《花卉与纹样》教学反思
岭南社版七年级美术下册《花卉与纹样》说课稿
岭南社版七年级美术下册《花卉与纹样》说课稿一、教材的背景和目标1. 教材背景岭南社版七年级美术下册《花卉与纹样》是我国七年级学生的美术教材之一，该教材旨在培养学生的美术素养和审美能力，同时帮助学生了解和欣赏岭南地区的花卉与纹样艺术文化。
2. 教材目标•通过学习《花卉与纹样》，学生能够了解岭南地区的花卉资源和纹样艺术，培养对花卉和纹样的欣赏能力；•培养学生的观察力、表达力和创造力，在实践中探索和体验美的表达；•培养学生的绘画和创作技巧，提高学生的绘画水平。
二、教学内容和重点1. 教学内容《花卉与纹样》主要分为以下几个部分：•岭南地区的花卉资源：介绍了岭南地区常见的花卉植物及其特点；•花卉绘画：以岭南地区花卉为题材，教授花卉绘画的基本技法和构图原理；•纹样制作：介绍了岭南纹样制作的基本方法和样式，让学生学习纹样制作的过程；•花卉与纹样的组合表现：通过艺术创作，将花卉与纹样相结合，表达美的意境。
2. 教学重点•了解岭南地区的花卉资源，培养对花卉的欣赏能力；•掌握花卉绘画的基本技法和构图原理；•学习岭南纹样制作的基本方法和样式；•运用所学知识，进行花卉与纹样的组合表现。
三、教学方法和手段1. 教学方法•演示法：通过老师的示范演示，让学生直观地了解绘画和制作纹样的过程。
•课堂讨论法：组织学生进行讨论，促进学生之间的相互学习和思想交流。
•实践活动：组织学生进行实践活动，例如绘制花卉作品和制作纹样样品，培养学生的实际操作能力。
2. 教学手段•幻灯片展示：使用幻灯片展示花卉图片、纹样样式和学习要点，通过图像直观地呈现给学生，帮助学生理解和记忆。
•教学实验：在实践课上提供学生使用绘画工具和材料的机会，让学生亲自动手进行绘画和制作纹样。
•互动讨论：通过提问和回答的方式，与学生进行互动交流，激发学生的学习兴趣。
四、教学过程安排1. 概念导入（10分钟）通过展示岭南地区的花卉图片，引发学生的兴趣和好奇心，让学生了解岭南地区的花卉资源。
初中美术_《扮靓生活的花卉纹样》教学设计学情分析教材分析课后反思
《扮靓生活的花卉纹样》教学设计【课型】设计·应用【年级】七年级【教学目标】知识与能力：认识花卉纹样并能设计花卉纹样。
过程与方法：了解花卉从写生图形到花卉纹样的变形过程，并掌握花卉纹样的设计方法。
情感态度与价值观：感悟花卉纹样在生活中的应用，增强用设计美化生活的意识。
【教学重难点】花卉设计的方法，以及区分点线面并进行合理装饰。
【教学准备】教具：多媒体课件，板书贴，投票贴。
学具：泰山实验中学作业纸，点线面卡片，投票贴。
【教学过程】一、谈话导入，引入课题：随着天气的转暖，春暖花开，百花齐放，学校、广场，尤其是泰山，让沉寂一冬的泰山有了新的色彩，人们纷纷利用节假日出门踏青赏花，除了春天以外，一年四季每个月都有可爱美丽的花，我们一起看看，播放十二月的花。
今天就一起走进有关花卉的一节课程，扮靓生活的花卉纹样。
二、自学互助，激发兴趣：认识什么是花卉纹样？请同学们根据以往的经验与课本知识，学习什么是花卉纹样。
学生自学回答。
教师讲解：比如他出现在大汶口文化的彩陶盆上面，在那个物质匮乏的年代，人们啊依然用花卉纹样进行装饰着，它不仅仅是好看，还丰富着人们的精神世界。
再例如，我国是一个多民族的国家，各个民族的人，对花都是非常喜爱的，尤其是少数民族，他们将代表着富贵吉祥，代表着民族图腾的花卉世纪城纹样装饰衣物上，一方面使得衣服很好看，另一方面，在各种盛大节日的时候，穿上有一种祈祷民族兴旺，人民平安吉祥之意。
小组讨论：生活中还有哪些常见的花卉纹样图案？学生小组讨论并回答。
花卉纹样多用于我们的建筑，纺织品，瓷器等等。
装扮着我们的生活。
三，精讲练习，学习探究根据教师提供的素材，辨别花卉纹样图案，并找出辨别的理由。
学生自学思考并回答问题。
花卉纹样平面化，有人为性的艺术加工，素描花更像真实的花卉。
自学花卉纹样的设计方法，简化，夸张，几何化1、出示花卉图片，与学生探讨怎样简化，学生思考回答。
教师多媒体动画演示由实物图片到写生，保留其主要特征后简化版本图案。
