明代玉牌之“子冈牌”
详解子冈牌
详解子冈牌子冈牌将中国文人最喜欢的四种文化内容给组合了起来，使得方寸之间，寄托了君子的情怀、拥有了诗文的意趣和书画的高雅，它一出现，便受到了各阶层尤其是文人的热捧。
何为子冈牌子冈牌为明、清两代流行的一种坠饰，牌顶上有孔可以穿带。
子冈牌多为长方形，且其长宽是很有讲究的，应该是按黄金分割比例来制作的，大小适中，方圆得度，刀工精美，字体挺拔，地子平浅而光滑，在方寸之间不仅尽显玉质之美，更具玉工之精。
子冈制牌非常讲究，有所谓“玉色不美不治，玉质不佳不治，玉性不好不治”之说。
其最大的特点就是精美玉质、精美雕工与文人情趣的完美结合。
传统的6x4x0.9厘米的形制已传承500多年矣，特别是在电动工具出现以前，子冈牌一直保持着程式化的两面雕形式，一面琢磨山水、人物、花鸟、瑞兽；另一面雕刻诗文、书法、印章等。
完美地将中国书画艺术、文人情趣和中国白玉独特的品质融为一体，这种赋予人文气息又多具吉祥寓意的玉雕形式对后世产生了极其重大而深远的影响。
子冈牌名称的由来与发展脉络此类玉牌以明代苏州工匠陆子冈所做最有名，因后世仿制者众多，遂得“子冈牌”之名。
陆子冈是江苏太仓人，自幼在苏州学艺，终成一代玉雕巨匠，尤其擅长平面减地之技法，这是行话，通俗地说就是浅浮雕。
所制玉器作品多数形制仿汉，取法于宋，颇具古意，形成空、飘、细的艺术特色。
所谓空，就是虚实相衬，疏密得当，使人不觉烦琐而有灵空之感；飘，就是造作生动，线条流畅，使人不觉呆滞而有飘逸之感；细，就是琢磨工细，设计精巧，使人不觉粗犷而有巧夺天工之感。
子冈玉雕一改明代玉器陈腐俗气，以精美的玉料，高超的玉雕技法，将印章、书法、绘画艺术融入到玉雕艺术中去，把中国玉雕工艺提高到一个新的艺术境界。
明代的子冈牌，材质以新疆青白玉为主，少见白玉，可知当时良玉之难得。
不过也有人称此为当时“青白做人”之说，以其制牌，时时警戒自己，倒更有“首德次符”的含义在里面。
再者，佩玉可修正自己的举止，以免因急步而行使玉牌子产生撞击声响。
子冈牌：“秋光为缎好见万雪尔泽山明云事细观长望歌如画
子冈牌：秋光为缎好见万雪尔泽山明云事细观长望歌如画陆子冈玉牌特征及鉴赏辨伪在收藏圈内，子冈玉牌是人尽皆知之物，后世大量仿制子冈玉牌，使收藏者真假难辨，特别是子冈玉牌的昆吾刀技艺更是扑朔迷离。
鉴别子冈玉牌，首先要了解陆子冈是何许人，以及他的选玉原则、琢玉技艺、作品特征特点三大要素，才可对其子冈玉牌做出真伪和具体年代的鉴赏。
其一:陆子冈系明代嘉靖万历时期人，祖籍江苏太仓，后因苏州为中国玉雕中心之一，陆子冈迁居苏州，以琢玉为生，成为当时乃至中国玉雕史上一位举足轻重的大师级人物，其一生所琢玉器均要刻“子冈”或“子刚”款项，他这一习惯和其生性高傲固执的性格也成为其最后人生悲剧的隐患。
他曾为万历皇帝雕一个玉壶，却在玉壶的流口内偷落了子冈款，后被皇帝发现，震怒其欺君，将陆子冈砍头示警。
从此他的独门昆吾刀技艺也随他消失。
其二:陆子冈琢玉前有非常严格的原则，就是对原料选择非常严格，必须是上等好玉、好色（色泽一致）、好质地等才可入选。
然后是他针对原料特点、形状，非常周密细致地进行构思设计。
陆子冈不仅因技艺高超而成为一代琢玉大师，更重要的是他还是一个既懂书法又善画画的艺术大师，常用虚实、阴阳手法，在方寸小空间雕刻出宏大空间和壮观场景，特别是在一般人不注意的细节之处，都同样注入极大的心血，一丝一毫从不马虎懈怠，对艺术精益求精。
我曾有幸在一位收藏家手中见过一枚陆子冈所刻的小玉牌，此牌宽3.5、高5厘米，在如此方寸间雕刻出了一幅既有数个高士人物、童子，又有山水、林木，还有小桥流水及水中天鹅戏水、水流湍急，激起浪花，还配有亭中楼阁、白云朵朵、构图繁复、意境高深、布局合理，连小桥下水流之情都跃然画面，人物表情、动作、衣纹、线条生动活泼活灵活现，在其背面同样用昆吾刀雕出“羲之爱鹅群仙聚，仙山无限好”的词句，其字体功力难度同样可比肩书法大家。
其三:陆子冈的玉雕技艺可谓是独树一帜，他用自己的绝技——昆吾刀，采用减地浅浮雕、高浮雕、镂空、立雕等手法，独步当时的玉雕行业，甚至于在中国玉雕青史留名于今。
正说明代玉雕大师陆子冈
正说明代玉雕大师陆子冈作者：张玉甫来源：《文物鉴定与鉴赏》2019年第22期摘要：我国明代时期手工业十分发达，其中以玉雕最为典型。
陆子冈是玉雕大师，在明代嘉靖、万历间享有盛名，更因技艺超群，于明穆宗年间被召入宫，专为皇室琢玉。
陆子冈对玉雕这门工艺最为突出的贡献就是对传统玉牌制作工艺进行了优化与改良，使其重获生机，并流芳百世，成为最为经典的器型之一，至今仍备受推崇。
