有话好好说影评赏析
《有话好好说》观后感
《有话好好说》观后感《有话好好说》是一部让人深思的电影，它以独特的方式呈现了当代社会中人与人之间的沟通问题。
影片通过一系列生动的故事情节，揭示了沟通的重要性以及沟通不畅可能带来的后果。
观看这部电影，我深受启发，也对自身的沟通方式进行了反思。
影片以一个中年男子为主角，他在职场、家庭和社交场合中都遇到了沟通障碍。
他在工作中经常与同事产生误会，与家人之间的交流也充满了隔阂。
他的朋友们也常常因为沟通不畅而陷入纷争。
这些情节让我不禁思考起自己在日常生活中的沟通方式。
影片中的主人公往往因为自己的言辞和表达方式而引发了一系列的问题。
他总是把自己的意思表达得非常直接，甚至有时候带有冒犯性。
这种直接的表达方式虽然看似坦诚，但往往会伤害到他人的感情，从而导致沟通的失败。
这让我想到了我自己在与他人交流时的一些问题。
在观影过程中，我开始反思自己的沟通方式。
我发现自己在与他人交流时，有时也会过于直接，没有考虑到对方的感受。
我意识到，沟通不仅仅是表达自己的观点，更重要的是理解对方的想法和感受。
只有通过倾听和尊重他人，我们才能建立起真正的连接。
影片中的情节也让我意识到了沟通中的另一个重要因素：非语言沟通。
在电影中，有时候人们并不需要说太多的话，他们的眼神、姿态和表情已经传达了更多的信息。
这让我意识到，在沟通中，我们需要更加关注对方的非语言信号，从而更好地理解他们的意图和情感。
此外，《有话好好说》还通过一些幽默的情节，让我意识到沟通中的笑话和幽默是如何起到缓解紧张气氛的作用的。
在电影中，主人公通过讲笑话和制造一些小小的插科打诨，成功地让人们放松下来，从而更好地进行沟通。
这让我意识到，在沟通中，幽默可以成为一种有效的工具，帮助我们化解紧张和冲突。
通过观看《有话好好说》，我认识到沟通是我们生活中不可或缺的一部分。
只有通过良好的沟通，我们才能与他人建立起真正的联系，解决问题，并创造更好的未来。
因此，我们应该不断反思自己的沟通方式，学习如何更好地倾听、理解和表达。
《有话好好说》心理健康问题分析
文学与心理学健康教育课程结业论文《有话好好说》心理健康问题分析我们在笑声中和惋惜中看完了《有话好好说》这部影片，它也给我了很深的感触。
对里面的一些特殊的拍摄手法和个性的台词，特别是其中那一个个人物，似乎是真实的生活中鲜活的存在着，也正引发了我的思考。
先来大概说一下影片的基本内容，这是一部非常轻松的城市荒诞轻喜剧。
《有话好好说》讲述的是一个很难用一两句话说清楚的故事：一青年赵小帅以奇特的方式，狂热的追求漂亮姑娘安红。
不幸的是，安红正与某娱乐公司的老板刘德龙恋爱。
刘德龙为教训小帅，大打出手。
混乱之中，小帅抢过行人张秋生的背包，当武器抡打，将包内电脑砸的粉碎……最终小帅仍被打伤，他发誓要报复刘德龙。
从此，张秋生为索赔电脑奔波于小帅与刘德龙之间。
小帅为报复刘德龙寻找机会。
张秋生由此成为这一计划的诱饵，张对此却浑然不知。
然而得知赵小帅的企图，张秋生就想阻止他干蠢事，两个倔强的男人之间由此展开了一个个故事......影片表达的是“与人为善，一切都从善良的愿望出发去努力解决矛盾”（张艺谋语）的思想，这也是影片之所以取名“有话好好说”的原因。
再次来介绍一下里面的主要人物：姜文饰演倔强，没什么文化的个体书贩赵小帅，瞿颖演年轻漂亮的安红，安达娱乐公司开夜总会的大老板刘德龙，李保田饰演那个中年知识分子张秋生。
影片中两个当事人的行为和心理动机很单纯，结果却推向了荒诞不经的景地。
影片采用了一种动感十足的摄影手法，从镜头里看上去摇摇晃晃的试图用凌乱和荒诞来解释城市的现代性，而人物之间的关系则充满了"理性和非理性的冲突"。
在拍摄风格上，导演试图用晃动的镜头将城市的不安和内心的冲动凸显出来。
城市的边缘人底层青年在处理感情和事情时的非理性方式，和知识分子处理事情的烦琐的理性方式，形成喜剧上的冲突效果，而这种冲突又转变为一种相互影响的地位互换，从而引发了荒诞的结局。
片子让我感受到了张艺谋那火热的情感、独特的表现方式。
有话好好说
搞笑的背后——谈《有话好好说》中的红色运用众所周知，美术性因素在电影中是必不可少的:它不仅能给观众以美的视觉享受而且还可以增强电影的艺术表现力。
张艺谋高超的摄影技术与色彩的成功运用，让他所拍摄的电影如鱼得水，尤其是红色在这部影片中的运用，最具有特色。
下面我就来分析一下张艺谋是怎样来成功地运用红色的。
首先，中近景与红色的何勇，这两种景别的交替运用穿插影片的是中，他们与红色的合用，营造了多种环境气氛，不断地推动电影股市的情节发展。
比如第一，当“姜文”被别人用拳脚打完后所流的鼻血，这一场景交待了他被打的原因，同时也为故事情节的发展作了铺垫。
在这时运用的中景系统的表现出了他走路是令人发笑的姿势，成功地吸引了观众的注意力，吸引观众继续认真地往下看。
第二，“姜文”进入夜总会后，里面觉得多数的东西都是红色的，这里面的红有两种象征，其一象征一种喜庆的环境气氛，其二渲染姜文江要用刀砍刘德龙的气氛，同时用中近景交替运用，一方面极力渲染和表现画面那种红色喜庆气氛，另一方面让观众也能感到新年的气氛。
第三，姜文与他“二叔”喝酒时，对他们两人脸的侧面拍摄，呈现给观众的是一种“微红”的视觉，同时中近景的交替运用，展示了他们在说话时的面部表情。
他们两人幽默寓言的运用，也符合那种“红色”的画面构图。
第四，音乐与红色的巧妙运用，成功地刻画了人物的情绪状态一大批人涌入夜总会后，响起了祝福家人朋友的歌曲，让观众也有一种温馨的感觉，这是红色与音乐合用的独特效果。
