论王维、孟浩然山水诗的异同
王维、孟浩然诗艺比较
王维孟浩然的山水田园诗，同中有异，各有千秋，一、王维孟浩然的山水田园诗同属“清派”，但孟浩然的风格更显清淡。
孟浩然的山水诗创作，明显地受谢灵运和张九龄的影响，其清淡风格一脉相承。
在孟浩然诗中，有的淡到令人怀疑有诗还是无诗。
如《万山潭作》诗：“垂钓坐盘石，水清心亦闲。
鱼行潭树下，猿挂岛藤间。
游女昔解佩，传闻于此山。
求之不可得，沿月棹歌还。
”全诗意境清淡，而诗人的心境也是悠闲、清净、旷达、淡泊的，可以说诗景清、意境清、心境清。
王维的山水诗多于简易闲淡之中寓深远无穷之味。
看似随意写来，不事雕琢，然而真切生动，含蓄隽永。
二、王维是南宗画派的宗师，其山水田园诗追求音律美和气韵美，孟浩然山水田园诗向人们展示的自然与人文之美，具有浓厚的地域文化色彩。
三、观照自然角度上，孟诗多为动态纪游，王诗多为静观写生；在抒情方式上，孟诗重主观抒情，王诗重客观描绘；在创作技艺上，孟诗重在诗法，平畅疏朗，王诗融汇诗画，精密雅致；在体裁上，孟诗重五言，王诗众体兼工；在风格上，孟诗更显疏淡、朴素，王诗则于冲淡之外别有精工秀丽。
王孟创作差异，从一个侧面显示了山水田园诗的共时性演变。
四、王维的山水田园诗蕴涵着意味深长的佛理禅趣，孟浩然诗中则禅趣全无。
在王维的山水田园诗中，诗境与禅境之间形成了一个契合点，两两相通：禅意深远，给人以恬淡平和的绵绵遐想。
而孟诗则无一点禅趣。
总之，如果说孟浩然以比兴寄托和壮逸之气充实了南方山水诗的骨力，那么王维就是在充分吸取南方山水诗表现一书的基础上，开辟了北方山水田园诗的新境界，以雄浑壮丽与清新自然相结合的风格，实现了汉魏风骨与齐梁词彩相交融的艺术理想。
如果说孟浩然的山水诗是以感受为主，而较少刻画，以淡化意象取胜的话；那么王维则更擅长于精确刻画形貌特征，用精心结构的画面表现丰富的感受，因此他笔下的山水无论色彩或构图都比孟浩然鲜明。
孟浩然_王维山水诗的比较
孟浩然_王维山水诗的比较孟浩然与王维都是唐代诗人中以山水诗著名的代表人物。
他们的诗歌往往以亲近自然的情感为主题，抒发自己的感受和体验，描绘出了大自然的美丽、神奇和壮丽，具有极高的艺术价值和文化内涵。
下面就来比较一下孟浩然和王维的山水诗。
首先，从表现手法来看，孟浩然和王维的山水诗在表达自然景观和情感时有所不同。
孟浩然的山水诗实际上是以写真为主的现实主义作品，表现出了自然景观的真实面貌和作者的真实情感。
他通过细致入微的描写和生动形象的语言，将山水之间的关系、景物之间的差异和人物之间的情感联系透彻地表现出来，给读者留下了深刻的印象。
例如《登幽州台歌》中的“山光忽西落，池月渐东上”的对比，表达出作者的追思之情；《旅次寄南阳崔少府》中“荒城临古渡，落日满秋山”的景象则表现出荒凉和孤独之感。
而王维的山水诗则更多的是以写意为主，注重对自然景观的理性表现和隐含的哲学思考。
他借助描写自然景象，抒发自己的情感和哲学观点，一些时候甚至超越了现实的范畴。
例如《送元二使安西》中的“天朗气清，惠风和畅”，则表现出作者的政治意愿和人道主义精神；而《终南别业》中“夜泊牛渚怀旧”则寓意深远，别离之苦、天地之宽广、生死之无常、人生之短暂等等都体现在其中。
其次，从主题和情感来看，孟浩然的山水诗更多的表达了他对自然和人生的感悟和向往，更具有浪漫主义的情怀。
诗中的动物、植物和人物都被赋予了具体的情感和形象，以此唤起读者的共鸣和感悟。
例如《登幽州台歌》中“昔别君未婚，儿女忽成行”中的别离之苦，以及《游山西村》中“野蔬不可久，夏鼓复何益”的现实意味，展示了诗人对生命价值的思索和感悟，更多地幻想着与自然、与人共处的欣赏和平静的生活。
而王维的山水诗则更多的表现出他对自然、人生和宇宙的洞察和思考，更为超越性和哲学化。
他常常利用旷远的山水和历史文化背景，表达出人物对人生和理想的追求和探寻的精神，例如《竹里馆》中“身外身，身内身，不知身外身，何为身内身”等等，更多反映作者对生命本质的思维和探究。
王维、孟浩然山水田园诗有什么区别
王维、孟浩然山水田园诗有什么区别王维、孟浩然山水田园诗有什么区别水田园诗是指以自然界的山水景物、闲适恬淡的田园生活为表现内容的诗歌。
中国山水田园诗渊源流长，南朝谢灵运、谢跳以山水诗著称，陶渊明则以田园诗闻名。
而盛唐形成的王维、孟浩然为代表的山水田园诗派，较之前人，不再是一般地模山范水，而能做到情景交融、物我一体、空灵超然、脱世拔俗而俊采职逸。
在表现山水田园的自然美方面，无论从内容和形式上都有所开拓和创新，把山水田园诗的创作推向了一个更高的境界和层次.但是，王维、孟浩然由于家庭出身、环境、经历，自身素质和创作风格的不同.诗风也呈现出各自不同的风格和特点。
王维十五岁便离开家乡赴长安谋求功名，并以自己的才能博得了上流社会的青睐。
开元九年，中进第，为太乐丞，时年仅二十一岁。
但是此后王维的仕途却坎坷不断、起起伏伏，尤其是安史之乱后的遭遇，使得王维对官场产生厌倦。
开始了长期的亦官亦隐的生活，他曾隐居终南山。
又购置辋川别业，在公余暇时游息其中。
孟浩然出生于小地主家庭，自幼饱受正统的儒家教育。
四十岁以前，他在家闭门苦读，隐居于距鹿门山附近。
四十岁到长安应进士举，与王维、张九龄等人相交，以“微云淡河汉，疏雨滴梧桐。
”一联名动京师.但却不幸落第，失落还乡。
随后，满怀失意的他南下吴越，寄情山水，过起了游历的生活。
后虽短暂入仕却终又离开，归乡终老。
从王、孟的生平经历我们可以看出：虽然二者同是山水田园诗派的代表诗人，但是他们的生活经历和生活环境却存在在着很大的差异。
而正是由于生活环境差异造就二人不同的性格气质，在诗的写法和艺术风格方面，王维与孟浩然也同样存在着差别。
“王诗丰缛而不华靡，孟却专心古澹，而悠远深厚”(《麓堂诗话》)。
“浩然清而旷“王维清而秀”(胡鹿麟《诗薮》)。
具体概括起来有以下几点：首先，王维受佛、禅影响较深，其山水田园诗常能揭示出大自然的`幽静恬适之美，也表现山水的雄伟气魄，反映农村生活的情趣：孟浩然诗则以山水隐逸为主要题材，风格恬淡孤清。
王维与孟浩然的山水诗风格对比与评析
王维与孟浩然的山水诗风格对比与评析引言王维和孟浩然都是唐代著名的山水诗人，他们以其独特的诗风和丰富的想象力在中国文学史上留下了深远的影响。