为了感谢陆子冈对玉雕做出的努力，后人也将玉牌称为“子冈牌”，以示纪念。
希望文章的分析能够为相关从业者提供参考意见。
关键词：明代;玉雕;陆子冈;子冈牌1 陆子冈的籍贯与生卒年《中国经济史辞典》明代财经人物与经济史料篇记载：“陆子冈，或称‘子刚’，长期在苏州定居，开办琢玉作坊，以‘碾玉妙手’闻名朝野。
”故宫博物院研究员周南泉先生1984年发表在《故宫博物院院刊》的研究论文载：“陆子冈，生活于明嘉靖、万历年间，太仓州是陆氏的原籍，苏州则是其后迁居开办琢玉作坊的所在地。
”关于陆子冈的生卒年限，没有清晰完整的记载，来自陆氏家乡太仓市的文史资料显示，陆子冈大约生于明世宗嘉靖元年，即1522年。
在康熙版的《吴县志》及民国十七年版的《木渎小志》记载中，明确透露出陆氏的卒年岁数：“陆子冈，碾玉名手……，年未六十，忽有方外（出家）之意，为僧治平寺（苏州西南郊）十余年，不入城市，亦奇人也。
”据此记载，陆子冈未到60岁时，出家十多年，以此判断，约卒于70岁时。
结合故宫博物院原副院长杨伯达先生根据崇祯版《太仓州志》相关记载，推算出陆氏卒于1592年的判断，陆子冈生卒年约为1522—1592年，即嘉靖元年至万历二十年。
这一判断，完全吻合了上文陆氏家乡关于其出生时间的资料记载，同时也吻合了北京、台北两地故宫博物院专家李久芳、邓淑萍等数位学者在不同角度对陆氏生活时间的论证。
2 陆子冈的成就《苏州本土品牌企业发展报告——老字号卷》记录：陆子冈出身名门，因家道衰落，自幼来到苏州横塘学习琢玉，于嘉靖十八年（1539）师满后，自立门户，后将作坊迁至阊门内的专诸巷。
明代子冈牌
明代子冈牌《天工开物》中说：“良玉虽集京师，工巧则推苏郡。
”而明嘉靖、万历年间，苏州琢玉名师陆子冈技艺高超，被誉为“吴中绝技”。
陆子冈是江南太仓人，后来迁居到苏州。
子冈玉雕之所以享有如此盛名，是得益于他的艺术造诣。
陆子冈不但精于治玉，还是一位书画名家，特殊的社会身份，使他在当时能与士大夫平起平坐，所以他能一改明代玉器的陈腐俗气，以精美的玉料、高超的玉雕技法，将印章、书法、绘画艺术融入到玉雕艺术中去，将中国的玉雕工艺提高到了一个新的艺术境界。
子冈玉雕最有名的当数“子冈牌”，被称为“古玉第一佩”。
君子佩玉，“子冈牌”无疑是文人及收藏家一向热衷追寻的珍品。
“子冈牌”是一种玉挂件，方形或长方形，宽厚敦实，犹如牌子，故称“子冈牌”。
“子冈牌”玉质精美，材质以新疆青白玉为主，少见白玉。
有人称此为当时“青白做人”之说，以其制牌，时时警戒自己，有“首德次符”的含义在里面。
“子冈牌”矩形者多，器体较小，且其长宽是很有讲究的，按现在的说法，应该是按黄金分割比例来制作的。
牌子大小适中，方圆得度，刀工精美，字体挺拔，地子平浅而光滑，在方寸之间不仅尽显玉质之美，更具玉工之精。
花纹图案多作剔地阳纹，以浅浮雕形式，将书画图纹表现得流畅生动；内容注重寻常生命的灵气，山峦、花鸟、人物、走兽，琢刀下充满着笔墨情趣。
玉牌的另一面往往雕刻诗文，所刻文字都为阳文，从来玉工刻字阴文者多，而陆子冈偏取难刻的阳文，并精于此术，笔意圆转，书法韵味十足，与挥毫写出毫无二致。
这样的玉雕，其实是将书画艺术与玉雕艺术融为了一体，加上玲珑剔透的牌头装饰，便赋予了它极高的艺术性与观赏性。
一些明代玉牌上还采用了一种新的雕刻工艺，即把玉牌上所刻诗句文字的地子磨成砂状，粗糙有如现在的磨砂玻璃，称为“碾磨地子”或“毛底”。
此种创新也应出自陆子冈之手，是明代雕玉人的另一种表现手法，通过底子的粗来突出表面主题的细。
明代牌形玉佩，表面较平，边角不甚圆润而有锋，四侧可见“拉丝痕”；牌饰的夔龙顶较小，上唇长，似象鼻上卷；装饰图案凸起较浅，图案表面较平似贴纸；表面有较强的玻璃光泽。
明朝玉雕大师陆子刚和子刚牌
明朝玉雕大师陆子刚和子刚牌在明清玉器中，有一类器形深受人们喜爱，那就是子刚牌。
本文为您介绍明朝治玉大师陆子刚和真假子刚牌鉴别要点，请看《明朝玉雕大师陆子刚和子刚牌》。
子刚，也写作子冈，姓陆，江南吴门人，是明朝嘉靖至万历年间活跃于苏州的著名玉雕艺术家。
明朝中期，由于商品经济发展，玉器进一步走进民间，形成了以扬州和北京为代表的两个治玉中心。
其中南派治玉风格相对精致、细腻。
陆子刚是南派领军人物。
陆子刚雕刻玉器的特点是，以精美的玉料、高超的玉雕技法，将印章、书法、绘画艺术融入到玉雕艺术中去，把中国玉雕工艺提高到一个新的艺术境界。