第5课《花卉与纹样》教学设计岭美版初中美术七年级下册
第5课《花卉与纹样》
（学习领域：设计、应用）
一、教学目标：
1.欣赏体会花卉纹样的美感和内涵，学习花卉纹样的设计方法。
2.通过设计运用花卉纹样，认识艺术与生活的联系，培养学生的抽象思维和创造力。
3.培养学生热爱自然，美化生活的情感。
二、教学重点难点：
1.重点:二方连续纹样的设计过程和方法。
2.难点:花卉图案化的方法和美感表现。
3.兴趣点:美妙绝伦的花卉图案及其在生活中的妙用。
解决难点的方法:通过范例欣赏评述，引导认识美源于自然、生活，高于自然和生活。
三、教学过程：。
初中美术_扮靓生活的花卉纹样教学设计学情分析教材分析课后反思
《扮靓生活的花卉纹样》教学设计教者指导教师学情分析初一阶段的学生独立意识日益增强，思维的独立性和批判性逐渐突出，对探究事物的认识倾向表现出极大的兴趣。
基于学生们的年龄特点，在教学过程中应选择适合学生生活经验的传达方式，深入浅出，回避生硬，冷僻的知识术语，尽量运用生动直观的形以便于他们的理解。
效果分析学生作品整体还可以，少数学生的作品黑白灰的关系有所欠缺，整个画面有点偏灰。
少部分学生在设计上只注重了细节，但构图偏小。
学生概括归纳的能力有待于继续提高，学会从直观感受中发现事物的整体联系。
教材分析本课依据《美术课程标准》“设计.应用”学习领域的要求,考虑花卉纹样的文化内涵及与生活的广泛联系，选择花卉纹样设计运用作为教学内容。
本课花卉纹样的学习中，围绕传统花卉纹样的赏析展开，以花卉纹样的造型与装饰设计组织材料。
从花卉的写生，到纹样的变形与装饰手法，从单独纹样的形式，到适合纹样的讲解，知识学习循序渐进，让学生在了解掌握图案设计基本方法的基础上对生活用品加以装饰改造。
评测练习1、选择一种花卉，用均衡或者对称的骨式，设计一个单独纹样。
2、用点线面对设计的单独纹样进行装饰。
课后反思开始设计的时候，变形方法部分是由我自己介绍讲述的，后来发现这样做的效果并不好，于是就进行了改动，改动后由学生自己进行归纳总结，学生的主动性充分得到了调动。
后面的讲评部分，学生还是不能够从黑白灰方面进行评述，感觉有些难度，再加上时间比较仓促，有些同学的作品还没有完成，希望在以后的教学中能够给接受能力稍差的同学更多的展示机会。
通过这节课我认识到应把学生的创作能力与审美意识结合起来，在今后的课堂上要多进行这样的训练，培养学生设计意识，提高设计能力。
每一次反思都是一次提高，只有这样才能使自己的教学更完善！课标分析《扮靓生活的花卉纹样》是七年级下册美术中的一课，依据《美术课程标准》“设计.应用”学习领域的要求，掌握单独纹样的基本设计方法，运用一定的装饰手法进行设计实践，用于美化生活，让学生在学习活动中摸索形式构成规律，感受形式美感。
花卉纹样的变形的教学反思
《花卉纹样的变形》的教学反思连江县透堡中学丁春本课教材内容为花卉纹样变化的设计，本单元需3课时才能完成，本节课为第一课时，纹样课对于学生来说可能有所陌生，因此，对于学生来说引起他们强烈的兴趣和求知欲是首要任务，另一方面我们不能按教材那样照搬教学，那样只会停留于单纯技能上的掌握并扼制了学生的创造思维。
我始终认为，对于这一课，学生学会设计纹样只是其一，更重要的是能运用的实际，能结合于生活这才是关键，我们应关注的是学生在这课中，他的创造思维得到了多少的发展，他的语言表达能力有了多少的提高，他的各方面的信息素养是否有所培养。
因此，在我的教学设计中，处处体现了这一思想，也就是注重学生在掌握一般操作技能前提下的创造思维的培养，从学生的需要、学生的角度作为教学设计的出发点，让学生积极主动的去学。
于是课前之际，花卉的欣赏，让学生走进自然，发现美，其实已经让学生进入了设计纹样的状态里了。
的确，它一方面拉近了与学生的距离，活跃了课前的气氛，但更重要的目的在于打开了学生的想象思维空间，为上课时的设计朝向简单埋下了伏笔，一举两得。
设计的任务也是从贴近学生的生活开始，设计之前安排了欣赏生活中的常见家居图案，学生在认识纹样的过程中，不但要了解纹样的特点，更重要的是它的实用性。