本文旨在对比和评析王维和孟浩然的山水诗风格，从而更好地理解他们各自独特的艺术创作方式。
王维的山水诗风格王维以其疏朗、含蓄、意境深远而闻名。
他善于利用细腻的描写和富有节奏感的语言来表达自己对自然景色的感悟。
王维的作品中常常出现“青山”、“明月”、“流水”等意象，他通过精炼而雅致的文字描绘出宁静、恬淡、虚无缥缈的山水景色，让读者产生一种超越现实世界、思考生命意义的感觉。
孟浩然的山水诗风格与王维不同，在孟浩然笔下，山水始终与人文相结合。
孟浩然的作品往往融入自己的感情和哲思，他通过细致入微的描写和生动的形象展示出对自然景色的热爱与敬畏。
孟浩然笔下的山水常常充满着奔放、豪迈、富有激情和感性色彩，他以此来抒发自己对人世间纷繁复杂、人生命运变幻不定的思考和感受。
对比与评析王维与孟浩然在山水诗创作中虽然都表现出了对自然景色深入探索的意愿，但他们选择角度和表达手法上有所区别。
王维注重山水场景本身所带来的宁静和超越感，而孟浩然则更加注重个体与环境之间的互动关系，更强调山水景色与内心情感之间的呼应。
这两位大诗人之间的不同风格也反映了他们对世界观、审美理念以及诗歌理想等方面的不同追求。
其中，王维倾向于追求“道”的意境，强调超凡脱俗、恬淡宁静；而孟浩然则更注重人与自然的共生关系，通过对人性和社会现实的思考来表达自己对世界的理解。
结论王维与孟浩然都是杰出的山水诗人，他们在表达自然景色、描摹情感以及传递思想理念方面各有独到之处。
无论是王维还是孟浩然，他们的山水诗作品都给人留下了深刻的印象，并展示了中国古代文学中独特而迷人的一面。
通过对两位诗人作品的对比与评析，我们可以更全面地了解和欣赏到他们在山水诗创作方面所呈现出来的独特风格和艺术魅力。
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浅析孟浩然与王维山水诗的不同
浅析孟浩然与王维山水诗的不同孟浩然和王维是唐代山水诗中的两大代表。
虽然他们都创作了许多关于自然风光的诗歌，但在形式、表现手法和思想情感方面有不同之处。
本文将通过对他们的诗歌进行分析，探讨其山水诗的不同之处。
首先，从诗歌形式上来看，孟浩然和王维有明显的区别。
孟浩然的山水诗形式多为七绝和律诗，其中七绝以句式简短、言简意赅、语言朴实为特点，律诗则更为严谨、工整、韵味深厚。
而王维则更多创作绝句和五言诗，绝句常常通过细腻、含蓄的笔触，表现出对自然景物的细致观察和深刻感受，五言诗则以清丽、流畅的节奏，吟哦出深情的赞美和悠远的思索。
其次，在表现手法上，孟浩然和王维也有差异。
孟浩然的山水诗多以现实为基础，注重临场感受和随笔记录，让读者感受到作者亲身体验和直接感受的真实性和生动性。
例如《登高》中“人行涧底花纷飞，巨落无人见泪垂”这样的描写，让读者仿佛身临其境地感受到了自然景观所带来的情感冲击。
而王维则更多以情感为主导，偏向于抒发脱俗之情，诗人常以自然山水作为情感表现的依托，将自我与大自然融为一体。
例如《山行》中：“远上寒山石径斜，白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
”一方面展现了自然界的美丽和神秘，另一方面也借景抒发了对离群、追求自由和洒脱人生的恒久追求和向往。
最后，在思想情感上，孟浩然和王维也存在差异。
孟浩然的山水诗更加接近生活，体现了人文关怀和生态意识。
他的山水诗语言真实自然、朴素质朴，在诗中常常反映出对人与大自然的和谐、平等、共生、信任和敬畏的思考和体验。
而王维则更多从情感层面出发，展现了脱俗的佛家情怀和惟物的哲学思考，它的核心在于通过对外部景物的描写，抒发出对内心境界的透彻分析和准确表达，借大自然之力寻求自我跨越和境界的升华。
总之，孟浩然和王维的山水诗在形式、表现手法和思想情感方面都存在差异，但不同的艺术手法却表达出相似的庄严和豁达，让人在欣赏山水诗中体验文学的魅力，也感受到人与自然之间的无限情感共鸣。
浅析王维与孟浩然山水诗之异同
浅析王维与孟浩然山水诗之异同唐代诗人王维和孟浩然都是以山水为题材的诗人，他们的山水诗在中国古诗词史上一直被誉为代表作。
王维与孟浩然的山水诗在表现手法、思想感情、艺术风格等方面都有很多共通点，同时也有着一些明显的不同之处。
首先，王维与孟浩然的山水诗在表现手法上有相似之处。
他们二人都有很强的客观性和写生技巧，对于自然景物表现得十分细致且真实。
例如王维的《凉州词》：“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
”这首诗将黄河、白云、孤城、仞山等景色描写得十分清晰，让人有身临其境之感。
孟浩然的作品也同样如此，如《过故人庄》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
”这首诗亦是对自然景色的描写，通过黄鹤楼、扬州、长江等地的描述，让读者感受到了大自然的美妙。
其次，王维与孟浩然的山水诗在思想感情上也有一些相同之处。
他们二人的诗歌大多带有一种淡雅的意味，喜欢抒发内心的感受，表现出一种“山高水长人寂寞”之感。
例如王维的《终南别业》：“中峰寺下有谷堆，石崇馆前松柏稀。
少有人间客，寂寥此地悲。
”这首诗通过对终南山的描绘，表现了一种人在大自然中的孤独感，与孟浩然《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“寄书长不达，况乃未休兵。
已经绿蚁新醅，红泥小火炉。
晴窗高卧静，海树苍烟秋。
”这首诗将自身的心情与秋天秋雨相结合，表现了诗人内心的一份孤独和感伤。
然而，王维和孟浩然的山水诗在艺术风格方面也有很大的不同之处。
王维的山水诗尤其善于以一幅“画”展现出一幅情景，把读者带入到一个画面之中。
他的诗中往往善于运用韵律、格律的各种变化，具有很强的音乐感，比如《桂枝香》：“桂枝香，一炉烟，生幽谷，清绝天。
听萧瑟，幽芷馨，远山影，澹如眠。
”以及《山行》：“远上寒山石径斜，白云生处有人家，停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
”孟浩然则更偏好抒发自己的感慨和情感，他的山水诗讲究意境，表现一种唯美的意味。
