书法隶书入门教程

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导语:书法公开课快乐学书法《书法零起点》系列讲座开讲啦!此次邀请到中国人民大学艺术学院党委书记兼副院长,教授、博士生导师,教育部艺术学教育专业指导委员会委员、中国书法家协会理事、学术委员会秘书长郑晓华主讲快乐学书法《书法零起点》系列讲座,希望能将最原汁原味的、最本源的书法艺术传递给同学们。

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隶书五言对联书法作品

隶书五言对联书法作品 隶书五言对联书法作品欣赏: 隶书五言对联书法作品1 隶书五言对联书法作品2 隶书五言对联书法作品3 隶书五言对联书法作品4 隶书五言对联书法作品5 隶书的美学内涵: 解读隶书的美学内涵和产生背景是非常有必要的,这有助于对隶书本体的深层认知。通常,是从现存的汉碑和简牍两种载体来认识隶书的。但是,通过汉碑和简牍两种载体来认识隶书还远远不够。因为这样还无法认识隶书美学内涵的形成渊源。因此,要将四百多年的隶变过程置放在秦汉文化背景中去解读,探求出隶书美形成的文化和思想渊源。也只有这样,才算了解了一些隶书的传统。 在两汉,隶书不但通过隶变过程最终形成自己的独立品格和美学特征,同时还有着向草率和规范两极方向发展的整体趋势。一方面,隶书在过分强调书写便利的极端中逐步脱离了隶书的原本实用立场,进而在持续草化过程中因书写的运动态势不同最终形成了所说的章草和今草;另一方面,则表现出对隶书原本书写形态的规范建构,而且这种规范建构是以形式秩序确立为前提的。

因为文字的形式秩序的稳定与否,直接影响到民族文化交流的畅通和社会进步。这是历来被官方重视的重要环节。因此,随着西、东汉王权的相继确立,对现实生活中广泛流通的隶书进行规范整理也就成为必然。八分书以规范为手段,有效的克服了篆之捷隶书的随意性书写倾向,使形式秩序趋向于稳固的位置选择和有序的结构图式。加上汉代官方文人审美观念的不断容入,最终形成了八分书规范、和谐、静穆、左撇右挑的风格特征。两汉刻石存在的从西汉的质朴率真向东汉工稳规范化发展的整体趋势,也从一方面印证了官方对篆之捷隶书进行规范建构的历史进程。 然而,当今学界和书法界普遍把两汉刻石方面的逐步工稳规范的发展趋势认定为隶书走向成熟的标志了。这样做不但牵强,也为隶书的本体理论阐释带来困难。这是因为:一、八分书对隶书的改造是以美术规范化和线条装饰化为前提的。不但不具备书写的随意性与合理性,反而增加书写的难度,失去了隶书书写简捷流便的原本实用立场;二、从八分书的书写主体来看,已经由隶书的原本社会公众立场上移到了文人和官方了。从、《乙瑛碑》、《礼器碑》《华山碑》、《曹全碑》、《张迁碑》等刻石文本可以看到八分书已经开始具有雅化、规范化和文人化的艺术特征。这些书法文本有着一个大致相同的特征,那就是波蹀。其实这种波蹀是对篆之捷原本隶书书写的美化。飞动的线条和波蹀已经使刻石隶书脱离了隶书原本的简单和质朴,而开始具有雅化、和文人化的艺术特征,是汉代文人那种浪漫、潇洒的艺术审美精神的体现。而正是这种雅化、规范化和文人化的艺术特征,却失去了隶书在社会广泛流通的内在条件和社会基础,因而也就不应该属于原本意义

名家毛笔隶书书法作品图片

名家毛笔隶书书法作品图片 导读:我根据大家的需要整理了一份关于《名家毛笔隶书书法作品图片》的内容,具体内容:隶书是我国书法中的一种字体风格,这种字体风格对我国的影响甚大。现如今,隶书的毛笔书法作品受到许多人的欣赏与喜爱,对作品的整体效果有一定的促进作用。下面是我整理的。优秀的毛笔隶书... 隶书是我国书法中的一种字体风格,这种字体风格对我国的影响甚大。现如今,隶书的毛笔书法作品受到许多人的欣赏与喜爱,对作品的整体效果有一定的促进作用。下面是我整理的。 优秀的毛笔隶书书法作品欣赏 西汉中期以来,隶书的脱去篆体(包括结构、笔画的写法)而独立的形式,已经完全形成。所见有代表性的例如本世纪出现于西陲流沙中的西汉宣帝五凤元年(前57年)、成帝河平元年(前28年)、新莽始建国天凤元年(14年)的书简、乐浪汉墓出土的西汉平帝元始四年(4年)、东汉明帝永平十二年(69年)的漆盘上的铭文等等,不但结构全变,从字形来讲也全成方形或扁方形,笔势则长波更自然横出,和接近篆体的直垂形大大不同了。 书家毛笔隶书书法图片 同时在西汉的碑刻中也还有一些面积大都方正或个别字带长形,又仅有极短的波势的字体,其有代表性的所见如∶西汉宣帝五凤二年(前56年)的《鲁孝王刻石》、东汉安帝元初四年(117年)的《祀三公山碑》、顺帝永和二年(137年)的《敦煌太守裴岑纪功碑》、灵帝建宁三年(170年)的

《郙阁颂》摩崖石刻、以至明帝永平九年(66年)字形不大规则的《开通褎斜道》摩崖石刻等等。以上那些基本上已消灭篆体而形式稍有小异的" 正体字",一直流行于两汉、三国间,而且几乎独占了石刻碑志中的位置。在江苏省南京市出土了东晋谢鲲的墓志,还能见到用的仍是这样的字体。这种字体应当说都是隶,因为其形式自秦到汉,虽有些变化,但并不太大。从字形的面积上讲∶先带长方,后变方扁,有些地方还交叉互用着。长波、短波,也同样是交叉互用不分前后的。因此决不能说它是一种字体彻底变为另一种字体的新旧二体,而是一种字体在前前后后中间的个别量变罢了。 隶书的点画写法 隶书点画的写法于篆书有明显的不同,篆书的点画可概括为点、直、弧3种,而发展到隶书已经具备了永字八法中的8种笔画。在用笔上,篆书多为圆笔,而隶书已有方圆并用之笔,并且笔画有了粗细变化。 隶书的点有中点、上点、左点、右点和横点的不同。中点的写法是落笔后,提笔逆锋向上,转笔回锋向右,顿笔向下,继回笔收锋于点内。隶书的点与篆书的点不同的是,已有倚侧的变化。上点的写法略同中点,只是末笔不向点内回笔收锋,而想向下渐提出锋。左点和右点及横点的写法与上点的写法相同,但起步的位置和出锋的方向各不相同。 隶书中的左下挑、右下挑的写法与左点、右点写法相似,不同处是末笔出锋较长。 隶书竖的写法于篆书相同。

