黑白漫画效果的制作方法
ComicStudio黑白插画教程——钢笔工具与自制网点的运用
Comic Studio黑白插画教程——钢笔工具与自制网点的运用作者：向右向左策划：友基科技助理：子因软件：Comic Studio 4 EX使用设备：友基漫影WP8060-08数位板作者简介：向右向左，是一对孪生姐妹，姐姐向右，妹妹向左。
主要从事漫画、插画绘制，漫画教学等工作。
Comic Studio的钢笔工具是非常强大的，之前只讲过具体的勾线过程，本期我们要来全面了解一下钢笔工具。
之前讲过自制网点了，这次我们再来自制一个稍微复杂一点的网点吧！依然是先发一下完成图：1．绘制草图。
新建页面文件（快捷键Ctrl+N），去掉内部框线。
先绘制出草图。
草图可以画在新建的草稿图层上，这样在导出图像时，可以选择草稿是否导出。
这样做的好处就是方便导出所需要的图层部分。
图12．勾线。
草图画好后，开始勾线。
我依然还是先从人物开始。
用钢笔工具的G笔勾结构线，注意线条的粗细变化。
线条的粗细变化最好是一笔成型，这样可以提高绘画效率。
我用的板子是友基漫影WP8060-08，笔触感好，1024级压感很容易让线条产生丰富的变化效果。
头发的线条我选择用钢笔工具的圆笔，再配合G笔和镝笔涂黑，这样就可以画出变化丰富的头发了。
图2-1是人物的线稿部分，图2-2和图2-3分别是把女孩和男孩的头发放大后的样子。
图2-1图2-2图2-33．可能有很多朋友想知道镝笔、G笔、圆笔和本次没有用到的学生笔、毛笔画出来的线条究竟有什么不一样。
我以0.3mm大小的画笔，在入峰、出峰、补正均为0且不重复画线的情况下，分别用五种笔尖画了同一个衣褶，如图3。
通过这张图我们可以看到，G笔的变化是所有笔中最大的；圆笔变化不及G笔尖，但是线条很细；镝笔有变化，但画出来的线条比较粗；学生笔比较硬，几乎没有多少变化；毛笔变化幅度大，而且变化非常均匀，线条感觉也是最软的。
灵活运用各种钢笔，可以让我们的线条变化丰富起来。
图34．好了，回归正题。
人物勾好后，就开始勾花朵了。
ps把照片变成黑白漫画
原图
最终效果图
1、打开一张照片如图01所示。
2、将“背景”层复制生成为“背景副本”层，然后选取菜单栏中的“图像”“调整”“去色”命令，将图像转换为相同颜色模式下的灰度图像，效果如图02所示。
图02
3、按“Ctrl+L”键，弹出“色阶”对话框，参数设置如图03所示，调整后的画面效果如图04所示。
图03
图04
4、将“背景副本”层复制生成为“背景副本2”层，然后按“Ctrl+I”键，将当前画面反相显示，画面效果如图05所示。
图05
5、选择菜单栏中的“滤镜”“模糊”“高斯模糊”命令，弹出“高斯模糊”对话框，参数设置如图06所示，画面效果如图07所示。
图06
图07
6、选择“滤镜”“杂色”“添加杂色”命令，弹出“添加杂色”对话框，参数设置如图08所示。
图08
7、选择菜单栏中的“滤镜”“画笔描边”“成角的线条”命令，弹出“成角的线条”对话框，参数设置如图09所示，画面效果如图10所示。
图09
图09
8、将“背景副本2”的图层混合模式设置为“颜色减淡”模式，更改图层混合模式后的画面效果如图11所示。
图11
9、新建图层1，并将图层的混合模式设置为“正片叠底”模式，然后填充上黄灰色C25，M23，Y35，填充颜色后的素描画像如图12所示。
图12。
三年级美术上册教案和教学反思6课《黑与白》
新人教版三年级美术上册教案和教学反思6课（黑与白）教学内容：三年级黑与白课型：造型·表现观赏·评述课时：1课时教学目标：1．引导学生观赏黑与白图形，激发他们的灵感。
2．使学生掌握黑与白图形的创作方法。
3．指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
教学重点：引导学生观赏黑与白图形，使学生掌握黑与白图形的创作方法。
教学难点：指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
教学打算：教师：课件、视频展示台、投影机、多媒体电脑；学生：搜集黑白图片、资料、绘画工具。
教学过程：一、观赏导入1．引导学生观赏有关黑与白的图形，感受黑与白图形之间的相互转换，激发他们的创作灵感〔课件展示〕。
〔1〕生活中常见的黑与白：足球、太极、连续纹样、水墨画等；〔2〕心理学上产生错觉的黑白图片：人与杯子、房间、会亮的灯；〔3〕美学上渐变的黑白图片：埃舍尔的一组鱼鸟渐变图。
设计意图：通过分类观赏，让学生了解黑白图形应用比拟广泛，它们之间的转换会产生意想不到的视觉效果，并初步感知黑白图形表现出来的美感。
] 2．引导学生小组交流，谈谈各自的看法。
二、探究新知：1．学生按照（人像与杯）的制作过程，尝试制作人像与杯的黑白正负形。
〔1〕展示课件：引导学生观察（人像与杯）的制作过程。
〔2〕练习制作人像与杯图。