紧接着让学生运用所学的纹样造型变化方法，说说你能对菊花或梅花进行怎能样的变化，此环节比较关键，关系到这节课的成功与否。
事实证明，只有通过了这个环节，才能保证这堂课的顺利进行。
从学生的回答来看，都非常有想法，并且说出了要用到的方法。
由于时间有限，只说了没几个同学的想法，应该可以再多抽几个学生，想法交流的多了，学生的思维更加的开阔了，同时学生的语言表达能力也得到提高。
在设计中，不存在对与错，应该肯定学生的设计想法，要让学生自己说说需要改进之处，然后可以展开讨论，交流方法，从而达到技能的掌握，这才是从学生的角度、从学生的需要去观察、去解决问题。
而我们的老师，特别是在平常的教学中所缺少的。
《花卉与纹样》教学反思
《花卉与纹样》教学反思
---深圳市桂园中学翁宏国
1.创设课前情境，以渲染学习氛围。
本课例实施前，笔者首先预设了与教学主题有联系的小视频，并进行循环的播放，以引起学生们逐渐进入本课的学习情境。
2.以小组学习激发学习兴趣。
本节课主要尝试以小组合作与竞争的模式去贯穿整个课堂教学，在课堂中突出激趣、小组合作和基本教学模式，所以在课前的引入中我想到了利用分组游戏小比赛的方法，让学生进行课前热身，导入效果非常理想，学生一下子兴奋起来，学习兴趣高涨，但课堂管理上还有有些放不开，所以，教学氛围有些沉闷。
3、分步骤作业设计，还需要学生熟悉。
在小组合作探究的环节，教学设计要求学生小组合作完成一幅花卉纹样作品，突出小组合作的教学模式，但在实际的学习中出现了一个问题，由于画面大小的限制，部分学生不能同时插手画面的表现，只能从旁观看或提出意见，甚至有些学生只顾自己作业，没有小组集体观念。
4、学生作业呈现和评价还需要平时多锻炼。
如何更好的让学生合作完成作品，并能够积极评价自己和他人作品方面更有待思考和改进。
美术《花卉与纹样》教学后记
《花卉与纹样》教学后记一、思考课题花卉与纹样是孩子们比较喜欢题材，美术课非常重要的是学生发自内心的感兴趣，才能充分激发孩子们的学习主动性。
学生在小学美术课中学习过传统纹样，对纹样的设计方法也有一定的了解，而花卉与纹样这节课又与我们的生活密切相关。
因此，一开始我就想要创设一个情境，将这节课和孩子们的生活联系起来。
于是我结合快到来的端午节，给学生带来一个新朋友“小综”，由小综请求同学们协助完成一个装饰花卉纹样的纸袋子从而展开课堂教学。
二、课前准备当我着手备课时，搜集了大量资料，发现花卉与纹样这课额度内容其实很多，信息量大，知识点多，在花卉纹样的变化方法里，就有写生原形、简化法、添加法、适合变化法等等几种变化方法，花卉纹样的组织方式这里就有单独纹样、二方连续、四方连续等等。
信息量还是比较大的，我以前传统的分段式教学方法显然不能很好的将重难点展示出来，也不能更高效的去突破。
我请教了很多优秀的前辈们，他们给了我非常多宝贵的建议。
最后，我决定采用预学案的形式，将花卉纹样的设计方法的微课放在预习案中，并结合分层问题与练习，引导学生课前自主学习。
在课前微课教学中，我将花卉纹样的变化方法这个知识点运用微课的形式展示给学生，使知识点更加直观。
在课前预习案的问题设计中，我采用分层练习，引导学生有梯度有针对性地进行自主学习，最后尝试设计出自己喜欢的花卉纹样。
除了课前预习案之外，还准备了课堂所需的工具材料。
三、课堂教学在课堂导入中，我结合了即将到来的端午节，设计了一个动画角色“小综”。
营造一个端午节的节日氛围，运用这个动画角色给学生们一个任务：设计花卉纹样来装饰纸袋子。
孩子们的学习热情一下带动起来，也顺理成章地进入到课堂。
在课堂中，首先启发学生思考花卉纹样为什么广泛运用于生活方方面面？引导学生说出花卉纹样美观、取材方便等原因之外，还有一个重要的内涵，那就是花卉纹样蕴含着美好的寓意。
接着进入到中国传统花卉纹样宝相花的欣赏，从而提高学生的文化理解的核心素养。
美术精致花卉纹样教案反思
美术精致花卉纹样教案反思教案标题：美术精致花卉纹样教案反思教案反思是教师在教学结束后对教案设计和教学实施进行总结和评估的过程。
