楷书结构

楷书结构浅谈

摘要：书法是一种艺术，它向读者呈现的是一幅形式图案，作品中每个字、每一笔，都有形、神的构思和塑造，整齐中寓参差，平正中求变化，有安排而无痕迹，守法度而不拘谨，所谓字字刻画，字字天然，这是结构的最高要求。楷书结构严谨，笔法工整，整齐端正。俗话说“横平竖直”，这个“横平”绝对不是“水平”，一般都向右取势，称为“耸肩”。结构是书法三要素之一，掌握好字的结构是学习好书法的重要因素之一。

关键词：主笔；取势；倾斜度

书法作品中的每个字都是由笔画（线条）组成的。笔画的长短粗细、方圆曲直、俯仰伸缩，源于书家的不同审美观点和不同的结构方法，这样便形成了不同的作品风格。

追溯历史，楷书经历了汉代的酝酿，魏晋时代的创新，到唐代进入辉煌灿烂的时期。一提到楷书人们自然会想到唐代的欧阳询、褚遂良、柳公权、颜真卿……而古人对楷书的概念与现代人是不一样的。在楷书成熟的魏晋时代，当时人叫“正书”或“真书”。正书规定了点、横、撇、捺、折、勾，后人以此为楷则，所以才称“楷书”，即可做楷模的书法。楷书在距唐五百年前就已完备。唐人尚法度，把正书技法发挥得丰富多彩，淋漓尽致。清代碑学兴起，凡学楷书者，莫不宗法唐楷，直至现在。

书法是一种艺术，它向读者呈现的是一幅形式图案，作品中每个字、每一笔，都有形、神的构思和塑造，整齐中寓参差，平正中求

变化，有安排而无痕迹，守法度而不拘谨，所谓字字刻画，字字天然，这是结构的最高要求。楷书也不例外，本文拟从楷书的结构方面浅谈几个问题。

一、关于横平竖直

楷书结构严谨，笔法工整，整齐端正。俗话说“横平竖直”，这个“横平”绝对不是“水平”，一般都向右取势，称为“耸肩”。向上取势符合人的生理特点、书写习惯以及眼睛的观察习惯，横画从心理角度上看，上仰横就像爬坡一样，从低处起笔往右上角伸延，为不甘落后，勇于上进的心态。下斜横就像走下坡路，心理状态相对消极。生理上的功能亢进时，笔压偏重，情绪相对高涨，笔画总是往右上边走。心情低落时，笔画也相对下垂。作为支撑点的腕部或者肘部在书写横画时就像圆规的中心，笔画由左向右，都会出现向上的现象，所以“凡竖皆正，无横不斜”。一条线尽管水平，但是人的视觉往往会认为其向右下方倾斜，所以每个书家的楷书都有特定的横画倾侧取势，即横画与水平线的斜度，一般斜度在5°—10°之间。10°以上为斜横，如“七”字的横画。倾斜度大小是由每个书家的风格决定的，如苏轼、柳公权取势大，颜真卿居中，钱沣取势小，这种取势使工整的楷书活泼起来。为了平衡这个力，在收笔处顿笔或者回笔，取得平衡的效果，一般来说，“横平竖直”平是用平衡来理解而不是绝对的水平。

在每一个楷书字体中，每个横画的取势都是一致的。在一篇楷书作品中，每个字的横画取势也应该是一致的。当然这也不是绝对的，

稳中求险是楷书的高难度。横画的取势，并不是千横一笔，在一个字中横画应有所不同，要求在平衡的基础上加以变化。

隐藏的横画取势。在楷书的结体中，横画倾侧取势有着广泛的应用，写四点底、左右点、曾头点的字，如“然”“弥”等，若将点的中心穿成一条直线，那么线的斜势，即是横画的平行线，倾斜度与横画一致，也绝没有将点写在水平线和倾斜大于横画线上的。带人字头的字，撇和捺的两端连成一条直线，也是平行于横画的。

