世界现代陶艺欣赏

合集下载

陶艺课件.ppt

陶艺课件.ppt
捏塑成型
通过手工捏塑,将陶土塑造成各种形 状,是陶艺制作的基本技法之一。
轮制成型
利用轮盘旋转的速度和力量,将陶土 拉坯成各种器形,具有规整、圆润的 特点。
泥条盘筑成型
将泥条一圈圈筑起,层层叠加,形成 各种器形,具有粗犷、自然的特点。
模具成型
利用石膏模具,将陶土填入模具中, 脱模后形成器形,具有规整、一致的 特点。
现代陶艺的发展趋势
个性化与多元化
现代陶艺作品越来越注重个性表 达和多元化发展,艺术家们通过 独特的创作理念和技艺,展现出
丰富多彩的艺术风格。
跨界合作与融合
现代陶艺与其他艺术领域、设计行 业的跨界合作越来越多,为艺术家 们提供了更广阔的创作空间和思路 。
科技与工艺的结合
现代陶艺在科技与工艺方面取得了 显著进步,通过引入先进技术和工 艺,提高了作品的制作效率和艺术 品质。
陶艺装饰技法
刻划装饰
彩绘装饰
利用刀具在陶器表面刻划出各种图案和文 字,具有简洁、明快的特点。
利用各种颜色在陶器表面绘制出各种图案 ,具有色彩丰富、艳丽的特点。
镶嵌装饰
化妆土装饰
将各种材料镶嵌在陶器表面,形成具有浮 雕效果的装饰,具有立体感、层次感的特 点。
利用化妆土在陶器表面进行施釉,形成具 有细腻、光滑的装饰效果,具有高贵、典 雅的特点。
国内外陶艺作品对比赏析
总结词
国内外陶艺作品在风格、技艺和文化内 涵等方面存在差异,对比赏析有助于深 入了解不同文化背景下的陶艺特点。
VS
详细描述
国内外陶艺作品在风格、技艺和文化内涵 等方面存在很大的差异。例如,中国的陶 艺注重造型和装饰的完美结合,体现了浓 厚的东方文化特点;而西方的陶艺则注重 形态和色彩的表现,体现了不同的审美观 念和文化传统。通过对比赏析,可以深入 了解不同文化背景下的陶艺特点和艺术价 值。

如何欣赏形而上品现代艺术彩色陶艺

如何欣赏形而上品现代艺术彩色陶艺

如何欣赏形而上品现代艺术彩色陶艺欣赏一件陶瓷艺术品,不外乎看材质、形态、装饰这几个大的方面,如何欣赏现代艺术彩色陶艺可以说是一个新课题,很有必要开展一些讨论,以便提高对现代艺术彩色陶艺(下简称彩色陶艺)的认识。

形而上品彩色陶艺是在传统彩色陶艺的基础上发展形成的一种带有现代意识的新陶器。

形而上品彩色陶艺的好与坏离不开传统的美学思想,也离不开陶瓷固有的本质,同时还要结合现代观念、科技、工艺的综合效果来看,现代彩色陶艺的消费兴起,这与社会进步,生活水平提高有着密切关系,如什么样的作品是好,什么样的作品是差,什么是真,怎样算假。

目前市场上现代彩色陶艺确实有良莠不分的现象,一些厂家在庸俗经济的利益驱动下,仿冒风盛行昧着良心套钱,以次充好欺骗消费者,使一些好的艺术作品在市场中被“歪咀”先生扰乱了视线,受到了极大的伤害。

历史是公正的,假的真不了,毕竟艺术还是要靠真功夫的,艺术家也想方设方增加防伪技术,提高制作技巧。

有比较,就有鉴别,有区别,才能分好坏,形而上品彩色陶艺不论从造型观念、装饰手法、工艺制作都已具备了其自身的特点。

一件完美的作品其材质、造型、装饰及工艺制作应该是完美的统一、陶瓷制作既是艺术过程,又是技术过程,陶瓷作品好坏应从多方面看,彩色陶艺也不例外。

(1)从原料材质方面来看:材质有贵贱之分,原料配方也有差异,原料的加工方式也有多样,对于一般的陶瓷产品原料大致差不多,特殊原料材质的价值差别就很大了,原材料在彩色陶艺艺术品中不单是看原料的价值如何,还要看原材料的工艺效果,有的原材料价值并不高,未必制出来的作品没有价值,好的原材料,没有发挥好的效果也失去了应有的价值。

总之材质是为效果服务的,相似效果的情况下,其材质的好坏,只是说明其制造成本高低,当然作为作品价值构成来看,其材质也是不可缺少的因素,如防冒产品为了追求高利润,在材质方面降低了标准,以求降低成本。

(2)从成型工艺看:彩色陶艺的成型也有多种手法,尤以注浆成型为多,还有手工坭片成型、坭条盘筑成型、拉坯,不论那种成型方式,都要看其成型技术的高低,在一般情况下,成型还是以器形规整,到位为好。

