艺术修养与个人成长
艺术家成长与艺德修养心得体会
艺术家成长与艺德修养心得体会
艺术是一种以情感为媒介的形式，创造出独特的审美体验。
艺
术家是艺术创作的源泉，是将自己的情感借由艺术展现给大众的人。
艺术家的成长需要不断的勤奋努力和自我修养，艺术家的心灵世界
同样需要不断的调整和磨练。
首先，艺术家应该注重自己的艺术修养。
艺术修养是指艺术家
在创作过程中所拥有的技能和素养，只有充分的艺术修养才能创作
出优秀的作品。
因此，艺术家需要不断的研究和实践，提高自己的
绘画技巧、音乐素养、舞蹈功底等等。
这些都是艺术家成长中不可
或缺的部分。
其次，艺术家的成长也需要注重自己的思想修养。
艺术家需要
从艺术的角度出发，提高自己的思想深度和广度。
只有了解更多的
人类文化和历史，才能在作品中展现更为深刻的情感和意义。
因此，艺术家需要不断地阅读经典文学、哲学和艺术史等书籍，拓宽自己
的思维领域。
最后，艺术家的成长需要强调自我修炼。
艺术创作需要大量的思考和独立的思维，以及深度的情感体验。
只有拥有一个健康的心理状态，才能在创作中达到最佳状态。
因此，艺术家需要注重自我修炼，掌握一些自我调节的方法，比如冥想、瑜伽等。
总之，艺术家成长与艺德修养密不可分。
艺术家需要从多方面进行修养，以达到更高的创作境界。
只有不断地追求和自我修炼，才能成为真正意义上的艺术家。
艺术素养对大学生的成长具有重要的作用和意义
艺术素养对大学生的成长具有重要的作用和意义大学生是一个在成长阶段的群体，他们正处于从学生向成人转变的过程中。
在这个转变的阶段，艺术素养具有重要的作用和意义。
艺术素养是指个人对艺术的理解、欣赏和创造能力，以及对传统与现代艺术形式的熟悉和鉴赏能力。
艺术素养的培养不仅可以提高大学生的审美修养，还可以促进他们的创造力和综合素质的提升。
首先，艺术素养可以提高大学生的审美修养。
艺术是美的体现，艺术素养可以培养大学生对美的敏感性和鉴别力。
通过欣赏和理解不同的艺术形式，如绘画、音乐、戏剧等，大学生能够提高自己的审美素养，欣赏到美的瞬间，感受到艺术的力量。
艺术不仅是对感官的享受，更是对心灵的滋养，它能让大学生在面对繁重的学习压力和生活琐事时得到愉悦和放松，提高生活的质量。
此外，艺术素养还可以促进大学生的创造力。
艺术是一种创造的行为，而艺术素养可以培养大学生的创造力和想象力。
艺术的创作需要大胆的思维和自由的表达，而这些正是培养大学生综合素质所必需的。
通过学习和掌握艺术的技巧和表达方式，大学生可以在自己的专业领域中展现独特的创造力，将艺术元素融入到自己的学术研究或社会实践中，实现个性化和创新性的发展。
艺术素养的培养还可以提高大学生的综合素质。
综合素质是指一个人在思维、情感、行为等多个方面的能力。
艺术文化是人类智慧的结晶，通过学习与了解艺术知识和艺术作品，可以拓展大学生的思维广度和深度，培养他们的人文关怀和同理心，增强他们的社交能力和团队合作精神。
艺术让大学生的眼界得到拓宽，使他们更加开放和包容，能够更好地适应社会的多样性和不确定性。
当然，实现艺术素养对大学生的成长具有重要的作用和意义，也需要大学生本人的积极参与和努力。
大学生应该主动参与到各种艺术活动中去，如参观美术馆、音乐会、话剧演出等，通过亲身体验和感受来提高自己的艺术素养。
同时，大学生还可以参加各种艺术社团或研究小组，与志同道合的人一起学习和交流，共同提高艺术素养。
个人艺术修养成长计划
个人艺术修养成长计划音乐是我生命的一部分，它陪伴我度过了许多快乐和困惑的时光。
为了更好地发展自己的艺术修养，我制定了个人艺术修养成长计划，旨在提升自己在音乐领域的技能和素养。
第一阶段：音乐理论学习在音乐中，理论是基础。
因此，我打算在第一阶段专注于音乐理论的学习。
我会购买相关的教材，并针对音符、节拍、音阶等基本知识进行学习和实践。
此外，我还计划寻找一位经验丰富的音乐教师，跟随其学习，以加深对音乐理论的理解和应用。
第二阶段：乐器演奏技巧提升作为一个乐器演奏者，我希望能够提高自己的演奏技巧。
我打算专注于一种主要乐器的学习，这会有助于我更好地理解乐曲的演绎和表达。
我会制定每日练习计划，并定期参加音乐比赛和演出，以提高自己的舞台表现能力。
第三阶段：音乐欣赏与批评能力培养音乐欣赏不仅能够让我更好地理解各种音乐风格，还能拓宽我的音乐视野。
为了培养音乐欣赏能力，我打算每周定期听一些经典音乐作品，并进行反思和评论。
我会关注不同音乐家的演奏风格和音乐观点，以提升自己的审美水平。
第四阶段：创作与表演能力的提升作为一个有追求的艺术家，我希望能够创作属于自己的音乐作品。
因此，我会在第四阶段专注于创作与表演能力的提升。
我会学习音乐创作的基本技巧，掌握音乐编曲的方法，并积极参与音乐创作比赛和演出，展示自己的才华。
第五阶段：音乐交流与合作音乐是一门社交艺术，与他人的交流与合作对于个人成长非常重要。
在第五阶段，我计划积极参加音乐社团和乐团的活动，与其他音乐爱好者进行交流，并参与合作演出。
通过与他人的互动，我相信自己的音乐修养将得到进一步提升。
总结通过个人艺术修养成长计划的制定与执行，我期待着在音乐领域取得可喜的进展。
无论是理论学习、乐器演奏技巧、音乐欣赏与批评能力培养，还是创作与表演能力的提升，我都将全力以赴。
相信通过这个计划的实施，我将更全面地发展自己的个人艺术修养，迈向音乐艺术的顶峰。
大学生成才与艺术修养的关系
大学生成才与艺术修养的关系现代社会对大学生的要求逐渐从专业知识向全面发展转变，不仅要求他们具备扎实的专业知识，还要求他们具备较高的素质和艺术修养。
大学生成才与艺术修养息息相关，艺术修养的培养对大学生的成长和综合能力的提升有着重要的作用。
本文将从思维拓展、审美情操和综合素质三个方面来探讨大学生成才与艺术修养之间的关系。
思维拓展是大学生艺术修养的重要方面之一。
艺术的学习和欣赏不仅能够培养学生的审美意识，还能够启发学生的创新思维，提高他们的想象力和创造力。