第五，姜文玉那位女主人公在共度浪漫时光时，运用了中景的拍摄方式，把室内那种浪漫气息的画面拍摄的淋漓尽致，同时也吸引了观众的眼球，让观众能够身临其境。
其次，红色与非理性的合用。
非理性因素作为画面的表现因素，不仅可以造成一种杂乱的感觉，而且还可以在红色配合下，产生令人搞笑的戏剧性冲突。
其一，姜文到医院治伤，同要求他赔偿电脑的对话，充分表现了人物在非常不清醒的状况下所说出来的话，产生戏剧性冲突所造成的喜剧性效果。
有话好好说观后感
有话好好说观后感《有话好好说》是由金庸先生创作的一部历史剧集，剧情紧凑、情节曲折，充满了悬疑和冲突。
通过对明朝末年著名的江湖人物杨家将和方李儿的生活经历进行了深入的刻画，展现了当时社会动荡和人民苦难的真实状态，同时也突出展现了人性的复杂性和尊严的力量。
剧中的主要角色杨家将是一个为民族利益而奋斗的英雄，他在妻子方李儿的陪伴下经历了种种磨难。
他们经历了相爱相杀、相濡以沫的过程，不仅展现了两人深厚的感情，也彰显了他们的坚持和忠诚。
无论是杨家将在军营中面对权势的困境，还是方李儿在宫廷中扮演的复杂的角色，都展现了他们的智慧和勇气。
剧中的另一个重要角色是杨家将的始乱终弃的兄弟阎婆惜，他是一个充满着复仇心理的人。
阎婆惜的一生都被仇恨所束缚，他为了报仇不惜一切代价，也因此失去了很多。
这个角色给我们反思了复仇的意义和后果，同时也让我们明白了宽容和宽恕的价值。
剧中的故事情节扣人心弦，每个角色都有自己的心路历程，这些不同的经历让他们在剧中显得更加立体和鲜活。
剧情的转折点和反转让观众始终保持了浓厚的兴趣，同时也引发了对于人性的思考，人们常常会在欣赏剧情的同时陷入沉思。
值得一提的是，《有话好好说》中的宫廷戏份给人留下了深刻印象。
在朝廷的权力斗争中，每个人都有着自己的阴谋和目的，情节复杂而曲折。
这里面暗藏的权谋、勾心斗角以及各种政治手段展示了一幅丑陋而无奈的人性图景。
观众不禁会思考，权力与利益是否真能带来幸福和真正的力量。
此外，《有话好好说》的艺术表现也值得赞扬。
服装、道具和场景精心设计，再加上演员的出色表演，使得观众仿佛穿越到了明朝末年的江湖世界。
音乐的运用也点缀了剧情，让整部剧集更加生动有趣。
总的来说，《有话好好说》是一部让人看后不禁沉思的剧集。
它通过描绘明朝末年的社会和人物的命运，展现了中国传统文化和人性的复杂性。
与此同时，它对权力和利益的探讨也提醒着观众应该珍视真正的价值观和人与人之间的关系。
这部剧集不仅具有娱乐性，还启发了观众对历史和现实的思考，让人在审视自己和社会的同时寻找更加美好的出路。
课题研究论文：浅析《有话好好说》的叙事艺术
62605 艺术理论论文浅析《有话好好说》的叙事艺术电影叙事学是电影编导与剧本创作中的一门实用性学科，是指电影创作者通过电影化的艺术手法为叙述情节、塑造人物与彰显主题服务。
由张艺谋导演的电影《有话好好说》，是将电影叙事艺术成功运用的典范。
该片剧本改编自金牌编剧述平于1994年创作的中篇小说《晚报新闻》，改编后的剧本与原著内容相差较大。
在原著中，主人公与安红是中学同学，由于主人公家境窘迫，安红为了获得表扬，带有目的性地将一件军大衣送给了主人公。
事隔多年，安红早已忘记此事，但主人公却一直耿耿于怀，多次追求安红未果，更遭到安红男友的武力威胁和工友的多番嘲弄。
最后，情场失意的主人公不堪忍受工友带有玩笑性质的嘲讽与挑衅，盛怒之下挥刀将其手掌割下。
改编后的剧本讲述了北京青年赵小帅因追求夜总会老板刘德龙的女友安红，而遭刘殴打报复，并于慌乱中将路人张秋生的笔记本电脑摔坏。
赵小帅立誓报仇，张秋生纠缠不休，由此引出一系列“索还电脑，息事宁人”的故事，彰显出“少安毋躁，好说好讲”的主题。
在遵循主题不变的情况下，张艺谋对原著小说进行了大刀阔斧的二度创作，其中共有两处较大的改动。
第一处是将“工友”这一角色转化为知识分子张秋生。
主人公赵小帅是居于社会底层的小人物，游手好闲、生活糟乱，如果在剧本中塑造一个与他有着同样背景的“工友”角色，只是通过“工友”讥讽赵小帅来制造矛盾冲突，人物塑造手法难免雷同，性格也流于平面，很难产生角色反差。
而将“工友”转变为小知识分子张秋生，则可以通过他与赵小帅这一社会底层人物的身份差异性来制造矛盾冲突。
正因为身份地位不同，所以世界观、价值观不同，戏剧性冲突的产生也会变得自然而然了，这一角色的转变与重塑无疑带有现实意义和社会意义。
接下来就从“戏剧性冲突”“视听语言”等角度具体分析该片的电影技法与叙事艺术。
英国导演阿尔弗雷德?希区柯克首次提出“麦格芬”①的概念――如果影片的戏剧冲突或叙事线索围绕着某一物件展开，且该物件具有暗示人物性格、牵引情节发展或指示影片主旨的象征意义，则此物件被称为“麦格芬”。
电影有话好好说观后感大全
电影有话好好说观后感大全01今天推荐一部都市喜剧片。
有趣的是，这部标榜为「喜剧」的电影恰恰是「黑色」的。
它只是借助喜剧的故事，反映都市小青年自身的矛盾与痛苦—《有话好好说》《有话好好说》改编自述平小说《晚报新闻》。
主演是姜文、李保田，俩人皆是演技出众的一流演员。
故事是这样的。
失恋的青年赵小帅（姜文饰）是名小书摊贩，他与前女友安红(瞿颖饰)分手后想和好，便一直缠着她。
赵小帅是个偏执狂，为了重夺回安红的爱，他想尽了一切的办法。
这其中包括叫收废品大叔(张艺谋饰)对着居民楼大喊：“安红，我想你。
”而且还大夏天地，就在马路边上没日没夜地等她回家。
这时和安红谈恋爱的夜总会经理刘德龙(刘信义饰)听闻这样，便和几个哥们把赵小帅打了一顿。
被一顿暴打之后，赵小帅带着满脸的血说:;孙子哎，我要不把你那手给剁下来，我就是你孙子。