《现代陶瓷艺术》课件

《现代陶瓷艺术》课件

营造舒适环境
陶瓷艺术品的柔和与温馨 ,有助于营造舒适、放松 的商业环境。
收藏价值与市场趋势
艺术价值与历史意义
市场动态与趋势
现代陶瓷艺术品具有独特的艺术价值 和历史意义,是收藏家们关注的焦点 。
了解市场动态和趋势,对于把握投资 机会和收藏方向至关重要。
投资潜力
随着人们对陶瓷艺术的认知和喜爱程 度不断提高,其市场价值也在不断攀 升。
材料种类与特性
瓷土
瓷土是一种高岭土,具有较高的 可塑性和耐火性,是制作陶瓷的 主要原料。瓷土的成分和产地不 同,其颜色、质地和性能也有所
差异。
陶泥
陶泥是一种粘土,质地较粗糙, 烧成温度较低,烧成后呈灰色或 棕色。陶泥的吸水性强,适合制
作餐具和容器等。
高温砂
高温砂是一种特殊的陶瓷原料, 由天然矿物和化学原料混合而成
激发创新灵感。
市场需求与定位
深入了解市场需求和消费者喜 好,创作出更符合时代潮流和 个性化需求的陶瓷艺术作品。
未来发展趋势与展望
科技与艺术的融合
随着科技的发展,未来陶瓷艺术将更 加注重科技与艺术的结合,为创作带 来更多突破。
个性化与定制化
消费者对个性化的追求将促使陶瓷艺 术向定制化方向发展,满足不同人群 的独特需求。
绿色环保
在可持续发展理念的推动下,未来陶 瓷艺术将更加注重环保和绿色生产, 降低对环境的负面影响。
国际交流与合作
加强国际间的交流与合作,推动不同 国家和地区陶瓷艺术的相互影响与发 展。
CHAPTER 05
现代陶瓷艺术的代表人物与作品
国际代表人物与作品
总结词
国际现代陶瓷艺术代表人物与作品,展示全球范围内具有影响力的陶 艺家及其作品,体现不同国家和地区的艺术风格与特色。

现代陶艺(七年级美术下册)课件

现代陶艺(七年级美术下册)课件

05
现代陶艺的欣赏与评价
现代陶艺的审美标准
创新性
现代陶艺应具备独特的创意和 新颖的表现形式,能够打破传 统陶艺的束缚,展现时代特色。
技艺性
现代陶艺应注重技艺的运用和 创新,通过精湛的技艺展现作 品的独特魅力和艺术价值。
表现力
现代陶艺应具备强烈的视觉冲 击力和表现力,能够充分表达 作者的创作意图和情感。
熟悉工具的用途和操作方法
每种工具都有其特定的用途和使用方法,熟 悉这些可以帮助艺术家更有效地创作。
探索与创新
鼓励艺术家在实践中探索新的材料和工具, 以推动现代陶艺的创新与发展。
03
现代陶艺的基本技法
拉坯成型
总结词
通过旋转轮盘,用手或辅助工具将泥料塑造成一定形状的过程。
详细描述
拉坯成型是现代陶艺中最基础、最常用的技法之一。在旋转的轮盘上,艺术家通 过控制手部力度和技巧,将泥料塑造成各种器皿形状,如碗、盘、罐等。拉坯成 型能够快速有效地制作出规整、流畅的器形,展现出简洁、大方的美感。
审美感受
评价作品给观众带来的审美感受,是 否能够引起观众的共鸣和思考。
如何提高现代陶艺的欣赏水平
了解历史和传统
关注当代艺术动态
深入了解陶艺的历史和传统,掌握基本的 知识和技能,为欣赏现代陶艺打下基础。
关注当代艺术动态,了解最新的艺术思潮 和创作趋势,拓宽自己的艺术视野。
多角度欣赏
实践与体验
从不同的角度欣赏作品,包括创意、技艺、 文化内涵等方面,全面把握作品的艺术价值。
02
现代陶艺的材料与工具
现代陶艺常用的材料
01
02
03
04
黏土
黏土是制作陶艺最主要的材料, 不同的黏土具有不同的可塑性

