第10课梨园春秋 教学设计(庞小戈风闻录)
高中历史三第10课梨园春秋(教案1
高中历史三第10课梨园春秋 (教案1一、教学内容本节课选自高中历史三第10课《梨园春秋》，主要讲述中国古代戏曲艺术的发展历程以及京剧的诞生与发展。
教学内容涉及教材第二章第十节，详细内容包括戏曲的起源、元杂剧的兴起、明清传奇的繁荣、京剧的形成及其艺术特点。
二、教学目标1. 让学生了解中国古代戏曲艺术的发展脉络，掌握各个时期戏曲的特点及代表作品。
2. 使学生理解京剧的形成过程及其艺术特色，培养他们的审美情趣。
3. 培养学生的历史思维能力和文化素养，提高他们对传统文化的认识与尊重。
三、教学难点与重点教学难点：京剧的形成过程及其艺术特色。
教学重点：中国古代戏曲艺术的发展历程，各个时期戏曲的特点及代表作品。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、黑板、粉笔学具：笔记本、教材、课外资料五、教学过程1. 导入新课：通过播放一段京剧选段，让学生初步感受京剧的艺术魅力，激发学习兴趣。
2. 讲解新课：（1）戏曲的起源与发展：介绍戏曲的起源，引导学生了解中国古代戏曲的发展历程。
（2）元杂剧：讲解元杂剧的兴起及其代表作品，分析其艺术特点。
（3）明清传奇：介绍明清传奇的繁荣，引导学生学习其代表作品。
（4）京剧的形成与发展：详细讲解京剧的形成过程，分析其艺术特色。
3. 实践情景引入：分组讨论，让学生探讨戏曲艺术在当代社会的传承与发展。
4. 例题讲解：结合教材，讲解与戏曲艺术相关的典型题目。
5. 随堂练习：让学生完成教材上的相关练习题，巩固所学知识。
六、板书设计1. 中国古代戏曲艺术发展历程起源元杂剧明清传奇京剧的形成与发展2. 京剧艺术特色七、作业设计1. 作业题目：（1）简述中国古代戏曲艺术的发展历程。
（2）分析京剧的艺术特色。
2. 答案：八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：本节课结束后，教师应反思教学方法是否得当，学生是否掌握了教学内容，对学生的回答和作业进行评价。
2. 拓展延伸：鼓励学生课后观看京剧演出，深入了解京剧艺术，提高审美情趣。
【公开课教案】必修三第10课梨园春秋
【公开课教案】必修三第10课梨园春秋【公开课教案】必修三:第10课梨园春秋一、教学内容本节课选自教材第三章“戏曲艺术”的第十课“梨园春秋”，详细内容包括：1. 戏曲的发展历程及特点；2. 梨园的起源及与戏曲的关联；3. 京剧、越剧、黄梅戏等地方戏曲的特点及代表作品；4. 戏曲表演艺术的基本技巧。
二、教学目标1. 让学生了解戏曲的发展历程，理解戏曲艺术的特点；2. 培养学生对梨园文化的认识，提高审美情趣；3. 使学生掌握各地方戏曲的特点及代表作品，培养他们的文化自信。
三、教学难点与重点1. 教学难点：戏曲表演艺术的基本技巧；2. 教学重点：戏曲的发展历程、梨园文化及各地方戏曲的特点。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、PPT课件、戏曲表演视频；2. 学具：笔记本、彩色笔。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段戏曲表演视频，激发学生对本节课的兴趣；2. 新课导入：介绍戏曲的发展历程、梨园的起源及与戏曲的关联；3. 内容讲解：a. 介绍京剧、越剧、黄梅戏等地方戏曲的特点；b. 欣赏各地方戏曲的代表作品，分析其艺术特色；c. 讲解戏曲表演艺术的基本技巧；4. 实践环节：分组让学生模仿戏曲表演，体验戏曲艺术；5. 例题讲解：分析戏曲唱腔、表演、脸谱等方面的知识点；6. 随堂练习：针对本节课所学内容进行巩固练习；六、板书设计1. 戏曲发展历程；2. 梨园文化；3. 各地方戏曲特点；4. 戏曲表演技巧。
七、作业设计1. 作业题目：a. 请简述戏曲的发展历程；b. 请举例说明京剧、越剧、黄梅戏等地方戏曲的特点；c. 请谈谈你对戏曲表演艺术的认识。
2. 答案：八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生在课后观看戏曲表演，深入了解梨园文化，提高自己的审美水平。
重点和难点解析：1. 教学难点：戏曲表演艺术的基本技巧；2. 实践环节：分组让学生模仿戏曲表演，体验戏曲艺术；3. 作业设计：作业题目及答案的设置。
详细补充和说明：一、戏曲表演艺术的基本技巧1. 唱腔：戏曲唱腔是表达人物情感的重要手段，包括生、旦、净、末、丑等不同角色的唱腔。
必修三第10课梨园春秋
【公开课教案】必修三第10课梨园春秋【公开课教案】必修三:第10课梨园春秋一、教学内容本课选自必修三教材第10课《梨园春秋》，主要讲述我国戏曲艺术的历史演变和表演特点。
内容包括戏曲的起源、发展过程、主要剧种、表演技巧和梨园文化。
二、教学目标1. 了解我国戏曲艺术的历史演变，掌握其主要剧种和表演特点。
2. 培养学生的审美情趣，提高对戏曲艺术的鉴赏能力。
3. 增强学生对传统文化的认同感，激发传承和弘扬优秀传统文化的意识。
三、教学难点与重点1. 教学难点：戏曲表演技巧的掌握，如生、旦、净、末、丑的角色分工和表演特点。
2. 教学重点：戏曲的历史演变、主要剧种和梨园文化。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、戏曲表演视频、戏曲脸谱、道具等。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段戏曲表演视频，让学生初步感受戏曲艺术的魅力，引发兴趣。