子刚一生创作了众多玉雕作品，有精美绝伦的婴戏图玉执壶、环把带盖玉卮，有巧夺天工的文房玉洗、玉笔筒、茶晶花插，有“玲珑奇巧，花茎细如毫发”、“价一值五十六金”的玉簪，更有令人爱不释手的玉牌子。
陆子刚制作的玉挂件，形若方形或长方形，宽厚敦实，犹如牌子，故简称为“子刚牌”。
子刚牌的特殊魅力，体现在别开生面的形态上，集精美的玉质、精细的雕工于一体。
方形的子刚牌，均选用新疆和田仔料，洁白无瑕，滋润温柔；花纹图案出类拔萃，多作剔地阳纹，以浅浮雕形式，将书画图纹表现得曲尽其美，淋漓尽致。
常常一面琢山水、花鸟、人物、走兽图，虽用琢玉工具碾出，仍不失画家的笔墨情趣；另一面雕刻诗文，龙飞凤舞，仿佛是名书家直接书写在其上，并琢有子刚印款。
将中国的书画艺术镌刻在玉牌的正反两面，加上玲珑剔透的牌头装饰，具较高的观赏性，玩味无穷，是子刚牌存在欢迎的主要因素。
子刚牌艺冠群玉之上，价格高于常玉，一经面世，立即受到朝野上下，特别是文人墨客的喜爱，常常供不应求，形成了一股不小的摹仿之风，不仅明朝有人暗中悄悄地仿，甚至清代、民国都争相效仿，当今苏州、扬州不少玉肆还仍在仿制子刚牌，仍有不小的市场，仍有不少人对子刚牌情有独钟，可见子刚牌影响的深远。
明以后有子刚款而非子刚制的玉牌子，称为“子刚款牌”，以别于陆子刚亲手制作的“子刚牌”。
玩老玉，必须知道“子冈牌”！
玩老玉，必须知道“子冈牌”！提起子冈牌已是身为玉友不得不知的玉雕史上经典之作，陆子冈也是载入玉雕史册的传奇人物，现代玉雕名家也都传承并创新子冈牌的制作工艺，玩家和田玉将从子冈牌的特点、题材、尺寸、形制特点、辨别机器雕刻的方法等方面入手，今天小编带您一起探秘子冈牌。
略有风情陈妙常，绝无烟火杜兰香，昆吾锋尽终难似，愁煞苏州陆子冈。
--《咏水仙簪》子冈其人子冈，也写作子刚，姓陆，江苏太仓人，后迁居苏州，以琢玉为业,成为明代最为著名的能工巧匠，在我国玉雕发展史上是一位出类拔萃的人物。
所治玉器均携以“子冈”或“冈西”款识，故后人称陆子冈所雕玉器为“子冈玉”。
陆子冈生卒年代不见文字记载，据周南泉先生考证: 陆子冈可能生于15 世纪上半时，活跃于15 世纪下半叶即明嘉靖至万历年间。
明宋星《天下开物》载:“制玉良工虽集京师，工巧则推苏郡”。
当时北京和苏州为我国两大制玉中心，苏州制玉以精巧著称。
苏州城南的的专诸巷一带为制玉作坊集聚之处，大批技艺精绝的名师巧匠云居其间，其中首推陆子冈。
明代文学家张岱称苏州治玉为“吴中绝技”，赞扬陆子冈“上下百年，保无敌手”( 见《陶庵梦忆》) 。
《太仓州志》载“凡玉器类，沙碾。
五十年前，州人有陆子冈者，用刀雕刻，逐擅绝。
子冈死，技也不传”。
陆子冈创刀雕工艺，用于减地阳文，镂空，立雕，浅浮雕等技法，有独到之处。
陆子冈不光技艺高深，且能书善画，所有雕刻，从设计、绘画、提款均出自自己之手,在封建社会中的手艺工匠，从来被人看不起，称其为“雕虫小技”。
唯独陆子冈例外，当时不少封建文人和士大夫阶层中的名人，对陆子冈分外尊重，把能得到陆子冈所雕玉器视为荣幸，当做珍品收藏。
我国玉器行业曾流传这样一则故事: 明嘉靖帝对陆子冈治玉十分赏识，招陆子冈进宫雕玉。
嘉靖帝为了考验陆子冈的本领，交给他一支小小的素面玉石板指,让其在上面雕“百骏之图”，这样小板指真在上面雕上一百匹马，实在困难。
几天后陆子冈便将雕好的板指呈上皇帝。
明清“子冈”款，是明是清怎么分？（秒藏）
明清“⼦冈”款，是明是清怎么分？（秒藏）⾸都博物馆藏明代⼦刚款青⽩⽟夔凤纹卮⽟器收藏作为⼀项主流收藏门类，⼀直以来受到⼈们的喜爱。
⽆论是先秦时期的“王⽟”时代，还是宋元明清的“民⽟”时期，甚⾄在科技⾼速发展的今天，中国⼈对⽟器的热爱与推崇程度，在全世界范围内⽆出其右、没有之⼀。
由于明清治⽟业的蓬勃发展，产⽣了为数众多的⽟器精品，加之明清两朝的历史距离和今天相对较近，因此保存下来许多珍贵的历史遗存。
在⽟器收藏实践中，我们最常见的古代⽟器，往往以明清时期居多。
因此，对明清⽟器艺术特征的研究，对古代⽟器的鉴赏和收藏具有⼗分积极的现实意义。
台北故宫博物院藏⼦冈款海屋添筹⽟盒提到明清⽟器的艺术特⾊，除了清代的“乾隆⼯”之外，最著名的恐怕就数以明代治⽟⼤师陆⼦刚名字命名的“⼦刚⽟”了。
事实上，陆⼦刚的治⽟技艺以及“⼦刚⽟”的艺术特征，不仅是明代晚期中国⽟器的著名品牌，同时对清代乃⾄民国时期的中国⽟器都产⽣着深远的影响。
⽩⽟仕⼥诗⽂⼦刚牌陆⼦刚，⼜称陆⼦冈，江苏太仓⼈，是活跃于明代嘉靖、万历年间的著名琢⽟⼤师。
因其所琢制的⽟器均留“⼦刚”款或“⼦冈”款，故世称“⼦刚⽟”。