现代工艺美术

现代工艺美术

木碗 挪威 莉莲·达莱 1997年
条纹木容器 挪威 伊丽莎白·恩金

木 制 项 链 挪 威 莉 维 布 拉 娃 芙
·
嫉妒 木艺 挪威 艾尔西·安·霍克琳 1997年
心 脏 收 藏 家
木 艺
挪 威 莉 莲 伊 丽 娅 森
·
二、染织工艺 20世纪70年代以来成为挪威现代工艺中重要的一环
粘结羊毛 手工纸的纤维艺术 种类 纺织印花制品 挂毯 时装
·
二、荷兰 代表工艺:陶瓷、玻璃
玻璃器
造型单纯大方 装饰恰到好处 工艺精伦美妙
贝尔特·弗林因斯(Bert Frijns,1953年生)《花瓶》 米凯·格洛特(Mieke Groot, 1949年生) 里查德·麦特那(Richard Meitner, 1949年生) 文森特·凡·金内克(Vincent Van Ginneke, 1956年生) 辛·凡·梅尔丝(Sien Van Meurs,1953年生)《沉没的船》、《门》
克丽斯婷·阿特梅尔·黛·瑞格 (Christine Atmer de Reig, 1935年生) 单色釉器皿的施釉术受中国清朝康熙时代陶瓷影响
受日本影响 格尔德·克内佩尔(Gerd Knapper, 1943年生) 德国严谨的造型原则和日本传统陶艺技法的融合
3.以民间陶瓷工艺要素为基础进行大胆的创新 莫妮卡·梅策尔(Monika Maetzel,1917年生) 日用陶瓷器皿为主 装饰上体现了民间艺术的造型要素和色彩的运用
现代工艺美术
第一节 概 述
黄金时代:第二次世界大战以后 科学技术——现代文明的主体 文化艺术空前发展 艺术与科学之间的关系更为紧密
欧洲
工艺美术在生活化、科学化和艺术化的结合与巩固的基础上 又不断出现新的面貌,经常受到现代绘画流派的影响

现代陶瓷艺术中意境美的探析

现代陶瓷艺术中意境美的探析

云南社会主义学院学报 2013年第1期 NO.1,2013 云南社会主义学院学报JO UR NA L OF YU N NA NI N ST I TU T E OFS O CI A L I S M 246现代陶瓷艺术中意境美的探析 乔 芳 (三门峡职业技术学院,河南 三门峡 472000) 摘 要:陶瓷是中国人发明的独特的艺术形式,无论在使用或者是在鉴赏方面都有着很高的艺术价值,其中充分体现了中华民族的聪明才智和精湛技艺。

本文重点从造型设计与绘画设计两方面论述了现代陶瓷艺术中的意境美,以期能够为相关的理论研究提供些许理论基础。

关键词:现代陶瓷艺术;意境美;造型;绘画 作者简介:乔芳(1984.4-),河南三门峡人,女,研究方向:陶瓷艺术设计,建筑装饰设计;助教 中图分类号:J527 文献标志码:A 文章编号:1671-2811(2013)01-0246-2 意境美是中国传统艺术形式中所追求的最高艺术境界,例如在国画艺术和书法艺术中或者是文艺创作中都非常讲究空灵的意境。

“意境”一词出自王国维的《人间词话》中,他推崇有境界的词,并言“有境界自成高格”。

在现代陶瓷艺术中也是如此,陶瓷艺术的造型设计和绘画设计都要拥有一定的意境,才能彰显一定的风格,从而显示出高度的美感。

一、现代陶瓷艺术的造型设计意境美 现代陶瓷艺术的造型设计方面的意境美是非常关键的,当欣赏陶瓷艺术品的时候,首先引入眼帘就是其匠心独运的造型设计,其中蕴含着文化的意蕴和生活的哲思。

意境起源于中国古典美学的审美范畴,它是建立在具有中国传统文化内涵的哲学思想之上的,体现在很多的艺术领域中,包括诗歌艺术,舞蹈艺术、音乐艺术、建筑艺术、绘画艺术、园林艺术等,在这些艺术形式中主要体现出一种主体与客体充分交融的美学形态。

这种艺术已经是构成艺术样式美学风格的基本要素,充分体现了民族艺术中的审美理想,这种意境也只有建立在民族的共有经验中才能够被充分感受到,在现代才能焕发出更大的艺术魅力。

现代柴窑陶艺工艺与艺术特色探析

现代柴窑陶艺工艺与艺术特色探析

042现代柴窑陶艺工艺与艺术特色探析摘要:柴窑是以木材为燃料的陶瓷窑炉,为我国传统陶瓷艺术的发展做出了重要贡献。

20世纪80年代中期以后,我国引入了现代柴窑,并烧造出与传统陶瓷艺术大不相同的现代柴窑陶艺。

现代柴窑陶艺在泥料选择、成型工艺、窑变等方面具有独特的工艺特色,并具有浑厚拙朴的造型、自然天成的装饰、民族化的艺术思想等鲜明的艺术特色。

关键词:现代柴窑;现代陶艺;工艺;艺术;特色中图分类号:J0 文献标识码:A 文章编号:1000—9892(2023)06—042—(03) Analysis of Modern Firewood Kiln Ceramic Crafts and Artistic Characteristics0引言柴窑以木材作为燃料,曾经在我国陶瓷窑炉发展史中占据着统治地位,缔造了我国传统陶瓷艺术的辉煌时代。

