初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学分析
简析初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学
简析初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学初中音乐教学中，乐感的培养与鉴赏课教学是非常重要的一环。
乐感是音乐能力的重要组成部分，通过乐感的培养和鉴赏课的教学，可以帮助学生更好地理解音乐，提高音乐表达能力，增强审美情感。
本文将从乐感的概念、培养方法和鉴赏课的教学内容等方面进行简析。
一、乐感的概念乐感是指对音乐的感知、理解和感受能力。
具有良好乐感的人能够准确地把握音乐的节奏、旋律、和声、音色等要素，并能够准确表达自己的情感和意义。
在初中阶段，学生的乐感往往处于比较薄弱的阶段，需要通过专门的培养和训练来提高。
二、乐感的培养方法1. 培养学生对音乐的感知能力。
通过丰富多彩的音乐活动，如歌唱、音乐游戏、音乐欣赏等，可以激发学生对音乐的兴趣，提高他们对音乐的感知能力。
2. 引导学生感受音乐的情感。
音乐是一种情感的表达，学生需要通过对音乐的欣赏和理解，来感受音乐中蕴含的情感，并学会用音乐表达自己的情感。
3. 训练学生的节奏感和旋律感。
节奏和旋律是音乐的重要特征，学生需要通过打击乐器、合唱、合奏等方式，训练自己的节奏感和旋律感，提高对音乐要素的把握能力。
4. 提高学生对音乐的审美能力。
通过对不同风格、时代、地域的音乐作品进行鉴赏，可以帮助学生提高自己的审美能力，培养自己对音乐的独特品味。
三、鉴赏课的教学内容鉴赏课是培养学生乐感的重要途径，教师可以通过设计丰富多彩的鉴赏课教学内容，来帮助学生提高对音乐的认识和理解。
1. 音乐作品的欣赏与分析。
教师可以选择一些经典的音乐作品，通过对音乐的结构、和声、节奏、旋律等要素进行分析，帮助学生更好地理解音乐作品的内涵和特点。
3. 音乐作品的创作与表演。
教师可以组织学生进行一些小型的音乐创作和表演活动，通过亲身体验音乐创作和表演的乐趣，来提高学生对音乐的理解和表达能力。
4. 音乐绘声绘色的描述与表达。
通过采用形象生动的语言，帮助学生用自己的语言来描绘和表达音乐作品所蕴含的情感和意义，培养学生对音乐的审美情感。
试论初中音乐教学中乐感的培养及其鉴赏课教学模式
试论初中音乐教学中乐感的培养及其鉴赏课教学模式一、乐感的培养乐感是从小培养起来的，因此在初中音乐教学中，就需要重视对学生乐感的培养。
培养学生对音乐的敏感度和感知能力。
教师可以通过音乐鉴赏课程，让学生认识不同的音乐风格和类型，培养学生对音乐的敏感度，让他们能够区分不同种类音乐的情感和特点。
激发学生对音乐的兴趣。
在音乐教学中，教师可以采用多种形式，如音乐会、曲目示范、音乐游戏等，激发学生对音乐的兴趣，让他们乐于参与音乐活动，提高对音乐的感知和理解。
培养学生的音乐表达能力。
学生通过合唱、合奏等形式参与音乐活动，提高他们自我表达的能力，从而进一步加深对音乐的理解和感受，培养乐感。
二、音乐鉴赏课教学模式在初中音乐教学中，音乐鉴赏课是培养学生音乐鉴赏能力的主要课程之一。
建立合适的音乐鉴赏课教学模式，对于提高学生的音乐素养和审美能力至关重要。
以下提出一种音乐鉴赏课教学模式：1. 铺垫阶段在此阶段，教师可以通过简单的音乐活动，如放歌曲、音乐游戏等，让学生对音乐产生兴趣。
也可以通过介绍音乐家、音乐作品的背景知识，培养学生对音乐的好奇心和探究欲望，为后续的音乐欣赏做好铺垫。
2. 音乐欣赏阶段在这个阶段，教师可以选择一些经典的音乐作品，对学生进行音乐欣赏。
可以结合乐谱、歌词等资料，让学生能够更深入地理解和感受音乐。
可以通过讲解音乐形式、情感表达等知识，让学生对音乐作品有更全面的了解。
3. 音乐评价阶段在音乐欣赏之后，教师可以引导学生进行音乐评价。
学生可以就音乐作品的表现形式、情感表达、演奏技巧等方面进行评价，让他们学会对音乐作品进行品评和分析。
这一阶段也是培养学生的音乐鉴赏能力和审美能力的重要环节。
4. 个性发展阶段在音乐鉴赏课教学模式中，也要充分尊重学生的个性。
教师应该鼓励学生表达自己的听音感受、意见和想法，让学生有更多的空间去展示自己的音乐情感和理解。
通过这种方式，可以更好地培养学生的音乐鉴赏能力和乐感。
初中音乐教学中的乐感培养和音乐鉴赏课教学模式的建立都是非常重要的。
试论初中音乐教学中乐感的培养及其鉴赏课教学模式
试论初中音乐教学中乐感的培养及其鉴赏课教学模式初中音乐教育是培养学生音乐素养和审美情趣的重要阶段，而乐感的培养及其鉴赏课教学模式在其中扮演着至关重要的角色。
本文将试论初中音乐教学中乐感的培养及其鉴赏课教学模式，以期为初中音乐教育提供一些借鉴与启示。
一、乐感的培养乐感是指对音乐所包含的旋律、和声、节奏以及情感的敏感和理解，是音乐艺术欣赏的基础。
在初中音乐教学中，应该注重培养学生的乐感，提高他们对音乐的敏感度和理解能力。
1. 提供优质的音乐素材学生对于音乐的乐感培养需要有丰富的音乐素材作为支撑。
在音乐教学中，教师应该为学生提供来自不同风格、不同时期的优质音乐作品，让他们能够接触到丰富多样的音乐，从而培养对音乐的感知和理解能力。
2. 启发学生对音乐的情感表达音乐是情感的艺术，而乐感的培养也需要从情感角度来引导学生。
在音乐教学中，教师可以通过引导学生用自己的情感来理解和表达音乐，帮助他们建立起对音乐作品的个人情感认同，从而培养乐感。
3. 进行多样化的音乐活动学生的乐感培养也需要在实践中不断地进行。
教师可以组织学生参与合唱、器乐演奏、音乐创作等活动，让学生通过亲身体验来感知音乐，从而提高他们的乐感水平。
二、鉴赏课教学模式鉴赏课是初中音乐教学中的重要环节，通过鉴赏课教学可以帮助学生提高音乐鉴赏能力，拓展音乐视野，提升音乐素养。
建立科学有效的鉴赏课教学模式对于培养学生的乐感至关重要。
1. 鉴赏课内容设计鉴赏课内容设计是鉴赏课教学的关键。
教师可以根据学生的学习情况和兴趣爱好，选择与学生年龄和认知水平相适应的音乐作品进行鉴赏。
还可以结合音乐史、音乐理论等方面的知识，引导学生深入理解音乐作品。