1.1 学生观看视频，教师提问：“大家觉得这段戏曲表演有什么特点？”2. 讲解：结合教材，讲解戏曲的历史演变、主要剧种和表演特点。
2.1 教师讲解，学生认真听讲，记录重点内容。
2.2 教师提问：“同学们知道哪些剧种？”学生回答，教师补充讲解。
3. 实践：分组讨论，每组选择一个剧种，了解其特点，并进行简单表演。
3.1 学生分组讨论，教师巡回指导。
3.2 各组进行表演，教师点评并给予鼓励。
六、板书设计1. 《梨园春秋》2. 内容：1）戏曲的历史演变2）主要剧种3）表演特点4）梨园文化七、作业设计2. 答案：无固定答案，要求观点明确，论述合理。
八、课后反思及拓展延伸1. 教学反思：本节课通过讲解和实践，让学生对我国戏曲艺术有了更深入的了解。
但在教学过程中，对戏曲表演技巧的讲解不够详细，需要在今后的教学中加以改进。
2. 拓展延伸：鼓励学生在课后观看更多戏曲表演，了解不同剧种的特点，提高审美能力。
同时，组织学生参加戏曲社团，亲身感受戏曲艺术的魅力，传承优秀传统文化。
重点和难点解析1. 教学难点：戏曲表演技巧的掌握。
高中历史必修三第10课梨园春秋教案
高中历史必修三第10课梨园春秋教案一、教学内容本节课选自高中历史必修三第10课《梨园春秋》，内容包括：戏曲的起源与发展、元杂剧的繁荣、明清传奇的兴盛以及京剧的诞生。
具体章节为：第一部分“戏曲的起源与发展”，第二部分“元杂剧的繁荣”，第三部分“明清传奇的兴盛”，第四部分“京剧的诞生”。
二、教学目标1. 了解戏曲的起源与发展过程，掌握各个时期戏曲的特点。
2. 理解元杂剧、明清传奇以及京剧的艺术价值，提高审美情趣。
3. 培养学生的文化自信，激发他们对传统文化的热爱。
三、教学难点与重点难点：元杂剧、明清传奇以及京剧的艺术特点。
重点：戏曲的起源与发展过程，各个时期戏曲的代表性作品。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、黑板、粉笔五、教学过程1. 导入：通过播放一段京剧选段，引发学生对戏曲的兴趣，进而引入本节课的主题。
2. 讲解：详细介绍戏曲的起源与发展，元杂剧、明清传奇和京剧的繁荣与兴盛。
3. 实践情景引入：分组讨论，让学生探讨戏曲的发展对现代社会的意义。
4. 例题讲解：分析《红楼梦》中的戏曲元素，引导学生理解戏曲与古典文学的融合。
5. 随堂练习：让学生运用所学知识，分析一部现代戏曲作品，提高实际操作能力。
六、板书设计1. 板书梨园春秋2. 板书内容：第一部分：戏曲的起源与发展第二部分：元杂剧的繁荣第三部分：明清传奇的兴盛第四部分：京剧的诞生七、作业设计1. 作业题目：分析《西厢记》中的戏曲元素，探讨其艺术价值。
2. 答案要点：《西厢记》是元代王实甫根据唐代传奇《会真记》改编的戏剧作品。
戏曲元素：生、旦、净、末、丑等角色的运用；唱、做、念、打等表演技巧的展现。
艺术价值：展现了元代社会的风俗民情，具有很高的文学价值和审美价值。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过讲解、实践情景引入、例题讲解等环节，使学生对中国戏曲有了更深入的了解。
课后反思，教师应关注学生对戏曲艺术的理解和掌握程度，以便在后续教学中进行调整。
拓展延伸方面，可引导学生关注地方戏曲，了解其特色，培养学生的地域文化意识。
高二历史岳麓版必修三第10课《梨园春秋》优秀教学案例
在课程结束后，我将组织学生进行反思与评价。首先，让学生对自己的学习过程进行总结，思考自己在课堂上所学到的知识和技能。其次，让学生互相评价，分享彼此的收获和不足。最后，我进行总结性评价，对学生的学习成果给予肯定，并对他们在课堂上的表现提出表扬。这样既能帮助学生巩固所学知识，又能提高他们的自我认知和评价能力。
（二）问题导向
在教学过程中，我采用问题导ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ的教学方法，引导学生主动思考、探究戏曲艺术的发展脉络。例如，在进行戏曲起源的讲解时，我提出问题：“为什么戏曲会在我国古代社会产生和发展？”让学生思考并讨论，通过查阅资料、分享观点，引导学生自己找到答案。这样既能锻炼学生的思维能力，又能帮助他们更好地理解知识。
本节课的教学内容与过程注重引导学生从多个角度深入理解戏曲艺术，通过情景创设、问题导向、小组合作等方式，激发学生的学习兴趣，培养他们的历史思维能力和文化审美水平。在教学过程中，我注重与学生的互动，关注他们的个体差异，因材施教，使每个学生都能在课堂上找到自己的位置，实现自身价值。
五、案例亮点
1.启发式教学：在教学过程中，我采用启发式教学法，引导学生主动探究戏曲艺术的起源、发展及其背后的历史文化内涵。通过小组讨论、分享观点等方式，培养学生的合作精神和批判性思维能力。
此外，我还结合课程内容，设计了一些实践性强的课堂活动，如让学生动手绘制戏曲人物、编排一个小型的戏曲表演等，使他们在实践中进一步了解戏曲艺术，提高创新能力。
二、教学目标
（一）知识与技能
本节课旨在通过深入剖析戏曲艺术的发展脉络，让学生掌握中国戏曲艺术的基本知识，包括戏曲的起源、发展、主要流派以及代表人物等。学生能够了解戏曲艺术在各个历史时期的特点，以及其在中国传统文化中的地位和影响。
岳麓版历史必修三第二单元第10课梨园春秋教案
岳麓版历史必修三第二单元第10课梨园春秋教案梨园春秋（教案）【教学目标】（一）知识与能力：了解中国古代戏曲艺术的产生与发展，说明其艺术成就，理解社会经济、政治的发展与戏剧文化盛衰的关系。
通过材料阅读和观察培养学生获取历史信息及分析历史现象的能力；通过情境设置和问题探究培养学生的创新思维能力。
（二）过程与方法：充分利用学生已有的戏曲知识及多媒体的直观优势，激发学生的兴趣。
