动漫-动起来的漫画
第11课 动漫——动起来的漫画
第11课动漫——动起来的漫画◆本课知识技能：观察、比较、感知不同国家动漫作品的形象特征、动漫风格和表现手法，理解动漫创作中所蕴含的艺术与文化。
提高学生对于动漫作品的观察、分析和评价的能力与水平。
◆本课教学重点：提高学生动漫艺术的赏析能力与水平。
◆本课教学难点：感受动漫世界所蕴含的艺术与文化。
一、教材分析（一）编辑指导思想本课属于“欣赏·评述”学习领域。
动漫是动画和漫画特别是故事性漫画的合称。
它融合了文学、历史、绘画、雕刻、表演、语言、音乐、摄影等多种艺术元素,通过或讽刺、或颂扬的形式，再现和触动着人们的思维方式、生活习惯甚至情感认知。
其精美的画面、丰富的表现手段、富有想象的情节和多姿多彩的动漫形象对于观者而言是一种美的视觉体验。
我们不仅可以在动漫世界中自由地游走于过去、现在与未来，还能在动漫作品中领略其折射出的不同国家、地区的文化内涵、生活智慧和民族精神。
动漫是一种独特的艺术形式，更是一座瑰丽的艺术殿堂。
学生对于这一主题的学习，应该首先建立在对这种艺术形式深层次的理解与认知甚至尊重的基础上。
本课教材的设计旨在引导学生感知不同国家动漫作品在造型、内容、手法上的特点与风格，在欣赏和评述的过程中拓宽学生对于动漫创作的认知视野，提升学生对于动漫艺术的理解和感悟。
将学生对于动漫单纯的喜爱提升到对这种艺术表现形式的理解和感知层面，深层次地触摸和感知动漫这种表现形式所蕴含的艺术魅力与文化内涵，对前面的学习加以提升，也为后面相关历史的了解以及动漫的创作奠定必要的情感与认知基础，从而实现2011版义务教育《美术课程标准》中第三学段“欣赏·评述”学习领域提出的“欣赏中外优秀美术作品，了解有代表性的美术家。
通过描述、分析与讨论，用简单的美术语言对美术作品的内容与形式进行分析，表达对美术作品的感受与理解。
”的目标。
（二）教材版面分析教材分为两个页面，在第24页中呈现了四幅中国动漫作品，漫画《郎雀》是北京画家孙晓纲的作品，是一部原创长篇故事漫画,塑造了一个梳着“牛角”发型的小男孩郎雀，作品通过这个性格朴实、开朗、武艺高超的小男孩的视角去看待身边的人与事。
《动漫——动起来的漫画》教学设计-五年级美术
艺术实践要求：研究动漫故事或形象，试着画一画你喜欢的动漫形象。写出你的评价和感受。
教师指导
五、展评总结
自评：介绍自己的动画作品，说一说，我知道了哪些“动漫”知识？
互评：说一说，谁的作品色彩纯度运用得好？好在哪里？
教师点评：评价以鼓励为主，也要提出相应的建议，有待于学生对绘画或写作水平的提高。
孙晓纲说选用“郎”字，是因为自己喜欢狼，喜欢它那种独立生活的气质。他要画的漫画是给中国的男生看的，要让男孩更像男孩。之所以叫“雀”，是取“麻雀虽小，五脏俱全”之意。所有的故事都是以小见大、寓意深远的。
8.欣赏中国动画作品：
牧笛（中国上海）1960表现形式：水墨画动画片
人参娃娃（中国上海）1961表现形式：剪纸动画片
故事简介：在中国古代的动荡时期，由一位老和尚教养的小男孩郎雀走下他习武的孤山，凭借他的武功在一家镖局当镖师。郎雀不仅武功高强，而且力气和饭量同样惊人，他活泼好动、乐于助人，按自己的想法做事，最喜欢和强盗作对。郎雀的武功在别人看来很不规范，但奇怪的是，没人能战胜他。
郎雀到过很多新奇的地方，见到很多不平凡的人，经历了很多惊险刺激的事。郎雀总是与众不同，虽然别人都得到他的帮助，但总是对他的做法不满，郎雀也同样不理解遇见的人和事。
郎雀（中国北京）1990孙晓纲，祖籍广东中山，1962年3月生于北京。1979年17岁开始在各种出版物（包括香港、台湾地区及日本）发表各类漫画，创作的漫画、封面、插图及有关论文在中国全国权威评奖中均获得过最高奖。作者还擅长画人物漫画像并长期发表于报刊。作者擅长计算机图像处理。
《郎雀》是一部原创长篇故事漫画，是表现典型中国人行为方式的幽默武侠故事。
核心素养目 标
1.艺术表现：观察、比较、感知不同国家的动画作品以及形象特点、动画风格和表现手法，理解动画创作中所蕴含的艺术与文化。在赏析不同国家动画作品的过程中，提高学生对于动画作品的观察、分析和评价的能力与水平。