2. 鉴赏课形式多样化教师在进行鉴赏课教学时应该注重形式的多样化。
可以通过演示、听音、讨论等方式来开展鉴赏课，让学生在多种形式的活动中更好地感知和理解音乐作品，从而提高他们的音乐鉴赏能力。
3. 引导学生主动参与在鉴赏课教学中，教师应该注重引导学生主动参与。
简析初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学
简析初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学初中音乐教学中，乐感的培养和音乐鉴赏课程的教学是十分重要的。
乐感是指人们对音乐的感受和理解能力，是音乐艺术的核心和基础。
为了培养学生的乐感和音乐鉴赏能力，在初中音乐教学中，需要采取一系列的措施来引导学生在音乐欣赏中激发情感，培养音乐素养，提高音乐素质。
本文将就初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学进行简析。
一、培养乐感的重要性1. 多听音乐，多接触艺术学生要培养乐感，首先需要多听音乐，多接触艺术。
音乐是一种艺术形式，通过音乐的欣赏可以加深学生对音乐艺术的理解和认识。
教师可以在课堂上为学生播放不同风格、不同类型的音乐，让学生在欣赏音乐的过程中感受到不同的音乐魅力。
学校也可以组织学生去音乐厅、音乐会等地方参加音乐艺术活动，让学生在艺术氛围中感受音乐的魅力，培养他们的音乐审美情感。
2. 激发情感，引导表达培养乐感不仅是培养学生对音乐的感受能力，更是培养学生对音乐的表达能力。
在音乐教学中，教师可以通过让学生参与音乐节奏、动作、声音等活动，引导学生用身体语言去表达音乐所传达的情感。
教师还可以组织学生进行音乐创作活动，让学生通过创作音乐来表达自己的情感和思想，从而激发他们的音乐表达能力，培养乐感。
3. 多角度的引导在音乐教学中，教师可以通过多种方式引导学生，从不同的角度去体验和理解音乐。
比如可以通过情感的引导，引导学生从音乐中感受到快乐、悲伤等情感；也可以通过音乐结构的引导，引导学生从音乐的构成要素、形式等方面理解音乐；还可以通过历史文化的引导，引导学生了解音乐的发展历程、背后的故事等。
通过多角度的引导，可以让学生更全面地体验和理解音乐，从而培养乐感。
三、音乐鉴赏课的教学策略1. 知识与情感相结合在音乐鉴赏课的教学中，教师应该注重知识与情感的相结合，使学生在学习音乐的知识的能够深度理解音乐所传达的情感和意义。
教师可以通过讲解音乐的曲式、节奏、和声、旋律等知识，让学生对音乐有一个系统的认识；也要通过音乐的欣赏让学生感受音乐所传达的情感，理解音乐的内涵。
浅谈初中音乐教学中学生乐感培养与鉴赏教学分析
浅谈初中音乐教学中学生乐感培养与鉴赏教学分析1. 引言1.1 背景介绍初中阶段是学生音乐教育中的重要时期，音乐教育既培养学生的音乐素养，也有助于学生全面发展。
在当前教育环境下，学生的乐感培养和音乐鉴赏教学面临着一些挑战和困难。
为了更好地促进学生的音乐素养和整体发展，探讨初中音乐教学中学生乐感培养与鉴赏教学是至关重要的。
近年来，随着教育理念的不断更新和音乐教学方法的不断探索，初中音乐教学在培养学生的乐感和音乐鉴赏能力方面取得了一定的进步。
仍然存在着许多问题，如学生对音乐的理解和感受不够深入，缺乏对音乐作品的正确鉴赏能力等。
有必要对初中音乐教学中学生乐感培养与鉴赏教学进行深入研究和分析，探讨如何有效提高学生的音乐素养和审美能力。
1.2 研究目的研究目的是为了探讨在初中音乐教学中如何有效地培养学生的乐感和提高他们音乐鉴赏能力。
通过研究，我们可以深入了解当前初中音乐教学存在的问题和挑战，寻找解决问题的有效方法和策略。
我们也希望能够为教师提供一些具体的指导和建议，帮助他们更好地在教学实践中引导学生培养乐感和提高鉴赏能力。
最终目的是提升学生对音乐的理解和欣赏水平，使他们在音乐学习中更加积极主动，享受音乐带来的乐趣和美好。
通过本研究的实施，我们希望可以为初中音乐教学的改进和提升提供一些参考和借鉴，推动音乐教育的发展和进步。
1.3 研究意义在初中音乐教学中，学生乐感培养与鉴赏教学一直是教师们面临的重要课题。
培养学生的乐感可以激发他们对音乐的兴趣和热爱，帮助他们更好地理解和表达音乐的情感。
而提高学生的音乐鉴赏能力则可以培养他们的审美意识和文化素养，使他们更深入地理解音乐的内涵与艺术价值。
深入研究如何有效地进行乐感培养与鉴赏教学，对提升学生的音乐修养和素养具有重要的意义。
2. 正文2.1 初中音乐教学的现状初中音乐教学的现状存在一些问题和挑战。
由于学生对音乐的兴趣参差不齐，教师在教学过程中难以激发学生的学习热情，导致学习效果不佳。
简析初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学
简析初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学音乐教学中，乐感的培养和鉴赏课的教学是至关重要的两个方面。
乐感是对音乐节奏、旋律、和声等方面的敏感度和理解能力，是音乐学习的基础。
而音乐鉴赏则是培养学生的审美能力，使其能够欣赏和理解音乐作品。
乐感的培养是音乐教学的第一要务。
教师应该通过多种方式让学生感受音乐的节奏和旋律，如教师演奏、音乐鉴赏、歌唱等；同时在学生身上引导出他们自身的乐感，注重音乐活动的多样性和灵活性。
其次，教师还应该针对不同年龄和音乐运动能力的学生进行个性化培养。
对于初学者，应该从简单易学、节奏鲜明明了的乐曲开始学习；对于已经掌握基础的学生，则应该引导他们学习更深入、更复杂的乐曲。
同时，教师也应该进一步了解学生的兴趣和特长，培养他们自身的乐感，引导学生积极参加音乐活动。
鉴赏课的教学同样也非常重要。
教师应该教授学生如何欣赏和理解不同类型、不同风格的音乐，培养学生高雅的音乐情趣和审美能力。
与此同时，教师还应该引导学生了解音乐的基本概念和术语，如乐理、音阶、节拍等，使学生能够更好的理解和表达音乐。
为提高鉴赏效果，教师可以采取多种方式，如让学生听歌曲、观看音乐视频、阅读音乐相关书籍等。
同时，也可以设计一些互动的鉴赏活动，如课堂讨论、小组展示等，来加深学生的理解和体验。