通过在新课学习过程中分析戏曲发展原因及其与政治经济发展的关系，渗透学习掌握多角度分析、解决问题的方法和论从史出、史论结合的方法。
（三）情感、态度和价值观：A、通过本课的学习，让学生明确中国古代戏曲是中国传统文化的重要组成部分，引发学生对中国传统戏曲的兴趣，增强学生的民族自豪感。
B、通过启发学生分析戏曲艺术的发展现状及思考未来发展之路，提升学生对中国传统文化的认识,提高学生的历史责任感。
【教学重点】元杂剧、京剧的形成【教学难点】戏曲的发展与政治、经济的关系【教材分析】中国古代戏曲是中华民族传统文化的重要组成部分。
起源于原始的“傩戏”，经南戏、元杂剧、昆曲、京剧等发展历程，走向繁荣、辉煌。
本课分三目：（1）戏曲的起源：介绍戏曲的萌芽——傩的出现及唐宋戏曲发展状况（2）元杂剧和昆曲：介绍元明戏曲的主要形式（3）国粹“京剧”：介绍京剧产生及主要代表成就【学情分析】1、由于语文课里已有的戏曲知识和学生对我们广东粤剧及湛江的雷剧都比较熟悉，所以他们对戏曲并不陌生，但学生喜欢流行歌曲而不喜欢戏曲而又对1、戏曲的起源、元杂剧和昆曲师：设问1：什么是傩？傩与戏曲有什么共同点？傩怎样演变成戏曲？设问2：南戏主要流行于哪一区域？为什么在这一地区戏曲获得了很大发展？设问3：元代的社会发展状况如何？为什么许多元代的文人纷纷将一腔才情宣泄在戏曲创作当中？生：积极进行问题探究，主动建构良好的认知结构。
过渡：元杂剧之后，直至今天，在全国范围内影响力最大的当数哪个剧种啊？2、国粹“京剧”（1）基础知识师：设问1：京剧有个“京”字，那么它是北京地区土生土长的戏曲形式吗？为什么叫京剧？设问2：为什么地方戏都到北京表演？设问3：假设你是徽班的班主，你要怎样才能使你的徽班在北京站住脚跟，吸引观众，并获得进一步发展？分组讨论：在京剧产生和发展的过程当中，你认为哪个因素起到决定性作用。
高中历史_第10课梨园春秋教学设计学情分析教材分析课后反思
第10课梨园春秋教学设计【教学目标】1、展示课标并解读（学生学习目标）课标：了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。
解读：通过理清以京剧为代表的中国各剧种发展历程，认识中国传统文化的艺术性和现实性2、教师任务（教学目标）（1）指导学生列举出古代戏剧的名称、流传时代、著名作家或演员；让学生列出自己还知道的戏剧与喜欢的戏剧；帮助学生对京剧脸谱的含义分析。
（2）帮助学生对促进中国古代戏曲艺术产生、发展的因素进行分析与归纳；分析归纳京剧在清代兴起的原因。
【教材分析】中国古代戏曲是中华民族传统文化的重要组成部分。
起源于原始的“傩仪”，经南戏、元杂剧、昆曲、京剧等发展历程，走向繁荣、辉煌。
本课分三目：1、戏曲的起源：介绍戏曲的萌芽—傩的出现及唐宋戏曲发展状况。
2、元杂剧和昆曲：介绍元明戏曲的主要形式。
3、国粹“京剧”：介绍京剧产生及主要代表成就。
【学情分析】1、由于语文课里已有的戏曲知识和我们的学生老家分布在祖国各地的实际，学生知道很多剧种；但学生喜欢流行歌曲而不喜欢戏曲而又对戏曲本身了解甚少。
所以教学中必要的图片资料必不可少，直观性不言而喻，这样也可激发兴趣，提高效率。
2、由于学生受认知水平及人文历史知识掌握程度的限制，对戏曲产生、发展背景不清，故教师应根据经济史、政治史的相关内容帮助学生突破。
【教学重点、难点与处理方法】重点：京剧的形成与发展。
处理：通过多媒体课件，激发兴趣、感悟戏曲艺术。
难点：戏剧发展与政治经济的关系。
处理：运用政治必修三《政治、经济、文化》为基础，自主分析归纳。
【教学方法】1、问题法：调动求知欲，把握时代背景，理解其时代性、多样性、艺术性。
2、自主学习、合作归纳。
【教学过程】【导入设计】1、通过多媒体展示戏曲发展历程图片。
2、导语：（课文序言）【讲授新课】一、戏曲的起源（一）傩——戏曲萌芽设计两个问题：1、在原始社会，为了避免灾难、赢得丰收，人们怎么办？教师归纳：头戴面具，扮成神灵、野兽，载歌载舞，以娱神祈求神的保佑，形成巫术仪式。
【公开课教案】必修三第10课梨园春秋
【公开课教案】必修三第10课梨园春秋【公开课教案】必修三:第10课梨园春秋一、教学内容本节课选自教材《中国传统文化》必修三，第10课梨园春秋。
详细内容包括：戏曲的起源、发展过程、主要剧种介绍、梨园行的规矩、脸谱艺术以及现代戏曲的创新。
二、教学目标1. 让学生了解中国戏曲的起源、发展过程以及主要剧种的特点。
2. 培养学生对梨园文化的兴趣，提高他们的审美素养。
3. 使学生掌握戏曲脸谱的基本知识，并能运用到实际创作中。
三、教学难点与重点教学难点：戏曲的发展过程、梨园行的规矩、脸谱艺术的内涵。
教学重点：戏曲的起源、主要剧种的特点、现代戏曲的创新。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、戏曲表演视频、脸谱样品。
2. 学具：笔记本、彩色笔、剪刀、胶水。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段戏曲表演视频，激发学生对本节课的兴趣。
2. 讲解：讲解戏曲的起源、发展过程、主要剧种及特点。
3. 实践：分组讨论，让学生探讨梨园行的规矩，并进行分享。
4. 互动：展示脸谱样品，引导学生了解脸谱艺术，并尝试绘制自己的脸谱。
5. 创新讨论：引导学生思考现代戏曲的创新之处，如何传承与发展。
六、板书设计1. 梨园春秋2. 内容：戏曲起源与发展主要剧种梨园行规矩脸谱艺术现代戏曲创新七、作业设计1. 作业题目：以“我心中的梨园”为主题，绘制一幅戏曲脸谱画。
