乐器培训班课程计划doc
乐器教学计划书
乐器教学计划书一、引言本乐器教学计划书旨在指导教师在乐器教学过程中的具体安排和教学目标，以确保学生能够系统、科学地学习乐器技能，并培养他们的音乐鉴赏能力。
二、教学目标本教学计划的目标是帮助学生：1.掌握所学乐器的基本演奏技巧和音乐理论知识。
2.培养学生对音乐的兴趣和热爱，提高音乐鉴赏能力。
3.培养学生的团队协作能力和表演能力。
三、教学内容1. 乐器基础知识•介绍乐器的名称、外观和音域。
•学习乐器的基本演奏技巧，包括正确的手位、气息掌控等。
•学习乐器的音阶、和弦及各种演奏技巧。
2. 音乐理论知识•介绍基本的音乐理论知识，如音符、音程、调式等。
•学习乐理知识在乐器演奏中的应用，如弹唱歌曲的和弦、进行即兴演奏等。
3. 合奏与团队合作•组织学生进行合奏训练，培养学生的团队合作意识和配合能力。
•定期安排学生进行小型演出，展示他们的演奏成果。
4. 音乐鉴赏•培养学生对不同音乐风格和流派的鉴赏能力，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
•引导学生学会欣赏音乐作品，提升音乐审美水平。
四、教学方法1.示范教学法：教师通过演示正确的演奏技巧和表达方式，帮助学生理解和掌握乐器的基本技能。
2.练习巩固法：通过针对性的练习，让学生反复巩固乐器的基本演奏技巧，提高他们的技巧水平。
3.情景模拟法：通过模拟各种演奏场合和情境，培养学生在不同情境下的演奏表现能力。
4.小组合作法：安排学生进行小组合作练习和合奏训练，培养他们的团队合作能力和协调性。
5.讲解导引法：教师通过讲解乐理知识，引导学生理解音乐的理论基础，提高他们的音乐表演水平。
五、考核评价1.日常表现与练习：根据学生的课堂表现和练习情况，评价他们对乐器的掌握程度和努力程度。
2.考试与演出：定期进行乐器技能和乐理知识的考试，组织学生进行小型演出评估他们的演奏水平。
3.个人评价：定期与学生进行面对面的评价交流，鼓励他们发现自己的优势和提出改进意见。
六、教学资源1.乐器教室：具备乐器演奏和合奏的环境和设施。
乐器培训方案和计划
乐器培训方案和计划一、目标培养学生对乐器的兴趣和爱好，提高音乐素养，培养学生的音乐能力和表现力，为学生提供一个全面的音乐教育。
二、培训内容1. 乐器基础知识：乐器的种类、原理、演奏技巧等基础知识。
2. 乐谱理论：音乐基础知识、节奏、音阶等。
3. 曲目演奏：选取经典曲目，进行学习和演奏。
三、培训计划1. 分级培训：根据学生的基础水平和兴趣爱好，制定不同的培训计划。
2. 授课方式：一对一或小班授课，灵活安排课程时间。
3. 课程设置：根据学生的需求，安排不同的课程内容，授课老师进行多方面的指导。
4. 培训周期：根据学生的学习情况，制定不同的培训周期，提供灵活的培训时间。
四、培训师资1. 专业老师：拥有丰富的教学经验和良好的音乐素养。
2. 个性化教学：根据学生的个性和特点，灵活安排课程内容和教学方式。
五、培训方式1. 面授培训：学生可以前往音乐学院或专业音乐培训机构进行面授培训。
2. 网络授课：学生也可以通过网络平台进行在线学习，享受高质量的音乐教育。
六、考核评估1. 考核制度：定期进行考核，检验学生的学习情况和成果。
2. 评估方法：通过学习成绩、乐器演奏、乐理知识等多方面进行评估。
七、培训条件1. 良好环境：提供良好的学习环境和设施，保障学生的学习效果。
2. 个性化服务：提供个性化的培训服务，满足学生的不同需求。
八、培训收费1. 收费标准：根据课程种类和培训内容，制定合理的收费标准。
2. 优惠政策：提供一些优惠政策，鼓励学生积极参与音乐培训。
九、总结通过以上方案和计划，可以帮助学生获得全面的音乐教育，提高音乐素养和乐器演奏技巧，培养学生的音乐能力和表现力，为学生的音乐之路打下坚实的基础。
同时，也可以提高音乐教育的水平和质量，促进音乐文化的传承和发展。
希望通过不懈的努力，为更多的学生提供更好的音乐教育。
乐器培训教学计划模板
乐器培训教学计划模板一、教学目标1. 帮助学生掌握乐器的基本演奏技能和音乐理论知识；2. 培养学生的音乐表现能力和音乐审美素养；3. 激发学生对音乐的兴趣和热爱，培养他们终身学习音乐的能力；4. 为有志于音乐专业发展的学生提供基础知识和技能的培训。
二、教学内容1. 乐器基本演奏技能的训练（1）正确的乐器演奏姿势和手法（2）音阶、琶音、和声、节奏、延音等基本演奏技巧的训练（3）练习曲目的演奏和指法练习2. 音乐理论知识的学习（1）音乐的基本概念和元素（2）乐谱的基本结构和读谱方法（3）音乐的节奏和节拍3. 音乐表现能力的培养（1）情感表达和音乐性的培养（2）音乐表演的技巧和细节处理（3）合奏和独奏能力的提升4. 音乐欣赏和审美教育（1）介绍不同风格和类型的音乐作品（2）培养学生对音乐的审美能力和艺术鉴赏能力（3）研究音乐大师和优秀音乐作品三、教学方法1. 组织大班课讲解音乐理论知识，介绍不同的音乐作品和音乐家，激发学生的音乐兴趣和欣赏能力。
2. 进行小班授课和个别辅导，针对学生的不同水平和需求，进行针对性的教学和指导。
3. 开展学生互动，组织合唱和合奏活动，培养学生的团队合作精神和音乐表演能力。
4. 利用多媒体技术，展示音乐作品和音乐表演视频，引导学生进行欣赏和分析，提高他们的音乐鉴赏能力。
四、教学流程1. 第一阶段：乐器基本技能的训练（1）了解乐器的基本结构和演奏方式（2）练习正确的演奏姿势和手法（3）进行音阶、琶音等基本练习（4）熟悉练习曲目和提高演奏技巧2. 第二阶段：音乐理论知识的学习（1）介绍音乐的基本概念和元素（2）讲解乐谱结构和读谱方法（3）学习音乐的节奏和节拍知识3. 第三阶段：音乐表现能力的培养（1）进行情感表达和音乐性的培养（2）细节处理和音乐表演技巧的训练（3）进行合奏和独奏能力的提升4. 第四阶段：音乐欣赏和审美教育（1）观看音乐作品和音乐家的视频，了解不同类型的音乐作品（2）讨论并分析音乐作品的特点和魅力（3）学习音乐大师和优秀作品的历史和背景知识五、教学评价1. 组织定期考核和检测，检查学生的乐器演奏技能和音乐理论知识掌握情况。