通过反思，教师可以发现教学中存在的问题和不足，进一步提升自己的教学能力。
下面是对美术精致花卉纹样教案的反思。
一、教案设计的合理性在教案设计中，我充分考虑了学生的年龄特点和美术学科的要求，选择了适合学生的花卉纹样教学内容。
教案中设置了明确的教学目标，包括培养学生对花卉纹样的观察和表达能力，提高他们的美术创作能力。
同时，我还设计了多种教学方法和活动，如示范讲解、实物观察、绘画实践等，以激发学生的学习兴趣和主动性。
二、教学过程的实施情况在教学过程中，我按照教案的设计进行了有序的教学活动。
首先，我通过示范讲解，向学生介绍了花卉纹样的基本特点和绘画技巧。
然后，我组织了学生进行实物观察，让他们仔细观察花卉的形态、色彩和纹理等细节。
接下来，我引导学生进行绘画实践，鼓励他们尽量表达自己对花卉的感受和理解。
在实践过程中，我及时给予学生指导和帮助，以确保他们的学习效果。
三、教学效果的评估通过对学生的作品进行评价和分析，我发现大部分学生在绘画花卉纹样方面有了明显的进步。
他们能够较好地表达花卉的形态和色彩，并且能够运用一些绘画技巧进行创作。
然而，也有一部分学生在表达能力和技巧应用方面还存在一定的不足。
这可能与他们的绘画基础和学习态度有关。
因此，我认为在今后的教学中，应该更加注重学生的基础训练和学习动机的培养，以提高他们的绘画水平。
四、教案改进的建议针对教案实施中存在的问题和学生的学习需求，我提出以下改进建议：1. 加强学生的绘画基础训练，包括线条、色彩、构图等方面的技巧。
2. 提供更多的绘画范例和学习资源，以丰富学生的创作思路和表现方式。
3. 鼓励学生进行自主创作和展示，以培养他们的艺术表达能力和自信心。
4. 加强与家长的沟通，让他们了解学生的学习情况，并提供必要的支持和帮助。
通过对美术精致花卉纹样教案的反思，我对自己的教学有了更深入的认识，并提出了相应的改进方案。
扮靓生活的花卉纹样教学反思
扮靓生活的花卉纹样教学反思Last revision date: 13 December 2020.《扮靓生活的花卉纹样》教学反思李家营中学管强一堂课能否成功，导入是一个关键的因素。
要想上好一节美术课，除按照大纲要求，钻研教材，认真备课以外，开动脑筋精心设计导入时更要好好设计一堂课的过程。
《扮靓生活的花卉纹样》这一课是学生普遍感兴趣的教学内容，但怎么使学生从设计花卉纹样中获得更多的知识，提高学生创新能力，发挥更多的想象力和创造力呢？课前我反复思考这个问题并做了大量的准备工作。
首先，我考虑用自己学生七年级的优秀习作展视频初步导入，有了这个视频导入，让学生对美术有了一个重新的认识，即使在农村学校美术作品一样做的很好，更何况你们城里的孩子呢。
一、从学生身边生活出发，选取了高密三家花店，让学生自由购买并说出购买花的寓意，调动课堂气氛。
引出花卉纹样的演变。
二、为学生充分的观察写生花卉的外型特征、纹理等特征，我准备了实物花卉给每位学生进行写生。
三、学习了关于“纹样、适合纹样”理论性知识、骨式级优秀作品后，学生又处于一个倦怠时间。
一方面为检测学生的掌握程度。
另一方面重新调动起课堂气氛。
设计了“非常6+1”砸金蛋活动。
使美术教学活动富有趣味性提高学生的兴趣，学生带着浓厚兴趣参与其中，并在快乐中学习。
从而使美术教学变得更加生动、有趣，使学生对美术产生浓厚的兴趣。
有优点的出现必然存在着弊端。
个人总结主要在两方面：1、学习完单独纹样的绘制后再进行适合纹样设计对学生难度较大。
特别是在使用“拷贝纸”时，学生因不会使用拷贝纸造成课堂进展缓慢以至于最后完成“适合纹样”作品的学生稀少。
2、本节课课堂内容容量太大，各个环节速度进展的较快，学生在理解程度上较欠缺。
对课程总体来说，自身对课堂的掌控能力弱，在语言的表达方面欠缺，对于本节课无关的字词、碎语言较多。
在以后的教学生涯中会勤加练习争取让自己更好。
七年级美术下册《花卉与纹样》教案、教学设计
-理解并运用纹样的设计方法，将其创新性地融入作品中。
-运用恰当的美术技巧表现花卉与纹样的美感，提升作品的艺术效果。
2.过程与方法方面的重难点：