2. 答案：学生作品。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生参与度较高，教学目标基本达成，但在讲解梨园行规矩时，部分学生理解不够深入，需要加强引导。
2. 拓展延伸：鼓励学生课后观看戏曲表演，深入了解戏曲文化，提高审美素养。
组织一次戏曲知识竞赛，检验学生对课堂所学知识的掌握程度。
重点和难点解析1. 教学难点：戏曲的发展过程、梨园行的规矩、脸谱艺术的内涵。
2. 实践环节：学生绘制脸谱画，理解梨园行规矩的讨论。
3. 作业设计：以“我心中的梨园”为主题的脸谱画创作。
4. 拓展延伸：组织戏曲知识竞赛，提高学生对戏曲文化的深入了解。
【公开课教案】必修三第10课梨园春秋
【公开课教案】必修三第10课梨园春秋【公开课教案】必修三:第10课梨园春秋一、教学内容本课选自必修三教材第10课《梨园春秋》，主要内容包括：戏剧艺术的历史发展、戏曲表演的基本功、京剧艺术的特点与魅力。
具体章节为：第一部分“戏曲的源流”，第二部分“戏曲表演艺术”，第三部分“京剧的魅力”。
二、教学目标1. 了解戏剧艺术的历史发展，掌握戏曲表演的基本功。
2. 领悟京剧艺术的特点与魅力，培养对我国传统艺术的热爱。
3. 提高学生的审美素养，培养他们的艺术鉴赏能力。
三、教学难点与重点教学难点：戏曲表演艺术的理解，京剧艺术特点的把握。
教学重点：戏剧艺术的历史发展，戏曲表演基本功的学习。
四、教具与学具准备教具：多媒体课件、视频、音响设备。
学具：笔记本、教材。
五、教学过程1. 导入（5分钟）实践情景引入：播放一段京剧选段，让学生初步感受京剧的魅力。
提问：同学们对我国的戏剧艺术有多少了解？请大家分享一下。
2. 讲解戏剧艺术的历史发展（10分钟）介绍戏曲的源流，展示各个时期的戏剧形式。
分析各个时期的戏剧特点，引导学生了解戏剧的演变。
3. 戏曲表演艺术学习（10分钟）讲解戏曲表演的基本功，如唱、念、做、打。
播放视频，展示戏曲表演的技巧。
学生跟随视频模仿学习，教师进行指导。
4. 京剧艺术特点与魅力讲解（10分钟）介绍京剧的形成背景、表演特点、角色行当等。
播放经典京剧选段，让学生感受京剧的唱腔、表演风格。
分析京剧的艺术魅力，引导学生领悟其价值。
5. 随堂练习（15分钟）学生分组，根据所学戏曲表演基本功进行练习。
教师巡回指导，纠正动作。
回顾本节课所学内容，让学生复述戏剧艺术的历史发展和京剧特点。
提问：同学们觉得我国戏剧艺术有哪些值得传承和发扬的地方？六、板书设计1. 戏剧艺术的历史发展2. 戏曲表演基本功3. 京剧艺术特点与魅力七、作业设计1. 作业题目：请结合本节课所学内容，谈谈你对我国戏剧艺术的看法。
2. 答案要求：观点明确，论述合理，不少于300字。
高中历史三第10课梨园春秋(教案1
高中历史三第10课梨园春秋 (教案1一、教学内容本节课选自高中历史三教材第10课《梨园春秋》，主要内容包括：戏曲艺术的形成与发展、元杂剧的繁荣、明清传奇的发展、京剧的形成与流派、现代戏曲的改革与创新。
具体章节为：第一节戏曲艺术的形成与发展；第二节元杂剧的繁荣；第三节明清传奇的发展；第四节京剧的形成与流派；第五节现代戏曲的改革与创新。
二、教学目标1. 了解我国戏曲艺术的形成过程，掌握戏曲艺术的发展脉络。
2. 理解元杂剧、明清传奇、京剧等主要戏曲形式的特色及其历史地位。
3. 掌握现代戏曲改革与创新的主要成果，提高学生的审美鉴赏能力。
三、教学难点与重点重点：戏曲艺术的形成与发展、元杂剧的繁荣、京剧的形成与流派。
难点：戏曲艺术各个时期的特点及其相互影响，现代戏曲改革与创新的方向。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、黑板、粉笔。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段经典京剧选段，引发学生对戏曲艺术的兴趣，进而引入本课内容。
2. 讲解：（1）戏曲艺术的形成与发展：介绍戏曲的起源、各个时期的特点及演变过程。
（2）元杂剧的繁荣：分析元杂剧的背景、代表作品、艺术特色。
（3）明清传奇的发展：讲述明清传奇的主要作家、作品及其艺术风格。
（4）京剧的形成与流派：讲解京剧的起源、四大流派及其代表人物。
（5）现代戏曲的改革与创新：介绍现代戏曲的发展趋势、代表作品及改革成果。
3. 实践情景引入：分组讨论，让学生结合所学知识，分析自己家乡的戏曲特色。
4. 例题讲解：针对本节课的重点内容，设计相关例题，进行讲解。
5. 随堂练习：布置与本节课内容相关的练习题，巩固所学知识。
六、板书设计1. 板书《梨园春秋》2. 板书内容：（1）戏曲艺术的形成与发展（2）元杂剧的繁荣（3）明清传奇的发展（4）京剧的形成与流派（5）现代戏曲的改革与创新七、作业设计1. 作业题目：（1）简述我国戏曲艺术的形成过程。
（2）分析元杂剧繁荣的原因及其艺术特色。
（3）比较明清传奇与元杂剧的异同。
2024年高中历史三第10课梨园春秋(教案1
2024年高中历史三第10课梨园春秋 (教案1一、教学内容本节课选自2024年高中历史三第10课“梨园春秋”，主要讲述我国古代戏曲艺术的发展历程，重点分析元杂剧、明清传奇等代表性戏曲形式。
教学内容涉及教材第十章第一节“戏曲的起源与发展”，第二节“元杂剧与明清传奇”。
二、教学目标1. 了解我国古代戏曲艺术的发展脉络，掌握元杂剧、明清传奇等戏曲形式的基本特点。
2. 分析古代戏曲艺术与当时社会、文化背景的关系，提高历史思维能力。
3. 感受古代戏曲艺术的魅力，培养审美情趣，增强民族自豪感。
三、教学难点与重点重点：元杂剧、明清传奇的代表性作品及特点。
难点：分析古代戏曲艺术的发展与社会、文化背景的关系。
四、教具与学具准备教具：多媒体课件、黑板、粉笔。