设计意图：通过学生动手操作，在尝试过程中体验黑白对称图形组合后会产生不同的视觉效果。
]2．引导学生观察思考课本中的插图。
小组商量：这些作品可以分为几类？它们各有什么特点？设计意图：在商量中学生能够博采众长，按照作品产生的视觉效果将它们进行归类，进一步体验到黑白图形所表现出来的美感。
]3．归纳总结黑白图形的表现方法〔出示课件〕：〔1〕不规则图形组成的正负形：图形简洁，线条流畅，主要以面的形式表现。
如变化的脸、一家三口等。
〔2〕对称法组成的正负形：黑与白都是一个完整的图形。
如人像与杯、皇后与卫士、女人与狗等。
〔3〕重复法组成的正负形：每个根本形大小相同，造型简洁。
白卡纸在手绘漫画中的应用技巧与复色处理
白卡纸在手绘漫画中的应用技巧与复色处理手绘漫画已经成为了当今流行文化的重要组成部分，许多漫画爱好者都喜欢使用传统工具进行创作，其中白卡纸是最常用的材料之一。
白卡纸不仅便于携带和储存，而且具有适合各种颜料的质感。
在手绘漫画中，如何正确运用白卡纸并做好复色处理是非常重要的技巧。
本文将向您介绍关于白卡纸在手绘漫画中的应用技巧以及复色处理。
首先，我们来讨论白卡纸的选择和应用技巧。
手绘漫画中最常用的白卡纸是光滑表面的素描纸。
这种纸质光滑，非常适合绘制细节丰富的线稿。
与其他材料相比，白卡纸可以很好地吸收油画、水彩和色铅笔等颜料，并且不易出现渗透现象。
因此，在选择白卡纸时，最好选择光滑表面的素描纸。
在使用白卡纸进行手绘漫画时，需要注意以下几点技巧。
首先，使用铅笔草图进行规划和构图。
铅笔草图可以帮助您确定好漫画的布局和主要元素的位置，避免中途出现错误。
其次，在开始绘制线稿之前，可以使用橡皮擦擦除草图上的不必要的线条，以便于线稿的清晰和准确。
最后，要注意掌握好线稿的粗细和力度。
可以使用细线笔或细线画笔勾勒出漫画的轮廓，而使用厚笔或厚线画笔填充细节。
接下来，我们来探讨手绘漫画中的复色处理技巧。
复色处理是为了让手绘漫画更加丰富多彩，增加立体感和层次感。
而使用白卡纸进行复色处理的方法有很多种，例如，使用彩铅，水彩，或者油画等不同的颜料。
下面我们以彩铅为例，来介绍几种常见的复色处理技巧。
首先是渐变色的处理。
渐变色是让漫画中的色彩柔和过渡的常用技巧。
在使用彩铅进行渐变色处理时，可以选择两种或更多接近的颜色，将颜色从浅到深或从深到浅地顺序排列在漫画的相应部位。
然后使用彩铅从浅色向深色方向均匀地上色，使颜色逐渐过渡，从而呈现出平滑自然的渐变效果。
其次是阴影和高光的处理。
阴影和高光的处理可以增强手绘漫画的立体感。
在使用彩铅进行阴影和高光处理时，可以选择一个主色，然后使用深色和浅色的同色系彩铅进行阴影和高光的描绘。
通过精心绘制阴影和高光，可以使漫画中的物体看起来更加立体和丰富。
面向游戏与动漫的黑白漫画风格非真实感实时渲染方法
面向游戏与动漫的黑白漫画风格非真实感实时渲染方法面向游戏与动漫的黑白漫画风格非真实感实时渲染方法摘要：随着游戏与动漫产业不断发展，对于图像渲染技术的需求也越来越高。
本文提出了一种面向游戏与动漫的黑白漫画风格非真实感实时渲染方法。
该方法通过将图像处理与渲染技术相结合，实现了黑白漫画风格的实时渲染效果，为游戏与动漫制作提供了更丰富多样的艺术表现形式。
第一章引言在游戏与动漫产业中，图像渲染技术起着至关重要的作用。
传统的真实感渲染方法已经趋于成熟，并逐渐满足了游戏与动漫产业对于真实感表现的需求。
然而，随着黑白漫画风格的兴起，对于非真实感渲染方法的需求也越来越大。
本文旨在探讨面向游戏与动漫的黑白漫画风格非真实感实时渲染方法。
第二章相关技术2.1 图像处理技术2.2 实时渲染技术第三章黑白漫画风格特点分析3.1 线条明显3.2 极简化的形象3.3 扁平化的场景第四章实时渲染方法4.1 自适应边沿检测4.2 线条描边效果4.3 高光处理4.4 纹理支持第五章实验与结果分析通过使用所提出的实时渲染方法，我们进行了一系列的实验。
在实验中，我们选取不同的游戏与动漫场景，并分别应用了本文提出的方法进行渲染。
通过对比实验结果和传统真实感渲染方法的效果，我们发现，该方法可以非常好地实现黑白漫画风格效果的实时渲染。
第六章结论与展望本文提出了一种面向游戏与动漫的黑白漫画风格非真实感实时渲染方法。
通过将图像处理与渲染技术相结合，我们实现了黑白漫画风格的实时渲染效果。
然而，本方法还存在一些问题，例如对于复杂场景的渲染效果需要进一步优化。
未来的研究中，我们将进一步改进该方法，并应用于更广泛的游戏与动漫制作中。
关键词：黑白漫画风格、非真实感渲染、图像处理、实时渲染、游戏与动第四章实时渲染方法4.1 自适应边沿检测在黑白漫画风格中，线条的明显性是非常重要的特点。
为了实现这一效果，我们使用自适应边沿检测技术来强调物体的边缘。
自适应边沿检测技术可以根据场景中不同物体的颜色和纹理差异来检测边缘。
最新卡通漫画技法