总之，在初中音乐教学中，乐感的培养和音乐鉴赏课的教学是互相依存的。
乐感的培养为鉴赏课提供了更为丰富和深刻的理解和体验；而音乐鉴赏则是构建学生音乐学习体系、提高音乐水平的重要环节。
教师应该注重两者的统一和融合，为学生提供全方位、多元化的音乐教育。
浅析初中音乐教学中乐感及鉴赏能力的培养
浅析初中音乐教学中乐感及鉴赏能力的培养初中生正处于青春期，情感丰富、充满好奇心和想象力。
在这个阶段，培养学生的乐感可以帮助他们更好地表达情感、感知世界。
同时，鉴赏音乐也可以拓宽学生的视野，提高学生的审美、文化素质。
下面从乐感培养和鉴赏能力培养两个方面，分析初中音乐教学中教师可以做的具体工作。
一、乐感培养首先，培养学生的乐感需要从基础开始，让学生掌握音乐的基本知识和技能。
教师需要注重基础知识的教学，让学生了解乐谱、乐器、音高、音符、节奏等基本元素的含义和理解。
在教学过程中可以利用多媒体手段，比如播放音乐片段、音乐视频等，让学生更直观地感受音乐。
其次，对于初中生而言，乐感培养不应该只停留在理论教学上，更需要加强实践培养。
教师可以组织学生参加歌唱比赛、乐器比赛、合唱团等活动，在实践中培养学生的乐感。
通过练习和表演，学生可以更直接地感受音乐的魅力，提高音乐表现能力。
除此之外，教师还可以帮助学生发现自己的潜力和特长，鼓励学生进行个性培养。
比如，对于喜欢唱歌的学生可以推荐参加唱歌比赛、音乐节等活动，让他们有机会展示自己的才华。
这样不仅会增加学生的自信心，还能够更好地激发他们对音乐的兴趣和热爱。
二、鉴赏能力培养鉴赏音乐是初中音乐教学中非常重要的内容之一，也是提高学生文化素质的必要步骤。
教师可以采用多种方式帮助学生鉴赏音乐，比如听音乐、分析乐曲、观看音乐视频等。
首先，教师可以带领学生一起听音乐，让学生学会欣赏。
可以选择一些优秀的古典音乐作品、民族音乐、流行音乐等进行欣赏和分析。
教师可以通过音乐介绍、歌曲背景故事等方式帮助学生更好地了解音乐。
同时，教师还可以让学生自己去寻找一些音乐片段、音乐视频，让学生自行欣赏、品味，提高他们的音乐鉴赏能力。
其次，教师可以利用比较法帮助学生提高鉴赏能力。
通过多听、多观、多比较，让学生在不同的音乐风格、不同的表演方式中认识不同的文化特色，提高他们的音乐鉴赏水平。
可以让学生在听同一曲目的不同演奏版本和不同演唱者间比较，从而更好地理解音乐表现的不同之处。
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学分析
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学分析初中音乐教学中，乐感的培养与鉴赏是非常重要的一环。
乐感是指对音乐的感受和理解能力，包括对音乐的节奏、旋律、和声等方面的感知和表达能力。
通过音乐教学，学生可以培养他们的乐感，在音乐鉴赏中提高他们的审美情趣，促进他们全面发展。
本文将从初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课的教学分析方面进行探讨。
要培养学生的乐感，教师应该通过多种方式激发学生对音乐的兴趣和热爱。
在教学中可以采用听、唱、跳、打等多种活动形式，生动地引导学生感受和理解音乐。
在教学中，可以通过播放音乐，让学生闭上眼睛，用心感受音乐的旋律和节奏，然后进行情感表达。
鼓励学生多唱歌，可以通过合唱和独唱的形式，培养学生的音乐感知能力和表现能力。
通过教学中的跳舞和打击乐等形式，可以帮助学生更好地理解和感受音乐中的节奏和动感。
要加强对音乐鉴赏课的教学，提高学生对音乐的品味和欣赏能力。
在教学中，可以通过大量的音乐鉴赏活动，让学生接触不同类型和风格的音乐，拓宽他们的音乐视野和审美情趣。
通过对音乐作品的解析和分析，引导学生深入理解音乐的内涵和艺术特点，培养他们的审美情感和趣味。
教师还可以通过音乐鉴赏课的讨论和交流，激发学生的思维和情感，提高他们对音乐的理解和欣赏能力。
让学生通过音乐欣赏，感受音乐带来的美好和快乐，培养他们对音乐的热爱和感悟。
要注重实践教学，让学生在音乐鉴赏中加深对音乐的理解和体验。
在教学中，可以组织学生进行音乐作品赏析演出，让他们通过亲身参与音乐表演，深入感受音乐的魅力和情感表达。
在教学中，可以利用校园文化活动和社团活动，让学生参与到音乐创作和表演中去，提高他们的音乐艺术素养和表现能力。
通过让学生亲自参与音乐创作和表演，可以更好地培养他们的乐感和音乐眼光，促进他们的全面发展。
要注重评价和引导，激励学生对音乐的深入探索和表达。
在教学中，教师可以通过定期的音乐鉴赏作业和小组讨论，对学生的音乐理解和表达能力进行评价和指导，鼓励他们勇于表达自己的音乐感悟和情感体验。
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学培养乐感，首先要注重情感的沟通。
音乐是一种情感的表达，没有情感的表达，音乐就会变得枯燥乏味。
在音乐教学中，教师应该引导学生去感受音乐所表达的情感，帮助他们理解音乐所传达的情感内容。
通过课堂听音乐、讨论音乐，或者是学习音乐背后的故事、历史背景等方式，激发学生的情感共鸣，让他们从内心产生对音乐的喜爱和认同。
在引导学生接触不同风格、不同时期的音乐作品时，教师要适时地向学生展示音乐作品所表达的情感，引导他们去感受音乐的美和力量。
培养乐感需要精心设计多元化的音乐教学内容。
单一的教学内容容易让学生产生审美疲劳，教师需要根据学生的兴趣和特点，设计富有趣味性和挑战性的音乐教学内容。
可以通过多样的音乐作品、不同形式的音乐活动等方式，激发学生对音乐的兴趣和好奇心。
可以通过音乐欣赏、音乐剧表演、音乐游戏等形式，让学生在活动中感受音乐的魅力，加深对音乐的理解和热爱。
音乐教学内容的多元化也能够提高学生的接受能力和表现力，让他们在不同的音乐作品中感受到不同的情感和美感。
培养乐感需要重视音乐技能的教学。
音乐是一种艺术形式，技能是表达情感的媒介。
只有掌握了一定的音乐技能，学生才能更好地去表达自己对音乐的理解和情感。
教师在音乐教学中需要重视技能的培养，引导学生掌握基本的音乐知识和技能。
