影视后期编辑与特效(2)
After Effects影视特效与合成实例教程(第2版)全套电子教案完整版教学设计
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《AfterEffects影视特效与合成实例教程(第2版)》
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《AfterEffects影视特效与合成实例教程(第2版)》
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第10讲。
特效在影视后期制作中的应用分析
特效在影视后期制作中的应用分析特效是影视后期制作中不可或缺的一环,它可以大大增强影片的艺术感染力、视觉效果和趣味性。
特效在影视后期制作中的应用已经成为影视工业的重要组成部分,无论是科幻片、动画片还是现实主义影片,都需要特效的加持来呈现更加震撼和逼真的效果。
特效在影视后期制作中的应用大致可以分为两类,一类是视觉类特效,主要包括建筑、人物、动物、车辆等的数字三维建模、动画,以及背景、场景的合成等;另一类是声效类特效,主要包括音效、配乐、语音等的后期特效处理。
视觉类特效的应用1.数字三维建模和动画数字三维建模和动画是特效制作中的重点,它可以让人物、建筑、场景等在虚拟世界中呈现出非常逼真的效果。
它需要有专业的技术和软件来完成,例如3ds Max、Maya、Blender等。
数字三维建模和动画的应用范围非常广泛,无论是小动物、巨大的机器人、光影效果还是自然环境都可以使用数字三维建模和动画来制作。
2.光影特效光影特效是影片中非常重要的一环,能在影片中营造出不同的氛围和感觉。
例如,太阳升起时的温馨、暴风雨天的紧张和惊险、夜晚的神秘等。
特效制作人员需要通过对场景光线的调整和添加光效、反射等来达到目的。
3.场景合成场景合成是一项非常耗费时间和精力的任务,需要把拍摄时的真实场景与数字三维建模制作的环境融为一体。
例如,将镜头中的漂浮小岛与真实海洋融为一体,让观众感觉到它们是真实存在的。
1.音效制作音效是绝大部分影片的重要组成部分,它可以让观众更加真实地感受到影片的情感和氛围。
不同的音效在处理上需要有差别性,有些需要强调更多效果或处理,有些则需要音色更加自然。
2.配乐制作配乐对于影片来说是非常重要的,能够在影片中营造出不同的氛围和感觉。
特效制作人员需要在影片中加入背景音乐、片头曲、插曲等配乐,让观众更加感受到影片的情感。
3.语音特效处理语音特效处理是在影片制作过程中对语音进行后期特效处理,让声音更加真实和丰富。
例如,在科幻片和动画片中,需要对一些机器、外星人等的语音进行处理,让他们的声音更加特殊和独特。
数字影视后期编辑与特效合成制作
数字影视后期编辑与特效合成制作数字影视后期编辑与特效合成制作对于数字影视而言,其后期编辑与特效合成都离不开计算机技术的支持。
目前,我国在这一领域的研究越来越成熟,使得影视作品的后期制作与特效合成拥有无限的可能。
下面是店铺分享的数字影视后期编辑与特效合成制作,欢迎大家阅读!一、数字影视后期编辑概况一般来说,制作影视作品包含三方面的工作:前期准备、实际拍摄以及后期制作。
前期准备主要是策略与准备,实际拍摄则是利用摄像机或者摄影机来记录画面,后期制作则是整理记录的画面信息与声音信息,然后根据规划和情节的实际要求来制作特效镜头,并且按照一定的逻辑来整合并剪辑所有的素材,最后完成影视作品。
传统的剪辑,也就是纯手工的剪辑。
传统的剪辑,人们都要先冲洗拍摄阶段的拍摄底片,然后制作成工作样片,最后再剪辑工作样片。
具体来说,也就是在剪辑样片之前,剪辑师需要挑选出符合要求的镜头,然后根据胶片剪开的先后顺序,使用胶水将其粘在一起,然后在剪辑台上观看其组合的效果。
可以看出,原本的`影视后期剪辑属于非线性的方式,但是这一种剪辑无法制作特殊的场景,如无法实现两个镜头之间的叠画制作,并且画面的颜色也很难调整,这样的纯手工后期剪辑会消耗大量的人力和时间。
另外,人们还可以通过编辑机来完成影视编辑。
对于编辑机而言,放像机和录像机是主要的构件,编制人员通过放像机就可以选择出合适的素材,然后记录到录像机磁带上,进而循环往复。
如果编辑机的配置达到一定的要求,也可以完成特效制作,如制作叠化和划像、调整画面色彩等,这就是编辑机比人工先进的地方。
但是在磁带中画面的排序是一定的,无法随意添加或者删减镜头,除非重新记录修改点之后的所有画面,所以这一种编辑方式也可以将其称之为线性编辑。
对于数字影视后期编辑,主要是通过计算机来完成影视作品的剪辑。
基于计算机技术的影视编辑属于非线性编辑,主要是根据具体的要求,对于已经排列好的镜头进行添加和删减的操作,确保能够满足特效镜头的高质量要求。
影视后期制作知识点总结
影视后期制作知识点总结一、影视后期制作概述影视后期制作是指影视作品在拍摄完成后,通过剪辑、特效、调色、音效等工序的处理,使其更加完美地呈现在观众面前。
影视后期制作是整个影视制作流程中的最后一道工序,其重要性不言而喻。
通过后期制作,可以对影视作品进行修剪、精细化的处理,提高其艺术质量和观赏性,达到更好的艺术表现效果。
下面将从剪辑、特效、调色、音效等方面对影视后期制作进行讲解。
二、影视后期制作流程1. 剪辑剪辑是影视后期制作中最重要的一个环节,也是最能体现导演和编剧创意的地方。
在剪辑过程中,编辑师需要根据导演的意图和剧情需要,对拍摄的素材进行选取和组合,使之达到最佳的视听效果。
在进行剪辑的过程中,编辑师不仅需要考虑剧情的条理,还要考虑镜头的选取、画面的流畅度、节奏的控制等因素,使之合乎逻辑、紧凑、富有张力。
同时,编辑师还需要根据影片的风格和主题,选择合适的剪辑手法和节奏感,使得整个影片呈现出与众不同的艺术效果。
2. 特效特效是指在影视后期制作中添加的一些特殊效果,如慢动作、加速、变焦、转场、特殊灯光和颜色效果等。