;打架中赵小帅把在旁边看热烈的张秋生(李保田饰)的电脑一下子抡到电线杆去了，电脑当场摔个稀碎，张秋生便要求赵小帅赔钱。
可是赵小帅认为这不是他的错。
张秋生没办法，只能说服赵小帅一同去夜总会找刘德龙。
到了夜总会，赵小帅一看到刘德龙，便马上拿出早已跟随了自己多年的菜刀，追着他大喊道：“刘德龙，只要我不死，那只手就不是你的。
”赵小帅为什么偏执于砍掉刘德龙的手呢？究其原因，他有俩个致命的「性格」。
一个，就是不服输。
在雇人喊楼说：“安红，我想你”时，被楼上的小孩泼水时，他说：“喊，你不泼我还不喊，你越泼我我越要喊。
”就这样，他一直地僵持着，不认输也不服输，你越不让我做什么，我偏要做什么，我就要喊。
哪怕你一直泼水下来，但这想阻止我，没门。
第二个，就是自尊心极强。
他就一个小书贩，一直处于社会的底层，长期地被别人瞧不起，而矛盾的是他的自尊心又是极强的。
你把他逼急了，什么事都能干得出来。
安红后面回心转意到他小书摊对他说：“狗还改得了吃屎吗？”他说：“安红你别逼我，如果我逼急了，出大事。
”那更何况是在大街上被刘德龙众人围殴的羞辱呢，这种羞辱让他连起码人的尊严都丧失掉了。
有话好好说观后感
有话好好说观后感《有话好好说》是一部备受瞩目的电影，该片通过讲述两位主人公之间的故事，探讨了现实生活中的社交问题和沟通困境。
观后感是观众在电影结束后对电影内容和表达方式的总结和评价。
这部电影给我留下了深刻的印象，让我意识到沟通的重要性以及如何在交流中表达自己的真实想法。
首先，电影通过主人公之间的对话展现了现实生活中普遍存在的沟通问题。
在生活中，我们常常遇到各种各样的交流困难，无论是与家人、朋友，还是与同事之间的交流，都可能存在障碍。
这些问题往往源于我们不愿意真实地表达自己的想法和情感，或者是因为担心和对方发生冲突而选择保持沉默。
电影中的主人公也遇到了这些问题，他们不敢直面内心的烦恼和忧虑，导致他们生活中的沟通越来越困难。
这样的情节引起了我对自己在生活中的表达方式的思考。
其次，电影给我启示，真实的交流是建立良好人际关系的基础。
在现实生活中，我们常常因为害怕伤害他人或被伤害而选择隐瞒真实想法，这样的行为却可能导致误解和矛盾的产生。
电影中的主人公在相互沟通中经历了很多挣扎和冲突，但最终他们敢于面对自己内心的真正想法，坦诚地与对方交流。
通过这种真实的交流，他们重新建立了信任，并解决了原本存在的困扰。
这让我意识到，只有通过真实的表达和倾听，我们才能够建立真实的关系和解决问题。
此外，电影还探讨了沟通中的误解和歧义。
在现实生活中，我们常常会因为语言的理解和理解能力的不同而产生误解。
电影中的主人公也遇到了这些问题，尽管他们尝试通过沟通解释自己的意图，但仍然难以达成共识。
这表明即使我们努力去表达自己，仍然可能因为对方的理解能力或观念的不同而导致沟通失败。
电影通过这些情节提醒了我，在交流中应该更加细心尊重对方，并且要善于倾听对方的观点，以避免产生不必要的误解。
最后，电影向观众传达了一个重要的信息，即我们应该勇敢面对自己的内心，并勇敢地去表达。
通过对话和交流，我们可以与他人建立更加真实和深入的联系。
只有逐渐克服恐惧和困难，我们才能够在交流中找到解决问题的方法，提高自己的沟通能力和人际关系。
《有话好好说》观后感10篇
《有话好好说》观后感10篇《有话好好说》是一部由张艺谋执导，姜文 / 李保田 / 瞿颖主演的一部剧情 / 喜剧类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《有话好好说》观后感(一)：省吃俭用买了台电脑对影片中姜文没有多少印象，倒是对李保田最为尊重，特别是当保田同志发彪那一段，有一种曾经年少的感觉，每当想起这一段，却很容易想起同类人。
保田同志省吃俭用买了台电脑，我亦如此。
《有话好好说》观后感(二)：张艺谋最好看的电影前天姜文的《太阳照常升起》从张艺谋主持的威尼斯电影节上空手而归，晚上忍不住找这个片子看。
那时两个人多单纯，现在都尔虞我诈起来了。
《有话好好说》是张艺谋最好看的电影，如同《和你在一起》是陈凯歌最好看的电影。
《有话好好说》观后感(三)：李保田演的好啊这个电影很好,开头还有赵本山的客串,呵呵quot;安红,额想你,安红,额爱你,安红,额想你想得睡不着觉"不过最后抢刀那个也蛮好玩的,特别是北京的那段评书(是评书吗？,我不确定啊)不过这部剧真的不错《有话好好说》观后感(四)：赵小帅真不错这是对我最重要的电影之一，看过之后我会有意识的模仿电影中的情节，和人打架被打倒后仍就破口大骂：孙子我要不把你那手剁了，我就是你孙子；姜文在电影中举手投足都让我觉得帅极了，说不出为什么，但是我当时就知道那是我的DNA的声音，我会成为那样的人。
他率真、执着、有爱心同时好狠斗勇。
《有话好好说》观后感(五)：= =北京琴书的魅力。
明明不是感兴趣的内容，可是完全被导演的讲述吸引，一点也没觉得漫长，很顺畅地就看下来了。
配合躁动的内容、人物情绪，有大量摇来晃去的的头部特写镜头，以及一些主观的光线处理。
一边看一边就脚着，以前看过的王朔小说里的人物和场景的状态，就是这样的。
《有话好好说》观后感(六)：一部关于人性的黑色幽默看这部电影对那个年代有种怀念，虽然是喜剧但也挖掘了人性，开始被老谋子的一声就把我笑的不行了，姜文的结巴，以及女主角再那个年代的时髦，一台电脑的纠葛，摄影的晃动表现了那个年代社会大潮下年轻人的不安定情绪，最后随着事情的发展，两个男主都被对方逼的走向了对方的反面，这是人性的体现。
有话好好说