例如，在学习音乐的过程中，学生需要通过练习技巧、理解曲目的内涵和情感表达等方式来感受和理解音乐，从而培养他们对于音乐艺术的思考和理解能力。
这样的学习过程不仅能够提高学生的音乐技巧，更能够帮助他们培养抽象思维和表达能力，进而提高他们在专业学习和实际工作中的综合素质和创造力。
审美情操是大学生艺术修养的另一个重要方面。
通过学习和欣赏艺术，大学生能够培养自己的审美情趣，提高自己的审美品味。
艺术作品中所包含的美感和情感对于大学生的精神追求和情感教育有着重要的影响。
例如，在阅读文学作品时，学生需要通过阅读和品味文字的语言韵律、情节发展以及人物形象等方面来感受和理解作品所表达的情感和思想，从而培养他们对于文学艺术的欣赏和理解能力。
这种对于文学艺术的欣赏和理解不仅能够帮助学生提高他们对于美的认识和追求，还能够培养他们对于人类文化的尊重和理解，提升他们的情感教育和人文素养。
综合素质是大学生成才与艺术修养关系的重要体现。
通过学习和参与艺术活动，大学生能够提高自身的综合素质，包括人际交往、领导能力和团队合作等。
艺术活动通常需要学生与他人合作完成，这样的合作过程能够帮助学生培养他们的团队合作能力和沟通能力。
例如，在参与舞蹈表演时，学生需要与舞伴一起进行排练和演出，这样的经历能够培养学生的协调能力和团队合作精神，进而提高他们在实际工作中的综合素质和能力。
综上所述，大学生成才与艺术修养密切相关。
艺术修养在青少年成长中的熏陶作用
艺术修养在青少年成长中的熏陶作用一、艺术修养的概念及其重要性艺术修养是一个人在艺术方面所达到的水平和层次，主要表现在对艺术的理解、鉴赏、评价和创作能力等方面。
艺术修养的提高，有助于人们更好地认识世界、丰富情感、启迪思想，从而促进人的全面发展。
青少年时期是人生中一个重要的阶段，是人格形成、价值观确立的关键时期，因此，提高青少年的艺术修养具有重要意义。
二、艺术修养在青少年成长中的熏陶作用1.丰富情感，提高审美能力艺术作品往往蕴含着丰富的情感和审美价值，通过欣赏艺术作品，青少年可以感受到不同的情感体验，从而丰富自己的情感世界。
同时，通过对艺术作品的审美评价，可以提高青少年的审美能力，使他们能够辨别美丑、善恶、荣辱，从而形成正确的审美观念。
2.培养想象力，激发创造力艺术作品往往具有很大的想象空间，通过欣赏艺术作品，青少年可以发挥自己的想象力，创造出属于自己的艺术世界。
同时，艺术修养的提高，可以激发青少年的创造力和创新意识，使他们能够更好地应对未来的挑战。
3.塑造人格，促进心理健康艺术作品往往蕴含着深刻的人生哲理和道德观念，通过欣赏艺术作品，青少年可以受到潜移默化的影响，从而形成健康向上的人格。
同时，艺术修养的提高，可以缓解青少年的心理压力，帮助他们更好地应对生活中的各种挑战，从而促进他们的心理健康。
三、如何提高青少年的艺术修养1.培养兴趣，激发热情兴趣是最好的老师，要提高青少年的艺术修养，首先要培养他们对艺术的兴趣和热情。
家长和教师可以根据青少年的兴趣爱好，引导他们接触不同类型的艺术作品，如音乐、绘画、舞蹈等，让他们在欣赏过程中感受到艺术的魅力。
2.多渠道学习，丰富艺术知识提高青少年的艺术修养需要多渠道的学习方式。
除了课堂教学外，家长和教师可以鼓励青少年参加各种艺术培训班、比赛、展览等活动，拓宽他们的艺术视野。
此外，还可以通过阅读相关书籍、观看网络视频等方式，丰富青少年的艺术知识。
3.鼓励创作，培养实践能力提高青少年的艺术修养不仅需要理论知识的学习，更需要实践能力的培养。
成长规划艺术素养怎么写
成长规划艺术素养怎么写成长规划艺术素养艺术素养是指一个人在审美、艺术创作和艺术表达等方面的修养和素质。
在成长规划中，艺术素养的培养对于个人的全面发展和社会适应能力的提升具有重要意义。
本文将探讨如何有效地培养和提升艺术素养。
一、培养审美能力首先，培养艺术素养的关键是培养审美能力。
审美能力是指对美感的感知、鉴赏和判断的能力。
只有具备了较高水平的审美能力，才能更好地欣赏和理解艺术作品，从而提高艺术表达的能力。
为了培养审美能力，可以通过以下几种方法：1. 多样化的艺术体验：参观艺术展览、观赏演出、阅读文学作品等，都是培养审美能力的有效途径。
通过积极参与各类艺术活动，与不同类型的艺术作品接触，可以扩宽自己的审美视野。
2. 与艺术家交流：与艺术家进行深入的交流可以加深对艺术的理解和认知。
通过与艺术家的交流，可以了解背后的创作理念、艺术家的心路历程，从而更好地理解作品。
3. 学习艺术理论：通过学习艺术史、艺术理论等相关知识，可以提升对艺术作品的理解能力。
了解不同艺术流派、艺术家的思想和艺术表现手法，有助于培养深入的审美能力。
二、培养艺术创作能力艺术创作能力是指个体通过自己对艺术的创造性表达，展示独特的艺术视角和创新的想象力。
培养艺术创作能力有助于发展个人的创造性思维和表达能力。
以下是培养艺术创作能力的建议：1. 探索多种艺术形式：绘画、音乐、舞蹈、戏剧等都是艺术的表达形式。
尝试不同的艺术形式，找到自己感兴趣并擅长的领域进行深入探索。
2. 学习基础技能：获得一定的艺术技能是进行创作的基础。
比如，学习绘画的技巧、音乐的乐理知识等，可以提升创作的质量。
3. 不断实践和反思：艺术创作需要不断的实践和反思。
通过实践，不断提升自己的创作水平；通过反思，思考作品中的不足和改进的空间。
三、培养艺术表达能力艺术表达能力是指将自己的思想、情感和感悟等通过艺术的形式进行表达和传递的能力。
艺术表达能力的培养有助于提高个体的沟通和表达能力。
个人艺术年度总结(3篇)
第1篇时光荏苒，转眼间又到了一年的尾声。
回顾过去的一年，我在艺术的道路上迈出了坚实的步伐，收获了喜悦与成长。
以下是我对2021年度艺术学习的总结。
一、艺术理论学习在这一年中，我深入学习了艺术理论知识，包括绘画、雕塑、音乐、舞蹈等多个领域。
通过阅读经典著作、参加线上课程和线下讲座，我对艺术有了更全面、更深入的认识。
同时，我也开始尝试将所学理论应用于实践，使自己的艺术创作更具深度和内涵。
二、艺术实践1. 绘画：在过去的一年里，我坚持每周至少完成一幅绘画作品。