-培养学生观察细致、想象力丰富的能力，为创作提供素材。
-引导学生在实践中发现问题、解决问题，提高创作过程中的自我调整能力。
七年级美术下册《花卉与纹样》教案、教学设计
一、教学目标
（一）知识与技能
在本章节《花卉与纹样》的教学中，学生能够掌握以下知识与技能：
1.了解花卉的基本结构与特点，能够识别并描述不同种类的花卉。
2.学习纹样的基本概念，掌握纹样的分类及设计方法，并能运用到实际创作中。
3.学会运用线条、形状、色彩等基本美术元素，表现花卉与纹样的美感。
-设计一系列具有创新性的花卉纹样，可以应用于日常生活用品、服装、家居装饰等。
-撰写一份实践报告，介绍小组的研究过程、设计思路和成果展示。
4.学生收集与花卉相关的艺术作品，进行欣赏和分析，完成以下任务：
-选择至少三幅国内外知名艺术家的花卉作品，了解其艺术风格和创作手法。
-分析这些作品中的花卉纹样特点，以及艺术家的创作意图。
3.创设有趣的学习情境，激发学生的创作兴趣，引导他们进行实践操作。
4.鼓励学生自主探究、合作交流，培养他们的团队协作能力和解决问题的能力。
5.注重个体差异，因材施教，使每位学生都能在原有基础上得到提高。
（三）情感态度与价值观
在本章节的教学中，学生将形成以下情感态度与价值观：
1.培养学生对大自然中花卉的热爱，激发他们珍惜和保护生态环境的意识。
-撰写一篇欣赏分析报告，分享自己的观点和感悟。
5.家长参与作业评价，为学生作品提供反馈意见，促进家校共育。
花卉与纹样教案
花卉与纹样教案教案标题：花卉与纹样教案目标：1. 了解花卉与纹样在不同文化中的重要性和应用。
2. 学习如何观察和描述不同类型的花卉和纹样。
3. 培养学生的创造力和艺术表达能力。
教案步骤：引入活动：1. 引导学生回顾他们对花卉和纹样的了解，并让他们分享自己对这些主题的感受和观点。
知识讲解：2. 向学生介绍花卉和纹样在不同文化中的重要性和应用，包括艺术、建筑、服装等方面。
通过图片、视频或实物展示来激发学生的兴趣和好奇心。
观察与描述：3. 给学生分发一些花卉和纹样的图片，让他们观察并描述这些图案的特点，如形状、颜色、线条等。
鼓励学生用自己的语言和感受来描述，培养他们的观察力和表达能力。
创作活动：4. 提供一些花卉和纹样的素材，如彩纸、颜料、画笔等，让学生进行创作。
可以让他们选择一个花卉或纹样作为灵感，然后用自己的方式进行绘画、剪纸或其他艺术形式的表达。
展示与分享：5. 鼓励学生展示自己的作品，并邀请他们分享创作过程和灵感来源。
通过展示和分享，学生可以互相学习和启发，同时增强他们的自信心和合作意识。
评估与反思：6. 对学生的作品进行评估，并给予积极的反馈和建议。
同时，让学生反思自己在观察、描述和创作过程中的收获和困难，以促进他们的个人成长和学习意识。
延伸活动：7. 鼓励学生在日常生活中观察和欣赏花卉和纹样的应用，例如在建筑物、家具、服装等方面。
可以让学生拍摄或收集自己喜欢的花卉和纹样图片，并进行简单的研究和分享。
教案扩展：根据不同年级和学生的实际情况，可以适当增加或调整教案的内容和活动形式。
例如，对于较小的学生，可以通过游戏和手工制作来培养他们对花卉和纹样的兴趣；对于较大的学生，可以引导他们进行更深入的研究和创作，如设计和绘制自己的纹样图案。
初中美术_第4课 扮靓生活的花卉纹样教学设计学情分析教材分析课后反思
《扮靓生活的花卉纹样》教学设计教学目标：1、知识与能力：借鉴中国传统花卉纹样的造型与装饰特点，运用变形与装饰手法设计花卉纹样。
2、过程与方法：了解花卉从写生到变形的完整过程，学会设计与制作的基本方法，并运用一定的组织方法，为生活用品进行装饰设计。
3、情感态度价值观：通过小组合作完成作品，让学生逐渐形成合作意识，并在合作中积极发挥个人作用。
教学重点：花卉纹样的变形方法。
教学难点：利用变形和装饰手法设计制作花卉纹样。
教学过程：一、课前准备1、提示注意事项：注意纪律、积极发言等。
2、小组长做好本小组成员的评价记录。
3、课代表做好各小组的评价记录。
4、准备好课本、铅笔、画纸等工具。
5、教师寄语诵读。