例如《春晓》：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
论王维与孟浩然山水田园诗的异同
论王维与孟浩然山水田园诗的异同摘要：王维和孟浩然是盛唐山水田园诗的杰出代表，被后人并称为“王孟”。
王、孟二人继承了陶渊明的田园诗和谢灵运的山水诗艺术，在学习借鉴中熔铸创新，把山水和田园、写景与抒情有机地融合起来，创造出许多形象鲜明、意境高远、语言精炼优美、风格和情调丰富多彩的诗歌。
但由于他们生活环境和气质性格的不同，在诗的写法和艺术风格方面是不同的。
对二者的探讨，对于了解唐代山水田园诗的发展有着重要的积极意义。
关键词：王维；孟浩然；山水田园诗盛唐在我国封建社会的历史上，是一个全面发展的时期，不论在政治上、经济上，它都达到了前所未有的繁荣昌盛的顶点，整个社会的精神面貌也是雄伟奔放、波澜壮阔的，反映在诗歌上，更是诗人辈出、百花争艳，有的高深古朴，有的雄浑飘逸，有的凄婉悲壮。
体裁丰富多彩，艺术风格独具特色。
而山水田园诗的杰出代表王维与孟浩然则代表了这个时期诗歌艺术的最高成就。
中国的山水诗，可以上溯到先秦的《诗经》和《楚辞》。
如果说孟浩然是以比兴寄托和壮逸之气充实了南方山水诗的骨力，那么王维就是在充分吸取南方山水诗表现一书的基础上，开辟了北方山水田园诗的新境界，以雄浑壮丽和清新自然相结合的风格，实现了汉魏风骨与齐梁词彩相交融的艺术理想。
他们把山水和田园、写景与抒情有机结合起来，创造出许多形象鲜明、意境高远、格调和情调丰富多彩的诗歌，从而大大地推进了我国山水田园诗的发展。
一、不同意境的山水田园诗（一）孟浩然：单纯明净、冲和闲逸孟浩然写景喜用简淡的笔墨，随意点染的表现手法，追求一种单纯明净、浑然一体的意境。
如《万山潭作》，此诗在整体上给人一种冲和闲淡、闲适安逸、潇洒从容的意境。
（二）王维：含蓄空灵、富有禅趣被人称为“诗佛”的王维，偏向于清、幽、空、寂的审美趣味，他的诗歌常常使用宁静、枯寂的物象，以及由淡泊之情和枯寂之景结合而成的一种空寂的诗歌意境，也就是人们所说的“禅趣”。
如《终南别业》，全诗抒写自己恬然自得的乐趣，不有意去寻找山水美景的刺激，一切全凭自己的兴之所至，自自然然，在专注于云起的一瞬间感到万物已成一体，这种宗教体验，便是诗人诗中所表现的“禅趣”，《渔阳诗话》也称他“辋川绝句，字字入禅”。
浅论王孟山水田园诗及其异同
浅论王孟山水田园诗及其异同王维和孟浩然，是唐代山水田园诗派的杰出代表作家，他们大量的山水田园诗作，不仅出色地塑造了祖国大好河山的艺术形象，将大自然原始形态的美，变为引人入胜的艺术美，而且极大地丰富和发展了诗歌表现自然美的艺术经验，提高了诗歌的表现能力，在古代诗歌史上，产生过至为深远的影响。
王孟山水田园诗不仅从题材和体裁上完成了山水诗与田园诗的合流，更为重要的是完成了两大传统艺术的合流，从而把山水田园诗的创作推向了一个高峰。
孟浩然，以诗的形式，弹奏出了清新美妙的盛唐之音。
他生活在“开元盛世”，却怀才不遇，报国无门。
他的一生大部分时间是隐逸和漫游，把一颗被盛世遗弃的心融化在水光山色之中，不倦地探索自然美的奥秘，从他的笔下，流出了一首首清新幽美的山水田园诗。
从艺术角度来看，他的诗大多情景融切，意境浑然疏秀，语言素淡而韵味深远，诗歌的意象大都鲜明逼真，生动活泼，体现出了新颖与独特的风格。
而那语言的自然秀润，明净淡雅，既有别于陈子昂的疏朴古直，更不同于齐梁诗风的浮艳轻薄，形成了清新俊逸的盛唐风格。
孟浩然的诗，乍一看，好处不显眼，如果说诗应该是醇酒的话，他的作品可以说象清泉，要品尝他的色香，还需要多用一些吟咏的功夫，之所以这样，是因为他的风格上有一个最大的特点一一淡。
而究其原因是，孟浩然接受了庄、佛的“心斋”、“静悟”、“坐忘”说，所以他的山水诗多数是清旷淡远之作，却又不是平淡枯燥，它是在平淡中蕴藏着深厚的情味，每个句子几乎不见费力的痕迹，却又不曾显得薄弱。
他把艺术美深深地融入整个诗作的血肉之中，显得自然天成。
而“淡”在王维诗中也有表现，王诗诗意的含蓄，往往是通过朴素自然的语言来表达的，古人称之为“平淡”。
他后期山水田园诗，多数有如信手拈来，具有平淡的诗味。
同时王诗还有其他特点，既除了写景如画，还往往能传达出环境中的音响，所以后人进一步指出：王诗“有声画”。
但王维山水诗之胜于同时代山水诗的最主要特色，无论是“诗中画”或“有声画”都不独见于王维诗，在孟浩然和唐代其他山水诗人以及别派诗人作品中也大量可见，那么，王维“诗中有画”所独到的成就，在于他自觉地把诗与画的技法结合应用，除了他，别的作者是难以企及的，并且，王维的山水诗还将诗中画面、音响、动作的有机结合，这是“诗中画”的最高境界，也是王维山水田园诗最重要的艺术成就和独特风格所在，同时王诗在艺术上突出的特点就是用动态景物来对比和映衬静态景物，在动态中写静态，又在静态中表现动态，达到静美的目的。
浅论王孟山水田园诗及其异同
浅论王孟山水田园诗及其异同作者：肖警威来源：《现代交际》2016年第23期摘要：人们所说的关于古代的山水田园诗，其是用生活中各处所看到的自然景观作为诗中的描写对象或是从不同的角度来描述农村生活的场景、农村的人物和大自然各处别致的景观。
王维和孟浩然是唐代山水田园诗派的杰出代表作家，他们的山水田园诗在古代盛行，特别的写作手法和平淡中却充满着魅力的语言使其对古代的了解、近代的人们学习都产生着深远的影响和历史的记忆。
关键词：山水田园诗深远影响异同中图分类号：I206文献标识码：A文章编号：1009-5349（2016）23-0126-02孟浩然是一个以布衣终老一生的诗人。
孟浩然生当盛唐，早年有志用世，但志与当时的社会风气、社会背景是不相同的，孟浩然的生活状态和为人处世之道与当时出现太多分歧和矛盾，因此在仕途上太过坎坷，但在仕途困顿、痛苦失望后，孟浩然依旧能够自重、不媚俗世，以隐士终身，喜欢漫游于大好的河山。
孟浩然多写山水田园和隐居的逸兴以及羁旅行役的心情，通过生活中的点点滴滴来自然流露出他对归隐山林的无限向往之情。
王维的诗是综合各个方向的好的地方、各个角度来表达他诗的意境。
对于王维的一生来说，他和孟浩然的仕途不顺不同的是，王维是一个精通诗、书、画、音乐等的诗人。