从素描到色彩，从静物到风景，我的绘画技巧得到了显著提升。
同时，我也参加了两次绘画比赛，并获得了不错的成绩。
2. 雕塑：为了丰富自己的艺术表现手法，我尝试了雕塑创作。
通过学习雕塑的基本技巧和材料运用，我成功完成了几件雕塑作品，并在校内展览中展出。
3. 音乐：我热衷于音乐创作，过去一年中，我创作了多首歌曲和器乐作品。
其中，一首原创歌曲《岁月静好》在校园歌手大赛中获得了第二名的好成绩。
4. 舞蹈：为了提高自己的舞蹈素养，我参加了舞蹈培训课程。
通过学习民族舞、现代舞等不同舞种，我的舞蹈技巧和表现力得到了很大提升。
三、艺术交流与合作1. 参加艺术展览：在过去的一年里，我参加了多次艺术展览，与同行交流心得，学习他人的优点，不断提升自己的艺术水平。
2. 合作项目：我与几位志同道合的朋友共同完成了一个艺术项目，通过团队协作，我们成功地将各自的艺术特长融入作品中，取得了良好的效果。
四、不足与反思1. 创作题材单一：在过去的一年中，我的艺术创作题材相对单一，需要进一步拓展视野，尝试不同风格和主题的作品。
2. 时间管理：由于艺术创作需要投入大量时间和精力，我需要在时间管理上更加合理，平衡好学习、工作和艺术创作之间的关系。
总结过去，展望未来，我将继续努力，在艺术的道路上不断前行。
希望在2022年，我能创作出更多有思想、有内涵的艺术作品，为我国文化艺术事业贡献自己的力量。
提升艺术修养,涵养内在品质
提升艺术修养，涵养内在品质艺术修养，是指一个人在艺术领域的文化素养和审美能力，包括对音乐、绘画、文学、舞蹈等各种艺术形式的欣赏、理解和表达能力。
艺术修养是一种内在品质，可以促进一个人的成长和提升。
1. 提高审美能力：拥有良好的审美能力可以帮助人们更好地欣赏和理解艺术作品，从中获得更多的启迪和灵感。
艺术与生活密不可分，因此提升审美能力可以使人们更好地感受生活的美好，从而拥有更高的幸福感。
2. 陶冶情操：艺术能够唤起人们内心的情感共鸣，使人们更加丰富、深刻地理解自己和周围的世界。
通过欣赏艺术作品，可以引导人们情感的升华和修养，使其更加稳健、坚强和善良。
3. 提高自我修养：艺术修养可体现在一个人的生活态度和行为表现上。
通过欣赏和学习艺术，人们受到的是一种人文和修养的熏陶和涵养。
艺术修养是一种沉淀在人内心深处的修养，它能够使人们保持高雅、端正的人生态度，增强内在的自我修养。
4. 塑造个人性格：艺术品味是一个人性格的重要组成部分，它代表着一个人的思想、品位、情感和价值观。
艺术能够启迪人们的智慧，使人们在成长的路上不断完善、充实并丰富个人的人生经验，塑造温和、开放、充满创造力和思辨性的个人性格。
因此，提升艺术修养是一项必要的任务，它需要人们在生活中不断学习和实践。
以下是一些实用的方法，旨在帮助人们更好地涵养内在品质。
1. 多元欣赏艺术：消费高品质的艺术作品，收听高质量的音乐、阅读优秀的文学作品、参观博物馆等等。
同时，也要多关注各种艺术形式的新作品，了解最新的艺术发展动态。
2. 积极参与艺术活动：积极参与各种艺术活动，如参加音乐会、艺术展览或文学讲座等等。
同时，也可以尝试自己创作一些小作品，这样可以更好地体验艺术的乐趣和魅力。
3. 培养自己的艺术品味：尝试打造个人的审美标准和品位，关注自己心仪的艺术家和作品，掌握一定的艺术基础知识，精通艺术的语言和符号。
4. 培养情感共鸣：通过欣赏各种艺术作品，发掘自己内心深处的情感共鸣点，从中理解自己和周围的世界，适时表达自己的感受和思考。
艺术素养对大学生的成长具有重要的作用和意义
提高个人文艺素养的现实意义文艺素养：不在于掌握了多少文艺知识,重要的是一种欣赏的心态，一种浪漫的情怀。
艺术素养对大学生的成长具有重要的作用和意义。
通过培养和提高大学生对艺术的感受力、鉴赏力和创造力,可使他们完善品格,丰富感情,开拓思路,增长才干。
大量事实证明,许多有重大发现的科学家在探索真理的过程中都怀有某种审美情感,而这大都与他们青少年时代所受过的艺术熏陶有很大关系。
以美启真的原则有利于调动大学生的学习兴趣,便于他们认识和掌握事物的内在规律。
同时艺术修养所特有的对心灵的松弛作用和自由感还可以适当消除大学生在科学研究中过度的紧张与疲劳,从而为创造性想象的充分展开提供了条件。
青春期的大学生,正处于各种心理矛盾最普遍、最突出、最激烈、最难把握的时期,是一个人一生中心态情绪最不稳定、最容易冲动的时期。
艺术教育对于疏导人们情感,保持心理平衡,促进身心健康能够产生明显的作用。
情感是心理健康的晴雨表,而美育就是一种情感教育,当人们沉浸在美的享受中时,美的内蕴如甘甜的雨露滋润着人的心田,使人的精神得到愉悦,情感得到净化,心理紧张得到放松,心理负担得到转移,从而促进情绪调节和稳定,保持或恢复心理平衡。
其次,艺术教育能够为大学生创造力的培养提供了广阔的空间。
艺术活动与艺术教育是个性鲜明、创造性品质较高的活动。
因为,艺术欣赏与创造,要求接受者进行个性化的再创造,这种创造力与一般逻辑思维的创造力不同,它是偏于感性的、综合性的,往往在瞬间发生;它是一种诗化的哲思,是一种顿悟,是在生动的知觉形象中把握世界的真谛。
就像郭沫若同志曾经要求科学家“既异想天开,又实事求是”。
艺术教育并非局限于几门艺术类的课程,它是融合了相关人文艺术的精华,在融通的基础上,打通不同专业的壁垒,在拓宽大学生视野的同时培养了创造力。
另外,艺术素养还有利于大学生集中精力,在轻松愉快中解决难题。
我们通常提到的“乐学”是在重视广大大学生有限发展的潜在性前提下,通过创造学生学习兴趣的环境,培养大学生成功的心理,发展自我学习的内部机制,帮助大学生取得成功。
艺术对个人成长的影响演讲稿
艺术对个人成长的影响演讲稿尊敬的各位老师、亲爱的同学们：
大家好！今天我想和大家分享的主题是“艺术对个人成长的影响”。
艺术是人类文明的瑰宝，它不仅可以给我们带来美的享受，
更可以对我们的个人成长产生深远的影响。
首先，艺术可以激发我们的想象力和创造力。
