圣教序课件

圣教序课件一、《圣教序》的由来唐代僧人玄奘法师西行取经 ,历尽千辛万苦，冒生命危险，才到达印度。

在他取经回归长安时，举国为之震动，太宗对于玄奘艰苦取经的伟大精神非常感动，并谓“胜朝盛事”，对于他在佛学方面的成就，也极端推崇，于是在贞观十九年二月六日敕命他在长安弘福寺中，专门翻译梵经。

并为其翻译的《瑜伽师地论》赐予序文，这便是《圣教序》的由来。

《圣教序》成文以后，为了昭示天下，永垂后世，太宗乃令人筹备将其刻于碑石流传，因为太宗皇帝深爱羲之书法，故大家认为这篇碑文，非书圣王羲之书法“不足贵”，然羲之乃晋人，不可再起而书之，于是请弘福寺沙门怀仁担任集字拼文工作。

释怀仁原是一名擅长王羲之书法的僧人，据说他还是王羲之的后裔，怀仁用集字的方法以王羲之书法拼就《圣教序》全文。

太宗为了方便怀仁的集字工作，特地准许将宫中收藏的大批王羲之字迹供给钩摹缀集。

《圣教序》全文共一千九百零四字，其中包括唐太宗的序文、高宗李治的一篇记和玄奘本人所译的一首经三个部分，怀仁经过了长达二十四年的收集和拼凑，苦心经营，终成此碑。

足见《圣教序》乃王羲之书法之集大成也。

此碑广采王书之众长，非常注重变化和衔接，摹刻亦颇为精到，因此可以说，“圣帖”是从王氏书迹中经过挑选合成的，足以代表王氏行书的精华，堪称行书集字典范。

同时我们也应知道，此碑毕竟是集字，细心观察，还是能发现因原字书写的时间、年龄、情绪、气氛的差异，而笔势的连贯略失自然，故影响全文的浑然和谐。

对于这一点，临习者千万不可忽视。

二、书写工具的选择1.笔的选择：如用软毫，不宜过长过软，如用硬毫，不宜过粗过硬。

笔锋一般在一寸之内。

要用锋颖好的新笔，写秃了的笔不要用。

总之，毛笔宜小不宜大，笔头宜短不宜长，笔杆宜细不宜粗，笔锋宜尖不宜秃。

能够选择一枝合适的笔，等于有了一个良好的开端。

推荐使用优质狼尾，当然好笔价钱也高。

2.墨的选择：书画墨汁加水。

水要用山泉或纯净水。

加多少，依墨的浓度而定，过少黏厚枯滞，拖不动笔；过多则肥烂稀薄字无筋骨。

因此首先得调好墨的浓度，笔蘸上去要由尖至根，不要一下蘸得过多过饱。

推荐使用颗粒细腻的墨汁，如日本制造的墨汁或国产红星墨液，有条件可自磨墨书写。

3.纸的选择：可以选择一些质地细腻、绵柔的纸，吸水量要小些，如元书纸、仿古宣、熟宣、包装纸及一些书籍用纸均可。

推荐使用——元书纸。

4.《圣教序》字帖的版本推荐——上海世纪出版股份有限公司和上海辞书出版社2010年版彩色放大本中国著名碑帖《集字圣教序》或华夏出版社98年版《集王圣教序》。

5.除了上述推荐用笔、纸、墨、帖之外，也可根据自己情况选择适合自己的工具。

总之目标是一个，方法和途径却有多种，也许还能找到更好的工具和方法，总之学习方法和工具都要不断创新，大胆创新。

三、基本技法练习《王圣教》基本笔画写法技巧行书是介于正书和草书之间的一种字体。

行书在所有书体中，自由度最大，表现力很强，抒情性丰富。

要学好行书，王羲之行书是必修课程，也是行草的正脉。

《圣教序》平稳精到，是入手王字的极佳典范。

行书和楷书是什么关系？写行书一定要打好楷书基础吗？书法史告诉我们，行书产生于东汉后期，创始人刘德升；楷书三国才有，创始人钟繇。

请问刘德升见过楷书吗？他没见过楷书，楷书基础从何谈起？当然，客观地说，有楷书基础，对行书的学习有一定的帮助，但作用大小因人而异，有些楷书对行书的学习弊大于利，比如颜楷勤礼碑，不少人学了此碑之后就学不好行书了，为什么？道理很简单，前者夸张提按，后者淡化提按，强调平动。