一、王维、孟浩然的田园诗的共同之处（一）从题材的角度来说都是从山水诗的角度出发，结合田园诗和作者的感情来进行描写，山水诗的一大特点就是充满着活力，生动有趣，王维和孟浩然的写作手法就可以将大自然的最自然的美和作者表达的感情相融合，极大地丰富了作者多层面表达个人感情，提高了诗歌的质量。
（二）从艺术手法来说几乎都是运用了一种类似于叙事文的叙述方式来描述一件事、一个场景，其诗把个人的感情放在其中，看似诗作平淡无奇，没有任何华丽的外表，但是却总有很多的寓意在其中。
（三）都属于平淡的诗风，属于“清”派在描述上会给人创造出一种非常闲静清远的意境，这也是我认为的田园山水诗的艺术传统所共有的、所表达的。
[王维孟浩然诗选评]王维孟浩然山水诗比较
![[王维孟浩然诗选评]王维孟浩然山水诗比较](https://img.taocdn.com/s3/m/92e064e584868762cbaed502.png)
[王维孟浩然诗选评]王维孟浩然山水诗比较山水诗，是指描写山水风景的诗。
在一首山水诗中，并非山和水都得同时出现，有的只写山景，有的却以水景为主。
以下是小编精心准备的王维孟浩然山水诗比较，大家可以参考以下内容哦！王维孟浩然山水诗比较【1】王维、孟浩然虽都盛唐田园山水诗的代表作家，但由于他们生活环境和性格气质的不同，在诗的写法和艺术风格方面是有区别的。
首先从以下三个方面看：一．王维山水田园诗具有空明的境界和宁静之美，诗歌宁静优美而神韵飘渺。
二．净化了的情思，用提纯的景物表现，有种单纯明净的美。
孟浩然的山水田园诗更贴近自己的生活，景物描写带有即兴而发、不假雕琢的特点，诗语自然纯净，似比王维的诗更显淳朴，诗歌呈现出豪华落尽见真淳的境界。
如《过故人庄》故人具鸡黍，邀我至田家。
三．王维的山居歌咏擅长与表现空山的宁静之美，而孟浩然的乘舟行吟之作则表现了山水的纯净之美，语言清省。
然后从艺术特点看：王维的诗是诗中有画，画中有诗。
如：《山居秋暝》是自如美与心境美融为一体，创造出空明境界和宁静之美。
孟浩然诗是从高远处入笔，自寂寞处低徊，随意点染的景物与清淡的情思相融，形成平淡清远而意兴无穷的明秀诗境。
如：《临洞庭湖赠张丞相》所描述的境界是宏阔，气势是壮大。
《春晓》的笔调似有惜春之情，却无迹可寻，语言自然纯净内秀。
《宿建德江》所写的是客愁，其语句平淡，诗味却很醇厚。
其次从诗风格看：孟浩然和王维的山水诗都不追求词藻的华美，而是力求极自然地表现山水本身的美。
同时他们也都在山水诗中尽力表现自己的个性。
孟浩然常在山水描写中融入游子飘泊之感，由于心情孤寂，山水也染上了一层清冷的色彩，有时诗人被作为画面的一部分而写进诗里。
孟诗缺乏对理想的追求，其基本风格是恬淡孤情。
王维的山水诗则往往渗透着佛家虚无冷寂的情调，诗人努力去追求那种远离尘嚣的空而寂的境界，故许多山水诗中不见诗人的影子，却能感到他沉浸在寂静的快乐中，表现了对大自然的浓厚兴趣。
浅析王维与孟浩然山水诗之异同
浅析王维与孟浩然山水诗之异同内容摘要：王维和孟浩然是盛唐山水田园诗的杰出代表，被后人并称“王孟”。
盛唐山水田园诗始于孟浩然而成于王维，二者都擅长山水诗，王维的诗是丰润而富有生趣，孟浩然的诗是清淡而韵味悠长。
由于他们生活环境和气质性格的不同，其经历和思想不一样，所以他们的诗歌艺术风格既有共性又有个性。
因此对二者山水诗风的探讨，对于了解唐代山水田园诗的发展有重要的积极意义。
关键词：王维孟浩然山水诗比较唐诗是中国古典诗歌的高峰，盛唐诗乃是这座高峰的顶点。
在盛唐诗坛的灿烂星空中，山水田园诗是一条绚丽壮阔的星河。
盛唐山水田园诗始于孟浩然成于王维。
因此，王维、孟浩然是这条绚丽壮阔星河中两颗最璀璨的星星。
山水田园诗，许多诗人学者是指歌咏寄情山水自然之景，田园生活的诗歌然而多以农村的景物和农民，牧人，渔人等劳动人民为题材。
田园诗不管是以田的性格，还是以园的性格出现，都离不开山水景物。
在此也把描绘山水和田园的诗结合而言，称为山水田园诗，或简称田园诗。
古代描写山水田园的诗人有许多，其中以“开千古平淡之宗”的陶渊明，创作“诗中有画，画中有诗”的王维和诗风自然淡雅的孟浩然最具代表性。
后两者在盛唐诗坛享有盛誉，在中国古代田园诗史上影响很大。
王士源更说孟浩然的五言诗“天下称其尽美矣”（《孟浩然集序》）。
而王维、孟浩然同属山水田园诗的代表，在思想内容、表现手法、题材体裁、意境风格方面看上去也是大体相同的，故而称之为王孟诗派。
但认真研究，由于他们的经历、性格、志趣，特别是世界观中在仕、隐心态上的差异，使得王、孟对生活体验的程度、观察事物的角度、选择表现思想感情的艺术手法所塑造的意境和形成的艺术风格方面都有相异之处。
下面，我将粗浅谈论王、孟山水田园诗歌的异同。
说到王孟诗风不能不说王孟的共同生活归宿——隐逸。
在古人的心目中，孟浩然是天生的隐士。
其实不然，孟浩然不是天生的高士隐士，他憧憬、渴望过仕途，然而却因种种的原因使他在仕与隐的矛盾中过日子，看他飘逸、出世，其实不然。
比较王维和孟浩然山水田园诗的意境
比较王维和孟浩然山水田园诗的意境(2)比较王维和孟浩然山水田园诗的意境总的来说，王维和孟浩然在创造意境之时，虽然都旨在描绘自然风光，但是在塑造手法上有所不同。
正是这些不同，使得他们拥有各自迥异的风格。
王维以空明纯净入画，细工雕琢，意境优美，而孟浩然则是以平淡自然入诗，多即兴之作，不假雕饰，更为自然。
(三)以禅入境与以真入境王维的'诗歌除了具有空明境界和宁静之美之外，最大的特点就是诗中多夹杂着禅意。
这是诗人在田园风光中得出的一些感悟。
而孟浩然因为长期隐居，过着闲云野鹤的日子，因此其诗中不乏真实的生活。
诗人经常在诗中以“我”、“余”称，借以表达最为淳朴的诗意。
下面着重以王维的《终南别业》和孟浩然的《过故人庄》为例来分。
中岁颇好道，晚家南山陲。
兴来每独往，胜事空自知。
行到水穷处，坐看云起时。
偶然值林叟，谈笑无还期。
(《终南别业》)故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。
(《过故人庄》)王维的《终南别业》描写的是其在中年时期亦官亦隐的生活，其中表现了他自得其乐的闲适情趣。