这些特效可以使影片更加生动、新颖、有趣,增强影片的观赏性和吸引力。
在进行特效制作时,特效师需要根据不同的剧情需要和导演的要求,运用各种特效技术和软件,对影片进行特效处理,使之呈现出更加震撼和吸引人的画面。
3. 调色调色是影视后期制作中非常重要的一个步骤,通过对影片的色彩进行调整和处理,可以使之呈现出不同的视觉效果和情绪氛围。
调色师需要根据影片的主题和氛围,使用调色软件对影片的色彩进行修改和调整,使之更加符合导演的意图和观众的审美需求。
通过调色,可以使影片呈现出更加丰富多彩和生动的视觉效果,加深观众对影片的印象和感受。
4. 音效音效是影视后期制作中不可或缺的一个环节,通过对影片的音频进行处理和编辑,可以使之更加贴合剧情需要,增强影片的氛围感和情感传达。
音效师需要根据影片的不同场景和情节,运用各种音效技术和软件,对影片的音频进行修剪、处理、合成,使之呈现出更加生动、逼真的声音效果。
简要介绍影视后期特效合成工作流程
简要介绍影视后期特效合成工作流程影视后期特效合成工作流程是指在影视拍摄完成后,通过数字合成技术对影片进行后期修饰,包括特效制作、合成等,从而使得影片更加生动、逼真。
下面将介绍影视后期特效合成工作流程的具体步骤。
一、前期准备在影视后期特效合成工作流程中,首先需要进行前期准备工作。
这个阶段主要包括收集素材、分析场景等步骤。
收集素材是指收集拍摄过程中产生的素材文件,包括视频、音频、图像等。
分析场景是指根据影片中出现的不同场景,对特效制作的需求进行分析,确定需要进行特效合成的场景和对象。
二、特效制作特效制作是影视后期特效合成工作流程的重要环节。
在特效制作阶段,特效工程师将根据分析的场景需求,使用专业的特效制作软件进行特效的制作。
这个过程主要包括场景建模、材质贴图、光照渲染、动画制作等。
场景建模是指根据实际场景或者概念图,使用三维建模软件进行场景的建模。
材质贴图是指根据场景的实际表面材质,使用纹理贴图进行材质的贴图。
光照渲染是指对场景中的光照效果进行模拟,使得场景看起来更加真实。
动画制作是指对场景中的动态物体进行动画制作,使得场景中的物体产生动态效果。
三、特效合成特效合成是影视后期特效合成工作流程中的另一个重要环节。
在特效合成阶段,特效工程师将制作好的特效素材进行合成,与原始影片进行融合。
这个过程主要包括分层合成、色彩校正、特效融合等。
分层合成是指将不同特效素材按照层次进行合成,使得特效看起来更加真实。
色彩校正是指对特效素材和原始影片进行色彩调整,使得特效与原始影片色彩统一。
特效融合是指将特效与原始影片进行融合,使得特效看起来与原始影片无缝衔接。
四、后期渲染后期渲染是影视后期特效合成工作流程中的最后一环节。
在后期渲染阶段,特效工程师将合成好的影片进行最终的渲染处理,包括颜色分级、特效加工、输出等。
颜色分级是指对影片进行最终的颜色调整,使得影片的色彩更加饱满。
特效加工是指对特效进行最终的加工处理,使得特效效果更加生动。
影视广告后期剪辑特效制作大攻略要点
影视广告后期剪辑特效制作大攻略要点影视广告后期剪辑特效制作大攻略要点影视广告制作后期制作镜头的剪接技术,让影视广告充满活力影视广告制作分为拍摄阶段和后期阶段,那么后期的阶段需要我们专业的剪辑师对拍摄的各组镜头进行剪接,把完美的镜头组合在一起,加以特效的处理,让整个影视广告片充满活力。
今天我们为大家准备讲解的是影视广告拍摄镜头的剪接技巧。
首先要和大家说一下影视广告制作后期剪辑有个技巧是通常用的没有任何技巧直接把两个相邻镜头的画面剪辑到一起,就是通常说的“切换”或者“硬切”,也就是无技巧组接。
影视广告后期剪辑制作技巧总结:1.淡变在影视镜头组接中,淡变又称慢转换、渐隐渐显、淡入淡出、化入化出或叠化。
淡变是指相邻两个镜头画面在某一段时间内相互渐变产生的组接方式。
渐变的画面效果是第一个画面慢慢隐没,第二个画面慢慢显现,在这一渐隐渐显的过程中,前后两个镜头中的画面图像是可以交错的,也可以是分离一段时间的。
淡变一般可分为X淡变、V淡变和U淡变。
X淡变是指相邻两幅影视画面图像中,在其中一幅画面图像由强到完全隐没(渐隐)的同时,另一幅画面图像由完全隐没到全部显现,两幅画面图像渐变的信号强度是互不交错进行的。
V淡变是指相邻的两个镜头画面中,在其中一幅画面图像由强到刚好完全隐没(渐隐)的时刻,另一幅画面图像则开始由完全隐没到全部显现。
U淡变是指相邻的两幅影视画面图像中,在其中一幅画面图像由强到完全隐没(渐隐)后,有一小段黑屏画面,然后,另一幅画面图像才由完全隐没到全部显现。
2.划变划变,也称电子拉幕。
在影视镜头组接中,划变是指相邻的两幅影视画面图像中,出现下一幅画面图像的界线,并取推前一幅画面图像的变换方式。
其中后一幅图像的界线有几十种方式,大体可以归为两大类:圈出、圈入和划出、划入。
其中圈出圈入的特点是划变图案的边界形成一个封闭的图形,通过界边图形的扩散或收缩来实现两幅图像的变换。
划入划出的特点是划变图案是一条直线或折线边,前一幅图像划出时,后一幅图像划入。
《影视后期编辑》简答和论述题答案 (2)
简答:1、后期工作的流程分为哪几个阶段?影视后期制作,其实就像拍照片之后需要洗印一样,拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来,当然这只是通俗的说法,具体的影视后期制作流程还是有很多细节的,下面由品正传媒来分享下影视后期制作的流程。
1:转盘转盘,也叫作Film-to-Video Transfer,冲洗出来的电影胶片必须经过此道技术处理,才能由电影胶片的光学信号转变成用于电视制作的磁信号,然后才能输入电脑进入剪辑程序。
转磁的过程中一般会对拍摄素材进行色彩和影调的处理。
这个程序也叫做TC。
这是影视后期制作的第一步。
2:初剪初剪,也称作粗剪。
即初步剪辑、粗略剪辑的意思。
现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的,因此拍摄素材在经过转磁以后,要先输入到电脑中,这样导演和剪辑师才能开始了初剪。