二、创设情境，导入新课师：同学们，你们喜欢花吗？（出示课件：自然界中花的图片展示）你能说一说你喜欢的花吗？生1：我喜欢牡丹花，因为它颜色鲜艳、形状美丽，寓意吉祥。
生2：我喜欢梅花，因为它有着“凌寒独自开”的孤傲。
师：我们喜欢花，是因为它们有着芬芳的气味、缤纷的色彩、吉祥的寓意等等。
那么除了自然界中的花外，你还在哪里见过花？3生：衣服、床单、花瓶、古建的房檐。
师：同学们说的很好，由此我们可以看出来，人们对花是如此的喜爱。
（出示课件：生活中的版花卉纹样应用）那么这些形态各异的花是怎样变成漂亮的花卉纹样装饰我们的生活、表达我们的美好愿望呢？来，请跟随我一起走入我们今天的课堂——《扮靓生活的纹样》。
三、新知初探，认识纹样（出示课件：花的照片与花卉纹样对比）师：对比左右两组图片，他们有什么不同之处呢？生1：左面的照片很真实，右边的纹样简单。
生2：左面的花看起来很自然，右边的有点板。
师：同学们观察的真的很认真啊。
照片上的花真实而细致，右边的纹样简洁而夸张，装饰性强。
在生活中，很多花卉并不是直接像照片一样的运用在作品中，而是经过艺术家们巧妙地设计、加工。
花卉在生活中主要是以“纹样”的形式在作品上出现。
那么，什么是“纹样”呢？（出示课件：“知识链接”什么是纹样？）师：纹样或称“模样”，即装饰器物表面的花纹。
传统花卉纹样设计在初中美术课程中的教学思考
传统花卉纹样设计在初中美术课程中的教学思考一、强调文化内涵的教学花卉纹样设计的发展历程悠久，几千年的发展过程中，产生了丰富的文化内涵，包括神话故事、传说、诗词歌赋等。
在教学过程中，教师需要向学生详细介绍花卉纹样的文化背景和内涵，引导学生深入思考，理解其富有内涵的文化层次。
必要的背景知识让学生更好地了解文化背景和内涵，从而更好地感知和表现花卉纹样的美。
二、注重实践操作的教学在学习花卉纹样设计时，教师应引导学生在剪纸、织布、刺绣等实际操作中熟悉各种材料和工具的使用方法，同时强调学生的手工实践能力和美术技能的培养。
在实践操作中，学生可以感悟到不同材料和工具带来的不同效果，更好地了解花卉纹样的设计和表现。
三、发展创意思维能力的教学花卉纹样设计是一种强调创意思维的艺术形式，教师应重视学生创造性思维的培养。
在教学中，可以通过集体创作、个人创作等方式开发学生的创意思维能力，激发学生的创造力和想象力，同时让学生在实际操作中不断锤炼技能、提升实际能力。
四、倡导合作共享的教学在花卉纹样设计的课程中，教师应鼓励学生相互学习、交流创意，并通过小组合作、分享成果等方式促进学生之间的合作共享。
通过协作共享的方式，学生可以获得更多的艺术和文化体验，扩展视野和想象力，从而获得更好的学习效果。
总之，花卉纹样设计是我国传统文化艺术中不可缺少的重要组成部分，在初中美术课程中的教学过程中，教师需要充分发挥教育作用，强调文化内涵、实际操作、创意思维和合作共享等方面的问题，才能更好地引导学生学习花卉纹样设计，让学生可以更好地理解和表现花卉纹样的美，深入挖掘其中的文化内涵和价值，从而更好地传承和发扬我国传统文化艺术的精髓。
《花卉与纹样》教学反思
《花卉与纹样》教学反思板芙中学张翠婷岭南版美术七年级下册《花卉与纹样》这一课属于“设计·应用”学习领域，是学习工艺美术设计的基础，它侧重于设计，但其中也渗透着“造型·表现”的成分。
我在设计本课时，考虑到初一学生的身心特点，这一年龄段的学生审美能力逐渐形成并开始向理性思考过渡。
随着抽象思维能力逐渐发展，他们想象的新颖与细腻程度逐渐提高，对于视觉经验而言，有助于他们选择欣赏和表现内容。
而在美术教学中，7-9年级的“设计·应用”教学目标是：“了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。
”因此，要充分开拓该年龄段学生想象能力，引导学生逐步完善抽象思维能力。
从实物花卉到图案花卉，要运用变形、夸张、添加等手法，而学生在缺乏设计基础知识的情况下，掌握这些设计方法应该说是本节课的难点。
因此,本课我计划用三课时,第一课时重点突破手绘单独图案这个重点。