五年级美术下册 卡通——动起来的漫画教案 人美版
卡通——动起来的漫画教学目标知识和技能：1.通过学习，了解卡通的由来及相关知识。
2.欣赏多种形式的卡通作品，了解卡通的一般表现形式。
3.让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定，理解它们之间的异同。
方法与过程：1.学习运用卡通造型手法绘制有特点的卡通造型。
2.锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神，以及对多种美术形式的认识和理解。
情感态度和价值观：1.培养学生的创新精神，体会卡通创作的乐趣。
2.感受卡通形象的性格特征，引导学生支持国产动画片发展。
教学重、难点本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定，理解它们之间的异同。
通过欣赏和评述活动，认识和理解卡通动漫作品的不同表现形式。
运用卡通造型手法进行创作。
教学准备铅笔、水彩笔、彩色铅笔等。
教学过程一、导入：1.板图：阿凡提。
同学们知道老师黑板上画的是谁吗？2.出示卡通作品米老鼠张贴画、喜羊羊玩偶。
老师手中作品表现的优势谁呢？他们还有一个共同的名字—— Cartoon ，即卡通。
3.这节课我们学习的内容是12课卡通——动起来的漫画（板题）。
二、新授：1.刚刚大家轻易的就说出了老师所画卡通形象的名字，现在老师再考考大家，看看下图中的几组经典卡通形象出自哪部动画片？主人公叫什么名字？（课件）2.大家的表现太好了，作为奖励，我们一起来欣赏一个动画短片轻松一下。
（课件）3.卡通就是这样一种夸张的、颇具想像力的表现形式。
“卡通”是音译词，它最早的意思是创作草稿，后来又多了漫画、连环漫画等意思，也有人称之为动画片、动漫。
那么“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”究竟有何异同呢？（“卡通”是英语译音，“漫画”，“动漫”都是从日语而来，“动画片”是中国造词。
卡通、漫画是一个意思，泛指卡通漫画形象、作品等印刷品。
动漫、动画是利用大量卡通漫画拍成视频、影视形式的作品，从属于卡通漫画。
）4.说起卡通，相信同学们一定非常了解，谁想和大家交流一下你喜爱的卡通片或者卡通方面的知识？卡通的历史有三百多年，最早以幽默插图的形式出现于17世纪末，18世纪初发展成为系列画，形成连环画的雏形，在1841年首次将幽默讽刺画正式命名为“卡通”。
《卡通-动起来的漫画》教学设计3篇
《卡通-动起来的漫画》教学设计3篇《卡通-动起来的漫画》教学设计3篇作为一位不辞辛劳的人民教师，总归要编写教学设计，教学设计把教学各要素看成一个系统，分析教学问题和需求，确立解决的程序纲要，使教学效果最优化。
那么什么样的教学设计才是好的呢？下面是精心整理的《卡通—动起来的漫画》教学设计，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
《卡通-动起来的漫画》教学设计篇1教学内容分析：《卡通——动起来的漫画》是人美版小学第十册十二课内容。
教材共两页，选取了中外各国大量的卡通图片供学生欣赏。
除一些卡通漫画作品外，还有部分动漫影视截频，不仅如此，在选材方面还注重了多种卡通表现形式的兼顾：传统绘画卡通、水墨卡通、电脑三维卡通、纸艺卡通等。
学习者分析：五年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
教学目标：知识技能：学习绘制有特点的卡通造型。
过程方法：欣赏多种形式的漫画卡通作品，认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。
情感态度价值观：培养学生的创新精神，体会卡通创作的乐趣。
教学教学重点及解决措施：教学重点：1、使学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定，理解它们之间的异同；2、通过欣赏和评述活动，认识和理解卡通动漫作品的不同表现形式。
