浅谈少儿舞蹈的编创
浅谈幼儿舞蹈创编
浅谈幼儿舞蹈创编幼儿舞蹈创编是指根据幼儿的特点和实际情况，通过舞蹈形式展现幼儿的个性和特长，将音乐、形体和表演三者有机地融合在一起，从而创作出符合幼儿特点和年龄特点的舞蹈作品。
幼儿舞蹈创编不仅是一种艺术创造，更是对幼儿身心发展的促进和提升。
在幼儿舞蹈创编中，更加注重培养幼儿的潜能，引导幼儿自主、创意的表达出个性和情感。
下面将从幼儿舞蹈创编的意义、方法和技巧等方面进行浅谈。
一、幼儿舞蹈创编的意义1.1培养幼儿的自主性。
舞蹈是可以极大地激发幼儿的创造力和想象力的活动，而创作舞蹈更是幼儿自主性发挥最大的表现。
在舞蹈创作过程中，幼儿需要结合音乐，动作和表情进行设计，他们可以根据自己的喜好和理解动手动脑，这样可以促进幼儿的想象力和创造力，有利于培养幼儿自主性。
1.2促进幼儿的身心发展。
舞蹈是一项富有美感的艺术活动，对幼儿的身心发展有着积极的促进作用。
通过舞蹈创作，幼儿可以感受到音乐的魅力，培养自己的音乐素养和审美情感。
在舞蹈创作中，幼儿需要通过各种肢体动作来表达自己的情感和思想，这种感受和思考的过程，有助于促进幼儿的感知、表达和认知能力的发展。
通过舞蹈创作，还可以锻炼幼儿的动作协调性和肢体柔韧性，促进幼儿的身体发育和身体素质的提高。
1.3丰富幼儿的课外生活。
在幼儿舞蹈创作活动中，幼儿可以得到各种音乐和舞蹈素材的熏陶，可以充分感受到艺术的魅力，丰富了幼儿的课余生活，提高了幼儿的生活情趣。
而且，通过舞蹈创作，幼儿还可以结识更多的朋友，增加社交交往的机会，为幼儿的身心发展提供了更多的良好条件。
1.4促进团队合作。
在幼儿舞蹈创编活动中，往往需要几个学员一起合作完成一部作品，这样有助于培养幼儿的团队合作精神。
在团队中，幼儿需要互相合作，相互帮助，相互协作，在轻松愉快的氛围中，促进了学员之间的团结友爱，培养了学员的团队合作意识和能力。
**二、幼儿舞蹈创编的方法和技巧**幼儿舞蹈创编的首要原则是要以幼儿自身特点出发，要根据幼儿的性别、年龄、个性、兴趣等方面的特点进行创作。
浅谈幼儿舞蹈的创编
浅谈幼儿舞蹈的创编一个好的幼儿舞蹈作品，能够使幼儿在受到美的熏陶的同时，还能受到潜移默化的启迪与教育，从而促进孩子们身心健康和谐发展。
爱因斯坦说过“兴趣是最好的老师”。
只有创编的舞蹈能让孩子感兴趣，能把他们的积极性调动起来，才能说明你创编的舞蹈是成功的。
那么如何创编出有兴趣的舞蹈呢?一、确定幼儿舞蹈的主题。
幼儿舞蹈的选材应始终追寻幼儿思维的奇特性，从孩子们所喜闻乐见中，所想所爱所做中取材，同时必须追求主题的新颖性及教育性，克服幼儿舞蹈创作中的“成人化”、“专业化”的倾向。
只要适应幼儿的心理，走进幼儿的情感世界，就能从他们奇妙多彩的生活中找到创作的素材。
这样创作出来的幼儿舞蹈才更好为孩子们所接受。
例如：动画片《哪吒传奇》是当前幼儿最爱看的，一出现这部动画片的主题曲，幼儿们都爱去模仿哪吒的动作，因此，我编排了有男生表演的哪吒，收到很好的效果。
二、选择幼儿舞蹈的音乐。
音乐是舞蹈的灵魂，幼儿舞蹈中的音乐同样重要。
因为幼儿对音乐的欣赏还比较简单，只能欣赏音乐的表面对其中的内容还听不懂。
他们比较喜欢欢快、活波、节奏鲜明的曲子，这对他们来说易于接受，也符合他们的年龄特点。
因此幼儿舞蹈的'音乐首先要被孩子所喜爱，让孩子一听就想跳想唱。
如：《精舞们》这首歌首先是一语双关，而且是一首电子舞曲风格的歌，节奏欢快现代感强，打破了以往类似作品的音乐风格。
当我把这首歌放给他们听时，孩子们都随着音乐跳动起来。
三、创编幼儿舞蹈的动作。
首先幼儿舞蹈创编的教学方法主要是启发式。
教师主要是起引导启发的作用，创编的主体是学生自身。
《嘻唰唰》和《刷牙歌》这两个舞蹈的动作都来自于日常生活，在编排这两个舞蹈时，我充分发挥孩子们的想象能力，鼓励他们做出日常观察和操作的洗衣、刷牙动作，这样就生动的把孩子们的生活搬上了舞台。
其次，幼儿舞蹈的动作要考虑孩子的心理和年龄特点。
动作简单，孩子易学会，这对初学舞蹈的幼儿来说，他们不会产生厌倦恐惧的心理。
论儿童舞蹈的创编
论儿童舞蹈的创编儿童舞蹈是对儿童自然身体状态的表现，将其转化为艺术形式的过程。
儿童舞蹈具有许多特点，如表现自然、欢快、活泼、简单等。
儿童舞蹈的创编需要注重以下方面：一、选题儿童舞蹈的选题应考虑到儿童身心发展的需求和心理特点，选取儿童喜欢的主题，如动物、自然风光、节日庆典等，或在儿童生活、游戏、情感等方面进行创作，让儿童在舞蹈中得到愉悦和启迪。
二、舞蹈手段儿童舞蹈应注重使用简单的舞蹈手段，可以使用像踢、跳、摆、摇等常见的动作，也可以加入简单的手势动作，让儿童易于理解和学习。
要防止过度复杂的舞蹈动作对儿童身体和心理造成负面影响。
三、节奏和音乐对儿童而言，节奏和音乐是非常重要的因素，因为这可以提高孩子们的兴趣和参与度。
舞蹈应与音乐紧密结合，通过音乐与舞蹈呈现出动感和活泼的气氛。
掌握好节奏感和音乐感，可以让儿童更好地体验舞蹈的乐趣。
四、舞台设计儿童舞蹈的舞台设计要简单、明快，符合儿童审美，以绿色、蓝色等亮丽的颜色为主色调。
可以添加适当的道具，如花、草、树、云等，为舞蹈创造一个生动的场景。
五、儿童特色儿童舞蹈的创编要注重儿童的特点，如天真、快乐、可爱等，充分发挥儿童的个性特征。
在编排舞蹈动作时，可以加入跳跃、转圈、手摆等小动作，突出儿童的活泼性和童真性。
六、教育意义儿童舞蹈创编时要注重教育意义，融入一些具有教育意义的内容，如文化、优秀品质等，让孩子们在欣赏儿童舞蹈的过程中，培养正确的价值观和精神品质。
总体而言，儿童舞蹈的创编需要考虑到儿童的身心发展特点和舞蹈的艺术需求，让孩子们在舞蹈中找到乐趣和启迪。
创作儿童舞蹈需要不断的探索和实践，才能让它更好地融入儿童的生活和情感中，对儿童的身心成长发扬光大的影响。