当我们欣赏一幅
美丽的画作、聆听一首动人的音乐或者观赏一场精彩的舞蹈时，我
们会被艺术家所展现的独特视角和想法所吸引，从而激发我们自己
的想象力和创造力。
这种激发不仅可以在艺术领域中得到体现，更
可以渗透到我们的日常生活中，让我们变得更加有创造力和想象力。
其次，艺术可以培养我们的审美情趣和情感表达能力。
通过欣
赏艺术作品，我们可以学会欣赏美，培养自己的审美情趣。
同时，
艺术也是一种情感的表达方式，它可以帮助我们更好地理解和表达
自己的情感。
在与艺术作品互动的过程中，我们可以学会用心去感受、用语言去表达，从而提升我们的情感表达能力。
最后，艺术可以启迪我们的思想和提升我们的修养。
艺术作品
往往蕴含着丰富的内涵和深刻的思想，通过欣赏和思考艺术作品，我们可以拓展自己的思维，提升自己的修养。
艺术作为一种精神食粮，可以让我们在日常生活中保持一颗清澈的心灵，拥有积极向上的人生态度。
总之，艺术对个人成长的影响是多方面的，它可以激发我们的想象力和创造力，培养我们的审美情趣和情感表达能力，启迪我们的思想和提升我们的修养。
因此，让我们多多欣赏艺术作品，让艺术成为我们成长道路上的良师益友，让艺术的力量塑造我们更美好的未来！
谢谢大家！。
艺术修养期末总结范文
艺术修养期末总结范文一、引言艺术修养是一门综合性的学科，涵盖了广泛的艺术领域，如绘画、音乐、舞蹈、戏剧等等。
本学期，我们学习了艺术修养的基础知识和技巧，通过课堂学习和实践训练，不仅增强了自己的艺术素养，也提升了自身的审美能力。
下面就本学期的学习内容进行总结和思考。
二、学习经历与反思在本学期的艺术修养课程中，我们主要学习了绘画、音乐和舞蹈三个方面的知识与技能。
1. 绘画我们学习了绘画的基本要素和技法，如线条、色彩、构图等。
通过不断地练习，我们了解到艺术创作需要有耐心和恒心，绘画是一门需要反复试验和改良的艺术。
同时，绘画作品所表达的情感和思想也是我们需要加强培养的方面。
在创作中，我们也发现了自己的不足，如对色彩的掌握不够准确，线条的运用不够灵活等。
在今后的学习中，我会更加注重练习，提升自己的绘画技巧。
2. 音乐音乐是一种美妙的表达形式，通过学习音乐，我们不仅可以培养自己的审美能力，还可以提升自己的情感和情绪表达能力。
在本学期的音乐学习中，我们学习了一些基本的音符、节奏和音乐理论知识，通过弹奏乐器和合唱团练习，我们不仅感受到了音乐的魅力，也提高了自己的音乐素养。
不过，在乐器演奏和合唱练习中，我们也遇到了一些困难，如节奏掌握不准确、音准偏差等。
在今后的学习中，我们需要更加注重音乐基本功的练习，提升自己的演奏和表演技巧。
3. 舞蹈舞蹈是一种通过身体语言表达情感的艺术形式，通过学习舞蹈，我们可以培养自己的形体感知和身体协调能力。
在本学期的舞蹈学习中，我们学习了一些基础的舞蹈动作和舞蹈技巧，通过练习舞蹈动作和编排舞蹈节目，我们不仅感受到了舞蹈的美妙，也提高了自己的身体素质和舞蹈表演能力。
在舞蹈练习中，我们也遇到了一些困难，如舞蹈动作的灵活性和舞蹈节目的编排等。
在今后的学习中，我们需要更加注重舞蹈基础动作的练习，提升自己的舞蹈技巧和舞蹈表演能力。
综上，通过本学期的学习和实践，我们对艺术修养有了更深入的了解和体验。
艺术素养个人成长计划
艺术素养个人成长计划英文回答：Personal Growth Plan for Artistic Literacy.Objectives:Enhance critical and analytical skills in interpreting and evaluating artworks.Develop a comprehensive understanding of art history, techniques, and movements.Foster an appreciation for diverse artistic expressions and cultural contexts.Cultivate creativity, artistic experimentation, and self-expression.Strategies:Regular Museum Visits: Explore diverse art collections, engage with curator tours, and participate in art workshops.Art History Courses: Enroll in college or university courses to acquire a foundational understanding of art history.Online Resources: Utilize digital platforms such as Coursera, edX, and YouTube for educational videos, lectures, and online courses.Artistic Workshops: Attend workshops and classesoffered by art centers and studios to hone practical skills and experiment with different techniques.Independent Study: Dedicate time to reading art books, journals, and online articles to broaden knowledge and develop critical insights.Travel and Cross-Cultural Exposure: Travel todifferent countries and visit museums to experience diverseartistic traditions and