不过,在20世纪60年代以后,随着煤窑、气窑和电窑的兴起,传统柴窑逐渐淡出了人们的视野。

直至进入21世纪以后,传统柴窑才在国家大力加强非物质文化遗产保护与传承的时代背景下得以复兴。

不过,20世纪80年代中期以后,随着西方现代陶艺被介绍和引入到中国,较传统柴窑更为简单便捷的现代柴窑也随之被引入到中国,成为一种独特的陶艺烧造窑炉型制。

近年来,现代柴窑陶艺正在加速发展中,在我国当代陶艺中的影响力也在不断提升。

现代柴窑与传统柴窑相比较,尤其是与成熟期的传统柴窑相比较,在工艺和艺术上的差异是非常显著的,所烧造的陶瓷艺术产品也大不相同。

现代柴窑主要烧造的是现代陶艺产品,已经脱离了传统的审美理念以及实用功能,具有与传统陶瓷艺术迥然有异的工艺与艺术特色。

1柴窑历史溯源与现代柴窑的发展1.1历史溯源柴窑是烧造陶瓷器物的窑炉之一,指的是采用木材作为燃料烧制陶瓷的窑炉。

柴窑在中国陶瓷发展史中占据着非常重要的地位,在我国陶瓷窑炉发展演变的大部分时期内居于主导地位。

柴窑又可分为传统柴窑和现代柴窑两大类型。

西方现代陶艺中的荒诞性

西方现代陶艺中的荒诞性

Arts circle 美术界ARTS CIRCLE 2011/11西方现代陶艺中的荒诞性TEXT /杨芳在现代艺术中,“荒诞”是个极常见的术语。

现代荒诞陶艺是现代陶艺的重要组成部分。

现代陶艺中的这种“荒诞性”的表现,是受二战后兴起的各种艺术运动、风格、思潮的冲击,从而选择一种全新的更为自由的表达方式的结果。

二战后,传统理性全面崩塌。

无意义成为人类理性缺失后精神生活的重要组成部分受到关注。

传统权威的被迫退席为新的艺术家留下足够的探求空间。

荒诞艺术便是其中重要一支。

看似怪诞的表象下恰恰“非控制”的自然流露出其内在合理性,生成某种艺术形态,成为新艺术生态的重要一域。

带有荒诞性的现代陶艺直接抨击和揭示人类社会存在或者隐藏着的人与人、人与自然、人与社会、精神感知等社会问题。

“荒诞性”是通过非理性的以及丑怪的形象表现出来的。

它的这种形象除了刺激人的眼球外,更重要的是能够一针见血,毫不留情的揭示一些人类本质问题,发人深思。

现代陶艺中的“荒诞性”是面向人性深处的批判和创造性的力量,对于现代人们的精神需求和审美需求都具有重大的现实意义。

一、现代艺术中的荒诞性(一)荒诞的实质对于“荒诞”其原本意义是(音乐的)不和谐,进而引申为“缺乏理性或恰当性的和谐”。

1983年出版的《美利坚百科全书》描述了荒诞一词的哲学意义的演变:丹麦哲学家克尔凯郭尔的著作首次赋予“荒诞”一词以现代意义。

萨特以荒诞来描绘人生显著的无意义和对虚无的恐惧;加缪以荒诞来表述介于“人的意图和他所遭遇的现实”之间的差距;马塞尔则以此来象征“人生本质上的神秘性”。

荒诞是西方现代艺术的主要概念,它的核心是人无法解释自己和世界,也无法相信现有的解释世界的理论,因此,人看不到生命的意义。

在美学研究中,荒诞表现的是与人的趋美本能和美好理想完全相反的宇宙人生的荒诞性。

因此,荒诞的实质是世界的不合理性与人所追求的合理性之间的矛盾。

这样,带有荒诞性的现代艺术中常涉及生存、死亡、孤独、压抑等问题,这类作品传递给现代敏感的人类最本质和最切身的直接感受,通常,形象上的“愈出愈奇”,生活逻辑上的“不可思议”,是荒诞性的特征表现。

陶艺课ppt课件

陶艺课ppt课件
02
材料
陶艺制作需要用到各种天然矿物原料,如粘土、 长石、石英等,以及各种添加剂和色料。
02
陶艺制作流程
准备阶段
01 准备工具
包括陶艺工具、防护工具和清洁工具等,确保工 具齐全且完好。
02 选择材料
根据制作需求选择合适的陶土、釉料和其他辅助 材料。
03 环境布置
确保工作区域干净整洁,符合陶艺制作的环境要 求。
国际陶艺作品
总结词
国际陶艺作品展现了不同国家和地区的陶艺风格和文化特色,反映了全球化的艺术交流 和融合。
详细描述
国际陶艺作品不仅展现了不同国家和地区的陶艺风格和文化特色,也反映了全球化的艺 术交流和融合。这些作品通常采用当地特色的材料和技术,融入了不同民族的文化元素 ,呈现出独特的艺术魅力。例如,非洲的彩绘陶器、美洲的印第安陶器、东南亚的砂石
感谢观看
烧制阶段
01
02
03
烧制设备
选择合适的窑炉或烧制设 备,确保其正常工作。
烧制温度
根据作品需求和釉料特性 ,控制适当的烧制温度和 时间。
烧制过程管理
注意烧制过程中的火候、 气氛等因素,确保作品烧 制成功。
03
陶艺制作技巧
拉坯技巧
拉坯是陶艺制作的基本技 能之一,通过旋转轮盘, 用手将粘土塑造成所需的 形状。
烧制过程中需要注意温度和时间的控 制,以确保作品烧制稳定和达到预期 效果。
烧制技巧对于陶艺作品的最终质量和 效果至关重要,能够决定作品的硬度 和耐久性。
04
陶艺作品欣赏
传统陶艺作品
总结词
传统陶艺作品通常以手工制作为主,注重造型和装饰,具有浓郁的文化和历史气息。
详细描述
传统陶艺作品通常采用天然原料,经过手工捏塑、雕刻、上釉等工序制作而成,其造型和装饰 都充满了浓郁的文化和历史气息,反映了不同地区和民族的传统习俗和文化特色。例如,中国 的紫砂壶、日本的茶器、欧洲的瓷器等都是传统陶艺的代表作品。