书法标语大全-书写练字标语

1、用心写字、踏实做人! 2、端端正正学写字,认认真真学做人! 3、提笔即为练字时! 4、书屮华汉字,做龙之骄子1 5、一笔一划写好字,一生一世做真人! 6、写中国字,读世界书,怀天下心,做现代人读书在博,写字在正,做事在勤,做人在真 1、最是"墨”香能致远! 8、以书陶冶情操,以笔感悟人生。 12、一笔一划,入心三分;纵横扌卑阖,无坚不摧。 13、写漂亮的中国字,做文明的中国人。 17、提高精神内涵,陶冶高尚品质。 19、书画显功底,笔墨见精神。 20、书画描绘青春,书法谱写未来。 24、书画比赛,书写精彩。 25、书法有路勤为径,墨海无涯苦作舟。 29、墨下绘真清,画中藏诗意。 31、练中国书法,承传统文化。 32、练好钢笔书法,传承汉字文化。 33、立足北部湾,打造海峡西岸文化产业盛会。 34、今天畅游斑斓的色彩海洋,明天走进巍峨的艺术殿 堂。 35、交流零距离,书画传真情。 36、建设美丽中国,打造书香校园。 37、挥毫泼墨描绘七彩生活,书书写写记录精彩点滴。 38、挥笔撒墨锦上花,书画创作风采佳。 39、画中世外桃源,画外两岸真情。 40、华而有实,招招眩目;默默无闻,奉献最深。 41、弘扬中华传统文化,奋力绘写美丽人生。 42、弘扬书法绘画艺术,宣扬中国传统文化。 43、弘扬民族文化艺术,促进学生素质教育。 44、弘扬民族文化精髓,演绎书法神奇魅力。 45、国画油画任你挑,毛笔颜料少不了。 46、共享书画交流,传递两岸真情。 47、跟上时代的节奏,演绎未来的韵律。 48、丰富业余生活,继承传统文化。 49、丰富学生业余生活,激发学习书法兴趣。 50、多姿多彩,环环相扣;更壮更强,激情飞扬。

隶书横幅书法作品欣赏

隶书横幅书法作品欣赏 隶书横幅书法作品欣赏 隶书横幅书法作品欣赏1 隶书横幅书法作品欣赏2 隶书横幅书法作品欣赏3 隶书横幅书法作品欣赏4 隶书横幅书法作品欣赏5 隶书字体的书写特点 汉代是隶书艺术的高峰,各种风格的隶书的名碑异彩纷呈,大致可分为遒劲雄强、飘逸秀丽、工整精严、端庄博雅、古朴厚重、奇逸恣肆等风格。总体来说,汉隶代表了汉代文化的总体风格——“沉雄博大”。隶书与汉代其它文化艺术是同步的,它的最主要特点是大气、厚重、生动,而且不乏精致。 隶书用笔的特点是点画竟成了篆书的曲线美,创新出隶书特有的波碟笔画的线条美。篆书基本上用的是圆笔,隶书则是在圆笔的基础上产生了方笔的表现力。用墨方面,创作出了与后世无异的石墨、松烟。中国四大发明之一的造纸术更是有力地促进了书法作品的发展。 隶书结体的突出特点是扁方取横势。笔画结体最重要的原则是“雁不双飞”,就是一个字只能有一个波碟的笔画,一个雁尾,不能有两个波碟面。此处还有因字立形、点画避让、偏旁错落、

形断意连的要点。 隶书的章法,即布白大体有两种基本方式:一是纵横均有规则的排列,如《朝候小子残碑》有一种整齐的美;而是纵行有规则,字距无规则的排列,如摩崖刻石、竹简绵帛等。 汉代隶书名碑很多,大多用方圆兼备,只是有的方笔多一些,有的圆笔多一些,总之,形成了丰富多彩的风格:或古雅朴茂、或秀逸多姿、或方整俏丽,真是“各出一奇,莫有同者”。 学写隶书当然是从临摹汉碑入手,选择一种自己喜欢的碑,然后临写,先学笔画,次学结体,最后要得到汉隶的气韵。 在这里,我们介绍一个隶书口诀:本出篆书,波碟新奇,蚕头雁尾,雁不双飞。掠画逆行,折角另提,也可暗过,方行篆意。因字立形,气运生辉。

隶书书法作品欣赏横幅

隶书书法作品欣赏横幅 隶书书法作品欣赏横幅欣赏: 隶书书法作品欣赏横幅1 隶书书法作品欣赏横幅2 隶书书法作品欣赏横幅3 隶书书法作品欣赏横幅4 隶书书法作品欣赏横幅5 隶书的形质艺术: 大凡艺术莫不以创造为贵,书法亦当如此。纵观前贤书法之精皆取象为先,其瑰绩宏观,乃象之至,近而易取者也。贵则神气。书法之所以能够成为一种抽象而又最引人入胜的艺术被人们所接受和精神上受到的享受,从很大程度上讲它们各自(各种书体在内)的形质决定了他们的艺术性和艺术价值的空间。就隶书而言可以认为由临帖创造形质和作品创造形质两类而构成。任何一种艺术只有把握形式(特指线条艺术形式)的外部变化才会创造和表现出丰富的内含。从此意义上说:“唯有通过透视和感悟将这种形式的格调、趣味化作理念才能真正认识到隶书形质完美中包含着和谐和统一的关系。”临帖(摹)是一种艰苦的创造劳动,任何一位关书者特别是习分书者无不拾足此阶,其目的就是掌握外部形体的力度表现形式,好似学习素描者,必先掌握其中透视关系一样,其进一步的目的就蝇为深入进去而寻找契机,这时为独立反思和

基础吸收的重要阶段。 书法艺术是极其抽象的,这个抽象与视觉联系密切,人们通过视觉观察自然或不自然地得到享受,这种享受就是视觉产生的作用。察之于外体则解其意于内里;孙过庭云:”察之者贵精,凝之者贵似;”临帖创造形质也不外乎从视觉中寻找脉胳:一旦临帖创作达到一定高度,作品的自熟性很可能凸现,作品的定型期可能会出现,但并不能说书法作品的定性。因环境和心境的关系冲击着创作的灵感,一旦心境和环境达到最佳重和点上,或创作者自身化被草木时,一种自然流露无意于佳乃佳的韵味有可能随之表现出来,这时书作本身的形质体现到完美的程度上。 单就隶书的形质成份上讲,具精神必先富于形体,而形体并非形质,隶书的形质表现在隶书线条的刃度上和线条与线条的搓揉力上,搓则粗犷,揉则耐秀。而体现隶书形质成份的因素还在于“体势”上,任何一种书体的形质都与其这种书体的“体势”联系着,从审美心理根源和论述审美观点来分析,隶书的形质美还是要求追求“险”、“绝”。 隶书作品的创造形质就是在完全掌握了在临帖能力的前提下进而再发展、再创造的创造组合,这个过程正摆脱了视觉和观察约束,完全进入化物我之境的境地,是情趣和境界飞跃和发展的过程。从美学原理上讲:“书法之美,乃形质之美,形质之美乃线条之美,较诸声色之美”尤难领会。再说书法作品的形质就是书法内在成份的组合,它包括线条的力度、墨色、布势、节奏等,因此说:形质的格调越高,这些成份的变化就越大。 其实,书法作品的形质美就是来源于书者激情的流露和创造,