可以通过声乐、器乐等形式，让学生学习音乐的基本知识，掌握音乐的基本技能。
教师也可以设计一些音乐创作、编配等教学活动，让学生在实践中感受音乐技能的乐趣和魅力。
通过技能的教学，学生不仅能够更好地理解音乐，更能够通过技能的表达，产生对音乐的情感共鸣，提升对音乐的鉴赏和理解能力。
除了培养乐感，音乐教学中的音乐鉴赏课教学也是非常重要的。
音乐鉴赏是一种能力，不仅仅是学习音乐知识，更是学习如何去欣赏音乐，如何去理解音乐。
教师在音乐鉴赏课教学中应该充分考虑学生的实际情况，通过多种方式让学生增强音乐鉴赏能力。
音乐鉴赏课教学中要注重音乐知识的讲解。
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学分析
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学分析一、引言音乐教学是学校教育中不可或缺的一部分，而音乐的乐感培养和鉴赏能力的培养更是音乐教学的重要内容之一。
在初中音乐教学中，培养学生的乐感和鉴赏能力是提高学生音乐素养的关键。
本文将就初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课的教学进行分析，并提出相应的措施和建议。
二、乐感的培养1. 培养音乐欣赏能力音乐的欣赏能力是培养学生乐感的重要途径。
在乐感的培养过程中，学校应该在音乐教学中引入各种风格和类型的音乐，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等，让学生全面了解各种音乐形式，培养学生广泛的音乐审美。
可以邀请专业音乐人员来校开展音乐鉴赏讲座和演出，激发学生对音乐的兴趣和好奇心，让学生在多种形式的音乐中感受美好，并不断提高他们的音乐欣赏能力。
音乐乐感的培养还要求学生对音乐的表现能力。
学校应该在音乐教学中注重培养学生的表演能力，包括唱歌、演奏乐器、舞蹈等。
通过音乐表演，学生可以更深入地理解音乐，同时也可以培养学生的音乐表现能力和自信心，加深学生对音乐的理解和感受。
音乐是一种情感的表达，培养学生对音乐情感的抒发能力也是培养乐感的重要途径。
教师可以通过导入音乐作品的赏析和分析，引导学生深入了解音乐作品的情感内涵，让学生在欣赏音乐的过程中找到与自己情感共鸣的区域，通过表达自己的情感来感悟音乐的魅力，从而不断培养学生对音乐情感的抒发能力。
三、音乐鉴赏课的教学分析1. 教学目标明确在音乐鉴赏课的教学中，教师要明确教学目标，在课堂上引导学生全面了解音乐作品的背景、创作背景、音乐的形式和风格等内容，培养学生对音乐作品的深入理解和艺术鉴赏能力。
2. 打破传统教学模式传统的音乐鉴赏课教学模式主要是以教师讲解为主，学生接受为主，这种模式容易导致学生的 passivity 和教师的抽象性，不利于学生的全面发展。
音乐鉴赏课的教学需要打破传统的教学模式，引入多媒体教学和小组合作学习等教学手段，让学生在参与式的学习过程中更好地理解音乐作品，培养学生的综合能力。
简析初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学
简析初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学1. 引言1.1 初中音乐教学的重要性初中音乐教育是培养学生音乐素养和审美情趣的重要途径，也是学生全面发展的重要组成部分。
通过音乐教学，可以培养学生的音乐能力、审美能力、情感体验能力和审美情感；激发学生对音乐的热爱和兴趣，提高学生文化素养和审美素质。
音乐是一门综合性的艺术学科，是一种极具表现力和感染力的艺术形式，能够激发学生的情感，陶冶学生的情操，发展学生的智力和审美能力。
初中音乐教学具有非常重要的教育意义。
1.2 乐感在音乐教学中的作用乐感是音乐教学中非常重要的概念，它是学生对音乐作品所产生的感知和理解能力。
乐感的培养可以帮助学生更好地理解音乐的内涵和表现，提高他们的音乐欣赏能力和表现能力。
通过培养乐感，学生可以更好地理解音乐作品中的旋律、节奏、和声和表情，从而更深入地领会音乐的美和意境。
2. 正文2.1 乐感培养的方法乐感培养是音乐教学中非常重要的一环，它关系到学生对音乐的理解和欣赏能力。
以下是一些乐感培养的方法：1. **音乐欣赏**：定期组织学生进行音乐欣赏活动，让他们接触各种不同风格的音乐作品，培养其对音乐的敏感度和理解能力。
2. **音乐表演**：鼓励学生参与音乐表演活动，让他们亲身体验音乐的魅力，并通过表演不断提高自己的乐感。
3. **多元化教学**：结合多种教学方法，如听力训练、视唱练耳、合唱排练等，促进学生对音乐的感知和领悟。
4. **创造性活动**：鼓励学生进行音乐创作和编曲，培养其对音乐的创造力和想象力。
5. **音乐游戏**：设计有趣的音乐游戏，让学生在轻松愉快的氛围中培养自己的乐感和音乐感知能力。
通过以上方法的综合运用，可以有效提高学生的乐感水平，帮助他们更好地理解和欣赏音乐，为他们未来的音乐学习打下坚实的基础。
【以上内容为正文中关于乐感培养的方法的内容200字】2.2 鉴赏课的重要性鉴赏课在初中音乐教学中起着至关重要的作用。
通过鉴赏课，学生可以深入了解不同音乐作品的风格特点、表现形式和艺术内涵，培养自己的音乐审美情趣和情感表达能力。
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学分析
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学分析音乐教育是中小学教育中的一门重要学科。
在音乐教学中，乐感是学生必须掌握的重要内容之一。
乐感是指人对音乐节奏、旋律、和声的敏感性和理解力。
具有优秀乐感的学生能够更好地理解和表现音乐作品，也更容易学习和掌握乐器演奏技巧。
因此，培养和提高学生的乐感成为音乐教学中的重要任务之一。
一、培养乐感的方法1.听音乐：通过听力训练和对音乐鉴赏提高乐感。
遇到好的音乐，可以让学生产生对音乐的强烈感觉，从而有利于学生加深对音乐的理解，提高乐感。