因为设计的基础知识学起来对初一的孩子来讲比较枯燥，有些设计方法在短时期内也难于理解，所以我在导入本课时做了一段配上古筝曲的四季各类花卉短片，让学生有一个直观的感受，感受到沁人心脾、色彩缤纷的花卉。
让学生有心动，想要体现花卉的美。
由此引入展现花朵美丽的想法，并展示生活中一些有花卉图案的物品。
再告诉学生其实设计师们和我们有着同样的想法，用花卉来装点物品，唤起学生的好奇心，并用生活中衣食住行运用的花卉图案引出“纹样”这个基本概念。
这时用花卉照片和花卉图案的比较引导学生总结出图案设计的基本方法——简化、夸张、添加、几何化。
这个总设计的方法给了学生后再深入讲解花卉图案设计的具体方法。
在这一步骤中，为了让学生更能抓住植物花卉的特点，我把花朵和花叶分开讲解，并把花的外形归类，分为球状、杯状、盘状、碗状四个大类，再让学生看花卉照片并回答出它们可以归为什么外形的花，以此加深印象，在以后的图案变形中把握住花朵的特征。
初中美术教资面试原题《花卉与纹样》说课稿
《花卉与纹样》尊敬的各位专家、评委你们好！我是号考生，今天我要和大家分享的说课题目是《花卉与纹样》，在说课的过程中希望得到专家的批评和指导。
一、说教材本课依据设计·应用学习领域的课程内容建议设置，考虑花卉纹样的文化内涵及与生活的广泛联系，选择花卉纹样设计运用作为教学内容。
教材围绕花卉纹样在生活中的运用展开，让学生感悟民族传统纹样的魅力。
在内容上，从花卉的写生，到纹样的变形与装饰手法，从单独纹样的形式，到连续纹样的组合变化，循序渐进并强调学以致用，重点学习内容与学生生活经验的紧密联系。
二、说学生:我们的学生求知欲强，思维活跃，视野开阔，富有个性，在以前通过美术学科的学习，已经具备了一定的美术知识素养，他们渴望学到更多更有趣的美术知识。
在教学中为学生留出自由发挥的空间，能有效的提高学生的学习美术的兴趣。
三、说教学目标根据学生的基本情况和教材的基本要求我确定本课的目标为：1、知识与能力：学习中国传统花卉纹样的造型与装饰特点，运用变形与装饰手法设计花卉纹样。
2、过程与方法：了解花卉从写生到变形的过程，学会设计与制作的基本方法，并运用一定的组织方法，为生活用品进行装饰设计。
3、情感态度价值观：感悟民族传统纹样的魅力；增强以设计和工艺改善环境与生活的意识。
四、说教学重点根据教学目标和学生的情况我确定本课的重难点为：通过对花卉纹样特征的认识和把握，了解花卉纹样的变形方法与组织形式，进而应用于现代生活中。
五、说教法学法新课标提出“美术教学必须改进教学方法，提高教学质量，并要求“倡导自主、合作、探究的学习方式，正确处理好师生的关系，发挥教师的主导作用，充分调动学生学习的积极性和主动性，突出学生的主体地位，使学生积极参与到课堂的讨论，勇于探索。
使学生的自主学习性得到提高和发展”。
根据上述要求和本课的具体情况我打算采取启发式教学法、尝试教学法、直观演示法，使学生积极参与到教学活动中来，乐于学，勤于思考从而完成我的教学任务。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《花卉与纹样》教学反思
板芙中学张翠婷
岭南版美术七年级下册《花卉与纹样》这一课属于“设计·应用”学习领域，是学习工艺美术设计的基础，它侧重于设计，但其中也渗透着“造型·表现”的成分。
我在设计本课时，考虑到初一学生的身心特点，这一年龄段的学生审美能力逐渐形成并开始向理性思考过渡。
随着抽象思维能力逐渐发展，他们想象的新颖与细腻程度逐渐提高，对于视觉经验而言，有助于他们选择欣赏和表现内容。
而在美术教学中，7-9年级的“设计·应用”教学目标是：“了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。
”因此，要充分开拓该年龄段学生想象能力，引导学生逐步完善抽象思维能力。
从实物花卉到图案花卉，要运用变形、夸张、添加等手法，而学生在缺乏设计基础知识的情况下，掌握这些设计方法应该说是本节课的难点。
因此,本课我计划用三课时,第一课时重点突破手绘单独图案这个重点。
