粤绣

粤绣

来源: 农广天地

粤绣，是产于广东地区的刺绣，始于唐朝。粤绣与我国的苏绣、湘绣、蜀绣，并称为中国的四大名绣。

四大名绣各有千秋，粤绣在用色以及构图上最为大胆，画面大红大绿、对比强烈，常用采用金银线刺绣，绣面富丽堂皇，题材主要有百鸟朝凤、龙飞凤舞等具有地方特色的事物。粤绣的绣工，过去多为男性，这是其他三大刺绣所没有的特点。

独具特色的粤绣，据传，始于唐朝的少数民族，在明清后期逐渐形成特色。2006年入选，中国国务院公布的第一批“国家级非物质文化遗产”名录。粤绣作品还荣获过多次，中国工艺美术品“百花奖”评选的金杯奖。令我们感到惋惜的是，粤绣在现如今，只有少数几位传承人，许多精湛的针法与技艺已经濒临失传。不被人们熟知的是，粤绣在发展过程中，还分为广州刺绣和潮州刺绣两个派系，时至今日，它们分别发展成独立的绣种，被称作广绣与潮绣。这两个绣种被人们合称为——粤绣。广绣与潮绣风格迥异，在选材、用料、绣法上都有各自的特点。直观上可分为平绣和立体绣两种。

从地域的划分上看：广绣是以广州为中心，范围大致在珠江三角洲的刺绣；潮绣主要是以潮州市为主，也包括汕头、潮安等地。

在使用类别上，广绣多为日常用品，如小孩的围兜儿、女士披肩、别致的眼镜袋儿、小香包、戏服等；潮绣的绣品主要为(wèi)寺院、庙宇的祭祀活动提供服务，也有戏台陈设品、新娘服装等。这些一件件，据说是清代藏品的老物件儿，虽然破旧，但在现代人的眼中，已然成为了不可复制的经典。

广绣与潮绣的区别，在针法、工艺技巧上，表现的尤为突出。广绣作品多为平绣；潮绣作品多为立体垫高绣。细细品味了两者，广绣作品给人的感觉，更加精细典雅，婉婉道来。它的针法多达7大类，50余种，主要包括捆插针、渗针、勒针、绒毛针、起鳞霎（shà）彩针等。最有代表性的刺绣技法叫做“留水路”，水路是指，每一个相邻的刺绣面积之间,在空隙处留出0.5毫米左右的等距离,形成镂空的线条。在花瓣、鸟羽间，留有这样一条清晰、均齐的“水路”，用来突出前后层次，使形象更加醒目。

潮绣作品在风格上，显得更加粗犷和雄浑，它以金碧辉煌的立体垫高盘金绣为特色，共有150余种针法，潮绣可以用五个简单的字来概括，就是“铺、垫、钉、贴、缀”，五种绣艺要结合运用，这样才能使绣品，产生浮雕的艺术效果。

接下来，咱们就一起走近这些粤绣艺术品，去感悟它们。

一.绣制前的准备工作

在绣制前，我们先了解下准备工作。

1.材料及工具的准备

无论广绣还是潮绣，它们的底料大部分都采用缎、纱或者真丝面料。广绣的绣线以棉线、丝绒线为主。潮绣则要准备，各种金银线。同时，我们还要备好绣花针、剪刀等工具。

1.制稿

制稿时，我们请美术大师，进行专门的设计，绘制广东地区独具特色的作品。如果是大批量生产，也可以从印刷品上拓印。然后，在电脑上简单修饰一下作品，就可以打印了。打印好后，裁剪成合适的尺寸。

潮绣的制稿，多采用手工拓印的方式，操作时，可以先在硫酸纸上，按图案轮廓，扎出小眼儿。再用小刷子蘸取适量的白粉和油墨，将图案拓印到布料上。接下来，进行上绷。

1.上绷

每个绣种，上绷架的方法都大同小异，您可以用喜欢的方式操作，只要保证绣料顺直，没有皱纹就可以了。

一.广绣的绣制技巧

在正式刺绣前，我们先为您介绍一下各种针法。

1. 广绣的针法

广绣，最具代表性的针法就是“起鳞霎（shà）彩针”，这种针法是其它三大绣，所没有的，基本上已经失传。这种针法用来体现形体的转折，使绣面富有光泽。一般，常用来表现鸟类的翎毛，鱼鳞等局部的形态。

鱼鳞的绣制

一片鱼鳞可以大致分为两个部分。我们可以先用捆插针打底，再用起鳞霎（shà）彩针勾勒形体。

首先，用捆插针绣制底色。一般，捆插针由捆针和插针组成，捆针是以均匀的针路，缠绕着物象，刺绣的针法，大多数用来绣制弧形。我们先将图案等分成2份，再分成4份、8份，当然您也可以按自己喜欢的顺序绣，只不过这种方法适合初学者，可以使绣面较为整齐。

接着绣插针，插针要求长短不一、参差不齐，顺着物象的形状，将线插进前端的两线之间。插针与捆针相结合，叫做捆插针。用以营造过渡的效果，这种层次不齐的针脚，使绣线分散在各个局部，而不是集中在中心点上，避免绣线形成一坨，影响美观。

