浅谈初中生的音准训练

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浅谈初中音乐歌唱教学中音准的训练

浅谈初中音乐歌唱教学中音准的训练655800摘要：随着我国教育体制改革的不断深入，我国在初中音乐教学中对音准的培养也日益重视。

音准的训练在音乐教学中是非常重要的，在初中音乐的新课程标准下，教育者作出了很大的突破，打破了传统的、单一的音乐教学的知识框架，试图在初中音乐课堂中融入多种新型的音准训练的方法。

怎样才能让初中生在音乐课堂上的音准训练的有效性得到提升，怎样才能让学生对学习音乐的积极性得到提升，这是一门学问，这需要教师们对此进行认真研究，并进行积极地探索。

本文旨在探讨在中学音乐教育中进行音准训练时出现的问题，并在此基础上提出一些切实可行的方法。

关键词：初中音乐；歌唱教学；音准问题；音准培养策略引言：由于高校对学生的全面发展愈来愈重视，因此初中音乐教学也得到了更多的关注。

在音乐教学中，教师往往忽视了对音准的纠正，使学生难以掌握音准。

从教师的角度来说，要以实践为基础，创新教学方法，让学生敢于说出自己的想法，从失误中获得经验，在鼓励中取得进步。

对于学生来说，应该加强他们的学习专注度，通过不断地尝试来增强他们的自信，从而提高他们的整体素质。

1音准错误产生的根源1.1学生没有认真对待他们的课程在应试教育的推动下，学生们的学习目标仅仅是对综合成绩的追求，这就造成了只注重主课而忽略副课的现象。

一方面，学生们并没有把音乐的学习放在心上；另一方面，由于音乐课只是一门副课，所以，在初中阶段，学生们下意识地把音乐课当成了一门可以放松身心的课程，因此，他们在音乐课上的注意力并不能很好地集中起来，他们的思维也不是很活跃。

另外，在主科的压力下，初中学生对音乐的兴趣也不大。

太多的疲倦和太多的学习压力，会影响到学习的效率和兴趣。

1.2学生在表达上没有自信心进入初中时期，很多学生已经步入了“变声”的年龄阶段，他们的嗓子会出现嘶哑、模糊等现象，从而影响到他们对音乐的表达。

此外，由于音乐是需要学生在现场进行展现的，但是在一个班级的大环境中，学生经常会产生担心、羞涩、害怕等情绪。

浅谈歌唱教学中学生音准感的培养策略

【教学设计】
浅谈歌唱教学中学生音准感的培养策略
王丹
浙江省杭州市四季青小学
浙江
杭州市
３０１１０６
摘要：在歌唱教学当中，我们经常遇到一些学生在唱歌时为了追求音量而大声喊叫，这种喊唱声音位置低、喉音很重、声区不统一、声音缺乏关感，尤其是在高音区，即使高音喊唱上去，也非常难听。如何解决这些问题呢？只有
握音准
（）二循序渐进，建立正确的音阶感
音阶感是音准的基础，也是学生自我判断进而自学音准的重要依据之一。必须从学生日常生活引入，自 “
在歌唱教学当中，我们经常遇到一些学生在唱歌时为了追求音量而大声喊叫，这种喊唱声音位置低、喉音很重、区不统一、声声音缺乏美感，其音非常不准。只尤有采取正确的发声方法，采用 “ 轻声唱法 ” 能解决根本才
在日常的音乐课堂教学中，老师往往会在发声练习和歌曲的演唱上注意唱词的咬字和情绪的把握，而忽略其旋律的音准概念问题。只有在合唱训练时才对音准有所要求。而音准感是培养学生用耳聆听音乐和歌唱的重要因素。我深深地体会到学生一旦离开了钢琴就不会唱歌的苦恼。经过长时间的思考和摸索，我试着从课堂当中的听力和歌唱两方面来训练学生，渐建立学生的音逐
正确地建立学生的音准感，课堂教学中从听力和歌唱两方面来进行音准感的训练。本文采取通过有效的聆听和在 “ 声 ” 唱教学来体验和领悟音乐，而培养学生的音准感，正地解决学生歌唱的音准问题。轻歌从真关键词：唱教学歌音准音准感培养策略