因为设计的基础知识学起来对初一的孩子来讲比较枯燥，有些设计方法在短时期内也难于理解，所以我在导入本课时做了一段配上古筝曲的四季各类花卉短片，让学生有一个直观的感受，感受到沁人心脾、色彩缤纷的花卉。
让学生有心动，想要体现花卉的美。
由此引入展现花朵美丽的想法，并展示生活中一些有花卉图案的物品。
再告诉
学生其实设计师们和我们有着同样的想法，用花卉来装点物品，唤起学生的好奇心，并用生活中衣食住行运用的花卉图案引出“纹样”这个基本概念。
这时用花卉照片和花卉图案的比较引导学生总结出图案设计的基本方法——简化、夸张、添加、几何化。
这个总设计的方法给了学生后再深入讲解花卉图案设计的具体方法。
在这一步骤中，为了让学生更能抓住植物花卉的特点，我把花朵和花叶分开讲解，并把花的外形归类，分为球状、杯状、盘状、碗状四个大类，再让学生看花卉照片并回答出它们可以归为什么外形的花，以此加深印象，在以后的图案变形中把握住花朵的特征。
然后，让学生选择我给出的花卉照片中的一朵花，把它的外轮廓特点用概括、夸张的手法画在作业纸左上方的一小块区域里。
在这个小练习中[练习时间为三分钟]，主要让学生先抓住花卉的外形特点，因为本课接下来的的内容中还要涉及图案的基本形式和图形变化的一些方法，内容比较多，这样分步练习、逐层深入可以使学生在知识掌握的过程中对图案设计知识理解的更为透彻。
下面告诉学生，有了这个基本外形之后，就可以进一步考虑图案设计的形式法则以及图案中的细节了。
有关图案设计的形式法则，让学生在对比对称式和均衡式图案中总结出规律。
由此，在这个形式法则的指导下以莲花为例，具体讲解莲花花朵的一些变形、夸张、添加的方法。
此时，学生能够很容易地回答出莲花外形属于碗状的，并会被课件上同时出现的许多类似却又不同的莲花图案吸引住，思考并比较着这些图案。
然后，启发学生懂得有了基本的外形后，具体的设计
的方法是多样的。
千万不要停留在自己的第一个想法上，从一个简单的形状出发，可以创造出许多精彩的图案，可以用自己丰富的想像力让图案显得更美丽！
在这一句非常有启发意义的话语中，再带领学生观察一些简单的花卉图案，并让学生提出修改意见，如何让这些简单的图案变得更丰富、更漂亮。
这个步骤是巩固之前所学的变形、夸张、添加的方法，学生普遍已经能够说出许多的变化方法，并且积极踊跃地要求表达自己的想法，学生的想象力超乎了我的预料。
然后再给学生欣赏一些莲花、荷花这类碗状花的图案，这些是效果更为丰富的图案，以此进一步启发学生开拓思维，从中学习怎样变动各个因素，创造出更有趣的形象。
此时，布置学生课堂作业，在刚才自己所选花卉的基本形基础上，运用变形、夸张、添加等方法，设计一幅黑白图案，可以是对称式的，也可以是均衡式的。
在展示、评价学生的作品过程中，还可以启发学生继续发挥想象，互相学习。
最后，用学生设计的图案为例，引导学生思考这样的图案要装点的圆形盘子上应该怎样变化，学生能够看出要把花卉图案外形再变一下，变得圆一点，由此引入单独图案和适合图案的概念；同样地，继续问学生要把这个图案装点在陶盆的周围需要如何变化，由此引出连续图案的概念。
这个过程可以引到下一节课的内容，做到每个课时中知识的连贯性。
这节课从情感调动到讲解图案变化方法，从简单的练习到深入
学习图案形式规律及把图案的变化方法运用到这些规律中，都给学生以最直观的感受，由简入深、环环相扣，既凸显了图案设计的理性，又形象生动。
学生都能积极思考、踊跃回答问题。
并且，以莲花图案为主，让学生可以更为深刻地理解图案的形式法则及变化方法。
学生的作业以课堂中的简单练习为基础，运用变形、夸张、添加等方法，设计一幅黑白图案。
这时，学生已经能理解基本的图案设计方法，并能把它们运用到图案设计中，思维异常活跃，作业丰富多彩。
本节公开课如果再能让学生在课前收集一些花卉的图片或真实的花卉就更好了，便能从通感、联觉上更为丰富学生对花的情感。
因此，在引导学生掌握图案设计基本方法的过程中，关键是要激发学生的创造欲望，丰富学生的想象力，用简单、形象的方法启发学生思考，在给学生带来惊喜的同时学生也能给自己带来更多的惊喜！。