陶艺欣赏PPT课件

陶艺欣赏PPT课件
一格的艺术效果。
跨界合作
现代陶艺与其他艺术领域、产业 的跨界合作也日益增多。这种合 作不仅拓宽了陶艺的表现形式, 也为其带来了更广泛的市场和受
众。
未来陶艺的趋势与展望
可持续发展
随着环保意识的提高,未来陶艺将更加注重可持续发展, 采用环保材料和生产方式,降低能耗和资源消耗。
技术与艺术的融合
随着科技的进步,未来陶艺将更加注重技术与艺术的融合。 数字化技术、3D打印等高科技手段将在陶艺创作中得到更 广泛的应用。
以便更好地理解和评价其艺术价值。
02
陶艺制作工艺
原料与工具
原料
黏土、瓷土、紫砂泥等,不同原 料性质不同,适合制作不同种类 的陶艺品。
工具
轮盘、刮刀、雕刻刀、模具等, 用于成型、修整、雕刻等制陶环 节。
制陶流程
成型
将泥料放在轮盘上,用手或工 具制成各种形状的陶艺品。
烧制
将晾干后的陶艺品放入窑中进 行烧制,控制温度和时间,以 达到所需的烧成效果。
全球化与本土化的结合
未来陶艺将更加注重全球化与本土化的结合。在吸收世界 各地优秀文化元素的同时,保持和弘扬本民族的文化特色 和传统。
THANKS
感谢观看
产业带动
陶艺产业的发展可以带动相关产业 的发展,如陶瓷原料生产、工艺美 术教育等,对经济发展有一定的贡 献。
05
陶艺的传承与创新
传统陶艺的传承方式
家族传承
文献记载
在传统陶艺中,家族传承是最为常见 的传承方式。技艺由一代传给下一代, 通过家族的传承,陶艺得以保持其原 始形态和风格。
传统陶艺的传承也通过文献记载的方 式得以延续。文献记录了陶艺的历史、 技艺和风格,为后人提供了学习和研 究的资料。

浅谈现代陶艺的欣赏

浅谈现代陶艺的欣赏

关 键 : :欣赏 审美 语言特征 审美心理过程 字


现代 陶 艺欣 赏的重 要性 与 必要 性
艺 术欣 赏 ,就 是 “ 有 限 的但也 就 是有 力 的诱 借
家 之长 而 为己用 ,其作 品必然 是 片面 的 、 固执 的 、 幼稚 的。 一位 优 秀 的艺 术 家必 然是 一 位优 秀 的欣 赏 家 。 陶艺 家也 是 如 此 ,他 能通 过 对 别人 作 品 的欣赏 而 吸取 其 精 华 ,融 汇于 自 己作 品之 中并 形成 自 己的
艺 的形 式 变 化主 要在 造 型 和装 饰 ,通 过创 造 者 的构
思 和技 巧 来体 现 。现 代 陶 艺属 造 型艺 术 的 一种 ,它
的感 觉 力 、深邃 的洞察 力 、崇高 的思 想 感情 和 丰富
的 表 现 力 ,不 会 全 是 生 活 经 验 所 培 养 和 创 造 出来 的 ,艺 术欣 赏 对艺 术 家 的成 长起 了很 重 要 的作 用 。 如果 陶艺 家本 身就 缺 乏丰 富 的欣赏 力 ,不 能吸取 百
方 法 对 陶艺 家 的成 长 、现 代 陶艺 的健 康 发展 有 着极 为重要 的 作用 。 二 、现 代 陶 艺欣 赏 与 其它 现代 艺 术欣 赏 的相 同之处
与 差异 性
践 、追 求艺 术 精神 的同 时不 可避 免 的 问题 。 陶艺创
作 需 要相 应 的场 地 与设 备 ,它 对经 济 条件 有 一定 的
多 的人群 去 接纳 与认 同 、以至 参 与 。这个 引 导工 作 离不 开欣 赏 这个 特 定 的程 序 。而 现代 陶艺 的市 场介
入 一 般 产 生 两 种 情 形 :一 是 使 艺 术 更 加 纯 粹 地 发