初剪阶段,导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。
3:A拷贝所谓A拷贝,就是经过初剪的那个没有没有音乐和旁白,视觉特效的版本。
这个版本是将要提供给客户以进行视觉部分的修正的,客户在看到这个版本后,再和制作人员进行沟通,确定要修改的细节。
4:正式剪辑在客户确定了A拷贝以后,就进入了正式剪辑阶段,这一阶段也被成为精剪。
精剪部分,首先是要根据客户在看了A拷贝以后所提出的意见进行修改,然后将特技部分的工作合成到广告片中去。
影视制作中广告片,画面部分等相关工作到此完成。
5:作曲或选曲广告片的音乐可以作曲或选曲。
这两者的区别是:如果作曲,广告片将拥有独一无二的音乐,而且音乐能和画面有完美的结合,但会比较贵;如果选曲,在成本方面会比较经济,但别的广告片也可能会用到这个音乐。
6:配音合成旁白和对白就是在这时候完成的。
在旁白和对白完成以后,在音乐完成以后,音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果,至此,一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了,最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。
影视的特效制作及处理技术
影视的特效制作及处理技术影视的特效制作及处理技术随着计算机技术、多媒体技术在不断发展,影视特效制作水平及处理技术也得到了发展。
下面YJBYS店铺为大家搜索整理了关于影视的特效制作及处理技术,欢迎阅读参考,希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!一、影视特效制作随着影视艺术的快速发展,我们所要关注的不仅是了解影视制作在时间调度处理方面的理论基础,还有影视画面和声音的结合。
在影视的画面中,根据景别、焦距、运动、角度、构图、光影、色彩等的角度构造有美感的画面,给观众美的享受。
在影视作品中,声音通过音调、音色和音强的变化表现画面来表达出情感。
当声音出现在荧屏上,就会体现出影视作品的美感,使观众有身临其境的亲切感。
声音与画面相比,画面是直接映射到观众的思维,而声音则是间接映射的,在表达的程度上,画面始终是处于主导地位。
1、画面的排版规划以某音乐会的宣传片为例,要想构造一个符合这个音乐会的主题,关键在于背景的构成。
如在此音乐会中,主要是以橘黄色的固态层加上卡片擦除效果和线性擦拭的效果辅助背景图片,与红色的固态层和深红色的固态层相合成,再放上一张交响乐团的图片,还有会旋转地灯光效果和最外面一层的帷幕,就构成了第一个镜头。
将After Effects软件打开:首先,右击建立一个固态层,用钢笔工具勾画出灯光的形态,对遮罩的远近度及时进行修改。
其次,选中固态层,连按两次ctrl+D键,表示复制两次。
复制好后,记住要将模式设置为overlay柔和。
最后,模拟真正的灯光效果,必须要加上动的动作。
三个灯光层中,左边的是向左转,中间是静止的,右边是向右转的。
在第二个镜头中,摄像头的拉伸差距是主要控制的一个因素,因为它控制了6个人物的动画,所以,伴随着人物图片的白闪和光工厂产生的光,控制画面的镜头效果。
随后就会出现烟雾文字和“XX音乐会”的字样。
在第三个镜头中,主要任务是排版文字,将字的特效做成由大到小,再由小到大的过程,注意要给人更大的冲击力,就要保证后者比前者小。
影视后期流程
影视后期流程影视后期流程是指电影或电视剧制作的最后一阶段,是通过对已经完成的素材进行剪辑、特效、配乐等一系列处理,最终呈现出观众所看到的成品。
下面将为大家介绍一下影视后期的流程。
影视后期的流程主要包括剪辑、特效、配乐和调色等环节。
第一步是剪辑。
剪辑是将摄像机拍摄的素材进行整理和编辑,将不连贯的镜头剪掉,并且根据剧情需要进行重新组合,以达到叙事效果。
通过剪辑可以得到故事线的逻辑连贯和剧情紧凑的成品。
第二步是特效。
特效是指根据剧情需要,通过数字技术在电脑上制造出写实或非写实的场景和角色。
例如,电影《变形金刚》中的机器人就是通过特效技术制作的。
特效的制作需要有专门的软件和技术人员,他们通过对素材的处理和增加相应的特效元素,使得影片更加引人入胜。
第三步是配乐。
配乐是指为影片或电视剧添加背景音乐。
背景音乐可以凸显影片的氛围、情感和节奏,使观众更好地投入到电影或电视剧的世界中。
配乐的选择要根据不同的场景和剧情来进行搭配,以达到更好的效果。
第四步是调色。
调色是指在已经剪辑好的影片上进行色彩处理,使得整个影片的色调更加统一和和谐,增强影片的视觉效果。
通过调色可以改变影片的色彩饱和度、对比度、明暗度等,从而营造出不同的视觉感受。
完成以上流程后,影视制作人员还需要进行一些后期的整理工作,如归档素材、制作字幕和插入片头片尾等。
这些工作可以让最终的成品更加完整和专业。
影视后期的流程是复杂而繁琐的,不同的影片可能有不同的要求和流程。
制作人员需要有专业的技能和经验,才能够顺利地完成影视后期制作工作。
总的来说,影视后期是电影或电视剧制作的最后一步,通过剪辑、特效、配乐和调色等环节对素材进行处理,最终呈现出观众所看到的成品。
影视后期的流程需要有专业的技能和经验,制作人员需要耐心和细心地进行操作,才能够制作出高质量的影视作品。
影视制作行业影视后期制作与特效技术提升方案