浅谈少儿舞蹈的创编改
浅谈幼儿舞蹈的创编赵霞云舞蹈教育对幼儿的智力发展、道德养成、意志品质的形成、身体素质的提高、审美能力的培养等，具有课堂教育所无法代替的积极作用。
如何学会用孩子的眼光看世界，如何更好地理解和把握幼儿舞蹈的艺术特征，这是编好一个幼儿舞蹈的一个非常重要的前提条件。
幼儿舞蹈主要有游戏性、纯真性、童知性、多彩性等特点。
下面我就此浅谈一下幼儿舞蹈的创编过程。
一、主题确立要鲜明化与素材选择要生活化相结合。
舞蹈主题就是舞蹈作品通过对现实生活的描绘和艺术形象的塑造所表现出来的情感意蕴和中心思想。
也就是我要用何种手段表现现实生活中孩子的美好情感或表现某些生活事件。
从儿童现实生活中发现、摸索儿童关心喜爱的生活形象来确立创作主题，才能更好的表现童心，并能让作品深受儿童的喜爱。
了解儿童生理、心理特点，是创作幼儿舞蹈的基本要素，只有努力把握儿童认识客观世界和反映客观世界的特点，洞析儿童微妙的心灵内涵，幼儿舞蹈创作者才会从他们的生活角度得到启示，便会从在成人看来无足为奇的事物中，产生出无穷的情趣和丰富的想象，并从中捕捉到能用舞蹈形式来表达儿童情趣的舞蹈形象来。
二、音乐选择方式要多样化与节奏要动感化相结合。
舞蹈都是有了音乐之后，才进行编舞的。
所以音乐是舞蹈亲密的伴侣，在创编时音乐要有幼儿特色，旋律流畅、动听、节奏鲜明具有动感化、音乐形象活泼生动，充满趣味性和联想性，易于幼儿理解和接受。
在创作阶段，我们非常强调舞蹈创编人员对音乐的“主动性”，即对音乐风格结构有一个非常清晰准确的认识，而且要把你的这种认识明确地交代给音乐创编者，这种沟通和交流是非常必须和重要的。
一个思路准确、风格把握得当的音乐对于一个舞蹈创编老师来说，不仅可以大大缩短排练周期，更可以在后期的调整和修改中体现更多的便利。
三、编舞过程要段落化与动作设计要主体化相结合。
一个舞蹈结构上要层次分明、清晰，对每一个板块的小节时间要准确设定，几个节拍、几组动作组合都要做到心中有数。
论儿童舞蹈的创编
论儿童舞蹈的创编儿童舞蹈是一种表达身心活力和展示个性的艺术形式，通过舞蹈可以培养儿童的自信心、合作能力以及审美情趣。
在舞蹈教育中，创编是非常重要的环节，能够帮助儿童表达自己的想法和情感，激发他们的艺术创造力。
那么，如何制作一份关于儿童舞蹈创编的文章呢？接下来，我们将从研究背景、创编流程、技巧以及实践经验等方面进行探讨。
一、研究背景儿童舞蹈创编是一个相对新颖的话题，随着儿童舞蹈教育的兴起，越来越多的人开始关注儿童舞蹈创作的重要性。
通过创编，儿童可以在舞蹈中表现自己的想法和情感，让他们在集体舞蹈中感受到自己的独特性，同时也能够培养他们的合作意识和创造力。
二、创编流程1. 主题选择：创编者需要选择一个适合儿童的主题，可以是生活中的小事情、儿童喜爱的故事或者孩子们感兴趣的话题。
主题选择要简单明了，能够引起儿童的共鸣。
2. 编舞构思：在确定主题后，创编者需要构思舞蹈的整体结构和动作设计，要考虑到儿童的身体特点和动作能力，避免过于复杂的动作和步法。
3. 音乐选择：音乐是舞蹈创作中非常重要的一环，选择一段欢快、节奏明快的音乐能够激发儿童的舞蹈热情，同时也要注意音乐内容是否符合舞蹈主题。
4. 彩排实践：完成编舞构思和音乐选择后，创编者需要组织儿童进行彩排实践，指导他们学习舞蹈动作和配合音乐节奏。
5. 舞蹈展示：将创编好的舞蹈呈现给观众，可以是在学校、社区或者舞蹈比赛中进行表演，让更多人欣赏到儿童的舞蹈作品。
三、技巧分享1. 简化舞蹈动作：在创编儿童舞蹈时，要尽量简化舞蹈动作，将复杂的舞蹈技巧转化为适合孩子们动作能力的动作，这样可以让儿童更容易掌握舞蹈内容。
2. 引导发挥：创编者可以给儿童一些启发性的问题或者情境，引导他们发挥想象力，设计自己独特的舞蹈动作，这样能够促进儿童的创造力和表达能力。
3. 注重情感表达：舞蹈是一种情感表达的艺术形式，创编者要引导儿童在舞蹈中表达自己的情感，让他们在舞蹈中体会到快乐、激动、惊喜等不同情感。
浅谈幼儿舞蹈创编
浅谈幼儿舞蹈创编幼儿舞蹈创编是一门有着独特魅力和无限可能的艺术形式。
在幼儿舞蹈领域，创编是至关重要的一环，它能够激发幼儿的创造力和想象力，培养他们的艺术修养和自信心，同时也为他们提供了展示自我、表达情感的舞台。
本文将就如何进行幼儿舞蹈创编进行一番浅谈，希望能为关心幼儿舞蹈教育的家长和老师们提供一些启发和帮助。
幼儿舞蹈创编需要依据幼儿的年龄特点进行设计。
幼儿的年龄段不同，其认知、动作能力和表现欲望都存在差异，因此在创编幼儿舞蹈作品时需要充分考虑到这些差异，避免将一个复杂、抽象的舞蹈动作强加给幼儿，而应该根据他们的实际情况选择合适的动作和表现形式。
对于3-4岁的幼儿，可以设计一些简单的舞蹈动作和游戏性强的舞蹈内容，让他们在轻松愉快的氛围中感受舞蹈的乐趣；对于5-6岁的幼儿，可以适当增加舞蹈动作的复杂度和表现要求，让他们逐步接触和体验更丰富、更有挑战性的舞蹈内容。
幼儿舞蹈创编需要注重与幼儿的互动和参与。
幼儿舞蹈不同于专业舞蹈表演，其特点之一就是注重幼儿的主体地位和参与感。
在创编幼儿舞蹈作品时，可以将幼儿们的想法和意见纳入考虑范围之内，让他们参与到舞蹈的整个创作过程中来，如参与创作舞蹈动作、编排舞蹈节目、设计服饰道具等，从而激发他们的创造力和表现欲望，增强他们对舞蹈的兴趣和热爱。
幼儿舞蹈创编需要注重培养幼儿的艺术修养和自信心。
舞蹈不仅是一种技能，更是一种艺术修养和情感表达的方式。
在创编幼儿舞蹈作品时，需要引导幼儿深入理解舞蹈的内涵和表现形式，学会用身体语言去传递情感和信息，培养他们的艺术情操和审美能力。
还要鼓励幼儿敢于表达、敢于创新，在舞蹈中充分展示自己的特长和个性，培养他们的自信心和表演勇气。
幼儿舞蹈创编是一项需要耐心、细致和有趣的工作，希望本文的浅谈能为关心和关注幼儿舞蹈教育的家长和老师们提供一些思路和启发。