横画常要作为字体的主笔。所谓主笔，也就是一个字的结构中具有决定意义的笔画，书写者必争此一笔。由此可知主笔在结构中的重要，主笔处理是否得当，将影响到字的成败。当一个字中有一横比一般横画长，而又起到重心平稳的作用时，它就成了这个字的主笔。如“下”字的横画，“十”字的横画，“直”字的下横都是主笔。古人将主笔的上中下横分别称为“天覆”“中腰”“地载”。其作用如同走钢丝的杂技演员手中的平衡杆一样，比徒手要平稳得多。直笔应舒放突出，沉劲有力，生动有致。要在形、神、势尚突出主笔而抑制余笔，做到主客殊形，宾主得宜，而主客间既要有主客之分，又要有顾盼呼应之情，使之结成一个和谐的整体。

“竖直”除指垂直外，还指不曲。垂直的竖画在楷书书中很多，但斜竖在楷书中更多，往往垂直竖和斜竖同时使用，如“禅”“巨”等，对于斜竖，这个竖指的是不曲。

二、关于横细竖粗

在一个字内横画要比竖画细，即横细竖粗。由于汉字笔画横画多

于竖画，要使一个方块内容纳一个汉字，若横竖笔画一样粗细，就会使纵向特别拥挤，显得小，而横向特别宽，失去匀称和美感。为了达到力的平衡，加之横多竖少的缘故，横要依赖于竖，竖画总是比横画粗，若把竖写成横一样粗，或竖比横还要细，则违反规律。

三、关于竖画的左细右粗

由于横画有了倾势取势，那么右边的竖比左边的竖粗，以达到左右力的平衡。

竖画写法分悬针和垂露，在字体左侧的竖画用垂露，悬针用在最后一笔的竖画上。左边的竖画一是变细以减轻左边的重量，二是又起到顶住右面老得力的作用。

四、关于扁窄字的结构

这些字体的外形形成，是由于横向和纵向的笔画多少的比例关系。如“目”字，纵向是两竖，横向是四横，纵横之间的比例是2：4，因此，纵向的长度是横向的宽度的两倍，其他的字，以此类推即可。

五、关于字的左右舒展和突出主笔

楷书要写的开张舒展。在楷书结体中，字左面最左和字右面最右的笔画只能有一笔，不能重复出现，重复就没有相让，没有主次。如“大”字，撇画最左捺画最右，横画就要想让缩短。据左右最舒展的笔画只有一笔的原理，用长横的字一般不能用撇脚，如“英”“矣”等，反之就无主次，因此下部只能用点。

六、关于字的平衡和重心

楷书一般是上紧下松的结构。楷书偏长，包含黄金分割原理，只是隶书是横放的。一般字体的重心偏上偏左，而右下方都比较舒展，占用空间大。在楷书中，由于横画的右上倾势取势，必须加重右边，以使字的左右力平衡。

以形写神才是写好书法的目的。写字还要有变化，最重要的是“自然”，自然者是上品之上。俗气的字全靠人力摆列，即便是中规中距，也是下格。唐代楷书，结体端庄严整，笔法规范，自宋代至今，一直被一些人认为是理想的书法范本。可是高度的规范化、程式化，结体力求整齐、平匀，不可避免地使唐楷趋于单调和乏味。而六朝楷书，崇尚崇尚自然天趣，淳朴丰厚，结构严密，体势峻拔，拙厚中寓变化，笔画、体态和风格千变万化，体现出自由、大胆、无拘束的创新精神，这正是艺术的可贵之处。

结构是书法三要素之一，掌握好字的结构是学好书法的重要因素之一。著名画家李可染先生说：“用最大的力气打进去，花最大的力气冲出来。”在学习书法的过程中，我们不仅要学好字体的结构，在创作中还要能够“冲出来”，写出书法艺术的意趣来。

参考文献：

1.孙晓云.《书法有法》.华艺出版社.2001年10月.

2.黄简.《历代书法论文选》.上海书画出版社.1979年10月.

3.尉天池.《书法基础知识》.上海人民出版社.1976年6月.