怎么样，您学会了吧？这种针法也可以运用在公鸡的羽毛，花瓣和叶片等地方上。

起鳞霎（shà）彩针，一般在底色上绣制。为了看得更清楚，我们在空白处演示。

我们绣制第一针使，先在布面上固定，以第一针作起点；接着绣第二针，将线轻轻拉出，不要拽紧线；在前两针的中心点偏下，绣第三针，然后，将丝线固定，这时就会形成一个三角形；接下来，我们用手或针尖作辅助，向外挑拨绣线，将丝线拉回，再用小短针固定，形成一个个小锯齿的样子，这种短针钉绣的技法叫做钉针。后面的几针都照这种方法绣制，行成这样的弧形就可以了，这一步叫做起鳞。等弧形绣好后，我们再换浅色的丝线，像画圆的半径一样，加绣三针，绣出一个“小”字，这一步叫做霎（shà）彩，总称为起鳞霎（shà）彩针。

动物的脚爪鹅鹰

广绣在动物脚爪的处理上，是独具一格的，与其它绣种完全不同。不管是孔雀、鹰、还是鹅脚部的处理，都会用到勒针、珠针、虾壳针这几种针法。

勒针是一种用于钩勒飞禽爪部线条的，横而短的针法。绣制时，用直针按轮廓刺绣，再用小短针在爪部，加上一道道的横纹，用来表现形体的转折，线条不用过长。

珠针和虾壳针一般都在底色上做点缀，先用肉色绣出动物脚部的底色。再以珠针作点缀，珠针的绣法很简单，每绣一珠时，都从珠本身的右边起针，左边落针，依次有规律的进行绣制，形成一个个小珠的模样。

虾壳针顾名思义就是像虾壳的针法，以小短针相接，在针上层层补加，使绣线牢固。再在短针上方，用中间色绣制一小片纹路，作形体的转折过渡色。虾壳针多用于鸟类、飞禽的脚爪部。

学习了这么多种针法，接下来，我们学以致用，绣制一幅简单的作品。

绣制一整幅作品，与前面咱们提到的，各种局部针法的演示有所不同。我们要将侧重点放在整体的把握上，因材施教，这样才能将针法准确的运用在画面中。

按照传统方法，可以用较为平面的方法进行绣制。一般采用平针、插针等。例如这幅荔枝图，无论采用哪一种针法，在具体的绣制时，都要注意在色块与色块之间，留水路。留水路的方法其实很简单，只要注意在每个结构之间留出0.5—1毫米的空隙，就可以了。这种做法可以凸显物象结构的转折，同时也需要艺人们有相当扎实的功底，否则就很有可能绣出范围，影响整体的画面效果。

我们再来看一下，在传统技艺上，广绣有什么创新。

陈少芳采访：字幕：陈少芳广东省工艺美术大师广绣传承人

（采访2）我们这个荔枝是从传统来的，技法从留水路都是传统技法，但我们现在用新的方法来表现，就会从绘画的概念来绣，我们采取的方法是先整体，先疏疏的绣几层，再绣3层、5层、8层，所以画面会有一个整体感，每一个局部都服从这个整体的关系。这些明暗交界线也是逐渐加上去，冷暖关系也逐渐处理。在光的后面我们看到的荔枝是比较虚的，所以在这个地方处理的荔枝也是模模糊糊的，这里是主要的，就逐渐把立体关系加深，荔枝的质感、立体感、光感就出来了。

根据光源的走向，在绣面上呈现的受光面有相应的位置。我们利用绘画中近实远虚的的原则，在较实的地方一层层的加绣，突出画面中心的主体，对于远处、阳光下的荔枝，可以将它们处理的模模糊糊，绣薄薄的一层就行。

在绣制过程中，陈少芳大师加入了绘画的概念，将各种技艺与自我的创意融合起来，这样才能使作品变得生动。

完成好作品的绣制后，就可以下绷了。我们将作品从绷架上小心取下，准备装裱。装裱，可以增加绣品的寿命，在整个过程都要小心操作，不要弄脏或刮坏绣面，将尺寸在木板上框定好后，再用胶水将作品在木板上固定，等完全干透后，在它们和模板装进裱框中，用工具固定。这样，一件完整的广绣作品就制作完成了。您瞧，这样看起来是不是很典雅高贵呢！

了解了广绣的知识后，我们再来看一看粤绣的另一大派系——潮绣的特点以及绣制工艺。

采访：林智成潮绣传承人89岁高龄

潮绣和广绣图案都是变形的，那色彩是大红大绿，广绣也是一样，那他和广绣的区别就是平绣，我们潮绣是垫高立体，就是这种（指了指身后），这是我们的特点，广绣的叶子都是留水路，我们不留。广绣都没有这种，都是平的，我们的这个特点全国都没有，湘绣、苏绣、蜀绣都没有，它们都是平的，是写实的，我们是夸张变形的。

潮绣作品中这种立体的特点，在全国来说都比较独特，湘绣、苏绣、蜀绣都属于平绣，是写实的风格。