最新卡通漫画技法想要画出好的漫画作品，光掌握人物的基本结构和细部的处理方法还是不够的，如何表现人物动态，并对人物进行后期的加工，使作品更加完善，也是非常重要的。
第一章提高人物存在感的决定性因素是网址点给人物贴网点的二大功能一：表现阴影和表现色阴影：所谓阴影的表现就是给人物加上阴影，突出人脸和和身体立体感的技巧。
主要运用在主体分割中。
脸部特写：阴影可以令人物及其表情给人印象深刻。
色：漫画中的色彩主要是通过黑白灰的对比来体现。
网点的深浅来表现色彩用网点表现色彩的原则：深的网点多表现红色，蓝色。
浅的网点多表现为黄色，粉红色。
阴影部分就是把相同的网点重叠。
色彩表现+阴影表现评：表现有二种方法：色，阴影二：提高人物存在感的七种人物尺寸在漫画中人的脸有各种尺寸，但是归结起来就七种，根据这七种不同的尺寸，网点纸可以有效的提高人物的存在感a:全身的尺寸：大（全长22cm左右）角色在登场的时候使用，可以加深人物的印象头大概3cm大。
半身尺寸：全身的尺寸大的上半身，一般漫画中出现率最高的一种尺寸，脸部可以不加网点。
身体部分用点阴影效果b:全身的尺寸：中（全长14cm左右）一般表现全身姿态的时候使用的尺寸，画全身的时候这种尺寸足够了，脸部不加阴影也可以。
c:远距离：大（全长7cm左右）d:远距离中(4cm左右)远距离的这种尺寸主要用在说明“舞台”和“场所”的时候（在以背景主的分格里使用）e: 大特写：在说明重要对白，及想向读者传达特别感情的时候，这种情况网点对提高人物的存在感有很明显的效果f:中特写：脸部，上半身，下半身，根据构图的不同应用范围很广泛。
在人物登场的场景以及细致描绘的场景中，需要把人物画大的时候，网点纸的效果明显。
g:特大特写：把脸画全，也就是脸占据整个画面的时候脸部大小，通常眼睛要进行细部处理脸也要局部的裁剪，这种手发用得很少，但是遇到这种情况就必须要贴网点。
评：就是把近中远分成七份，远小近大近加阴影远可以不要其实就是透视原理光与阴影的表现基础一：普通的光立体感是靠光影关系来表现的，想要表现阴影感就要用阴影。
ComicStudio黑白插画教程——自制图形刷子的应用
Comic Studio黑白插画教程——自制图形刷子的应用作者：向右向左策划：友基科技助理：子因软件：Comic Studio 4 EX使用设备：友基漫影WP8060-08数位板作者简介：向右向左，是一对孪生姐妹，姐姐向右，妹妹向左。
主要从事漫画、插画绘制，漫画教学等工作。
Comic Studio的图形刷子是一个非常好用的工具，本期教程就教大家如何自制图形刷子。
先来看看完成图：起草和勾线1．新建光栅图层，分辨率依然是600dpi（原因之前讲过很多遍了，不再重复了），去掉内框线。
我习惯用钢笔工具起草，然后把图层换一个颜色显示。
图12．再新建图层，用钢笔工具的G笔勾线，勾线也不再细讲了，粗细变化尽量要一笔到位。
我用的板子是友基漫影WP8060-08，其1024压感和精细度在此时可以帮你很大的忙哦！勾线是个细心活，因此一定要耐心。
画花边3．女孩衣领处的花边，我用的是图形刷子里的花边画的，花边图层要跟衣服图层分开画，方便修改，确定花边没有问题之后再将花边与衣服图层合并。
图3画珠子之前我讲过分层画珠子的方法，而这里需要的珠子比较多，如果采用之前的方法会非常麻烦，于是我决定使用自制图形刷子来画。
这是本期的重点知识，要注意啦！4．首先，为了避免操作失误破坏作品，最好另外新建一个文件，使用椭圆工具，按住Shift画出一个圆圈。
图45．然后选择白色，在圆圈内填充白色，为了方便大家观察，我把背景改成蓝色了，熟练后可以不用改背景颜色。
图56．选择好珠子的图层，执行“编辑”——“登记图形为刷子素材”。
图67．此时会弹出下面这个窗口，这里，我的这个珠子只有黑色和白色，那么在表现色中我选择黑白；如果是那种边缘带有灰色调的图，这里要选择灰度。
图78．此时，工具选项中就对应了图形刷子，仔细看，刷子的图案就是刚刚建好的那个。
图89．这还没有完呢，此时点击右侧的小三角，找到更改设置信息。
图910．ComicStudio中刷子的样式有四种，每种样式的效果都不一样，我这里需要的是没有变化的复制效果，所以选择默认的图章。
黑白漫画效果的制作方法
本教程介绍黑白漫画效果的制作方法。
大致过程：处理之前把人物部分抠出来，去色后用多种滤镜及调色工具做出类似写意漫画效果，背景等部分也同样处理，最后再加上一些简单装饰即可。
原图<点小图查看大图>最终效果1、首先打开美女图片。
<点小图查看大图> 2、复制背景，用钢笔把美女抠出，转为选区。
3、点击属性栏的调整边缘按钮，优化一下选区。
4、Ctrl+J复制2层，改名为女人和轮廓，隐藏背景，效果如下。
5、选择轮廓层，去色，之后亮度/对比度调整。
6、滤镜 > 艺术效果 > 海报边缘。
7、图像 > 调整 > 阀值。
8、滤镜 > 艺术效果 > 木刻。