书法练字内容集锦

集锦 二字书法书写容: B.抱朴百忍博雅步月奔腾补勤 C.畅神畅怀苍润传神粹美翠微澄怀藏珍长乐长庆春归 D.独醒独乐顿悟滴翠多福达观达智 F.飞雪飞霜扶疏浮翠阜康福寿福禄奋击奋发 G.归真归朴孤高孤贞国香广博广裕瑰富耕云 H.弘毅怀德寒碧寒烟惠风含芬鹤寿华旦华英合欢厚福 鸿福鸿祯 J.居德济世静观隽雅寄情极致吉祥吉庆锦绣嘉祥 K.旷达空翠 L.乐道乐天励精流辉流风凌云兰馨兰芝烂漫灵犀 灵慧龙升龙光龙虎龙凤 M.妙境妙善墨痴墨缘墨趣墨狂梦蝶鸣谦鸣翠魔韵 N.弄月凝霜 Q.清旷清心清真清芬清暑清阴清梧求索琼枝谦和 鹊喜庆祥 R.仁寿 S.守拙神德慎独慎思尚志舒畅舒扬素澹素秋随风 随缘书缘师心升恒肃慎 T.天趣天香天祉天禄听雨听月听涛图强腾飞踏浪 W.无我无逸万福万寿五福舞翠 X.心画洗心逍遥笑傲馨远雪浪雪影薰风啸风衔月 写心祥瑞祥祯戏浪雄飞 Y.养拙养真养性怡心雅趣雅集云龙云游吟雪吟秋 吟风幽馥逸翮 Z.真纯真趣制怒致远造极醉墨醉舞争春早芳祝福 正祥贞仁逐鹿 三字书法书写容: B.不容易抱赤心碧连天白玉脂伴君醉 C.常无欲春之声催春回 D.德润身德不孤达心志道无穷道心清得天趣东篱菊 独暄妍度秋声蝶恋花 F.奋则勤 G.龟鹤寿广陵涛观沧海 H.华而实翰墨缘和为贵寒彻骨唤春归

J.金石寿静者安净无尘江南好解语花将进酒 K.苦寒香 L.乐逍遥陇头春凌云飞凌云竹 M.梅花雪穆以温满庭芳 N.南山寿 P.平芜碧平常心癖於斯 Q.庆云集清且俭清入骨千秋月千杯少全无敌强其骨 R.人长寿仁者寿如椽笔 S.四时春四海春思无邪师造化水竹居说丰年少则得守静笃T.天行健天如水 W.瓮头春物外游舞春晖无双品 X.下水船惜寸阴惜分阴惜秒阴香满座香如故香风远 香盈袖闲自香雪霜枝潇湘雨 Y.一枝春一段香养其拙艺无涯意自如游於艺 饮清露欲凌云雁影遥雁南飞 Z.志於道知不足醉春风醉歌行正气歌致虚极 四字书法书写容: B.百忍成金百花齐放百福具臻博学笃志博学笃行 博学济世博学慎思博学悠远博古通今博览精思 博爱向善笔走龙蛇笔精墨妙笔情墨趣笔歌墨舞 抱朴含真抱璞藏真抱璞守拙把酒临风半生若梦 冰心玉壶冰清玉洁碧云黄叶白发学童八面威风比翼双飞 C.宠辱不惊澄心清神澄怀观道长乐无极长风万里 长风破浪长绳系日长笑放歌长毋相忘春和景明 春华秋实春风化雨春风雨露春风得意春风桃 春在天涯春树暮云春池洗砚曾经沧海诚毅和爱 诚朴雄伟从善如流啜菽饮水吃亏是福草情篆韵 彩笔凌云寸阴是竞惨澹意匠叱吒风云椿萱并茂呈祥献瑞 D.敦厚周慎敦品修学砥节励行淡泊明志澹定自若 澹定从容道法自然道履曼茀对酒当歌叠云长风 登云钓月登高望远淡怀卓识达者为师度德量力 笃行有为笃静悟初德厚流光丹桂飘香大巧若拙大爱无疆 E.鸥语涛声 F.防微杜渐法贵天真风花雪月风调雨顺风鹏正举风雨同舟 风雨鸡鸣风神洒落泛水约风繁花似锦飞花点翠飞举冲霄 飞鸿越海飞云含碧飞黄腾达奋发踔厉奋图精进敷析渊微

古诗词隶书书法作品欣赏图片

古诗词隶书书法作品欣赏图片 隶书从秦代起,经两汉到三国,作为主要字体使用了近五百年。在书法史上,隶书可以说是由篆到楷的中间环节。下面带给大家的是古诗词隶书书法作品图片,希望你们喜欢。 古诗词隶书书法作品图片欣赏 书法过渡期之隶书 中国汉字的书法源远流长,已有几千年的悠久历史,而且具有相当高超的艺术成就。自古以来,书体变化是丰富多彩的,概括起来大体可以分为:篆书(包括大篆和小篆)、隶书、楷书(也叫作真书,包括魏碑和唐碑等)、行书、草书(包括章草、今草和狂草)。这五种书体,其中的篆书、隶书和楷书三种是随着时代的变迁,而依次孕育、转化,逐渐形成的。 隶书是汉代的主要书体。隶书的产生,可以上溯到战国时代。过去记载上说,这种俗体字是由秦狱吏程邈所创造。其实各种字体的产生都具有其社会以及政治的根源,是随着社会的发展而产生、发展的,并非某个人的创造发明。

