作用。
应用上部共鸣，必须先造成下部共鸣强有力的声波。
声波达到硬腭，利用硬腭的振动引起鼻腔和头腔各窦的共振，这就是骨传导的作用。
这样既增加音量，又可增加声音的力度。
按理说，气流到达口腔时，不能使气流通过鼻腔汇出国，必须使鼻腔中的气流折回口腔，再从口腔喷出去，这样才能真正得到上部共鸣的音响。
然而，咽腔是个三岔口，当气流到达咽腔时，必然有一部分冲向鼻腔，一部分冲向口腔，要想把鼻腔中的气流折回口腔是不容易的。
这样，使用上部共鸣，便会形成全部的半鼻音。
这种情况，在一些歌唱演员中是常有的。
当他们希望得到上部共鸣的帮助时，便把舌根降低，软腭放松，有时还把鼻孔张大，这样，把气流引进鼻腔时，也就从鼻腔中泄出大部分。
使用上部共鸣，似乎半鼻音是不可避免的。
但是在民族唱法中，显然比美声唱法的鼻音是要少些。
这是由于两种发音的口腔开度和肌肉松紧不同而引起的。
`歌唱的发声，每个韵母几乎都披上了鼻音的色彩，尤其遇到窄韵母i.u.yu时，这种现象就更显著。
然而听者要是不细分辨，就听不出鼻音的色彩，反而觉得声音饱满。
由于韵母发音有高低性质的不同，它对“骨传导”所起的强弱作用也不一样。
一般说，窄韵母i/u/yu显然比宽韵母a/o/e强，这点从实验上可以得到充分证明。
为什么会有这样的现象呢？这是因为发窄韵母时口腔比较窄＜声位高＞。
当声波达到口腔时，不是很畅快地流到口外，它要比发宽韵母的气流送得缓慢，这时腭部被鼓动的力量也就强些，因而可使颅骨受到强烈的震动。
不过我们应该注意，这类韵母最容易把声波引向鼻腔，也誻最容易产生鼻音，而且发音时的口腔肌肉比较紧张。
为了使它不带鼻音或少带鼻音，发这类音时更应该注意口腔适当扩大。
宽韵母a/o/e的口腔开度都比窄韵母i/u/yu为大，从喉部发出的声波到达口腔时，没有窄韵母那么大的强度，而且很容易从口腔内部辐射出动，所以震动颅骨的力量也就减弱了。
因此对于头部共鸣来说，窄韵母比宽韵母更为显著。
这种情况告诉我们，能否引起上部共鸣，和气流压力的强弱很有关系。
从声音的高低来说，高音容易引起头部共鸣低音则容易引起胸部共鸣。
这是因为发高音时声带闭合较紧，气流的冲击力较强；发低音时声带闭合较紧，气流的冲击力较弱。
低音歌唱家常是利用胸部共鸣，高音歌唱家则必须兼用头部共鸣。
在这里我们应该注意，唱低音只能说是以下部共鸣为主，并不是说完全抛弃上部共鸣。
当唱高音的时候，如果得到上部共鸣的协作，发出的声音将是纯厚而清亮的。
相反的，唱高音只能说上部共鸣起主要作用，要是缺少上部共鸣，声音的高度将会受到影响；然而下部共鸣也不应该完全不去利用，如果缺少下部共鸣，要得到高音的宽度是有困难的。
我们对于歌唱的声音＜不管是高音还是低音＞，总是要求圆动听的。
常听到一些女高音，虽然能唱到C4，的声音听起来却感到干燥刺耳，缺乏圆满的色彩，这就是上部共鸣和下部共鸣没有配合起来的结果。
所以，共鸣的利用在唱高音或低音时应该分别主次，高音要以上部共鸣为主，下部共鸣为辅；低音要以下部共鸣为主，上部共鸣为辅。
两者必须配合适当，才能发出宽厚而有力度的声音。