开头两句“中岁颇好道，晚家南山陲”，叙述了自己中年以后厌尘俗，信奉佛教的事情。
颔联中的“独往”，写出诗人的勃勃兴致，下一句“自知”，又写出诗人欣赏美景时的乐趣。
第三联，即言上句的“胜事自知”。
“行到水穷处”，是说随意而行，走到哪算哪，不知不觉，竟来到了流水的尽头，前面已经无路可走了，于是索性就地坐了下来。
“坐看云起时”，表现了极致悠闲的心情。
诗人通过这一行、一到、一坐、一看的描写，此时心境的闲适也就一目了然了。
这两句表面上是写诗人的行为动作，实质上却蕴含了很大的禅机。
这是王维在一番官场经历后所顿悟出的道理，也是一种淡然的心境，禅意十足。
最后一联突出了“偶然”二字。
遇见林叟是出于偶然，本来出游也是乘兴而去，也带有偶然性。
“行到水穷处”又是一个偶然。
“偶然”二字贯穿上下，成为此次出游的一个引线。
王维 孟浩然
王维与孟浩然山水田园诗之异同山水田园诗是古代汉族诗歌之一。
起源于南北朝的谢灵运和晋代陶渊明，以唐代王维、孟浩然为代表。
这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长。
诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。
王维和孟浩然的山水田园诗的造诣颇高，他们在描写这类诗时都在继承的基础上加如了自己的独特之处，他们的山水田园诗既有共性,又各有个性。
一、相同之处1、王维和孟浩然以擅长山水田园诗著称。
孟浩然虽然比王维年龄大，成名却在王维之后，但他的创作在盛唐时期具有开风气之先的作用，王维则使盛唐的山水田园诗得到了更进一步的发展。
2、王维和孟浩然的山水田园诗作风格接近，清淡自然的风格都在他们的诗中有体现，尤其是反应隐逸生活情趣的山水田园诗作之中。
例如王维的《终南别业》：“中岁颇好道，晚家南山陲。
兴来每独往，胜事空自知。
行到水穷处，坐看云起时。
偶然值林叟，谈笑无还期。
”这首诗中描写了作者的隐逸生活，寄情于山水自然，心境平和自然，诗句也平淡自然。
孟浩然的《过故人庄》：“故人具鸡黍,邀我至田家。
绿树村边合,青山郭外斜。
开轩面场圃,把酒话桑麻。
待到重阳日,还来就菊花。
”这首诗也是描写了作者的隐逸生活情景，写出了普通农家景色，语言朴素自然，没有出奇之处。
但诗中却蕴藏着无限情味，是经过千锤百炼后归于平淡。
二、不同之处1、从创作上来看，孟浩然的山水诗与游览行旅的作品较多，田园隐逸的作品不多，而王维的山水田园诗情况则相反。
王维的诗反映生活深广度有限,但却比孟诗略胜一筹。
孟浩然的诗题材领域狭窄些,除田园山水诗之外，还抒写仕与隐的矛盾痛苦，这都与他们的生活背景有关。
王诗既有山水田园之作,又有抒发理想抱负之作,也有讴歌边塞将士之作,揭露社会现实之作,宣传佛家教义之作，以及倾诉妇女怨情之作。
2、从流露的思想情绪上看，孟浩然的山水田园诗写了游观山水的清兴，隐逸的闲趣，但诗中还多了一种孤独寂寞与不平之情。
孟浩是盛唐诗人中终生不仕的一位作家，但他却一直怀有济时用世的强烈愿望，如《临洞庭湖赠张丞相》：“八月湖水平，涵虚混太清。
王维和孟浩然田园山水诗的不同之处是什么
王维和孟浩然田园山水诗的不同之处是什么？王维（701—762）㈠艺术特色⑴将自然的美与心境的美完全融为一体，创作出如水月镜花般不可凑泊的纯美诗境。
⑵善于在动态中捕捉自然事物的光和色，在诗里表现出极丰富的色彩和层次感。
㈡《辋川集二十首》晚年隐居辋川别业写的一组小诗。
诗人自甘寂寞的山水情怀表露得极为透彻，在明秀的诗境中，让人感受到一片完全摆脱尘世之累的宁静心境，似乎一切情绪的波动和思虑都被净化掉了，只有寂以通感的直觉印象，难以言说的自然之美。
孟浩然（689--740）㈠艺术特色⑴自然平淡。
⑵也有刻画细致、用字精审的工整偶句，但并非有意模山范水，只是一时兴到之语。
⑶诗境明秀，平淡清远而意兴无穷。
⑷诗多单行运笔，一气浑成，无刻画之迹，自然流走、冲淡闲远，不求工而自工。
㈡王维、孟浩然田园山水诗的不同⑴在观物方式上，王维是在静态中观察景物，物象具有相对稳定的视角；而孟浩然则是以旅人的眼光来看山水，自然物象在诗中往往具有流动感。
⑵就诗歌的意境说，二者都创造出“静”，但一个是佛教的“空灵”，而另一个却是道家的“清幽”。
⑶就风格而言，王维是以画入诗，色彩明丽；孟诗多用白描，素淡自然。
⑷语言方面，孟诗的语言平淡简朴，王诗的语言清秀工巧。
简析《山居秋暝》的艺术特色（空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流、、、、、、）（1）运用了以动写静的手法，突出环境和心境的幽静。
（2）将声、光、色恰到好处调配在一起，构成一幅优美恬静的艺术画面，达到了诗中有画的境界。
（3）用自然清新的语言成功地描绘出自然景物，将清幽的画面与恬静的心情结合一体，创造出一个幽远、空灵的意境，给人一种空灵之感。
（4）中间两联为写景佳句，将高下、远近、动静、景色与声响交织一起，构成完美的艺术画面，历来为人们所称颂。
边塞诗简述高适《燕歌行》的思想内容与艺术特色内容上：写边疆战士们拼死戍边，伤亡惨重，而将帅们不去筹划战争，想方设法抚恤士卒，却在大帐前欣赏美人的轻歌曼舞，任情享受。
论孟浩然与王维山水田园诗的异同-最新年文档
论孟浩然与王维山水田园诗的异同-最新年文档论孟浩然与王维山水田园诗的异同王维，盛唐时期的著名诗人，官至尚书右丞，崇信佛教，晚年居于蓝田辋川别墅。
晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。
苏轼评价说“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。
” 其诗现存不满 400首。
其中最能代表其创作特色的是描绘山水田园等自然风景及歌咏隐居生活的诗篇。
王维描绘自然风景的高度成就，使他在盛唐诗坛独树一帜，成为山水田园诗派的代表人物。
他继承和发展了谢灵运开创的写作山水诗的传统，对陶渊明田园诗的清新自然也有所吸取，使山水田园诗的成就达到了一个高峰，因而在中国诗歌史上占有重要的位置。
孟浩然，唐代诗人，本名浩，字浩然。
襄州襄阳人，世称孟襄阳。