培训班音乐计划方案模板
一、方案背景随着音乐教育的普及，越来越多的家长和学生对音乐培训班产生了浓厚的兴趣。
为了满足市场需求，提高音乐培训班的课程质量，特制定本音乐培训班计划方案。
二、方案目标1. 提高学员的音乐素养和审美能力。
2. 培养学员的音乐技能，使其具备一定的演奏和创作能力。
3. 增强学员的团队协作精神，提高其社交能力。
4. 提升培训班的市场竞争力，吸引更多学员报名参加。
三、课程设置1. 理论课程：- 音乐史- 音乐理论- 音乐欣赏- 音乐创作2. 实践课程：- 器乐演奏（如钢琴、吉他、小提琴等）- 声乐演唱- 合唱训练- 音乐剧表演四、教学安排1. 课程周期：每学期10周，每周2次课，每次课90分钟。
2. 课时分配：理论课程与实践课程各占50%。
3. 教学方式：采用小班制教学，每班不超过20人。
4. 教学内容：根据学员年龄、兴趣和水平，设置不同的课程难度和进度。
五、师资力量1. 邀请具有丰富教学经验和艺术造诣的音乐教师担任主讲。
2. 定期邀请国内外知名音乐家进行讲座和示范教学。
3. 建立教师培训机制，提高教师的教学水平和综合素质。
六、教学设施1. 设立音乐教室、排练厅、录音室等教学场所。
2. 配备钢琴、吉他、小提琴、萨克斯等乐器。
3. 安装音响设备，确保音乐教学效果。
七、学员管理1. 建立学员档案，记录学员的学习进度和成绩。
2. 定期组织学员参加音乐比赛和演出，提升学员的自信心和舞台表现力。
3. 鼓励学员参加音乐社团活动，培养其团队协作精神。
八、宣传推广1. 利用网络、社交媒体等渠道进行宣传，提高培训班知名度。
2. 举办音乐会、讲座等活动，吸引更多潜在学员。
3. 与学校、社区等机构合作，开展音乐普及活动。
九、经费预算1. 教师薪酬2. 教学设施购置与维护3. 市场推广费用4. 学员活动经费十、方案实施与监督1. 成立音乐培训班管理委员会，负责方案实施与监督。
2. 定期召开教学研讨会，总结经验，改进教学方法。
3. 对教师和学员进行考核，确保教学质量。
琴行培训计划书范文
琴行培训计划书范文一、背景介绍近年来，音乐教育在我国得到了迅速的发展，越来越多的人希望能够学习音乐技巧。
为了满足市场需求，我计划开设一家琴行，并制定一份培训计划书，以便指导琴行的教学工作。
二、培训目标1.提供高质量的音乐教育服务，帮助学员掌握音乐基本理论和技巧；2.培养学员的音乐欣赏能力和表演能力；3.培养学员的音乐素养，让他们享受音乐带来的乐趣。
三、培训内容1.音乐基础知识的学习：包括音阶、音符、节拍、调性等基本概念的讲解，并通过练习巩固学习成果；2.乐器演奏技巧的培养：根据学员的兴趣和需求，提供钢琴、小提琴、吉他等多种乐器的学习机会，帮助学员掌握相应的演奏技巧；3.乐曲演奏和表演训练：选择适合学员的乐曲，进行演奏和表演训练，培养学员的演奏和表演能力；4.音乐欣赏课程：通过聆听音乐作品，分析和理解不同音乐风格和流派，培养学员的音乐欣赏能力；5.集体活动和演出机会的提供：定期组织学员参与合奏、交响乐团、合唱团等集体活动和演出，培养学员的团队合作和表演能力。
四、培训方法1.一对一教学：根据学员的个体需求，为每位学员安排专属的一对一教师，并通过个性化的教学计划和辅导，提高学员的学习效果； 2.小组授课：将学员按照技术水平和年龄进行分组，并安排有经验的教师进行小组授课，提供相互学习和交流的机会； 3.集体课程：组织学员参加集体课程，包括音乐理论课程和乐团排练等，培养学员的合作能力和团队精神； 4.互动讨论：安排学员之间的讨论和交流，为学员提供互动学习的平台，加深对音乐的理解。
五、培训时间和地点1.培训时间：每周一至周五，每天三个小时的培训时间，具体时间根据学员的选择和教师的安排而定； 2.培训地点：琴行提供专门的教学场地，为学员提供良好的学习环境和音乐设施。
六、培训师资力量1.琴行将聘请具有丰富教学经验和音乐背景的专业教师，保证教学质量；2.琴行将不断注重教师的培训和提高，为教师提供专业的培训课程和交流机会；3.琴行将鼓励教师积极参与音乐研究和艺术活动，提高教师的专业水平和教学经验。
少儿音乐培训计划安排表
少儿音乐培训计划安排表一、培训时间安排1. 培训周期：每周一至周五2. 培训课时：每天2小时（包括休息时间）3. 培训时间：上午9:00-11:00，下午2:00-4:00二、培训内容安排1. 课程设置(1) 乐理课：学习乐理基础知识，包括音符、节奏等。
(2) 基础演奏：学习常用乐器的基本演奏技巧，包括钢琴、小提琴、吉他等。
(3) 合奏练习：学习合奏技巧，与其他学员一起进行乐器演奏。
(4) 音乐鉴赏：学习欣赏不同类型的音乐作品，了解音乐历史和风格。
(5) 舞台表演：学习舞台表演技巧，参与音乐会和表演活动。
(6) 创意编曲：学习创作音乐作品，培养音乐创作能力。
2. 教学形式(1) 个性化教学：根据学员的音乐水平和兴趣，提供个性化的教学内容和方法。
(2) 小班教学：每班不超过15人，保证每位学员都能得到老师的关注和指导。
(3) 实践教学：注重实际演奏和表演的训练，使学员在实践中提高音乐技能。
三、培训活动安排1. 每月举办一次音乐会，学员有机会在舞台上展示自己的音乐成果。
2. 参加音乐比赛和演出活动，锻炼舞台表演能力和比赛的心理素质。
3. 组织音乐营地活动，与其他学员一起进行音乐交流和合奏练习。
4. 参观音乐会和音乐剧，拓展学员的音乐视野和欣赏能力。
四、培训师资安排1. 专业老师：拥有丰富的音乐教学经验和专业的音乐学位，能够指导学员全面发展。
2. 助教配备：每个班级配备一位助教，协助老师进行教学辅助和学员管理。
3. 定期培训：老师和助教定期参加音乐教育培训，不断提升教学水平和能力。
五、培训环境安排1. 教室：宽敞明亮的教室，配备先进的音乐设备和乐器，提供良好的学习环境。
2. 舞台：配备专业的舞台设备和灯光音响设备，用于学员的舞台表演训练和音乐会演出。
六、培训成果评估1. 定期考核：每学期末进行音乐成绩评定和学员表现评估，为学员的职业发展和学习方向提供参考。