在今后的实践中，我们应该不断探索和实践，从幼儿的实际情况出发，创作出更多、更适合他们的舞蹈作品，为他们的快乐成长和全面发展提供更多的艺术滋养和表现机会。
论儿童舞蹈的创编
论儿童舞蹈的创编儿童舞蹈是一门独特的艺术形式，它既展示了孩子们天真可爱的一面，又能帮助他们表达情感和展现自我。
而创编一份适合儿童的舞蹈作品更是一个挑战，需要考虑到儿童的特点、兴趣和能力。
接下来，我们将探讨如何创编一份适合儿童的舞蹈作品。
创编儿童舞蹈作品需要关注儿童的特点和兴趣。
儿童通常充满好奇心，活泼好动，他们喜欢模仿和表现自己。
创编者需要考虑到这些特点，让舞蹈作品充满活力和趣味性。
可以选择一些生动活泼的音乐，设计一些简单易学的舞蹈动作，让儿童在跳舞的过程中能够感到快乐和愉悦。
创编儿童舞蹈作品需要注重情感表达和故事性。
儿童舞蹈作品不仅仅是简单的舞蹈动作的堆砌，更应该注重情感表达和故事性。
创编者可以以儿童喜欢的故事、童话为灵感，设计出有情节、有故事的舞蹈作品，让儿童在跳舞的过程中能够表达情感，感受故事的魅力。
同时也可以通过舞蹈来传达一些积极向上的价值观念，比如友爱、勇敢、坚强等，让儿童在跳舞的过程中能够接受积极的教育。
创编儿童舞蹈作品需要注重儿童的参与和创意。
儿童通常都有丰富的想象力和创造力，创编者可以鼓励他们参与到舞蹈的创编过程中，听取他们的意见和建议，让他们能够在舞蹈中释放自己的想象力和创造力。
同时也可以给儿童一些自由发挥的空间，让他们在舞蹈中展现自我，体验创造的乐趣。
创编一份适合儿童的舞蹈作品需要考虑到儿童的特点、兴趣和能力，同时也需要注重情感表达和故事性，鼓励儿童的参与和创意。
只有这样，才能创作出一份真正适合儿童的舞蹈作品，让他们在跳舞的过程中既能够享受乐趣，又能够得到积极的教育。
希望大家在创编儿童舞蹈作品时能够以儿童为出发点，倾听他们的声音，给他们创造一个快乐成长的舞蹈空间。
浅谈幼儿舞蹈创编
浅谈幼儿舞蹈创编
幼儿舞蹈创编是指在幼儿舞蹈教学过程中，根据幼儿的兴趣和能力，由教师或幼儿参
与共同创作舞蹈动作的过程。
幼儿舞蹈创编能够培养幼儿的创造力、表达能力和合作意识，让幼儿在舞蹈中展示自己的个性和才艺。
在进行幼儿舞蹈创编时，教师需要充分了解幼儿的兴趣和特点，根据幼儿自身的发展
水平设计适合他们的舞蹈动作。
要考虑幼儿的年龄特点，选择适合幼儿发展需求的舞蹈主
题和内容，如自然风景、动物世界、儿童游戏等。
要注重培养幼儿的创造力和表达能力，
引导幼儿参与到舞蹈创作中，让他们动手动脑，提出自己的想法和建议。
要通过合作学习
的方式，让幼儿在团队中学会彼此尊重、合作共赢，培养他们的合作意识和团队精神。
幼儿舞蹈创编需要给幼儿提供一个积极的学习环境，激发幼儿的学习兴趣和动力。
教
师可以通过音乐、道具、服装等手段，营造良好的舞蹈氛围，让幼儿沉浸快乐地参与到舞
蹈创编中。
要注重培养幼儿的观察力、想象力和动手能力，让他们通过观察、模仿、创作
等方式，发展自己的艺术潜能和能力。
幼儿舞蹈创编的实施过程中，教师要起到引导和支持的作用，帮助幼儿理解和掌握舞
蹈动作，要给予幼儿充分的自由空间，让他们展示自己的才艺和个性。
在舞蹈创作的过程中，教师应该给予幼儿积极的评价和鼓励，提高幼儿对舞蹈创编的自信心和满足感。
教师
可以组织幼儿参加舞蹈活动和比赛，为他们展示舞蹈成果的机会，增强他们的学习动力和
成就感。
浅谈少儿舞蹈的编创
本科生毕业论文浅谈少儿舞蹈的编创目录摘要 (I)前言.............................................. 错误!未定义书签。
1儿童的生理特点和心理特点 (1)1.1儿童的生理特点 (1)1.2儿童的心理特点 (1)2正确把握儿童舞蹈创作的艺术特征 (2)2.1童趣性........................................ 错误!未定义书签。
2.2童幻性........................................ 错误!未定义书签。
2.3童知性 (2)2.4童乐性 (2)3如何有效进行儿童舞蹈的创编........................ 错误!未定义书签。
3.1选择恰当的儿童舞蹈题材........................ 错误!未定义书签。
3.2选择合理的儿童舞蹈表现形式.................... 错误!未定义书签。
3.3选择合理的儿童舞蹈结构........................ 错误!未定义书签。
3.4选择恰当的儿童舞蹈动作........................ 错误!未定义书签。
3.5选择适当的音乐................................ 错误!未定义书签。
3.6选择合适的服装与道具 (6)结论 (6)鸣谢.............................................. 错误!未定义书签。
参考文献 (7)摘要随着素质教育的普及和发展，社会越来越重视对一个人的终身培养以及全面培养。
儿童教育是启蒙教育中的重要阶段，随着儿童艺术教育地位的逐步上升，儿童舞蹈教育开始规范化、系统化。
本文从儿童身心发展特点着手，结合儿童舞蹈创作的艺术特性，初步尝试总结出有效进行儿童舞蹈创编的步骤跟方法。
关键词：儿童舞蹈；编创；艺术特征浅谈少儿舞蹈的编创前言随着素质教育的普及与发展，儿童教育的形式、内容日趋丰富化。
浅谈幼儿舞蹈创编
浅谈幼儿舞蹈创编
首先，创编幼儿舞蹈时，需要考虑到幼儿的身体特点。
幼儿的肢体协调性和动作感知还不够熟练，他们的行动协调性和平衡感都很欠缺，因此在编排动作时，需要遵循以下几点原则：
一是要尽量简单易学。
幼儿的记忆能力还不够强，编排舞蹈时，要尽量选择容易记忆的动作，让他们能够快速地学会。
