复调

部进入的鲜明，从一对二起，对位声部 在开始时先行休止，使两个声部形成前 后进入的错落关系）缺点：跳跃太多； （2）一对二的弱拍音点加入经过音或 辅助音及延留音，形成不协和音程。（说 明：在严格写作的基础训练中，暂将纯 四度列入需要解决的不协和音程，以后 再行放宽） 4、延留音的常规处理 在两声部中，带有留音的声部（通常以 带跨小节的连线为标志）叫延留声部， 另一声部称作自由声部。（1）延留音与 自由声部间构成的不协和音程，分别为 二度、七度和四度（以及它们的复音程） 三类；延留音的不协和音响在复调音乐 中是通过延留声部二度级进下行得到 解决的。留音的解决音应避免在自由声 部先现。（2）延留音声部出现在上方声 部，不能出现二度，只能有四、七度； 延留音声部出现在下方声部，可出现 二、四度，不能做七、八度。 5、复调二声部的对比因素（在遵循音 点对位基本原则的前提下） （1）节奏对比：包括两声部采用各不 相同的节奏型，以及在节奏安排上伱繁 我简、你动我静、你长我短、你疾我缓 的对比。 （2）声部进行方向的对比：为使声部 线条清晰。两声部通常多做反向或斜向 进行。 （3）乐汇句逗起落交错形成的对比： 除结束处外，两声部内部的乐汇句逗最 好错开，形成你停我走、此起彼伏、两 声部交错流动的格局。 （4）声部运动形态及演奏法的对比： 如级进与跳进、连音与短音结合，可以 产生不同的情趣，两声部会更加鲜明。 （5）特性音调与陪衬音调的对比：在 复调结合的二声部中，常常有一个声部 占据音乐表现的主要位置，音调特征也 比较突出；另一声部则扮演陪衬的角 色，音调一般，二者形成明显的对比。 这种情况常见于为既定主题配置对位 声部的写作中。 6、怎样才能写出具有复调意味的旋律 （自己写作）？ （1）强拍上无强音：采用强拍休止、 弱起或延留等形式，可以“化解”强拍 上的强音，预留空间：第一小节无强拍， 可以留到下一小节。 （2）不宜重复相同的节奏型； （3）曲调线应呈波状起伏，避免连续 的直上直下或在狭窄的音区内“徘徊”。 （4）善于使用切分及附点音符，这可 以打破节拍重音的循环，增加旋律的流 动感。 （5）合理安排休止符，一方面可以破 坏整齐划一的节奏与节拍，另一方面也 给第二声部空出了“活动的舞台”。
名词解释、填空 1、 复 调 音 乐 是 与 主 调 音 乐 相对应的概念。它是由若干（两 条或两条以上）各自具有独立性 （或相对独立性）的旋律线，有 机的结合在一起（相同结合或相 继结合），协调的流动、展开所构 成的多声部音乐。 2、 由 于 声 部 关 系 的 不 同 和 运动形态的差异，复调音乐可以 分为三种基本类型： （1） 对比式复调音乐： 结合在一起的不同旋律线， 在音调、节奏、进行方向的 起伏、句逗的划分以及音乐 形象和性格的表露等方面， 彼此形成对比或存在差别， 便构成了对比式复调。 （2） 模仿式复调音乐： 在同一旋律（或具有主题意 义的旋律首部）在不同声部 中先后出现（完全相同或加 以变化），于是，在依次展 现的音乐材料间，便形成了 前起后应、层次分明的模仿 关系。 （3） 衬 腔 式 复 调 音 乐 （或称支声复调）：同一旋 律不同变体的同步展开，便 会产生一些分支形态的声 部，这些分支声部与主干声 部在音程关系上时而分开， 时而合并；在节奏关系上时 而一致，时而加花装饰或删 繁就简。 3、 典型的延留音：是由前一 个小节用连音记号延留下来，与 另一声部在强拍上形成不协和 音。这一过程包括：预备-延留解决 4、 模仿的概念：复调音乐中 的模仿是同旋律（或具有主题意 义的旋律首部）在不同声部中先 后出现（完全相同或加以变化） 构成的。这一定义包含三个因素 1、同一音乐材料 2、不同声部 3、 先后出现。 5、 最 先 出 现 的 声 部 叫 开 始 声部，它所述的音乐材料称为起 句，后出现的声部叫模仿声部， 其旋律称作应句；由起句延续下 来并与应句作对位结合的音乐材 料称为对句。 6、 模仿分为简单模仿（局部 模仿）和卡农模仿（连续模仿） 两类 应句只重复起句（即开始声部的 首部）的模仿是简单模仿；应句 如果不仅重复起句而且还重复它 随后的对句，并连续不断地模仿 下去，便形成卡农式模仿。 7、 卡农是外来语 Canon(英) 的译音，原词意为“准则”、“规 律”句号。在音乐上是指不同声 部按一定的时间（和音高）间隔， 有规律的先后出现同一旋律，构 成连续不断模仿关系的一种音乐 形式。 8、 八度模仿：是指应句对起 句作八度或八度的倍数（同度、 双八度等）的模仿。较常见。
பைடு நூலகம்