2. 学员表现奖励：对表现突出的学员进行奖励，鼓励他们在音乐学习中不断进步和努力。
音乐班培训章程教学计划
音乐班培训章程教学计划第一节班级介绍1.1 班级名称：音乐班1.2 授课教师：（教师信息）1.3 班级人数：（班级人数）1.4 教学内容：音乐理论、乐器演奏、合唱等第二节教学目标2.1 培养学生对音乐的兴趣和热爱2.2 提高学生的音乐理论和乐器演奏能力2.3 培养学生的音乐欣赏能力2.4 培养学生的团队合作精神和表演能力第三节教学内容与教学形式3.1 音乐理论：包括音乐基础知识、音乐节奏、音乐读谱等3.2 乐器演奏：包括钢琴、小提琴、吉他等3.3 合唱：学习各类歌曲，培养学生的歌唱技巧和合唱能力3.4 教学形式：理论课、实践课、集体课、个别辅导等第四节教学计划4.1 第一阶段：音乐基础知识学习- 学习音乐的基本概念和基本术语- 学习音乐的基本节奏和音符- 学习音乐的历史和流派- 学习音乐的基本乐器分类和原理4.2 第二阶段：乐器演奏- 学习基础乐器演奏技巧- 选择一种乐器进行深入学习和练习- 个别辅导和集体演奏练习4.3 第三阶段：合唱- 学习各类歌曲，尝试不同的歌唱风格- 组织合唱排练，培养学生的合唱能力和表演技巧- 参加校内外演出活动，展示学习成果第五节评估方式5.1 平时成绩：包括理论课、实践课的表现，乐器练习和合唱排练5.2 期末考试：针对音乐理论知识和乐器演奏技能进行考核5.3 演出表现：根据参加演出的成绩评定学生的表现第六节补充说明6.1 学习资源：提供音乐教材和乐器练习设备6.2 教学环境：提供安全、舒适的音乐教学场所6.3 学习活动：定期组织音乐比赛、音乐会和音乐沙龙等活动以上就是音乐班培训章程及教学计划的全部内容，希望能够对学生的音乐学习起到一定的指导作用。
学生乐器培训计划方案
一、背景随着社会的发展，音乐教育越来越受到重视。
乐器作为音乐教育的重要组成部分，不仅可以培养学生的音乐素养，还能提高学生的审美情趣。
为了丰富学生的课外生活，提高学生的综合素质，特制定本学生乐器培训计划方案。
二、目标1. 培养学生对乐器的兴趣，提高学生的音乐素养；2. 培养学生良好的音乐审美观，增强学生的艺术修养；3. 提高学生的团队协作能力，培养学生积极向上的精神风貌；4. 为学生提供展示才华的平台，增强学生的自信心。
三、培训对象1. 全校热爱音乐、有乐器学习兴趣的学生；2. 对已有乐器基础，希望提高技艺的学生。
四、培训内容1. 乐器基础知识：乐器的历史、结构、演奏技巧等；2. 基本乐理知识：五线谱、音符、节奏、和声等；3. 乐器演奏技巧：音色、音量、音准、表情等；4. 作品欣赏：国内外经典乐曲、著名音乐家的演奏技巧等；5. 创作与改编：引导学生进行简单的音乐创作和改编。
五、培训时间1. 每周五下午放学后进行；2. 每周培训时间为1小时。
六、培训方式1. 理论与实践相结合：讲解乐器基础知识、乐理知识，同时进行实际操作；2. 小组合作：培养学生团队协作能力，提高学习效果；3. 一对一辅导：针对学生个体差异，进行个性化教学；4. 每学期末举办音乐会，展示学生成果。
七、师资力量1. 邀请具有丰富教学经验的专业教师担任培训教师；2. 邀请校外知名音乐家进行讲座和指导。
八、考核与评价1. 考核方式：平时表现、作品演奏、期末考试；2. 评价标准：学习态度、学习效果、音乐素养、团队协作等；3. 设立优秀学员、进步学员等荣誉称号，鼓励学生积极参与。
九、经费预算1. 乐器租赁费用；2. 教学资料费用；3. 音乐会场地租赁费用；4. 师资费用。
十、实施步骤1. 宣传动员：通过班会、校园广播等形式，广泛宣传乐器培训计划，鼓励学生报名参加；2. 报名登记：组织学生报名，确定培训对象；3. 师资选拔：邀请专业教师担任培训教师；4. 制定培训计划：根据培训内容，制定详细的培训计划；5. 开展培训：按照培训计划，开展乐器培训活动；6. 举办音乐会：每学期末举办音乐会，展示学生成果；7. 总结反馈：对培训计划进行总结，对优秀学员进行表彰。
乐器教学计划书范文
很高兴能够向大家介绍我的乐器教学计划。
在这个计划里，我希望能够为学生提供良好的教学环境，使他们能够学会如何演奏他们喜欢的乐器，并在音乐方面有所成就。
这个计划是由我和我的教育团队一块制定的，我们有多年的教学经验，以及成功的教学案例。
下面是我对这个计划的详细描述。
目标我这个计划的主要目标是教会学生如何演奏乐器，并在音乐技巧和理论方面有所进步。
我希望学生们能够逐渐掌握如何弹奏不同的曲子，并学会读谱子或是弹奏和弦。
我也希望学生们能够培养音乐感，学会欣赏不同类型的音乐，并在音乐方面有更大的兴趣。
受众我的教学计划主要面向初学者，尤其是那些没有接触过乐器的学生。
我们也欢迎已经有一定音乐基础的学生来参加我们的课程，我们的教学内容会根据学生的不同情况来做出适当的调整。
教学内容我的教学计划主要包括以下内容：基本乐理教学：此部分包括乐器的基本知识、乐器的不同部位及其作用以及基本的乐理知识。
乐器演奏：我们的教育团队拥有许多不同类型的乐器，学生们可以选择自己喜欢的乐器来学习。
在这个部分，学生们将会逐渐掌握如何演奏乐器，并学习如何读谱子和弹奏和弦。
音乐理论：这个部分主要是关于音乐理论的深入学习，学生们将会学习不同种类的音乐，如古典音乐、爵士乐、流行音乐等等，并会学习如何欣赏和分析这些音乐。
课程持续时间我们的教学计划主要分为两种课程：小组课程和个人课程。
小组课程的课时为每节课一个小时，每周一次，具体课程时间和地点会在报名后与学生们商议安排。
个人课程的具体时间和地点可以根据学生们的需要进行灵活安排。
建议每周上两次课，每节课时长30-60分钟。
教学方法我的教学团队会使用多种教学方法，以让学生们能够更好地理解和学习乐器知识。
包括：实践教学：学生们会在实际演奏中逐渐掌握乐器技巧，而不是停留在纸上谈兵。
群体讨论：在乐器课上，老师会与学生们一起讨论乐器演奏技巧及音乐理论。
演奏展示：为了激励学生们学习，我们会不定期地进行演奏展示。
课后辅导：老师们会在课后向学生们提供乐器知识和演奏技巧辅导。
音乐培训机构教学计划模板