9、Ctrl+L色阶命令，用白吸管点击你想变白的区域，比如衬衫部分，相应的用黑吸管点击变黑的区域。
10、图层模式改为正片叠底。
11、选择女人层，执行木刻滤镜。
12、还是色阶调整。
13、之后选区油漆桶工具黑白颜色轮流填充，得到类似下图的效果。
14、选择女人层添加蒙版，用黑色硬边笔刷把头发涂抹出来。
15、用钢笔把美女背后的栅栏抠出并加选美女选区。
16、底部新建图层2，填充白色，用直线套索把红圈部分删除产生阴影效果，底部再新建一个黑色调整层或者直接填充黑色也行。
17、建新层，画一个红色椭圆作为烟头。
18、导入烟雾素材，缩放位置如下。
19、阀值调整，图层模式改为滤色。
20、底部新建图层，用矩形工具画出下图所示白色线条，作为地面。
21、导入下雨笔刷，建新层，前景色白色涂抹如下，图层模式差值。
22、建新层，添加地面的雨滴。
23、打开左轮手枪素材。
24、去背景，去色，阀值命令处理如下。
25、木刻滤镜。
26、拖入文档中，缩放旋转角度，添加蒙版把挡在手前面的部分涂抹掉，效果如下。
27、手枪层之上建新层，与手枪层形成剪贴蒙版，用黑色实心笔刷涂抹上部轮廓，使手枪与美女的白衬衫反衬出来。
最后输入一些文字增强漫画效果，完成最终效果：。
黑白木刻版画在动画设计中的艺术应用分析
黑白木刻版画在动画设计中的艺术应用分析何燕【摘要】在众多传统的艺术中,黑白木刻版画这种古老而具有独特魅力的艺术形式在版画中是历史最悠久的一种.它通过黑白之间的对比与点线面的穿插交融,用丰富的刀法将作品表达得简洁明快,轻松而写意.在当下的数字化时代,艺术家将这种传统艺术与现代科技相结合,运用黑白木刻版画的表现手法来演绎动画,创作出黑白木刻版画动画这种综合性艺术.这种艺术语言不仅能给动画的角色造型和场景气氛烘托出独特情感,而且还带来了强烈的视觉冲击,充分体现了黑白木刻版画的独特性.【期刊名称】《遵义师范学院学报》【年(卷),期】2017(019)003【总页数】4页(P160-163)【关键词】黑白木刻;独特性,动画,艺术语言【作者】何燕【作者单位】福州外语外贸学院影视系,福建福州 350001【正文语种】中文【中图分类】J227版画，主要是艺术家经过构思，运用刀或者其他工具在石板、木板、纸板等等不同板材上以雕刻、蚀刻等方法进行制版，再通过上水色进行印刷的一种绘画艺术作品。
黑白木刻版画是最早出现的版画，其中的“黑”与“白”源自中华民族的“阴阳学”，例如古时候，在自然现象中天地、水火、日月都被归纳成“阴阳”而黑白木刻则通过工具在木板上制作凹凸，凹代表了白色，凸代表了黑色，根据凹凸的呈现再通过印刷技术转印到纸张，从而达到黑白艺术效果。
黑白木刻版画的艺术技巧就如同人类的语言，是思想的交流与结晶。
动画作为一门具有多元性的综合科技艺术，集结了漫画、电影、音乐以及数字技术等等众多门类的艺术表现形式。
它通过分解绘画动作的瞬间，进行连续拍摄，从而产生连续变化的画面效果。
无论是中国的水墨画还是西方的雕塑、油画等，这些传统的艺术表现形式都不断成为艺术家创作动画的表现语言。
而黑白木刻版画则以它特有的简洁明快的手法，在某些主题动画里吸引观众的眼球，进一步丰富了动画的艺术表现形式。
（一）中国木刻版画的发展历程《金刚般若波罗蜜经》是中国现存雕版佛画类中最具有代表性的艺术品，它是唐咸通九年刻印的，是目前我国最早的木刻版画。
初中历史漫画黑白画像教案
初中历史漫画黑白画像教案
1. 了解漫画的历史和发展。
2. 掌握绘制黑白漫画的基本技巧。
3. 能够绘制一幅初中历史相关的黑白漫画画像。
【教学重点】
1. 漫画的历史和发展。
2. 黑白漫画的基本技巧。
3. 绘制初中历史相关的黑白漫画画像。
【教学难点】
1. 如何让画面更有趣味性。
2. 如何选择历史事件或人物进行描绘。
【教学准备】
1. 纸张、铅笔、橡皮擦、黑色细笔。
2. 初中历史相关资料。
3. 有关漫画史的资料。
【教学步骤】
一、介绍漫画的历史和发展，让学生了解漫画的起源及发展过程。
二、讲解黑白漫画的绘制技巧，包括线条的运用、阴影的表现等。
三、将学生分组，让他们选择一个初中历史的事件或人物进行漫画画像的创作。
四、指导学生开始绘制漫画画像，注意让画面更具趣味性。
五、让学生分享自己的作品，并相互评价，提出改进意见。
【教学延伸】
1. 可以引导学生研究更多有关漫画和历史的知识，拓展他们的思维。
2. 可以组织学生制作一本初中历史漫画教材，展示给其他同学。
【教学反思】
通过这次教学，学生不仅了解了漫画的历史和发展，还掌握了绘制黑白漫画的基本技巧，并且在创作过程中培养了他们的想象力和创造力。
同时，也让学生对历史事件和人物有了更深入的了解，提高了他们的历史学习兴趣。
制作连环画效果的Adobe Photoshop软件技巧与窍门
制作连环画效果的Adobe Photoshop软件技巧与窍门连环画是一种以图画和文字相结合的叙事形式，广泛应用于漫画和动画领域。
