西方z当代艺术思潮

西方当代艺术

学号：**********

姓名：***

近现代西方美术思潮是以欧洲工业革命为历史背景的，在这一历史背景下所显现的近现代西方哲学文化成为西方美术思潮的理论支撑。西方现代艺术思潮与流派影响了我们的艺术创作思想,进而影响创作形式、内容。艺术创作思想、内容形式、表现形式不断被"打碎",而这种"打碎"很快在自由的形式下得以组合,这种组合是一种超越发展。探究打碎背后的意义更具意义。

印象主义：19世纪后半期~20世纪初期流行于法国、欧美乃至世界的一种艺术流派和文艺思潮。十九世纪西方美术的中心在法国，印象主义最明显的特点则是，力图客观的描绘视觉现实中的瞬息片刻，主要是表现纯粹光的关系。主要的印象主义画家有莫奈，马奈，毕沙罗等。主要作品有莫奈的《印象：日出》等。

新印象主义：正当印象主义绘画方兴未艾之际，在这个团体中就逐渐滋生出一个新的支派，即新印象主义。十九世纪八十年代后期，一群受到印象主义强烈影响的画家掀起了一场技法革新。代表人物有乔治·修拉、保罗·西涅克、卡米尔·毕沙罗等。代表作有修拉的《大碗岛的星期日下午》等。

后印象主义：也称“印象派之后”或“后期印象派”，是法国美术史上继印象主义之后的美术现象。后印象主义不是一个画派，只是梵高、高更、塞尚为代表的一群画家以及画风的。代表作有梵高的《向日葵》，塞尚的《坐在红扶手椅里的塞尚夫人》高更的《玛丽的迎接》等等。

表现主义：是指艺术中强调表现艺术家的主观感情和自我感受，而导致对客观形态的夸张、变形乃至怪诞处理的一种思潮，在社会动荡的时代表现尤为突出和强烈。代表作有蒙克的《呐喊》《生命之舞》。

野兽主义：是自1898至1908年的法国盛行一时的一个现代绘画潮流。作品画风与众不同，形态夸张，线条粗重，笔触狂放，色彩强烈刺激，形式更加自由被守旧派们挖苦称为“野兽派”主要代表画家有：马蒂斯，弗拉曼克，德兰等。其中马蒂斯最为野兽派的一代宗匠。他的画多以女人作为主题，影响他最深的就是女性的美《奢侈、静寂、逸乐》和《裸妇》为其代表名作。

立体主义：是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又译为立方主义，190 8年始于法国。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面——以许多组合的碎片形态为艺术家们所要展现的目标。代表作有毕加索的《格尔尼卡》、乔治·布拉克的《埃斯塔克的房子》以及格里斯的《吉他与乐谱》等等。

未来主义：现代文艺思潮之一。1909年意大利马利奈帝提倡开始。1911年至1915年广泛流行于意大利。未来主义对20世纪其他文艺思潮产生了影响，包括艺术装饰、漩涡主义画派、构成主义和超现实主义。未来主义画派的中坚力量是五位意大利人：波丘尼、卡拉、巴拉、塞韦里尼、鲁索罗。主要作品有波丘尼的《美术馆里的骚动》，卡拉的《参战宣言》等等。

超现实主义：是在法国开始的文学艺术流派，源于达达主义，并且对于视觉艺术的影响力深远。与1920年至1930年间盛行于欧洲文学及艺术界中。代表

艺术家有米罗、卢梭、达利、恩斯特、马格利特等人。主要作品有米罗的《哈里昆的狂欢》，萨尔瓦多·达利的《记忆的永恒》等等。

抽象主义：又称抽象表现主义，或抽象派。二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派。认为艺术是抽象的，且主要是即席创作的。抽象派之所以能自成一派，原因在于它表达了艺术的情感强度，还有自我表征等特性。这跟表现主义反具象化美学，和欧洲一些强调抽象的学校都有巨鹰。代表作波洛克的《薰衣草之雾》等。

在西方现代美术中，美与不美，真实与不真实都不是重点，重要的是每种事物都有存在的理由。世界为什么必须只有一种美术？于是个个主义流派用自己的作品来加以反抗。创作形式令人眼花缭乱，现代美术形态呈现多元化。这是艺术家对个体精神的追求与探索。他们通过各种形式颠覆传统，为的是更好地表达自己。个体在这里得到淋漓尽致的发挥。虽然世界变得越来越小，但是保留自我认同的努力仍然与日俱增。觉得有一句话来描述西方现代美术非常合适“艺术，记录时代状态的最真实的形式，反映着人类对统一性的要求，也反映着对多样性的同样强大的需求。”因此，存在即合理。