五、教学过程1. 导入新课：通过播放一段京剧选段，让学生初步感受戏曲艺术的魅力，引发学习兴趣。
2. 讲解新课：（1）戏曲的起源与发展：介绍戏曲的起源，分析各个时期的戏曲形式及其特点。
（2）元杂剧：详细讲解元杂剧的代表性作品，如《窦娥冤》、《西华山陈抟高卧》等，分析其艺术特点。
（3）明清传奇：介绍明清传奇的发展，以《牡丹亭》、《长生殿》等作品为例，分析其艺术风格。
3. 实践情景引入：分组让学生扮演古代戏曲中的角色，进行简单的表演，增强课堂趣味性。
4. 例题讲解：结合教材中的例题，讲解答题技巧。
5. 随堂练习：布置一些选择题、简答题，让学生当堂巩固所学知识。
六、板书设计1. 古代戏曲艺术发展脉络2. 元杂剧代表作品：《窦娥冤》、《西华山陈抟高卧》等艺术特点：现实主义、浪漫主义相结合等3. 明清传奇代表作品：《牡丹亭》、《长生殿》等艺术风格：古典主义、唯美主义等七、作业设计1. 选择题：（1）戏曲起源于哪个时期？（）A. 春秋战国B. 汉代C. 唐代D. 宋代A. 《窦娥冤》B. 《西华山陈抟高卧》C. 《长生殿》D. 《汉宫秋》2. 简答题：请简要分析元杂剧的艺术特点。
必修三第10课梨园春秋
【公开课教案】必修三第10课梨园春秋【公开课教案】必修三:第10课梨园春秋一、教学内容本节课选自教材《中华文化》第三章“梨园春秋”部分，内容包括戏曲的历史发展、角色分类、表演艺术、经典剧目欣赏等。
具体涉及教材第10课“梨园春秋——京剧艺术概述”，详细内容为京剧的起源、四大名旦、表演特点、脸谱文化等。
二、教学目标1. 让学生了解我国戏曲艺术的发展历程，尤其是京剧的艺术特点和文化内涵。
2. 培养学生对传统文化的热爱，提高他们的审美鉴赏能力。
3. 通过学习戏曲知识，培养学生的团队合作精神和表达能力。
三、教学难点与重点教学难点：京剧的表演特点和脸谱文化的理解。
教学重点：京剧的历史发展、角色分类和经典剧目欣赏。
四、教具与学具准备教具：多媒体课件、视频资料、戏曲表演道具。
学具：笔记本、教材、彩色笔。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段京剧《霸王别姬》的视频，引发学生对戏曲艺术的兴趣。
2. 讲解：介绍京剧的历史发展、角色分类、表演艺术等，穿插讲解脸谱文化。
3. 实践：分组让学生模仿京剧表演，体验戏曲艺术的魅力。
4. 例题讲解：以《霸王别姬》为例，分析京剧表演的特点和艺术价值。
5. 随堂练习：让学生用彩色笔绘制自己喜欢的京剧脸谱，并进行展示。
六、板书设计1. 梨园春秋——京剧艺术概述2. 内容：京剧的起源与发展角色分类：生、旦、净、末、丑表演艺术：唱、念、做、打脸谱文化：色彩、图案、寓意七、作业设计1. 作业题目：请结合本节课所学内容，以《霸王别姬》为例，分析京剧表演的特点和艺术价值。
2. 答案提示：从角色表演、唱腔、脸谱、舞台布景等方面进行分析。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课通过实践情景引入、例题讲解、随堂练习等方式，让学生对京剧艺术有了更深入的了解。
但在课堂实践中，部分学生对京剧表演的模仿还不够到位，需要在以后的教学中加强指导。
2. 拓展延伸：鼓励学生在课后观看其他经典京剧剧目，如《红楼梦》、《白蛇传》等，进一步了解京剧艺术的魅力。
高中历史 第二单元 中国古代文艺长廊 第10课 梨园春秋教学案
第10课梨园春秋[课程标准] 了解中国戏曲产生和发展的大概历程，知道京剧等剧种的艺术成就。
一、戏曲的起源1．起源：祈获丰收和狩猎胜利的原始宗教歌舞。
2．萌芽：带有巫术色彩的仪式活动——“傩”。
3．发展(1)春秋战国以后的宫廷晏乐、杂技百戏具有更多的戏曲元素。
(2)唐代宫廷中设有教练歌舞艺人的专门场所——“□01梨园”，表演的歌舞戏有一定情节性、叙事性和戏剧冲突。
4．形成：“南戏”(1)背景：宋代社会经济迅速发展，出现了专门的娱乐场所02瓦舍。
——□(2)地点：浙江温州一带。
(3)特色：用多种表现手段演出完整的故事情节，形成完备的戏曲形式。
知识延伸南戏在温州一带产生的原因(1)两宋时期，北方人口大量南迁，经济重心发生南移，经济的繁荣促进了文化的发展。
(2)温州一带自古以来社会活动兴盛，民间小戏极为丰富，为南戏的产生提供了深厚基础和良好条件。
二、元杂剧与昆曲1．元杂剧的繁荣(1)背景①城市经济的繁荣和市民阶层的壮大。
②元代知识分子地位低下。
(2)特点①将诗词、歌唱、对白、音乐、舞蹈等多种表演形式结合起来。
②有完整的□01故事情节和角色配合。
③用演员□02虚拟动作表现剧中时空场景的更替。
(3)代表作品：关汉卿《感天动地窦娥冤》、王实甫《□03西厢记》。
04成熟。
(4)地位：标志着中国古代戏曲的□易混辨析元杂剧不等于元曲元杂剧是一种戏剧形式，融合宋金以来各种表演艺术而形成，包括歌唱、对白、舞蹈等诸多要素。
广义的元曲，包括元代杂剧和元代散曲两大类。
思考探究元杂剧与社会现实的关系(1)元代城市经济进一步发展，城市文化生活进一步丰富，杂剧为适应市民生活的需要而产生并发展。
(2)元代长期停止科举考试，一部分士人学子投身于元杂剧的创作。
(3)元代阶级矛盾和民族矛盾尖锐，为杂剧创作提供了丰富的素材。
(4)社会的黑暗反映在元杂剧上，元杂剧出现了许多抨击社会黑暗、讴歌人民的优秀作品。
2．昆曲(1)鼎盛时期：明中叶到□05清中期。
高中历史三第10课梨园春秋(精品教案1
高中历史三第10课梨园春秋 (精品教案1一、教学内容本节课选自高中历史三第10课“梨园春秋”，涉及教材第二章“文化艺术的繁荣与世俗文化的兴起”第五节。
详细内容主要围绕唐代梨园的发展与影响，包括梨园的创立背景、艺术形式、代表人物、历史价值等方面。