可以播放一些经典的音乐，如莫扎特的交响乐、贝多芬的钢琴协奏曲等，给学生创造聆听的环境。
2.唱歌：通过唱歌来培养学生的乐感。
唱歌是培养乐感的重要手段之一。
通过唱歌，可以让学生感受歌曲的节奏和旋律，提高对音乐的敏感度。
在教学中可以增加一些合唱的环节，让学生围绕某一主题合唱，如感恩等。
3.打击乐器：通过敲击乐器并配合节奏，让学生感受到旋律和节奏。
教师可以在课前准备好一些打击乐器，让学生进行实践，加深对音乐的感知。
二、鉴赏课教学分析鉴赏课是指对音乐作品进行听、分析、评价，探究其音乐形式、节奏、旋律、和声等元素的课程。
鉴赏课在培养学生乐感方面有着重要作用。
下面就鉴赏课教学中如何培养学生乐感进行分析。
1.了解作品：要想深入理解这首音乐作品，必须了解作品的目的、创作背景和作曲家的思想。
教师在进行鉴赏时可以给学生展示一些图片或是视频，让学生更好地了解作品的背景。
2.分析音乐元素：分析音乐元素是鉴赏课的重要内容之一。
教师可以通过演示、讲解的形式，让学生了解乐曲中的节奏、旋律、和声等元素。
同时，老师也可以带领学生一起唱或鼓个节奏，通过互动的形式帮助学生更好的了解音乐元素。
3.感受音乐情感：音乐是可以表达情感的艺术，通过音乐可以表达人类的快乐、愤怒、悲伤等情感。
在鉴赏课中，通过展示视频或个别学生感性表达等方式，让学生感受音乐情感。
同时，教师还可以借助一些词汇，帮助学生更好的理解作品所表达的情感。
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学分析
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学分析初中音乐教学中，培养学生的乐感和音乐鉴赏能力是至关重要的。
音乐既是一门艺术，也是一门学科，而乐感和音乐鉴赏能力是学生全面发展中不可或缺的一部分。
本文将从乐感和音乐鉴赏课程的意义、教学目标、教学内容和方法、评价方式等方面进行分析，希望对初中音乐教师在教学实践中有所帮助。
一、乐感和音乐鉴赏课程的意义乐感是指学生对于音乐的感知、理解和表达能力，是音乐素养的重要组成部分。
培养学生的乐感可以促进他们的情感表达能力、审美情趣和审美能力。
音乐鉴赏则是指学生对于音乐作品进行分析、评价和欣赏的能力，是提高音乐素养的有效途径，可以扩展学生的音乐视野，培养其对音乐的独特理解和感悟。
乐感和音乐鉴赏课程的意义在于提高学生的音乐修养，培养其音乐情感，拓展其审美视野，让学生在欣赏音乐时能够更加细腻、深刻地体验音乐所传达的情感和思想。
乐感和音乐鉴赏课程的教学目标主要包括以下几个方面：1. 能够感知和理解不同类型音乐的基本特征，包括节奏、旋律、和声、音色等；2. 能够用音乐语言表达自己的情感和观点；3. 能够理解音乐作品背后的文化背景和时代精神；4. 能够欣赏并评价不同类型、不同风格和不同时期的音乐作品；5. 能够培养批判性思维和审美情趣；6. 能够培养学生对音乐的浓厚兴趣，激发他们进一步学习和探索音乐的欲望。
乐感和音乐鉴赏课程的教学内容可以分为基础知识和音乐作品欣赏两个方面。
基础知识包括音乐的基本元素、音乐的发展历程、音乐的种类和流派等内容，通过教授基础知识，学生能够对音乐有一个系统的认识和了解，为后续的音乐欣赏打下基础。
音乐作品欣赏则是教学的重点和难点，通过对不同类型、不同风格和不同时期的音乐作品进行欣赏和分析，培养学生的鉴赏能力和审美情趣，让他们能够从作品中感受和理解音乐所传达的情感和思想。
在乐感和音乐鉴赏课程的教学中，教师需要灵活运用多种教学方法，以激发学生的学习兴趣和提高他们的鉴赏能力。
浅谈初中音乐教学中学生乐感培养与鉴赏教学分析
浅谈初中音乐教学中学生乐感培养与鉴赏教学分析初中音乐教学是培养学生音乐艺术素养的重要阶段，其中学生乐感培养与鉴赏教学是音乐教学中的重要内容。
本文将从学生乐感培养与音乐鉴赏教学的关系、具体教学方法和教学分析三个方面对初中音乐教学中学生乐感培养与鉴赏教学进行深入探讨。
学生乐感培养是指培养学生对音乐的感受和理解能力，使他们能够欣赏和理解音乐作品的内涵和美感。
而音乐鉴赏教学则是通过对各种不同类型的音乐作品进行分析和解读，引导学生认知音乐，培养他们的鉴赏能力和审美情趣。
学生乐感培养与音乐鉴赏教学是密不可分的，乐感培养是音乐鉴赏的基础，而音乐鉴赏又可以进一步促进学生乐感的培养。
二、具体教学方法1. 多种音乐作品欣赏：教师可以选择不同风格、不同时期的音乐作品让学生进行欣赏，如古典音乐、民族音乐、流行音乐等。
通过让学生接触不同类型的音乐，引导他们感受音乐的魅力，激发对音乐的热爱和兴趣。
2. 主题式教学：在教学中可以选取一些具有代表性的音乐作品，围绕特定的主题展开教学，例如“大自然”、“人生”、“爱情”等。
通过对特定主题音乐的鉴赏，可以让学生更好地理解音乐作品的内涵和情感表达。
3. 聆听音乐会和演出：组织学生去现场聆听音乐会和音乐演出，让他们亲身感受音乐的魅力和魔力。
通过实际的音乐活动，可以更好地激发学生的乐感和审美情趣。
4. 音乐作品分析：教师可以对一些具有代表性的音乐作品进行分析和解读，引导学生从旋律、节奏、和声、表现手法等方面去理解和欣赏音乐作品。
这样可以提高学生的音乐素养，促进他们对音乐的深入理解。
5. 创造性活动：在鉴赏教学中，可以组织学生进行一些创造性的活动，如学习简单的乐器演奏、合唱、编曲等。
通过自己亲身的音乐创作和演奏，可以加深学生对音乐的理解和体验。
三、教学分析学生乐感培养与音乐鉴赏教学在初中音乐教学中是十分重要的，但在实际的教学中也存在一些问题。
由于学生的音乐素养和音乐欣赏能力参差不齐，教师在开展音乐鉴赏教学时需要因材施教，对学生根据其基础水平和兴趣爱好进行个别指导。
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学乐感是指音乐的感受和体验能力，也是音乐学习的重要基础。
在初中音乐教学中，如何培养和提高学生的乐感，以及如何开展鉴赏课教学，是我们需要探讨的问题。
一、培养乐感的方法1.培养学生的听力能力听力是音乐学习的基础，只有通过听取大量的音乐作品，才能培养出学生的乐感。
因此，教师可以给学生播放不同类型的音乐，旋律简单明了的可以多听几遍，而曲调较难、较抽象的，则可采取有针对性的讲解。
