艺术概论必考题目和答案1

第一章艺术本质论该复习资料有赵彦德精心整理，QQ10634315851.为什么说艺术是社会生活的反映？艺术反映什么样的社会生活？艺术以什么样的方式反映社会生活？答：艺术来源于社会生活，是社会生活的反映。

[为什么]P38艺术反映全面的社会生活，是社会生活中，各种领域、各种事物的全面的反映。

[反映什么样的]P40 艺术以艺术家的来源于社会生活的创作实践来反映社会生活。

[以什么方式] P412.谈艺术的形象性、真实性、典型性及其关系。

答：（1）艺术的形象性①形象性是艺术的基本特征，即艺术形象有三大特征：具体性、概括性、感染性；②艺术形象是感性与理性的统一；③艺术形象是主观与客观的统一。

P64、67(2)艺术形象的真实性P69、70、71①此为一切优秀艺术作品的基本要求。

②艺术的真实性包括两个相互联系、融合、统一的方面：艺术反映客观世界的真实性――再现的真实；艺术反映主观世界的真实性――表现的真实。

（3）艺术典型就是高度真实和高度概括的艺术形象。

P73（4）关系：形象性是高于生活的形象，真实性是生活中存在的形象，典型性是从这二者中提炼的形象，它们都是为作品服务的。

3.如何认识艺术的审美本质？P78、82、85答：（1）艺术反映现实美；（2）艺术创造艺术美；（3）艺术是审美对象。

审美是艺术区别于其他社会事物的根本性质。

4.根据自己的理解和体验，谈艺术的审美特征。

答：艺术的一般审美特征 P100（1）实践性与主体性；（2）合目的性与合规律性；（3）形象性；（4）形式美与形式感；（5）创造性；（6）情感性。

5. 情感和创作的关系.人是有情感的，艺术家在塑造形象时，就必须把他对于各种生活现象的认识情感凝聚在形象身上。

否则形象的艺术感染力就是零。

艺术作品的形象必须是艺术化了的形象，其中渗透了浓厚的情感因素，并且能引发艺术欣赏者与之产生相应的共鸣。

对任何事物、对任何美丽的风景、人物，画家不溶入自己的真实情感，不溶进对该事物的理解和态度。

不想用自己所熟悉的表现形式予以表现的话，我认为他是不会创作出令人满意的作品。

偶然创作出来也是空洞乏味。

不会给人以美感或联想，或给予人以启迪。

也不会有任何意义，作品也就没有了价值。

艺术家是人类审美精神产品的创造者，是具有独立人格的丰富情感的人，并且主要运用独特的思维和技能去表现人类丰富的感情。

艺术是真实情感的表现性形式。

表现不仅仅是表达，而且是一种有意识的、反思的活动，正因为它是这样的一种活动，它才是一种创造活动，它所创造的不仅是形式。

它本身就是一种人类自由的形式的体现。

艺术家的情感因素与艺术创作之间是紧密联系的，没有丰富的情感因素不会有好的艺术创作的。

有意识的活动是有目的的活动。

艺术创作的目的性，艺术作品存在的目的性是什么呢?答案十分重要：是同情。

所谓同情，就是我的情感与别人的情感统一，或者别人的情感与我的情感统一。

艺术家追求同情。

同情作为一种精神的需要，是人类自身发展更高层次上的需要。

如果艺术家并未体验到某种情感，他就不会有表现的冲动，从而也就不会有艺术创作活动。

在这个意义上同情是艺术的生命。

6。

为什么说艺术是一种社会生产。

艺术是一种社会意识形式，一种创造审美对象的精神生产。

具体地说，它作为一种生产，是一种感性，客观的，有目的的，对象化的实践；作为一种精神生产，它是在线与表现的统一，是一种社会意识形式，具有能动反映性和一定的意识形态性；作为一种特殊的精神生产，它以创造审美对象，满足人们的什么需要作为自己特有的目的第二章艺术门类论1.整个艺术系统包括众多艺术门类，但是如何分类，有不同的方法。