音乐培训机构教学计划模板一、基本情况分析1、学员情况根据市场调研及前期宣传工作，机构预计招收的学员主要以儿童和青少年为主，以及部分成年学员。
学员年龄涵盖3岁至60岁不等，水平各异。
音乐学习初、中、高级学员数量各占50%，60%，20%。
2、教学场地机构设有现代化琴房、教室、演出厅等专业教学场所，用以满足学员们在不同场合的学习需求。
3、师资力量机构拥有具备相关资格证书和丰富音乐教学经验的专业教师，他们将对学员进行个性化的教学指导。
二、教学目标1、教育目标培养学员的音乐兴趣，提高音乐水平，促进学员的身心健康全面发展。
2、专业目标根据学员个人特长及家长要求，合理规划课程内容和教学方法，提高音乐专业技能及演奏水平。
三、教学安排1、招生对象本教学计划主要招收学前儿童、学生及成年学员，不分性别。
不限国籍。
2、课程设置本计划主要设有综合音乐理论、声乐、器乐、乐队演奏、作曲与编曲、音乐欣赏等多种课程。
另外还设置有艺术特长班课程，供家长和学员选择。
3、课时根据学员个性化需求，设置1-3次/周的音乐培训课程，每次课时1-2小时。
4、教学方式以个别辅导、小组教学和集体教学相结合的授课方式，保证教学内容的有效性和学员身心健康的全面发展。
四、教学内容1、综合音乐理论主要包括音乐基础知识、音乐构成与形式、音乐历史、音乐分析等内容。
2、声乐主要包括音阶练习、唱法训练、声音韵律表达、声音美感等内容。
3、器乐主要包括各类乐器的演奏技巧、多声部乐器演奏技巧、乐器演奏作品演奏等内容。
4、乐队演奏主要包括组织与协调乐队演奏、乐队指挥技巧、乐队指挥作品演奏等内容。
5、作曲与编曲主要包括基础作曲练习、节奏编曲技巧、旋律编曲技巧、和声编曲技巧等内容。
6、音乐欣赏主要包括音乐文化、音乐史、音乐风格等内容。
五、教学方法1、个别辅导教师对学员进行个别指导，根据学员水平及特长，制定个性化的教学计划。
2、小组教学以小组为单位进行教学，增强学员之间的交流和合作，促进学员之间的学习互补。
乐器培训方案和计划书
乐器培训方案和计划书第一部分：概述一、目的和背景音乐是人类文化中不可或缺的一部分，它既是一种艺术，也是一种娱乐方式，更是一种社交活动。
学习乐器不仅可以培养学生的音乐审美能力，还可以提升他们的创造力和表达能力。
因此，我们制定了乐器培训方案和计划书，旨在为学生提供优质的乐器培训服务，帮助他们在音乐领域取得更大的进步。
二、项目简介本项目以培养学生的音乐素养和乐器演奏技能为目标，通过丰富多彩的课程设置和专业的师资团队，为学生提供全面、系统的音乐教育服务，让他们在学习乐器的过程中体验音乐的魅力，培养对音乐的热爱和兴趣。
三、指导思想本方案以“培养音乐素养，提升音乐技能”为指导思想，注重培养学生的音乐修养和演奏技能，努力打造一支优秀的音乐队伍，为音乐事业的发展做出贡献。
第二部分：乐器培训方案一、培训内容1.音乐理论知识学习乐器之前，学生需要掌握一定的音乐理论知识，包括音阶、节奏、音乐符号等基本概念，以便更好地理解和演奏乐曲。
2.基础乐器演奏技能学生将学习基础的乐器演奏技能，包括正确的手部姿势、音阶练习、乐曲演奏等内容，从而全面提升他们的演奏水平。
3.音乐表演能力帮助学生克服紧张情绪，提高音乐表演能力，培养其对音乐的感悟和表现力，使他们能够在公共场合自如地演奏乐曲。
4.音乐创作能力通过音乐创作课程，培养学生的音乐创作能力，激发其对音乐的兴趣和创造力，提高其音乐素养。
二、培训形式1.小班授课每个班级不超过15人，保证每位学生都能得到老师的充分关注和指导，课程内容更贴合学生的实际情况，提高学习效果。
2.个性化指导根据学生的乐器水平和个人特点，为其提供个性化的指导和辅导，确保每个学生都能得到最有效的培训。
3.定期评估定期对学生的学习成绩和音乐表演能力进行评估，及时发现问题并进行针对性的辅导和培训。
第三部分：乐器培训计划书一、师资团队我们将聘请一批具有丰富教学经验和专业演奏技能的老师，他们将负责教授乐器知识和演奏技能，并为学生提供个性化指导和辅导。
培训班音乐计划表
培训班音乐计划表第一周：入门介绍第一天：介绍和欢迎- 欢迎新学生加入音乐培训班- 介绍培训班的目标和课程安排- 分发课程大纲和教材第二天：乐理基础- 介绍音乐乐理的基本概念- 学习音符、节拍和调式- 练习读谱和节奏感第三天：声乐基础- 学习正确的唱歌姿势和呼吸技巧- 练习发声和咬字- 观看一些优秀的歌手表演视频，并进行讨论第四天：乐器基础-钢琴- 介绍钢琴的基本结构和按键方式- 学习基本的和弦和音阶- 练习简单的钢琴曲目第五天：乐器基础-吉他- 介绍吉他的基本构造和调弦- 学习基本的和弦和节奏- 练习简单的吉他曲目第二周：进阶培训第六天：音乐历史- 介绍音乐的起源和发展历程- 学习不同音乐流派和代表作品- 分享喜爱的音乐作品并进行讨论第七天：创作与编曲- 学习音乐创作的基本技巧- 组织学生进行小组编曲活动- 鼓励学生分享自己的创作作品第八天：音乐表演- 教授舞台表演的基本技巧和注意事项- 组织学生进行音乐演出排练- 安排一次小型音乐表演，让学生展示成果第九天：音乐产业- 介绍音乐产业的基本情况和发展趋势- 分享音乐人的成功经验和教训- 讨论如何在音乐产业中找到定位和机会第十天：结业考核- 进行总结和回顾，观摩学生在培训期间的表现- 组织学生进行结业考核，测试他们的音乐技能和知识- 表彰优秀学生并颁发结业证书以上是培训班的音乐计划表，希望学生们在这段时间内能够充分学习到音乐知识，提高音乐技能，展现自己的潜力和才华。
同时，我们也希望学生们在这个过程中，能够激发对音乐的热爱，培养对音乐的敏感和表达能力，成为一名优秀的音乐人和艺术家。
乐器培训方案
乐器培训方案由于乐器培训在培养个人兴趣爱好、提高音乐素养和发展创造力方面有着积极的影响，成为越来越多人选择的学习方式。
本文将介绍一个综合性的乐器培训方案，旨在帮助学员全面提升音乐技能，并培养其对音乐的兴趣和热爱。
一、培训目标乐器培训方案的首要目标是培养学员音乐基本知识和技能。
通过系统的训练，学员将学会乐器的演奏技巧，包括正确的姿势、指法、演奏技巧和表达能力。
同时，培养学员的音乐感知能力、节奏感和听辨力。