Adobe Photoshop作为一款功能强大的图像处理软件，为我们提供了许多制作连环画效果的技巧和窍门。
本文将介绍一些在Adobe Photoshop中制作连环画效果的方法，以帮助读者提升设计能力和艺术创造性。
一、调整画面色彩在制作连环画效果时，色彩调整是非常重要的一步。
我们可以通过修改图像的色阶、饱和度和色调等参数，来使画面更具视觉冲击力和表现力。
比如，通过提高对比度，增强黑白反差，可以使图像更加鲜明。
可以使用Photoshop中的快捷键Ctrl+L来打开“色阶”面板，通过调整黑点、白点和中间的中间点，来改变画面的明暗度。
二、模拟墨迹效果连环画通常采用了浓墨重彩的笔触效果，让画面更富有生动感。
我们可以使用Photoshop中的笔刷工具，选择具有墨迹效果的笔刷，然后在画布上进行涂抹。
为了增加笔触的真实感，可以在笔刷选项中调整笔刷的流量、压力和不透明度等参数。
此外，还可以借助Photoshop中的滤镜效果，如“笔迹”和“混合模式”等，来进一步模拟出墨迹效果。
三、添加漫画效果的滤镜为了增强连环画效果，我们可以使用Photoshop中的滤镜工具来添加特殊效果。
比如，使用“渲染”-“半色调滤镜”可以在图像中生成类似于连环画的素描效果。
此外，还可以尝试其他滤镜效果，如“马赛克”、“噪点”和“油画”等，以达到不同的艺术效果。
四、制作漫画文字效果文字对于连环画来说至关重要。
在Photoshop中，我们可以使用“字符”工具来添加文字，并通过调整字体、大小、颜色和字间距等参数，来制作出个性化的漫画文字效果。
此外，还可以使用Photoshop中的文字效果选项，如“描边”、“阴影”和“投影”等，来增加文字的立体感和视觉效果。
五、合成多个画面连环画通常需要将多个画面进行组合，形成连贯的故事叙述。
如何制作AE的动漫和漫画效果
如何制作AE的动漫和漫画效果Adobe After Effects（简称AE）是一款专业的影片特效编辑软件，广泛用于电影制作、电视节目制作、广告创意设计以及动画制作等领域。
在AE中，我们可以使用各种技巧和工具制作出动漫和漫画效果，为作品增添生动和趣味。
本文将介绍一些制作AE动漫和漫画效果的技巧，帮助你创作出精彩的作品。
1. 转换为黑白动漫和漫画作品常常使用黑白效果来营造独特的氛围。
在AE中，我们可以使用“色彩平衡”或“变色”等效果来将画面转换为黑白。
首先，在AE中导入你所要编辑的视频或图像，然后将其拖放到时间线中。
接下来，在“特效控制”窗口中找到“色彩平衡”或“变色”效果，并将其应用到你的素材上。
在参数设置中，将饱和度调整为0，即可将画面转换为黑白效果。
2. 增强对比度高对比度是动漫和漫画作品的一个重要特征。
在AE中，我们可以使用“色彩平衡”、“曲线”或“级调”等效果来增强画面的对比度。
通过调整参数，提高高光和阴影的对比度，使画面更加饱满和生动。
3. 添加线条动漫和漫画作品常常使用明显的线条来强调形状和轮廓。
在AE中，我们可以使用“轮廓”或“找边”等效果来添加线条效果。
首先，在AE中导入你要编辑的素材，并将其拖放到时间线中。
然后，在“特效控制”窗口中找到“轮廓”或“找边”效果，并将其应用到你的素材上。
调整参数以获得所需的线条效果，如线条宽度、颜色和强度等。
4. 使用卡通化滤镜AE中有许多卡通化滤镜可以帮助我们实现动漫和漫画效果。
例如，可以使用“毛玻璃”或“漩涡去格”等效果来模拟传统动画中的纸张纹理和颗粒感。
通过调整滤镜的参数，我们可以使画面看起来更像是手绘的卡通作品。
5. 动态过渡在制作动漫和漫画效果的过程中，我们可以使用动态过渡来营造出独特的风格。
在AE中，我们可以使用“过渡”或“动画预设”等效果来实现动态过渡。
首先，在时间线中调整关键帧并设置过渡效果。
通过调整参数和曲线，我们可以创造出各种各样的过渡效果，如形状的变化、颜色的渐变和轨迹的运动等。
漫画修图嵌字基础教程
漫画修图基础教程·黑白篇明显迟出了的教程=v=这次是中规中矩的黑白稿教程，比起那份彩页教程来讲应该说其实更实用和简单些。
在这个当中会穿插一些黑白稿修图的必要要求，请修图组的仔细阅读，同时，也可提供不是汉化修图组、但是有意加入或者想要自己摸索学习的亲们一个参考借鉴的入门机会。
希望该教程有参考价值，谢谢～=3=本教程使用的例图是三鲜汉化组马上要出的某本里面的一页，图源提供为reis，翻译为erialc，画面是比较清爽简单的，而且修图的时候会出现的几个要项基本都出现了。
使用修图工具程序依然是ps这里说明一下：因为我家系统的ps会把浅色自动变成淡淡的粉红色，所以教程图片中有显示粉红色的部分实际都是白颜色或者淡灰。
那么——首先在ps中打开要修的图片，程序会自动将图片调整到适合窗口的大小。
窗口上方信息栏上会显示图片大小比例和图片的色彩模式。