《有话好好说》是张艺谋1997年拍摄的风格另类的影片，一次成功的喜剧尝试，反映了中国上世纪90年代人的情感和生活方式的变化以及传统与现代相交织的复杂社会面貌，赵小帅所爱的安红分手后与大款刘德龙恋爱，倔强的赵小帅依然不顾一切地追求安红，并雇请农民工在安红的楼下呼喊安红，为此，刘德龙在街上当中殴打了赵小帅，打斗中，赵小帅夺下张秋生装有电脑的挎包，还击刘德龙，将笔记本电脑摔坏，发誓要剁下刘德龙的右手的赵小帅被张秋生纠缠要其赔偿电脑，得知赵小帅坚决要剁掉刘的手，张秋生想尽一切办法来阻止赵小帅的犯罪行为。
影片通过赵小帅，安红，刘德龙，张秋生以及农民工等人物来反映社会转型期的中国，赵小帅和刘德龙是在市场经济条件下脱贫致富的代表，张秋生是拿固定工资的职工，而广大的农民还在为解决基本的温饱问题漂流于城市，卖书的赵小帅虽然不算穷人，但与其拍拖过的安红却很实际，抛弃了他，暗自跟有钱的刘德龙相好，赵小帅依然对安红穷追不舍，在他和安红以及刘德龙三人身上体现了社会发展带来的思维观念和情感方式的变化，而张秋生和农民工的身上更多的是中国传统社会的背影，农民工为了挣钱，不得不去干自己并不愿意干的事，张秋生表现出中国传统文化人“和气生财”“大事化小，小事化了”“明哲保身”的和事佬思维，他主张报复别人要以最小的成本获得最大的效果，既打击了敌人，又保全了自己，最后他自己却“被精神病”了，成了这个喜剧社会的牺牲品。
电影嘲讽了张秋生这类人的处事方式，在这个因市场经济而改变的社会中，产生了像刘德龙这样的为富不仁的暴发户，而安红这样的女性却被沦落为男人玩弄的商品，失去了独立和尊严，农民工却是这个现代化进程所没有完全接纳的群体，其文化经济地位依然没有得到根本改变，处于弱势的地位，被有钱人随意使唤和作为利用的工具。
他们的憨直愚弱到了令人喷饭的地步，使人产生笑中含泪的同情。
影片虽然带有较强的写实性，同时也包含了很强的戏剧色彩，有悬念巧合的安排，剧情冲突，高潮的设置，在色彩和镜头语言中，对张艺谋的电影来说都有新的突破，运动镜头，摇晃镜头，定格拍摄表现出张艺谋冲破自身局限的努力，中国当红的喜剧演员的出场为本片的成功打下了基础。
《有话好好说》影评
《有话好好说》影评影片《有话好好说》是一部城影片，是一部城市荒诞轻喜剧，是老张在电影事业进化到商业道路之前的最后一部喜剧片，但是我认为这是老张所导演最好的一部电影。
我喜欢本片的拍摄手法，手持摄像机摇晃感紧跟着角色的发展和剧情相互补充以给观众一种很强烈的真实感。
还有电影里的台词很真实的符合那个年代，不会有让人感觉有很做作的感觉。
还有就是众多流行歌曲为衬托这部电影所起到的作用。
《有话好好说》这部影片的镜头充满着摇动不安感，倾斜的构图似乎预示着片中的每个人都随时可能交换他们的位置。
影片力图从由于控制而导致人与人位置逆转来反映影片主题。
电影是现实的翻版，是现实的衍生品。
讲述的是一个无赖与一个知识分子在当今快节奏的焦躁的城市中因一件小事纠缠在一起发生的一系列啼笑皆非的故事，京味十足，诙谐幽默，影片汇集了姜文、李保田、瞿颖、葛优、傅彪等诸多明星大腕，主题曲由臧天朔演唱，可谓是众星云集。
其中导演张艺谋本人也在影片中扮演了一个收废品的民工角色。
电影的主题是很好的：《有话好好说》主要通过人物性格来表现城市人的焦躁之感。
语言是一个人物性格的主要表现方式，本片以诙谐的语言简单又不失幽默的表现出人物的性格特点。
社会是人际关系的总和，人在社会上难免有些矛盾冲突，和为贵，冲突总会带来伤害，“有话好好说”不仅是有效解决冲突的良好准则，也是共建和谐社会、和谐生活的良方。
镜头语言是电影的基础，本片利用了简单的镜头语言表现出了与众不同的情感。
在本片中，导演大量应用了跟镜头，并多次倾斜、晃动镜头来表达情感。
在影片的开头，其中赵小顺追安红的情景就使用了跟镜头，人物急切的前行，不时回头的焦急与晃动的画面一同描述了这个焦躁的城市中人们快节奏的生活，倾斜的画面又给人不稳定的感觉，加重了画面的烦躁感，完美表述了导演的所思所想。
而在安红与赵小顺分手后赵小顺一直在停车场等待，此时的倾斜给人以不安定的感觉，暗示此时赵小顺不平静的内心。
其主要剧情是说一青年赵小帅以奇特的方式，狂热的追求漂亮姑娘安红。
有话好好说中张艺谋表达的价值观趋向于偏重
《有话好好说》中张艺谋表达的价值观趋向于偏重市民意识形态。
《有话好好说》是一部都市喜剧电影，由张艺谋执导，姜文、李保田、瞿颖等主演。
故事讲述的是青年赵小帅以奇特的方式，狂热的追求漂亮姑娘安红，而引发了一场诙谐幽默和社会意蕴的故事，该电影于1997年5月16日上映。
《有话好好说》剧情介绍：青年赵小帅被漂亮的女友安红抛弃，但小帅不放弃，仍然狂热地追求安红，而安红已经与某娱乐公司的老板刘德龙谈上了恋爱。
刘德龙叫人去打小帅以警告他，小帅在混乱之中抢过路人张秋生的背包向打他的人扔了过去，结果包内电脑被砸得粉碎。
小帅发誓要报复刘德龙，而张秋生则要求小帅赔偿自己的笔记本电脑。
小帅于是拉着老张一起到刘德龙的公司找刘德龙赔电脑。
谁知，一进公司，小帅亮出一把菜刀，说要剁掉刘的一只手，否则决不罢休。
老张于是开始力劝小帅不要冲动，不要剁刘德龙的手。
三个人后又约在一家小饭馆见面，将事情彻底了断。
小帅伺机动手，老张见劝说无效，想用装疯引来警察，却被小帅捆在了楼上的椅子上。
老张在楼上因受到了厨师的误会。
楼下的小帅与刘德龙见面后，正准备拿出刀，悬在天花板下的音箱却掉下来将刘德龙砸昏。
小帅来到楼上，发现老张陷入了疯狂的状态。
有话好好说影评
有话好好说影评有话好好说影评（一）理性——指处理问题按照事物发展的规律和自然进化原则来考虑的态度，考虑问题、处理事情不冲动，不凭感觉做事情。
《现代汉语词典》中这样解释：指属于判断、推理等活动的。