二是要尽量保证安全性。
幼儿的行动能力较弱，要注意动作的稳定性，避免幼儿在表演过程中出现意外情况。
三是充分考虑幼儿的兴趣。
幼儿舞蹈创编的主要目的是增加幼儿的兴趣，帮助幼儿愉悦地度过每一天。
因此，我们在编排舞蹈时，要注重幼儿的心理需求，充分发挥幼儿的想象力，激发他们对舞蹈的兴趣。
其次，创编幼儿舞蹈需要注重舞蹈的主题性。
幼儿的认知能力还不够强，他们更愿意接受具有主题性的舞蹈，因此在编排舞蹈时，要尽可能安排一个主题，例如节日的主题，动物的主题等等。
通过舞蹈，幼儿能够更直观地感受事物的本质和特点。
最后，编排幼儿舞蹈还需要注意节奏的掌握。
幼儿年龄较小，心理认知能力相对比较弱，因此在编排舞蹈时要注意音乐的选择和节奏的掌握。
一首优美的音乐，能够激发幼儿的兴趣，增加幼儿对舞蹈的喜爱度。
同时，要让幼儿在跳舞中感受到音乐的节奏感，这样不仅能提高他们的节奏感，还能强化他们的记忆力。
总之，创编幼儿舞蹈需要考虑到幼儿的身体特点、心理需求和课程的目标，以及音乐的选择和节奏的掌握等多个方面。
只有在这些方面都做到到位，才能让幼儿真正感受到舞蹈的魅力，从而增强他们对舞蹈的兴趣。
论儿童舞蹈的创编
论儿童舞蹈的创编儿童舞蹈是舞蹈教育中非常重要的一个领域。
在儿童舞蹈的创编过程中，教师需要考虑到孩子的身体特点、心理特点和舞蹈教育的特殊性，因此对于儿童舞蹈的创编是一个非常有挑战性的任务。
在这篇文章中，我们将探讨儿童舞蹈的创编，包括其特点、方法以及一些创编的注意事项。
儿童舞蹈的特点儿童舞蹈的创编需要考虑到儿童的身体特点和心理特点。
儿童的身体发育不完全，骨骼和肌肉还在发育中，因此他们的身体柔韧性和肌肉力量不如成年人。
这就意味着，在编排舞蹈动作时，需要考虑到儿童身体的特点，避免过于复杂的动作或者姿势，以免对儿童的身体造成伤害。
儿童的心理特点也需要考虑到。
儿童的注意力不集中，对于舞蹈动作的理解和习得需要更多的时间和耐心。
儿童的情绪容易波动，因此在创编舞蹈时，需要考虑到他们的情感需求，设计一些富有趣味和互动性的舞蹈动作，以吸引他们的注意力。
在创编儿童舞蹈时，需要遵循一些特定的方法。
要根据孩子们的年龄和舞蹈水平来确定舞蹈的难度和风格。
对于低年龄段的儿童，例如3-6岁的幼儿园儿童，舞蹈的动作要简单易学，要注重舞蹈的趣味性和互动性。
可以加入一些类似游戏的元素，让孩子们在玩耍中学会舞蹈动作。
对于中年龄段的儿童，例如7-10岁的小学儿童，可以适当增加舞蹈动作的难度，注重技术训练和身体潜能的挖掘。
还要关注舞蹈的表现力和情感表达，让孩子们在舞蹈中感受到快乐和情感的交流。
对于高年龄段的儿童，例如11-14岁的中学儿童，可以着重培养他们的舞蹈技巧和表现力，引导他们学会更加成熟的舞蹈风格和舞台表现能力。
在创编儿童舞蹈时，还要注重培养孩子们的创造力和想象力。
可以给孩子们一些自由发挥的空间，让他们根据自己的想法和感受编排舞蹈动作，从而培养他们的表现力和创作能力。
创编儿童舞蹈的注意事项还要注重情感表达和情感沟通。
舞蹈不仅是一种体育活动，更是一种情感表达和情感沟通的方式。
在创编儿童舞蹈时，要注重培养孩子们的情感表达能力，让他们在舞蹈中感受到快乐和情感的交流，从而促进他们的全面发展。
总结：浅析幼儿舞蹈作品的创编
舞蹈，作为一种富有表现力的艺术形式，深受幼儿的喜爱。
幼儿舞蹈作品的创编，既要考虑到幼儿的身心发展特点，又要兼顾舞蹈的艺术性。
下面，我就结合自己的工作经验，为大家浅析一下幼儿舞蹈作品的创编。
一、了解幼儿身心发展特点1.年龄特点幼儿时期的孩子们好奇心强，模仿能力强，但注意力容易分散。
因此，在舞蹈创编过程中，要注重舞蹈动作的简单易学，以及舞蹈情节的生动有趣。
2.身体特点幼儿骨骼和肌肉尚未发育成熟，动作幅度不宜过大，以免造成伤害。
同时，幼儿的节奏感、协调性较差，舞蹈动作要注重节奏的鲜明性和动作的协调性。
二、创编舞蹈的动作与情节1.动作设计（1）简单易学：幼儿舞蹈动作要简洁明了，易于模仿。
可以通过简化舞蹈动作，降低难度，让幼儿能够轻松掌握。
（2）形象生动：舞蹈动作要具有一定的形象性，让幼儿能够通过动作表达情感，展现故事情节。
（3）富有创意：舞蹈动作要具有一定的创新性，避免千篇一律，让幼儿在舞蹈中感受到新鲜感和挑战性。
2.情节设计（1）贴近生活：舞蹈情节要贴近幼儿的生活，以幼儿熟悉的事物、场景为背景，让幼儿产生共鸣。
（2）富有童趣：舞蹈情节要充满童趣，以幽默、夸张的表现手法，引发幼儿的共鸣和兴趣。
（3）寓意深刻：舞蹈情节要具有一定的教育意义，通过舞蹈传递正能量，引导幼儿树立正确的价值观。
三、音乐与舞美的搭配1.音乐选择（1）旋律优美：音乐旋律要优美动听，让幼儿在舞蹈过程中感受到愉悦。
（2）节奏明显：音乐节奏要鲜明，易于幼儿跟随。
（3）情感丰富：音乐要具有一定的情感表现力，引导幼儿进入舞蹈的情感氛围。
2.舞美设计（1）色彩搭配：舞美色彩要丰富、和谐，符合幼儿的审美需求。
（2）道具运用：道具要简洁、实用，既能丰富舞蹈表现力，又能避免给幼儿带来负担。
（3）舞台布局：舞台布局要合理，既能展现舞蹈情节，又能让观众视线舒适。
幼儿舞蹈作品的创编，要紧密结合幼儿的身心发展特点，注重动作、情节、音乐和舞美的搭配。
只有创作出既具有艺术性，又贴近幼儿生活的舞蹈作品，才能更好地激发幼儿的舞蹈兴趣，促进幼儿全面发展。
论儿童舞蹈的创编
论儿童舞蹈的创编儿童舞蹈的创编是一个充满挑战和乐趣的过程。
在创编儿童舞蹈时，要考虑到儿童的年龄特点、身体素质、认知水平和兴趣爱好，注重激发他们的创造力和表现力，让他们在舞蹈中享受快乐、展现个性、锻炼身体，促进身心健康发展。
下面将从创编理念、创编方法和创编技巧三个方面来详细探讨儿童舞蹈的创编。
1.尊重儿童的个性和需求。