浅谈学生音准和节奏差的原因和解决方法——以我校七年级学生为例

浅谈学生音准和节奏差的原因和解决方法——以我校七年级学生为例摘要：音准和节奏的培养是一个渐进的、持之以恒的过程，通过每一节音乐课的严格要求才能实现。

教师自己也要不断地提高自身学科素养，积极接触好的音乐作品。

课堂上用生动的语言，多种不同的教学手段，科学的教学方法，增强课堂的趣味性，关注学生，关注音乐。

把音准和节奏训练渗透到每一节课、每一个教学环节中去，让学生在美的感染下，不断强化进步，聚沙成塔，让我们期待每一个学生都能感受到音乐的魅力，大胆自信地歌唱。

关键词：音准；节奏；重视；教学手段总结多年的教学经验，我发现我校中学生“热爱音乐，却不爱上音乐课”，“愿意听音乐，却不愿意参与音乐活动”。

通过对我校七年级学生的调查发现，没有参加校外音乐机构的培训的学生音乐基础几乎为零，他们90%需要靠数手指来认识1234567的唱名，只有2%的学生能唱准C大调的上下行音阶。

即使流行歌曲能唱得完整，音准和节奏都能把握不错的学生，在看到该歌曲的谱例，也还是不会打拍子哼唱。

这一现象的问题到底出在了哪里？一、重视程度不够（一）社会不重视课堂音乐即使考试，也不纳入升学考核范畴。

想要学音乐就需要参加社会教培机构，这是大家默认是音乐学习方式。

（二）家长不重视父母和孩子聊学习，关心的是中考科目的学习情况，比如：最近数学学到哪里了？会做吗？有疑惑的地方吗？极少会有父母关注孩子在学校音乐课学了什么？甚至会有父母反对孩子参加学校的音乐社团活动，理由是，怕耽误学习！（三）部分音乐教师不重视1.教师对音乐基础知识的重视不够，一周一节音乐课，总想着让学生感受音乐，多听多唱，多律动，遇到基础知识总是一带而过，课后不复习。