以写田园山水诗为主。
孟诗绝大部分为五言短篇，多写山水田园和隐居的逸兴以及羁旅行役的心情。
其中虽不无愤世嫉俗之词，而更多属于诗人的自我表现。
王维和孟浩然是盛唐山水田园诗的杰出代表，被后人并称“王孟”。
两人在创作中有一些相同点，但由于他们生活环境和性格气质的不同，在诗的写法和艺术风格方面是有一些区别的。
一、写景结构的不同王维与孟浩然两人都是善于描摹山水，但是在诗中对于山水描摹的结构布置有所不同，总体说来，王维是分层结构而孟浩然的山水诗是平行结构。
首先来看王维的分层结构。
“山口潜行始隈?T，山开旷望旋平陆。
遥看一处攒云树，近入千家散花竹。
”（《桃源行》）①，是按照明显的先后层次的顺序，先写山口景象，再写行过山口之后的开阔。
先写遥看景色，再写近看的不同，是按照一定层次顺序描写的。
再比如“隔窗云雾生衣上，卷幔山泉入镜中。
林下水声喧语笑，岩间树色隐房栊。
”（《敕借岐王九成宫避暑应教》）窗子、云雾、山泉是一层层铺排叠加的设计，层次感鲜明。
林子、流水、岩石则是从上到下由高至低的顺序来写。
这与王维的“诗中有画，画中有诗”不无关联，利用画图中的层次感、对景色的格局的布置，来设置写景的次序，实在高妙。
王维_孟浩然异同论
王维_孟浩然异同论王维和孟浩然是唐代著名的山水田园诗人，他们的诗歌在中国文学史上占有重要的地位。
虽然两位诗人都以山水田园为题材，但是他们在诗歌风格和题材上还是有不同点的。
首先，王维和孟浩然的写作风格不同。
王维的诗歌写作风格平淡自然，唯妙唯肖。
他的诗歌中常常隐含哲理，富有意境，例如“登高壮观天地间，大江茫茫去不还”这句诗，通过人在大自然面前的微小，表达了人生的短暂和遥远的宇宙。
孟浩然的诗歌独具特色，他的诗歌多采用古体诗，语言简练，含蓄委婉。
他的诗歌给人以清新朗逸之感，例如“山中相送罢，日暮掩柴扉。
春草年年绿，王孙归不归”这句诗，几句简短的语言，表达了深深的思念之情。
其次，王维和孟浩然的诗歌题材也有所不同。
王维的诗歌题材广泛，既有山水田园的景物，也有历史启示和时间流逝的意境。
他的作品中，以山水为背景的诗最为著名，例如《画》、《送元二使安西》。
而孟浩然的诗歌则主要表现山水之美、田园之乐，例如《东篱乐府》、《辋川晚眺》。
他大多数的诗篇情感深沉，含蕴着婉约的意境，描绘了一幅低调而优美的书卷风景。
再次，王维和孟浩然对于生活和自然的理解也有所不同。
王维对自然的抒发，主要在于对符号式语言和图式语言的变化把握。
创作中时常隐含哲理，这些哲理细腻入微，丰富神韵，达到了人性意象与自然意象的统一。
而孟浩然则更加着重于敞亮的认知和主观情感表达。
在他的诗歌中，江山山水观照的是他内心的情感，所以他的诗歌给人感觉深情而单纯，朴素而坦然。
综上所述，王维和孟浩然都以山水田园为题材，但是他们在诗歌风格、题材和表达方式上都有所不同，这也体现了不同的个性和想法。
他们的诗歌为后人留下了不可磨灭的文化景观和思想遗产，对于中国文学创作的发展和文化传承具有重要价值。
王维与孟浩然山水田园诗的比较
王维与孟浩然山水田园诗的比较文/张琳摘要王维和孟浩然都以山水田园诗写作见长，但因个人的阅历和身世不同，同是山水田园诗却体现不同的风格，不同的感情色彩，王维的恬淡闲适，孟浩然的愁闷无奈；王维的题材丰富，孟浩然简单唯一；王维是一名田园生活的观察者，孟浩然是田园生活的体验者；王维的诗平淡自然，孟浩然的诗清幽绝妙；王维的诗诗中有画，画中有诗，孟浩然的诗画意较少；王维后期的诗偏于禅宗隐逸，而孟浩然则一直处于立志报国，实现人生理想的状态；但两者都有表现祖国雄伟壮丽的山川风貌，两者都表现了对隐逸生活的向往。
关键词：王维孟浩然山水田园诗王维与孟浩然山水田园诗的比较第一、王维和孟浩然山水田园诗首先在感情色彩上不同。
王维的诗大部分体现出闲适恬静，悠然自得的特点，而孟浩然的诗却透着壮志未酬的愁闷、怀才不遇、孤寂焦急的色彩。
如王维的《桃源行》，渔舟逐水爱山春，两岸桃花夹云津。
坐看红树不知远，行尽清溪不见人。
……当时只记入山深，青溪几度到云林。
春来遍是桃花水，不辨仙源何处寻。
诗一开始，就展现了一幅“渔舟逐水”的生动画面：远山近水，红树青溪，一叶渔舟，在夹岸的桃花林中悠悠行进。
诗人用艳丽的色调，绘出了一派大好春光，为渔人“坐看红树”、“行尽青溪”作了铺陈。
这里，绚烂的景色和盎然的意兴融成一片优美的诗的境界，诗人极力写了桃源的山水之美，体现出诗人内心的愉悦闲适。
终南别业中岁颇好道，晚家南山陲兴来每独往，胜事空自知。
行到水穷处，坐看云起时。
偶然值林叟，谈笑无还期。
开头两句：“中岁颇好道，晚家南山陲”，叙述自己中年以后即厌尘俗，而信奉佛教。
“晚”是晚年：“南山陲”指辋川别墅所在地。
“兴来每独往，胜事空自知”中透露出诗人的闲情逸致，上一句“独往”，写出诗人的勃勃兴致；下一句“自知”，又写出诗人欣赏美景时的乐趣。
诗人同调无多，兴致来时，惟有独游，赏景怡情，能自得其乐，随处若有所得，不求人知，自己心会其趣而已。
“行到水穷处”，是说随意而行，走到哪里算哪里，然而不知不觉，竟来到流水的尽头，看是无路可走了，于是索性就地坐了下来……“坐看云起时”，是心情悠闲到极点的表示。
比较王维与孟浩然诗风的异同点
比较王维与孟浩然诗风的异同点作者:佚名时间:2007-4-9 17:37:22 来源:会员转发人气: 5460 王王维、孟浩然虽都盛唐田园山水诗的代表作家，但由于他们生活环境和性格气质的不同，在诗的写法和艺术风格方面是有区别的。
首先从以下三个方面看：一．王维山水田园诗具有空明的境界和宁静之美，诗歌宁静优美而神韵飘渺。
二．净化了的情思，用提纯的景物表现，有种单纯明净的美。
孟浩然的山水田园诗更贴近自己的生活，景物描写带有即兴而发、不假雕琢的特点，诗语自然纯净，似比王维的诗更显淳朴，诗歌呈现出豪华落尽见真淳的境界。
如《过故人庄》"故人具鸡黍，邀我至田家"。
三．王维的山居歌咏擅长与表现空山的宁静之美，而孟浩然的乘舟行吟之作则表现了山水的纯净之美，语言清省。
然后从艺术特点看：王维的诗是诗中有画，画中有诗。
如：《山居秋暝》是自如美与心境美融为一体，创造出空明境界和宁静之美。
孟浩然诗是从高远处入笔，自寂寞处低徊，随意点染的景物与清淡的情思相融，形成平淡清远而意兴无穷的明秀诗境。