从理智上控制行为的能力。
张秋生就是这样的一个典型。
从小在北京土生土长，没招过谁，没惹过谁，总想要点儿强……哈哈！就是大家熟识的老实头，循规蹈矩的有那么点呆板，不过却多了几分的责任和可爱。
这种人需要比较平稳的生活，比较固定的交际，比较完善的制度，大多数时候的确能克尽本分，安分守己的过自己的生活，可也不免要让心中激荡的窥视心理出来透透气。
不巧啊，偏离了自己熟悉的轨道后，被无情的抛入了非理性的漩涡之中！非理性——主要是指一切有别于理性思维的精神因素，如情感、直觉、幻觉、下意识、灵感。
赵小帅绝对是这方面的始作俑者，非理性团队中的急先锋。
这斯做任何是不外乎随心所欲，率性而为八字方针。
他的血液中无不流入着疯狂二字，而这正恰好给予了他战胜一切一切的力量和勇气，他控制不住自己，却经常被别人给控制了，无可避免的他总是遍体鳞伤！命运那就是如此的爱开玩笑，他把张秋生和赵小帅有机的揉捏在一起，让他们相互矛盾冲突，又互相感染影响。
让理性举起了菜刀，而非理性则要维持治安，刘德龙的事件确实是解决了，不过到底是理性扭转乾坤？还是非理性大刀阔斧？有话好好说影评（二）《有话好好说》这部影片的镜头充满着摇动不安感，倾斜的构图似乎预示着片中的每个人都随时可能交换他们的位置。
影片力图从由于控制而导致人与人位置逆转来反映影片主题.影片刚开始,王小帅作为雇主企图用大把大把的钱去控制收破烂的,黑皮等,而一番啼笑皆非后,我们惊奇地发现,王小帅这个雇主却被他的雇员戏弄地团团转,雇主与雇员的位置发生逆转.之后,刘德龙使用暴力去教训了一下王小帅,但他的这种控制却适得其反,王小帅反过来用菜刀满世界追杀他,两人的强弱地位瞬间逆转,当然,王小帅的强者地位也未持续多久――他被送入了拘留所.好,再让我们看看张秋生这个形象,他是一个中国传统知识分子,眼镜,干瘦,满嘴之乎者也.在电脑被砸坏之后,他充满信心地打算用三寸不烂之舌说服王小帅赔钱,但王小帅稀奇古怪的逻辑彻底摧毁了张秋生的"控制".张秋生这个有理者瞬间变成了无理取闹者.然后在饭馆里碰到左右蹄和德才问题时,张秋生又想用自己的才识来"控制"王小帅,却又被王小帅的独特逻辑逆转.当他最后一次打算用才识说服王小帅放下屠刀失败后,他觉悟了,上层次了,暴力,这个他从未敢用的武器,在酒精的催化下,他终于使用了.但是，当他使用了这种最禁忌的控制工具时，就预示着他将会重走之前王小帅的老路――拘留所。
有话好好说主题分析
《有话好好说》——主题分析《有话好好说》是由张艺谋执导，姜文、瞿颖、李保田等主演的一部都市喜剧电影。
该片主要讲述了青年赵小帅被抛弃后重新追求已和娱乐公司老板刘德龙谈恋爱的安红，刘德龙带人去警告赵小帅，赵小帅在混乱中抢了张秋生的电脑导致电脑被砸得粉碎，三人围绕该如何赔偿从而引发的一系列事件。
这部电影通过对镜头的自如运用；对色彩色调的完美把控；以及对于音乐的驾轻就熟。
将现代都市中的浮躁以及城市之人的不安冲动淋漓尽致的表现了出来。
镜头作为电影电视最基本的结构单位，其发挥的作用也理所应当不容小觑。
不同方式的镜头使用不但可以表达出特定时期的环境氛围，还可以呈现出特定人物的内心情感，从而表达出影片的主题。
在这部影片中，导演大量使用晃动的镜头。
由一开始赵小帅追安红请求复合时，到后来在天桥下寻找“小个儿”喊话时，再到后来下楼欲要赶走“小个儿”请来的时工。
不论是刘德龙带人来“警告”赵小帅，还是赵小帅与安红在酒吧狂舞时，亦或是影片后段张秋生”发疯“要砍人时。
导演全部运用了摇晃的镜头，在当时的环境氛围下，摇晃的镜头最能体现出城市之人内心的躁动，动荡的心态。
理所当然，这与导演想要表达的主题十分契合。
所以说，镜头不但可以直接表现人物的内心活动，还可以直截了当的呈现影片的主题。
色彩色调的使用不仅可以表现创作者的诗意情怀，形成影片的独特韵味，还可以使影片的主题在一定程度上凸显出来。
《有话好好说》这部电影中，使人印象深刻的就是对于红色与绿色的使用。
在“亮堂堂”饭店里，张秋生为了阻止赵小帅砍人，不仅推了饭店服务员，还掀翻了桌子。
此时整体色彩都以红色为主，红色属于暖色调的一种，本应给予人有一种热情，积极，朝气的感受，可在此处我们看到的不仅仅只是蓬勃，还有那种冲动，浮躁的体现，而这样的体现与影片的主题呈现十分一致。
在张秋生拿着菜刀扬言要砍胖厨师时，影片主要以绿色为主色。
绿色本应象征着和平，希望与生命，明显与此时的画面内容背道而驰，所以这样的搭配使用，不免让人觉得十分讽刺，从而更加将躁动这面主题展现了出来。
有话好好说影评
这部戏的问题是后半段，似乎想展示这个社会的荒诞，和传统道德在现实中的无力感，以及一个人为了在这个社会中保持自尊需要支付的昂贵的成本。
但由于例子有点简单单薄，（仅仅是吊灯砸在刘德龙脑袋上和大厨把李保田逼疯这两件非典型事件），最终使全剧发展成了一出闹剧。
最后回头来看，这部戏里就没有一个正常的人了（姜文，刘德龙，瞿颖，李保田，饭店的女服务员，厨子，方清浊没一个正常的），这也许就是生活的原貌？任何人被逼急眼了，不管多有修养，都可能做出失去理智的事来。
所以有话好好说。
觉得这片就是说了两个偏执狂的故事。
偏执狂就是认准了一件事就非做不可谁劝也、也不听，包、包括他自个。
他是被一种内心的狂热驱使，理儿都明白就是不这么做就难受，明白后果但想先做了再说。
偏执狂是天生的吗？张秋生的例子告诉咱们一个自恃有理走遍天下把有话好好说挂、挂嘴边挂了大半辈子的中年知识分子真要是受刺激了着了魔了较上劲了那可真不比一个没文化的城市小青年蔫巴到哪去；最后人张秋生还真不赖，还真砍了。
你说一个人怎、怎么就能受那么大的刺激变成一个跟前半辈子压根不一样的一人呢？这不就是自尊心受到了极大的伤害精神遭到了极大的侮辱吗。