影视制作行业影视后期制作与特效技术提升方案第一章影视后期制作概述 (2)1.1 影视后期制作的重要性 (2)1.2 影视后期制作流程解析 (3)第二章影视剪辑技巧提升 (3)2.1 剪辑节奏与画面切换 (3)2.2 剪辑技巧在实际应用中的运用 (4)2.3 剪辑风格与叙事关系 (4)第三章调色与色彩管理 (5)3.1 调色技巧与色彩风格 (5)3.2 色彩管理在后期制作中的应用 (5)3.3 调色软件与插件介绍 (6)第四章视频特效技术提升 (6)4.1 视频特效的种类与特点 (6)4.2 视频特效制作流程与方法 (6)4.3 特效软件与插件应用 (7)第五章动画与动态图形 (8)5.1 动画设计原理与技巧 (8)5.2 动态图形在影视后期制作中的应用 (8)5.3 动画与动态图形软件介绍 (8)第六章影视音频处理 (9)6.1 音频剪辑与处理技巧 (9)6.1.1 精确剪辑 (9)6.1.2 噪音处理 (9)6.1.3 音频修整 (9)6.2 音频特效与音效制作 (10)6.2.1 音频特效 (10)6.2.2 音效制作 (10)6.3 音频混音与输出 (10)6.3.1 混音 (10)6.3.2 输出 (11)第七章影视合成技术提升 (11)7.1 影视合成基本原理 (11)7.2 影视合成技巧与案例分析 (11)7.3 合成软件与插件应用 (12)第八章影视三维制作与渲染 (12)8.1 三维建模与动画制作 (12)8.1.1 建模技术 (13)8.1.2 材质与纹理 (13)8.1.3 动画制作 (13)8.2 三维渲染技巧与优化 (13)8.2.1 渲染引擎选择 (13)8.2.2 光照与阴影 (13)8.2.3 渲染优化 (13)8.3 三维软件与插件介绍 (14)8.3.1 三维软件 (14)8.3.2 插件 (14)第九章影视制作项目管理与团队协作 (14)9.1 项目管理方法与工具 (14)9.1.1 项目管理概述 (14)9.1.2 项目管理方法 (14)9.1.3 项目管理工具 (15)9.2 团队协作与沟通技巧 (15)9.2.1 团队协作的重要性 (15)9.2.2 沟通技巧 (15)9.3 项目案例分析与总结 (15)第十章影视后期制作行业趋势与发展 (16)10.1 影视后期制作技术发展趋势 (16)10.2 影视后期制作行业现状与机遇 (16)10.3 影视后期制作行业人才培养与就业前景 (16)第一章影视后期制作概述1.1 影视后期制作的重要性影视后期制作是影视作品创作过程中的一环,其质量直接影响着作品的观赏价值和市场竞争力。
短视频中的特殊效果和后期处理技术
短视频中的特殊效果和后期处理技术随着社交媒体和手机设备的普及,短视频已经成为人们日常生活中不可或缺的一部分。
为了吸引观众的眼球,制作精美的短视频特效和后期处理技术变得尤为重要。
本文将介绍一些常见的短视频特效和后期处理技术,以及它们在短视频制作中的应用。
一、特殊效果1. 绿幕/蓝幕技术绿幕/蓝幕技术是一种常见的特效处理技术,通过在拍摄过程中使用绿色/蓝色背景,然后在后期处理中将背景替换为其他场景或图像。
这种技术可以让创作者在不同的背景中自由演绎,创造出奇幻、科幻或梦幻的效果。
2. 动态文字和图形在短视频中添加动态文字和图形可以提升观看体验和信息传达效果。
通过使用专业的视频编辑软件,创作者可以在视频中添加文字标题、标签、图标或其他图形元素,使内容更加鲜活、富有表现力。
3. 时间延迟和快速剪辑时间延迟和快速剪辑是短视频中常用的特殊效果之一。
时间延迟效果可以将一段慢动作视频变成极慢或停顿的效果,增加视觉冲击力;而快速剪辑则可以将一连串场景以快速的速度展示,增强视频的紧凑感和节奏感。
二、后期处理技术1. 色彩校正和调整色彩校正和调整是后期处理中重要的一环。
通过调整亮度、对比度、饱和度和色调等参数,可以使视频图像更加明亮、鲜艳,或者创造出特定的调色风格,如黑白、复古等。
2. 音频处理在短视频制作中,音频是至关重要的一部分。
通过降噪、音量调整、音效添加等后期处理技术,可以使音频更加清晰、平衡,并增强音效的表现力。
3. 视频剪辑和拼接视频剪辑和拼接是短视频制作中最基础也最常用的技术之一。
通过使用专业的视频编辑软件,创作者可以对不同镜头的视频进行剪辑和拼接,使故事更加流畅、连贯。
三、应用实例1. 广告宣传在广告宣传中,特殊效果和后期处理技术可以帮助创造出令人印象深刻的画面和动态效果,从而吸引观众的注意力,传递产品或品牌的信息。
2. 旅游纪录片在旅游纪录片中,特殊效果和后期处理技术可以让观众感受到异域风情、自然景观的独特之处,营造出梦幻或宏大的视觉效果。
影视后期特效制作技术
影视后期特效制作技术影视后期制作就是利用拍摄的素材,通过三维动画和合成手段制作出的特效镜头,主要分为三大部分:前期准备、实际拍摄和后期制作,前期准备就是策划和准备工作,实际拍摄是通过摄像机拍摄制作影视需要的片段和素材,后期制作就是为了让影视作品得到更好的效果进行后期声音的处理。
传统的电影作品剪辑的基础,其主要的作用有两方面。
一方面要保证镜头画面转换的流畅,使观众认为展现出来的整部作品有完整的故事环节,第二个方面就是要使画面的片段符合逻辑,脉络清晰,让观众不要把不同时间的场面混为一体。
但随着人们的审美观念和视觉体验渐渐的提高,传统的电影剪辑有很大的局限性,已经不能满足当代影视后期特效制作的要求,因此通过高科技技术的不断发展,影视后期特效制作也逐渐步入数字化,其技术领域达到了一个更高的水平。
一、制作流程(一)前期准备全面、概括性地撰写一个方案,将方案内容进行分镜头,搜集相关的视频、音频素材。
就制作脚本、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装等有关视频拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作。
1/ 4(二)实际拍摄拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本进行拍摄工作。
摄制组应联络客户、有关创作人员等参加拍摄。
(三)后期制作大多样片或毛片都会详细地分类和标记,每场拍摄的视频都会有摄影师额外的标注,样片主要是根据故事内容情节发展所拍摄的,因此与实际拍摄内容会有些许的出入,这时就需要剪辑师仔细观看样片,寻找与剧情相关的电影情节,来融入到电影中。