如：《临洞庭湖赠张丞相》所描述的境界是宏阔，气势是壮大。
《春晓》的笔调似有惜春之情，却无迹可寻，语言自然纯净内秀。
《宿建德江》所写的是客愁，其语句平淡，诗味却很醇厚。
其次从诗风格看：孟浩然和王维的山水诗都不追求词藻的华美，而是力求极自然地表现山水本身的美。
同时他们也都在山水诗中尽力表现自己的个性。
孟浩然常在山水描写中融入游子飘泊之感，由于心情孤寂，山水也染上了一层清冷的色彩，有时诗人被作为画面的一部分而写进诗里。
孟诗缺乏对理想的追求，其基本风格是恬淡孤情。
王维的山水诗则往往渗透着佛家虚无冷寂的情调，诗人努力去追求那种远离尘嚣的空而寂的境界，故许多山水诗中不见诗人的影子，却能感到他沉浸在寂静的快乐中，表现了对大自然的浓厚兴趣。
最后从诗的内容看：王诗在反映社会生活的广度和深度上比孟诗略胜一筹。
就山水诗而言，王维受佛教思想影响较深，处处可见受绘画影响的痕迹，这些在孟诗中都很难找到；就田园诗而言，王维善于写静，以有声写无声，是幽静；而孟诗中的静往往是"寂静"，是直写其静；王诗中的景色是一幅幅静美的田园画，孟诗则如一个个蒙太奇镜头；王诗"物我一体"，是"无我之境"，孟诗往往有诗人活动的影子，是"有我之境"，孟诗喜直接抒情、议论，王诗多以景见情，情景交融。
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论王维、孟浩然山水诗的异同摘要：王维、孟浩然是盛唐时期著名的山水田园诗人，他们的山水田园诗有许多相同之处，都是诗与画结合的范例，都具有闲适、恬淡、宁静的风格，都是以禅入诗。
他们的山水田园诗也有许多不同之处，孟浩然的诗以描写南方山水景色和田园生活为主，王维的诗以描写北方田园生活为主。
王维的诗比较偏重于对客观描绘，孟浩然的诗则偏重于对主观抒情。
关键词：王维；孟浩然；山水诗；相同；不同生活在盛唐时期的诗人，是幸运的。
大唐盛世的文化氛围富有浪漫气质。
成为山水诗滥觞的沃土。
大唐盛世时期是开明开放的，这是一个游山玩水的时代，人们释放激情，追求生命的质量，热爱生命，有强烈的自我意识，兼容并包。
诗人们在自由自在的游山玩水的过程中，山川给予他们作诗的灵感，大自然带给他们无限的遐想。
此时的王维与孟浩然又恰恰都是吮吸盛唐山水养分的诗人，他们的诗歌中都有遨游天下，耽情山水的经历。
襄阳境内本就多名山胜水，孟浩然又是襄州襄阳人氏，并隐居于此。
孟浩然在四十岁时仍未中进士，怀着满腔的失意与落寞漫游吴越，时间长达三年之久。
期间游历了几江东、江浙、湘桂、巴蜀等地。
把愁怀之情寄托于游山玩水之上。
而王维的三水之路不曾停止，先后在终南、辋川隐居过，而且由于受到仕途的影响，不得不在两京之间来回，趁此机会又先后游历了中原、汉水一带。
一、王维、孟浩然山水田园诗的相同之处（一）王维、孟浩然山水诗都是诗与画结合的范例王维孟浩然的诗讲求山与水的结合，因而其山水诗堪称诗与画相结合的典范。
王维常以画家的思想和眼光观察大自然，又用画家的笔法把大自然描绘得很形象，他的每一首诗都像一幅色彩鲜明的画卷。
对于笔下所描绘的事物善于运用运用一些技巧，如：色彩的生成、色彩的对比，光影的变化等，而且对于事物敷彩着色很是到位。
以此来唤起人们的直观印象，尤其是诗中对于自然景观的刻画，唤起的印象更加深刻。
而且他们二人的诗比较善于写形，在写形的同时注重写意，形意结合，传达出诗的意韵来。
如“日落江湖白，潮来天地青。
”（《送邢桂州》）日落昏暗，湖江愈显其白，潮来铺天，天地仿佛弥漫着潮水的苍青，日暮时江天空茫在色彩的相衬相生中展示的活灵活现。
“泉声咽危石，日色冷青松。
”（《过香积寺》）日光本是暖色，寒冷的感官在松林的清冷碧翠体现出来。
“白云回望合，青霭入看无。
分野中峰变，阴晴众壑殊。
”（《终南山》）更加表现出诗人情思的画家情结，写烟云写光影，画中有诗，诗中有画。
而且，诗句清新脱俗，诗人极高的遣词造句能力一览无余。
王维的诗注重人的直观印象，通过敷彩着色光影变化唤等技巧将诗的画面感带给人们，让人们在优美的图画里去体味诗的无线意境。
王维既能写诗又能作画，这是他能够在诗中融入画的美感，让诗充满着“画意”。
如《汉江监眺》：“楚塞三湘接，荆门九派通。
江流天地外，山色有无中。
郡邑浮前浦，波澜动远空。
襄阳好风日，留醉与山翁。
”这首诗是王维诗画交融的代表之作。
诗的第一句一笔勾勒出汉江雄浑壮阔的景像。
将汉江作为画幅的背景。
江上泛舟，极目四望，汉江横卧楚塞而接“三湘”、通“九派”，江波浩渺。
诗人融浩浩江流于画边，绘漠漠平野于纸端，整个画面得到了充分的渲染。
“襄阳好风日，留醉与山翁。
”诗人想留身于山间，力求一醉，这充分的体现了诗人对襄阳美好风光的热爱之情。
在前面的景色描绘之中夹杂着这些爱、这些眷恋，积极乐观的情绪跃然纸上。
不自觉的我们会发现，一幅色彩素雅、格调清新、意境优美的水墨山水画面呈现在了面前。
在画面的整体布局上，疏密相间，远近相映。
在写作上又以简驭繁，以形写意，轻笔淡墨，又融情于景，情绪乐观，时时刻刻给人与美的享受。
孟浩然诗中对于景物的刻画栩栩如生。
他和陶渊明一样，寄情田园，热于农桑。
所以他的山水诗中有更帖近自己生活的真实情景，并且他善于发掘自然之美的生活之美，即景会心，写出一时真切的感受，诗中还多次出现“余”、“我”等字样。
如“天边树若荠，江畔洲如月”（《秋登万山寺寄张五》）从远处看去，天边的树像荠菜,一层朦胧的月色将江畔白色沙洲笼罩,一个淡远清幽的境界油然而生。
该诗句使切实的画面感升上心头,氤氲的诗情,流动着某种意趣,浮现在人的脑海里的是清幽静谧的江边景色。
孟浩然的诗不仅在感悟自然、领悟自然，而且让读者尽情徜徉在诗的意境里，融情于自然，无比惬意，无比闲适。
又如他的《早寒江上有怀》、《晚泊浔阳望庐山》、《万山潭作》等篇，往往让人感觉到笔意在若有若无之间，空灵时又蕴藉深微，“一味妙悟而已”（严羽《沧浪诗话·诗辨》）。
苏轼说：“韵高而才短，如造内法酒手，而无材料耳。
”[1]是颇为中肯的。
再比如《早发鱼浦潭》：“东旭早光芒，渚禽已惊聒。
卧闻渔浦口，桡声暗相拨。
日出气象分，始知江湖阔。
美人常晏起，照影弄流沫。
饮水畏惊猿，祭鱼时见獭。
舟行自无闷，况值晴景豁。