到这我琢磨出来了，合着按这理儿一推，赵小帅也不是天生就那么拧巴，也不是生下来就是个偏执狂，肯定也是自尊心受到了极大的伤害精神遭到了极大的侮辱。
我琢磨张导也是反映了城市小青年受侮辱没自尊的现实不是？像赵小帅这样境遇的人，在城市里司空见惯：没读过什么书，没什么文化，摆一个小摊混两口饭吃，追个妞追得头破血流面子扫地，招上了什么有脸面的还得当街给楞揍一顿。
这长年累月的伤害和侮辱，把赵小帅塑造成了这么一个极端偏执的人：泡妞，就什么也不顾，一天到晚跟着，大喇叭楼底下吼着，一盆盆水迎头泼着，都不、不在乎。
总之安红越给他难堪他越来劲，结果让刘德龙找人给绊了。
到最后安红也不知是被他感动了还是拿他没辙了，反正跟刘德龙掰了之后跟赵小帅又开始有点意思了。
按说赵小帅这时只要再拿出开始追安红的一半劲头乘胜追击应该就能拿下了，可他又跟刘德龙较上真了。
有话好好说-影评
《有话好好说》影评有话好好说中主人公赵小帅与知识分子张秋生，一个为报仇，誓要砍掉前女友现任男友的一只手；另一个为电脑终日奔波游说，最后为了制止犯罪，阴差阳错地一步步走向了一度竭力躲避的困局。
本剧开始以一组晃镜头开篇，为紧张急促的剧情做很好的引导，本剧的主人公是一个桀骜不驯的小混混般人物，因为对前女朋友的纠缠不休，而被其现任男友暴打一顿，在慌乱匆忙中摔坏了知识分子的电脑，于是二人就索赔一事而产生一系列的事情，男主人公在剧中充当一个说话有点结巴的固执，不讲理的个性，让按部就班的书生摸不着头脑，唠唠叨叨的将剧情继续下去，剧中的摇晃运动镜头与男主人的气急败坏的性格，不断的增加剧情紧张气氛，而另一方面，青年人处理事情的冲动方式和中年人的稳重以及理性与非理性的对比也是本剧的一大特色。
人物在剧中的台词对白，不断让人发笑，让本剧在表现上不失喜剧色彩，尤其是再开始时的方言的使用。
还有赵小帅与刘德龙在饭店里数钱那段，他们后来彼此换了地方，致使音箱掉下来砸到的是对方而不是他，而这样的对比，似乎是特意安排的，再赵小帅下手之前也算是对方一个惩罚，而另一方面如果没有互换位置那么后果会是怎么样，大概也可以说刘德龙替赵小帅受了这一灾难，似乎可以消除男主人对对方的仇恨，对本剧的结局的和解也有一个很好的象征。
在剧情的整个发展过程中，人始终是个主题，角色有人来扮演，不管是台词担当还是人物表情的演绎，都在剧情中起到重要的烘托剧情氛围作用，影片大量运用特写，将人物的面部故意拍的不对称，突出人物内心的扭曲。
例如，一直强调要有话好好说，为了避免赵小帅犯罪而的张秋生，到拿着菜刀想要砍人的张秋生，的面部表情的前后之间的表情变化，形成强烈的反差效果，赵小帅在和知识分子张秋生谈判时对刘德龙的恨之入骨都是通过面目的表情充分的体现出来，突出人物表情对剧情发展的重要作用。
另一方面是人物之间的对白，台词在影视剧的作用也是举足轻重的，通过人物语言来让观众了解剧情，来表现人的性格，本剧在语言上的运用也是一大成功，知识分子遇见市井混混的有理说不清的场面，以及让赵小帅和刘德龙和解时的苦口婆心的语言方式，让角色的性格特点呈现的淋漓尽致，都是本剧的一大亮点，让观众不觉得的耳目又一新。
手持摄影的镜头语言探析——以电影《有话好好说》《黑暗中的舞者》为例
第一章 电影手持拍摄的发展与特征默片时代，手持摄影是以跳脱规则出现的，它是对传统拍摄方法的反叛。
20世纪60年代，手持摄影借助于纪录片及法国的新浪潮运动而大放异彩，成为一种革命性的创作手法，其即兴的、低成本的、便于捕捉真实生活的特点，为电影创作者提供了便捷的途径，其灵活性与现场感让人们深刻体会到真实生活与电影之间距离的拉近；20世纪90年代之后，以“道格玛95”运动为主导的手持摄影使得“晃动”电影美学到了新高度，那种细微而平缓的摄影机晃动使电影画面具有迷人的“呼吸感”，拉斯·冯·特里尔导演的《黑暗中的舞者》更是将手持拍摄运用到了极致，一时间与传统摄影美学形成了分庭抗争的格局；时至今日，手持拍摄从技术层面已经与移动车、升降机、斯坦尼康等移动辅助器材紧密结合，让手持拍摄的表现力和艺术性得到新的提升，如李安导演《比利·林恩的中场战事》所追求的稳定细腻的晃动效果，在行业内得到广泛的应用。
一、手持摄影的发展1、手持摄影的初始手持摄影从默片时代诞生，上世纪二十年代的德国出现先驱者，1924年《最卑贱的人》当中出现的梦境、醉酒等镜头，当时除了进行光学及叠印的处理，镜头中还出现了令人惊讶的晃动感，这种晃动是由于摄影师将摄影机直接的绑在身上，因此产生和手持摄影类似的特殊效果。
让人遗憾的是，当时这种跟拍的摄影技术非常有限，对影片制作的技术掌控、场面调度以及创作者主观性表达的探索非常少，因此这种技巧并未在当时的电影摄影中得到推广。
伴随有声电影的出现，由于录音设备、摄影机自身存在的不足，手持摄影基本上不被应用到故事片的拍摄当中。
二战时期，许多战地摄影师陆续进入到电影行业，于是手持摄影逐渐出现在剧情电影当中，主要用于表现真实打斗的场面，以营造现场感，增强冲击力。
例如摄影师黄宗霑在《出卖灵肉的人》中，利用手持摄影表现拳击镜头的时脚踩溜冰鞋，手拿摄影机，在走动中进行拍摄，所呈现出的打斗场面如行云流水般，还有《杀手之吻》、《夺得锦标归》等拳击比赛类电影；又如《硫横岛浴血战》这类战争片也常常运用手持摄影，该时期好莱坞电影为了与电视争夺更多的观众，一直致力于彩色大片及宽银幕电影的发展，所以摄影机多为笨重及庞大，手持摄影的使用相对有限。
有话好好影评
影视听说语言作业海峡动漫系媒体2班29号陈碧梅《有话好好说》的角度分析一、故事梗概：《有话好好说》讲述的是青年赵小帅以奇特的方式，狂热的追求漂亮姑娘安红。