二、教学目标1. 了解唐代梨园的创立背景、艺术形式及其在当时社会文化中的地位。
2. 掌握梨园春秋中的代表人物及其艺术成就，感悟其艺术精神。
3. 分析梨园春秋在中国戏曲史上的地位和影响，培养学生对传统文化的尊重和传承意识。
三、教学难点与重点教学难点：梨园春秋的艺术形式及其历史价值。
教学重点：梨园春秋的创立背景、代表人物及其影响。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体课件、黑板、粉笔。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段京剧选段，引导学生关注戏曲艺术，进而引入梨园春秋的主题。
2. 讲解：详细介绍梨园春秋的创立背景、艺术形式、代表人物等内容，结合多媒体课件展示相关图片资料。
3. 实践情景引入：分组讨论，让学生探讨梨园春秋在唐代社会中的地位及其对后世的影响。
4. 例题讲解：以教材中的例题为例，讲解如何分析梨园春秋的历史价值。
5. 随堂练习：布置相关习题，让学生巩固所学知识。
六、板书设计1. 梨园春秋2. 内容：创立背景艺术形式代表人物历史价值七、作业设计1. 作业题目：（1）简述梨园春秋的创立背景及其艺术形式。
（2）分析梨园春秋在唐代社会文化中的地位及其影响。
（3）谈谈你对梨园春秋代表人物艺术成就的认识。
答案：1. （1）梨园春秋创立于唐代，是当时宫廷音乐机构。
其艺术形式包括唱、做、念、打等，具有很高的艺术价值。
（2）梨园春秋在唐代社会文化中具有重要地位，为后世戏曲艺术的发展奠定了基础，影响了后世戏曲的表演形式和审美取向。
（3）梨园春秋代表人物如白居易、杜甫等，他们的作品具有很高的艺术成就，为后世留下了宝贵的文化遗产。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课通过讲解、实践情景引入、例题讲解等环节，使学生较好地掌握了梨园春秋的相关知识，达到了预期教学目标。
高中历史必修三第10课梨园春秋教案
高中历史必修三第10课梨园春秋教案一、教学内容本节课选自高中历史必修三第10课《梨园春秋》，主要内容包括：戏曲的起源与发展、元杂剧与南戏的兴起、明清传奇的繁荣、京剧的形成与发展。
具体章节为：第一章中国戏曲的起源与发展，第二节元杂剧与南戏，第三节明清传奇，第四节京剧的形成与发展。
二、教学目标1. 让学生了解中国戏曲的起源、发展与主要剧种。
2. 培养学生对传统文化的热爱，提高审美情趣。
3. 使学生掌握元杂剧、南戏、明清传奇及京剧的艺术特点。
三、教学难点与重点重点：元杂剧、南戏、明清传奇及京剧的艺术特点。
难点：元杂剧与南戏的兴起背景，京剧的形成与发展过程。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体课件、戏曲表演视频、相关图片等。
2. 学具：笔记本、教材、课外资料等。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段戏曲表演视频，激发学生对戏曲的兴趣，引出本节课的主题。
2. 讲解：结合教材，详细讲解中国戏曲的起源与发展，引导学生了解各个时期的戏曲特点。
3. 实践情景引入：邀请学生分享自己喜欢的戏曲剧种，讨论其艺术特点。
4. 例题讲解：分析元杂剧《西华山陈抟高卧》和南戏《琵琶记》的艺术特点。
5. 随堂练习：让学生对比明清传奇《牡丹亭》与京剧《红楼梦》的异同。
7. 互动环节：组织学生进行戏曲知识问答，巩固所学内容。
六、板书设计1. 中国戏曲的起源与发展元杂剧与南戏明清传奇京剧的形成与发展2. 各个时期戏曲艺术特点七、作业设计1. 作业题目：分析元杂剧、南戏、明清传奇及京剧的艺术特点。
答案：（1）元杂剧：以唱为主，兼有说、做、打等表演形式，角色分为生、旦、净、末、丑等。
（2）南戏：以唱为主，注重抒情，表演形式丰富，角色分为生、旦、净、末、丑等。
（3）明清传奇：结构严谨，情节曲折，人物形象鲜明，具有很高的文学价值。
（4）京剧：以唱、念、做、打为主要表演手段，角色分为生、旦、净、末、丑等，具有独特的脸谱、服饰、道具等。
2. 拓展延伸：了解其他戏曲剧种的艺术特点，如越剧、黄梅戏等。
【公开课优质教案】必修三第10课梨园春秋
【公开课优质教案】必修三第10课梨园春秋一、教学内容本节课我们将学习必修三第10课“梨园春秋”，详细内容涉及教材第三章——“戏剧艺术”，重点探讨中国戏曲发展历程、表演特点以及梨园文化内涵。
具体包括戏曲五大行当、四大流派，以及京剧、越剧等地方戏曲基本知识。
二、教学目标通过本节课学习，学生应理解并掌握：1. 中国戏曲基本发展历程和表演艺术特点；2. 梨园文化形成及其在中国戏曲中地位；3. 培养学生对传统戏剧艺术欣赏能力和文化自信。
三、教学难点与重点教学难点在于让学生深入理解不同戏曲流派表演特色及其背后文化意义。
重点是使学生能够辨别戏曲行当，并欣赏梨园艺术美。
四、教具与学具准备教具：多媒体教学设备、戏曲表演视频资料、板书工具。
学具：学生笔记本、彩色笔、相关教材。
五、教学过程1. 导入新课（5分钟）通过播放一段经典京剧《梨园春》选段，引导学生感受戏曲艺术魅力，从而导入新课。
2. 知识讲解（15分钟）详细讲解中国戏曲发展历程，介绍五大行当和四大流派，结合教材插图，让学生对戏曲艺术有直观认识。
3. 实践情景引入（10分钟）分组讨论，每组选择一种地方戏曲，介绍其特点，并派代表进行简单表演。
4. 例题讲解（10分钟）分析教材中例题，讲解梨园文化历史背景及其在京剧中体现。
5. 随堂练习（5分钟）设计简答题，要求学生描述两种不同行当特点，并进行即时反馈。