陆⼦刚⾃幼在苏州学习琢⽟技艺，通过⾃⾝的努⼒和过⼈的天赋，集众家之所长，成⼀家之绝技，终成⼀代⽟雕巨匠，⼈称“治⽟圣⼿”。
陆⼦刚治⽟除了⼯艺精湛之外，还有着造型丰富的特点，除了众所周知的“⼦刚牌”⽟佩，其所制⽟器以⽂房器具和⽣活⽟饰居多。
虽然⽂房器具和⽣活⽟饰的体量不⼤，但陆⼦刚从来不会敷衍了事，⽽是始终以精益求精的态度对待每⼀件⽟器，从⽽能够做到“玲珑奇巧，细如毫发”。
台北故宫博物院藏明代⼦刚款⽟荷叶洗明代史学家张岱在《陶庵梦忆》中对陆⼦刚不吝赞美道：“吴中绝技，陆⼦刚治⽟第⼀”、“可上下百年保⽆敌⼿”。
据说张岱的叔⽗张尔蕴，曾得到⼀枚陆⼦冈雕制的长三⼨余的碧玺⽟簪，簪⾝⽤⼑刻滚⾝花纹饰之，并携有:“⾔念君⼦，温如其⽟”和“陆⼦冈制”⼗⼆个篆书阳⽂。
子冈牌背后的故事
子冈牌背后的故事雕工精美字体挺拔方寸之间尽显玉质之美子冈牌子冈牌为明陆子冈所创形制，多为长方形，大小适中，方圆得度，刀工精美，字体挺拔，地子平浅而光滑，在方寸之间不仅尽显玉质之美，更具玉工之精。
子冈牌以精美的玉料，高超的玉雕技法，将印章、书法、绘画艺术融入到玉雕艺术中去，将玉雕工艺提高到一个新的艺术境界。
明青白玉子冈牌提起子冈牌已是身为玉友不得不知的玉雕史上经典之作，陆子冈也是载入玉雕史册的传奇人物，现代玉雕名家也都传承并创新子冈牌的制作工艺。
▲智水仁山-加龙-翡翠▲和田玉子冈牌苏州制玉以精巧著称。
苏州城南的的专诸巷一带为制玉作坊集聚之处，大批技艺精绝的名师巧匠云居其间，其中首推陆子冈。
子冈，也写作子刚，姓陆，江苏太仓人，后迁居苏州，以琢玉为业,成为明代最为著名的能工巧匠，在我国玉雕发展史上是一位出类拔萃的人物。
陆子冈是中国玉雕史上唯一一位坚持留名于所有玉牌作品上的艺术家，也是第一位要求社会承认其艺术创作价值的艺术家。
▲清代和田玉子冈牌非上等玉料不用，洁白无瑕，滋润温柔，花纹图案出类拨萃，以高超的琢玉技艺，多作剔地阳纹，以浅浮雕形式，将书面图纹表现的曲尽其美，淋漓尽致。
▲张炳光-翡翠子冈牌多为长方形，且其长宽是很有讲究的，应该是按黄金分割比例来制作的，大小适中，方圆得度，刀工精美，字体挺拔，地子平浅而光滑，在方寸之间不仅尽显玉质之美，更具玉工之精。
子冈牌一直保持着两面雕形式，一面琢磨山水、人物、花鸟、瑞兽；另一面雕刻诗文、书法、印章等。
现代的子冈牌材质多种多样子冈牌款式的基本形制由正面的书画和背面的书印两部分组成。
正面由额头、额框、人物组成，背面由额头、额框、刻字组成。
额头：主要以中国吉祥图案为主，常用的云龙纹、花卉纹、螭虎纹、蝙蝠纹等。
额框：考虑额头的内容，或阳框或阴框，或与吉祥图案为一体。
正面的书画：往往以浮雕为主，多刻场景典故及中国吉祥图案。
背面的书印：阳刻字为多，字体书写以楷书、行书为主。
都知道“子冈牌”，“子冈”是何许人也？
都知道“子冈牌”，“子冈”是何许人也？1陆子冈之生平陆子冈江苏太仓人，父母早逝，自幼在玉雕作坊里学习玉雕技术，刻苦钻研，天赋秉人，创新性采用刀刻法，成为苏州啄玉工匠中的“妙手”。
他开创了“子冈牌”这一全新的艺术形式，被后代玉雕师们奉为祖师，明代文学家张岱赞扬陆子冈“上下百年，保无敌手”。
2陆子冈之技艺工具陆子冈开创性的“用刀雕刻”，使作品看起来更加纤巧。
不过，这刀可不是一把寻常的刀。
据陆子冈自己说，此刀名为“锟铻刀”，他的神来之作全都出自于这把刀下。
不过，神秘的“锟铻刀”从不示人，由于他没有后人，这一技艺也没有随之湮灭，至今仍属绝技，无人能效仿。
略有风情陈妙常，绝无烟火杜兰香，昆吾锋尽终难似，愁煞苏州陆子冈。
--《咏水仙簪》技法陆子冈技法卓越，镂空透雕、立雕、浮浅雕运用得活灵活现，尤其在平面减地之技法上有独到之处。
选料陆子冈选料极为严格，必须是上等玉料，玉质不佳者不用; 有微瑕者不用; 色泽不一致者不用。
要求一件玉器在玉质和色泽上整体一致，和协统一，或青或白混然一体。
风格陆子冈的作品，大多形制仿汉，取法于宋，颇具古意，由此也就形成了自己的一套风格——“空、飘、细”的特点，至今仍备受推崇。
·空：疏密得当，虚实结合·飘：线条流畅，生动形象·细：设计巧妙，雕工精细落款古时的手工艺人地位很低，尤其在“万般皆下品，惟有读书高”风气盛行的明代，他们制作出的手工艺品都是不准有落款的。
而陆子冈不一样，他的作品备受文人追捧，后来直接成为帝王专属。
从陆子冈开始，才有了手工艺人公开的落款，相当于今天的“防伪标识”。
陆子冈的落款以篆书和隶书为主，有“子冈”、“子刚”、“子刚制”三种。