解决措施：1、注重对学生造型表现的培养。
在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。
教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。
老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
《卡通——动起来的漫画》教学反思
龙源期刊网 《卡通——动起来的漫画》教学反思作者：马裕慧来源：《新课程·上旬》2014年第12期本课是人美版小学第十册第十二课的教学内容。
本课是“造型·设计”学习领域的一课。
是让学生通过欣赏各种形式的漫画卡通作品，认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点，并且能够绘制出喜欢的卡通形象。
我在讲授本课时是从这几方面设计的：1.在上课刚开始的时候，我通过现场画漫画引出卡通形象来提升学生的学习兴趣，激发学生学习欲望。
在示范的过程中，注重学生的接受能力，结合多种教学手段使学生想得明白、看得清楚，引导学生如何对自己的作品构思与创作。
2.卡通的形象各种各样，利用课件让学生欣赏不同的卡通形象，如人物形象、动物形象、植物形象，欣赏时学生认真观看，不时被可爱的卡通形象逗笑，课堂气氛非常活跃。
在带领学生分析卡通形象的地域性时，部分学生说的很多，我自己准备了《猫和老鼠》《多啦A梦》《鼹鼠的故事》等卡通片，引导学生分析这些卡通片的特点，卡通不仅可以表现夸张可爱的形象，它还具有很强的地域性，不同的国家、不同的地区、不同的民族的卡通形象都各有不同特点。
了解近几年卡通发展的趋势，认识不同的卡通形象。
近些年各国之间的文化交流不断增多，卡通片也有了长足的发展，我们国家的卡通呈现出百花齐放的现象，在制作中不断吸取别国的优点，取长补短。
我们来欣赏几部卡通片——《宝莲灯》《喜羊羊与灰太狼》《黑猫警长》等。
帮助学生用我们学过的知识来分析一下，这些卡通片都吸取了哪个国家的特点？运用回忆的方法要求学生说出国产动漫作品的名称，在学生心中初步形成“国产卡通”的意识，为引导学生热爱国产动画片埋下伏笔。
3.为了使教学内容更加贴近学生的生活，我在课前对学生喜欢的卡通形象进行了调查，并从中选择了形象特点最突出的几个，设计了“闯关”游戏环节，激发了学生的学习兴趣。
为了让学生从多方面认识、了解卡通，又不感到枯燥，我将这些知识归纳整理、设计成闯关游戏，使学生在竞赛、游戏的积极情绪中，促使学生在头脑中产生对卡通形象的回忆、再现，同时训练了学生的视运动反应，也系统认识、了解卡通的概念、创作方式、各国的卡通特点以及如何创作卡通等，有效解决了教学重难点。
《12、卡通---动起来的漫画》教学设计
《12、卡通——动起来的漫画》教学设计 一、教材内容分析：《12、卡通——动起来的漫画》教学设计安徽省第七届中小学美术课现场评选活动卡 通——动起来的漫画教学设计工作单位：芜湖市育红小学 执教教师：陈 洁 执教年级：五年级执教地点：合肥市师范附小二小《卡通——动起来的漫画》教学设计一、教学内容分析：《卡通——动起来的漫画》是人美版小学美术第十册第十二课内容。
本课属于“造型.表现”领域。
通过观察、欣赏、分析和讨论，提高学生对卡通、漫画和动画造型的理解，培养学生的艺术造型素养。
本课力图使学生通过了解艺术作品中的范例，认识到卡通造型的独特美感，了解卡通艺术来源于生活，它浓缩了生活原型中的优点与特点的精华，是通过创作者巧妙的艺术提炼与加工而成的。
二、教学目标：知识与技能目标：1、通过学习，了解卡通的由来及相关知识。
2、欣赏多种形式的卡通作品，了解卡通的一般表现形式。
3、让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定，理解它们之间的异同。
4、锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。