二、适宜人群本乐器培训方案适用于所有年龄段的学员，包括儿童、青少年和成年人。
不论是初学者还是已经有一定音乐基础的学员，都可以根据自身的兴趣和需求选择适合的课程。
三、课程安排1. 音乐基础知识课程：学习音乐的基本元素，包括音符、节拍、和弦等。
这些知识将为学员掌握乐器演奏打下坚实的基础。
2. 乐器演奏课程：根据学员的选择，提供各种乐器的演奏课程，如钢琴、吉他、小提琴、大提琴等。
课程将由专业的音乐老师亲身指导，针对每位学员的特点提供个性化的辅导。
3. 乐团合奏课程：为学员提供与其他乐器学员合作演奏的机会，培养学员们的合作精神和团队意识。
通过参与乐团，学员能够加深对乐器演奏的理解，并提升舞台表演能力。
4. 音乐欣赏课程：学习各种风格的音乐作品，包括古典、流行、爵士等。
通过欣赏名曲，学员能够扩大音乐视野，培养对音乐的审美能力。
5. 音乐理论课程：深入了解音乐的理论知识，如和声学、音乐分析等。
通过理论的学习，学员能够更好地理解和表达音乐作品。
四、教学方法1. 个性化教学：根据学员的特点和需求，制定专门的教学计划，并为每位学员提供个性化的指导和辅导。
2. 多元化教学：采用多种教学手段，如示范演奏、技巧训练、练习曲目等，以培养学员的综合素养。
3. 激发兴趣：通过鼓励学员选择自己喜欢的曲目和风格，激发他们对音乐的兴趣和热爱。
4. 定期评估：定期对学员进行评估和反馈，以确保教学效果，并及时调整培训计划。
五、学习环境为了提供良好的学习环境，本培训方案将提供宽敞明亮的教室和准备齐全的乐器设备。
培训班音乐计划方案模板
一、方案概述本音乐计划方案旨在为培训班提供一个全面、系统、有趣的课程安排，旨在培养学生的音乐兴趣、提高音乐素养，并通过音乐教育达到德育、智育、体育的全面发展。
以下为详细方案内容：二、课程目标1. 培养学生对音乐的兴趣和爱好，激发学生的音乐潜能。
2. 提高学生的音乐素养，包括音乐理论知识、演奏技巧、音乐欣赏等方面。
3. 培养学生的团队协作精神，提高学生的社交能力。
4. 通过音乐教育，培养学生的审美情趣和道德品质。
三、课程设置1. 理论课程：- 音乐基础理论：音乐史、音乐理论、音乐鉴赏等。
- 乐器演奏理论：钢琴、小提琴、吉他、古筝等乐器的演奏技巧及乐理知识。
2. 实践课程：- 乐器演奏：钢琴、小提琴、吉他、古筝等乐器的实际操作与演奏。
- 合唱与乐队：合唱训练、乐队组建与排练。
- 音乐创作：音乐创作基础、作曲技巧、编曲实践。
3. 活动课程：- 音乐比赛：校内、校外音乐比赛组织与参赛。
- 音乐沙龙：邀请专业音乐人士举办音乐讲座、音乐会等。
- 社会实践活动：参观音乐厅、博物馆等，了解音乐文化。
四、课程安排1. 课程周期：每学期为一个周期，共18周。
2. 课程时间：每周一次，每次2课时。
3. 课程进度安排：- 第1-4周：音乐基础理论课程。
- 第5-8周：乐器演奏理论课程。
- 第9-12周：乐器演奏实践课程。
- 第13-16周：合唱与乐队课程。
- 第17-18周：音乐创作课程。
五、师资力量1. 邀请具有丰富教学经验的专业音乐教师担任主讲。
2. 配备专职辅导员，负责学生管理、活动组织等工作。
3. 定期邀请知名音乐人士进行讲座、演出等。
六、教学评价1. 定期进行学生考核，包括理论考核、实践考核、作品展示等。
2. 对学生进行综合评价，包括出勤率、课堂表现、作品质量等。
3. 对教师进行教学质量评估，确保教学质量。
七、经费预算1. 教学材料费用：购买教材、乐谱等。
2. 场地租赁费用：音乐教室、排练室等。
3. 师资费用：聘请专业音乐教师、辅导员等。
马头琴演奏培训班方案计划
马头琴演奏培训班方案计划第一节：培训班概述1.1 项目背景马头琴是蒙古族、柯尔克孜族、哈萨克族、土族等中国少数民族的一种弦乐器，也是中国国家级非物质文化遗产。
马头琴以其独特的音色和演奏方式在文化交流中广受欢迎，并逐渐成为一种受欢迎的音乐艺术形式。
为了推广和传承马头琴这一非物质文化遗产，我们特别策划了马头琴演奏培训班，旨在为对马头琴感兴趣的学员提供系统化、专业化的培训。
1.2 培训目标本培训班的目标是培养一批具有扎实基本技能和独特风格的马头琴演奏者。
通过系统的课程学习，学员将能够掌握马头琴的基本演奏技巧，了解马头琴的历史和文化渊源，掌握马头琴演奏的基本表演技巧和音乐理论知识，达到能够独立进行马头琴表演及教学的水平。
1.3 适用对象本培训班适用于对马头琴感兴趣、具有一定音乐基础的学员，无论年龄、性别和职业背景。
学员需具备一定的音乐耳感和学习能力，有意愿投身于马头琴演奏和教学工作。
1.4 课程安排本培训班的课程安排为期12周，每周上课3次，每次上课2小时，共计72学时。
课程内容包括马头琴基本技巧、音乐理论知识、演奏方法和表演技巧等。
培训内容丰富多样，形式新颖，配有专业演奏家和音乐专家的现场指导，保证学员在培训期间获得全面专业的指导。
第二节：教学内容及安排2.1 马头琴基本技巧第一阶段1. 马头琴的基本结构和演奏原理2. 弓法和指法的基本技巧3. 弓弦练习和音阶练习4. 基本曲目练习第二阶段1. 手指的位置和运动2. 弓的运动和应用3. 基本音符和节奏的学习4. 基本弹奏方法和动作规范2.2 音乐理论知识1. 马头琴音色和音域的介绍2. 马头琴的音乐形式和表现手法3. 马头琴的演奏风格和流派4. 马头琴与其他乐器的协奏和合奏2.3 演奏方法和表演技巧1. 曲目演奏的技巧和要领2. 表演动作和舞台表现技巧3. 马头琴音乐的创作和编配4. 演奏技巧的提高和实践2.4 专业指导通过专业音乐家和指导老师的专业指导，学员将有机会接触到真正的专业水平，了解行业的最新发展动态和市场需求，提高自己的表演水平和市场竞争力。
教师打击乐培训计划
教师打击乐培训计划一、培训目标本次培训的目标，旨在帮助参与教师提升打击乐教学技能和理论水平，提高其对打击乐教学的认识和理解，促进其个人专业发展和教育教学质量提升。