乐和复调音乐两大类型。 18、复调音乐发展高峰期：15、 16 世纪 声乐作品 代表人物：帕 里斯特列那（意大利）、拉索（比 利时）；18 世纪巴赫时代 17 世 纪独立 器乐复调 代表人物：巴 赫（德国）奠定了复调音乐的典 范形式。 问答题： 1、复调音乐的基本特点：不间断 性和同一性与多重性 （1）音乐展开的不间断性：这一特点 是由旋律线的流动及多条旋律此起彼 伏的呼应和交织造成的。首先，在单旋 律形态方面，如果将典型的复调音乐旋 律与主调音乐旋律（以古典音乐作品主 题及民歌为典型）相较，便可使各自的 特点呈现出来；其次，在若干旋律的结 合方面，不同声部同起同收、整齐进出 的情况在复调音乐中极少，更多的是不 同声部先后进出，呈现你停我走、动静 交错、咬尾接头、穿插填补的整体运动 形态。 （2）主调音乐旋律特点：结构方整、 相同音型或主题因素的重现、周期性律 动的节拍循环、乐句停顿分明，界限清 晰。复调音乐特点：结构非方整、很少 重现相同音型、周期性节拍重音的回 避、句逗停顿的短暂和隐蔽。 （3）同一性与多重性：复调音乐在揭 示音乐形象方面具有很大包容量。它既 可以是同一音乐形象的集中展示和层 次深化，即《革命的风暴》，又可以是 不同音乐形象的兼容并置和对应互补。 即芭蕾舞剧《白毛女》《在中亚细亚草 原上》。 2、复调音乐在作品中的应用形式分为 两类： （1）用复调音乐表现手法作为基本结 构力创作的作品，具有严密的逻辑性和 一定的程式性，通常用复调小曲、创意 曲、小赋格曲、赋格曲（或前奏与赋格） 等名称来称呼。这些模式大小不等的乐 曲，本身即可作为独立作品而存在。如 巴赫《平均律钢琴曲集》（一、二集） 中的 48 首“前奏曲与赋格”这类体裁 的乐曲（或它们的结构形式），也可作 为套曲的一个乐章，用在交响乐、组曲、 四重奏、大合唱中。如巴托克《弦乐、 打击乐和钢片琴音乐》第一乐章：瞿小 松《第一交响曲》第二乐章。 （2）复调音乐的技术规范，作为传统 作曲技术理论的一个组成部分，它的基 本思维原则——音乐材料（或形象）的 对抗、置换、互补，广泛适应于多声音 乐的各种组织形式；它对音乐材料的各 种具体处理手法——对比结合、模仿结 合、装饰结合、不同声部互换位置（上 下、前后）的变形结合、音乐主题的倒 影、逆行、时值扩大、缩小等，同样具 有无限运用的可能。因此，复调音乐形 式除作为独立作品或大型作品的一个 界限分明的组成部分外，更多和更常见 的情况是音乐创作中复调思维和复调 技法的广泛运用，它们灵便自如地穿插 或融贯于主调音乐织体之中，共同完成 或更加丰富音乐的表现。例：柴可夫斯 基《六月船歌》——具体写作是复调思 维体现。 3、一对二的写作练习：（1）一对二的 两个音点都用协和音程（注意：为了声
9、 四、五度模仿：应句在起 句上方或下方作五度或四度（或 它们的复音程）的模仿，是除八 度模仿外较常见的一种模仿形 式，它可能引起模仿声部的旋律 变形。 10、三、六度模仿：应句在起句 上方或下方作三度或六度（或它 们的复音程）模仿，同样也可在 精确模仿和调内模仿之间做出选 择。 11、二、七度模仿：应句在起句 上方或下方作二度或七度（或它 们的复音程）的模仿。 12、节奏模仿（只模仿节奏）：应 句在节奏上模仿起句，音调另行 组织。这种手法在实际创作中应 用相当广泛。例：黄准《红色娘 子军连歌》 13、自由模仿：自由模仿的方式 很多，主要是采用装饰模仿和局 部变形的手段。例：瞿希贤《牧 歌》（内蒙民歌主题） 14、对位：“复调”也被称作“对 位”——Counterpoint 词的原义为 “点对点”，这个“点”自然是“音 点”，于是，“点对点”即是“音 对音”的意思。所以，复调音乐 的技术理论就被称为“对位法”。 “单对位”（Simple Counterpoint） 是对位法基本的和初始的形式， 它的基础是以研究单个音的结合 起步的。两个单音的结合即构成 音程，因此，复调基础知识的学 习得从和声音程性质的分类开 始。 15、“单对位”和“复对位”是一 组对应生成的概念。（1）两个以 上声部的旋律，如果只能按照一 种方式结合，而不能再音高和时 间距离上使用新的结合方式，称 作“单对位”（2）如果除原来的 结合方式外，还可以调换声部位 置的高度、改变时间的距离和声 部进行的方向等条件，产生新的 结合方式，便称为“复对位”（或 称“繁复对位”、“可动对位”、“转 为对位”、“二重对位”等）。 16、协和音程：完全协和（同度、 纯八度、纯五度）充实的协和（大 小三六度）不稳定的协和（纯四 度）；不协和音程：柔和的不协和 （大二、小七度）尖锐的不协和 （大七、小二度）暧昧的不协和 （増四、减五度） 声部运动关系：同向进行（两声 部同方向运动） 平行进行（两声 部等距离同方向运动） 斜向进行（一个声部保持另一个 声部运动） 反向进行（两声部反 方向运动） 声部交错 （两声部局部互换上下位置） 声 部超越（超过原结合声部位置的 运动）。 17、复调音乐的概念：从织体形 态来划分，音乐可以分为单生形 态（如不带伴奏的独唱、齐唱等） 和多声形态（如重唱、合唱、钢 琴独奏、室内乐、交响曲等）两 部类。在多声形态的音乐（简称 多声音乐）中，又可分为主调音