忽略了音准、节奏是感受音乐的基础。

2.第二课堂可以培养个别有音乐特长的学生，参加省级、县级、校级歌唱或者才艺大赛，获奖对教师的考核和评职称非常重要。

反观课堂教学，除了在每两年举行一次的省调教课中拿奖，极少有其他的出路，而这又何其困难。

探讨中学合唱排练音准训练

探讨中学合唱排练音准训练音乐是一门艺术，而音乐教育则是我们培养学生综合素质的重要一环。

在中学合唱中，音准训练是一个很重要的方面。

但是，很多老师和学生都可能没有意识到音准训练的巨大意义。

本文将探讨中学合唱排练音准训练的方法和重要性。

第一，为什么中学合唱音准训练很重要？首先，正确的音高和准确的节奏是中学合唱的最基本和最关键的因素。

缺乏这些基础元素，合唱表演就会显得稚嫩、不成熟。

此外，如果中学生在合唱排练中没有得到很好的有效指导，他们就很难在自己的音乐生涯中获得进一步的素质提升。

其次，音准训练可以培养学生的听力和音乐感受能力。

合唱排练中有很多良好的组织音乐素材的机会。

这些机会能够让学生首先听出并表现出音乐的节奏和音高。

不仅如此，泛音和共鸣的提高也越来越成为了音乐艺术表现中的不可或缺的因素。

只有在无处立足的依据音准训练的驱动下，学生才能获得这些本质特征的沉淀体验。

第二，中学合唱音准训练有哪些方法？其实，音准训练的方法有很多种。

可以组成固定的小组，互相练习和检查。

也可以运用其他资源，例如下载音乐文件。

以下我将尝试列举几个重要的方法：1. 给学生建立清晰的节奏意识。

在合唱排练的过程中，老师可以选择打击节拍的方式，例如敲打板子或配合使用口哨或其他类似物品。

通过教学只有恰当听奏和打击节拍来让学生建立对节奏的感知。

2. 加强静态练习。

学生可以通过观看指导视频来进行个人静态练习。

这种方法可以让学生掌握更虚拟和未知的内容。

当他们开始合唱时，这些掌握在城堡内的技巧就能够很好的发挥。

3. 制定合适的唱法和强调。

只有正确的唱法和强调，才能让合唱达到更好的效果。

通过对唱句的反复练习，可以让学生形成优秀的唱法，并不断培养这种能力。

4. 可视化音符和声部。

在网络封闭与信息公开相互往返的当今信息时代，科技和音乐是可以结合的。

在排练中，可以使用计算机来可视化音符和声部。

这种方法可以让学生获得更直观和深刻的认识。

第三，中学合唱音准训练的注意事项是什么？最重要的是，中学合唱音准训练需要的是高度的思维和专注。

中学生合唱队音准的训练方法分析

中学生合唱队音准的训练方法分析随着音乐教育的不断普及和发展，中学生合唱队的组建也变得越来越普遍。

而合唱队中一个至关重要的因素就是音准，音准的好坏直接关系到合唱队整体的音乐效果。

如何有效地训练中学生合唱队的音准成为一个亟待解决的问题。

本文将从音准训练的重要性、训练方法和注意事项三个方面进行分析。

一、音准训练的重要性音准是合唱队演唱的基础，它直接关系到乐曲的音乐品质和表现力。

一个音准良好的合唱队能够给人以清晰、和谐、动听的感受；而一个音准不佳的合唱队则会给人以杂乱、混乱、无序的感觉，影响整体演唱效果。

对中学生合唱队进行音准训练是非常必要的，有利于提升合唱队的整体音乐水平。

在中学生阶段，学生的音乐素养和技巧还不够成熟，很容易受到外界环境的干扰而出现音准问题。

对中学生进行音准训练不仅可以提高他们的音乐素养，还可以培养他们的音乐耐心和细心观察能力，培养他们对音乐的热爱和理解。

1. 音准练耳训练练耳是音准训练的重要一环，合唱队的成员需要通过耳朵来感知音准的高低、准确与否。

合唱队成员需要进行定位、辨别音高、音符准确性等方面的耳训练。

可以通过对音频的认真聆听来训练成员的音准感知能力，同时也可以通过模仿音频中的音高和音准来提高自己的音准水平。

合唱队的成员需要进行齐唱训练，通过集体的练习来提高整体合唱的音准水平。

在训练中，团队领导者可以通过敲击指挥棒或者使用口型和手势来给成员传递节奏和音高，让成员们能够快速做出反应，从而保证整体唱法的一致性和准确性。

3. 音准合唱曲目的选择合唱队在训练音准时需要选择一些适合的曲目。

一些音程简单、旋律清晰、节奏明朗的曲目往往更能够帮助合唱队成员更好地感知音准，提高音准水平。

也可以选择一些节奏较为复杂、旋律变化多端的曲目来挑战成员的音准极限，提升他们的音乐感知能力。

音准技巧训练可以帮助合唱队成员在唱歌中更加准确地掌握音程、音高和音准。

可以通过声音练习器材如声音训练器、音高调节器等来进行音准技巧训练，让成员们能够清晰地感知自己的音高和音程，从而更好地掌握唱歌的技巧。

浅谈歌唱教学中学生音准能力的培养策略

艺术教育在音乐课中，学生是否建立准确的音高概念，掌握较好的音准能力，直接影响到学生歌唱能力的展现。

如何在教学中注重学生音高概念的建立、音准能力的培养？如何能让这些内容空洞晦涩、枯燥乏味的技能训练，变得更为鲜活生动，变得让学生们更易于接受，更乐于接受？策略一：在游戏活动中，建立音高概念1.探索音响游戏，鉴别音高离开了准确的音高，音乐就会走样，就是我们所说的走调，因此，建立音高概念，是发展学生音乐听辨能力的基础。