”这首的写作时在舟行途中。
孟浩然在欣赏途中美景的同时，抒发乐观的情怀，诗境与心境也透露着高远、恬淡。
舟行早发，随着时间的推移，由熹微“早光”到“日出气象”，再到“晴景豁”，构成一幅完整的画面，我们仿佛置身其中，由静而动，由朦胧到开阔。
映入眼帘的是晨曦中鱼浦潭的美景。
王维、孟浩然能够自觉地将诗与画的技法结合起来，把诗法和画法熔为一炉，这也是王、孟对山水诗的一个发展。
（二）王维、孟浩然的诗都具有恬淡、闲适，宁静的风格王维的“行到水穷处，坐看云起时。
”（《终南别业》）是何等的无拘无束；他的“空山不见人，但闻人语响。
返景入森林，复照青苔上。
”（《鹿柴》）是何等的幽静清晰；他的“独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
”（《竹里馆》）是何等的清静淡泊。
诗境的空明，让人的心境无时不刻感受到一片宁静，一切的思虑和情绪的波动终被净化。
著名学者陆侃如、冯阮君先生在《中国诗史》中有话云：“我们谈到王维的诗，读到这几句‘寂寥天地著，心与广川闲。
’（《登河北城楼》），‘我心素已闲，清川淡如此。
’（《清溪》）‘诗人最爱用静字，唯其他能静，故他能领略到自然之美。
”[2] 孟浩然的诗也具有恬淡、闲适、宁静的风格，但其恬淡、闲适、宁静的风格又是表象化的。
因为他和王维的归隐不同。
王维是把仕途看透了之后才归隐的，而孟浩然前期是以退为进的隐，后期是无法走上仕途之路而无奈的归隐。
所以他在精神上并未走出仕途无门给他带来的痛苦，壮志未酬依然是他心中的痛，他只是在借助隐居生活来冲淡这种痛。
闻一多先生在《唐诗杂论》中说：“孟浩然不是将诗紧紧地筑在一联或一句中，而是将他冲淡了，平均地分散在全篇中，淡到看不见诗了，才是真正的孟浩然的诗。
”[3]不过孟浩然也不是真正的隐者，所以，他体现在诗中的恬淡、闲适、宁静中免不了有这个痛苦的流露。
如《宿庐江寄广陵旧游》：“山名闻猿愁，沧江急夜流。
风鸣两岸叶，月照一孤舟。
建德非吾士，维扬忆旧游。
还将两行泪，遥寄西海头。
”淡淡的哀愁从自然的语调中透露出来。
诗人的寄情山水是不得已而为之的，是失意者无奈中寻求的一种解脱，因此我们读他的山水诗，处处感到“我”的存在，显示出主观人格在欣赏自然，突出了鲜明的主体感受，如他的《扬子津望江口》：“北固临京口，夷山近海滨，江风白浪起，愁杀渡头人。
”诗人静静地站在江边向远处眺望，北固山、京口、夷山、海滨、扬子津等一一映入眼帘。
江风是那么的强劲，浪花是那么的猛烈，一股凄凉的悲秋之情隐隐呈现，不由的发出了“愁杀渡头人”的无限感叹。
但这种隐隐的痛不影响他恬淡、闲适、宁静的风格。
再如《过故人庄》中“绿树村边合，青山郭外斜”描绘了恬淡、闲适的田园美景。
“待到重阳日，还来就菊花。
”表现出来的是诗人寄情山水的乐趣。
诗人所描绘的农村景象，没有奇异山水，没有独特花草，有的只是一片静谧、平淡的田园，一群自然闲适的农家朋友。
以清淡的笔触，清新自然的描写了被绿树掩映、被青山环抱着的村庄，构造出了衣服清新淡雅的田园风光画，恬淡亲切却又不会枯燥。
又如他的《春晓》中“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少？”诗人用春生来渲染无边的春色，创造了恬淡闲适的意境，表现出春天的美好景象。
清新淡雅，韵味无穷。
（三）王维、孟浩然都是以禅入诗佛教在唐代迎来了发展的鼎盛时期，唐代的统治者大多重视佛教，社会上崇佛的社会风气比较比较盛行。
这种社会风气逐渐的也反映到了文学创作当中。
王维、孟浩然就是其中典型代表。
王维母亲敬佛的行为对王维影响深远，后来王维也一生好佛；因其仕途受挫、壮志难酬，这就将他内心的那么呢清静闲适的感情给激发出来了，回归自然，享受自然就成了他生命的一部分，爱佛习佛的心境由此产生。
王维的诗画饱含着自己的思想、学识和修养，诗画就是他真我的直白写照。
政治上遭受打击后，王维的这种信仰必然促使他远离尘嚣烦扰的世俗社会，去追求一种超越现实的幽静生活，在纯朴甜美宁静幽然的山水田园佳境里享受佛门弟子的清平生活，正因为如此，当对生命有了透彻体悟的王维一旦投入到大自然的怀抱，就不自觉的和大自然融为一体了。
而这要在他的诗里体现，就是以禅入诗，希望创造出出神入化的意境，不仅要求心灵的体验，而且要求实证性。
即不期然而然地表现出一种自然真朴的美学意境。
所以后人对王维冠以“诗佛”的称号。
当代著名美学家李泽厚先生认为：“禅的引入使艺术别开生面，充满禅意的作品。
比如王维、苏轼的诗，比较其他大诗人的作品来，更充满机巧和智慧之美。
”[4]如“木末芙蓉花，山中发红萼。
涧户寂无人，纷纷开且落。
”（《辛夷坞》）寂静的山坞，四处悄然无声，辛夷花欣然开放，自然洒脱，在花开花谢的轮回里，传递着生命的景象，在这空灵的景象中，我们可以看出王维的艺术构思无不体现着空寂佛理对他的影响。
“独坐悲双鬓，空堂欲二更。
雨中山果落，灯下草虫鸣。
”（《秋夜独坐》）在一片静寂中倾听天籁，动中有静，喧闹中蕴含着宁静，体现着心境的空灵、闲适。
诗人恬静淡漠的心境被恰当的表达出来。
王维之笃于佛，染于禅，在对山水清晖的映衬下，清幽空寂的禅趣悠然显现。
孟浩然也好佛禅，从他的文章中能够看出，他与神僧往来很是密切，经常住宿在禅寺内，与禅师们讨论禅理。
这在他的诗作题目中可以看到，如《题终南翠微寺空山人房》、《宿业师山房期丁大不至》、《游明禅师西山兰若》、《题大禹寺义公禅房》、《登龙兴阁》、《等总持寺浮图》等，从这些诗作中可以看出，孟浩然是深受佛禅熏陶的。
但他的好佛禅是要从禅道中忘掉自己的仕途不得志的痛苦，从而使自己在心理上得到安慰，并不能不像王维那样，从禅中真正的超脱出来。
如他的《求登万山寺寄张五》，“北山白云里，隐者自怡悦。
相望登登高，心随雁飞灭。
愁因薄暮起，兴是清秋发。
时见归村人，平沙渡头歇。
天边树若荠，江畔舟如月。
何当载酒来，共醉重阳节。
”在北山隐居，心灵的寂静之处，油然起诗性，眼中所见之景都好似一幅幅生动的画面，览物到境界则动情，美好的画面被写入诗中。
语言虽显平淡，结构虽显简单，但是只要我们细细品味，我们会发现在平淡之处有饱含深意，朴实无华的言语中透漏出搞过的品格。