二、培训内容1. 打击乐基本功训练- 打击乐器的基础演奏姿势- 基本打击乐器的演奏技巧- 打击乐器的基本节奏感和节奏训练2. 打击乐理论知识- 打击乐器的分类与演奏特点- 打击乐器的音质与音色- 打击乐器的音乐表现力3. 打击乐教学方法- 教学目标的确定- 教学内容的设计- 教学方法与手段的选择4. 打击乐器练习曲目选取与教学实践- 各类打击乐器的曲目选取- 打击乐器训练与排练- 打击乐器合奏教学示范5. 打击乐器教学案例分享- 教师分享自身打击乐教学案例- 教师互相交流与讨论6. 打击乐器的维护与保养- 打击乐器的日常维护- 打击乐器的故障排除三、培训方式本次培训将采取多种培训方式，包括专家讲座、教学案例分享、示范教学、集体讨论等多种形式，以丰富的内容和形式满足教师的学习需求。
四、培训时间及地点培训时间：为期五天培训地点：学校音乐教室五、培训师资本次培训将邀请具有丰富打击乐教学经验的专家学者进行培训，同时邀请学校内部专业教师进行示范教学和案例分享。
六、培训效果评估为了确保培训效果，我们将通过课堂观察、实际教学演示、教学设计评比等方式对参与教师的培训效果进行全面评估，并将形成评估报告，为教师的个人发展和学校的教学提供参考依据。
七、培训后续跟进培训结束后，我们将建立专门的打击乐教学交流平台，定期举办教师座谈会、教学研讨会等活动，为教师提供更多的学习交流机会，促进教学水平的不断提高。
八、培训所需资源为了保障培训的顺利进行，学校将为本次培训提供所需的教学器材、资料以及活动场地等资源支持。
教师打击乐培训计划就是以上内容，希望对教师的专业发展有所帮助，同时也能为学校的音乐教育事业做出积极贡献。
架子鼓培训计划
架子鼓培训计划架子鼓是一种受欢迎的打击乐器，在现代音乐中起着重要作用。
许多人喜欢学习架子鼓，但是找到合适的培训计划却不容易。
本文将介绍一套完整的架子鼓培训计划，帮助有志于学习架子鼓的人们快速提高技能。
第一阶段：入门篇在学习架子鼓之前，首先需要了解架子鼓的基础知识和基本配置。
学员可通过观看教学视频或参加入门班级课程来熟悉架子鼓的构造和演奏方式。
在入门阶段，重点培养学员的节奏感和基本击打技巧，为后续学习打下基础。
第二阶段：技能提升一旦掌握了基础知识，学员可以进入技能提升阶段。
在这个阶段，学员可以选择参加更高级别的课程或与其他学员组成乐队进行合作练习。
通过反复练习和指导老师的辅导，学员可以逐渐提升自己的演奏水平。
第三阶段：表演训练在技能得到提升后，学员可以参加各种表演训练活动，如乐队演出、校园音乐会等。
通过实际演出，学员可以锻炼舞台表现能力和与其他乐手的配合。
同时，表演训练也是检验学员实际演奏水平的重要机会，有助于发现和改正不足之处。
第四阶段：个性发展每个学员都有自己的音乐志向和风格偏好，因此在培训计划的最后阶段，学员可以根据自己的兴趣选择进一步发展的方向。
有些学员可能想成为职业鼓手，可以专门学习鼓手的技术和演奏风格；而有些学员可能更喜欢创作音乐，可以学习音乐制作和编曲等技能。
总结：架子鼓培训计划是一个系统性的学习过程，需要学员持之以恒地进行训练和实践。
通过不断地学习和演奏，学员可以提高自己的架子鼓技能，拓展音乐视野，实现个人音乐梦想。
希望以上介绍的架子鼓培训计划对有志于学习架子鼓的朋友们有所帮助，祝愿大家在音乐之路上越走越远！。
马头琴培训计划方案
马头琴培训计划方案一、项目背景马头琴是蒙古族、柯尔克孜族、哈萨克族、图瓦族和布里亚特族等蒙古族民族中传统的弦乐器，是蒙古族民族音乐中的重要演奏乐器之一。
马头琴产生在蒙古高原上，由于其音色婉转悠扬，弹奏技法灵活多样，已经被中国大众音乐所接受，成为了中国传统音乐中重要的乐器之一。
因此，培训学习马头琴的需求逐渐增加。
二、培训目的本培训项目旨在通过系统的理论学习和实践演奏，培养学员对马头琴音乐的欣赏能力和演奏技巧，提高学员的马头琴演奏水平，培养一批具备一定马头琴演奏水平和音乐表演能力的专业人才。
三、培训内容1. 音乐理论知识音乐的基本概念、音乐音阶、音乐节奏、音乐形式、音乐调式等基础理论知识。
2. 马头琴演奏技巧马头琴的结构与特点、弦乐器演奏基本姿势、音高、音色、音量的控制和演奏技巧等基础技术。
3. 马头琴曲目学习学习传统蒙古族音乐和现代音乐中的马头琴曲目，包括演奏技巧、节奏感、乐曲解释等。
4. 马头琴表演技巧通过舞台表现力的培养，提高学员的音乐表演技巧，包括舞台表演姿势、舞蹈配合、音乐情感表达等。
5. 马头琴曲目创作学习基本的音乐创作理论和技巧，培养学员的音乐创作能力，激发其对音乐创作的兴趣和潜能。
四、培训目标1. 培养学员对音乐的欣赏能力，了解音乐的基本理论知识，掌握马头琴演奏基本技能。
2. 培养学员具备一定的音乐创作能力和表演表现力，能够独立进行音乐作品的演奏和表演。
3. 培养学员对蒙古族音乐和马头琴文化有深入了解，培养对蒙古族音乐的热爱和传承意识。
五、培训方式1. 班级培训通过每周固定时间的班级授课，进行马头琴理论与实践学习，进行集体演奏和表演训练。
2. 个性化指导为学员提供个性化的指导和辅导，根据学员不同水平和学习特点，进行有针对性的教学，并定期进行个人演奏检测和评估。
3. 专业团队授课由一线马头琴演奏艺术家和专业音乐老师组成的教学团队进行授课，借助专业的教学方法和教学资源，提高学员的学习效果。
老师非洲鼓培训计划
老师非洲鼓培训计划一、培训目标1. 帮助学生在非洲鼓演奏技术和基本理论知识上获得实质性提高；2. 培养学生的音乐感知和节奏把握能力，提高其演奏技巧和表现力；3. 培养学生的团队合作意识和乐器协奏能力，强化集体合奏训练；4. 激发学生的音乐创作潜力，引导他们进行非洲鼓相关音乐创作和演出。
二、培训内容1. 非洲鼓基础知识讲解了解非洲鼓的起源、发展历程、不同种类、特点和演奏方式，培养学生对非洲鼓的兴趣和认识。
2. 非洲鼓演奏技术训练包括教授非洲鼓的基本打击动作、节奏模式、音响特点等方面的技术训练，培养学生的演奏技巧和表现力。
3. 非洲鼓合奏训练安排学生进行非洲鼓合奏训练，培养他们的团队合作意识和乐器协奏能力，加强集体合奏训练。
4. 非洲鼓表演和演出指导在培训过程中组织学生进行非洲鼓表演和演出，指导他们进行表演技巧和演出准备，提高其舞台表现能力。
5. 非洲鼓音乐创作指导引导学生进行非洲鼓相关音乐创作，培养他们的音乐创作潜力和表达能力，鼓励他们进行原创作品的演出。