教师应通过探索身边的声音来提高学生对音高学习的兴趣，学生往往会把声音重说成是高音，教师可以通过区别老黄牛与小鸟的鸣叫声、大钟与碰铃的声音，告诉学生我们将尖尖、细细的声音，称之为高音；重重的、粗粗的则为低音。

并且让学生明白音的高低是相对的，两个音只有通过比较才能确定哪个音高、哪个音低。

2.视听结合游戏，建立音高概念音准能力的培养、音高概念的建立要从起始年段抓起，要从娃娃抓起，我们可以从学生的认知规律，心里特征出发，设计一些让他们感兴趣的活动方式，让他们不再谈“谱”色变，让他们能更自信、更主动地走进音乐。

课例：教师用三张写着do mi sol音符的卡片来进行这个游戏环节，请三位学生按个头的高低选择相应的卡片，变换位置感受三音的高低变化。

真人版的卡片游戏相对于生硬的卡片来说，显得更为得血肉丰满，更自然，也更为得贴近生活，符合低年段学生的年龄特点、认知特点。

学生们在游戏的过程中，去快乐地参与，去主动地感受，尝试去视唱这些音符的不同组合形式。

游戏环节视听结合，有助于学生音高感的建立。

策略二：在识读乐谱中，辨别音高、识别音准新课标指出，中年段的学生要能够随着琴声视唱简单曲谱，具有初步识谱能力。

识读乐谱有利于学生听觉能力的培养，良好的听觉能力有助于学生辨别音高、识别音准，是学生识读乐谱的必备技能。

1.钢琴辅助下的识读乐谱有助于学生辨别音高、唱准音课例：学生们用小星星找一找G大调do mi sol在五线谱上的位置，在五线谱上使用标有字母的小星星卡片能够很形象的让学生认识G大调do mi sol三音的位置，教师借助钢琴的固定音高帮助学生感受音高、唱准音。

中学生合唱队音准的训练方法分析

中学生合唱队音准的训练方法分析音准是合唱表演中最为基础和关键的要素之一。

中学生合唱队一般良好的音准是合唱团队取得良好演出成果的重要保障。

本文将从基础理论、训练环节和方法等方面来阐述中学生合唱队音准训练的方法。

基础理论1.基础知识的学习首先，对于合唱队中的每位成员来说，要打下坚实基础，掌握基础的乐理知识和声部的分配。

如什么是谱号、什么是调号，如何辨别一个音符是什么音高，以及声部分配情况：低音、中音、高音等，它们在合唱团队中的角色和特点等都是需要学习掌握的。

2.节奏和节拍的理解节拍是乐曲演奏中的基础之一，中学生合唱队员必须要学会怎样利用合适的元素间的间更好地表达这些节奏和节拍。

一方面，要学会打拍子，通过打拍子的方式较好地把握整个演出的节奏和节拍，使演出更具震撼力；另一方面，要掌握合理的速度和度，并话得每个音符都跟上正确的拍子，以最终形成正确的歌曲整体效果。

训练环节1.个人练习中学生合唱队员通常有一些课外自我练习的机会，例如在家里或者学校音乐室里进行钢琴或者吉他演奏，或者自己唱歌或者跟随唱歌视频来强化自己的音乐素养。