美文欣赏之现代陶瓷设计

美文欣赏之现代陶瓷设计

现代陶瓷设计【摘要】现代陶瓷产品的设计充分体现着美学特征,在使用的基础上具有很高的美学价值,艺术上也达到了较高水平,实用性结合其形式美感不仅提高了自身存在的价值,更为消费者所喜爱。

陶瓷工艺者们率真、朴素、以人为本、和谐自然的美学观念在整个设计制作和实践过程中起着至关重要的作用,这种思想自然的流露于作品之中。

【关键词】陶瓷设计;以人为本;创意装饰现代陶瓷工艺者从生活实际需求出发,本着务实创新的精神,研究设计陶瓷的基本结构形式,根据自身经验创作出的产品尽可能的符合相應需求,给生活提供方便。

以功能效用为设计思想的同时,按照美学原理去设计创造,把实用功能和美的形式相结合,将陶瓷作品加以美化和装饰,给人们的生活带来方便和愉悦。

这正是创造设计者所追求的目标,体现着以人为本的创意原则取向。

另外,陶瓷作品成为商品进入市场,要通过市场销售来实现其价值,故其创意取向也要接受市场的调节作用,陶瓷工艺者制作的产品作为商品流通于市场,必定会经过市场的检验,设计者从消费者反馈信息中汲取经验,对产品施以改进调整,所以消费者无形当中也参与了产品的设计,这也从另一个方面体现着陶瓷设计以人为本的创意原则。

以人为本的创意取向也体现在陶瓷产品有较强的适用性。

陶瓷产品的功能是多方面的,常见的有壶、杯、盘、罐、坛、碗、缸等有较强适用性的器物,如有些壶类、瓶类、罐类产品,可盛茶叶、酒等其他物品;缸类产品可装粮水、腌制之用,器物的造型设计各有韵味。

陶瓷工艺者遵循着事物客观规律,充分发挥创造精神的想象力,驾驭设计构思,将陶瓷产品的形式美感与功能效用结合在一起,创作出大量的优秀作品。

在陶瓷产品中,很多装饰以造型取胜,没有刻意装饰,还有些装饰结合成型工艺并与造型同时产生,陶瓷装饰大致可分为釉装饰、彩绘装饰、坯装饰、化妆土装饰几种形式。

一、釉装饰陶瓷产品中大部分都是釉作装饰,釉的发明因功能的需要而产生。

早期陶瓷质地比较疏松,而且是低温烧制,盛装液体常有渗漏,为了弥补素陶低温渗漏的缺点,智慧的陶瓷工艺者用玻璃、铅、草木灰等材料土法制成熔点较低的釉施于陶瓷表面,烧制后形成釉层,陶瓷性能得到有效改善。

美术《陶艺》课件

美术《陶艺》课件
堆塑技法
用泥料在陶坯表面堆塑出各种形状和图案,使作品更加生动和立 体。
镂空与堆塑结合
将镂空和堆塑技法结合起来,创作出更加复杂和精美的作品。
施釉与彩绘技法
施釉技法
在陶坯表面施加釉料,通过烧制形成光滑、亮丽 的表面效果。
彩绘技法
在施釉后的陶坯上进行彩绘,增加作品的色彩和 装饰效果。
特殊釉料与彩绘
使用特殊釉料和彩绘技法,创作出具有独特风格 和韵味的作品。
审美价值
陶艺作品通过独特的造型、色彩、肌理和装饰等 艺术手段,给人以美的享受和审美体验。
教育价值
陶艺制作需要耐心、细心和创造力,对于培养人 的动手能力、审美能力和创新能力等方面具有重 要的教育意义。同时,陶艺也可以作为一种媒介 ,促进文化交流和文化传承。
02
陶艺材料与工具
Chapter
陶艺主要材料
04
陶艺装饰技法
Chapter
刻划技法
刻划线条
01
利用刀具在陶坯表面刻划出各种线条,表现不同的肌理和装饰
效果。
刻划图案
02
在陶坯表面刻划出各种图案,如花卉、动物、人物等,增加作
品的立体感和层次感。
刻划文字
03
在陶坯表面刻划文字,表达作者的思想和情感,增加作品的文
化内涵。
镂空与堆塑技法
镂空技法
通过在陶坯上镂刻出各种形状,使作品产生通透感,增加层次和 变化。
色料
色料是用于给陶瓷着色的 材料,可以通过添加不同 金属氧化物来获得不同的 颜色。
添加剂
添加剂是用于改善陶瓷性 能的材料,例如增塑剂、 增强剂、防火剂等。
陶艺制作工具
刀具是用于切割、雕刻和修饰陶 艺作品的工具,包括刻刀、刮刀 、削刀等。