秦始皇统一中国后,为了巩固封建政权,建立中央集权制度,推行统一度量衡。官方用的书体是篆书,遗存至今的琅琊台刻、秦山刻石就是当时的标准书体。秦始皇时各种量器都刻有诏书,由于书刻时间紧迫,不能拘泥于篆书圆转的笔划、谨严的体势,于是利用了趋向横直方拆、便于写刻的笔划。这种变圆为方,变弧线为直线,在转变处采取折笔,不用篆书的转笔,的确比篆书的写刻要快捷、方便得多。可见当时即使是统治阶级的诏书,在某种情况下,也不得不采用方便、快捷的书法。其实这种新书体早就在民间产生和流行,只是还不曾被最高统治者所承认罢了。 汉代是封建社会上升时期。西汉前期,农业经济的逐渐恢复,手工业的发展,商业的繁荣,国家的统一,各地交通的发展,都促成文字书写的相应发展。这样,隶书的应用广泛了,逐渐取代篆书的地位。隶书根据社会的需要,不仅体势变圆为方,笔划也简化得多。但严格地说,这还不是典型的隶书,应该是篆书向隶书过渡时期的书体。 隶书发展到东汉才达到成熟的阶段。一种新的书体产生时,开始总不免带有不规则和稚拙的形态,但到统治阶级的手里,逐渐被规矩、工整的形式所代替,因为标准字体总是要经过加工、整理和规范化,这是书法艺术的发展规律。隶书笔划的趋向工整,波势的产生,点划的俯仰,以及带装饰性的挑法、都是这种加工、发展的结果。隶书的波挑在西汉晚期已经产生,这是隶书趋势向成熟期的特点。发展到东汉,这种波挑体势达到顶峰,尤其是高大碑石上的华丽的隶书,不公达到宣传内容的作用,也起到碑的装饰效果。东汉碑石上的隶书,是

毛笔书法草书作品图片

毛笔书法草书作品图片 篇一:毛笔行草书法欣赏 篇二:中国古代九大书法名家毛笔字书法作品欣赏 中国古代九大书法名家作品欣赏 一.王羲之 东晋书法家,字逸少,号澹斋,汉族,祖籍琅琊临沂(今属山东),后迁会稽(今浙江绍兴),晚年隐居剡县金庭,中国东晋书法家,有书圣之称。历任秘书郞、宁远将军、江州刺史。后为会稽内史,领右将军,人称“王右军”、“王会稽”。其子王献之书法亦佳,世人合称为“二王”。。此后历代王氏家族书法人才辈出。东晋升平五年卒,葬于金庭瀑布山(又称紫藤山),其五世孙衡舍宅为金庭观,遗址犹存。中文名:王羲之国籍:中国主要成就:书法民族:汉族《黄庭经》、《乐毅论》、草书《十七帖》、兰亭集序》、《初月 代表作品: 公元303年,一作321帖 出生日期: 年所处时代:东晋公元361年,一作379称号:书圣 逝世日期: 年 1.人物简介

王羲之他出身于名门望族(琅琊王氏),从曾祖王览与《二十四孝图》中的王祥为同父异母兄弟,王览官至大中大夫,王祥官至太保。从伯父王导官至太尉,父亲王旷官淮南太守。14岁时,家族助晋室南渡建立东晋于江南建康(今南京市),与陈郡谢家同为东晋著名家族,唐诗有“旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家”句。羲之16岁时,被太尉郗鉴相中为“东床快婿”。初为秘书郎,后由征西将军庾亮荐为宁远将军,改任江州刺史、右军将军、会稽(今浙江绍兴)内史。因与扬州刺史王述有矛盾,辞官不再出任。王羲之任江州刺史时(公元345-公元347),曾置宅于临川郡城东高坡,名曰“新城”(今抚州市临川区文昌学校内),宅内挖有生活用井和练习书法用的洗墨池,对此南朝刘宋时期著名文学家、临川内史荀伯子的《临川记》和宋朝文学大家曾巩的《墨池记》均有记述。《墨池记》全文285字,介绍了墨池来历,颂扬了王羲之苦练书法的精神。“文革”期间,墨池遭毁。20XX年6月,抚州市政府引进外资500万元,重建洗墨池,恢复旧貌,供游人观赏。 王羲之擅长书法,少从卫夫人(铄)学书法,后草书学张芝,正书学钟繇,博采众长,精研体势,一变汉魏以来波挑用笔,独创圆转流利之风格,隶、草、正、行各体皆精,被奉为“书圣”。其作品真迹无存,传世者均为临摹本。其行书《兰亭集序》、草书《初目贴》、正书《黄庭经》、《乐毅论》最著名。 在《王羲之集》中,有一则《临川帖》:“不得临川问,悬心不可言。子嵩之子来,数有使,冀因得问示之。”表达了对临川的牵挂情怀。

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繁体字学习宝典 ==============================引子============================ 建议下面几类朋友阅读本文: 1.认为相对于繁体字,现行的简化字更为科学与先进; 2.认为“人云亦云”的繁体写法是“人雲亦雲”; 3.认为使用网上的简繁转换工具可以得出正确对应的繁体写法; 4.对繁体中文有兴趣,想加深了解我们中华民族繁衍发展几千年的正统文字,培养继承和弘扬中华传统文化的能力。 1.本文绝大部分内容由铁鹫飞艇(我)原创总结(>99%)。 2.为了避免语词混淆,除组词,引义用繁体字外,其余均用简化字。并且在阐述时遵从“简体反推繁体”原则以方便大家学习。 3.本文是我学习繁体字的经验和知识,专门阐述如何区分非对称繁简对应和容易写错的繁体字,并普及新旧字形知识。 4.如果大家不清楚个别字的用法,无论是否已收录在文中,欢迎在评论中提出,周末将进行回答与补充。 5.本文每周更新,会根据新获取的知识将前面的内容进行修正、补充及完善,因此建议有意转载的朋友们使用百度的转帖功能(会随文章更新而更新),也请那些未标出处的网络转载者自重!! (一)“只”读zhi1,作量词时作“隻”(区别于“双”的繁体“雙”),读zhi3时作“衹”、“只”均可,“衹”更为正式。 (二)“后”在“皇后、太后、皇天后土”等义时作“后”,其余诸如“前后、以后”等时作“後”。特别注意“后宫”特指“皇后居住的宫殿”时写作“后宮”,而常指的后宫则写作“後宮”。 (三)“杨”的繁体是“木+昜(昜)”,而不是“木+易”,区别于锡、赐等字。汤、畅、肠、荡、觞等字类推,另外提醒“伤”作“傷”,“阳”作“陽”。 (四)“制”在仅仅含“制造”义时作“製”,其余作“制”。例词:制定計劃,制止,制裁,限制,社會主義制度,制服,全日制;製作,監製,精製,製版。 (五)“尽”读jin3时作“儘”,读jin4时作“盡”。 (六)“干”的繁体有三个:干、乾和幹。读gan4时一律作“幹”,读gan1时,如有相对于湿之义作“乾”,其余均作“干”,另外“干妈”作“乾媽”。例词:干擾,干預,干支,干犯,干涉,干城,干戈,干將劍;主幹,幹部,幹練,幹活;乾淨,乾燥,牛肉乾,烘乾,乾脆。 (七)“范”作姓氏时作“范”,其余均作“範”。“余”作姓氏或指本人时作“余”,其余均作“餘”。 (八)“什么”的繁体可以写作什麼、什麽、甚麼、甚麽都可以,建议使用“什麽”。 (九)“杆”读gan1时作“杆”,读gan3时作“桿”。例词:大腸桿菌,槓桿原理,球杆,欄杆。 (十)“为”的可以作“為”或者“爲”。前一个是港澳繁体,后一个是台湾正体。 (十一)“台湾”的正式繁体应该是“臺灣”,而现在港澳台地区通用的写法是“台灣”(官方文件仍是“臺灣”)。注意“臺”的写法。 (十二)“冲”有“向前冲”义时作“衝”,其余像冲凉,冲剂,相冲等作“沖”,另外常见地名也作“沖”,如“沖繩島”。 (十三)“鸟”作“鳥”(鳥),不光只是把丶换成横,还要在中间加一横。另外“凫”的作“鳧”(中间有四点),而“枭”作“梟”(中间没有四点)【这些加或不加四点是现行写法,更古老文字中均有四点】。而“乌”则作“烏”(烏)。 (十四)“于”作“於”,但港澳繁体中,“于”作为姓氏时仍作“于”,其余作“於”。 (十五)“纟”部的繁体除了第三笔要变为三点外,上面还要变成“幺”,即糹,也可作“糸”(去掉倒数第二笔的勾)。 (十六)“变”作“變”(變),下面是“攵”,而不是“又”或者“夂”。上面是“糹”+“言”+“糹”。注意不能把“弈”、“奕”等上部是“亦”的字也类推成“變”字头。 (十七)“采”除了喝采、神采奕奕,神采飞扬、丰采、文采等名词时作“采”,其余均作“採”(即动词),如採購、採訪、採花、採礦。 (十八)“致”除了“标致”“细致”和“精致”三词作“緻”外,均作“致”。