作品落款的部位也是十分考究的，往往藏在器底、器背、把下、盖里等不显明处。
3陆子冈之子冈牌比起子冈玉，子冈牌所带来的影响更为深远。
子冈牌的出现引领了玉雕行业一个新的潮流，并且使得当时的制作技艺上升到了另一个新高度。
乘槎明清子冈牌诗句
乘槎明清子岡牌诗句
摘要：
1.引言：介绍乘槎明清子岡牌诗句的背景和意义
2.解析：详细解读乘槎明清子岡牌诗句的内容和意境
3.结论：总结乘槎明清子岡牌诗句的价值和影响
正文：
【引言】
乘槎明清子岡牌诗句，是一句流传于明清时期的诗句，承载了丰富的历史和文化内涵。
这句诗句背后有着一段耐人寻味的故事，同时也展现了我国古代文人墨客的诗意表达和文化底蕴。
本文将对这句诗句进行详细的解读，以揭示其价值和影响。
【解析】
乘槎明清子岡牌诗句，全文为：“乘槎浮海去，明朝到子岡。
牌楼敬古意，诗句谱新章。
”这句诗句描述了一位文人乘船远行，穿越波涛汹涌的大海，最终到达子岡这个地方。
在这里，牌楼和古意相映成趣，诗人以此为灵感，创作出新的诗篇。
从这句诗句中，我们可以看出以下几点：首先，它表现了我国古代文人对海洋文化的探索和挑战精神。
在古代，航海技术并不发达，乘船远行充满风险。
然而，这位文人依然勇敢地选择了乘槎浮海，追求更广阔的视野和境界。
其次，这句诗句强调了继承和发扬传统文化的重要性。
诗人在子岡欣赏牌楼古意，表达了对古代文化的敬意。
同时，他以古意为基础，创作出新的诗篇，实现了文化的传承和发展。
最后，这句诗句还展现了古代文人墨客的诗意表达和
文化底蕴。
诗句优美动人，抒发了诗人的情感，同时又富有哲理，引人深思。
【结论】
乘槎明清子岡牌诗句是一句具有丰富内涵和价值的诗句，它既展现了古代文人的探索精神，又强调了传统文化的继承和发扬。
这句诗句对后世产生了深远的影响，成为了我国古代海洋文化、诗词文化的一部分。
明代陆子冈制子冈牌真迹考
明代陆子冈制子冈牌真迹考明代陆子冈制子冈牌真迹考2011-10-07 13:27复制网址转帖到：新浪微博豆瓣网人人网搜狐微博前言与西方人喜欢宝石不同，中国人更喜欢玉，在中国人看来，玉包含了德和美两种品格；诗、书、画同样是中国古代文人的最爱。
子冈牌将中国文人最喜欢的四种文化内容给组合了起来，使得方寸之间，寄托了君子的情怀、拥有了诗文的意趣和书画的高雅，它一出现，便受到了各阶层尤其是文人的热捧，历经数朝，经久不衰。
子冈牌，又称玉牌子，传说是明晚期琢玉大师陆子冈所创，文物市场见到的老工子冈牌中多为清代和民国时期所制，又以乾隆时期苏州制子冈牌最为精美，无论是用料和雕工都很讲究，相比之下，普通见到的明代玉牌子不但数量少，而且用料为青白玉，雕工也不精，虽然大都有“子冈”落款，但与陆子冈本人的名气相比，可谓名不附实。
有的专家据此认为子冈牌不是陆子冈所创，而是后人借陆子冈的名气搞出来的。
中国古代，在玉器上留下作者大名的，大概只有陆子冈，陆子冈是中国玉雕史上最负盛名的琢玉大师，此人琢玉鬼斧神工，名气很大，也因此，无论是同时代或是后世都是仿者如潮，到了现代，落有子冈款的子冈牌可谓“俯拾皆是”，真品却万中无一。
由于此前被确认出自他手的玉器很少，因而缺少相应的系统研究和标样对比。
究竟有没有陆子冈本人制作的子冈牌？如果有，又是什么样子的？本文在这里试图通过考证一组子冈牌来揭开她神秘的面纱。
陆子冈本人和他治玉的一些传说子冈，有的写作子刚、子岗，江苏太仓人，关于他的出身年月，史载不详，现代人只能从一些地方志或明代留下的文献中，略知他成名于嘉靖、万历年间，他的玉雕被称为“吴中绝技”。
最明确的是《太仓州志》：“凡玉器类，砂碾，五十年前州人有陆子冈者，用刀雕刻，遂擅绝今，所遗的玉簪，玲珑奇巧，花茎细如毫发，一枚价值五六十金。
”这则记载中说别的人治玉用砂碾，子冈治玉用刀雕刻。
关于用刀雕刻这一点，同时代的徐渭在《咏水仙簪》诗中也有相同的说法：“略有风情陈妙常，绝无烟火杜兰香；昆吾锋尽终难似，愁煞苏州陆子冈。
风靡一时的翡翠玉牌子，竟沿袭了近乎失传的苏雕——子冈牌技艺！
风靡一时的翡翠玉牌子，竟沿袭了近乎失传的苏雕——子冈牌技艺！玉雕中历史最悠久的便是苏雕，苏雕中最有代表性的是子冈牌。
据传，子冈牌始于明代，为明代玉雕大师陆子冈所创。
陆子岗从小心灵手巧，喜爱雕刻。
成年后，他在苏州学习玉雕。
由于潜心钻研雕刻，技艺长进很快。
在多年的琢玉实践中，他练就了一手绝技。
他还大胆创新，将过去传统的“沙碾法”改革成“刀刻法”，使雕刻技艺达到了高超精美的程度，作品很受当时皇亲贵胄的喜爱，名气很大，身份和士大夫相当。