2.通过演奏乐器提高乐感演奏乐器不仅可以提高学生的技巧和音乐素养，也可以让学生更好地体验音乐，促进学生的乐感培养。
因此，教师可以组织学生进行合唱、乐器重奏等活动，让学生自己动手演奏，感受和领悟音乐的内涵。
3.引导学生积极参加音乐活动音乐活动是搭建学生与音乐之间的桥梁，可以让学生更深入地了解音乐、感受音乐。
建议教师可以组织学生参加学校内外的音乐比赛，音乐演出或其他文艺活动，让学生能有充分的机会和平台展现自己的才艺。
二、鉴赏课的教学方法1.学生先自己感受音乐针对每个学生的已有基础及个人感受，让学生自主感受音乐带来的情感和能量。
教师可以给学生放不同类型的音乐，让学生体验和感受，对于音乐中的元素和技巧，可以延迟反馈。
这样可以创造一个低压教学的环境，让学生在自我感受中慢慢成长。
2.听前预测，听中体验在鉴赏音乐时，让学生根据所学知识预测一下这首音乐的类型和曲风，并告诉学生接下来的听觉体验需要注意的部分。
再通过音乐启动教学，用音乐来具体体验所要掌握的知识点。
3.反思总结让学生在听后对音乐进行一定的分析和总结。
教师可以设计一些活动，让学生表达自己的听后感和音乐分析，令学生对于音乐素材有更深刻的理解，并对自己在鉴赏过程中所掌握的知识加深记忆。
4. 观赏音乐视频有些音乐作品可能需要借助视频来更好地理解，教师可以选择一些经典音乐作品来进行视频观赏，让学生对该曲目的认知更深刻，通过视觉与听觉的双重感受来达到更好的鉴赏效果。
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学分析
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学分析乐感是指一个人对音乐的感知和理解能力，是培养学生音乐素养的重要因素之一。
在初中音乐教学中，如何培养学生的乐感，提高学生的音乐鉴赏能力，是一个需要重视的问题。
本文将对初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学进行分析。
培养学生乐感需要重视音乐理论教学。
音乐理论是培养学生乐感的基础，通过教授音乐的基本概念、音乐的构成要素、音乐的表现形式等，使学生对音乐有一定的了解和认识。
通过乐理的学习，让学生能够理解音乐的规律和内在逻辑，培养学生对音乐的敏感度和感知能力。
在鉴赏课教学中，可以通过教授音乐的基本知识，引导学生观察、体会音乐的要素和表现形式，提高学生对音乐的理解和感知能力。
培养学生乐感需要注重音乐实践活动。
实践是培养学生乐感的重要途径，通过唱歌、演奏乐器、合唱等实践活动，让学生亲自参与音乐创作和表演，亲身感受音乐的魅力。
通过实践活动，学生能够深入体验音乐的情感表达和内涵，提高对音乐的感知和理解能力。
在鉴赏课教学中，可以组织学生进行集体演唱、合奏等活动，让学生通过实践感受音乐的美妙，提高其对音乐的鉴赏能力。
培养学生乐感需要结合多样化的音乐资源。
音乐资源是培养学生乐感的重要条件，通过丰富多样的音乐资源，可以让学生接触不同类型和风格的音乐，拓展学生的音乐视野。
在鉴赏课教学中，可以引导学生欣赏不同音乐作品，了解不同音乐流派和文化背景，培养学生对音乐的多样化鉴赏能力。
可以利用现代技术手段，如音乐软件、音乐网站等，为学生提供更丰富的音乐资源，激发学生对音乐的兴趣和热爱。
培养学生乐感需要注重培养学生的情感和审美品味。
音乐是艺术的一种形式，情感和审美是音乐表达的核心。
在鉴赏课教学中，可以通过情感教育和审美教育相结合的方式，引导学生用情感去感受音乐，用审美去欣赏音乐。
通过让学生理解音乐的情感表达和审美价值，培养学生对音乐的情感共鸣和审美品味，提高学生对音乐的乐感和鉴赏能力。
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学音乐是人类社会文化生活中不可或缺的一部分，它不仅有着丰富的艺术魅力，更是培养学生审美情趣、丰富内心世界的重要途径。
在初中音乐教学中，培养学生的乐感和音乐鉴赏能力是教师们一直努力探索和实践的课题。
本文便结合初中音乐教学的特点和实际情况，探讨一下如何在课堂教学中培养学生的乐感和音乐鉴赏能力。
乐感是指对音乐的基本认知和体验，包括对音调、音高、音色、节奏、韵律等音乐要素的感知和理解。
培养学生的乐感是音乐教学的首要任务，只有具备了良好的乐感，学生才能更好地理解和表现音乐作品。
1. 创设丰富的音乐体验环境在初中音乐教学中，教师可以通过创设丰富的音乐体验环境来激发学生的乐感。
在课堂上播放多种类型的音乐作品，让学生在欣赏的过程中感受不同的音乐风格和情感，增加他们对音乐的认知和体验。
还可以组织学生参与声乐、器乐和合唱等活动，让他们亲身感受音乐的魅力，激发他们对音乐的兴趣和热爱。
2. 引导学生参与音乐表演由于音乐是一种艺术表现形式，在培养学生乐感的过程中，教师也应该引导学生参与音乐表演，在表演过程中体验音乐，增强对音乐的内在感受。
教师可以组织学生进行歌唱、舞蹈、合唱等活动，让他们通过表演来表达和体验音乐，从而提高他们对音乐的理解和表现能力。
3. 培养学生对音乐的情感体验二、初中音乐教学中音乐鉴赏课教学音乐鉴赏是指对音乐作品进行理性分析和评价，包括音乐形式、音乐结构、音乐风格、音乐表现手法等方面的理性鉴赏。
在初中音乐教学中，音乐鉴赏课是培养学生音乐素养和审美情趣的主要途径，教师可以通过一些具体的教学策略来提高学生的音乐鉴赏能力。
1. 注重音乐作品的选择和引导在音乐鉴赏课教学中，教师应该注重选择适合初中学生的音乐作品，并且在引导学生进行音乐鉴赏时，要结合学生的实际情况进行适当引导。
在选择音乐作品方面，可以选择那些旋律简单、节奏明快、情感饱满的作品，让学生更容易理解和感受音乐的魅力；在引导学生进行音乐鉴赏时，教师要在鉴赏过程中引导学生分析音乐作品的特点和魅力，让他们逐步提高自己的鉴赏能力。
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学分析
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学分析乐感是指人对音乐节奏、旋律、和声等方面的认知和感受能力。