儿童是独立的个体，每个孩子都有自己的兴趣爱好、特长和潜能，要尊重他们的个性差异，让他们根据自己的特点和需求去参与舞蹈创编，从而激发他们的潜能和创造力，培养他们的自信心和自主意识。
2.注重发展儿童的身体素质。
儿童舞蹈创编要以促进儿童的身体素质发展为主要目标，通过舞蹈训练和表演活动，提高儿童的柔韧性、协调性、平衡性和耐力等身体素质，培养他们的健康意识和良好的生活习惯。
3.关注儿童的情感体验和审美情趣。
儿童舞蹈创编要以丰富儿童的情感体验和审美情趣为目的，让他们在舞蹈中感受到快乐、幸福、美好，培养他们的审美意识和审美能力，促进他们的身心健康发展。
4.激发儿童的创造力和表现力。
儿童舞蹈创编要以激发儿童的创造力和表现力为出发点，引导他们发挥想象力和创造力，创造出具有儿童特点和魅力的舞蹈作品，让他们在舞蹈中展现个性、放飞梦想、体验成就，促进他们的全面发展。
1.了解儿童的特点和需求。
在创编儿童舞蹈时，要深入了解儿童的身体特点、生理特点、心理特点和认知特点，掌握儿童的发育规律和兴趣爱好，因材施教，因时制宜，因人而异，全面考虑儿童的身心发展需求，为舞蹈创编提供科学依据。
3.设计富有趣味的舞蹈动作。
在创编儿童舞蹈时，要设计简单易学、形象生动、富有趣味的舞蹈动作和动作组合，融入儿童的游戏元素、童话元素和幻想元素，吸引儿童的注意力，激发他们的兴趣和欲望，提高舞蹈教学的吸引力和趣味性。
4.注重舞蹈教学的过程。
在创编儿童舞蹈时，要重视舞蹈教学的过程，积极引导儿童参与舞蹈创作和表演活动，关注他们的学习进步和表现效果，及时给予激励和肯定，鼓励他们不断探索突破，提高舞蹈教学的实效性和实践性。
浅谈幼儿舞蹈创编
浅谈幼儿舞蹈创编
幼儿舞蹈创编是针对幼儿特点的舞蹈表演，需要结合幼儿的年龄、身体素质、兴趣爱好等因素进行设计和创作。
幼儿舞蹈创编除了强调动作的美感和协调性外，更要注重寓教于乐、培养孩子的审美意识和良好的情感体验。
以下是我总结的幼儿舞蹈创编的几个要点：
1. 着眼于幼儿的特点，包括认知能力、心理需求、兴趣爱好等方面，根据这些因素选择合适的音乐和舞蹈元素进行创编。
2. 舞蹈动作要简单、易学、富有变化，避免过于复杂的舞蹈动作，确保幼儿能够轻松掌握，做到既有趣味性，又不失技术性。
3. 引导幼儿通过舞蹈表现情感和表达内心世界，注重在创作中融入一定的情感元素，使幼儿在舞蹈中得到情感上的满足。
4. 注意舞蹈的整体设计，注重节奏、舞蹈元素的变化和呼应，做到节奏感和视觉效果的协调统一。
5. 在创编过程中，教师需要关注幼儿的表现和反馈，及时做出相应的调整，鼓励幼儿发挥自己的创造力。
总之，幼儿舞蹈创编需要根据幼儿特点进行设计和创作，以培养幼儿的审美意识、情感体验及协调性等方面的能力为主要目标，教师需要具备丰富的创编经验及审美素质，并在实践中不断总结、提高。
浅谈幼儿舞蹈创编
浅谈幼儿舞蹈创编
随着我国少年儿童舞蹈事业的快速发展，幼儿舞蹈也逐渐被越来越多的人重视。
幼儿舞蹈创编作为幼儿舞蹈活动的核心部分，不仅是训练幼儿身体协调性和良好的形体美，更重要的是培养孩子的个性和创造力。
首先，幼儿舞蹈创编要根据幼儿的年龄特点和兴趣爱好，确定舞蹈的主题和内容。
幼儿喜欢简单、生动、有趣的东西，创编时要尽量贴近幼儿生活，引起他们的兴趣。
例如，可以根据幼儿喜欢的动物、卡通人物等创编舞蹈，让他们在舞蹈中感受到乐趣。
其次，幼儿舞蹈创编要注重动作的连贯性和流畅性。
幼儿身体柔软，但动作却不够流畅，容易出现僵硬、生硬的情况。
在创编时，应该注重动作的连贯性，让幼儿在动作完成后自然转移到下一个动作，使整个舞蹈环节流畅。
再次，幼儿舞蹈创编要注重音乐与舞蹈的结合。
音乐是幼儿舞蹈不可或缺的一部分，舞蹈创编要与音乐相结合，不能是单纯的动作拼凑。
在创编舞蹈时，要根据音乐节奏来选择动作的变化和强度，让整个舞蹈更符合音乐的节奏。
最后，幼儿舞蹈创编要注重舞蹈表现力和可操作性。
幼儿在表达时往往需要通过动作和表情来表现，舞蹈创编时要注重表现力的培养，让幼儿在表达过程中更能自由、自发地发挥。
同时，要注重可操作性，让幼儿在舞蹈学习和表演中更方便自如地完成。
例如，身体动作的难度不宜过大，让幼儿更容易理解和掌握。
总之，幼儿舞蹈创编是一个循序渐进、有序推进的过程。
在创编中，要符合幼儿的特点，注重舞蹈流畅性、音乐结合、表现力和可操作性，开发幼儿的创造力和想象力，同时也要注重幼儿的身体素质和健康。
只有这样，才能让幼儿在学习和表演中得到更好的体验和提高。
论儿童舞蹈的创编
论儿童舞蹈的创编儿童舞蹈是一门独特的艺术形式，它能够让孩子们在舞蹈的世界里不断展现自我，发掘自身的潜力。
而促进儿童舞蹈的发展，离不开优秀的舞蹈创编。
舞蹈创编是在创作者的创造力、艺术细胞、审美情趣的指导下，将所学、所思、所闻、所感受融为一体，创作出富有个性、风格独具的作品。
下面我们来谈谈儿童舞蹈创编的几个关键点。
1、注重儿童特点，重在训练儿童与成年人的身体发育和感知存在差异，因此需要注重儿童的身体特点，例如柔韧性较高、身体协调性差等，创编时需要根据这些特点设计动作和舞蹈起伏。
此外，专注于舞蹈的训练也是至关重要的。
儿童在成长时期的身体机能、认知能力都处于发育阶段，因此舞蹈训练需要具有循序渐进性和适度性，以免过载导致健康问题。
2、将教育元素融入创作儿童舞蹈是一种寓教于乐的艺术形式，良好的舞蹈作品不仅能很好地展示儿童的天真和活泼，还有助于引导儿童树立正确的世界观、价值观和人生观。
因此，在创作儿童舞蹈时，需考虑如何将某些教育元素融入舞蹈中。
比如在积极向上的主题中融入自我表达和探索，重在人格、性格、个性的培养，从而提高儿童的心理素质和综合能力。
3、创新创意，注重趣味性儿童喜欢的往往是具有趣味性的事物，同样，儿童舞蹈作品也要充分考虑趣味性，从而提高孩子们的参与积极性和兴趣度。