现代陶艺作品的审美方式——以费怡敏陶艺作品《孤舟忆涛心》为例

现代陶艺作品的审美方式——以费怡敏陶艺作品《孤舟忆涛心》为例

3以费怡敏的作品《孤舟忆涛心》为例,从美学的角度,我将从形式分析、意义阐述和审美价值、对比欣赏四个方面来看这件作品。

一、形式分析正如题目《孤舟忆涛心》所言,一叶孤舟航行在波涛中。

从整体上看,三件作品中除了大小(作品长度大概在20c m -25c m 之间,宽度在8c m -10c m 之间,厚度大概1.5c m ;小船的长度大概3c m )稍有不同、“孤舟”方位稍有变化外,在形状、位置、颜色等诸多方面均为一致;而这片“大海”在形状、颜色、面积上都有变化。

整件作品以方为大方向而又突破方形的束缚,点、线、面的构图处理,有一定的节奏感和运动感;通体青绿色,釉面均匀,并没有很强烈的视觉冲击力。

作者用重复的造型手法,在统一的方形“海面”上求“海浪”的变化,在“孤舟”的前进过程中,海面上或是平静、或是翻起巨浪的变化,以此来表现这一叶孤舟未来的不确定性。

当然,作为一件现代陶瓷艺术作品,从工艺上去分析它也是非常有必要的。

众所周知,从新石器时代的印纹陶、彩陶粗犷质朴的品格,唐宋陶瓷突飞猛进地发展,五彩缤纷的色釉、釉下彩、白釉的烧造成功,刻画花等多种装饰工艺的出现,为后来陶瓷艺术的发展开辟了广阔的道路。

作者在手工压制的瓷板上用工具刻画出海水和海浪的纹路,再利用釉独特的透明感和滋润感来营造心中想要表达的场景。

需要注意的是,“海面”用的是瓷泥,而“孤舟”用的是陶泥,且没有上釉,对小船的处理非常之粗糙,或许就专业的工艺方面来说,不论怎么看都算不上佳品。

但吴冠中先生曾经说过:“技术是基础,意境最重要”,邵大箴先生也在《艺术格调》中说“艺术品精神内涵的容量和深度,往往在很大程度上决定一件作品的优劣”。

我们暂且不对其工艺做出评价,下面将会把所谓“意境”作为一个重要品评标准。

二、意义阐述在经济快速稳步发展、文化多元化、信息发达的今天,现代陶艺作品的审美方式刘海红(景德镇陶瓷大学)慢享生活近年来似乎受到很多人的青睐,比如不同于魔都完全现代化的城市面貌,瓷都景德镇却呈现给人完全不一样的慢节奏生活,尽管大部分瓷都人都在从事陶瓷事业,而这个事业恰恰需要人们静得下心、耐得住寂寞。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