陆子岗制作玉器时对选料不很讲究，多用新疆青白玉，其将主要功力放在巧雕上。
雕刻的题材有山水人物、渔翁、婴孩等，运用平面减地之技法，这是行话，通俗地说就是浅浮雕，但线条所到之处均富有变化，意到之处，既能成器。
雕刻的花果植物有水仙、松、竹、梅、荷花、山茶、灵芝、石榴、桃实等。
其图纹设计巧妙，刻划生动，法古真实，均有独到之处。
雕琢的发簪、壶杯、水注、水丞、洗印盒、香炉、尊、觥等，无不规整清雅。
往往一簪之微，其价高达五六十金。
子刚雕的子冈牌多为长方形，且其长宽是很有讲究的，按现在的说法，应该是按黄金分割比例来制作的。
大小适中，方圆得度，刀工精美，字体挺拔，地子平浅而光滑，在方寸之间不仅尽显玉质之美，更具玉工之精。
陆子冈制牌非常讲究，有所谓“玉色不美不治，玉质不佳不治，玉性不好不治”之说。
· 玉质越佳，硬度就越高，雕刻的难度就越大。
据说陆子冈的绝活应归功于他的独门刻刀“昆吾”，但这“昆吾刀”是从不示人的，操刀之技也秘不传人。
他还习惯在完工的作品上刻上“子冈”二字，后世称之为“子冈牌”。
据传说，后来他在制作一件玉器时，因一时失检，在龙口中(一说在龙背上)刻了子冈款。
遂遭人告发，被判“犯逆”罪处死。
从此“昆吾”、“平面减地”也随着它的主人一同去了。
到了清代，由于雕刻工艺的进步，子冈牌的选料就宽泛了。
如选用质地更为坚硬，色泽更光泽水润的翡翠做子冈牌。
常见的有十二生肖子冈牌，方牌上做个花头。
乘槎明清子冈牌诗句
乘槎明清子岡牌诗句
摘要：
一、引言
二、乘槎典故来源
三、明清时期子岡牌的发展
四、子岡牌诗句的文学价值
五、结论
正文：
一、引言
在我国历史悠久的传统文化中，有一种叫做乘槎的游戏，它在明清时期尤为受到文人墨客的喜爱。
而子岡牌则是乘槎游戏中的一个重要元素，不仅具有实用性，还富有诗意。
本文将围绕乘槎明清子岡牌诗句展开讨论，分析其文学价值。
二、乘槎典故来源
乘槎，又称乘槎戏，源于古代神话传说。
据《博物志》记载，古时传说有天河与海相通，有槎（木筏）可乘以渡。
后遂以“乘槎”指代神话中的天河之旅。
到了明清时期，乘槎成为了一种流行的游戏，与围棋、象棋等并列。
三、明清时期子岡牌的发展
子岡牌是乘槎游戏中的一个重要元素，由明代谢肇淛所创。
子岡牌的形状为扁平的方块，每块上刻有诗句，多为四言、五言、七言诗。
明清时期的文人墨客，常常在闲暇之余，一边品茗，一边进行乘槎游戏，互相吟咏子岡牌上的
诗句，以此增进友谊，陶冶情操。
四、子岡牌诗句的文学价值
子岡牌上的诗句，既有出自古代诗人的名篇佳作，也有明清时期文人的自创诗。
这些诗句内容丰富多样，既有山水田园的描绘，又有抒发人生感慨的诗篇。
它们不仅具有很高的文学价值，还具有很高的历史价值。
通过研究子岡牌诗句，我们可以了解明清时期文人的审美情趣、道德观念以及社会风貌。
五、结论
乘槎明清子岡牌诗句，作为一种独特的文学形式，在明清时期的文化生活中占有重要地位。
它既是一种游戏的载体，也是一种文化的传承。
乘槎明清子冈牌诗句
乘槎明清子岡牌诗句
摘要：
1.引言：介绍乘槎明清子岡牌诗句的背景和意义
2.解析：分析诗句的内容和意境
3.结论：总结乘槎明清子岡牌诗句的价值和影响
正文：
【引言】
乘槎明清子岡牌诗句，是一首描绘乘船游览子岡山水的诗句，体现了古代文人对自然景观的赞美和对生活的感悟。
在我国古典文学中，乘槎明清子岡牌诗句具有很高的艺术价值和历史地位，成为了众多学者研究的对象。
【解析】
乘槎明清子岡牌诗句全文如下：“乘槎浮于海，终日至子岡。
山市白如昼，江水绿于蓝。
”诗句以乘船游览为主题，描绘了子岡山水的美丽景色。
首句“乘槎浮于海，终日至子岡”，描述了诗人乘船穿越波涛汹涌的大海，最终抵达子岡的场景。
这里的“乘槎”寓意着勇往直前，无畏艰险，而“子岡”则是目的地，象征着诗人对美好生活的向往。
接下来的“山市白如昼，江水绿于蓝”，分别描绘了子岡山市和江水的景色。
山市白如昼，形象地表现了子岡山市繁华热闹的景象，而江水绿于蓝，则生动地展示了江水清澈碧绿的美丽景色。
这两句通过对比强烈的色彩，使读者产生强烈的视觉冲击，感受到了子岡山水的美丽和魅力。
【结论】
乘槎明清子岡牌诗句通过对乘船游览子岡山水的描绘，展现了古代文人对自然景观的赞美和对生活的感悟。
明代玉牌之“子冈牌”
大学室友劝说我说看开点，心就不会 那么难 过了， 但一直 努力
宝，可见明代玉器对后来清代玉器乃至现代玉器 的影响相当深远。
清代仿制子冈款的玉器以玉牌居多，民间称