过程与方法目标：1、能运用卡通造型手法绘制有特点的卡通造型。
2、在作品展示及评价环节中，能够清楚简练的表达自己的思想，能够准确的评价、鉴赏他人的作品。
情感态度价值观：1、通过学习，培养学生创新精神，体会卡通创作的乐趣。
2、明确艺术作品创作的原形来源于生活又高于生活。
学会善于观察生活并热爱生活。
三、教学重点：1、初步理解“卡通”一词的概念。
2、通过欣赏评述、创作体验活动，认识理解卡通作品夸张拟人的表现手法。
3、学会卡通创作的基本步骤和方法，能将生活用品创作成卡通形象。
四、教学难点：1、学生能运用卡通基本创作手法创作出个性鲜明、创意十足的卡通形象。
2、学生能很好地进行小组合作，将各自创造的卡通形象汇集一起，添加有情节的、与动态表情相配合的场景。
五、学情分析：五年级学生自我意识、自我主张、自我控制能力进一步加强。
人美版五年级下册美术第11课动漫——动起来的漫画课件(共15张PPT)
除我 了们 草生 莓活 之中 外还
有 很 多 素 材 可 以 创 作 卡 通 人 物
1、展开想象把你手中的草莓哥创作完整。
2、给草莓哥添上他的小伙伴和相应的情 景。
1
仔细视察每一种表情，五官都产生了怎样的变化呢？
画人 ？ 眉开眼弯嘴上翘 画人 ？ 泪如泉水喷薄出 画人 ? 瞪眼咬牙眉上竖 画人 ? 张大嘴巴瞪眼睛
想给你的草莓也添上一个有趣的表情吗？
并 且 模 仿
根 据 他 的 表
出情
来猜
一
猜
草
莓
哥
在
做
什
么
同样的表情老师给他加上了不同的动作，请同学们展开 想象，也给他加上不同的动作！
义务教育教科书·美术 五年级下册 第11课
动漫——动起来的漫画
大挑战 猜一猜，他们是谁呢？
中国
日本
美国
哆啦A梦
大天宫
三毛流浪记
中国
名侦探柯南 猫和老鼠 日本
怪物史瑞克 美国
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想知道我是谁吗!
草莓哥
想 一 想 我 是 怎 么 把 普 通 的 草 莓 变 成 草 莓 哥 的 呢 ？
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人美版美术五年级下：第11课：动漫——动起来的漫画(2)教案教学设计说课课堂实录
第11课：动漫——动起来的漫画教学设计1教学目标知识目标：观察、比较、感知不同国家动漫作品的形象特点、动漫风格和表现手法，理解动漫创作中所蕴含的艺术与文化。
技能目标：在赏析不同国家动漫作品的过程中，提高学生对动漫作品的观察、分析和评价的能力和水平。
过程与方法目标：应用多媒体教学，通过看一看、说一说、画一画等活动，加深学生对动漫创作的感知与理解。
情感目标：感受不同国家、不同风格、不同表现形式动漫作品的艺术美感，培养学生对动漫这种艺术表现形式的理解和尊重。
2学情分析学生对动漫这种表现形式具有更高的热情与兴趣，生活的积累也为本课的学习奠定了基本的认知基础。
但是学生对于动漫的关注与喜爱大多会停留在故事情节与动漫形象上，很少去探知动漫创作中所蕴含的艺术与文化内涵。
高年级学生对动漫的关注，不仅仅满足于色彩鲜艳和简单的形象、情节，他们对动漫的故事的复杂性、精彩性和制作的难度有了更高的要求。
同时，这一阶段的学生的思维认知从形象思维逐步过度到抽象思维。
3重点难点重点：提高学生对动漫艺术的赏析能力与水平。
难点：感受动漫世界所蕴含的艺术与文化。
4教学过程一、导入1、出示几个常见的动漫角色图片，他们分别来自《三毛流浪记》《名侦探柯南》《大闹天宫》《哆啦A梦》《猫和老鼠》《怪物史莱克》。
提问：图片中的角色分别来自哪部动漫作品？学生说一说，教师出示答案。
2、今天这节课，我们就一起来欣赏、感受神奇的动漫世界。
揭示课题：动漫——动起来的漫画二、中外漫画赏析1、欣赏外国漫画。
你认识这些漫画作品中的主人公吗？（教师边展示边揭示）你还知道哪些漫画人物？小结：我们把这类创作成为连环漫画。
连环漫画、电影和爵士音乐，是20世纪美国人为世界创造的三项最受欢迎的通俗艺术形式。
2、欣赏《三毛流浪记》。