黑白修图的时候，建议将色彩模式调整到灰度，方便调整色阶，并且可以避免色彩干扰，调整方法在上方菜单栏依次点击：“图像”->“模式”->“灰度”。
这个时候可以先观察一下画面整体效果，确定一下需要修正的地方。
一般来说黑白图修图的时候要做的几个要项是：1、修正图片角度、大小；2、调整黑白对比度、清晰度、清除杂点，修补网点、背景等；3、文字替换（嵌字）；4、贴水印。
具体的顺序可以调整，不过建议按照以上步骤来，可以尽可能地避免重复劳动。
1、修正图片角度、大小：首先调整图片角度，多数时候图片总会多少有歪斜，有的角度很小乍一看看不出来，建议调整图片之前利用选取工具中的单行、单列选择工具在图片上寻找较长的横格线或者竖格线、或者较长排的文字来进行对比参考。
单行、列选择工具会在图片上画出如上图所示的横平竖直的虚线，通过比照可以了解图片倾斜的大致角度和方向。
可以看出，这张图中图片无倾斜，但是如果有，则需要利用旋转画布工具对角度进行调整——旋转画布工具在顶部菜单栏中点选“图像”->“旋转画布”->“任意角度”：在以上弹出窗口中输入对应的角度和旋转方向后确认。
漫画师职业标准
《漫画师》职业标准（试运行）一、职业概况1.1职业名称漫画师1.2职业定义具有良好的漫画绘制基本知识与创作技巧，从事平面漫画制作、设计、创意、编辑等工作的专业人员。
1.3职业等级由低到高分为三级：漫画师（五级）（国家职业资格五级）、漫画师（四级）（国家职业资格四级）、漫画师（三级）（国家职业资格三级）。
1.4职业环境条件室内，常温。
1.5职业能力特征具有漫画制作与创作的表现能力，平面、空间想象能力，计算机应用设计能力，色觉正常，手指手臂灵活，良好的沟通能力。
1.6基本文化程度初中毕业（或同等学历）。
1.7鉴定要求1.7.1适用对象从事或准备从事本职业的人员。
1.7.2申报条件参照《上海市职业技能鉴定申报条件》该职业试运行期间参照以下鉴定申报条件具备下列条件之一者，可申报《漫画师》（四级）（1）初中或同等以上学历，从事相关职业2年以上（含2年）。
（2）中专或同等学历。
（3）相关专业的在校生（有学籍的中专、职校、技校生，有学籍的大学、大专、高职生）。
具备下列条件之一者，可申报《漫画师》（三级）（1）初中或同等以上学历，从事相关职业5年以上（含5年）。
（2）中专或同等学历，从事相关职业2年以上（含2年）。
（3）大专或大专以上学历。
（4）相关专业的在校生（有学籍的大学、大专、高职生）。
相关专业包括：漫画造型、平面设计、广告创意等。
相关职业包括：漫画制作人员等。
注：本鉴定申报条件仅限于试运行使用，在该职业（模块）纳入正常培训轨道后，鉴定申报条件参照上海市职业技能鉴定中心颁布的《上海市职业技能鉴定申报条件》。
1.7.3鉴定方式漫画师（五级）采用非一体化鉴定方式：分为理论知识考试和操作技能考核两部分。
理论知识考试采用闭卷笔试方式，操作技能考核采用现场实际操作和实践课题方式。
理论知识考试和操作技能考核均实行百分制，成绩皆达60分以上者为合格；漫画师（四级）、漫画师（三级）采用一体化鉴定方式，将理论知识考试融合在操作技能的考核中，分模块进行鉴定。
Comic Studio黑白插画教程
Comic Studio黑白插画教程《吸血鬼女孩》起形和构图对于插画而言是很重要的，需要不断进行调整才行。
另外，黑白漫画中的涂黑环节绝对不可以轻视，适当的涂黑可以增加画面的深度和质感，因此本期的教程将主要教大家如何根据要求安排人物的位置关系，以及怎样灵活利用好我们的压感笔给画面涂黑。
先看一下今天的例图成品吧：起草。
新建页面文件，尺寸A4，分辨率600DPI（足够大了哦）。
新建的页面文件大家经常会看到下面的样子：2.中间的框线是画漫画时很好的参考线，但是在这里有时候会干扰我们对画面的判断，所以我们可以选择“显示”菜单下“描画补助”里的“显示裁剪线/基本框”，把前面的对号去掉，如下图所示：3.新建好的页面文件，图层中会默认显示两个图层，如下图，我们先选中那个前面带有篮框的图层画出文章里要求的场景：男孩子在吸血鬼女孩的床边向吸血鬼女孩表白，细节表现吸血鬼女孩十分感动，泪水从她的眼睛里流了出来。
我们先画出个动作的大概，如下图：4.点击该图层前面的小眼睛，把刚画好的轮廓隐藏起来，这个和Photoshop里的用法是一样的。
5.然后选中图层1，在图层1上画出表现吸血鬼女孩被打动的轮廓特写，这里画个半身就可以了。
如下图：6.把刚才画好的图层打开，调整下两个图层的位置，只要觉得位置安排的合理即可。
7.将图层1向下合并图层，如图：8.新建图层，在新建的图层上画出草图，这里我习惯用钢笔工具直接画草图。
草图要尽量交代清楚，为后面的勾线做好铺垫。
草图画完后，一开始画的结构图层就可以删了。
勾线。
勾线前，为了方便，可以把草稿图层的透明度降低，但是我更喜欢把草稿图层的颜色换一下，点击软件左上角的那个按钮（颜色显示），如下图所示，草稿就变成蓝色的了，如果想要换个颜色，就在图层的属性中设置即可，这里就不多介绍了。