隶书书法字体作品

隶书书法字体作品 隶书书法字体作品欣赏: 隶书书法字体作品1 隶书书法字体作品2 隶书书法字体作品3 隶书书法字体作品4 隶书书法字体作品5 隶书的结体六法: 异写结构:结构异变即改变了原来字形或偏旁的写法,使之不同于原来字形。其中有偏旁移位、笔画变位等现象。多数为篆书向隶书演变中的异写结构。如:“曹”、“歌”、“复”等字。 承篆结构:隶书是由篆书演变而来,很多汉碑中存有篆书笔法和结构。正如明王世真所说:其隶法时时有篆籀笔,与钟“繇”、梁(鹄)诸公小异而骨气洞达,神彩飞动,疑非中郎(蔡邕)不能也。汉隶中残残存篆书结构是篆书的滞后现象,其中以《夏承碑》、《褒斜碑》、《裴岑碑》为最。如:“仲”“嵬”、“夏”等字。 增笔结构:字有难于结构者,或因笔画少出于结体上的需要而增添了笔画,即(疏当补续)。这样,整个字形就显得缜密茂美、势巧形密,增加了庄重感。这种增笔结构原于篆书,属于篆书的滞后现象。如:“寒”、“宣”、“兵”、“盟”等字。 化繁为简:化繁为简是汉隶中较为常见的一种结字现象。是

在易识的前提下简省一些笔画,有时减去相同的笔画,有时减去某一局部的笔画,使结体更加冼炼。不管它如何减,都是艺术的加工,即繁者易之以简约,总体上仍保留原字风貌,这种字可称为古代简化字,即当今简化字的先步现象。如:“断”、“灵”、“无”等字。 方折两笔:隶书中的方折是由两种不同方向的笔画拼接而成。即前一笔的末端与后一笔的起端相拼接。书写时,有的连接,有的断开,断者要笔断意连,连者要前后相应成趣。方折的好坏往往决定字形的成败,书写时一定要谨慎为之。如“围”、“四”等字。 一柱独支:字有上宽下窄一竖独支者,其势如金鸡独立。如甲、卓、车、争、常等字,书写时末笔要劲健有力,条求立得稳,撑得住,把握险中求稳之妙。此笔若失去力度,就会造成整个字的松软或偏斜的感觉。

硬笔书法抄写内容(40篇)

1、阳春三月,下过几阵蒙蒙的细雨,微风吹拂着千万条才舒展开黄绿眉眼的柔柳。青的草,绿的叶,各种色彩鲜艳的花,都像赶集似的聚拢来,形成了光彩夺目的春天。伶俐可爱的小燕子从南方赶来了,加入这百花争艳的盛会,为春光增添了许多生趣。 2、在微风中,在阳光中,燕子带着它剪刀似的尾巴,斜着身子在天空中掠过,“唧”的一声,已经由这边的稻田上,飞到了那边的高柳下。还有几只横掠过波光粼粼的湖面,剪尾或翼尖偶尔沾了一下水面,那小圆晕就一圈一圈地荡漾开去。 3、一身乌黑的羽毛,光滑漂亮,一对俊俏轻快的翅膀,加上一个剪刀似的尾巴,凑成了那样活泼可爱的小燕子。有几对燕子飞倦了,落在电线上。嫩蓝的天空,几痕细线连于电杆之间,线上停着几个小黑点,那就是燕子。这多么像正待演奏的曲谱哇! 4、小溪流笑着往前跑。有巨大的石块拦住他的去路,他就轻轻跳跃两下,一股劲儿冲了下去,什么也阻止不了他的奔流。他用清亮的嗓子歌唱,山谷里不断响着的回声也是清脆的,叫人听了就会忘记疲劳和忧愁。 5、笋芽儿终于钻出地面来了。她睁开眼睛一看,哎呀,地面上多么明亮、多么美丽!桃花笑红了脸,柳枝摇着绿色的长辫子,小燕子叽叽喳喳地唱着……笋芽儿看看这儿,看看那儿,好像永远也看不够似的。在笋芽儿的脚边,有一棵小草在摆动身子。 6、天长日久,虽然我一直没有学到公冶长的本领,却跟鸟儿建立了异常深厚的感情。从终日忙碌的燕子那里,我认识到勤劳的可贵;从飞行整齐的大雁那里,我懂得了纪律的重要;从搏击风雨的苍鹰那里,我学到了勇敢、顽强的精神…… 7、在茫茫宇宙,机器人作为人类航天活动的先驱,第一个登上月球,揭开了月神那神秘的面纱;继而又飞上火星,探测火星上是否有生命迹象存在。从此,机器人在太空中翱翔,大显身手;在浩瀚的海洋,寻宝藏、擒油龙,弛骋万里,成为人类开发海洋的主力军。 8、机器人还走向社会,加入人群。它们才华横溢,能歌善舞,机灵精巧,能说会道。有的成为棋坛怪杰、书画大师、体育能人;有的成为医学博士、手术专家、护士小姐。随着科学技术的进步,机器人将越来越多地成为我们生活、工作和学习的助手。 9、“国际互联网”就像一张包住地球的“大网”,通过无数条“线”把亿万台电脑连接起来。这些“线”有的是看得见的电缆、光缆,也有的是看不见的无线电波。这些“线”上飞速流动着文字、图像、声音,能够在短短几秒钟内传到世界各地的电脑上。 10、国际互联网上的内容非常丰富,各类信息无所不有。人们可以在网上读新闻、听音乐、看电影;可以和天南海北的朋友聊天、游戏;可以在家里听老师上课,在网上查阅资料,向国内外专家请教;还可以在家里上班、开会;甚至可以足不出户逛“网上商场”……