在这个时段，也可以通过自己口哨、口型练习来训练自己嗓音的准确性，从而巩固和提高每个音符的音准，有利于在表演中表现更好。

2.集体排练在集体排练中，合唱指挥应该根据自身的目的和风格要求，选择合适的曲目，分配好声部并定期进行集体排练。

在唱歌时，应该大致确定音调，唱出乐曲应该具备的气氛和情感，以及突出曲调最为关键的个别声部，以此达到更完美的表现效果，并及时发现难点进行练习。

3.临时练习临时练习和排练也是音准培训的一个好机会。

合唱组合可以在不同场合结合，共同合唱新歌曲，发掘合作中不同成员的特点，快速调整个别成员的失误影响，提高表演现场的音乐水平。

训练方法1.唱出声部的标准在合唱中，每个声部的角色是不同的，欢乐细节的注解也不尽相同。

因此，针对性地训练每一个声部，同时使他们明确自己在整个合唱组合中的作用。

中学生合唱队音准的训练方法分析

中学生合唱队音准的训练方法分析随着音乐教育的不断发展，合唱队在中学校园中越来越受到重视，而音准作为合唱的基本功之一，对于合唱队的表现有着至关重要的作用。

中学生合唱队音准的训练方法，直接关系到合唱队的整体表现水平。

本文将就中学生合唱队音准的训练方法进行分析，旨在帮助合唱指导老师和合唱队成员更好地提高音准水平。

一、确定音准标准要全面深入的了解音准的基本要求，音准是对音准器的指示范围。

音准紧密联系和推生出我们音乐的可认知范围。

唱歌是听觉与发音能力协调的过程，对于合唱队来讲，音准标准的确定至关重要。

合唱指导老师应该通过大量的音乐作品，选取一些典型的音准标准，并结合音乐教材的要求，确定好自己的合唱队音准标准，是稳住音准训练课程的第一步。

二、声部分离训练声部分离是音准训练的重要环节，它是指让每个声部独立地进行音准训练。

声部分离可以帮助合唱队成员更清楚地听到自己的音准状况，以便及时发现和纠正错误。

通常可以采用声部分离的训练方法，先让各个声部按照自己的音高和节奏单独练习，然后再逐步合并成整体声部，这样能够有效地提高合唱队的音准水平。

三、重视音乐感知能力音乐感知能力是指音乐听觉的精确性和敏感性，对于合唱队来说，音乐感知能力对于音准训练至关重要。

合唱指导老师应该通过一些专门的练习，帮助合唱队成员提高音乐感知能力，比如通过耳唱、听音辨位、唱名练习等方式，让学生更加敏感地感知音乐，从而更好地把握音准。

四、注重练习听力合唱队音准的表现与每个成员的个人音准能力息息相关，而个人音准能力又与个人的听力训练有关。

合唱队成员应该注重练习自身的听力，可以通过听力练习、音乐作品的鉴赏、音高音标的练习等方式，提高自己的听力能力，从而更好地掌握音准。

五、认真训练发声技巧发声技巧直接关系到音准的表现，合唱队成员要认真训练自己的发声技巧，包括正确的呼吸方法、发声姿势、音高转换等方面。

只有掌握了良好的发声技巧，合唱队成员才能够更好地掌握音准。

六、强化集体意识合唱队是一个集体，要求所有成员在合唱过程中保持高度的团结一致，合唱队音准的训练也需要强化集体意识。

中学生合唱队音准的训练方法分析

中学生合唱队音准的训练方法分析1. 引言1.1 中学生合唱队音准的训练方法分析中学生合唱队音准的训练方法一直是合唱团训练中的重点和难点。

音准是指唱歌时音高的准确度和稳定性，是合唱演出的重要基础和保障。

中学生合唱团的成员年龄较小，声音发育不稳定，音准训练更显重要。

在训练过程中，采用科学有效的方法是至关重要的。

声部练习是中学生合唱队音准训练的重要环节之一。

通过声部练习，合唱团成员可以更好地掌握各自的音域特点，增强音高感知能力，提高唱法和发声技巧。

定期举行声部练习可以帮助合唱团成员更好地适应各自的声部，提高整体音准。

音准校正软件的使用也是中学生合唱队音准训练中的重要方法。

通过音准校正软件的录音和分析，可以及时发现合唱团成员在音高上的问题，并给予指导和改进意见。