创作时，需要不断挖掘新的、独特的、富有趣味性的元素，善于利用音乐或叙事手法，让孩子们在舞蹈中感受到趣味和快乐。
4、充分利用环境，创造舞台效果在创作儿童舞蹈时，充分利用环境和舞台效果，将孩子们的创造力在环境中充分挖掘，将环境与实景相结合，营造出独特的场景效果。
例如，将自然环境或城市景观与舞蹈进行融合，营造出令人愉悦的视觉体验，使舞者与观众心灵深处产生扣人心弦的情感共鸣。
总之，儿童舞蹈创编需要注重儿童的特点、教育元素以及趣味性，充分利用环境和舞台效果，从而创作出丰富多彩、具有独特特色的舞蹈作品。
同时，还需要注重舞蹈教育与训练的有机结合，才能更好地为孩子们的身心健康和全面成长提供支撑。
浅谈如何创编儿童舞蹈(全文)
浅谈如何创编儿童舞蹈(全文) 儿童舞蹈是充满活力与希望的事业，它能展示儿童内心世界，抒发儿童内心感情，是一种形象生动、富有感染力、易被儿童接受并喜爱的艺术形式。
因此，现在中小学音乐教师不能光自己会跳好舞蹈，更要提高自己创编儿童舞蹈的能力。
但据调查，大部分教师对儿童舞蹈的创编还是感到畏难，面对这种情况，我想根据十几年来的教学创作经验从以下六个方面系统谈谈如何创编儿童舞蹈，使教师能在短暂的时间内尽快掌握创编儿童舞蹈的基本方法。
一、选择一个适合编舞的题材题材来源于儿童生活，生活是创作的源泉。
选择题材时，编舞者必须从“童心”出发，并以舞蹈的眼光去观察生活、体验生活，随时随地汲取生活的“营养”，天长日久创编思路就会不断涌现出来。
二、确定主题舞蹈作品是由一个核心部分发展起来的，这个核心就是舞蹈的主题。
因此，在儿童舞蹈创编中，主题的确定要明确，不能失掉“主心骨”。
可以从以下三类中去获得：1、以有直接教育意义的、思想性较强的作品为主题，如舞蹈《小猫钓鱼》、《你我他》等。
2、以感受为主、表现性较强的舞蹈为主题，如《洗衣歌》、《采茶舞》等。
3、以审美意义为主、欣赏性较强的作品为主题，如《荷花舞》、《孔雀舞》等。
三、舞蹈结构舞蹈结构是指舞蹈作品内部各个组成部分的搭配、排列、布局，它包括开始、发展、高潮、结尾四个部分。
1、开始部分。
舞蹈作品中的开头设计好了，能把儿童的注意力自然而然地吸引到舞蹈的情境中来。
2、发展部分。
如舞蹈《孔雀舞》通过缓缓而起的“孔雀漫步”、“孔雀吸水”、“孔雀洗澡”等具有鲜明对比的段落，使舞蹈构成流畅、起伏的情绪发展。
3、高潮部分。
如舞蹈《春节序曲》，把高潮部分设计在临近结束处，运用整齐一致的动作变化、明快渐强的音乐节奏变化、强烈情感的情节变化，将舞蹈推向了高潮。
4、结尾部分。
舞蹈的结尾具有总结乐思和结束乐思的作用。
好的结尾，能给儿童留下完整、清晰的印象，唤起他们丰富的联想，如《孔雀舞》的结尾以和开端同样艳丽的“孔雀开屏”画面，前后呼应而结束。
浅谈幼儿舞蹈创编
浅谈幼儿舞蹈创编幼儿舞蹈创编，是指在幼儿舞蹈教学中，老师根据幼儿的特点和舞蹈的需求，进行原创舞蹈内容的设计和编排。
幼儿舞蹈创编不仅要考虑到舞蹈动作的美感和技巧性，更要兼顾到幼儿的身心发展特点和教育需求，以促进幼儿的全面发展。
那么，在幼儿舞蹈创编过程中，我们应该如何进行呢？幼儿舞蹈创编要注重舞蹈动作的合理性。
在进行舞蹈编排时，要根据幼儿的身体特点和生理发育程度，避免使用过于复杂的舞蹈动作和技巧，以免对幼儿的身体造成不良影响。
要注意引导幼儿正确掌握舞蹈动作的技巧和方法，保证他们在跳舞过程中的安全性和舒适度。
在舞蹈编排中，还要注意动作的连贯性和流畅性，避免使用过于复杂的转体、跳跃和扭动等动作，以免幼儿跳起来感到困难和紧张。
幼儿舞蹈创编要强调情感的表达和沟通。
幼儿舞蹈是一种以情感表达为主的舞蹈形式，因此在创编过程中，要注重培养幼儿的审美情感和表达能力。
在设计舞蹈内容时，可以通过音乐、道具、服饰等元素，来呈现不同的情境和情感，激发幼儿的情感共鸣和表达欲望。
要鼓励幼儿在舞蹈中表达自己的情感和情绪，引导他们用身体语言来传达内心的感受和体验，让舞蹈成为一种情感表达和情感交流的载体，增强幼儿的自我认知和自我表达能力。
幼儿舞蹈创编要注重教育功能的发挥。
在舞蹈创编过程中，不仅要注重舞蹈的美感和艺术性，更要充分考虑幼儿的身心发展需求和教育目标。
老师可以通过舞蹈内容的设计和编排，引导幼儿了解社会生活和自然环境，培养幼儿的社会情感和文化意识；可以通过舞蹈动作的引导和呈现，促进幼儿的身体协调和灵活性；可以通过舞蹈活动的组织和实施，营造良好的人际环境，培养幼儿的合作意识和团队精神。
幼儿舞蹈创编是一个综合性的过程，它不仅关乎舞蹈作品的美感和艺术性，更关乎幼儿身心发展的全面性。
在进行舞蹈创编时，要以幼儿为中心，注重舞蹈动作的合理性，强调情感的表达和沟通，发挥舞蹈的教育功能，从而让幼儿在舞蹈活动中得到全面发展和提升。
希望随着幼儿舞蹈教学水平的不断提高，更多的优质舞蹈教育资源能够进入到我们的生活当中，让更多的孩子得到更好的教育。
论儿童舞蹈的创编
论儿童舞蹈的创编儿童舞蹈创编是一门艺术创作的重要课题，它不仅涉及到舞蹈艺术的表现形式和手段，更融入了对儿童心理特点和发展规律的深刻理解。
在创编儿童舞蹈作品时，舞者和编舞者需要对儿童的兴趣爱好、情感表达和身体特点进行深入的研究，以此为基础进行创作，使舞蹈作品更具有适合儿童观赏和学习的特点。
创编儿童舞蹈需要对儿童心理特点进行深入了解。
儿童的认知、情感和行为都存在着明显的特点，比如好奇心强、兴趣瞬变、情感表达直接等。
在创作儿童舞蹈作品时，需要充分考虑儿童的心理特点，使舞蹈作品更容易吸引他们的注意力，激发他们的兴趣，并且能够引发他们的情感共鸣。
还要考虑到儿童的生理特点，比如他们的身体柔软度、协调性和耐力等，以此确定舞蹈的难度和形式。
创编儿童舞蹈需要保持儿童的天真和纯真。
儿童天真、纯真的性格特点决定了他们对世界的态度和观念，因此在创编儿童舞蹈时，要尽量保持作品的纯真和天真。