具象表现主义
• 三岛喜美代(日本)
A
33
三岛喜美代01
A
34
三岛喜美代02
A
35
三岛喜美代03
A
36
三岛喜美代04
A
37
三岛喜美代05
A
38
象征表现主义
• 八木一夫(日本)
A
39
八木一夫01
A
40
八木一夫02
A
41
八木一夫03
A
42
八木一夫04
A
43
八木一夫05
A
44
八木一夫06
现代陶艺
A
1
• 虽然从物质材料和工艺制作的角度看,现
一引言 代陶艺是传统陶艺的延续,但在观念上和审
美认知上。二者却表现出相当大的差异。一 般来说,传统陶艺是历代陶工集体智慧的结 晶。而现代陶艺却是作为个体的陶艺家的独 立创造。传统陶艺多是以实用为目的。工艺 性很强且有着严格的技术分工和技术规范。 因此,大大限制了创造主体的自由发挥,而 现代陶艺恰恰是在这两点上与传统陶艺拉开 了距离。它不仅在外观上改变了陶艺的审美 形态,而且还在功能上改变了其实用目的。 使之成为一种纯粹的艺术创造,成为创作主 体充分发挥想象的空间, 实现个体精神价值
A
80
茹迪•奥地欧07
A
81
装饰化风格
• 温 • 黑格比(美国)
A
82
温•黑格比01
A
83
温•黑格比02
A
84
温•黑格比03
A
85
温•黑格比04
A
86
温•黑格比05
A
87
温•黑格比06
A
88
温•黑格比07
A
89
温•黑格比08
A
90
温•黑格比09
A
91
温•黑格比10
A
92
温•黑格比11
• 对世界与社会的认识,思考。是指
• 陶艺家以陶瓷材料为载体进行的创
• 作,用以具有前卫意识的陶艺作品。
• 现代陶艺的“现代”并不是一个时间
• 概念,而是指作品中所表达的一种
• 创作理念。
A
4
• 现代陶艺最大限度地挖掘陶瓷材质的造型潜力, 造型不再完全象传统陶艺那样注重的是完美,有
可能是残缺的,在表面肌理上光洁细腻变为粗砺
• 象征表现主义: • 极限表现主义:
指的是在陶艺创作的过程中,由于手对泥土的感知和影 响,不由自主地将一些情绪化的痕迹和泥性本能的表现 保留下来 。
它的特点是理性、简洁,需要有一套严格的成型工艺技 法的支撑。
• 容器造型的新生: 它是在传统容器的造型上进行发展和创新,由于多了一
份与传统不可分割的亲密联系反而更显珍贵。
人媒介,使陶艺这门古老的艺术成为现代人 的精神寓所。
A
2
陶艺的概念
• 1陶艺
• 在中国虽有上万年的陶瓷史,但,陶艺一词却是上世 纪下半叶从国外泊来的。陶艺的概念,历来争议很大。 我们认为陶艺泛指以陶瓷材质制作的具有实用功能或陈 设功能的器物,它具有一定的情感特征,它包括陶和瓷 两个材质类别。陶艺几乎跨越了人类全部的发展历程, 是人类文明的重要承载物之一。
A
69
容器造型的新生
• 考帕 • 汉斯(英国)
A
70
考帕•汉斯01
A
71
考帕•汉斯02
A
72
考帕•汉斯03
A
73
容器造型的新生
• 茹迪 • 奥地欧(美国)
A
74
茹迪•奥地欧01
A
75
茹迪•奥地欧02
A
76
茹迪•奥地欧03
A
77
茹迪•奥地欧04
A
78
茹迪•奥地欧05
A
79
茹迪•奥地欧06
A
45
八木一夫07
A
46
象征表现主义
• 加藤清之(日本)
A
47
加藤清之01
A
48
加藤清之02
A
49
加藤清之03
A
50
加藤清之04
A
51
加藤清之05
A
52
极限表现主义
• 恩瑞特 • 梅斯特(西班牙)
A
53
恩瑞特•
55
恩瑞特•梅斯特03
A
56
恩瑞特•梅斯特04
A
93
装饰化风格
• 皮特 • 休(英国)
A
94
皮特•休01
A
95
皮特•休02
A
96
皮特•休03
A
97
皮特•休04
A
98
皮特•休05
A
99
皮特•休06
A
100
A
22
玛丽莲•莱文02
A
23
玛丽莲•莱文03
A
24
玛丽莲•莱文04
A
25
玛丽莲•莱文05
A
26
玛丽莲•莱文06
A
27
玛丽莲•莱文07
A
28
具象表现主义
• 汉娜 • 波尔科拉伏科娃(捷克)
A
29
汉娜•波尔科拉伏科娃01
A
30
汉娜•波尔科拉伏科娃02
A
31
汉娜•波尔科拉伏科娃03
A
32
A
11
彼得•沃克思05
A
12
彼得•沃克思06
A
13
抽象表现主义
• 奇沃德 • 苏尔(挪威)
A
14
奇沃德•苏尔01
A
15
奇沃德•苏尔02
A
16
奇沃德•苏尔03
A
17
奇沃德•苏尔04
A
18
奇沃德•苏尔05
A
19
奇沃德•苏尔06
A
20
具象表现主义
• 玛丽莲 • 莱文(美国)
A
21
玛丽莲•莱文01
粗犷的。雕塑语言装置艺术等姊妹艺术的语言被
引进陶艺的创作中。陶艺由实用转为审美,成为 纯艺术作品。
A
5
三现代陶艺的风格与流派
• 抽象表现主义: • 具象表现主义:
抽象表现主义与其说是一种风格,不如说是一种思想, 它的倡导者除了反对的目标比较一致外,风格上不具备 多少共同点。
具象表现主义它以具体事物为主体的艺术,以写实、夸 张等形式表达艺术家对事物的认知。
• 装饰化风格:
它用极富现代意义的装饰手法来从事陶艺创作,从写实 风景到几何装饰纹样,从造型到图案,不仅精美和充满 魅力,而且在陶A 瓷作品上形成不同的空间感、透视感6。
抽象表现主义
• 彼得 • 沃克思(美国)
A
7
彼得•沃克思01
A
8
彼得•沃克思02
A
9
彼得•沃克思03
A
10
彼得•沃克思04
A
3
• 2传统陶艺与现代陶艺

陶艺有传统陶艺与现代陶艺之
• 分,传统陶艺基本上是以实用为主
• 要目的,作品外在形式蕴涵着传统
• 文化的意蕴,在造型上以同心圆为
• 主,含蓄内敛。讲究的是工艺性,
• 实用性,在审美上讲求漂亮与唯美。
• 而现代陶艺则摒弃了传统陶艺的
• 实用功能,艺术家以陶瓷泥料为创
• 作媒介表达自己的情感世界,以及
A
57
恩瑞特•梅斯特05
A
58
极限表现主义
• 约翰 • 梅森(美国)
A
59
约翰•梅森01
A
60
约翰•梅森02
A
61
约翰•梅森03
A
62
约翰•梅森04
A
63
约翰•梅森05
A
64
容器造型的新生
• 瑞 • 露西(英国)
A
65
瑞•露西01
A
66
瑞•露西02
A
67
瑞•露西03
A
68
瑞•露西04
相关文档
最新文档