这是两者根本区别。

颜真卿又为什么楷行兼擅呢？那是因为他写楷书和行书用的是两套笔法系统，两者互不干扰。

行书笔画和楷书笔画有哪些不同呢？第一，行书笔画起、行、收、折动作更干净利索，细节步骤衔接不露痕迹，一气呵成；第二，楷书（尤其唐楷）笔画折处提按明显，行书笔画折处以平动为主，即前者基本是笔锋的垂直运动，后者主要是笔锋的水平运动；第三，行书笔画之间强调气的连贯，有呼有应，有起有承；第四，行书运笔抑扬顿挫，快慢交替，节奏感明显。

学习《王圣教》，先从基本笔画开始，基本笔画是构成汉字的基本单元，王羲之说过：“倘一点失所,若美人之病一目;一画失节,如壮士之折一肱。

”充分说明笔画质量对字结构的重要意义。

下面就将《王圣教》字中的笔画分析出来，一一列举其写法：一、起笔①斜折起笔，同楷书，切笔直下，由轻转重，顺笔画方向带笔再捻管调中锋②尖锋起笔，搭锋下笔，尖锋入纸，渐行渐按。

对笔的要求高，锋要尖锐，钝笔是写不出来这种效果的，优质狼尾最好，最能表现笔锋。

③引子起笔，承接上笔收笔的势，动作要由快而慢，尖锋入纸，犹如接住别人抛出来的球，④连笔起笔，直接从上笔收笔而来，没有了上下笔收笔与起笔的分界和停顿，收笔即起笔。

第三集收笔技法练习字帖第三集技法讲解——收笔技法① 藏锋收。

同楷书收笔，行笔至末端，调整笔锋由轻至重，转笔回收，动作连贯简洁。

② 带钩收。

和上集中的引子起笔构成呼应关系，写法同钩，动作更快。

横和竖都有两个方向的带钩收笔，朝哪边带钩取决于下一笔起笔在哪边起。

③ 连笔收。

和下笔起衔接，没有了上下笔收笔与起笔的分界和停顿，下笔起即上笔收。

第4集折、钩技法字帖第四集技法讲解——折、钩折有方圆之分，方折其实可以理解为两个方向不同笔画的连写，在两笔连接处有顺折和逆折之分。

1、方折顺折和顺折钩。

顺折是上笔末尾提笔调整笔锋再切笔重带后调中锋，说白了就是上笔收笔加下笔起笔，动作连贯简洁，折法掌握了，钩可以此类推。

横折对应横钩，竖折对应提钩；竖钩稍难，要领是在转折处稍作顺时针转动笔锋再侧锋推出，这个顺时针转动是关键动作，少了这个动作钩很难写好的，即使写好一个，也是碰巧，再写就很难满意了，说明没掌握规律性技巧。

2、方折逆折。

逆折的本质是笔头两对立锥面的切换，横折撇，右侧锥面着纸写横，行至末端笔锋提起斜向上行，再向反向按笔前行写撇，这时接触纸面的笔头锥面恰是原来锥面的对立面。

这种写法是写急转弯笔画调整中锋的最快捷最有效的方法。

从《圣教序》帖中很容易找到。

可以说是大王行书绝妙笔法。

圆折是行书区别楷书的折法，有了圆折，行书才婉转流畅。

推而广之，行书在书写横折钩时，总是折钩同用圆笔，这在《圣教序》中普遍运用，成为该帖的一个规律。

再看欧阳询的行书《梦奠帖》，《张翰帖》，转折处几乎全部为方折，所以流畅性不够，应该是浸淫楷书太久的缘故吧！3、圆折。

这种方法要求腕指配合。

仅靠运腕，中锋勉为其难，仅靠运指，难免拘束放不开。

只有运腕转指结合，方能轻松自如。

圆钩。

方法同上。

《圣教序》的由来唐代僧人玄奘法师西行取经 ,历尽千辛万苦，冒生命危险，才到达印度。

在他取经回归长安时，举国为之震动，太宗对于玄奘艰苦取经的伟大精神非常感动，并谓“胜朝盛事”，对于他在佛学方面的成就，也极端推崇，于是在贞观十九年二月六日敕命他在长安弘福寺中，专门翻译梵经。

并为其翻译的《瑜伽师地论》赐予序文，这便是《圣教序》的由来。

《圣教序》成文以后，为了永垂后世，昭示天下，乃筹备将其刻于碑石流传，又因为太宗皇帝深爱羲之书法，故大家认为这篇碑文，非书圣王羲之书法“不足贵”，然羲之乃晋人，不可再起而书之，于是请弘福寺沙门怀仁担任集字拼文工作。