剪辑师认真推敲在每个场景下拍摄的所有音频和视频素材,将其重新排序,以最好的方式叙述故事。
每种剪辑方式都能营造出不同的氛围,讲述不同的故事。
对于大制作片子,一般会一边拍摄一边剪辑。
剪辑师将样片剪辑整理好,供导演和制片人观看。
为了在剪辑时有更多选择,一般这时剪辑师和导演可能会多拍些重要时刻的镜头。
需要检查影片的连续性,把所有场景按顺序组合在一起,在这个剪辑过程中需要反复推敲,允许重复修改。
影视制作行业特效制作与后期处理方案
影视制作行业特效制作与后期处理方案第1章特效制作概述 (3)1.1 特效制作的意义与价值 (3)1.2 特效制作的类型与流程 (4)第2章前期筹备 (5)2.1 项目分析及策划 (5)2.1.1 项目背景分析 (5)2.1.2 项目目标确定 (5)2.1.3 风格定位 (5)2.1.4 技术需求分析 (5)2.2 资源整合与团队组建 (5)2.2.1 人才招聘与选拔 (5)2.2.2 合作伙伴筛选 (5)2.2.3 资金筹措 (5)2.2.4 场地与设备配置 (6)2.3 预算制定与时间规划 (6)2.3.1 预算制定 (6)2.3.2 时间规划 (6)2.3.3 风险评估与应对措施 (6)第3章场景设计与搭建 (6)3.1 场景概念设计 (6)3.1.1 创意构思 (6)3.1.2 设计风格 (6)3.1.3 设计草图 (6)3.2 场景模型制作 (7)3.2.1 建模 (7)3.2.2 材质与贴图 (7)3.2.3 细节处理 (7)3.3 场景布局与灯光设置 (7)3.3.1 场景布局 (7)3.3.2 灯光设置 (8)第4章角色设计与制作 (8)4.1 角色概念设计 (8)4.1.1 角色设定 (8)4.1.2 角色草图 (8)4.1.3 设计风格 (8)4.2 角色模型制作 (8)4.2.1 建立基础模型 (8)4.2.2 细节雕刻 (8)4.2.3 纹理贴图 (8)4.2.4 骨骼绑定与权重分配 (9)4.3 角色动画与表情捕捉 (9)4.3.2 表情捕捉 (9)4.3.3 动画与表情融合 (9)第5章特效技术运用 (9)5.1 视觉特效技术 (9)5.1.1 三维建模与动画 (9)5.1.2 虚拟现实与增强现实 (9)5.1.3 动态捕捉与表情捕捉 (9)5.1.4 粒子特效与流体模拟 (10)5.2 物理特效技术 (10)5.2.1 实景搭建与场景布置 (10)5.2.2 道具与服装设计 (10)5.2.3 爆炸与火灾特效 (10)5.2.4 水下特效与天气特效 (10)5.3 音效与配音处理 (10)5.3.1 音效设计 (10)5.3.2 音效制作与合成 (10)5.3.3 配音艺术 (11)5.3.4 音效与配音的后期处理 (11)第6章后期合成与剪辑 (11)6.1 后期合成技术 (11)6.1.1 抠像技术 (11)6.1.2 层次合成 (11)6.1.3 动态 (11)6.2 颜色校正与调色 (11)6.2.1 色彩平衡 (11)6.2.2 色调映射 (12)6.2.3 色彩风格化 (12)6.3 剪辑与节奏控制 (12)6.3.1 剪辑原则 (12)6.3.2 剪辑技巧 (12)6.3.3 节奏控制 (12)第7章动态捕捉与虚拟摄影 (13)7.1 动态捕捉技术 (13)7.1.1 动态捕捉技术原理 (13)7.1.2 动态捕捉设备 (13)7.1.3 动态捕捉在影视制作中的应用 (13)7.2 虚拟摄影与场景融合 (13)7.2.1 虚拟摄影技术 (13)7.2.2 场景融合技术 (13)7.3 运动匹配与视觉效果优化 (14)7.3.1 运动匹配技术 (14)7.3.2 视觉效果优化 (14)第8章视觉特效质量控制 (14)8.1.1 制作流程规范 (14)8.1.2 技术标准 (14)8.2 质量评估与监控 (15)8.2.1 质量评估体系 (15)8.2.2 质量监控措施 (15)8.3 问题反馈与修正 (15)8.3.1 问题反馈机制 (15)8.3.2 修正措施 (16)第9章协同工作与项目管理 (16)9.1 协同工作平台与工具 (16)9.2 项目进度监控与调整 (16)9.3 风险预防与应对措施 (17)第10章成品输出与交付 (17)10.1 成品输出格式与规范 (17)10.1.1 输出格式 (17)10.1.2 输出规范 (17)10.2 成品验收与反馈 (18)10.2.1 成品验收 (18)10.2.2 成品反馈 (18)10.3 项目总结与经验积累 (18)10.3.1 项目总结 (18)10.3.2 经验积累 (18)第1章特效制作概述1.1 特效制作的意义与价值在影视制作行业,特效制作已成为一种不可或缺的技术手段。
影视行业数字特效与后期制作方案
影视行业数字特效与后期制作方案第一章数字特效基础理论 (2)1.1 数字特效概述 (2)1.2 数字特效发展历程 (2)1.2.1 初期阶段 (2)1.2.2 成长阶段 (2)1.2.3 突破阶段 (2)1.3 数字特效分类与特点 (3)1.3.1 数字特效分类 (3)1.3.2 数字特效特点 (3)第二章视觉特效设计 (3)2.1 视觉特效设计原则 (3)2.2 视觉特效设计流程 (4)2.3 视觉特效设计案例分析 (4)第三章数字特效技术 (5)3.1 三维建模技术 (5)3.2 动画与仿真技术 (5)3.3 贴图与渲染技术 (5)第四章后期制作概述 (6)4.1 后期制作流程 (6)4.2 后期制作设备与软件 (6)4.3 后期制作团队协作 (7)第五章视频剪辑 (7)5.1 剪辑原则与技巧 (7)5.2 剪辑节奏与时长控制 (7)5.3 剪辑案例分析 (8)第六章调色与色彩校正 (8)6.1 调色基本概念 (8)6.2 调色技巧与实践 (9)6.3 色彩校正案例分析 (9)第七章视频特效合成 (9)7.1 视频特效合成原理 (10)7.2 视频特效合成技巧 (10)7.3 