在中学音乐教学中，培养学生的乐感是非常重要的一项任务。
其主要目的是通过教学，使学生能够更好地欣赏音乐，并对音乐有更深刻的理解和把握。
乐感的培养具有以下几个方面：1. 培养学生对音乐理解的能力在教学中，需要通过音乐鉴赏课，帮助学生了解音乐的基本要素和表现手段，包括旋律、和声、节奏、曲式和表现手法等。
通过对不同类型、不同风格的音乐进行听比较、分析和评价，培养学生对音乐的理解能力，使其能够更好地领悟音乐的内涵和魅力。
在教学过程中，应通过演唱、演奏等形式，让学生亲身感受音乐的节奏、旋律和情感。
在表演过程中，需要鼓励学生尝试表达不同的情感和情境，从而培养其音乐表达能力。
3. 通过比较不同音乐作品，学习音乐的创作、表现和鉴赏方法通过比较分析不同风格、不同时期的音乐作品，学生可以更好地理解音乐的历史和文化背景，并了解不同音乐作品之间的差异和联系，进一步培养其乐感和音乐鉴赏能力。
在鉴赏课教学中，应遵循以下原则：1. 立足于学生的兴趣与实际鉴赏课教学应针对不同学生群体，选取适合他们兴趣和能力的音乐作品。
对于不同阶段的学生，应侧重于不同的方面，例如对于初中生，应该加强音乐表现技巧的培养，而高中生则需要更深刻的音乐理论方面的学习。
2. 借助多媒体技术，创新教学方法在鉴赏教学中，教师可以借助多媒体技术，将各种形式的演出视频、音频等资源运用到教学过程中，让学生深刻感受音乐的感染力和艺术价值。
3. 强调实践和互动，培养学生的表演能力针对不同的音乐作品，可以组织学生进行合唱、打击乐、合奏等形式的表演活动，帮助学生直观地理解音乐的节奏、旋律和情感，并提高学生的表演能力和音乐表达能力。
试论初中音乐教学中乐感的培养及其鉴赏课教学模式
试论初中音乐教学中乐感的培养及其鉴赏课教学模式初中音乐教学中，培养学生的乐感是十分重要的一项任务，因为乐感是音乐艺术的基础，也是学生学习音乐的前提。
在音乐教学中，通过鉴赏课教学模式可以有效地培养学生的乐感，提高学生的鉴赏能力，激发学生对音乐的兴趣。
本文将试论初中音乐教学中乐感的培养及其鉴赏课教学模式。
一、乐感的培养意义乐感是指对音乐的感觉、理解和表达能力。
在音乐教学中，培养学生的乐感意味着培养学生对音乐的感知和表达能力，使其能够准确地理解音乐作品所表达的内容，并能够用音乐语言进行表达。
培养乐感对学生的音乐学习和音乐素养的培养具有重要意义。
乐感是音乐学习的前提。
学生只有具备了一定的乐感，才能更好地理解和掌握音乐知识，更好地进行音乐表演和创作。
没有乐感的学生只能是机械地学习音乐知识，而不能够真正领会和理解音乐的内涵和艺术意义。
乐感是音乐鉴赏的基础。
音乐鉴赏是音乐教学中非常重要的一个环节，而培养学生的乐感是进行音乐鉴赏的基本前提。
只有具备了一定的乐感，学生才能够真正欣赏和领会音乐作品所表达的意境和情感，才能够进行深入的音乐鉴赏。
二、鉴赏课教学模式鉴赏课教学模式是初中音乐教学中常用的一种教学方法，它可以有效地培养学生的乐感，提高学生的音乐鉴赏能力。
鉴赏课教学模式可以分为以下几个环节：导入、音乐欣赏、音乐分析、音乐比较和交流讨论。
首先是导入环节。
导入环节是整节鉴赏课的开端，通过导入环节可以激发学生的学习兴趣，引起学生的思考。
导入环节可以采用小品演讲、音乐片段欣赏等形式，引导学生进入音乐的艺术世界，为后续的音乐鉴赏做好准备。
其次是音乐欣赏环节。
音乐欣赏环节是鉴赏课的核心环节，通过音乐欣赏环节可以使学生充分感受音乐作品所表达的内容和情感，提高学生的乐感和鉴赏能力。
在音乐欣赏环节中，教师可以选择适当的音乐作品进行欣赏，引导学生聆听音乐，领会音乐的内涵和情感，培养学生对音乐的感知和表达能力。
最后是音乐比较和交流讨论环节。
试论初中音乐教学中乐感的培养及其鉴赏课教学模式
试论初中音乐教学中乐感的培养及其鉴赏课教学模式初中音乐教学是培养学生音乐素养和音乐情感的重要阶段。
在乐感的培养和音乐鉴赏课程是至关重要的一环。
乐感的培养和音乐鉴赏能够帮助学生提高对音乐的理解和欣赏能力，同时也可以激发学生对音乐的兴趣和热爱。
本文将试论初中音乐教学中乐感的培养及其鉴赏课教学模式。
一、乐感的培养乐感是指对音乐的敏感和感知能力，包括对音乐旋律、节奏、和声等各个元素的感知和理解。
乐感的培养是音乐教学中非常重要的一环，它能够帮助学生更好地理解和欣赏音乐，提高其音乐素养和审美情趣。
培养学生对音乐的敏感性。
教师可以通过引导学生倾听不同类型的音乐，帮助他们逐渐发展对不同音乐风格的敏感性。
可以通过听力训练、音乐欣赏等活动，让学生更加敏感地感知音乐的细微变化，这有助于提高他们的乐感。
培养学生对音乐的理解能力。
音乐教师可以通过讲解音乐的基本元素和特点，帮助学生理解音乐的构成和表现形式。
也可以通过分析音乐作品的内涵和表现技巧，引导学生深入理解音乐的意义和情感，从而提高他们的乐感。
二、音乐鉴赏课教学模式音乐鉴赏课是培养学生乐感和音乐素养的重要课程，设计合理的音乐鉴赏课教学模式对学生的乐感培养至关重要。
在音乐鉴赏课中，教师可以采用以下教学模式：1. 互动式教学。
音乐鉴赏课可以采用互动式的教学模式，即教师和学生之间进行交流和互动。
教师可以通过提问、讨论等方式引导学生深入理解音乐的内涵和表现形式，激发他们对音乐的兴趣和热爱。
2. 聆听式教学。
音乐鉴赏课的核心是音乐的欣赏和聆听。
教师可以选择优秀的音乐作品，让学生在聆听的过程中感受音乐的力量和魅力。
通过聆听，学生可以增强对音乐的乐感和理解。
3. 多媒体辅助教学。
在音乐鉴赏课中，教师可以利用多媒体技术，如音乐视频、图片、文献资料等，辅助教学。
通过多媒体的呈现方式，可以让学生更直观地感受音乐的美妙和情感，并且帮助他们更好地掌握音乐知识和技巧。
4. 实践性教学。
音乐鉴赏课也可以通过实践性教学来加强学习效果。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学分析
发表时间：2020-03-27T08:59:26.033Z 来源：《当代教育家》2020年1期作者：郑琳淋
[导读] 音乐课堂的开展能培养学生乐感，陶冶学生情操，是初中教育中不可或缺的一部分。