之为"子冈牌"，形状有长方形、方形、原形、椭 圆形，一面刻画，一面刻文，一般材质上品，雕 工精湛，整体风格清新淡雅，做佩饰极佳。字冈 牌款式有阴有阳，而且牌上文字字体各异，图案
明代玉牌之“子冈牌”
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谢谢 本课件仅供大家学习学习
学习完毕请自觉删除Fra bibliotek时期得到了继承并得到了很好的发展，代表作" 春水"、"秋山"、"胡人驯狮"、"莲鹭纹"都可以 体现出来元朝时期具有金辽特色的图案和纹饰。
大学室友劝说我说看开点，心就不会 那么难 过了， 但一直 努力
众所周知，清代玉器是中国玉器发展史上的 鼎盛时期，仿古玉在清代几乎发展到了极致，商 代玉琮、玉圭、汉代玉彝、宋元玉人、玉杯、玉 佩等多种礼器和器皿都有所仿制，而出现最多的
就是明代带有"字冈"或者"字刚"的玉牌，这便是 明代最著名的制玉大师"陆子冈"的仿品，他是第 一个倡导玉器留名的行内祖师爷，他的真品流传 于世的少之又少，每出一件都可算上是无价之
大学室友劝说我说看开点，心就不会 那么难 过了， 但一直 努力
更是丰富多彩，做工、纹饰、风格无一相似，堪 称中国玉器的顶峰之作。
罔罔
子冈牌上的诗文内容
子冈牌上的诗文内容 1. 《静夜思》：
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
2. 《登鹳雀楼》：
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
3. 《春晓》：
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少。
4. 《赋得古原草送别》：
离离原上草，一岁一枯荣。
野火烧不尽，春风吹又生。
5. 《滕王阁序》：
豫章故郡，洪都新府。
星分翼轸，地接衡庐。
6. 《木兰辞》：
万里赴戎机，关山度若飞。
朔气传金柝，寒光照铁衣。
7. 《论语·学而》：
学而时习之，不亦说乎？
有朋自远方来，不亦乐乎？
这些诗文代表了中国古代文学的辉煌成就，具有深厚的文化内涵和艺术价值。
子冈牌上的诗文内容可以激发人们的思考和情感，传承和弘扬中华文化。
明代和田玉牌的特点是什么？
明代和田玉牌的特点是什么？
明代的和田玉牌在玉器史占有重要的位置，特别是子冈牌，一直传承至今，还是人们收藏投资的追捧对象。
那么，明代和田玉牌为何到现在还这么受欢迎，它具有什么样的特点。
今天我们就来看看明代和田玉牌的特点是什么，尤其是那传奇的子冈牌。
明代子冈牌的特点是重量厚重，形状以矩形为多，体积较小。
常见阴线刻划，阴线短粗有力，仅寥寥数刀，画面刻画清晰明了，四周留有较窄的边框，或只以阴线饰之，或周围有云雷纹。
在题材上多以文人山水或诗人词句为多，风格上模仿当时盛行的吴门画派沈周、文徽明等的山水画，另一面镌刻诗文印章，高雅脱俗。
玉牌子上的首部多镂空，以双龙戏珠、如意去头，花卉、蝙蝠、瑞兽、磬等图案为多。
子冈牌
在材质上，当时好玉少，故而明代和田玉牌主要以新疆青白玉为主，少见白玉。
子冈牌正因为多为青白玉打造，故而也有“青白做人”寓意，以其制牌，时时警戒自己。
明代和田玉牌还有一个特点，就是采用一种独特的雕刻工艺，把玉牌上所刻诗句和图案外的地子磨成砂状，粗糙有如磨砂玻璃，称为“碾磨地子”或“毛底”。
此种创新也应出自陆子冈之手，是明代雕玉人的另一种表现手法，通过底子的粗来突出表面主题的细。
明代和田玉牌具有众多吸引人的特点，特别是以陆子冈玉雕大师
雕刻的和田玉牌最著名。
以精美的玉料，高超的玉雕技法，将印章、书法、绘画艺术融入到和田玉牌中，是中国玉雕工艺中一个新的艺术特点。
明“蕉下三老”子冈牌
明“蕉下三老”子冈牌作者：张辰保来源：《当代人》2017年第08期对于玉器的收藏，情怀一直未变。
虽说无从前那么狂热，但只要遇到老的，古的，便宜的，我便会淘些盘玩盘玩。
有些老玉，虽说玉质差一些，但那皮壳，那包浆，还有那雕工，是新玉永远达不到的境地。
还有，就是那老玉里的经典故事，那老玉里的人文情怀，我最钟爱。
大凡老玉，多有瑕疵。
西汉戴圣在《礼记·聘义》中言：“瑕不掩瑜，瑜不掩瑕。
”丙申年四月初的一天，我淘得一块玉牌，就是这样的。
那晚，我隔着玻璃橱柜看它，“瑜”光闪现，上手一瞧，有很大的“瑕疵”。
玉牌人物图案的正面底中，有一条土沁很深的“裂”，且斜裂到边沿的四分之一处。
这条带沁的缝裂，还翻墙到有文字的背面后，从边向中伸出了一条细线。