6. 深入探讨（10分钟）讨论戏曲艺术在现代社会中传承与发展，以及如何吸引年轻人参与。
六、板书设计1. 板书梨园春秋2. 板书提纲：戏曲发展简史五大行当：生、旦、净、末、丑四大流派：京剧、越剧、黄梅戏、评剧梨园文化七、作业设计1. 作业题目：请简述京剧与越剧主要区别。
以“我心中梨园”为主题，写一篇短文，分享你对戏曲艺术认识和感受。
2. 答案要点：京剧与越剧区别：表演风格、唱腔特点、服饰化妆等。
短文要求：内容真实，表达流畅，能够体现学生对戏曲文化理解。
八、课后反思及拓展延伸课后反思学生学习效果，针对学生掌握情况调整教学方法。
【公开课教案】必修三第10课梨园春秋
【公开课教案】必修三第10课梨园春秋【公开课教案】必修三:第10课梨园春秋一、教学内容本节课选自教材第三章第十课《梨园春秋》，内容包括戏曲的历史发展、戏曲表演艺术的基本形式和特点，以及京剧、越剧、黄梅戏等地方戏曲的特色介绍。
详细内容涉及戏曲的起源、演变，生旦净末丑的角色分类，唱念做打的表演技巧，以及戏曲脸谱、服饰、道具等艺术元素。
二、教学目标1. 让学生了解中国戏曲的发展历程，认识到戏曲是中华民族传统文化的瑰宝。
2. 通过学习戏曲表演艺术的基本形式和特点，培养学生对戏曲艺术的兴趣和鉴赏能力。
3. 使学生掌握不同地方戏曲的风格特色，增强民族自豪感和文化认同。
三、教学难点与重点教学难点：戏曲表演艺术的基本形式和特点，地方戏曲的风格特色。
教学重点：戏曲的历史发展，生旦净末丑的角色分类，唱念做打的表演技巧。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体课件、戏曲表演视频、戏曲服饰、道具等。
2. 学具：笔记本、教材、彩色笔等。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段戏曲表演视频，引导学生关注戏曲艺术，激发学习兴趣。
2. 讲解：介绍戏曲的历史发展、生旦净末丑的角色分类、唱念做打的表演技巧等。
3. 实践情景引入：邀请学生扮演不同角色，体验戏曲表演，加深对戏曲艺术的理解。
4. 例题讲解：分析《梨园春秋》中的经典片段，讲解戏曲的表演技巧和艺术特点。
5. 随堂练习：让学生模仿戏曲表演中的唱腔、动作，巩固所学知识。
六、板书设计1. 《梨园春秋》2. 内容：（1）戏曲的历史发展（2）生旦净末丑的角色分类（3）唱念做打的表演技巧（4）地方戏曲的风格特色七、作业设计1. 作业题目：（1）简述戏曲的历史发展过程。
（2）举例说明生旦净末丑的角色特点。
（3）分析京剧和越剧的表演艺术特色。
2. 答案：（1）戏曲起源于原始歌舞，经过唐宋时期的繁荣，元明清时期的成熟，至今已有千年的历史。
（2）生：男性正面角色，如武生、小生；旦：女性正面角色，如花旦、刀马旦；净：花脸，如大花脸、二花脸；末：老年男性角色；丑：喜剧角色，如文丑、武丑。
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第１０课梨园春秋
教学目标
（一）知识与技能
1、了解中国传统戏曲产生和发展的基本脉络，熟悉京剧的形成与特点，培养学生的自学能力。
2、充分利用学生已有的戏曲知识，调动学生学习热情。
（二）能力和方法
1、通过课堂上的分组讨论交流，培养学生综合分析能力和合作意识。
2、通过京剧的脸谱和服装，激发学生对学习戏曲的兴趣。
（三）情感态度价值观
通过本课的学习，让学生明确中国古代戏曲是中国传统文化的重要组成部分，引发学生对中国传统戏曲的兴趣，增强学生的民族自豪感。
教学重难点：
重点：京剧的形成和特点
难点：京剧在形成的原因及艺术成就
教学方法
1、创设情境探究分析把握时代背景，理解其时代性、多样性、艺术性。
2、利用电教手段：播放中国古代戏曲的相关多媒体资料，加深对古代戏曲的印象。
3、组织分组讨论：理解京剧成为国粹的史实，增强学生的民族自豪感。
教学过程
导入新课：请你猜一猜
看我非我，我看我，我也非我；装谁像谁，谁装谁，谁就像谁。
打一艺术形式
戏剧
情景教学
简介庞晓戈：女，洛阳偃师人，梨园春节目主持人、河南电视台主持人、毕业于郑州大学，“全国十佳金话筒”奖得主。
河南卫视《梨园春》栏目的主持人，被广大戏迷朋友成为河南戏曲的代言人。
2003年荣获二十一届金鹰奖优秀主持人。
庞晓戈为了提高自己的主持水平，丰富自己的戏剧知识，决定到历史的长河中去探究戏剧的发展史。
自主探究一：庞晓戈不明白为什么我国习惯把戏剧称为“梨园”？你能告诉他吗？
“梨园”唐玄宗与杨贵妃在华清宫内教习乐工弟子演练歌舞的场所。
后来,“梨园”一词被借用表示乐工机构,“梨园弟子”成为乐工弟子的代称. 后世将唐明皇奉为梨园鼻祖。
将戏曲界习称为“梨园界”或“梨园行”，戏曲演员称为“梨园弟子”（皇帝梨园弟子）。
探究二：庞晓戈来到原始社会，看到了下列情景，她非常害怕，这是什么呢？
先民们以可怕的形象来驱逐恶魔，于是形成了一种巫术仪式——“傩”。
这逐渐演变为中国古代戏曲的源头之一—傩戏
探究三庞晓戈来到宋朝的温州，她在这里可以听到什么戏剧？
中国古代戏曲的形成—宋代南戏，这种戏曲流行在浙江的温州以及福建的泉州、福州一带，所以叫南戏。
探究四：庞晓戈想知道听南戏产生的原因，一位民间老艺人给她提供了下列材料，她该如何解密南戏形成的原因呢
材料一：南戏最初流行于浙江的温州、福建的泉州、福州一带而得名，这些地区地处东南
沿海，工商业发达城市经济繁荣，民间表演技艺十分兴盛。
材料二：瓦中多有货药、买卦、饮食、纸画、全曲之类，终日居此不觉低暮。
思考：1、南戏形成的原因？
⑴社会经济发展，城市繁荣；
⑵市民阶层壮大；
⑶出现专门娱乐场所；
⑷民间艺人的努力。
探究五：为了了解南戏的特点，庞晓戈查阅的宋人周密的记载。
