西方音乐史浪漫讲稿

背景:法国人喜欢故事性的东西,如小说等特别丰富。19世纪的法国是西欧音乐的中心，充满活力和多变丰富，法国的歌剧受法国大革命影响。

* 十九世纪法国歌剧发展主要线索：

—轻喜歌剧（60年代）

——法国大歌剧（30年代）——比才《卡门》（70年代）

—抒情歌剧（60年代）

（一）、法国大歌剧：

特点：（1）常为历史题材；

（2）注重舞台效果；（3）一般为五幕；

代表人物：契贝尔《波蒂契的哑女》（1828）；

G.梅耶贝尔《胡格诺教徒》、《预言者》、《恶魔罗勃》

（二）、轻喜歌剧（operetta）：

喜歌剧：opera comique（法式）、opera buffa（意式）

特点：

代表人物：奥芬巴赫（J.offenbach,1819~1880）

代表作品：《美丽的海伦娜》、《天堂与地狱》、《霍夫曼的故事》

（三）、抒情歌剧（lyric opera）：

▪特点：

▪代表人物及其代表作品：

▪古诺（C.F.Gounod,1818~1893）《浮士德》、《罗蜜欧与朱丽叶》；

▪托玛斯（A.Thomas,1811~1896）《迷娘》；

▪马斯内（J.Massenet,1842~）；

（四）、比才（et,1838~1875）

▪其人：

▪《卡门》（四幕）的艺术特色：（1）现实主义题材；

▪（2）浓郁的东方风情；

▪（3）优美的歌唱段落；

名词与思考：

▪名词：大歌剧、抒情歌剧、轻喜歌剧、古诺、梅耶贝尔、奥芬巴赫、比才。

▪思考：法国19世纪歌剧的主要线索？

第二节：十九世纪意大利歌剧

一、概况：

▪意大利歌剧的复兴；

▪19世纪意大利歌剧发展主要线索；

多尼采蒂

—罗西尼（30年代以前）——威尔第（中下半叶）—真实主义歌剧—普契尼（世

纪之

交）；

贝里尼（世纪末）

二、从罗西尼到唐尼采蒂：

1、罗西尼（Rossini，1792~1868）

生平简介：风光盖过晚期的贝多芬。

主要作品：

* A：喜歌剧—《意大利少女在阿尔及尔》、《塞尔维亚理发师》（博马舍）、《费加罗三部曲》（之一）、《灰姑娘》。

B：严肃歌剧—《威廉.退尔》（席勒诗歌改编）

2、盖塔塔.唐尼采蒂（Donizetti,1797~1848）：

代表作：喜歌剧—《爱之甘醇---偷撒一滴泪》、《军中女郎》；

正歌剧—《拉米莫尔的露齐亚》、《宠姬》；

▪3、温琴佐.贝里尼（Vincenzo Bellini，1801~1835）

▪正歌剧：

▪代表作：《梦游女》、《诺尔玛》（简介）

三、威尔第（Verdi，1813~1901）：

▪生平：意大利歌剧三百年总结性人物，将意歌剧推到顶蜂的人物。

▪1、早期创作：历史题材—《纳布科》、《仑巴底人》；

▪50年代成熟时期作品（三部成名作）：

▪——《弄臣》（“黎戈莱托”）、《游吟诗人》、《茶花女》；

▪2、中期创作：《唐.卡洛斯》、《阿伊达》、

▪3、晚期创作：《奥塞罗》、《法尔斯塔夫》、

四、真实主义歌剧(verismo opera )：

▪简况：

▪代表人物及其作品：

彼得罗.马斯卡尼（Pietro mascagni，1863~1945）：

作品：《乡村骑士》（1890）

列昂卡瓦罗（Ruggiero Leoncavallo,1857~1919）：

作品：《丑角》

五、普契尼（Puccini,1858~1924）

▪代表作品：《艺术家生涯》（１８９６）；又名《波西米亚人》

《托斯卡》（１９００）；

《蝴蝶夫人》（１９０４）；

《图兰朵》（１９２４年未完成）；

▪特点：１、题材广泛，追求异国情调。

２、突出女性形象描写。

３、突出强烈的气氛，某些作品有真实主义歌剧特点。

４、音乐创作手法受２０世纪影响。

名词与思考：

名词：

《塞尔维亚理发师》、《威廉．退尔》、唐尼采蒂、贝里尼、普契尼、《爱之甘醇》、《梦游女》、《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》、《阿伊达》、《奥塞罗》、《法尔斯塔夫》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《图兰朵》；

▪思考：１、什么是真实主义歌剧？有一些什么人物和代表作品？

２、简述威尔第的歌剧创作？

▪理查德．瓦格纳（Richard Wagner,1813~1883）

▪一、生平简况：１８１３年—出生在德国莱比锡；

▪１８３３年—乌兹堡任合唱指挥，并开始早期歌剧和器

乐创作；

▪１８３９年—《黎恩济》获得成功；

▪１８４９年—逃亡生活；

▪１８７０年—与柯西玛结合；

▪１８７６年—拜罗伊特剧院落成并上演乐剧《尼伯龙根指环》；

▪１８８３年—去世于威尼斯；

▪二、音乐活动分期：

▪１、浪漫主义歌剧创作阶段（４０～５０年代）：

代表作品：《黎恩济》、《漂泊的荷兰人》、《汤豪塞》、《罗恩格林》；

▪２、流亡时期（５０～６０年代）：

理论著作：

《艺术与革命》（４９年）、《未来的艺术作品》（５０年）、《歌剧与戏剧》（５１年）。

▪３、歌剧改革时期：

三、歌剧改革的主要观点：

▪（1）综合艺术品；

▪（2）戏剧第一，音乐第二（或音乐是手段，戏剧是目的）；

▪（3）提出“乐剧”（music drama）概念；

▪乐剧的几个形式特点:（与传统歌剧的区别）

▪a、无终旋律。

▪b、无终和声—高度转调的半音化和声。

▪c、主导动机。

▪（4）取消宣叙调和咏叹调的差别以及歌唱为主乐队伴奏的传统概念。

▪（5）改革传统的编码（分曲）歌剧结构；

▪（6）歌剧成为一个有舞台布景的，有声乐的，综合性的交响乐。

▪重要乐剧作品：

▪《特里斯坦与伊索尔德》（1859）；

▪《尼伯龙根指环》（76年上演于拜洛伊特剧院）包括四部剧：

[《莱茵河上的黄金》《女武神》、《齐格弗里德》、《众神的黄昏》] ▪《纽仑堡的名歌手》、《帕西法尔》、《特里斯坦与伊索尔德》（简介）

四、歌剧改革的历史意义：

▪提出新的音乐观念，影响到20世纪音乐创作的新思维。

约翰尼斯.勃拉姆斯

（Johannes Brahms,1833~1897）

▪一、生平简介：

▪二、主要创作倾向和创作领域：

▪1、反潮流，与主流的标题音乐倾向格格不入。

▪2、坚持德国音乐的古典传统。