视频特效合成案例分析 (10)第八章环境音效制作 (11)8.1 环境音效概述 (11)8.2 环境音效设计原则 (11)8.2.1 符合场景真实性 (11)8.2.2 强化情感表达 (11)8.2.3 创造氛围感 (11)8.2.4 保持音效的连贯性 (12)8.3 环境音效制作案例分析 (12)第九章影视配音与音效 (12)9.1 配音技巧与实践 (12)9.1.1 配音技巧 (12)9.1.2 配音实践 (13)9.2 音效制作与剪辑 (13)9.2.1 音效制作 (13)9.2.2 音效剪辑 (13)9.3 影视音效案例分析 (13)第十章项目管理与团队协作 (14)10.1 项目管理方法与工具 (14)10.2 团队协作与沟通 (15)10.3 项目风险控制与评估 (15)第一章数字特效基础理论1.1 数字特效概述数字特效(Digital Visual Effects,简称VFX)是指通过计算机技术对影片中的画面进行修饰、增强或创造全新的视觉元素,以实现创意效果和视觉冲击力的一种技术手段。
影视后期制作技术简介
影视后期制作技术简介影视后期制作指的是在拍摄完成后,对拍摄所得到的素材进行编辑、特效制作、音频处理等工作,以最终呈现出影片的制作过程。
影视制片中,后期制作是至关重要的环节,其良好的后期制作能够让一个作品更加完美,同时也是影片制作中需要花费大量工作和时间的环节。
本文将对影视后期制作技术进行简单介绍。
1. 初步编辑初步编辑是后期制作中最基本的内容之一,也是影片制作中的第一步。
在这个环节中,编辑者需要将摄制的素材进行剪辑、排序,选取最佳镜头、画面,搭配合适的音乐、配乐,使得影片线索明晰、流畅,场面转换自然。
通常在初步编辑之后,还需要进行多次的修剪和更改,直到达到理想的效果为止。
2. 特效制作影片中的多数特效都是在后期制作中完成的。
特效可以使影片画面更加真实、震撼,增添观赏性。
同时,特效的制作需要较高的技术水平和创意能力。
影视后期制作中的常见特效,包括爆炸、火焰、飞行等。
这些特效的制作,需要使用各种不同的软件和工具来达到最佳效果。
例如,Adobe After Effects是一个常用的后期特效制作软件,提供了丰富的特效效果和插件,可以让视觉效果更加出色。
3. 音频制作影片中音效和音乐的制作,是后期制作中另一个重要环节。
一个好的音效可以增强观众的沉浸感,增加情感表达;而音乐则是电影中重要的情感表达手段之一,能够为影片增色不少。
音频制作中的重点在于对声音的处理和调整。
在录制时,音频往往会受到一些干扰和损伤,因此后期制作通常需要对音频进行去噪、降低噪声、增强音量等处理。
此外,音乐的制作和匹配也需要具备较高的技术和审美水平,需要考虑音效的持续时间、意境、情感营造等多个方面。
4. 完成任务最后一步是完成任务,将所有后期制作的内容整合到一起,最终形成完整的电影作品。
完成任务需要进行多次的渲染和导出,确保音画效果达到预期效果。
在输出电影时,需要注意选择合适的分辨率、码率等输出参数,保证输出的电影质量。
总之,影视后期制作是一个需要极大耐性和创造力的过程,需要对影片的细节和氛围进行深入的思考和理解。
视频后期特效五个后期特效技巧让你的视频更具视觉冲击力
视频后期特效五个后期特效技巧让你的视频更具视觉冲击力视频后期特效是制作影视作品中必不可少的环节之一,通过特效的运用能够为影片增添视觉冲击力,提升观影体验。
在本文中,将给大家介绍五个后期特效技巧,帮助你的视频更具视觉冲击力。
一、颜色分级渲染颜色分级渲染是一种常见的后期特效处理技法,通过调整影片中的颜色搭配和色调,可以营造出不同的氛围和情绪。
比如,在表现悲伤或紧张的场景中,可以运用冷色调,增强观众的心理感受;而在欢快或浪漫的场景中,可以运用暖色调,营造出温馨的氛围。
通过合理运用颜色分级渲染技巧,可以使视频更富有艺术感和观赏性。
二、文字特效叠加文字特效是为了增加视频信息传递的效果和观影体验,通过文字的叠加、渐变、缩放等特效处理,可以使文字更加醒目生动。
在编排文字特效时,一定要注意文字的大小、字体和颜色的搭配,避免造成视觉冲突或无法辨识的问题。
另外,还可以通过添加背景特效、动画效果等来提升文字的展示效果,使其更具吸引力和独特性。
三、画面切换效果画面切换效果是为了增加视频节奏感和视觉冲击力,通过切换不同的画面效果,可以使影片更具动感和变化性。
常见的画面切换效果包括淡入淡出、擦除、快速切换、旋转等。
在运用画面切换效果时,需要考虑画面的连贯性和过渡效果的平滑性,避免出现突兀或不自然的切换。
四、特殊光效处理特殊光效处理是为了增加视频的科幻感、梦幻感或神秘感,通过添加不同形式的光效,可以使影片更加生动有趣。
常见的特殊光效包括光束、闪光、发光等。
在运用特殊光效时,需要根据剧情和场景的需要,选择合适的光效效果,并注意光效与画面的融合度,避免过于夸张或不协调的效果。
五、视觉平衡调整视觉平衡调整是为了使视频各个元素之间的比例和位置更加均衡,突出主体或弱化次要元素。
通过调整画面的对比度、亮度、饱和度等参数,可以使画面更加清晰明亮,增加视觉冲击力。
此外,还可以通过调整画面的构图、透视和比例等,使影片更富有层次感和立体感。
总结:以上就是五个后期特效技巧,可以帮助你的视频更具视觉冲击力。
影视剪辑与特效制作 - 教案