三、培训方法1. 教学组织以小班授课为主，根据学生的不同程度和兴趣，分别组织初学者班、提高班和专业班，进行有针对性的教学辅导。
2. 教学内容采用理论与实践相结合的教学方法，通过讲解、示范演奏和学生模仿等方式，让学生全面了解和掌握非洲鼓的演奏技术和表演技巧。
3. 教学资源利用多媒体教学手段、音乐教材、乐谱等资源，让学生充分接触和了解非洲鼓的相关知识，拓展他们的学习视野。
4. 实践演练安排学生进行实地演奏练习和合奏训练，指导他们进行实践演练，提高他们的演奏水平和表演能力。
四、培训保障1. 师资力量选取具有丰富非洲鼓教学经验和专业背景的老师担任培训教师，确保学生得到专业的指导和教学。
2. 教学设备提供适合非洲鼓教学和演奏的音乐教室、乐器器材、音响设备等教学设备，保障学生的教学和演练需要。
3. 学习环境为学生营造良好的学习氛围和交流环境，组织音乐沙龙、比赛演出等活动，激发学生的学习热情和创作激情。
古筝培训实施方案
古筝培训实施方案一、培训目标。
古筝是中国传统乐器之一，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
为了促进古筝艺术的传承和发展，我们制定了古筝培训实施方案，旨在培养学员对古筝音乐的兴趣和理解，提高古筝演奏技能，培养具备一定古筝演奏水平的学员。
二、培训内容。
1. 古筝基础知识教学。
通过系统的理论课程，学习古筝的起源、发展历程，了解古筝的结构、音律和演奏技巧等基础知识，打下坚实的理论基础。
2. 古筝演奏技能培养。
针对不同学员的水平和需求，制定个性化的古筝演奏技能培养计划，包括指法练习、曲目演奏、音乐表达等方面的训练，提高学员的演奏技巧和艺术表现能力。
3. 古筝经典曲目学习。
学习古筝经典曲目，包括《广陵散》、《阳春白雪》等，通过深入学习和反复练习，提高学员对古筝音乐的理解和演奏水平。
4. 古筝表演与演出机会。
为学员提供表演与演出的机会，包括校内演出、公益活动演出等，让学员在实践中提升自己的舞台表现能力和音乐表达能力。
三、培训方式。
1. 课堂教学。
采用小班教学的方式，保证每位学员都能得到老师的个性化指导和关注，提高学习效果。
2. 线上教学。
为了方便学员的学习，我们将提供线上课程，学员可以根据自己的时间和地点选择合适的学习方式，保证学习的灵活性和便利性。
3. 实践演出。
安排学员参与各类演出活动，提供实践机会，让学员在实际演出中得到锻炼和提高。
四、培训师资。
我们将邀请具有丰富教学经验和古筝演奏水平的专业老师担任古筝培训教师，保证学员能够得到专业、系统的指导和培养。
五、培训成果评定。
通过定期的考核和评比，对学员的学习成果进行评定，包括理论知识掌握情况、演奏技能水平、曲目学习情况等方面，为学员提供成长和进步的参照和动力。
六、培训保障。
我们将提供良好的学习环境和教学设施，保证学员能够在良好的条件下进行学习和练习。
同时，我们也将提供学习资料和曲目资源，帮助学员更好地学习和练习。
七、总结。
通过本次古筝培训实施方案的制定和实施，我们将为学员提供一个系统、全面的古筝学习平台，帮助学员提高古筝演奏技能，培养对古筝音乐的热爱和理解，为古筝艺术的传承和发展做出积极贡献。
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乐器培训班课程计划
篇一：吉他兴趣班教学计划
吉他兴趣班教学计划
古典吉他是一种具有悠久历史的西洋弹拨乐器。
在乐器王国中，钢琴被称为“乐器之王”，小提琴被称为“乐器之后”，而古典吉他则被称为“乐器王子”。
它既可以作为独奏乐器，演奏优美动听的独奏曲，又可以作为重奏、伴奏乐器，演奏逻辑严密色彩丰富的和声，可谓“一把吉他就是一个小型的管弦乐队”（贝多芬语）。
一、开班目的
借我国大力推进全民素质教育的东风，推进古典吉他教育进入我校课堂。
古典吉他在音乐教学方面则拥有许多优越性，如：丰富的和声与节奏、音色多样、体积小容易携带、有完备的教学体系，可以说是课堂乐器的最佳选择。
学习吉他能促进学生的智力发展，在生活中我们很少运用左手，学习吉他左手运指相当重要，而左手练习可以开发右脑。
在演奏中眼睛看谱、左手压弦、右手弹奏、右脚打拍、同时进行视唱，可以训练学生的综合协调能力。
因此，推进古典吉他进入课堂能更好的提高学生的思维能力和个人修养，具有行之有效、立竿见影的作用。
二、教学计划及内容
第一课时：示范演奏。
认识吉他的基本结构、持琴的姿
势和左右手手型，基本演奏法及触弦练习，体会三关节发力动作。
第二课时：学习基础乐理知识、认识五线谱。
学习手指操练习和手指扩张练习。
学习用手和脚打拍子、学习一二弦音符。
大声视唱一个八度音阶。
第三课时：检查学生的练习情况，一一指导学生的不足之处、巩固上两节课所学的内容。
第四课时：学习五线谱、学习三四弦音符。
教会乐曲《小星星》、纠正学生的不足之处。
第五课时：学习五线谱、学习五六弦音符。
检查上节课所学的五线谱、巩固乐曲《小星星》。
四位一组进行上台演奏。
指出优缺点。
第六课时：继续熟悉前面所学的五线谱、视唱、节奏训练。
一一指导学生所学的《小蜜蜂》。
第七课时：学习五线谱、视唱练耳、进行入门教程学习，纠正手型，指出优缺点。
第八课时：检查所学的五线谱知识、学习左手练习的音阶（上行、下行练习）、练习休止符和附点音符。
第九课时：检查学生对休止符和附点音符的了解情况、学习入门教程内容。
第十课时：检查教学效果。
对学生按年龄、能力、接受程度按四声部进行分组。
第十一课时：抽查学生上节课所学的乐曲，指出问题所
在，通过在课堂上15分钟的练
习，抽查学生上台表演乐曲。
第十二课时：按入门教程进行学习，同时教授乐理与视唱。
通过三个月的学习完成入门
三、招生对象：三至五年级学生中对音乐有兴趣，并具有一定音乐天赋的学生。
四、招生人数：15名
五、地点：综合楼五楼西教室
六、时间：每星期一至四下午第三节课（开学第三星期正式开始启动）
七、教学费用：免费
八、吉他购买：
需要自备。
由于学习古典吉他要根据年龄选择不同规格，6~7岁用34寸儿童古典吉他，8~10岁用36寸儿童古典吉他，10岁以上可以选用38寸或39寸标准古典吉他。