perspectives.Art Appreciation Groups: Join art appreciation groups or online forums to discuss artworks, exchange ideas, and learn from others.Create and Experiment: Regularly engage in artistic practice, experiment with various media and techniques, and share work for feedback and growth.Assessment:Self-Reflection: Monitor progress through regularself-assessments, reflecting on acquired knowledge, developed skills, and changes in artistic perspective.Portfolio Development: Create a portfolio of written assignments, art projects, and personal reflections to showcase成長。
艺术修养在青少年成长中的熏陶
艺术修养在青少年成长中的熏陶一、引言艺术是人类精神世界的一种表现形式，它通过不同的形式和手段，传达着人类的情感、思想和观念。
对于青少年来说，艺术修养的培养不仅有助于提高他们的审美能力，还有助于促进他们的全面发展。
本文将探讨艺术修养在青少年成长中的重要性，以及如何通过各种途径提高青少年的艺术修养。
二、艺术修养在青少年成长中的重要性1.培养审美能力艺术修养是审美能力的重要组成部分。
通过欣赏、创造和表现艺术，青少年可以逐渐形成对美的认识和感知，提高自己的审美能力。
审美能力不仅是青少年成长中必备的基本素质之一，也是他们未来发展中的重要竞争力。
2.促进全面发展艺术修养不仅有助于培养青少年的审美能力，还有助于促进他们的全面发展。
艺术教育能够培养青少年的想象力、创造力、表现力和合作能力等多项能力，这些能力对于青少年的成长和发展至关重要。
3.陶冶情操艺术作品通常包含着丰富的情感和思想，通过欣赏和创造艺术，青少年可以感受到艺术的魅力，同时也可以陶冶自己的情操，培养自己的道德品质和人格魅力。
三、提高青少年艺术修养的途径1.家庭熏陶家庭是青少年成长的重要环境之一，家庭氛围对青少年的艺术修养有着重要的影响。
家长应该注重培养孩子的艺术兴趣，如音乐、绘画、舞蹈等，让孩子从小接触各种艺术形式，培养他们的审美意识和艺术素养。
此外，家长还应该鼓励孩子多参加各种艺术活动，如文艺演出、画展、音乐会等，让孩子在实践中不断提高自己的艺术修养。
2.学校教育学校是青少年接受教育的主要场所，也是培养他们艺术修养的重要途径之一。
学校应该注重艺术课程的设置和教学，如音乐、美术、舞蹈等，让学生通过系统的学习，掌握各种艺术形式的基本知识和技能。
此外，学校还可以组织各种艺术活动，如文艺演出、美术展览、音乐会等，让学生有更多的机会展示自己的才华，提高自己的艺术修养。
3.社会资源社会资源是提高青少年艺术修养的重要途径之一。
各种美术馆、博物馆、音乐厅等场所都提供了丰富的艺术资源，可以让青少年通过参观、欣赏和参加活动等方式，提高自己的艺术修养。
艺术专业大学毕业生个人自我总结5篇
艺术专业大学毕业生个人自我总结5篇篇1时光荏苒，四年的大学生活即将走向终点。
我是一名艺术专业的学生，这四年的学习经历，对我来说是充实而意义非凡的。
站在毕业的门槛上，我深感对过去自己的一个总结以及对未来的展望是必要的。
因此，我在此为自己这四年来的学习生涯画上一个完整的句点，并提出对未来的规划和期望。
一、艺术修养的提升与实践经验的积累大学四年，我始终坚守在艺术学习的道路上。
从刚入学的懵懂到如今的日渐成熟，我的艺术修养得到了极大的提升。
我不仅学习了基础的绘画、雕塑和艺术设计理论，还深入研究了各种艺术流派和表现技法。
在学习过程中，我深刻体会到艺术创作是情感和思想的结合，通过艺术手段传达自己的感受和观点是我追求的目标。
除了课堂学习，我还积极参加各种艺术实践活动，如校园艺术展览、社会实践艺术项目等。
这些活动不仅让我将理论知识应用于实践，还锻炼了我的团队协作能力和组织协调能力。
在与团队成员的合作中，我学会了如何听取他人的意见，如何在团队中发挥自身优势，共同达成目标。
二、专业技能的锤炼与综合素质的提高在专业学习过程中，我深知技能的重要性。
因此，我在绘画技巧、设计软件操作等方面投入了大量的时间和精力。
通过不断的练习和实践，我的绘画技能和软件操作水平得到了显著提高，这也为我在未来工作中处理各类艺术设计任务打下了坚实的基础。
除了专业技能，我还注重提高自己的综合素质。
我积极参加各类讲座、研讨会和社团活动，拓宽自己的视野，增强自己的综合素质。
这些活动让我更加了解社会，更加了解自己在社会中的定位和角色。
三、面对挑战的勇气与持续学习的决心大学四年，我面临了许多挑战和困难。
无论是学习上的压力还是生活上的挫折，我都积极面对，并从中汲取经验和教训。
我明白，大学只是一个开始，真正的挑战在于未来的社会和工作。
因此，我始终保持谦逊和学习的态度，不断提高自己，为自己未来的职业生涯做好准备。
四、未来规划与展望站在毕业的门槛上，我对自己的未来充满了期待和憧憬。
艺术创作与个人成长演讲稿
艺术创作与个人成长演讲稿尊敬的各位老师、亲爱的同学们：大家好！今天我很荣幸能够站在这里，和大家分享关于艺术创作与个人成长的话题。
在我们的成长过程中，艺术创作扮演着非常重要的角色，它不仅仅是一种表达方式，更是我们心灵的寄托和成长的助力。
首先，让我们来思考一下艺术创作对个人成长的影响。
在艺术创作的过程中，我们需要发挥自己的想象力和创造力，这种过程不仅可以让我们充分发挥自己的潜能，更可以激发我们对生活的热爱和对美好的追求。