刚才我们看到了三毛这个家喻户晓的漫画人物，他是中国漫画中的一个经典。
猜猜看，什么事让三毛这么伤心？学生猜想。
教师展示完整的三毛小故事。
《三毛流浪记》是张乐平爷爷的代表作品，让我们来了解一下张乐平。
五年级下册美术课件-11 动漫—动起来的漫画｜人美版(共25张PPT)
请比较真实形象和卡通形象异同：
孙悟空 （中国）加菲ຫໍສະໝຸດ （美国）卡通形象的特点:
（一）、简洁夸张的造型手法。
简洁——是指造型语言单纯而准确，目的是使塑
造的
形象 特征更加明显、突出。
夸张——是使形象的某一特征得到充分的强调，
增加视觉的力度和刺激感，更具有符号性。
史努比（美国）
（二）、赋予不同的情态特征：有了生动的表情和动态 刻画，才能真正使卡通形象具有生命力。
（三）、鲜明而表现主题的色彩：主题色彩要单纯而鲜明
卡通形象设计的方法和要点：
1.构思、构图 2.用几何形的方法概括形体 3.画出具体的形象 4.天上鲜艳明亮的色彩
课堂实践: 渔船卡通绘画步骤排序
A
B
C
D
课堂实践: 渔船卡通绘画步骤排序
A
B
C
D
作业要求：
大家画一个自己喜欢的卡通形象，基础好的同学也 可以自己设计一个卡通造型。
同时期的欧洲卡通还有德国埃里西的《父与 子》，比利时漫画家埃尔热的《丁丁历险记》。
二十世纪末随着计算机多媒体技术的兴起，动画 片的生产和制作得到全方位的提升，值得注意的是近 年来以中韩日三国为代表的东亚卡通业的崛起。在中 国“中国学派的”出现把民族文化与动画艺术有机的 结合起来，创造出一部部美轮美奂的动画精品，在世 界上为中国卡通界赢得了尊重与赞誉。
卡通作为一种艺术形式最早起源于欧洲，1814
年著名的《笨拙》画报在伦敦创刊。本画报的著名 画家约翰—里奇和编辑马克—吕蒙首次将幽默讽刺 画正式命名为“卡通”。
在二十世纪上半叶，美国卡通艺术的发展水平 居世界领先地位.
知识窗:
沃尔特 迪斯尼 迪斯尼（Walt Disney 1901—1966）美国动画片导演、制片人。 20世纪20年代开始拍摄动画片，建立制作公司。摄制动画片数百 部，创造了米老鼠、唐老鸭、普拉托等可爱的卡通形象。代表作品有 《白雪公主》、《木偶奇遇记》、《爱丽丝漫游记》和《狮子王》等 。角色多拟人化，表情动态生动有趣，思想感情丰富多样，加之优美 贴切的音乐，给人留下鲜明深刻的印象。晚年建立电视网和著名的“迪 斯尼乐园”。曾获30项奥斯卡奖。
第11课动漫—动起来的漫画(教案)
-创意实践：如何激发学生的创意思维，结合个人生活经验，创作出具有个性和独特风格的动漫作品。
-思维拓展：引导学生从生活实际中寻找灵感，鼓励他们尝试不同的创作方法和表现形式。
-审美判断：培养学生对动漫艺术的审美鉴赏能力，区分优秀与平庸的动漫作品，提高审美水平。
-动漫艺术特点：分析动漫角色的造型特点，如夸张、拟人等手法，以及运动规律和表现手法。
-造型特点：通过观察和分析，让学生了解动漫角色造型设计的方法和技巧。
-运动规律：学习如走路、跑步等基本动作的运动规律，以及如何将这些规律应用于动漫创作。
2.教学难点
-动漫运动规律的应用：学生在掌握动漫运动规律的基础上，如何将这些规律应用到实际创作中，是本节课的难点。
二、核心素养目标
1.美术表现：通过学习动漫的基础知识和运动规律，提高学生对美术造型、色彩、构图等方面的表现能力，培养他们的美术创作素养。
2.创意实践：鼓励学生发挥想象力和创造力，结合个人生活经验，创作具有个性和独特风格的动漫作品，提升创意实践能力。
3.文化理解：了解动漫艺术的发展历史，认识不同文化背景下的动漫特点，增强对多元文化的尊重和理解。
4.审美判断：培养学生对动漫艺术的审美鉴赏能力，提高他们对优秀动漫作品的评价和欣赏水平。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-动漫基础知识：本节课的核心内容是让学生了解动漫的定义、分类及其发展历史，掌握动漫的基本概念。
-分类：如手绘动漫、3D动漫等，举例解释各类动漫的特点和区别。