教案影视剪辑与特效制作教案1.引言1.1影视剪辑与特效制作的重要性1.1.1影视作品情感表达的关键1.1.2提升视觉效果,增强观影体验1.1.3符合现代观众审美需求1.1.4推动影视行业技术发展1.2影视剪辑与特效制作的发展历程1.2.1传统剪辑技术的起源与发展1.2.2数字化时代剪辑技术的革新1.2.3当代特效技术的突破与创新1.2.4未来影视剪辑与特效制作趋势1.3影视剪辑与特效制作在教育教学中的应用1.3.1培养学生的审美能力和创造力1.3.2提高学生的实际操作技能1.3.3拓宽学生的就业领域1.3.4促进影视教育产业的发展2.知识点讲解2.1影视剪辑的基本原理与技术2.1.1蒙太奇理论及其应用2.1.2剪辑节奏与时间掌握2.1.3剪辑点与画面流畅度2.1.4转场效果与画面切换2.2特效制作的种类与实现方法2.2.1视觉特效(VFX)2.2.2计算机图像(CGI)2.2.3动态捕捉与表情捕捉2.2.4虚拟现实(VR)与增强现实(AR)技术2.3影视剪辑与特效制作的软件应用2.3.1常用剪辑软件介绍2.3.2特效制作软件功能解析2.3.3软件操作技巧与实战案例2.3.4软件更新与行业发展3.教学内容3.1影视剪辑技巧与实践3.1.1剪辑构思与剧本分析3.1.2画面剪辑与声音剪辑的协调3.1.3剪辑风格与主题表达3.1.4实战项目:短片剪辑实践3.2特效制作技巧与实践3.2.1特效创意与设计3.2.2特效制作流程与分工3.2.3特效与实拍的结合3.2.4实战项目:特效短片制作3.3影视剪辑与特效制作的行业应用3.3.1影视广告制作中的应用3.3.2网络视频与新媒体制作中的应用3.3.3影视作品后期制作中的应用3.3.4行业发展趋势与就业前景4.教学目标4.1理论知识目标4.1.1掌握影视剪辑的基本原理与技术4.1.2理解特效制作的种类与实现方法4.1.3了解影视剪辑与特效制作的软件应用4.1.4认识影视剪辑与特效制作在行业中的应用4.2技能操作目标4.2.1学会使用剪辑软件进行基本操作4.2.2掌握特效制作的创意与设计方法4.2.3能够独立完成短片剪辑与特效制作4.2.4提高审美能力和实际操作技能4.3综合素养目标4.3.1培养学生的团队协作能力4.3.2提升学生的创新思维与解决问题的能力4.3.3增强学生的沟通表达与批判性思维能力4.3.4拓宽学生的国际视野与跨文化交流能力5.教学难点与重点5.1教学难点5.1.1影视剪辑节奏与时间掌握5.1.2特效制作流程与分工5.1.3软件操作技巧与实战应用5.1.4行业发展趋势与就业前景5.2教学重点5.2.1蒙太奇理论及其应用5.2.2视觉特效(VFX)与计算机图像(CGI)5.2.3剪辑构思与剧本分析5.2.4特效创意与设计6.教具与学具准备6.1教具准备6.1.1影视剪辑与特效制作教材6.1.2剪辑与特效制作相关软件6.1.3影视作品案例库6.1.4多媒体教学设备6.2学具准备6.2.1笔记本电脑或台式电脑6.2.2剪辑与特效制作软件安装包6.2.3影视作品素材库6.2.4实战项目所需材料与设备7.教学过程7.1导入新课7.1.1引入影视剪辑与特效制作的现实案例7.1.2提出问题,引发学生思考7.1.3介绍课程目标与教学内容7.1.4激发学生的学习兴趣与积极性7.2知识讲解与案例分析7.2.1讲解影视剪辑的基本原理与技术7.2.2分析特效制作的种类与实现方法7.2.3介绍影视剪辑与特效制作的软件应用7.2.4案例分析:经典影视作品剪辑与特效制作7.3实践操作与作品展示7.3.1分组进行剪辑与特效制作实践7.3.2教师巡回指导与解答疑问7.3.3作品展示与评价8.板书设计8.1章节与核心概念8.1.1影视剪辑与特效制作8.1.2剪辑原理与技术8.1.3特效种类与实现方法8.1.4软件应用与行业实践8.2教学流程与关键步骤8.2.1理论讲解8.2.2案例分析8.2.3实践操作8.2.4作品展示与评价8.3教学难点与重点提示8.3.1剪辑节奏与时间掌握8.3.2特效制作流程与分工8.3.3软件操作技巧8.3.4行业发展趋势9.作业设计9.1理论知识回顾9.1.1影视剪辑的基本原理与技术9.1.2特效制作的种类与实现方法9.1.3影视剪辑与特效制作的软件应用9.1.4行业应用与发展趋势9.2实践操作任务9.2.1短片剪辑实践9.2.2特效短片制作9.2.3剪辑与特效制作案例分析9.2.4创意设计与实践操作9.3批判性思考与讨论9.3.1影视剪辑与特效制作在艺术表达中的作用9.3.2特效制作对影视作品的影响9.3.3影视剪辑与特效制作的未来发展趋势9.3.4影视剪辑与特效制作在跨文化交流中的应用10.课后反思及拓展延伸10.1教学效果与反思10.1.1学生对理论知识的掌握程度10.1.2学生实践操作技能的提升10.1.3教学方法与教学内容的改进10.1.4学生学习兴趣与积极性的激发10.2拓展延伸10.2.1影视剪辑与特效制作相关领域的学习资源10.2.2影视剪辑与特效制作行业的发展动态10.2.3影视剪辑与特效制作与其他艺术形式的结合10.2.4国际视野下的影视剪辑与特效制作重点关注环节补充和说明:1.教学难点与重点:影视剪辑节奏与时间掌握、特效制作流程与分工、软件操作技巧、行业发展趋势。
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以轴心点为基准点旋转图层 快捷键:R 二维图层:圈数、度数 ,如1× +45° 三维图层:Orientation(方向)(可以同时设置x、 y、z三个轴的方向)、X Rotation(仅调整X轴方 向的旋转)Y Rotation(仅调整Y轴方向的旋转)、 Z Rotation(仅调整z轴方向的旋转)
◦ 从上往下依次渲染
渲染所有三维图层
◦ 根据三维图层Z轴的远近顺序由远及近渲染
混合渲染二维和三维图层
◦ 先从下往上渲染,当遇到三维图层时,连续的几个三维图层作 为一个独立的组按照由远及近的顺序渲染,再按照从下往上的 顺序渲染二维图层,遇到三维图层参照上述原则继续
应用Transform(变换)滤镜 应用Adjustment Layer(调节层) Pre-composing(预合成)
保存工程文件:将需要渲染的合成添加到渲染队列窗口 渲染设置 选择日志类型 设置输出组件(Output Module)参数:
◦ 在Render Queue窗口中单击Output Module后的下划线打开 设置对话框
设置输出路径和文件名:
◦ 单击Output to后的下划线打开对话框
开启渲染:
渲染输出的方法
◦ File—Export ◦ Composition—Add to Render Queue