郑琳淋
重庆市朝阳中学 400700
摘要：音乐课堂的开展能培养学生乐感，陶冶学生情操，是初中教育中不可或缺的一部分。
在素质教育理念下，音乐教育被教育部门和音乐教师们更加重视了起来，与之相关的音乐鉴赏课、学生的乐感培养便成为了音乐教师们的教学目标。
作为培养学生综合能力必不可少的课程之一，笔者分析在初中音乐教学中，培养学生乐感以及鉴赏课教学的必要性，提出一定的教学方法以供音乐教师参考。
关键词：初中音乐；乐感培养；鉴赏课
引言：
在国内教育不断改革的背景下，教育部门更加重视起学生们的综合素质培养，音乐作为初中教育中的一部分，对音乐教育的改进和优化也是必不可少的。
音乐教育能培养学生一定的乐感，让学生在文化课学习中暂时缓解学习压力，而鉴赏课的开展，又能帮助学生理解音乐、培养一定的艺术审美，对学生的个人成长较为重要，因而教师应该将对学生的乐感培养和鉴赏课教学重视起来，结合教学需要进行教学活动设计，为学生构建优质的音乐学习环境。
一、乐感培养和鉴赏课教学的必要性分析
音乐是能调动个人情绪，给予个体一定美或其他感受的力量，在中学阶段，学生的综合素质正处于培养阶段，在该阶段内培养学生的乐感和音乐审美，有助于学生的全面发展[1]。
此外，在乐感培养和鉴赏课教学中，学生能接触到更多富含积极能量的音乐作品，以音符带动学生心中的积极情绪，例如带领学生鉴赏爱国主义作品，便能帮助学生了解我国历史，同时培养学生的爱国主义情怀。
此外，音乐鉴赏活动的开展，能让学生在聆听优秀音乐作品的同时，不断受艺术作品的熏陶，提升个人对音乐的感知以及鉴赏能力。
以下笔者对学生的乐感培养以及鉴赏课教学提出几点个人建议。
二、教师应该将音乐鉴赏活动丰富起来
音乐是一类蕴含着较强情感的艺术类课程，学生不仅要从音乐本身来进行鉴赏和感受，更要从例如蕴含情感、作品背景等方面来全面理解音乐，以此保障鉴赏的准确性，长此以往形成学生一定的乐感和音乐审美[2]。
因而在当前的音乐教学中，教师应当将音乐鉴赏活动丰富起来，结合学生的喜好、时代背景以及教学目标，选择情感表达较为丰富，且学生感兴趣的音乐作品，引导学生来分析其中蕴含的意义，实现对学生乐感及鉴赏能力的同步培养。
例如在《雪绒花》鉴赏时，因该曲展示的是雪绒花的美丽，笔者便为学生播放了配合该曲的电影视频以及雪绒花的图片，在视频及图片观看中，学生能如同身临其境般来感受雪绒花的美丽，一曲完毕，大家都显得十分陶醉，于是笔者便鼓励学生发言，让他们讲解自己的感受，有很多学生表示本曲十分动人，勾起了他对雪绒花的喜爱和向往，于是笔者便趁机为学生播放了另一首《鲁冰花》，让学生通过聆听来体会两曲间的不同，学生们通过这次活动，感受到了国内外不同风格的写景抒情类音乐，大家的音乐审美更加广泛了。
三、教师应引导学生理解和体会音乐情感
在音乐作品中，每一个音符组的背后，都蕴含着作者赋予的思想感情，因而对音乐的欣赏和感知，换言之可以说是在感受作品中蕴藏的情感。
为提升鉴赏课的深度，教师在音乐教学中，应当引导学生从不同音乐作品的歌词、旋律、曲调和创作背景来体会并理解作品背后的思想感情，以此引发学生和作品的共鸣，帮助学生明白什么才是好的音乐作品，培养学生的乐感和鉴赏水平[3]。
此外，为保障学生能完整体会作品的思想感情，教师可引导学生进行作品试唱，让学生通过亲身体会来增强与作品的情感共鸣[4]。
例如在《我爱你中国》教学中，该曲是表达对我们祖国的热爱之情，为了帮助学生更好的理解乐曲中的感情，笔者便在学生开始欣赏歌曲之前，通过PPT为学生介绍了我国在建国、改革开放直到现在的巨大变化，在经过笔者的讲解后，学生在进行该曲欣赏时，便能更加全面深入的理解作者想要表达的爱国情感，潜在的提升了学生的鉴赏能力，让学生明白乐曲的鉴赏应该从背景、作者以及主题等多方面进行。
四、教师应灵活运用多样化的教学方式
新时代的音乐教学，教师应该具备灵活的教学理念，在教学过程中，能运用不同的教学方式引导学生来进行乐感培养以及鉴赏能力提升。
例如教师可以选定同一主题，并为学生准备几首风格较为相似的音乐作品，让学生来分析上述作品在曲调、情感表达上有哪些不同[5]。
例如《春之歌》是一首赞美春的乐曲，为了让学生培养乐感，提升一定的鉴赏能力，笔者在引导学生进行该曲鉴赏时，又再为学生展示了《春之声圆舞曲》、《四季·春》等乐曲，鼓励学生从同等主题的不同音乐进行鉴赏和分析，比较几个作品之间的共同及差别之处。
学生们都听的十分认真，大家一边听还会一遍和同桌进行分析探讨，在学生听完乐曲并且经过探讨后，笔者邀请了几名学生来讲述了自己对
各个乐曲的理解，大家的想法都十分个性，经过总结，大家对音乐鉴赏又多了更多认识，明白了鉴赏音乐的更多角度。
此外，教师可以利用问题引导的方式，为学生播放学生喜爱的相关音乐作品，让学生对该类作品中蕴含的情感进行分析，更大程度的调动学生的鉴赏积极性，让鉴赏课堂能获得更大的成功。
结束语：
结合以上，初中阶段是培养学生审美及其他综合能力的重要阶段，该阶段对学生的乐感培养和鉴赏能力培养十分重要。
因此音乐教师要能根据教学需求以及学生需求，设计学生主动性较高、具备教育意义且趣味的教学活动，以学生自主能动性的调动充分培养学生能力，促进学生的全面成长。
参考文献：
[1]郑喷莲.初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学分析[J].考试周刊，2019（38）.
[2]黄未秋.初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学方式解析[J].通俗歌曲，2017.
[3]汪元渊.初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学[J].考试周刊，2019，000（017）：185.
[4]樊剑辉.初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学[J].都市家教月刊，2017（10）：247-247.
[5]黄未秋.初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学方式解析[J].通俗歌曲，2017.。