还需要教材、节拍器、谱架和脚凳。
九、成果汇报
学期结束举行一个小型汇报演奏会，请学校各位领导、专业老师指出不足之处。
篇二：XX--XX年音乐兴趣班计划
XX——XX学年上学期合唱兴趣小组活动计划
刘桃蓉
一、指导思想
兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐，用音乐美化人生的前提。
音乐课应充分发挥艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。
为了丰富学生课外文化生活，提高广大同学的综合素质和艺术修养，使学生掌握科学的发声方法，了解和学会部分中外合唱歌曲，进一步展示我校的艺术风采和文化底蕴，加强我校精神文明与校园文化建设，特在校园内成立35人音乐兴趣小组。
二、学生分析
本学期合唱兴趣小组的成员来自一年级,由于是小学生，音乐修养还比较差声音的艺术性训练起来比较有难度，因此，教师需要与学生交流，制定与学生的审美能力相符的歌曲。
三、活动措施
1.教师认真的准备好每一次活动，保证每次训练时间。
2.学生积极、自觉、认真、准时参加兴趣班的培训、排练与演出等各项集体活动。
使音乐兴趣活动小组开展的具有生动性、活泼性。
3.对小组的课程做出规范，以提高学生学习兴趣，培养
音乐能力为主要内容，不让学生放任自由。
4.培养学生的特长，并在一定的时间让他们发挥自己的特长，锻炼和发展学生的能力。
四、活动目标
1.通过不同的发声练习来规范学生的声音、进一步提高学生的演唱水平。
2.通过练唱校园歌曲参加校内外各种形式的演出、比赛，提高广大同学的艺术修养和艺术兴趣，活跃校园文化生活，加强与社会各界广泛的艺术、文化、信息和思想交流。
3.进一步宣传我校的素质教育和精神风貌。
五、兴趣小组活动地点：二小东区音乐教室
六、活动时间安排：每周五第四,五节
篇三：学校舞蹈兴趣班计划
朝天学校课外舞蹈兴趣班计划
为培养孩子具有优美的体态，并逐渐形成高雅的气质，加强少儿自身素质培养和艺术潜力的挖掘，让孩子有个强健的体格！
一、指导思想
学校积极推进素质教育。
加强学生体质训练与体态训练，同时在美学角度推化学生的素质成长与德育思想的渗透。
转变教学方式，用更直白，清楚的语言，形象的肢体动作来表达教学内容，易于较小年龄学生明白与接受，使之达到良好
的教学效果。
更要求用更细心、耐心的心态，手把手带学生去练习，去进步，不断的给于鼓励，有信心的熟练动作的节奏和，展现自我，达到训练体态的目的。
利用好培养一些对音乐和舞蹈有兴趣的学生，重视他们对音乐和舞蹈活动中主动参与，让学生在音乐和舞蹈中启发自己想象力创造出民族自身的舞蹈。
在艺术教育教学中我们要提高学生艺术的表现能力和艺术的创造能力，并且我们重点培养一些对艺术有天份的学生。
使促进了学生的业余文化生活，营造青少年健康成长的摇篮。
二、重视课堂教学
培养学生对形体训练的爱好，形成持久的训练习惯。
形体训练是促进学生自主学习和坚持锻炼的前提。
兴趣是最好的老师，学生的学习兴趣直接影响着学生的学习行为和效果，而兴趣与习惯的养成又是在形体训练参与过程中逐渐形成的。
只有通过吩咐多彩的活动和形式多样的教学手段才能激发学生积极参加体育锻炼的兴趣，并使他们逐渐养成良好饿运动习惯。
在促使学生积极参与体育活动的基础上，还应该使学生懂得科学锻炼身体的方法，使学生从形体训练中受益。
为形成良好的体形、体态奠定良好的基础。
课堂是学生的课堂，是师生互动、生生互动的课堂，是充满生命活力的课堂，要想达到这种境界，有饱满的教学激情和教学智慧，而教学的智慧是在教学实践中不断反思，不断发现问题，不断探索、
积累起来的；增强教师工作责任心、使命感，紧迫感、危机感，培养终生学习的习惯、坚持不懈地苦练段。
而音乐舞蹈教育是学校素质教育中不可缺少的一门学科，舞蹈教育在实施素质教育中起着相当重要的角色。
舞蹈教学活动培养学生的审美观，提高学生的道德水平，陶冶高尚的情操，有助于促进学生智力的发展，搞好舞蹈教育是学校教育教学改革的有效措施，是学校实施素质教育的重要手段。
三、抓课外活动
学校舞蹈教育不仅要面向全体学生，同时要处理好普及与提高、共性与个性、课堂与课外、长期与短期的关系，建立音乐（舞蹈、）特色项目，打造艺术优质品牌。
五、舞蹈特长班计划
首先是舞蹈基本的训练。
少儿舞蹈基本训练一般分为地面训练、把杆训练、中间位置训练。
地面训练的内容包括头、颈、肩、肘活动，勾绷脚、卧姿踢腿、跪下腰练习，通过这些训练，能使学生身体得到较自然、全面的活动，增强动作关节的灵活性。
把杆训练的内容包括绷脚擦地、蹲、小踢腿、腰、大踢腿，这部分活动量大，教师要利用各种教学手段，提高学生训练效率。
例如，在进行踢腿训练时，有的学生怕踢腿疼，不舍得用劲，我就给学生讲清楚踢腿练习的目的性，使学生逐步认识到只有腿的软开度增强了，胯、膝、踝三部位的软开度也随之提高了。
通过把杆上的训练，能规范学生
动作，提高动作的软开度。
中间地面训练，主要是练习手位、脚位、手臂姿态、基本舞步等，通过学习能使学生了解身体各部位舞蹈动作的要点，使动作轻巧、敏捷、稳重、有持久力。
例如我在教学生走步时，首先让学生听音乐走步，要合拍，能行进或原地走，然后随着学生音乐感受能力、动作水平的提高和方位知觉的发展，根据不同的音乐，表现不同的人物、不同情绪、不同节奏、不同特点等。
为提高学生动作训练的兴趣，还可加入学生喜欢舞蹈小组合及游戏。
使学生在愉快的模仿动作过程中，达到走步训练的目的。
总之，基本训练教学大致可以概括为以下四句话，即：动作要领先讲清，精讲多练不放松，勉励学生勤练功，循序渐进量力行。
六、在新学期中招选一批新的舞蹈队成员组建
为即将毕业的六年级舞蹈队成员做后备力量。
强化训练他们的基本功技巧、表演、软度、开度、力度及成品舞组合。
在这一学期里，并让新学员多参舞蹈节目的排练，增强舞台表现力，更好的适应舞蹈的整体训练。
七、配合街道搞好六一儿童节晚会的舞蹈节目编排
训练时间：每周一至周五中午12：30——2：00，下午4：00——5：00
训练地点：科技楼舞蹈室。