不宜在舞蹈作品中加入过于沉重的题材和情感，而是应该追求简单明快的舞蹈形式和轻松愉悦的情感表达，让儿童在舞蹈中感受到快乐和美好。
创编儿童舞蹈需要注重对儿童母语文化的尊重。
儿童所处的环境和文化会影响他们的审美观念和情感表达方式，因此在创作儿童舞蹈作品时，要注重对儿童母语文化的尊重和体现。
可以选择一些具有儿童文化特色的舞蹈主题和音乐，或者融入一些儿童熟悉的动物、故事和游戏元素，通过舞蹈作品来弘扬和传承儿童文化，使儿童在舞蹈中感受到自己文化的独特魅力。
创编儿童舞蹈是一门综合性的艺术创作，它需要对儿童心理特点和发展规律进行深刻的理解，保持儿童天真和纯真的性格特点，注重对儿童母语文化的尊重和体现，培养儿童的审美情趣和艺术素养。
只有在这些方面做到位，才能创作出更具有吸引力和教育意义的儿童舞蹈作品，为儿童们提供更好的艺术审美教育和成长体验。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
本科生毕业论文浅谈少儿舞蹈的编创目录摘要 (I)前言.............................................. 错误!未定义书签。
1儿童的生理特点和心理特点 (1)1.1儿童的生理特点 (1)1.2儿童的心理特点 (1)2正确把握儿童舞蹈创作的艺术特征 (2)2.1童趣性........................................ 错误!未定义书签。
2.2童幻性........................................ 错误!未定义书签。
2.3童知性 (2)2.4童乐性 (2)3如何有效进行儿童舞蹈的创编........................ 错误!未定义书签。
3.1选择恰当的儿童舞蹈题材........................ 错误!未定义书签。
3.2选择合理的儿童舞蹈表现形式.................... 错误!未定义书签。
3.3选择合理的儿童舞蹈结构........................ 错误!未定义书签。
3.4选择恰当的儿童舞蹈动作........................ 错误!未定义书签。
3.5选择适当的音乐................................ 错误!未定义书签。
3.6选择合适的服装与道具 (6)结论 (6)鸣谢.............................................. 错误!未定义书签。
参考文献 (7)摘要随着素质教育的普及和发展，社会越来越重视对一个人的终身培养以及全面培养。
儿童教育是启蒙教育中的重要阶段，随着儿童艺术教育地位的逐步上升，儿童舞蹈教育开始规范化、系统化。
本文从儿童身心发展特点着手，结合儿童舞蹈创作的艺术特性，初步尝试总结出有效进行儿童舞蹈创编的步骤跟方法。
关键词：儿童舞蹈；编创；艺术特征浅谈少儿舞蹈的编创前言随着素质教育的普及与发展，儿童教育的形式、内容日趋丰富化。
儿童艺术学习开始受到学校、家长、以及社会的高度重视。
儿童舞蹈成为素质教育中艺术教育的一个重要组成部分。
对于即将成为舞蹈老师的我们来说，掌握好儿童舞蹈的创编，了解儿童舞蹈创编的重要性，不仅是对专业知识的完善和丰富，也是对自己能力的一种考验，更是为以后我们工作打下基础。
通过在大学四年的学习和在校外的实践我们初步了解和掌握了儿童舞蹈的创编技法和创编规律，认识到由于受生理和心理还有社会因素的影响，儿童舞蹈的创编和成人舞蹈创编是不同的，因此在创编儿童舞蹈时我们必须熟悉儿童的生理特征和心理特征，正确把握好儿童舞蹈创编的技术、要领跟注意事项，这样才能保证少儿舞蹈教育能行之有效地进行，发挥其在素质教育中的充分作用。
1 儿童的生理特点和心理特点1.1 儿童的生理特点一般来说，我们可以将0-14岁定义为我们常说的儿童时期。
此时的儿童身体素质特点是骨的弹性较大，韧性较好，可塑性强，但是坚固性差，承受压力和张力的能力较弱，易发生弯曲跟变形；肌肉较柔软，富有弹性，但是肌肉收缩性小，力量较弱，耐力及协调性差，并且易疲劳；另外，由于此时儿童的神经系统发育不完善，大脑皮层兴奋过程占优势而抑制过程相对薄弱，做动作时，不够协调精准，且活泼好动，灵活性高，精力充沛，但注意力难以集中。
此时进行科学适当的儿童舞蹈训练，能在锻炼身体的同时纠正不良姿态，起到塑造儿童良好的形体的基础作用。
1.2 儿童的心理特点不同年龄阶段的儿童的心理表现是各不相同的。
每一阶段都有其独特的心理表现，即有不同的特征。
儿童心理会随着年龄增长而逐渐发展，即使都在儿童时期，年龄不同，心理活动水平也不同。
一般来说，儿童时期总的心理特点是思维跳跃、兴趣广泛、善于模仿、动作表情乖巧、注意力不集中以及记忆力不持久等等。
好奇、好问、好动也是与这一年龄阶段相符合的心理特征。
而且儿童的思维大多数是形象思维，接受内容往往是从直观形象当中简单提取出来的，接受方式大多数是模仿学习。
而儿童舞蹈恰恰能够适应儿童的这些特点，也能够满足他们好奇、好动的要求，能使儿童在锻炼好身体和学到知识的同时也能收获快乐2 正确把握儿童舞蹈创作的艺术特征少年儿童独特的成长发育生理特征，以及其五色斑斓的心理状态，决定了他们对舞蹈独特的表现特征。
我认为，儿童舞蹈从创作规律和创作技法上与成人舞蹈创作有相通之处，但它却更难于成人舞蹈的创作，其主要原因在于儿童舞蹈的创作主体是成人，因此，受生理、心理、文化程度以及家庭、社会的影响和制约，成人与儿童的心理状态有着很大的差距，要缩短这一差距，就需要儿童舞蹈创作者从“童心”出发进行艺术创作。
儿童舞蹈应贴近儿童的生活，凡是清新悦目、动人心弦的好作品，无不是童趣性、童幻性、童知性和童乐性的完美统一。
2.1 童趣性纯真是儿童内心的天性，孩子们有着丰富多彩的艺术想象力与无穷无尽的创造力。