常见的几种分类方法各自分类的根据是什么？各自又分为怎样的几种类型？P113答：（1）以艺术形态的存在方式为标准，分为三个类型：①空间艺术，包括绘画、工艺美术、摄影艺术、建筑艺术和园林艺术等。

②时间艺术，包括音乐、文学、曲艺等。

③时空艺术，包括戏剧、电影、电视剧、舞蹈和杂技等。

（2）以艺术形态的感知方式为标准，分为四个类型：①视觉艺术：绘画、雕塑、工艺美术、摄影艺术、舞蹈、杂技、建筑艺术和园林艺术等。

②听觉艺术：音乐、曲艺等。

③视听艺术：戏剧、电影、电视剧等。

④想象艺术：文学等。

（3）以艺术形态的创造方式为依据，分为四个类型：①造型艺术：绘画、雕塑、工艺美术、摄影艺术、建筑艺术和园林艺术等。

②表演艺术：音乐、舞蹈、戏剧、曲艺和杂技等。

③语言艺术：文学的各种样式。

④综合艺术：电影、电视剧等。

（6）摄影的主要特征：①纪实性是摄影艺术独特的本质特性；②光线和影调是摄影的独特造型手段。

P149附：文学的主要特征：①形象塑造的间接性；②艺术表现的广泛性。

P163建筑与园林、曲艺、木偶的主要特征：同下主要特征（简版）美术：造型性、静止性音乐：“声”（即音响）与“情”（即情感）舞蹈：时空艺术、动作性、抒情性、形式美、与音乐密切联系戏剧：故事的戏剧性、演出的剧场性、表现的综合性电影与电视剧：逼真性、综合性、蒙太奇摄影：纪实性、“光”（即光线）与“影”（即影调）的艺术建筑：空间与实体统一、艺术与技术结合、风格性与象征性园林：占较大固定空间、利用自然界的材料首先是植物、独特的审美景观意义曲艺：地域性木偶：设计制作要采用绘画、雕塑等手段、表演采用戏剧形式、综合性强）3.说明工艺美术品的物质与精神、实用与观赏的双重属性。

P122答：一般来说工艺美术品实用性是其主要方面，美化是在实用的基础上进行的，实用与美观相统一具有物质与精神的双重属性。

4.联系实例，解释不同艺术门类之间互相吸取、配合与结合的现象。

P182、185答：不同艺术门类之间之所以能够相互联系甚至结合在一起，首先是因为它们有着共同本质，也就是说，它们都是客观世界在人的意识领域的审美反映，都是以感性形象来反映世界，这是它们能够相互联系和融通的根本原因；另外，不同的艺术门类之间，在某些方面可能具有共同的特点，这也是它们能够联系的因素，艺术门类联系与结合的方式可以归纳为以下三种：①吸收与借鉴；②配合；③结合。

第三章艺术发展论1.为什么说艺术发生的根本动力是生产劳动？P198-206答：（1）生产劳动实践为艺术的发生创造了前提；（2）生产劳动实践推动着思想与感情的产生，为艺术的发生创造了第一个必要的条件；（3）生产劳动推动着审美意识的产生和发展，为艺术的发生创造了第二个必要的条件；（4）生产劳动实践是原始艺术发生的直接动因。