通过艺术创作，我们可以了解自己内心深处的情感和思想，找到自己的定位和价值观。
正如著名画家毕加索所说，“艺术不是一种思想，而是一种发现。
”艺术创作可以让我们更好地了解自己，从而促进个人成长。
其次，让我们谈谈艺术创作对我们的成长有哪些帮助。
首先，艺术创作可以培养我们的审美情趣和创造力。
在创作的过程中，我们需要不断地思考和尝试，这种锻炼可以让我们的大脑更加灵活，更加敏锐。
其次，艺术创作可以培养我们的耐心和毅力。
在创作的过程中，我们会遇到各种各样的困难和挑战，只有坚持不懈，才能够取得成功。
最后，艺术创作可以培养我们的情感表达能力。
通过艺术创作，我们可以用自己的方式表达内心的情感和思想，这种表达不仅可以让我们更好地理解自己，更可以让我们与他人建立更加深厚的情感联系。
总之，艺术创作对个人成长有着非常重要的意义。
通过艺术创作，我们可以更好地了解自己，培养自己的审美情趣和创造力，锻炼自己的耐心和毅力，提高自己的情感表达能力。
因此，我希望大家都能够关注艺术创作，让它成为我们成长道路上的助力，让我们在艺术的海洋中不断探索，不断成长。
谢谢大家！。
艺术对个人成长的重要性演讲稿
艺术对个人成长的重要性演讲稿尊敬的各位老师、亲爱的同学们：
艺术，是人类灵魂深处的一种表达方式，也是我们成长道路上不可或缺的一部分。
今天，我想和大家分享一下艺术对个人成长的重要性。
首先，艺术能够激发我们的想象力和创造力。
在艺术的世界里，我们可以尽情
地展现自己的想法和情感，创作出属于自己独特的作品。
这种创造的过程不仅能够让我们感受到无限的乐趣，更重要的是，它能够培养我们的创造力和想象力，让我们在日常生活中更加灵活和有创意。
其次，艺术能够培养我们的情感和审美情趣。
通过欣赏优秀的艺术作品，我们
可以感受到艺术家们对生活、情感、社会的深刻思考，从中汲取到丰富的情感和智慧。
这些情感和智慧会渗透到我们的生活中，让我们对世界更加敏感，对美更加追求，从而提升我们的审美情趣和情感修养。
最后，艺术能够培养我们的自我表达能力和自信心。
在艺术创作和表演的过程中，我们需要不断地表达自己的想法和情感，这种锻炼能够让我们更加清晰地认识自己，更加自信地面对他人和社会。
同时，艺术也能够让我们学会接受他人的评价和建议，从而不断完善自己，提升自己。
总的来说，艺术对个人成长的重要性不言而喻。
它能够激发我们的想象力和创
造力，培养我们的情感和审美情趣，同时也能够培养我们的自我表达能力和自信心。
因此，我希望大家能够在日常生活中多多涉猎艺术，让艺术成为我们成长道路上的良师益友，让我们的灵魂因艺术而更加丰盈。
谢谢大家！。
艺术素养方面个人总结
艺术素养方面个人总结引言艺术素养是一个人对艺术的理解、欣赏和表达能力的综合体现。
对于我来说，艺术素养既是一种学习的过程，也是一种内心的体验。
在这篇文章中，我将对我个人在艺术素养方面的成长和收获进行总结和回顾。
艺术观的形成对我来说，我的艺术观主要是通过接触不同类型的艺术作品和艺术家的作品来形成的。
从小学时期起，我就开始了艺术教育的学习，学习了绘画、音乐和舞蹈等多种艺术形式。
在这个过程中，我不仅学会了技巧和表达方式，还培养了对艺术的敏感和欣赏能力。
大量的观摩和实践让我对不同的艺术形式有了更深入的理解，也培养了对艺术的热爱和追求。
艺术创作的经历艺术创作是我个人成长中的重要组成部分。
通过艺术创作，我能够表达我的情感和思想，同时也能够不断地挑战自己的创造力和想象力。
在过去的几年里，我尝试了绘画、音乐和写作等多种创作方式。
每一次创作都是一个新的起点，我会思考如何将自己的内心世界通过作品展示出来。
艺术创作过程中的挫折与成功都让我不断成长，逐渐形成了自己独特的艺术风格。
艺术欣赏的提升艺术欣赏是我对他人作品的赏析和评价能力的培养。
通过参观艺术展览、观看音乐会和阅读艺术相关的书籍，我逐渐培养了自己的艺术鉴赏眼光。
我学会了观察作品的细节、体会艺术家的用心和意图，并且能够从中获取到情感和灵感。
艺术欣赏的提升也让我对不同艺术风格和时代的作品有了更全面的了解，对艺术的理解和认识也更加深入。
对未来的期望作为一个追求艺术素养的人，我希望在未来能够更深入地探索和实践艺术的世界。
我会不断学习和进步，提高自己的技巧和表达能力。
同时，我也希望能够在艺术领域取得一定的成就，将自己的作品影响更多的人。
我相信，通过持续的努力和热爱，我能够实现自己的艺术梦想，并为艺术事业做出自己的贡献。
结语艺术素养是一个终身的学习过程，通过不断的实践和体验，我们可以不断提升自己的艺术修养和审美能力。
在这篇文章中，我总结了自己在艺术素养方面的成长和收获。
通过学习和实践，我形成了独立的艺术观，锻炼了艺术创作和欣赏的能力。
高中艺术修养综合素质自我评价范文
高中艺术修养综合素质自我评价范文一、1.1 艺术修养的重要性我们要明确一点，艺术修养对于一个人的成长和发展是非常重要的。
它不仅能够丰富我们的精神世界，提高我们的审美能力，还能够帮助我们更好地理解和欣赏各种艺术形式。
在高中阶段，我们正处于一个人生观、价值观形成的关键时期，艺术修养的培养对于我们未来的人生道路具有深远的影响。
1.2 自我评价在我看来，我对自己的艺术修养还是比较有信心的。
从小我就对艺术有着浓厚的兴趣，无论是音乐、舞蹈还是绘画，我都有过一定的涉猎。
在学校里，我也积极参加各种艺术活动，如合唱团、舞蹈队、美术社等，不断地丰富自己的艺术素养。
我还喜欢阅读一些关于艺术史、美学等方面的书籍，以拓宽自己的知识面。
我也清楚地知道自己在艺术修养方面还存在一些不足。
例如，我在绘画方面的技巧还有待提高，对于一些艺术作品的理解也不够深入。
但我相信，通过不断地学习和实践，我一定能够逐渐克服这些困难，提高自己的艺术修养。
二、2.1 艺术修养的内涵艺术修养是一个综合性的概念，它包括了对艺术的感知、理解、欣赏和创造等多个方面。
具体来说，艺术修养主要包括以下几个方面：2.1.1 艺术感知能力艺术感知能力是指我们对艺术作品的直观感受和审美体验。
