中国传统绘画中的人文精神

中国传统绘画中的人文精神

中国传统绘画是中华民族智慧的结晶，在悠悠历史长河中留下了无数的宝贵画作，深刻凝结着中华民族数千年的精神品质。这是由于在中华民族悠久历史的不断前进中，各种文化因素融汇在一起，相互渗透，形成了中国人独特的文化素养、哲学观念和美学思想，进而构成了独特而完整的中国传统绘画体系。

换句话说，中国传统绘画之所以得到不断的发展壮大，正是由于众多人文精神的渗透和潜移默化。因此，在本篇论文中重点探讨一下在传统绘画的发展过程中，随处可见的人文精神。

本文对传统绘画中的人文精神的阐明由中国朴素辩证法入手，这是因为，它是一切文化的开端，对于传统绘画也不例外。哲学是一切文化形式的思想基础，任何一个民族的艺术都必然会受到本民族哲学思想的指引和熏陶。

《周易》是一切文化的来源，它对于传统绘画的影响是毋庸置疑的。中国传统人文思想中的儒、释、道三大哲学思想体系相互渗透，共同熏染着历代画家的心灵，构建着他们的思维方式、审美取向以及表现方式。

而风水文化作为中国人文精神的的一个重要组成部分，虽然有其封建的成分，在社会上并未得到广泛认可，但落实到传统绘画中来说，其风水意识也是时常需要借鉴的，况且我们的先人也是这么做的。随着时间的流逝，传统绘画的发展愈加成熟，很多体现在绘画中的人文精神更加明显，更加明确。

于是有了绘画过程中时常提及的美学命题和范畴，如对“气”的研究，对意境的探讨等。这种落实到传统绘画领域中的人文精神不断发展、巩固和丰富着画家的哲学道德观念和美学理论知识，影响并塑造其在进行具体绘画实践过程中的审美要求和标准，进而影响并塑造了中国传统绘画的艺术品质和精神品质。