2.什么是艺术发展的他律性？P224-240答：艺术发展的他律性就是指在艺术发展过程中，艺术与其他事物如经济、政治、道德、宗教、哲学等本质的，必然的稳定的联系。

也就是揭示艺术的外因是怎样制约和推动着艺术的发展。

主要有以下几条：（1）经济是艺术发展的决定力量和终极原因：①经济决定艺术的发生；②经济决定艺术的性质第三经济决定艺术的发展第四艺术与经济发展的不平衡性。

（2）政治对艺术的发展具有直接的、重大的、深刻的影响。

因为政治集中代表了统治阶级的利益，它拥有占统治地位的精神力量和强大的物质力量。

因此，政治即可以成为强大的动力促进艺术的繁荣，也可以成为巨大的阻力导致艺术的衰败。

（3）宗教对艺术发展的影响：①宗教阻碍艺术的发展，即宗教对艺术否定；②宗教促进艺术的发展。

③宗教推动艺术的发展。

（4）道德给艺术的发展以巨大的影响。

当艺术作品表现进步的道德准则和高尚的理想情操时，往往产生持久的、强烈的艺术感染力，促进艺术的发展。

（5）哲学对艺术发展的影响：①哲学通过美学的中介影响艺术的发展；②哲学通过创作方法的中介影响艺术的发展。

3.什么是艺术发展的自律性？P243答：艺术发展的自律性就是艺术自身的发展规律，它包括两个方面内容：（1）从艺术的纵向发展来看，艺术发展的昨天，今天与明天之间必然的本质的稳定的联系，这就是艺术发展的继承与革新。

（2）从艺术的横向联系来看，不同民族艺术之间及民族艺术与世界艺术之间必然的本质的稳定的联系。

4.试述艺术发展过程革新的表现。

P252-254答：（1）从艺术作品来说，革新可以表现为艺术作品内容的革新与艺术作品形式的革新；（2）从艺术家的角度来说，革新可以表现为对他人的超越和对自我的超越；（3）从革新的程度来说，革新可以区分为同一艺术风格延续中的革新与不同艺术风格转变中的革新。

5.试述艺术发展继承与革新的关系。

P254-255答：艺术发展过程中继承与革新是辩证统一的。

①革新是继承的目的；②继承是革新的基础。

6.什么是艺术的民族性？什么是艺术的世界性？P256、P266-267答：艺术的民族性就是表现民族的本质特点所形成的艺术上的特殊性。

艺术的世界性是为整个世界所共赏的民族艺术，是表现“人的一般本性”的民族艺术，是指表现人类共同美的民族艺术。

7.试述艺术的民族性与世界性的关系。

P268答：艺术的世界性与民族性是既有差别又有联系的辩证统一关系。

联系在于：凡是世界的，都是民族的。

离开民族的，就没有世界的。

差别在于：并非一切民族的都是世界的。

民族艺术成为世界艺术是有条件的，深刻地表现"人的一般本性"和人类的共同美，真实地反映社会发展趋势和时代精神的民族艺术，才有可能成为世界各民族所共赏的艺术。

第四章艺术创作论1.艺术家与社会的关系是怎样的？答：任何一个艺术家都是在一定的家庭、一定的社会制度和社会生活、一定的民族文化以及一定的世界潮流与时代精神等因素的影响与熏陶下逐渐成长起来的，每个艺术家的生活内容、思想感情、文化意识和审美情趣等无不打上这些方面的印记。

[关系]p2722.为什么说艺术家是艺术生产过程的主宰者？答：艺术家在观察体验社会生活、构思艺术意象和将艺术意象物化为艺术作品等三个大的艺术创作阶段中，都充分表现出艺术家主体的决定艺术创作过程和艺术产品命运的主宰作用。

[为什么]p296或p2773.艺术家应当具有哪些方面的修养？艺术心理定势有哪些奇异功能？为什么说不断优化艺术心理定势是艺术修养的最高目标？答：艺术家修养的五个方面：①进步的世界观和审美理想；②深厚的文化素养；③丰富的生活积累；④超常的艺术思维活动能力；⑤精湛的艺术技巧和表现才能。

P281-290一个具有雄厚艺术心理定势和艺术创作激情的艺术家往往遇到某个生活的具体事物或景物时，便会产生超常的艺术直觉，既无需经过认识的全过程和逻辑的分析，便能认识和把握对象的特点，性质和功用等内容。

P294艺术心理定势贯穿创作的全过程，艺术家的心理定势的强弱和优化程度决定着他对社会生活的认识深度、艺术思维和艺术想像力的强度，准备了运用艺术语言熟练的创作出艺术形像的技能和技巧，所以要不断优化它。

P294-2954.艺术创作过程可分为哪些基本阶段？P296-304答：（1）生活体验。

（2）艺术构思：①艺术胚胎萌发和孕育阶段；②完整的艺术意象的成熟阶段。