这需要我们具备敏锐的观察力、丰富的想象力和独特的审美情趣。
通过培养这种能力，我们可以更加深刻地理解和欣赏艺术作品，从而提高自己的艺术修养。
2.1.2 艺术理论知识艺术理论知识是指我们对艺术的基本原理、规律和历史发展等方面的了解。
这需要我们学习一些基本的艺术理论课程，如音乐理论、美术史等。
我们还需要关注当代艺术界的动态，了解一些新兴的艺术流派和艺术家的作品。
2.1.3 艺术实践能力艺术实践能力是指我们运用所学的艺术知识和技能进行创作和表演的能力。
这需要我们在学校里积极参加各种艺术实践活动，如美术课上的实际操作、音乐课上的合唱排练等。
通过不断地实践，我们可以逐渐提高自己的艺术创作水平和表演技巧。
高中生的艺术修养及自我表达
高中生的艺术修养及自我表达高中生是一个充满朝气和活力的群体，他们拥有丰富的创造力和想象力，在艺术修养和自我表达方面表现出较高的热情和天赋。
艺术修养不仅仅是涉及到在校学习的美术、音乐课程，还包括对各种形式的艺术活动的热爱和参与。
在这篇文章中，我们将探讨高中生如何进行艺术修养和表达自我，从而充分展现他们的才华和潜力。
对于高中生而言，探索和发展自己的艺术修养非常重要。
在学校的美术课程中，他们可以学习到绘画、立体造型等技巧，培养自己的审美观念和创作能力。
通过勤奋的学习和不懈的努力，他们可以不断提升自己的艺术水平，展现出独特的风采和魅力。
此外，高中生还可以通过参加各种艺术活动来丰富自己的艺术修养。
比如，参加学校的舞蹈社团或话剧表演，学习舞蹈和表演技巧，提高自己的综合艺术素养。
在参加这些活动的过程中，高中生可以结识更多志同道合的朋友，共同探讨艺术的魅力，相互激励，共同成长。
除了在学校内部进行艺术修养，高中生还可以通过参加各种艺术比赛和展览来提升自己的艺术水平和展示自己的才华。
通过参加这些比赛和展览，他们可以接触到更广泛的艺术作品和创作方式，激发自己的创作灵感和想象力，提高自己的审美水平和表现能力。
此外，高中生还可以通过参与社会实践活动来表达自己的艺术情感和情怀。
比如，参加各种公益演出或义卖活动，用自己的艺术才华为社会做出贡献。
通过这些活动，高中生可以结识更多志同道合的朋友，拓展自己的社交圈子，提升自己的社会责任感和使命感。
在进行艺术修养和自我表达的过程中，高中生需要保持一颗谦虚和包容的心态。
他们应该尊重他人的艺术观点和创作方式，虚心接受他人的批评和建议，不断完善自己的作品，提升自己的艺术修养和表达能力。
在进行艺术修养和自我表达的过程中，高中生需要保持一颗谦虚和包容的心态。
他们应该尊重他人的艺术观点和创作方式，虚心接受他人的批评和建议，不断完善自己的作品，提升自己的艺术修养和表达能力。
总之，在高中生的成长过程中，艺术修养和自我表达是非常重要的。
艺术家个人成长规划
艺术家个人成长规划1. 引言作为一位艺术家，个人成长对于我们的艺术生涯至关重要。
艺术家的成长不仅涉及到技术的提升，更重要的是人格的修炼和思维的拓展。
本文将提出一份个人成长规划，旨在帮助艺术家实现自我价值的最大化。
2. 目标设定在个人成长规划中，我们需要明确我们的目标。
艺术家的目标可以包括技术上的突破、作品的成功展示以及人际关系的建立。
明确目标可以帮助我们有条不紊地进步，激励我们在每个阶段都有所成长。
3. 自我认知与自我评估艺术家应该对自己的优势和不足有清晰的认知。
通过自我评估，可以找到需要提升的方面并设定相应的训练计划。
同时也要认识到自己的潜力，并为之付出努力。
通过不断的反思和调整，艺术家可以更好地规划个人成长路径。
4. 研究和实践艺术行业是一个不断变化和发展的领域，艺术家需要时刻保持研究的状态。
阅读有关艺术史、艺术理论等相关书籍，参加艺术展览和讨论会，与其他艺术家交流和分享经验是提升自己的有效途径。
此外，实践是艺术家成长的关键。
通过不断尝试、勇于创新，艺术家可以拓宽自己的表达方式，找到个人风格。
5. 持续反思和改进艺术家应该定期进行反思和总结，明确当前阶段的问题和不足。
通过对自己过去作品的审视，艺术家可以发现自己的优势和不足，并为之制定改进计划。
艺术家需要保持开放的心态，接受他人的意见和建议，并将其融入到自己的艺术实践中。
6. 社交与人际关系建立艺术家应该积极参与社交活动，扩大人脉关系。
与其他艺术家、买家和潜在合作伙伴建立联系，可以为自己的艺术发展提供机会。
参加艺术家工作坊、画展和社区活动，与其他艺术家进行深入交流，可以拓宽自己的思维和创作范围。
7. 健康生活方式艺术家应该注重自己的身心健康。
艺术创作需要良好的精神状态和体力支持。
独立的工作方式容易导致压力过大，因此艺术家需要学会放松和调整自己的节奏。
定期锻炼身体、保持良好的饮食和作息惯，有助于提高工作效率和创造力。
8. 自我激励和坚持艺术家的成长之路并不平坦，会遇到各种挫折和困难。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
艺术修养与个人成长
引言：
本文从艺术修养对大学生这一特殊群体的作用谈起，从艺术修养与专业学习、艺术修养与身心健康、艺术修养与生活等方面的关系入手，并对大学生中理工科学生和人文艺术类学生在对待“艺术修养”这一概念的不同理解予以点评，同时从宏观的角度，浅谈了作为教育主管部门应该做的一些改进的方法和途径来予以引导大学生来自觉的提升自身的艺术修养以便于大学生更好的成长和成才。
正文：
谈到艺术，相信大家并不陌生，如绘画、雕塑、建筑、舞蹈、戏曲、电影、音乐等。
可谈到何为艺术修养，相信绝大部分的人未必能够说的清楚。
所谓“艺术修养”，是指一个人的艺术知识和技能的状况和水平。
比如一个艺术家、一名艺术工作者等，他们来以生存的基础就是他们的艺术修养。
一个非艺术工作者的也会有相当的艺术修养，但大多只是一种业余爱好，处于业余水平。
艺术意识修养则不同，这是深入到人的自我意识深层，而成为自我意识之重要组成部分的艺术意识；一个人可能没有太高的艺术修养，但完全可能具有很高的艺术意识修养：面对艺术界的一些状况，他完全可以鲜明地指出什么是违背艺术本质的，什么才是合乎审美规律的。