10.新建光栅图层，用钢笔勾线，Comic Studio钢笔工具中有好多笔形可供大家选择，这里我用的是G笔勾线。
尺寸根据个人喜好自己设定即可。
制作漫画的基本要领
制作漫画的基本要领1. 简介制作漫画是一项创作性高、可玩性强的工作。
而漫画不仅是靠好看的图案，更需要通篇贯穿着故事的线索，让读者在欣赏漫画的同时能够感知到作者的意图。
下面将介绍制作漫画的基本要领。
2. 角色设计很多漫画类作品都是以其角色形象引起读者的注意，所以角色设计是很重要的一个环节。
在设计角色时，应当思考角色的性格特点、外貌特征、服装风格等。
不仅要考虑到角色的出镜率和作用，还要和后续故事情节的发展相协调。
3. 布局构图布局构图的好坏会影响整幅漫画的效果。
它由画面的大小、物件的摆放位置等要素组成，是作品中画面呈现形式的一种表现形式。
因此，在构图时，需注意场景的选择、视点的设定以及背景的细节描绘等要素。
4. 线稿描绘线稿描绘是画家将构图中所设想的画面元素以轮廓线条的形式描出来。
制作线稿时，要注意线条清晰、精细度、比例协调。
这可以让整个漫画更加精细，更有画面效果。
5. 色彩填充彩色漫画在画面表现和传递信息方面相比于黑白漫画更加直观。
色彩填充时，应考虑色调和效果的协调，使用对比鲜明的色彩会让画面更加生动。
6. 对话文字编排对话文字编排是漫画传递信息的重要手段。
每一个对话气泡或文字框内的文字，既要符合角色的语言特点，也需要用含蓄的方式表达角色的喜悦、愤怒、沮丧等情感。
7. 完稿校验最后一步就是完稿校验，这一步是确保漫画的质量更高，错误更少的关键环节。
需要对漫画的色彩搭配、对话、画面效果进行校验，保证漫画的质量。
同时，也要注意检查细节，例如角色服装、发型、表情等。
8. 结语以上就是制作漫画的基本要领，角色设计、布局构图、线稿描绘、色彩填充、对话文字编排、完稿校验是掌握制作漫画的核心技能。
只有将这些技能融入到创作中，才能创作出优秀的漫画作品。
给黑白漫画图像着色
画笔选项
画笔“模式”：
色相：采用底色的亮度、饱和度以及绘图色的色 相来创建最终色。
饱和度：采用底色的亮度、色相以及绘图色的饱 和度来创建最终色。如果绘图色的饱和度为0， 原图无变化。
给黑白漫画图像着色
油漆桶工具
油漆桶工具：是指在图像或选区内，对指定容差范围内的色彩区域进行色彩 或图案的填充。
【油漆桶工具】属性栏
填充：可选择用前景或用图案填充。只有选择用图案填 充时，其后面的图案这一项才可选。 图案：存放着定义过的可供选择填充的图案。 模式：用于设置填充时色彩的合成模式。 不透明度：调整填充时的不透明度。
颜色：采用底色的亮度以及绘图色的饱和度、色 相来创建最终色。它可保护原图的灰阶层次，对 于图像的色彩微调、给单色和彩色图像着色都非 常有用。
亮度：采用底色的色相和饱和度以及绘图色亮度 来创建最终色。创建与“颜色”模式相反的效果。
感谢下 载
画笔选项
画笔“模式” 线性光：根据绘图色通过增加或降低亮度加深或
减淡颜色。 点光：根据绘图色替换颜色。如果绘图色亮度大
于50％，绘图色被替换，比绘图色亮的不变化。 如果绘图色亮度低于50％，比绘图色亮的像素被 替换，笔绘图色暗的像素不变化。 。
画笔工具和铅笔工具 画笔选项
画笔“模式”： 差值：比较底色和绘图色，用胶量的像素点的
（2）流量：设置画笔的流量大小，绘制是墨水的扩散程度 。 （3）喷枪：我们在绘制线条的过程中有所停顿时，喷笔中的颜料仍会不停地
喷射出来，而在停顿处出现一个颜色堆积的色点，停顿的时间越 长，色点的颜色也就越深，所占的面积也越大！快捷键Shift+Alt+P
交通安全漫画黑白可打印
交通安全漫画黑白可打印一、引言交通安全是社会发展的重要组成部分，而漫画作为一种通俗易懂的表达形式，可以很好地传达交通安全知识。
本文旨在探讨黑白可打印的交通安全漫画的设计与制作。
二、交通安全漫画的设计原则为了使交通安全漫画能够有效地传达信息，以下是一些设计原则可以遵循： 1. 简洁明了：漫画应该简单明了，图像和文字要精炼，以便读者一目了然。
2. 幽默生动：通过幽默的方式，吸引读者的注意力，增加记忆效果。
3. 情节合理：漫画情节要符合实际，与读者的日常生活相关，增加可信度和认同感。
4. 清晰易懂：漫画要有明确的主题和故事线索，以便读者理解和记忆。
三、交通安全漫画的内容设计为了让交通安全漫画更具实用性，以下是一些内容设计的建议： 1. 交通规则：漫画可以介绍常见的交通规则，如红绿灯的使用、人行横道的过马路等。
2. 驾驶技巧：漫画可以展示一些驾驶技巧，如安全超车、避让行人等。
3. 交通事故案例：通过漫画形式展示一些交通事故案例，让读者了解事故的原因和后果，引起警觉。
4. 交通标志和标线：介绍交通标志和标线的含义，帮助读者正确理解和遵守交通规则。