他们天真活泼，对世界充满了爱；他们求知欲强，喜欢对其感兴趣的事物进行模仿，兴趣爱好广泛。
儿童舞蹈创作在某种程度上是和儿童的生理、心理状态分不开的。
因此了解儿童生理、心理特点，是进行儿童舞蹈创作的基本要素。
在儿童舞蹈编创当中，对童趣性的把握可以体现在我们选择的题材上。
为了使我们编创的作品能更好地被儿童接受，我们首先就要保证他们对我们的作品感兴趣。
一般儿童感兴趣的作品游戏性比较强，例如他们喜欢的“老鹰捉小鸡”“丢手绢”等类似游戏，都可以被我们当作素材来使用，进行提取跟加工。
趣味性强了，舞蹈对儿童的身心影响就更明确直接了。
只要我们努力把握儿童认识客观世界和反映客观世界的特点，洞悉儿童微妙的心灵内涵，儿童舞蹈创作者便会得到启示，便会从在成人看来不足为奇的事物中，产生出丰富的想象，并从中捕捉到能用舞蹈形式来表达儿童情趣的舞蹈形象来。
2.2 童幻性童幻性通常是界定儿童舞蹈艺术的最显著的标志，因为幻想往往是儿童心灵活动中最活跃的因素。
在幻想题材的儿童舞蹈艺术中，儿童可以像鸟一样在天空中自由翱翔，也可以做穿行于太空的小超人。
这些都是利用儿童的丰富想象力来让作品得到更新的尝试。
儿童在幻想过程中真实而强烈的情感体现和对于想象情景直接表露的特点，因为儿童舞蹈艺术形象的表现，是构成儿童舞蹈艺术特色的一个根本。
因此在儿童舞蹈学习训练过程中幻想既是儿童与万物交流的一个媒介，又是产生夸张、变形、谐趣、幽默等艺术形式的重要表现手法。
2.3 童知性童知性是指儿童在习舞过程中把握感知事物。
在儿童的艺术活动中，她们对“知识性”这一词并不理解，但是他们的活动确实是在无形当中影响到了她们的知识文化跟认知水平。
儿童舞蹈中的知识性的内容是以“爱”的方式、模仿的方式和舞蹈艺术本身所包含的地域性文化、民族民间习俗等文化因素，潜移默化地影响儿童的心理素质、知识结构。
作品《小鱼游》的编导通过编创这一作品，让孩子们在舞蹈的过程当中，模仿了小鱼在水里的生活和嬉戏情景，让他们间接地了解到世界上有这么一个可爱的集体，它们是如何在一起互相合作、互相帮助，使得整个群体生生不息的。
这样比带着孩子们在公园里参观一圈要来的更加有意义。
2.4 童乐性童乐性是儿童舞蹈活动主体在艺术创造过程中的非自觉性与儿童活动的游戏性的统一。
儿童舞蹈中的童乐性是以情节内容的通俗性、直观性和动作技巧简单易学、轻松自如的灵活性为表现特性的。
真淳、质朴、清新的舞蹈作品，反映的应该是儿童纯真无邪、稚气未脱的天性与快乐无忧的生活。
正确把握童乐性进行编舞，可以说是作品能得以成功表现的基础。
儿童舞蹈创作者应从儿童生活中去发现那蕴藏着丰富情趣的事和物，进行独特巧妙的构思，创造令孩子们神往的意境和生动的艺术形式，给儿童以美的享受和无穷的乐趣，让其天性在儿童舞蹈中得到充分展示，这样我们创作出来的作品才具有它独特的艺术生命力。
3 如何有效进行儿童舞蹈的编创3．1选择恰当的儿童舞蹈题材一个优秀的舞蹈作品出了依赖编舞者娴熟的编舞技法以外，对于舞蹈题材的选择也是很重要的，它可以说是舞蹈作品成功的关键。
但是，什么样的舞蹈题材才是恰当的呢？儿童舞蹈可以摄取的题材是包罗万象、丰富多彩的。
但不是什么题材都可以拿来创编的。
比如说表现学生上算术课，这类题材的动作性就不强，因此不适合编舞。
不过当编舞者想要摄取某种题材编舞时，她头脑里已经升腾起了关于这个舞蹈的动作、画面的设想，说明这个题材是可以编舞的。
那么，从哪儿去选材呢？有一句话说，“生活是艺术创作的源泉，”舞蹈亦是如此。
这就启示我们应当从儿童生活当中去选材。
例如舞蹈《课间十分钟》，这个舞蹈表现的是学生课间休息的情景，有的跳绳，有的跳舞，有的做游戏，这样一看，我们可以提取的动作或者元素就非常多了，就不会处于没有东西可以编的尴尬境地。
现在我们的一些老师，在创编儿童舞蹈中存在这样的现象：为了参加文艺汇演取得好成绩，或完成一些参赛的任务，就模仿成人的舞蹈来编排儿童舞蹈。
虽然从成人的角度看，动作优美、队形变换丰富，服装也绚丽多彩。
但这只是在老师的强制要求下进行了的生硬模仿，孩子们毫无兴趣，这样反而削弱了孩子的表现力。
因此，在选择题材时，应该贴合学生实际，从孩子们的生活当中去挖掘素材，表现她们天真自然的一面，让孩子对这个舞蹈作品产生兴趣，只有儿童对它感兴趣了，他们才愿意参加愿意接受。
3.2选择合理的儿童舞蹈表现形式常见的儿童舞蹈表现形式一般有：（1）情节性表现形式。
在这种表现形式中，一般是在舞蹈中加入情节部分，使得整个作品更加富有戏剧性。
这种表现形式在儿童舞蹈当中是运动得最多的，因为舞蹈中会有故事情节和人物形象的加入。
它需要围绕故事来发展情节，要充分运用舞蹈手段来发展情节，塑造鲜明的人物形象，揭示作品的主题思想。
（2）情绪性表现形式。
例如作品《小鱼游》，整个作品基本处于一种非常欢快的状态，主要是以动作、节奏、速度和画面的对比变化，时而展现出一幅小鱼们在水里你追我赶的画面，时而展现出一幅小鱼们在水里悠然自得的生活情景。
情绪性表现形式在儿童舞蹈当中相对来说是运用较多的，它的包容性极强，一般没有故事，只有简单的情节或者根本没有情节，表现的人物形象性格都是“共性的”，没有矛盾冲突。
（3）音乐表现形式。
音乐表现形式就是将音乐形象转化为舞蹈形象，是两种形象水乳交融，成为视听一体的新的舞蹈艺术形象。
这种音乐结构是以成功的音乐作品为依托的，要求编导首先要对音乐作品有深刻的理解和认识，分析其曲式结构、音乐动机、旋律、节拍等，在充分理解和感受后去寻找动感鲜活的舞蹈形象和组织舞蹈语汇。
因此它在儿童舞蹈中运用最少。
上述几种舞蹈表现形式，都可以被选择运用到我们所要创编的舞蹈中来，在进行具体选择时，我们应该严格从舞蹈作品本身出发，看这个作品所要表现的主题是适合哪种表现形式，是着重塑造人物形象，刻画人物性格，还是表现具体故事情节。