-发展历史：从早期动漫到现代动漫的演变过程，了解不同时期的代表性作品。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调动漫运动规律和动漫角色造型设计这两个重点。对于难点部分，我会通过案例分析和实际操作来帮助大家理解。
第三周反思——《动漫——动起来的漫画》
《动漫——动起来的漫画》教学反思动漫是现代人们非常感兴趣的一个话题，尤其是小学生都有很强的卡通动漫情结，卡通动漫已成为他们生活的一部分。
《动漫——动起来的漫画》这节课是一节欣赏评述课，上完后很想谈谈自己的感受，自我感觉比较成功的地方就是：导入环节让学生以游戏说说知道哪些节目，看谁知道的多，一下激起了学生的兴趣，令我意外的是学生整节课都很积极的在回答问题，我发现成功的导入的确能让学生轻松的投入到这节课。
虽然学生对动漫是非常喜爱的，但真正谈到动漫，对动漫的概念、知识却是很模糊的，为此，我做了课前的布置，让学生通过多种渠道，搜集一些卡通形象和有关动漫方面的资料，为学习本课做预备工作。
在讲授新课时，为了让学生从多方面认识、了解动漫，又不感到枯燥，我选取了几段不同国家、不同制作方法的动画短片让学生对比观看，随后和全班同学一起欣赏《三毛流浪记》的多格漫画，立马同学们就精力集中，边看边解决了我提出的问题：“为什么三毛会这么伤心？”接下来我把设计三毛形象的漫画家张乐平先生介绍给孩子们，他们不仅了解了三毛，也更深入的理解这个人物原型背后的故事以及三毛精神。
随后，我把不同风格的漫画作品一一展示，种类繁多，比如，有专门给男孩子看的《郎雀》，希望中国的男孩更独立；有随着他们年龄的增长，会逐渐接触到的几米的成人绘本，良好的引导他们以后的漫画阅读。
为了突出本课重点，我把最有代表性的中国、日本、欧美的动漫作品放在一起对比介绍他们在创作主题、人物塑造、制作手法和色彩运用上的特点，让学生有了更清晰直观的理解和感受。
同学们对一部动漫的完整制作了解以后，对绘制他们的漫画家、动画家很是崇拜，于是我和孩子们欣赏了三组世界有名的动漫前辈：中国的万氏三兄弟、日本的手冢治虫、美国的迪士尼，他们用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗为孩子们做出了榜样。
五年级美术下册课件-第11课：动漫——动起来的漫画-人美版(25张PPT)
美国动漫
华特·迪士尼
他是举世闻名的迪士尼公司首创人。
他获得了56个奥斯卡奖提名和7个艾美奖。 是世界上获得奥斯卡奖最多的人华特·迪士 尼的名字早已随着米老鼠和唐老鸭一起进 入了千家万户，成为世界顶级的电影业和 娱乐业大亨，包括他创造了《白雪公主》、 《木偶奇遇记》等很多知名的电影，还有 米老鼠等动画角色，也是他，让迪士尼乐 园成为可能。
瓷偶动画 《瓷娃娃》
常采用景德镇 的高岭土捏制，并 上色釉烧制而成， 再通过电影手段表 现出不同的姿态。 瓷偶形象润泽生动。
连 线 游 戏：根据对动画题材的文字描述找到对应的国家。
题材多选自浅显易懂、家喻户晓的故事。诞 生了很多享誉世界的动物明星和挽救世界的超级英 雄。故事情节轻松愉悦、幽默新奇、善恶分明。
探知 经典动漫 设计
中国漫画 张乐平 《三毛流浪记》
日本 猜猜看，什么事让三毛这么伤心？
中国漫画：张乐平和《三毛流浪记》
几米
台湾著名绘本作家。他的作品风靡两岸三地，美、法、 德、希腊、韩、日、泰等国皆有译本，部分作品被改 编成音乐剧、电影、电视剧。 首创成人绘本的新情势，兴起一股绘本创作风潮。
宫崎骏
1941年1月5日诞生于东京都 文京区，毕业于日本东京学习 院大学政治经济部。 1963年进入东映动画公司， 从事动画师工作。 日本动画师、动画制作人、漫 画家、动画导演、动画编剧。
手冢治虫
他第一首创了机器人这一 表现主题日本漫画家、动 画制作人、医学博士。原 名 手 冢 治 。 1952 年 作 品 《铁臂阿童木》轰动日本。
与日本动漫相比，看完《疯狂原始人》你又有什么样不同的感受？
万氏三兄弟
他们是中国第一代动画人。 万籁鸣和中国第一部剪纸动画。 万古蟾和中国第一部动画长片《鉄扇公主》。 万氏兄弟和中国动画的不朽之作——《大闹 天宫》。