不幸的是，安红正与某娱乐公司的老板刘德龙恋爱。
刘德龙为教训小帅，大打出手。
混乱之中，小帅抢过行人张秋生的背包，当武器抡打，将包内电脑砸的粉碎……最终小帅仍被打伤，他发誓要报复刘德龙。
从此，张秋生为索赔电脑奔波于小帅与刘德龙之间。
小帅为报复刘德龙寻找机会。
张秋生由此成为这一计划的诱饵，张对此却浑然不知。
于是，故事由此转向小帅和张秋生之间的故事……二、叙事风格：《有话好好说》影片在叙事的表层上讲述了都市人的具有闹剧色彩的喜剧故事，是一部非常轻松的城市荒诞轻喜剧。
表层叙事上的幽默、轻松给人带来了不少欢笑，但在这些欢声的背后却不动声色的阐述了一个深刻的主题——传统与现实的碰撞。
社会是人际关系的总和，人在社会上难免会有矛盾冲突，只有“有话好好说”才能解决这些矛盾与冲突。
片中赵小帅与安红是现实的代表，而张秋生等人则是传统的代表。
影片节奏明快，通过简单的吵架冲突发展到一个荒诞不经的境地的故事。
其拍摄风格独特，该导演张艺谋采用的了一种动感十足的摄影手法即晃镜头手法，力求将城市人的不安和内心的冲动表现出来，进而呈现出人物之间理性和非理性的冲突。
不同于《秋菊打官司》中的那种偷拍式的纪实，看上去有点小品的模式。
该片也是黑色幽默的夸张与变形。
《有话好好说》有着属于自己的叙事方式及叙事风格，采用了“外向型、夸张型的手段”。
影片建立在一定程度上的细节真实上，它将生活中的荒诞情境放大，使夸张变形的故事具有偶然性和荒诞性。
独特的视点、动荡的影像、非常规的摄影及运用、失去平衡的不规则构图、贯穿始终的悬念设置似的《有话好好说》成为一部另类的都市喜剧。
“有话好好说”不但是有效解决冲突的良好准则、也是共建社会和谐良方的主题。
三、突出角度：《有话好好说》中多采用倾斜镜头，仰拍角度。
角度在电影中异常重要。
有话好好说电影观后感
有话好好说电影观后感电影作为一种艺术形式和文化娱乐产品，一直以来都是人们喜爱的娱乐方式之一。
观看电影不仅可以带给我们欢乐和娱乐，还可以给我们带来思考和启发。
每当我看完一部电影后，总会有一些话想要好好说出来，与人分享我的观后感。
接下来，我将以不同的角度来谈谈观后感。
首先，电影是一面镜子，反映着社会和人性。
许多电影通过故事情节和角色刻画传递出对社会现象和人性的观察和思考。
例如，《寻梦环游记》这部动画电影，通过一个小男孩的成长和对音乐的追求，呈现了家庭、亲情和文化传承的重要性。
这部电影给我留下了深刻的印象，让我思考自己对家庭和梦想的看法。
我相信每个人都可以从电影中找到自己的共鸣点，与电影中的角色一起思考和成长。
其次，电影是一种表达情感和触动心灵的艺术形式。
电影可以通过画面、音乐和演员的表演来营造气氛和情感。
当我们看到那些感人的场景或者听到那些动人的音乐时，会不由自主地被带入电影的世界中，与角色们一同经历各种情感的洗礼。
比如，《肖申克的救赎》这部电影，讲述了主人公安迪在监狱中被冤枉入狱，最终通过自己的努力和智慧获得自由的故事。
每次看到主人公最终走出监狱的那一刻，我都会被他的坚持和勇气所感动，仿佛也获得了一丝自由和希望。
再次，电影是一种传递文化和价值观的媒介。
许多电影通过表达特定的文化和价值观，向观众传递影片所代表的文化背景和价值观念。
例如，中国电影《霸王别姬》通过讲述两位京剧艺人的命运和对爱情的执着，展现了中国传统文化中对忠诚、自由和真爱的追求。
这部电影不仅在国内赢得了广泛的赞誉，也在国际上获得了巨大的成功。
电影的文化传递作用不仅仅是向国外介绍中国文化，也是对国内观众进行文化认同和自我反思的一种方式。
此外，电影也是一种娱乐和放松的方式。
电影可以带给我们快乐和轻松，让我们暂时摆脱现实的压力和烦恼。
当我们看到喜剧电影中的搞笑场景或者动作电影中的刺激追逐时，会不由自主地笑出声或者紧张起来。
这种娱乐和放松的方式对我们的身心健康有益，也可以帮助我们调整状态，重新面对生活的挑战。
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有话好好说影评赏析
《有话好好说》是一部都市喜剧电影，由张艺谋执导，姜文、瞿颖、李保田等主演。
故事讲述的是青年赵小帅以奇特的方式，狂热的追求漂亮姑娘安红的故事。
本文为有话好好说影评赏析，让我们通过以下的文章来了解。
就观众来说，很可能只是把它当作笑料、噱头堆砌而成的普通搞笑片来欣赏;就评论界来说，很可能觉察到了该片的出色，但要一五一十地论说其意蕴，又有些无从谈起的迷惘。
就这样，在张艺谋的众多作品中，《有话好好说》仿佛落入了公众的盲点。
事实上片名已经为我们昭示了，生成片中诸多戏剧冲突的源头乃是“对话的失败”。
几乎每一段剧情都以“对话的失败”为前提来展开，片中的人物也都在对这种失败有所认识的情况下，使出浑身解数来自主地加以挽回，于是在众人争相努力扭转败局的情况下，故事情节呈现出汽车刹车失灵般的“失控”局面，朝着片中任何人物都意想不到的方向奔去。
在计划落空、正经的努力付之东流之后，还不得不承受继之而来的荒唐结局，正是片中人物的这种基本处境的荒谬，唤起了巨大的滑稽感，造就了本片的“笑”果。
这种别开生面的喜剧营造方式可谓颇具匠心，在很大程度上应归功于述平的出色编剧。
同时，所有的荒谬又是在全然现实的环境中、以现实的材料打造出来的，这种创作上的机智也就越
发难能可贵。
对某个实例加以解剖，也许更容易看清这种营造喜剧效果的特殊机制，不妨就拿影片开初的几出戏来说吧。
我们从一开始就见识了赵小帅(姜文饰)的死缠滥打和安红的寸步不让，公车上两人的一番理论教我们明白了，嘴皮子上已经论不出谁是谁非。
于是一个躲，一个追。