一、加强大学生的艺术修养有利于大学生成长成才
大学阶段是人生的关键阶段。
大学生活是人走向社会的最后一个阶段，是完成从学生向社会人转变的阶段。
所以在此阶段，我们要既要成将自己塑造成一个合格的“人”，同时也要成为合格的“才”，这样当我们毕业走向社会时，我们才能“对什么都可以有的自信和渴望”。
所谓的成“人”即要拥有积极向上的心态，懂得做人的道理，懂得为人处世的方法；成“才”即要掌握本专业的基本知识技能和方法。
大学生应具备广阔的视野、高尚的道德情操，那么通过艺术修养相关课程的学习，使大学生通过接触美学改变鉴赏方式，利用典型的艺术形象提高分辨真、
善、美与假、恶、丑的能力,激励大学生追求真善美, 把思想觉悟和高尚的情操寓于美育之中,以美引善,孔子曰:“知之者不如好之者,好之者不如乐知者。
”孔子认为,仅仅知道怎样做是不够的, 还要身体力行,努力去做,而“乐之”则是更高境界,不仅要这样做,而要愉快地去做。
艺术素养应当通过创造学生学习兴趣的环境来初步帮助大学生取得了解。
兴趣是一种心理状态，是引起和维持注意的一种重要的内部因素。
对感兴趣的事物总是会主动愉快的去接受它、研究它。
以兴趣入手进行艺术教育能使大学生产生主动的学习因素，在艺术方面培养学生的成功心理更为重要。
例如通过阅读文艺作品,观看制作优良的美术电影，美术写生,写观察日记以及参观、游览等,可以培养大学生的观察力、思考力和想象力,引导大学生辨别事物的异同,提高对新生事物的热情和敏感,从而提高他们驾驭客观事物变化的能力.在学习中培养兴趣，在培养中提升价值，快乐的学习有利于身心健康发展。
艺术的形式本身有着强烈的感染力.通过艺术教育可以使人约束德行和调节性情,塑造完美人格，有利于身心健康。
兴于诗、立于理、成于乐(论语.泰伯)这是这个意思
一个好的艺术作品不仅具有很高的审美价值，而且它所蕴涵的人文精神、美学思想、哲学思想等内容尤其丰富。
在这些课程中，大学生充分了解到世界各地不同民族、不同地域的文化精髓、艺术风格、美学特征和人文精神。
例如，我们在赏析俄罗斯芭蕾舞剧《脖子上的安娜》时，学生不仅能够感受到俄罗斯芭蕾的独特魅力，而且能够深刻感悟到作品本身的思想意义，从而增强大学生在思考某一特定类型问题时，运用宏观与微观、系统性与独特性相结合的方法，去发掘问题中更深一层的关系；同时也在理解问题的过程中，塑造了正确的世界观和价值观，起到了完善大学生人格培养的作用。
再如通过开设艺术实践课，大学生确实亲身体会到了艺术所带来的真、善、美，感受到了艺术无穷的魅力，缓解了紧张的学习生活所带来的压力，增强了学生的自信心。
例如在《大学生歌曲演唱技巧》这门课中，通过对演唱技巧的研习，不仅提高了学生的专业技能，而且充分缓解了他们的心理压力。
据心理学研究表明，音乐可以影响人的身体和大脑，音乐同时也能使人产生兴奋、镇定和平衡三种情绪，不同的音乐会使人具有多种不同的感知体验，可以消除大脑工作所带来的疲
劳和紧张。
不同的艺术实践课程形式产生不同的教学效果。
通过《大学生形体气质塑造》这门课，使大学生们在各种艺术动作完成的过程中，体验到艺术所带来的满足感，学会自由支配身体的各个部位。
这不仅是表层意义上的训练与模仿，更是一种理智和感觉的平衡与协调，是整个身心进入节奏与形式的审美运动，它唤起了大学生们的审美情调，使他们全身心投入到节奏性运动中。
通过这样的练习，不仅能够使学生在音乐、舞蹈等艺术中陶冶情操、建立自信，更能有效地开发他们的身体协调能力。
另外，艺术实践课除了起到娱乐和教育的作用以外，还可以消除大学生的心理疾病。
例如，在舞蹈课中，老师演示一个动作，大家随之模仿，逐渐形成热烈的气氛，从而通过群体的力量来缓解紧张、自闭与孤独。
这也是艺术教育与其他教育的不同之处，寓教于乐，让人充分舒展自由的心灵。
艺术修养就是在审美活动中通过对大学生的感情的熏陶、疏导,在兴趣中培养秩序，使他们遵守道德规范,增强社会责任感，对于大学生的成人成才起到非常重要的作用。
二、加强大学生的艺术修养有利于提升大学生的审美情趣
“艺术源于生活，艺术高于生活”，事实上，高品质的生活中处处充满艺术的元素。
苏州大学艺术学院院长李超德在接受媒体采访时，他说“品牌可以由金钱去堆砌，但品位则得靠一生去修炼”。
在论及设计与美的关系时，他非常赞同高尔基的一句话“美学是未来的伦理学。
”因为我们觉得美的东西必然是背后凝结了个人的感情。
我们身处一个设计的年代，衣食住行无一没有设计的痕迹，但是美的来源还在内心。
现如今，很多大学生对潮流、名牌的追求具有盲目性、盲从性，缺乏与大学生身份相符合的审美观念，认为贵的、奢侈的东西就是好的。
殊不知，品牌的简单堆砌不等于品味。
而品味水平的高低很大程度上取决于审美主体的艺术修养、审美水平、审美情趣的高低而非其它。
综上所述，我们可以看出加强大学生的艺术修养对于大学生的成长成才有着积极非凡的意义。
作为教育部门我们应该通过什么样的途径和方式来加大对大学
生的引导呢？,高校艺术教育应该积极汲取现代教育理论的新成就,综合现代教
育模式探究的精华,体现现代教育的发展方向,要在传统教育模式上突破创新,逐步把艺术的学习型课程转变为探究型和实践型紧密结合的新型教育模式。
这是一个常见常新的问题。
现有的方法和途径是通过开设人文艺术类课程、讲座来普及艺术教育。
结语：
将艺术教育这门课程开设在生活的点滴之中，从理念之中渗透艺术教育内容，我相信对大学生会起到潜移默化的作用，有助于大学生更好更快的成长成才。
参考文献：
[1]罗顺英.浅谈大学生艺术修养[J]. 湖南环境生物技术职业报,2002(8)
[2]宋宗铃，提高大学生的艺术修养“音乐欣赏课”浅析，四川教育学院学报1999. 7
第十五卷第七、八期
[3]对理工科大学生艺术素养的分析与思考胡健米和平
[4]加强工科院校大学生艺术修养的几点思考薛冰，鸡西大学学报
[5]高校艺术素质教育研究文献综述，杨旺生，张京京南京农业大学。