宋人周密记载，温州有个叫祖杰的恶霸和尚，勾结官府，欺压百姓，乡人告到官府，反而被下了狱。
这时，旁观不平者乃撰为戏文，以广其事，后众言难掩，才治恶霸之罪，这便是南戏作者以戏文伸张正义的例子。
概括南戏的特点
⑴一般由民间艺人或下层知识分子创作；
⑵主要在民间流行，贴近百姓生活；
⑶作品揭露社会黑暗，表达了劳动人民的愿望和要求
探究六：庞晓戈来到元朝，她遇到一件非常奇怪的现象：以往的朝代文人都忙于科举考试，但元朝的知识分子大都忙于文学创作，这是为什么？
材料一：古蛮族入主中国后，依据和蒙古人亲疏关系的远近及当亡国奴的“资历”，元政府依职业的性质，把帝国臣民更细致地划分为十级。
材料二：元代曾取消科举考试，知识分子被打入了社会的底层，使他们有机会了解底层群众的生活和情感，体会底层人民的痛苦和愿望。
他们较高的文化修养、广博的学识，推动了元杂剧文学艺术水平。
材料三：元朝社会的十个等级：一、官，二、吏，三、僧，四、道，五、医，六、工，七、匠，八、娼九、儒，十、丐
庞晓戈似乎明白了元代戏剧繁荣的原因了，她真明白了吗？
元代戏曲的繁荣原因：
①商品经济发达，城市的繁荣，市民阶层壮大。
②元代多年不行科举，文人地位低下，将一腔才情宣泄在戏剧创作中。
③吸取前代艺术精华。
探究七：庞晓戈来到元朝的娱乐场所，想听了元曲四大家的戏剧，你想听吗？
元曲四大家：关汉卿（《窦娥冤》）、白朴（《墙头马上》）、马致远（《汉宫秋》）、郑光祖（《梧桐雨》）王实甫：《西厢记》关汉卿，元杂剧代表作家，是我国戏剧史上最早最伟大的戏剧作家。
“元曲四大家”之一。
元代社会矛盾十分尖锐，他不满社会现实，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。
他一生创作杂剧有60多部。
《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。
1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。
“我是蒸不烂、煮不熟、炒不爆、响当当一粒铜豌豆.”关汉卿此语反映了他的个性。
被誉为“元曲的第一家”、曲圣、东方的莎士比亚.
探究八：欣赏完元杂剧后，庞晓戈感叹元杂剧不同凡响，你认为不同凡响表现在哪些方面吗？特点：将诗词、歌唱、对白、音乐、舞蹈等多种表演形式结合起来，有完整的故事情节和角色配合。
影响：
①标志着中国古代戏曲的成熟。
②其中用演员虚拟动作表现剧中时空场景更替的手法，形成了中国戏曲时空自由和以象征虚拟动作表意的特殊传统。
探究九：在明朝，庞晓戈想听一听当时的国剧，她能听到什么戏剧？
惊叹”百戏之祖”—曾经的“国剧”昆曲。
明末，昆腔成为第一大声腔和全国性的大剧种，是名副其实的“国剧”清初，昆曲的名称产生了。
从明天启初到清康熙末，是昆曲蓬勃兴盛的时期，昆曲是当时的“国剧”。
听完牡丹亭后，庞晓戈感到生不逢时，如果自己生活在明朝，自己一定做一名昆曲演员。
探究十：庞晓戈为何这么喜欢昆曲呢？
昆曲的特点：
•载歌载舞,无声不歌,无乐不舞;声腔婉转，极其细腻，格律、宫腔极其考究;故事至情至性
探究十一：1770年，庞晓戈来到清朝，正好是乾隆皇帝50大寿，有一个戏班为乾隆帝祝寿，后为乾隆帝所宠爱。
这个戏班叫什么名？庞晓戈还发现以后又有一系列的戏班进京献艺，你知道这些都是哪些戏班吗？
“四大徽班”为三庆班、四喜班、和春班、春台班，俱为徽调著名戏班
探究十二：庞晓戈还发现，道光帝因为臣对徽班有非议，便将徽班驱逐出宫，徽班从此在北京民间继续演出，广受欢迎。
庞晓戈开始自问：京剧形成的标志：京剧形成的关键是什么？此后京剧走上了什么样的道路？
1、京剧形成的标志：徽班进京为乾隆皇帝祝寿。
2、京剧形成的关键：徽班进京，并被驱逐出宫；
3、此后京剧走上了什么样的道路：京剧走上大众化的道路。
探究十三：在北京，庞晓戈碰见了自己的粉丝，粉丝们给她提了几个问题。
1、京剧是北京地区土生土长的戏曲形式吗？为什么叫京剧？
2、为什么地方戏都到北京表演？
3、清朝时期京剧形成的条件有哪些？
提示：
1、京剧不是北京的地方戏，而是在众多地方戏曲的基础上博采众长逐渐形成的。
因为它是在北京形成并最初在北京流行，所以被称为“京剧”。
2、明清时期，北京是全国的政治、经济和文化中心，戏曲的繁荣是为了满足皇室贵族、官员、商人和广大居民的文化娱乐需要。
3、⑴北京是全国的政治、经济和文化中心，⑵皇室贵族、官员、商人和广大居民的文化娱乐需要。
⑶四方艺人聚集,博采众长不断创新
探究十四：假设庞晓戈是徽班的班主，她怎样才能使你的徽班在北京站住脚跟，吸引观众并获得进一步发展？博采众长、兼容并蓄、为我所用
同治、光绪年间迎来第一个繁盛期
探究十五：庞晓戈发现徽调在京扎根后，北京戏剧繁荣发展，到同治、光绪年间，出现13位昆曲、京剧名家。
你能给她介绍一下吗？
《同光十三绝》：描绘了清代同治、光绪年间的13位昆曲、京剧名家——京剧走向成熟
欣赏著名京剧：
小结：通过考查，庞晓戈理清了古代戏剧的发展线索，你能理清吗？
1、原始社会：傩仪——戏曲萌芽
2、春秋战国：宫廷晏乐、杂技百戏——更多的戏曲因素
3、唐代：歌舞戏——有一定的故事情节、叙事性、戏剧冲突
4、宋代：南戏——有完整的故事情节，戏剧形成
5、元代：昆曲——戏曲成熟
6、清朝：京剧——戏剧鼎盛
教学反思
在教学过程中，多媒体教学课件有效地配合师生的之间的互动教学，营造了较好的教学环境，丰富了教学内容，用直观的声音、图像、甚至动作增强了学生对戏曲的认识，提高了学生的学习兴趣，收到了较好的课堂效果。
通过学习，学生对戏曲的历史及现状有了清晰的认识，加强了对我国传统文化遗产的认同与热爱。
在课后探究活动中，学生表现积极，踊跃进行戏曲的自编自演活动。