人美版(常锐伦)美术五下《第11课：动漫——动起来的漫画》教学设计1
人美版（常锐伦）美术五下《第11课：动漫——动起来的漫画》教学设计1一. 教材分析《动漫——动起来的漫画》是人美版（常锐伦）美术五下的第11课。
本课的主要内容是让学生了解和掌握动漫的基本概念、特点以及创作方法。
通过本课的学习，使学生能够理解和掌握动漫的表现形式，培养学生的创新能力和审美能力。
二. 学情分析五年级的学生已经对美术有一定的了解和基础，他们善于观察、想象和创造。
但是，对于动漫的概念、特点和创作方法可能还比较陌生。
因此，在教学过程中，需要引导学生逐步了解和掌握动漫的基本知识，提高他们的学习兴趣和积极性。
三. 教学目标1.让学生了解和掌握动漫的基本概念、特点和创作方法。
2.培养学生的创新能力和审美能力。
3.提高学生对美术的兴趣和热情。
四. 教学重难点1.动漫的基本概念、特点和创作方法。
2.如何引导学生发挥创新能力和想象力。
五. 教学方法1.讲授法：讲解动漫的基本概念、特点和创作方法。
2.示范法：演示动漫的创作过程。
3.引导法：引导学生发挥创新能力和想象力。
4.讨论法：学生进行小组讨论，分享学习心得和创作经验。
六. 教学准备1.教材：人美版（常锐伦）美术五下《第11课：动漫——动起来的漫画》。
2.示范作品：动漫创作的作品。
3.绘画工具：画纸、画笔、颜料等。
4.投影仪：用于展示教材和示范作品。
七. 教学过程1.导入（5分钟）利用投影仪展示一些经典的动漫作品，引导学生关注和兴趣。
然后，提出问题：“你们知道什么是动漫吗？”让学生思考和讨论，从而引出本课的主题。
2.呈现（10分钟）讲解动漫的基本概念、特点和创作方法。
让学生了解动漫的起源、发展以及其在各个领域的应用。
同时，介绍动漫的创作工具和技巧。
3.操练（10分钟）让学生分组进行动漫创作实践。
教师巡回指导，解答学生遇到的问题，并给予鼓励和评价。
4.巩固（5分钟）学生进行小组讨论，分享学习心得和创作经验。
让学生在讨论中巩固所学知识，提高自己的创作能力。
第11课动漫—动起来的漫画(教学设计)2023-2024学年美术五年级下册
第11课动漫—动起来的漫画（教学设计）20232024学年美术五年级下册教学目标1. 知识与技能：学生能够理解动漫的基本概念，区分动漫与静态漫画的不同，并掌握动漫制作的基本技巧。
2. 过程与方法：通过观察、讨论和实践，学生能够运用所学知识创作简单的动漫作品。
3. 情感态度与价值观：培养学生对动漫艺术的兴趣和欣赏能力，提高他们的审美素养。
教学内容动漫的定义与历史：介绍动漫的起源、发展及其在全球文化中的地位。
动漫与静态漫画的区别：分析动漫的动态特点及其与静态漫画的差异。
动漫制作的基本技巧：讲解动漫制作的基本流程和技巧，如角色设计、场景布局、动态表现等。
教学重点与难点重点：动漫的基本概念和制作技巧。
难点：动漫动态表现的方法和技巧。
教具与学具准备教具：多媒体设备、动漫作品示例、教学课件。
学具：绘画材料（如铅笔、彩色铅笔、水彩等）、纸张。
教学过程1. 导入：通过展示动漫作品，引发学生对动漫的兴趣。
2. 新课内容讲解：介绍动漫的定义、历史和制作技巧。
3. 案例分析：分析经典动漫作品，让学生了解动漫的表现手法。
4. 实践操作：指导学生进行动漫创作练习。
5. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，进行相互评价和讨论。
板书设计动漫—动起来的漫画包括动漫的定义、历史、与静态漫画的区别、制作技巧等要点。
示例：展示动漫作品示例，辅助讲解。
作业设计作业要求：学生创作一幅简单的动漫作品，运用所学的制作技巧。
评价标准：创意、技巧运用、作品的整体效果。
课后反思教学效果：评估学生对动漫概念和制作技巧的掌握程度。
改进措施：根据学生的反馈和学习效果，调整教学方法和内容。
此教学设计旨在通过系统的教学流程，帮助学生深入理解动漫艺术，培养他们的创造力和审美能力。
通过观察、实践和讨论，学生不仅能够掌握动漫制作的基本技巧，还能提高对动漫艺术的欣赏和评价能力。