释怀仁原是一名擅长王羲之书法的僧人，据说他还是王羲之的后裔，怀仁用集字的方法以王羲之书法拼就《圣教序》全文。

太宗为了方便怀仁的集字工作，特地准许将宫中收藏的大批王羲之字迹供给钩摹缀集。

《圣教序》全文共一千九百零四字，其中包括唐太宗的序文、高宗李治的一篇记和玄奘本人所译的一首经三个部分，怀仁经过了长达二十四年的收集和拼凑、苦心经营，终成此碑。

足见《圣教序》乃王羲之书法之集大成也。

此碑广采王书之众长，非常注重变化和衔接，摹刻亦颇为精到，因此可以说，“圣帖”是从王氏书迹中经过挑选合成的，足以代表王氏之书的精华，可称最佳典范。

同时我们也应知道，此碑毕竟是集字，细心观察，还是能发现因原字书写的时间、年龄、情绪、气氛的差异，而笔势的连贯略失自然，以影响全文的浑然和谐。

对于这一点，临习者千万不可忽视。

四、《圣教序》字帖的版本推荐——华夏出版社1998年版笔画起笔规律分析收笔规律分析折和钩的规律1、方折的写法道理同楷书，但比楷书直接而平实，切笔后侧锋重带（速度较快，不能用楷书的慢速，更不要挑出多余的角），切忌调整中锋再写折，那样会浪费时间，也影响效果。

2、圆折的写法圆折的写法其实更简单，关键是手腕要圆转灵活，象画圆弧一样，要中锋运笔，靠手腕的转动边画弧边调整中锋。

3、方钩的写法可参照方折的写法，折完写钩时要有加速度，而不是匀速。

特别要注意的是竖钩，很容易用中锋出钩，写出的钩轻薄细尖，缺乏厚重之美，一定要用侧锋出钩。

4、圆钩的写法可参照圆折的写法，折完写钩时要有加速度，而不是匀速。

折和钩字例分类练习笔画替代规律笔画替代是行书区别于楷书的重要特点之一，行书书写比楷书快而简便，所以必然要以少代多，以短代长，以直代曲，以简代繁。

掌握这一规律为我们实现由学习楷书顺利向学习行书转换带来很大方便。

轻提笔字例分类临习轻提笔字例在《王圣教》中比比皆是，最精彩的莫过于“真”字，写的轻盈洒脱，灵动机智。

练习这类字可增加对笔锋控制的灵敏度，缩小感觉阙值。

从而达到灵活驾御笔锋、提升高难度书写能力的目标。

按笔及提按转换练习学行书，掌握提按及转换技巧比楷书更重要，提笔写的线条飘逸轻盈，按笔写的线条沉着遒劲，两者都是表达行书美的，缺一不可。

这就要求提笔写能做到快而不浮，按笔写则能慢而不疑。

但如果不进行分类强化练习，容易出现败笔，细者如死蛇挂树，柔弱无力；粗者如蒸饼墨猪，肉肿无骨。

在理解“提”、“按”时不能把两者截然分开，两者互为表里。

提笔写以水平运动为表，垂直运动为里，如古人说的“锥画沙”；按笔写则相反，如古人说的“屋漏痕”、“钤印泥”。

练习提按转换要学会控制笔速和轻重，由提到按转换要求笔速由快到慢，按笔由轻到重；由按向提转换则由慢到快，提笔由重到轻。

这里的快慢和轻重的区别极其细微，非久练不能感觉之，它是水平运动和垂直运动微妙的同步结合。

临摹，对于学习书法来说，是一个艰辛的过程，更是一个不可缺少的过程。

这好比钢琴中的练习曲，油画中的素描。

临习，是为创作打基础，同时临习本身也是一门艺术，一项高超的技能。

书法的学习入门首先必从临摹开始，临摹好比是一块敲门砖。

临习到什么水平，相对个人的书法创作便到什么水平。

尤其是学习王字，对《圣教序》这种笔法森严、结构完美、变化无常、刻工精良的碑帖，临习时必须心平气和，细致周到。

无论从气势、章法，还是从用笔、结体，都须注意观察，细细体验。

一、《圣教序》因为是集王字，字迹大小完全是按墨迹的原尺寸，多为一寸之内，也是当时晋代指的“八分”书大小。

系用指，稍加掌功而得。

初学者，不容易将字写到原大，可以先放宽尺寸，逐渐缩小恢复至原大。