隶书书法优秀作品

隶书书法优秀作品 隶书书法优秀作品欣赏 隶书书法优秀作品1 隶书书法优秀作品2 隶书书法优秀作品3 隶书书法优秀作品4 隶书书法优秀作品5 隶书的出现及演化 隶书的产生,有传说为程邈所创。当然,这只是一种传说而已,因为,实际上任何一种代表性书体的产生,不可能凭空出现,不可能是朝夕间可以完成的事情,只能经过一段相当的时间的渐变,逐步成型;至于某个人的贡献,一般只是综合整理、集其大成。 关于隶书的产生,有传说为程邈所创。程邈是秦朝的一个徒隶,因得罪秦始皇,被关监狱,他觉得狱官的腰牌用篆书书写很麻烦,就化圆为方,创出一种新书体。秦始皇看后很欣赏,不仅赦免他的罪,还封他为御史,并规定这种字体以后在官狱中使用。因为这种新书体起初专供隶役使用,而程邈又是徒隶,所以被称之为隶书,或谓佐书、佐隶。当然,这只是一种传说而已,因为,实际上任何一种代表性书体的产生,不可能凭空出现,不可能是朝夕间可以完成的事情,只能经过一段相当的时间的渐变,逐步成型;至于某个人的贡献,一般只是综合整理、集其大成。隶书如

此,楷书、行书、草书等的产生过程,亦是如此。 考古实物资料证明,战国至秦代的简牍墨迹,简化的和草化的篆书已然司空见惯,笔画减少,字形有长圆变为扁方,除上述“纯隶”之外,很多字的收笔开始出现捺脚波磔,称为“秦隶”(有“秦隶”之名,以区别于成熟期的汉隶,汉隶又有所谓古隶及八分等称谓,不必细分)。长沙马王堆帛书、银雀山汉简以及居延汉简等大批墨迹书法,已有明显隶意,此则不但展露了由尚带篆意的浑朴的古隶如何演化到劲秀洒脱的标准汉隶的这一过程,真切地领略到了汉人隶书的风采。战国末期至秦间,隶书虽已露端倪,在民间也已使用,但隶书独立地占据统治地位,却在两汉,尤其在东汉,汉桓帝(147至167年)至汉灵帝(168至189年)间,当为隶书的全盛期。 隶书的产生,同后来的楷书、草书的产生一样,乃是中国书法史上的重大变革。倘若从文字史的角度看,隶书的出现,结束了以前古文字的象形特征,跨进了书写符号化的疆域。从书体史上观看,隶书则上承篆书,下启楷书,是书体演化的一大关捩。隶书的用笔,突破了篆书用笔单调的束缚,点划分明,方圆相济,轻重有致,尤具代表性的主笔捺脚——蚕头燕尾,一波三折。 此外,汉隶的雄强朴茂之风格,正从一个侧面反射出大汉帝国的壮阔景象。可惜,如此精彩纷呈的艺术,它们的创造者们,那些当时书丹的书家们,没有留下姓名,连相关的史料记载也少得可怜。 刘勰《文心雕龙·诔碑》云:“自后汉以来,碑碣云起。”树碑,当然是正经事,所以其书法风格庄重肃穆,当在情理之中。

毛笔书法的简介

毛笔书法的简介 毛笔书法的简介毛笔书法现在一共有六种书体,即行书体、草书体、隶书体、篆书体、楷书体和马书体六种书体书法。判断书法作品的优劣主要通过字体的线条,流畅性,还有整体性。中国是书法艺术文化的发源地,也是最早使用毛笔的国家。我国毛笔书法家层出不穷,像王羲之,颜真卿,怀素,苏东坡,黄庭坚,米芾,王铎,柳公权,以及近代的沙孟海,启功,刘惠浦(在世)等,这些文学雅士都是功力高深的书法大家。毛笔书法艺术需要我们后一辈发扬光大,我们需要努力。 中国书法是中国特有的一种传统艺术,主要分为“软笔书法”和“硬笔书法”。古往今来,中国汉字是劳动人民创造的,开始以图画记事,经过几千年的发展,演变成了当今的文字,又因祖先发明了用毛笔书写,便产生了书法,古往今来,均以毛笔书写汉字为主,至于其他书写形式,如硬笔、指书等,其书写规律与毛笔书写规律相比,并非迥然不同,而是基本相通。基于索本求源(指甲骨文之后),这里重点介绍毛笔书写汉字的规律。只要我们对书法有了“狭义”的理解,那么对领会“广义的书法”也会大有裨益。 从狭义讲,书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、章法)等内容。例如,执笔指实掌虚,五指齐力;运笔中锋铺毫;点画意到笔随,润峭相

同;结构以字立形,相安呼应;分布错综复杂,疏密得宜,虚实相生,全章贯气;款识字古款今,字大款小,宁高勿低等。 从广义讲,书法是指语言符号的书写法则。换言之,书法是指按照文字特点及其涵义,以其书体笔法、结构和章法写字,使之成为富有美感的艺术作品,随着文化事业的发展,书法已不仅仅限于使用毛笔和书写汉字,其内涵己大大增加。例如,从使用工具上讲,仅笔这一项就五花八门,毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具、日常工具等种类繁多。颜料也不单是使用黑墨块,墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷,无奇不有。过去的文房四宝——笔、墨、纸、砚,其涵义也大有扩展,品种之多,不胜枚举;从执笔方式上看,有的用手执笔,有的用脚执笔,就是用其他器官执笔的也不乏其人,甚至有的人写字根本就不用笔,如“指书”“挤漏书”等;从书写文种上说,并非汉字一种,有的少数民族文字也登上了书法艺坛,蒙文就是一例;从书体和章法上看,除了正宗的传统书派以外,在我国又出现了曲直(线)相同、动静结合的“意向”派,即所谓现代书法。它是在传统书法基础上,加以创新,突出"变"字,融诗书画为一体,力求形式和内容统一,使作品成为“意美、音美、形美”的三美佳作。在日本不少书家摒弃文字的语言性,树立文字的“形象性”,出现了“墨象”派,以用笔的轻重和徐疾、笔锋的开合及落笔位置的变化等,写出各种形象的文字。这一书派,虽突出“意象”,其字赏之也新颖,但汉字并非都是“形象”字,因此步履艰难,发展受到限制。所有这些(当然不仅是这些),可以看出书法和其他事物一样,也是在不断地发展和变化着。这一点必须引起书法界人士的高度重视。

关于书法的手抄报内容(集锦)