就着手机的电筒光照了一下，玉牌玉质也不是太好，有“筋”有“絮”。
“十玉九裂”是正常的。
还有，这裂中土沁是黑沁，我故意对店主说，就“品相”差了。
我把它杀到了比现时雕工还要低的低价。
因是常客熟人，可能是店主“扫货”时搭配来的，估计不亏。
我得手。
这块玉牌应是和田“山流水”青白玉料。
玉牌长5.9厘米，宽4.4厘米，厚0.6厘米，重46克。
玉料虽称不上上等，但温润细腻，雕工精湛。
两面用的是剔地浅浮雕技法，经过岁月的磨砺，线条更加圆润，特别是正面那人物，衣着和表情细节，有些很难辨清了。
但那反面的行草流畅，磨损小，清清楚楚。
正面人物是什么故事呢？这正是我想解读的。
一棵大芭蕉，从大湖石中挺立生出，舒展的大叶浓荫下，有三人或倚或坐。
首先让我想到的，这可能是“芭蕉仕女”图。
用放大镜细观看，三人均胡须翘然可见，头顶都结有小小的豆状发髻，此乃明代读书人或官家贵族通用的标志性冠制。
明代文化风气好，这些贤人雅士能聚在一起，相信一定少不了诗词曲赋和琴棋书画吧。
那我只有从图中再找佐证物了。
蕉树下左上一人，面左，可能位尊些。
由于玉面的磨损，身下貌似出怀的琴头，也可能是要出手提笔落墨，动作不甚明了。
子冈玉牌雕刻诗句大全烽尘
子冈玉牌雕刻诗句大全烽尘（实用版）目录1.引言：介绍子冈玉牌和雕刻诗句大全烽尘的背景和意义2.子冈玉牌的历史和发展3.雕刻诗句大全烽尘的内容和特点4.子冈玉牌雕刻诗句大全烽尘的艺术价值和影响5.结论：总结子冈玉牌雕刻诗句大全烽尘的重要性和历史地位正文【引言】子冈玉牌是我国古代的一种玉器，以其精美的雕刻工艺和深厚的文化内涵闻名于世。
雕刻诗句大全烽尘则是子冈玉牌中的一个重要作品，它集合了古代战争、文化、艺术等多个领域的元素，被誉为中国古代玉器雕刻的巅峰之作。
本文将从子冈玉牌的历史和发展、雕刻诗句大全烽尘的内容和特点、艺术价值和影响等方面，详细探讨子冈玉牌雕刻诗句大全烽尘的重要意义和历史地位。
【子冈玉牌的历史和发展】子冈玉牌起源于春秋战国时期，到了汉代，子冈玉牌已经成为了王公贵族们喜爱的玉器。
它的制作工艺十分繁复，需要经过选料、设计、雕刻、打磨等多个环节，因此，每一块子冈玉牌都是独一无二的艺术品。
【雕刻诗句大全烽尘的内容和特点】雕刻诗句大全烽尘是子冈玉牌中的一个代表作品，它的主题是战争，通过雕刻战争中的各个场景，展现了战争的残酷和荒凉。
同时，它还通过雕刻诗句，表达了对战争的反思和警示。
雕刻诗句大全烽尘的特点是雕刻精细、布局合理、意境深远，具有很高的艺术价值。
【子冈玉牌雕刻诗句大全烽尘的艺术价值和影响】子冈玉牌雕刻诗句大全烽尘是我国古代玉器雕刻的巅峰之作，它不仅展示了我国古代玉器雕刻的高超技艺，也反映了我国古代社会的战争观和文化观。
它的出现，对后世的玉器雕刻产生了深远的影响，成为了中国古代玉器雕刻的重要代表。
【结论】总的来说，子冈玉牌雕刻诗句大全烽尘是我国古代玉器雕刻的杰出代表，它以其精美的雕刻工艺和深厚的文化内涵，为我们展现了古代社会的战争观和文化观。
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众所周知，清代玉器是中国玉器发展史上的
鼎盛时期，仿古玉在清代几乎发展到了极致，商
代玉琮、玉圭、汉代玉彝、宋元玉人、玉杯、玉 佩等多种礼器和器皿都有所仿制，而出现最多的
就是明代带有"字冈"或者"字刚"的玉牌，这便是
明代最著名的制玉大师"陆子冈"的仿品，他是第
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的影响相当深远。 清代仿制子冈款的玉器以玉牌居多，民间称
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圆形，一面刻画，一面刻文，一般材质上品，雕
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更是丰富多彩，做工、纹饰、风格无一相似，堪
称中国玉器的顶峰之作史中比
较鼎盛的朝代，它完美的继承了前朝玉器的部分
特征，比如唐朝时期比较流行的隐起纹饰技法， 宋元时期的玉器代表技法镂雕，这些技法在明朝
时期得到了继承并得到了很好的发展，代表作"
春水"、"秋山"、"胡人驯狮"、"莲鹭纹"都可以
体现出来元朝时期具有金辽特色的图案和纹饰。
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