《亲爱的》影评

物欲浮华下的寻觅

中国的现实主义来自于现实生活中的社会。电影《亲爱的》不仅清晰的展现了中国的现实主义，并且入木三分的展示了亲情伟大的感觉。导演陈可辛仍以展现世间情感为切入点，通过大量特写镜头及背景音乐为我们讲述了寻子之路的艰辛与苦楚。影片不仅表达对于亲情的歌颂，也彰显出导演对于生命个体的思索与关怀，对生存的反思与期望。在波澜与斗争的叙事过程中，在人性的理解与人文的关怀下把目光对准社会大爱，为我们解读社会现实与亲情伦理。

亲情里的深爱与无奈。无论是田文军还是李红琴，无论是亲人还是人贩子的老婆，他们对于孩子的爱都是同等的，都汇聚在了“孩子不能吃桃，会过敏”这一温暖的话语中。主人公田文军在加入万里寻子会讲述自己故事时，暗沉的光线和不对称式构图，表现出他内心苦闷的现状，也暗示了他对于生活的失望与无助，在他讲述过程中，对他脸部表情的特写拍摄不仅直观地展现了他丢失孩子后的痛苦与无奈，也隐含了他对于鹏鹏深深的父爱与自责愧疚。影片中另一主人公李红琴去孤儿院看吉芳时，爬上高高的空调箱，远景的拍摄方式，让置于路灯下的李红琴更显渺小与无助，吉芳稚嫩的哭声、沉重的钢琴声为这长久的抗争再添心酸，在真实与纠结中让观众心灵得以撞击与净化，展开对生命个体的思索与关怀。韩德忠在影片中一直是一个领导者的角色，他领导

自己的公司，领导万里寻子会，却无法掌控自己的命运，自己的大儿子丢失，多年寻找无果，在妻子怀孕后，面对新生命的降临，他也无法做到内心释然。老韩在参加完田鹏生日会后，躲在墙角失声痛哭，近景的拍摄方式使观众清楚地感受到韩德忠内心的痛苦与无奈，周边的黑暗与商店里透出的微弱光线形成鲜明对比，突出了韩德忠内心的矛盾。亲情是人类亘古不变的话题，导演通过精湛的艺术手法为我们呈现了亲情中的不同内。

物欲下的压力与规则。电影《亲爱的》在赞颂亲情的基础上，深刻地揭示了社会的残酷与冷漠。影片中韩德忠与妻子办生育证时，工作人员要求出示大儿子的死亡证明，要按制度办事，特写的拍摄方式将韩德忠愤怒的状态完美呈现，暗示了韩德忠内心的苦楚与无奈，也体现了现代社会制度的不通人情瑜冷漠残酷。在李红琴与孤儿院争夺抚养权时，律师一直强调“在法律上······”“在法律框架内······”近景的拍摄方式将李红琴在法律强制下的无奈与无助淋漓尽致的展现，也让我们展开对于法律与人情的思考。高夏决定帮助李红琴时，通过全景拍摄深圳城市，近景拍摄两人的方式凸显出了高夏与李红琴的渺小，也让我们感受到在经济飞速发展的社会中，自身的孤单与失落，竞争的压力与强迫。这部逼近现实生活的艺术作品，在波澜与斗争中像一首耐人寻味的诗，跌宕起伏中反映社会现状，哭哭笑笑中升华人间

真情。

人性上的解放与回归。影片中的人物是大多数社会人群的缩影，因家庭而放弃自己，因竞争而隐藏自己，因利益而改变自己。影片中田文军在孩子丢失后从未哭过，但故作坚强的他在孩子找回后坐在楼梯上痛哭失声，从近景到全景再到远景的拍摄手法，悲伤的音乐渲染，让观众真切的感受到田文军内心压力的释放，导演的这一安排表现了人文的关怀，也暗示了社会中强大的正能量，揭示了人性温暖与回归的主题。影片中体现这一主题最明显的便是高夏律师，他从不情愿帮助李红琴打官司到主动为她提供帮助，从他一见李红琴、青山就要拿手绢捂鼻到真诚地帮助他们体现出人性的解放与回归。手绢的特写拍摄不仅表现出高夏对李红琴等人的不屑与鄙视，也隐喻了他自身的卑微，导演奖手绢这一物件取消，消除的不仅是高夏与李红琴的距离，更消除了人与人之间的防备与隔阂，达到了人性的解放与回归这一高度。社会中的不圆满可以用人性的关怀来取得满足，人性的隐匿可以用爱来召唤，导演通过人物的转变再次展现了对人性的理解，对人文的关怀，对浮华社会人的情感的思考。

《亲爱的》通过133分钟再现了失去孩子这一世上最艰难、最痛苦的一种体验。让观众直面最残酷的社会现实，对人间悲剧感同身受，导演将个人感情、社会制度规则、人性这三方面在这部电影中完美诠释，最真实的生活再现不仅是

对重新思考亲情伦理的沉痛提醒，也是对人性的探索，对人文的关怀的回味与思索。