关于书法的手抄报内容(集锦) 【篇一】 虽然我没有王羲之的书法那样高超,也没有妈妈写的书法那么漂亮,但是我钟情于书法。书法,一颗中国史上璀璨的明珠,有多少人对他情有独钟,有多少在追求书法的道路上攀爬,我就是其中一个。在练书法的道路上,就像伟人说的那样:只要沿着崎岖的山路,就可以达到光辉的明天。 俗话说的好:只要付出,就会有回报。我不禁思绪万千,回想起刚练字的情景。 万事开头难,妈妈先教我如何握笔,握笔倒不难,难得是练字。 妈妈挥起笔来,在宣纸上轻松写了几个雄壮有力的大字。我小心翼翼地拿起笔来,学着妈妈的样子写起字来,一挥,一点,一勾,可怎么也没妈妈写得好看,还差点把自己画成了大熊猫,妈妈见了,急忙跑来,叫我如何用力,如何把字写漂亮,就这样,我对书法产生了兴趣,每天都要写几个漂亮的字才肯罢休,有时遇见了几个拦路虎,要练好长时间,可是我没有泄气,一直坚持着,果然功夫不负有心人,经过一段时间的练习,我的字越来越漂亮了。 一天,老师让我参加硬笔书法比赛,我欣喜若狂,心想:哈哈,这一次我一定要大显身手。终于到了比赛时间,我把纸铺在桌面上,回想起往日练字的情景,一挥,一点,

一勾,一个个漂亮的字顺理成章的出现了。当第二天广播播出我是第一名时,我又是兴奋又是激动,我的付出终于有回报了! 虽然取得成绩了,我并不骄傲,而是将兴奋化为学习的动力。我相信宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来,只要我努力,我的字会越来越漂亮,书法的道路也会越来越宽广! 【篇二】 我们人都有一个梦想,这个梦想是现实的也是虚幻的;有的很容易实现;有的却很难实现。例如,有的人想要当一名科学家;有的人想当一名为了我们的成长的老师;还有的人想当一名为国奉献的人。我也有梦想,就是弥补我现在的缺点当个书法家。 我的书法梦想源自我的外公。 外公曾经是语文老师,他应经快八十岁了,却还坚持在家练习书法。我就问外公:您都这么大岁数了,怎么不多休息,还天天坚持练书法呢?外公讲:学习书法并不是要求人人都成为书法家。而是通过练习书法的过程锻炼意志,培养人的好习惯,等你真正领悟到了书法的精髓,你就会有继续练下去的决心,就不会想停下来。 我在外公的熏陶启发下,我也慢慢的喜欢上书法。 之后,爸爸帮我报了书法班,跟老师学起了书法。在老师的指导下,我学会了写字的正确坐姿和执笔方法。学

隶书毛笔书法作品

隶书毛笔书法作品 隶书毛笔书法作品欣赏: 隶书毛笔书法作品1 隶书毛笔书法作品2 隶书毛笔书法作品3 隶书的逻辑发展: 从隶书本体的逻辑发展来看,当代民间的随意性书写在很大程度上属于隶书的书写形态,如果我们要真正完成书法的创新和现代转型,应该关注当下民间书写。 从隶变过程本身切入,认为隶书产生与发展的原始动力体现在彻彻底底的实用性上。而且这种实用性存在于民间现实生活中,和民间现实生活有着水乳交融的渊源和密不可分的情结,带有浓郁的民间色彩。所以说,隶书属于民间书法。 隶书作为民间书法,渗透着民间的淳朴气息和大自然的广阔气象,体现出民间书法朴拙、简淡、奔放、流畅的审美意韵。而正是这些原始的、看似粗俗的美学元素,实际上却蕴涵着无穷的美学价值,为经典书法的产生提供原始审美积淀。 东汉规范八分刻石,实际上就是对当时民间现实生活中广泛流通的隶书原本形态的规范和审美改造。书写主体也上移到了文人和官方,开始具有雅化、和文人化的艺术特征。不但失去了隶书书写简捷流便的原本实用立场,同时也失去了隶书在民间广泛

流通的内在条件和社会基础,因而也就不应该属于真正的隶书。 隶书以其书写随意的实用性特色和存在于民间的原本属性贯穿于整个民间书法史,由此构成了隶书发展的基本链条。隶书从隶变开始到汉末是隶书的生成期,这一时期成就了诸多的经典书法文本;魏晋至明末是以儒释道为内核支撑的、以“二王”为正统的经典成就经典的往复循环时期,与民间现实生活和民间书法相脱离。隶书作为民间书法,在这一时期几乎没有获得过关注。因此,这一时期是隶书的蕴藏期;明清发动的由经典“二王”书风向碑学书风和民间书风拓展的书法运动,标志着经典书法与民间书法并存格局的逐步形成。隶书的取法视野也随之有着明显的向民间和纵深拓展的趋势,从而为隶书创作带入一个新的高度,形成了隶书创作的多元繁荣格局。这一时期是隶书的发展期。 从隶书本体的逻辑发展来看,当代民间的随意性书写在很大程度上属于隶书的书写形态,如果要真正完成书法的创新和现代转型,应该关注当下民间书写。

经典句子-留着书法练字用

经典句子-留着书法练字用

经典句子,留着书法练字用 1、知我者,谓我心忧,不知我者,谓我何求。(诗经?王风?黍离) 2、人而无仪,不死何为。(诗经?墉风?相鼠) 3、言者无罪,闻者足戒。(诗经?大序) 4、他山之石,可以攻玉。(诗经?小雅?鹤鸣) 5、投我以桃,报之以李。(诗经?大雅?抑) 6、天作孽,犹可违,自作孽,不可活。(尚书) 7、满招损,谦受益。(尚书?大禹谟) 8、从善如登,从恶如崩。(国语)经典语录网 9、多行不义必自毙。(左传) 10、居安思危,思则有备,有备无患。(左传) 11、人非圣贤,孰能无过?过而能改,善莫大焉。(左传) 12、知人者智,自知者明。(老子) 13、信言不美,美言不信。(老子) 14、祸兮福之所倚,福兮祸之所伏。(老子) 15、合抱之木,生于毫末;九层之台,起于累土;千里之行,始于足下。(老子) 16、敏而好学,不耻下问。(论语?公冶长) 17、己所不欲,勿施于人。(论语?颜渊)

