第五章-动画分镜头设计

图5-2 远景
图5-3 大远景
（3）全景 全景是摄影机摄取人像全身的一种画面。这种画面可使观众看到人物的全身动作及其
周围的部分环境，如图5-4所示。全景主要用来交代人物与环境的关系及角色之间的关系。
（4）中景 中景是影片中只取人像膝盖以上部分的一种画面。这种画面可显示人物大半身的形体
动作，是叙事和表扬场面中使用最频繁的镜头，如图5-5所示.中景的视距比远景近些，能为 角色提供较大的活动空间，既可以是观众看清人物表情，又有利于显示人物的形体动作。 中景镜头经常被放在远景镜头之后。
图5-7 特写
（7）大特写 大特写又称“细部特写”，是把摄像对象的某个细部拍得占满整个画面的镜头，如颤
抖的手指、惊愕的表情等，如图5-8所示。取景范围比特写更小，因此所表现的对象也被放 得更大。这种明显的强调作用和突出作用，使大特写和特写一样，成为影片艺术独特的表 现手段，具有极其鲜明、强烈的视觉效果。但在一部影片中如果这类镜头太长、太多，也 会减弱其独特的感染作用。
2.了解文字分镜头台本
文字分镜头台本是具体画面的文字表达，因此要具有镜头感和画面感。要简单、明了 、准确，围绕主题突出角色的表演，运用电影的镜头语言把影片的表现方式和风格，用文 字的形式先设计一遍，达到文字剧本的文字视觉电影化，使创作者头脑中具有整部影片的 初步画面意识。
导演在写文字分镜头台本时，要把文字剧本按电影处理方法切成连续的镜头，并依次 编上号，同时，还要写出镜头的内容和“推”、“拉”、“移”等处理手法，标上景别。
表5-1 文字分镜头台本
任务二 了解画面分镜头台本
1.任务分析
画面分镜头台本式用画面及相关文字组成的分镜头台本，是美术设计、动作设计、背 景设计、后期合成等各道工序的工作蓝本。
2.认识分镜头台本
绘制画面分镜头台本时，动画导演要以文字分镜头台本为依据，把全片的每个镜头进 一步创作、绘制，用简洁的线条画出每个镜头画面。画面包含了剧情所需的场景、人物表 演的范围与环境、动作的起止位置，以及镜头在拍摄、剪辑、特技等方面的处理方法，同 时要注明角色在本镜头中的情感、动作、对白及音效方面的要求。
一个精彩的故事需要用恰当的形式表达，否则只有由作者自己独自欣赏，他人无法 分享其成功的愉悦。同样，Flash动画的故事内容也需要运用电影的表现手段来体现。只 有了解并掌握了电影语言的运用规律，才能正确表现作者的创作意图，进而感染和感动 观众，达到自己的创作目的。
项目一 了解电影镜头
任务1 了解电影镜头
1895年，法国的卢米埃尔兄弟拍摄第一部电影《火车进站》，生动记录了人们生活中 的真实情况，使电影成为人类娱乐的新手段，受到了人们的热烈欢迎。
随着时代的进步和发展，电影的内容和形式日趋丰富，一些电影导演试图通过画草图 的形式来发展丰富故事情节。如俄国著名导演谢尔盖·爱森斯坦就在影片《战舰波将金 号》、《墨西哥万岁》的拍摄前，亲自绘制了大量的草图，对影片的拍摄起了较大的帮助 作用。
分镜头台本多绘制于分镜表上，分镜表格式多为横竖两种，包括镜号栏、画面栏、内 容栏、对白栏、时间栏、特效栏等内容。填写要求如下:镜号栏用于标明镜头序号；画面 栏用于绘制影片画面内容设计，包括构图、景别选择、视角变化、动作表演、摄影机运动 轨迹设计等；内容栏需要写明动作提示，与画面中动作呼应，并起到补充说明的作用；对 白栏写明对白、独白、旁白、作曲等；时间栏写明该镜头长度，多以秒为单位；特效栏写 明该镜头需要的特效及用法。在画面分镜中还将剪辑的任务提前大部分完成，镜头之间的 衔接、叠、划、淡入、淡出等都需要在台本中指示或标明。
景别是标明各场景镜头远近的处理方法，如远景、全景、中景等，作为拍摄时镜头处理提
示。
（3）摄法 摄法是指镜头的角度和运动，如镜头的仰、俯，以及推、拉、摇、移、跟、升、降等。 （4）具体画面草图或者示意图 图中要确切体现出角色、背景、景别、视野、朝向等全部画面要素及细节的安排。 （5）内容 内容是指画面中的人物的动作和对白，有时也把动作和对话分开，列为两项，如图5-10。 （6）镜头长度 这是对该镜头时间的大致估计。在动画分镜头台本中，直接用一个镜头所需的时间表示如 几秒、十几秒以及几十秒。 （7）音乐、音响和动效提示