音准校正软件能够帮助合唱团成员更加直观地了解自己的音高问题，帮助他们更好地进行音准训练。

指挥家的指导是中学生合唱队音准训练中不可或缺的环节。

指挥家担负着统一整体音准的责任，通过指挥和指导，帮助合唱团成员掌握正确的唱法和发声技巧，提高整体音准水平。

中学生合唱队音准训练方法的多样性和综合性对于提高合唱团的音准水平至关重要。

通过声部练习、定音器训练、音准校正软件的使用、指挥家指导和集体排练等多种方法的综合运用，可以有效提高中学生合唱队的音准水平，达到更加优秀的演出效果。

2. 正文2.1 声部练习声部练习在中学生合唱队音准训练中起着至关重要的作用。

通过声部练习，合唱队成员可以巩固自己的声音技巧，提高音准和音色的稳定性。

以下是一些常见的声部练习方法：1. 温习音阶：音阶是声部练习的基础，合唱队成员可以通过反复唱出各种音阶来训练自己的音高感和音程感。

这有助于强化他们的音准意识，提高准确性。

2. 声部分离：在声部练习中，分离各个声部是很重要的。

合唱队成员可以通过分离练唱来确保每个声部都能清晰地听到自己的音部，从而更好地协调合唱。

3. 对位练习：对位练习是声部练习中的经典方法，通过对位练习可以培养合唱队成员的听觉感知能力和协调能力。

训练音准的技巧

训练音准的技巧
训练音准的技巧有很多种，下面是一些常用的方法：
1. 听音练习：听音练习是提高音准的基本方法。

通过听清楚音高差距并准确还原出来，可以帮助你锻炼耳朵的感知和控制音高的能力。

2. 唱准练习：找一首简单的歌曲，用钢琴或其他乐器弹奏出来，然后跟着音乐唱准。

可以先慢速进行，逐渐加快节奏。

这样可以强化听觉和喉咙之间的联系，提高准确唱准的能力。

3. 多音阶练习：练习各种音阶可以帮助你熟悉不同音高，并能准确地在音乐中找到正确的音符。

可以选择基础的升降音阶、大调音阶等进行练习。

4. 跟谱练习：找一些简单的曲子，尝试用乐器演奏跟着乐谱。

跟着乐谱弹奏可以锻炼音符的准确性，并与音高相匹配。

逐渐增加乐谱的难度，提高音准的要求。

5. 使用调音器或手机应用程序：调音器和手机应用程序可以帮助你准确调整音高。

使用这些工具进行练习，可以帮助你感知和调整自己的音高，最终提高音准能力。

6. 寻找反馈：通过录音或找到一个音乐导师，让他们评估你的音准。

他们可以给出指导意见，帮助你发现并纠正错误，提高音准。

请注意，准确的音准需要时间和练习，在练习过程中要保持耐心和坚持。

谈如何培养初中生的音准

中图分类号：６６２３．７１文献标识码：Ａ文章编号：１６７１ — ５８６１（２０１５）０１ — ０２００ — ０２
“ 音准 ”通常所指的就是音高的准确性。人们在唱歌和演凑乐器的过程中，随时都要通过演唱者和演凑者的知识能力、控制能力等音乐智能来解决音准，来达到音色的协调统演唱、演奏的准确完美。我认为：音准的取得，通常要有灵敏的听觉、优良的乐器、精湛的技巧和合适的演出环境。在音乐课教学过程中，我发现有大部分学生唱歌时对音准的把握性很差，有的学生在中音区能把音唱准，可是一到了低音和高音部分，要不就是音落不下来，要不就是音高上不去，一首歌让他们唱下来，原先旋律优美动听的歌曲全变味了。每个班只有很少数的学生因为课余时间参加一些音乐辅导班的训练，在音准方面稍微好一些，极大部分学生还有待提高。现就学生唱歌时，产生节奏不稳，音准较差的问题谈一谈自己的一点体会
童淑萍武汉市江夏区学校体育卫生艺术工作站
湖北武汉４３０２００
摘要：在音乐教学过程中，教师应当发挥其引导作用和主观能动性，充分调动学生的歌唱积极性，以饱满的热情、高昂的情绪投入到歌唱练习之中，使学生充分把握音准感，保持积极的唱歌状态。关键词：初中音乐；课堂教学；音准培养；变声期；策略
提高学生音准的基本方法音准是歌唱的灵魂。在教学中发现，一部分学生的音准
一
、
概念还没有完全建立，歌唱对他们而言似乎更倾向于没有旋