37、民为贵,社稷次之,君为轻。(孟子?尽心上) 38、穷则独善其身,达则兼济天下。(孟子?尽心上) 39、天时不如地利,地利不如人和。(孟子?公孙丑) 40、富贵不能淫,贫贱不能移,威武不能屈。(孟子?滕文公) 41、锲而不舍,金石可镂。(荀子?劝学) 42、吾生也有涯,而知也无涯。(庄子?养生主) 43、君子之交淡如水,小人之交甘若醴。(庄子) 44、博学之,审问之,慎思之,明辨之,笃行之。(中庸) 45、临渊羡鱼,不如退而结网。(淮南子?说林训) 46、风萧萧兮易水寒,壮士壹去兮不复还。(战国策?荆轲刺秦王) 47、桃李不言,下自成蹊。(史记?李将军传) 48、燕雀安知鸿鹄之志哉。(史记?陈涉世家) 49、运筹帷幄之中,决胜千里之外。(史记?高祖本纪) 50、忠言逆耳利于行,良药苦口利于病。(史记?留侯世家) 51、人固有壹死,或重于泰山,或轻于鸿毛。(史记?报任少卿书) 52、智者千虑,必有壹失;愚者千虑,必有壹得。(史记?淮阴侯列传)

方字隶书书法

方字隶书书法 方字隶书书法欣赏: 方字隶书书法1 方字隶书书法2 方字隶书书法3 隶书的发展历史简介: 隶书,亦称汉隶,是汉字中常见的一种庄重的字体,书写效果略微宽扁,横画长而直画短,呈长方形状,讲究“蚕头燕尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝,由程邈整理而成,在东汉时期达到顶峰,对后世书法有不可小觑的影响,书法界有“汉隶唐楷”之称。 隶书是改象形为笔画化的新文字的开始。 魏晋以后的书法,草书、行书、楷书、燕书迅速形成和发展,隶书虽然没有被废弃,但变化不多而出现了一个较长的沉寂期。到了清代,在碑学复兴浪潮中隶书再度受到重视,出现了郑燮、金农等著名书法家,在继承汉隶的基础上加以创新。 隶书笔画特点: 隶书点画的写法于篆书有明显的不同,篆书的点画可概括为点、直、弧3种,而发展到隶书已经具备了永字八法中的8种笔画。在用笔上,篆书多为圆笔,而隶书已有方圆并用之笔,并且笔画有了粗细变化。

隶书的点有中点、上点、左点、右点和横点的不同。中点的写法是落笔后,提笔逆锋向上,转笔回锋向右,顿笔向下,继回笔收锋于点内。隶书的点与篆书的点不同的是,已有倚侧的变化。上点的写法略同中点,只是末笔不向点内回笔收锋,而想向下渐提出锋。左点和右点及横点的写法与上点的写法相同,但起步的位置和出锋的方向各不相同。 隶书中的左下挑、右下挑的写法与左点、右点写法相似,不同处是末笔出锋较长。 隶书竖的写法于篆书相同。 隶书的横有短横和长横两种,短横起笔逆入平出,横末护尾,略似篆书。长横起笔藏锋向上逆入,继之用方笔折下转向右,使之成蚕头的起笔,继而向右行笔,笔稍涩,不可浮滑,至横的三分之二处,按笔带出一向下的波凹,继之提笔稍向上翘出锋,形成雁尾。这一运笔又称为波磔。 捺与长横的写法相似,只是笔势向右下,较横更舒展。 撇的写法,与写左下挑相同,起笔后用过笔向左下行笔,行中略增曲势,至全画三分之二以下处用力顿笔,到画的末端捻笔外旋,略提向左上,回笔收锋于线中。钩的写法有几种,这里只介绍常用的长钩的写法,出锋后不提而是用过笔向下行笔,行至竖下端再依次蹲笔、挫笔、顿笔向左画近似水平的圆弧,至弧末提笔出锋。 另外,隶书的书写还应注意以下几点。如一字中有数横相迭时,一般是最末一横写成带蚕头雁尾其余都是短横。如一字中既有长横又有长捺,一般是长捺用蚕头燕尾,长横不用,如“大”

当代隶书名家书法作品欣赏

当代隶书名家书法作品欣赏 当代隶书名家书法作品欣赏 当代隶书名家书法作品欣赏1 当代隶书名家书法作品欣赏2 当代隶书名家书法作品欣赏3 当代隶书名家书法作品欣赏4 当代隶书名家书法作品欣赏5 隶书的出现: 关于隶书的产生,有传说为程邈所创。程邈是秦朝的一个徒隶,因得罪秦始皇,被关监狱,他觉得狱官的腰牌用篆书书写很麻烦,就化圆为方,创出一种新书体。秦始皇看后很欣赏,不仅赦免他的罪,还封他为御史,并规定这种字体以后在官狱中使用。因为这种新书体起初专供隶役使用,而程邈又是徒隶,所以被称之为隶书,或谓佐书、佐隶。当然,这只是一种传说而已,因为,实际上任何一种代表性书体的产生,不可能凭空出现,不可能是朝夕间可以完成的事情,只能经过一段相当的时间的渐变,逐步成型;至于某个人的贡献,一般只是综合整理、集其大成。隶书如此,楷书、行书、草书等的产生过程,亦是如此。 考古实物资料证明,战国至秦代的简牍墨迹,简化的和草化的篆书已然司空见惯,笔画减少,字形有长圆变为扁方,除上述“纯隶”之外,很多字的收笔开始出现捺脚波磔,称为“秦隶”(有

“秦隶”之名,以区别于成熟期的汉隶,汉隶又有所谓古隶及八分等称谓,不必细分)。长沙马王堆帛书、银雀山汉简以及居延汉简等大批墨迹书法,已有明显隶意,此则不但展露了由尚带篆意的浑朴的古隶如何演化到劲秀洒脱的标准汉隶的这一过程,也让我们真切地领略到了汉人隶书的风采。战国末期至秦间,隶书虽已露端倪,在民间也已使用,但隶书独立地占据统治地位,却在两汉,尤其在东汉,汉桓帝(147至167年)至汉灵帝(168至189年)间,当为隶书的全盛期。 隶书的产生,同后来的楷书、草书的产生一样,乃是中国书法史上的重大变革。倘若从文字史的角度看,隶书的出现,结束了以前古文字的象形特征,跨进了书写符号化的疆域。从书体史上观看,隶书则上承篆书,下启楷书,是书体演化的一大关捩。隶书的用笔,突破了篆书用笔单调的束缚,点划分明,方圆相济,轻重有致,尤具代表性的主笔捺脚——蚕头燕尾,一波三折。 此外,汉隶的雄强朴茂之风格,正从一个侧面反射出大汉帝国的壮阔景象。可惜,如此精彩纷呈的艺术,它们的创造者们,那些当时书丹的书家们,没有留下姓名,连相关的史料记载也少得可怜。 刘勰《文心雕龙·诔碑》云:“自后汉以来,碑碣云起。”树碑,当然是正经事,所以其书法风格庄重肃穆,当在情理之中。而汉简墨迹书法,则殊有不同之处,虽然也不失其谨严大度,但是毕竟随意些、自然些,于是,我们便可以真切地看到了汉人隶书的真面目,揣摩书家当时落笔时章法、结体以及用笔、用墨的诸般奥妙。尤其令人惊喜的是,在这些汉简墨迹中,已经有了成

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