2. 镜头的景别
具有不同故事内容的影视镜头，虽然画面尺寸大小没有发生变化，但是形式上出现了 不同视距的画面交替。这就是电影语言的基本要素-景别。
景别也称镜头范围，是由摄像机与被摄像角色之间的距离大小决定的，这种距离通常称 为视距。根据视距的不同，景别主要分为远景、全景、中景、近景、特写和大特写这几类。
（1）镜号
图5-10 动画分镜头表
镜号标明某镜头的排号，一部或一集的镜号应该是连续的，中间尽可能不出现断号，一般
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用阿拉伯数字1、2、3、4等表示。在电脑动画的生产方式下，镜号应用明确的字头标记如
“A001”、“A002”、“A003”，以避免处理画面时文件名重号，通常用26个英文字母作
为镜号。
（2）景别
图5-4 全景
图5-5 中景
（5）近景 近景是影片中摄取人物胸部以上或人体局部形象的一种画面。通常用于人物角色的，
语音交流镜头，或者表现人物眼睛和头部神态表情，如图5-6所示
（6）特写
图5-6 近景
影片中拍摄人的面部、人体的局部、某件物品或物品的某个细部的镜头，如图5-7所示
特写镜头有很多变种，但是最基本的特写镜头是以展示人物的肩膀到头顶的范围为主。
任务一 了解文字分镜头台本
1.任务分析
作为动画片导演，可以通过文字分镜头工作，来加深对文字剧本的理解和认识，进 一步运用电影语言来增强内容，理顺影片结构。由于心中已对剧本有了深入研究和思考， 所以在绘制画面分镜头台本时，就能得心应手、水到渠成。这对初学分镜头台本设计的创 作者来说尤其重要。但也有创作者习惯跳过文字这一环节，直接由文字剧本画成分镜头的 处理，好处时显而易见的。
二维动画设计与制作
--邓文达 人民邮电出版社
第五章 动画分镜头设计
分镜头台本是导演根据文字剧本提供的艺术形象和情节结构，运用电影手法把它表现 出来的。具体地说，就是对文字剧本进行二度创作，按电影逻辑把它分切成连续的镜头。 每个镜头要依次编号，写出内容和处理手法。在一部动画中，分镜是必不可少的重要步骤， 基本上决定了动画的叙事风格，统领动画的整体效果。 （1）分镜头台本的由来
1. 任务分析
通俗地讲，电影镜头就是电影的可视画面，是摄影机不换机位不间断拍摄的一个片段。 同样，动画镜头就是动画的可视画面。一部Flash动画是由若干个镜头画面组成的一个完整 的影片。镜头是影视作品画面表达的基本单位，是指摄像机一次开机到关机过程所拍摄的 内容。它必须是连续的、没有间断的。镜头分为长镜头、短镜头和一般镜头。
步骤三：对场景、场地的了解和熟悉。了解每场戏所对应的场景，每个情节点所对应的场 地以及每个镜头的背景。 步骤四：绘制画面分镜头的草图，以便能够通篇审阅画面分镜的效果，如图5-12所示。 创作画面分镜头台本，还必须掌握镜头的视角、镜头运动与镜头组接等知识。
图5-12 分镜头草图
项目三 了解镜头
镜头是电影的要素之一。绝大多数电影镜头通过现实摄像机进行拍摄进行拍摄，通过 胶片等介质进行传播的。在电影中，人们经常运用各种不同的镜头来表现被拍摄物体，通 过摄像机不同的摆放位置构成的电影画面，可以主观地传达电影镜头的意义。这和动画片 的镜头有些不一样。动画片的镜头构成元素几乎都是人们用想象力创造进行外化的。但无 论如何，电影和动画片的关系很密切的，因此电影镜头与动画片镜头有许多是地方相的。
图5-11 分镜头草图
4.画面分镜头台本的创作步骤
步骤一：接到文字分镜头脚步后，一定要仔细阅读，对脚步中镜头的内容，如角色的性格 和动作，以及镜头运动的动作等，要在脑海中产生连贯画面。 步骤二：对造型的比列、造型的习惯性动作，以及相关的道具，要有一个基本的了解和掌 握，在可能的情况下，尽量达到娴熟的地步。这有利于画面分镜在画面质量上的提高，如 角色动作定位的准确。
任务一 了解镜头角度
1.任务分析