渲染所有二维图层
◦ 根据图层在Timeline窗口中的排列顺序,从下往上进行渲染
渲染每个图层
◦ 渲染顺序:蒙版>滤镜>变换(Transform)>混合模式和轨道 蒙版
渲染多个滤镜和多个蒙版
图层介绍 图层种类 图层的创建方法 图层的属性设置
AE中制作特效和动画时,直接操作对象就是图层 Timeline(时间线)窗口中可以直观看到图层的分 布 图层从上往下依次叠放,上层内容遮住下层内容 AE中自动为合成中的图层进行编号,编号决定图层 在合成中的叠放顺序
添加滤镜的方法
◦ Effect菜单中的子命令 ◦ 右键菜单中选择effect的子命令 ◦ 在effect & presets(滤镜和预设)中选择要使用的滤镜, 拖曳到timeline窗口中 ◦ 在effect & presets(滤镜和预设)中选择要使用的滤镜, 拖曳到需要添加滤镜的图层的effects Controls(滤镜控 制)面板中 ◦ 在Effect Controls面板中右键选择滤镜
复制滤镜的方法
◦ 同一图层内复制 ◦ 将一个图层的滤镜复制到其他图层中
删除滤镜 复制滤镜实例
Keyframe(关键帧)技术 Expression(表达式) Keyframe Assistant(关键帧助手) Graph Editor(曲线编辑器)
RAM Preview(RAM预览):对视频和音频进行内 存预览 Audio Preview(Here Forward)(音频预览(从 当前时间处开始)):对当前时间指示滑块之后的 声音进行渲染 Audio Preview(Work Area)(音频预览(从工 作区的起始处开始)):对整个工作区的声音进行 渲染
位置、旋转、缩放的基准点 快捷键:A 可以设置在不同的位置
以百分比的方式来调整图层的不透明度 快捷键:T PS:如果要一次显示两种以上的图层属性,可以在 显示一种图层属性的前提下按住Shift键,然后按其 他属性的快捷键
◦ 在import files对话框中勾选sequence ◦ Edit—preferences(首选项)—import(导入), sequence footage(序列文件)选项组中frame per second ◦ 选择以footage或composition的方式导入
导入序列文
帧速率的设置
Position(位置) Scale(缩放) Rotation(旋转) Anchor point(轴心点) Opacity(不透明度)
主要用来制作图层的位移动画 快捷键:P 二维图层:x轴、y轴参数 三维图层:x、y、z轴参数
可以以轴心点为基准来改变图层的大小 快捷键:S 二维图层:x轴、y轴参数 三维图层:x、y、z轴参数 缩放图层时可以开启“锁定缩放”按钮进行等比缩 放
素材层 文字层 固态层 摄影机层 灯光层 形状层 调节层 虚拟物体层 项目中的其他合成层 复制的图层 分离的图层
素材图层和合成图层
◦ 将Project(项目)窗口中的素材或者项目拖曳到 Timeline窗口中 ◦ 如果一次要创建多个素材或者合成图层,只需在Project窗 口中选择多个素材或者合成图层,拖曳到Timeline窗口, 图层按照选择素材的顺序排列
Nest(嵌套)合成:将小尺寸的合成嵌套进大尺寸 的新合成,使用fit to Comp,再设置Layer— Switch—Collapse(塌陷)。 Stretch(拉伸)合成:可以在输出组件设置对话框 的stretch中设置较大尺寸。 Crop(裁切)合成:在输出组件设置对话框的 Crop选项组中使用负数可以拉伸裁切视频画面。
颜色固态层
◦ 可以创建任何颜色和尺寸的固态层 ◦ 固态层最大尺寸:30000像素×30000像素
创建方法
◦ File—Import—Solid,此方法创建的固态层只显示在 Project窗口中作为素材使用; ◦ Layer—New—Solid(CTRL+Y),此方法创建的固态层 除了显示在Project窗口的Solid文件夹中以外,还自动放 置在当前Timeline窗口的首层位置。
◦ 勾选需要渲染的合成,status蓝显示为Queue
渲染:单击Render按钮
Nest(嵌套)合成:将大尺寸的合成嵌套进小尺寸 的新合成。 Stretch(拉伸)合成:可以生成最高质量的压缩影 片,渲染速度低于Neset合成。 Crop(裁切)合成:可以减少视频像素。 对区域渲染进行裁切:可以裁切视频的画面。 降低影片的分辨率:压缩影片最快的方法。
Solid Settings(固态层设置)
◦ 设置尺寸、像素比例、层名字、颜色等
灯光、摄影机和调节层等
◦ 选择 Layer—New 下子命令来创建 ◦ 会弹出设置对话框 ◦ 调节层还可以在Timeline窗口中单击“调节图层”按钮将 其他图层转换为调节层
Photoshop图层
◦ Layer—New—Adobe Photoshop File命令 ◦ 图层尺寸和当前合成尺寸一致 ◦ 图层自动放置到Timeline窗口最上层,系统会自动打开 Photoshop文件
AE工作流程 层的类型与创建方法、属性与设置
素材的导入 与 素材管理
创建图层 与 图层操作
添加滤镜 与 图层属性修改
输出动画
Байду номын сангаас
效果预览
制作动画
AE工作流程
素材的导入与管理 创建合成 添加滤镜 动画制作 预览 渲染
将素材导入到project(项目)窗口的方法
◦ 一次性导入一个或者多个:import—file ◦ 连续导入单个或多个:import—multiple files ◦ 拖曳
导入含有图层的素材
尽可能使用无压缩的素材 尽可能使素材的帧速率和输出的帧速率保持一致 前期尽量使用高清晰度的格式来拍摄
项目设置
◦ 时间显示、颜色管理、声音取样率
创建合成
◦ Composition—new composition ◦ Project窗口中单击新建合成工具按钮 ◦ Ctrl+N