教学重点与难点详解教学重点动漫的基本概念和制作技巧：这是本课的核心内容，学生需要理解动漫不仅仅是静态图像的连续展示，而是通过动态表现来讲述故事、表达情感的艺术形式。
012卡通——动起来的漫画
拟人化可爱幽默夸张故事性
除此之外，不同的区域也有自己独特的特点，老师这里有一些卡通片，希望同学们找一找它们是出自哪个地区的，有什么特点。（课件）
4.如果给你一个实物，你会把它卡通化吗，我们一起来看一下：（老师示范）
5.我也想把这支牙膏变成卡通，我该怎样做呢？（添加人物的脸、嘴巴、和表情）
2013—2014学年第一学期备课本美术学科第10册第12单元
教学内容
课题：卡通——动起来的漫画
教科书：23—24页
教学目标
1．欣赏多种形式的漫画卡通作品，认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。
2．学习绘制有特点的卡通造型。
3．培养学生创新精神，体会卡通创作的乐趣。
6.下面也请同学也来试一试，将这些生活用品也变成卡通。（可见出示一组生活日用品来请同学们进行添画。
7.播放视频《字母变成卡通画》引导分析、掌握卡通表情的画法。
8.下面请同学也来试一试，将这些生活用品也变成卡通。
9.展示学生的作品。（看谁画得有创意，有特点）
准备好一个展板，把学生设计好的作品都展示出来，让学生讲讲自己设计的想法。
生：都是用水墨的方法绘制而成的。
师：没错，这种水墨动画由于独特的造型手法曾经在国际上引起了巨大的轰动，是我国独有的动画形式。
由于其传统的表现手法，我们就把它归为传统动画类（课件）
传统动画还包括剪纸动画、木偶、泥塑等。。
3.卡通的特点：
看来这么多卡通片，我们会发现很多卡通形象都可以在生活中找到原型，比如说（课件）
这就是卡通的原理，或者说是动画的原理。
运用这个原理，就可以把卡通简单的概括为八个字：
人美版小学五年级美术下册《第11课动漫——动起来的漫画》教学设计
人美版小学五年级美术下册《第11课动漫——动起来的漫画》教学设计一. 教材分析《动漫——动起来的漫画》这一课旨在让学生了解动漫的基本概念，掌握动漫的创作方法和技巧。
通过学习，学生能够学会如何将静态的漫画人物赋予动态特征，使其具有生动的表现力。
教材内容主要包括动漫的基本概念、创作方法和动态表现技巧等方面的知识。
二. 学情分析五年级的学生对漫画有着浓厚的兴趣，他们在之前的美术学习中已经掌握了漫画的基本绘制方法。
但是，对于如何将漫画人物赋予动态特征，让他们动起来，学生可能还比较陌生。
因此，在教学过程中，教师需要引导学生逐步掌握动漫的创作方法和技巧。
三. 教学目标1.让学生了解动漫的基本概念，知道动漫与漫画的区别。
2.培养学生运用动漫创作方法，将静态的漫画人物赋予动态特征。
3.提高学生的创新能力和审美能力。
四. 教学重难点1.动漫与漫画的区别。
2.如何将静态的漫画人物赋予动态特征。
五. 教学方法1.示范法：教师通过现场示范，让学生直观地了解动漫的创作方法和技巧。
2.引导法：教师引导学生运用已学的漫画知识，创作出具有动态特征的动漫作品。
3.互相评价法：学生之间互相评价，互相学习，提高创作水平。
六. 教学准备1.教材《动漫——动起来的漫画》。
2.教师示范作品。
3.学生绘画用品（如铅笔、橡皮、尺子、彩笔等）。
4.投影仪、电脑等教学设备。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示一些著名的动漫作品，引导学生了解动漫的基本概念，让学生初步感受动漫的魅力。
2.呈现（10分钟）教师呈现自己创作的动漫作品，讲解动漫的创作方法和技巧，让学生明确本节课的学习目标。
3.操练（10分钟）教师现场示范如何将静态的漫画人物赋予动态特征，边示范边讲解。
学生在教师指导下，尝试自己动手创作具有动态特征的动漫作品。
4.巩固（10分钟）学生分组进行创作，教师巡回指导。
对学生作品中存在的问题，教师及时给予指导和纠正。
5.拓展（5分钟）教师引导学生进行创新，尝试运用不同的手法和技巧创作动漫作品。