安红为摆脱纠缠，硬是不把新住址告诉对方。
小帅大致摸清了地儿，开始施展喊话战术。
被喊了两天后，安红想以发生一次性关系的极端方式来做个了断。
就在两人的好事即将玉成之际，楼下传来了新一轮的爱情诗喊话。
看到这里，刚刚紧张起来的气氛一下子散了，观众都绷不住乐了起来。
这种计划外的局面失控一再重演。
接下来安红派她的新男朋友刘德龙找赵小帅“好好谈谈”，结果却演变成了一场街头斗殴。
安红对这种出乎意料的结果心怀歉疚，在接下来的交往当中发现了赵小帅优秀的一面，而赵小帅却被电脑的主人张秋生(李保田饰)缠上了，刘德龙为此差点赔上一只手。
先是拉出一段无法通过正当方式解决的矛盾作铺垫，然后矛盾双方煞费心思地寻求出路，结果都在理性的支配下失手将情节推入了滑稽荒唐的境地。
这便是该片的“秘密配方”之一。
另一个秘密配方倒是传统得很，但在片中也得到了妙用，那就是“间离效应”。
为说明间离效应在本片中的运用，不妨先来对照说说王家卫导演的突出风格。
在王家卫的都市
片中，总有大量配乐穿插其间，对此，张艺谋曾十分赞赏地谈到，当一段旋律在王的片中某处响起时，马上就能将观众的某种情绪唤起，营造出十足的氛围。
可以说，为了将片中人物的独特情感体验传达给观众，配乐在王家卫那里很好地发挥了作用。
而在《有话好好说》里，配乐所发挥的作用，很多时候可说是反其道而行之制造间离效应，一再将观众从对故事的沉浸感中拽出，提醒观众时刻保持对片中人物的批判性观察，从而更好地对荒诞的形成、累积和爆发进行见证，使观众在情感相对游离于故事进程的状态下开怀大笑。
在赵小帅第一次到夜总会追砍刘德龙的那场戏中，小帅失其所踪，手持菜刀冲进一间间练歌房、健身房，每个房间里轰鸣的音乐也喷涌而出，于是我们听到了许多传唱一时的流行歌曲(内容都是情和爱)的片断连缀在了一起，一并响起的还有小姐们的尖叫、赵小帅的踹门声，画面上赵小帅颇为生猛地冲进冲出，一种荒诞的意味无言地传达给了观众。
这一段相当鲜明地表明了本片的立意：在给出一个喜剧故事的同时，以质朴的、民俗性的“俗”作为参照，揭露都市人当下生存状态中华而不实的成分，以喜剧形式完成对都市生活的文化批判。
片中两个涂脂抹粉的老太太哼哼呀呀地演唱“十八岁的哥哥”，还有即将行凶的赵小帅跟东北大姐合唱“姑娘十八一朵花”，无一不是体现着导演这方面的用心。
到了影片的后半部分，迎来了最终的一场大戏。
所有的
枝节问题都汇总到了喜洋洋餐馆，张秋生和赵小帅约了刘德龙前来商谈，打算和平地解决此前发生的所有纠纷。
餐桌上张秋生发现小帅不改初衷，还是打算“一刀拿下”，张心寒之余，苦口婆心地好言相劝。
在这出长达几十分钟的戏里，人物几乎没进行任何活动，只是坐在餐桌旁喝酒吃菜，全靠出色的大型对白，将剧情推向炽烈的高潮。
这一整套大型对白向我们表明，由于个人修养、身份、立场的不同，“有话好好说”往往只能是一种理想的状态;对话作为一种复杂的、社会化的交际活动，并不象张秋生这位忠厚的知识分子想象的那么单纯，“有理走遍天下”也只是自以为有理者一厢情愿的说法罢了。
除了葛优、赵本山、李琦的客串，以及张艺谋本人在片中的露脸，为影片增色添彩的还有毫不含糊的摄影(有力地表达了人物浮躁、动荡的心态)、人物的化妆造型(小帅满头是伤和张秋生发狂后的装扮，令人叫绝)、深沉酣畅的配乐(当然不是指用于制造间离效用的那些段子)、几段北京琴书(既提示了人物性格，又凸显了地域特色，本身就是绝佳的创意)，上述所有因素糅合到一起，使得本片与“通俗”拉开了明显的距离，尽管故事情节是老少咸宜、大众喜闻乐见的。
最后，在赵小帅一刀拿下的计划落空之际，让我们来重温一下片中警察同志的台词，端正一下心态，为“有话好好
说”的礼貌作风打打气，“以后不管出什么事儿，都要依靠组织依靠法律，不能随便舞刀弄枪的，有话好好说嘛，不能胡来”，“国与国之间都可以谈判，人与人之间，是不是?”
《有话好好说》是一部以北京青年赵小帅为主人公的城市荒诞轻喜剧，节奏明快，通过简单的吵架冲突发展到一个荒诞不经的境地的故事，表现了人在社会上难免有些矛盾冲突，影片的拍摄风格十分独特。
直到今天，我仍然认为老谋子最好的电影就是这个《有话好好说》。
为什么呢?我想是因为这个电影叫我爱上了姜文。
说到我的经典，我总是会提起我的高三，事实也的确如此，高三以后，彷佛很少在看到令我一辈子难以忘记的电影了。
看本片的年代似乎是高三最紧张的时候，那是一个周日，中午吃饭的时候，我听到电视里好像放着节奏很明快的音乐，于是就津津有味看了起来。
不必说“安红额想你”“警察来了”这些经典的台词，但是姜文出场时候戴的那副墨镜和李保田被拉近的镜头，关切地问：“口腔牙龈有些出血，问题不大。
”就足以叫你发出会心的微笑了。
我的一个被唤作马达的朋友曾经告诉我，他爱上电影就是因为在影院看到的这部《有话好好说》，他头一次知道，原来电影还可以这样拍。
没好意思告诉他，曾几何时，我梦
想成为一个导演，也是因为这部电影。
这个电影被我反复看了N遍，无数次寻找里面姜文手持麦可高唱：“十八的姑娘一朵花一朵花……”的音频，企图作为手机铃声。
甚至头一次我觉得臧天朔的歌好听也是因为在里面听到的那个《爱到永远》。
那时候非典，满天飘的都是令人心烦的羊狗子，那个烈日炎炎的午后，扔下饭碗，回味姜文和李保田一幕幕对手戏，那时看电影的美好心情，现在想想，真的不多，那时候的我，要的，仅仅是电影，没有任何的杂质。
“大兄弟，来!”方青卓拉过姜文递过麦克风一起合唱的那曲《姑娘十八一朵花》已经成为经典。
我的美丽高三，那些贴在墙上的历史笔记已经被扯掉，换做米兰球星的海报，然而有些事是注定要留在记忆的深处，再过多久，也不想也不能忘记……。