四、交通安全漫画的制作步骤制作交通安全漫画可以分为以下几个步骤： 1. 故事构思：根据交通安全的主题，构思一个有趣的故事情节，可以参考实际案例或者创作虚构的情节。
2. 角色设计：设计漫画中的主要角色，可以是动物、小人物等，让读者容易产生共鸣。
3. 画面布局：根据故事情节，设计每个画面的布局，包括角色的位置、表情、动作等。
4. 绘制草图：先用铅笔或者草图软件绘制每个画面的草图，确定画面的整体效果。
5. 上色渲染：根据草图，使用黑白或者灰阶的方式上色，增加画面的层次感。
6. 添加文字：根据需要，在每个画面中添加适当的文字说明，帮助读者理解故事情节和传达信息。
7. 完善细节：检查每个画面的细节，修正错误和不足，确保画面的质量和可读性。
8. 输出打印：将漫画输出为黑白可打印的格式，可以选择打印成册或者制作成手册等形式。
漫画设计方案
漫画设计方案漫画是一种受欢迎的艺术形式，可以通过图像和文字来讲述故事。
漫画设计是为了创建一个适合故事和观众的视觉风格的过程。
本文将介绍漫画设计方案的基本要素和步骤，旨在帮助您设计出绝佳的漫画作品。
步骤一：确定故事情节漫画故事情节是漫画设计的基础。
首先需要确定你的故事是关于什么，故事情节是什么，然后再考虑如何用图像和文字来讲述这个故事。
这一步是非常关键的，因为故事情节将为你的漫画提供基础和灵感。
步骤二：确定视觉风格漫画可以采用多种视觉风格，因此需要确定视觉风格，以使漫画与你的故事情节匹配。
一些常见的漫画风格包括简洁明了的黑白线条，饱满的色彩和渐变，运用水彩效果和草图风格等等。
步骤三：设计角色角色设计是漫画设计的关键步骤之一。
角色是故事中最重要的元素之一，是故事的主心骨。
设计各种角色，需要思考角色的外貌、性格和动作，以使角色集体呈现的时候更具可信度和魅力。
步骤四：考虑高潮和转折点当你确定了角色和故事情节后，需要考虑高潮和转折点。
这些关键点可以使你的故事更具吸引力和戏剧性，让观众感到惊喜和欲罢不能。
步骤五：制作素材和草图一旦确定了故事情节、视觉风格和角色设计，就可以开始设计漫画的实际素材和草图。
这包括渐变，字体，漫画气泡等等。
这些素材可以帮助你创造出不同的场景和情境，让故事表现得更加生动。
步骤六：制作故事板和草图故事板和草图是漫画设计的重要步骤。
故事板可以帮助你将故事分成不同的段落和画面，让故事更加有条理和意义。
草图则可以帮助你将故事中的情节生动地展现出来。
通过这些草图和故事板，你可以更好地掌握故事的发展，进而找到提升漫画效果的方法。
步骤七：润色和修饰最后，为了使漫画效果更好，你需要仔细审查故事板和草图，并进行必要的润色和修饰。
这包括色彩、字体、线条等方面的调整。
这些微调可以使漫画效果更加出色，让故事更加生动有趣。
结论漫画设计是一个创作过程，虽然需要耐心但也充满趣味。
确定故事情节、视觉风格、角色设计和故事板等基本要素都需要认真考虑。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
本教程介绍黑白漫画效果的制作方法。
大致过程：处理之前把人物部分抠出来，去色后用多种滤镜及调色工具做出类似写意漫画效果，背景等部分也同样处理，最后再加上一些简单装饰即可。
原图
<点小图查看大图>
最终效果
1、首先打开美女图片。
<点小图查看大图> 2、复制背景，用钢笔把美女抠出，转为选区。
3、点击属性栏的调整边缘按钮，优化一下选区。
4、Ctrl+J复制2层，改名为女人和轮廓，隐藏背景，效果如下。
5、选择轮廓层，去色，之后亮度/对比度调整。
6、滤镜 > 艺术效果 > 海报边缘。
7、图像 > 调整 > 阀值。
8、滤镜 > 艺术效果 > 木刻。
9、Ctrl+L色阶命令，用白吸管点击你想变白的区域，比如衬衫部分，相应的用黑吸管点
击变黑的区域。
10、图层模式改为正片叠底。
11、选择女人层，执行木刻滤镜。
12、还是色阶调整。
13、之后选区油漆桶工具黑白颜色轮流填充，得到类似下图的效果。
14、选择女人层添加蒙版，用黑色硬边笔刷把头发涂抹出来。
15、用钢笔把美女背后的栅栏抠出并加选美女选区。
16、底部新建图层2，填充白色，用直线套索把红圈部分删除产生阴影效果，底部再新建一个黑色调整层或者直接填充黑色也行。
17、建新层，画一个红色椭圆作为烟头。
18、导入烟雾素材，缩放位置如下。
19、阀值调整，图层模式改为滤色。
20、底部新建图层，用矩形工具画出下图所示白色线条，作为地面。
21、导入下雨笔刷，建新层，前景色白色涂抹如下，图层模式差值。
22、建新层，添加地面的雨滴。
23、打开左轮手枪素材。
24、去背景，去色，阀值命令处理如下。
25、木刻滤镜。
26、拖入文档中，缩放旋转角度，添加蒙版把挡在手前面的部分涂抹掉，效果如下。
27、手枪层之上建新层，与手枪层形成剪贴蒙版，用黑色实心笔刷涂抹上部轮廓，使手枪与美女的白衬衫反衬出来。
最后输入一些文字增强漫画效果，完成最终效果：。