摄像机与被摄像对象所成的几何角度被称为镜头角度。了解镜头的拍摄角度，是处 理好各种表现的基础条件。一般来说，镜头角度可以分为5种：鸟瞰镜头、俯视镜头、平 视镜头、仰视镜头和倾斜镜头。
从不同角度拍摄的画面，画面上形象主体轮廓和线形构架，画面的光影结构，位置 关系和感情倾向是完全不同的。在编辑过程中，对不同角度画面的选择，融入了对画面形 式的创造和想像，融入了对画面形象的情感和立意。
对于需要特别强调的音乐、音响和动效配合应该做出明确标注，以确保后期创作人员 能够予以落实，只是一般处理的音乐、音响和动效，就不必标出。 画面分镜头草图可以画在统一规格的纸上，也可以直接在Flash 中绘制，如图5-11所示。
一个好的分镜头台本，应该将用文字叙述的各种精彩剧情，描绘成生动、形象的一个 个动画情景。这些动画场面不仅保留了文字剧本的各种精神内涵，同时扩展剧本的戏剧张 力。
（1）远景
远景是摄像机摄取远距离景物和人物的一种画面。这种画面可使观众在银幕上看到广 阔深远的景象，以展示角色活动的场景与空间，常用于一段情节的开场，如图5-2所示。 （2）大远景
大远景比远景视距更远，适于展现更加辽阔深远的背景和浩瀚苍茫的自然景色。这类 镜头，或者没有人物，或者人物只占很小的位置，犹如中国的山水画，着重描绘环境的全 貌，给人以整体感觉，如图5-3所示。大远景在影片中主要以介绍环境、渲染气氛。
图5-8 大特写
项目二 了解分镜头台本
分镜头台本，亦称分镜头画面；它是将剧本文字转换成立体视听形象的中间媒介；是 将文学内容转化分切成以镜头为单位的连续画面的剧本，以供现场拍摄使用的工作剧本， 用于导演处理美术设计、动作表演、对白、摄影、特技处理、剪辑、配音、音效提示等内 容于一体的工作蓝本，它指导影片的拍摄，是影视作品创作过程中极为重要的环节。分镜 头台本设计需要在画框内将画明角色与场景的关系，每个镜头呈现出虚拟的机位来显示出 景别的大小，角度的变化，摄影机的运动轨迹，角色动作的起始位置，连续表演动作等要 素。
表5-1分别为同一个动画片段的文字剧本和文字分镜头台本。其中，文字剧本仅仅只对
动画影片作了简单的描述，而从文字分镜头台本中我们能够看到动画操作画面的动作和画 面的内容。
目前，文字分镜头台本没有固定的格式，不同的制作机构有不同的表达方式。有文 字段落样式的，也有表格样式的，各有自己的特点。一般采用段落式的文字分镜头台本， 以场景为段落，简单标明镜头号、景别、时间、场所和内容对白等，如表5-1所示。
图5-1 分镜头台本
随着画面分镜头台本的普及，不少真人电影导演也开始注意到画面分镜头台本的重要 性。如美国已故著名导演阿尔弗德·希区柯克认为他的不少电影之所以如此逼真，应部分 归纳于分镜头画面台本的帮助。如今，随着电影制作成本的不断提高，越来越多的导演注
意到分镜头画面台本带来的好处，尤其是需要许多部门共同协作拍摄的大制作电影，如 007系列、《夺宝大奇兵》、《红磨坊》等影片都采用了画面分镜头台本。
分镜头的过程就是导演把一个故事的画面表现落实到以镜头为单位的具体画面的过 程。分镜头画面能展现故事情景、角色表现，还能提示镜头的运动方向及视听效果等。如 图5-9所示。
图5-9 分镜头台本
3.画面分镜头台本的内容与格式
分镜头台本格式并无行业统一标准，不同的制作机构有自己的分镜头格式和画面表达 方式。大多采用表格形式，格式不一，有详有略。一般设有镜号、景别、摄法、画面设计 草图、音乐、时间、备注等栏目，如图5-10所示。
促使画面分镜头台本的真正动力不是真人电影而是动画片。美国迪士尼公司在20世纪 30年代初期，就成立了一个部门专门从事画面草图设计制作。1933年上映的动画片《三只 小猪》就是采用大量草图的工作蓝本方法制作。
世界动画史上第一部动画长片《白雪公主》也采用了上千幅草图作为分镜头台本，然 后按照分镜头台本的顺序进行有序的绘制生产。目前，画面分镜头已是动画片生产过程中 必不可少的工作程序，成了实施动画拍摄制作全部过程的工作依据和蓝图。图5-1所示为 动画系列片《少年狄仁杰》的画面分镜头台本。