中学生合唱队音准的训练方法分析

中学生合唱队音准的训练方法分析随着音乐教育的普及和发展，越来越多的中学生参与到合唱队的活动中。

合唱队音准的训练对于提升合唱队的整体素质非常重要。

本文将对中学生合唱队音准的训练方法进行分析，帮助合唱指导老师或合唱队成员更好地进行音准训练。

一、声部练习合唱队通常包括男声部、女声部和混声部，每个声部的音准训练方法都有所不同。

对于男声和女声部，合唱指导老师可以选择一些简单的练习曲目，如“do-re-mi”等，帮助学生掌握音高和音准。

对于混声部，可以使用一些特定的合唱曲目来进行音准训练，比如合唱队版的“童声合唱曲目”等。

声部练习的关键是保持每个声部的音高和音准统一，合唱指导老师可以通过反复练习和练习曲目的不断增加来提高学生们的音准能力。

二、节奏训练除了音高和音准，节奏也是合唱队音准训练中不可忽视的部分。

合唱队成员需要掌握音乐的节奏感，有时间感和强弱感。

合唱指导老师可以通过敲击节奏器或使用打击乐器等方式来进行节奏训练，帮助学生们更好地理解音乐的节奏结构。

合唱队成员还可以通过口语练习来提高节奏感，比如利用口语的力度和节奏感来诵读文学作品或口语练习曲目，这样可以帮助学生们更好地掌握音乐的节奏要求。

三、听力训练在合唱队音准训练中，听力训练是非常重要的一部分。

合唱队成员需要能够清晰地听到自己和其他成员的声音，同时能够根据指挥或伴奏的指示来调整自己的音准。

合唱指导老师可以通过训练学生们的听力，帮助他们更好地参与到合唱中。

合唱指导老师可以采用一些听力训练的方法，比如在演奏中有意识地让学生听到某个声部的音高和音准，或者采用一些音频工具来帮助学生们更好地练习和调整自己的音准。

四、集体排练集体排练是合唱队音准训练的重要环节。

在集体排练中，合唱指导老师可以根据合唱队的整体情况和具体曲目来对音准进行训练。

在合唱队中，每个成员都需要参与到整体音准的练习中，通过集中精力，保持各声部之间的协调和统一。

合唱指导老师可以通过反复演奏、指导和纠正来帮助学生们更好地掌握整体音准，同时也可以借助一些集体排练的技巧和方法来促进合唱队的整体音准提高。

谈初中音乐教学课堂中的音准教学

谈初中音乐教学课堂中的音准教学音乐是聆听的艺术，培养学生良好的音准概念是初中音乐教学课堂的一个重要内容。

目前初中生普遍存在音准问题，原因有多方面：学生对音乐课没有兴趣，消极上课；音乐基础相对较弱；音乐课上内容过多，唱、跳、游戏、话、画画等，削弱了音乐课堂中歌唱教学的作用；教师教学方法单一，常年的“识谱听唱教学法”依赖，缺乏准确的音准学习过程；变声期歌唱方法的不正确造成音准的歌唱不到位；某些学生学习音乐的方法和目的不正确，学习乐器只是单纯的学习指法，没有强调内心听觉和歌唱音乐的习惯。

针对此情况，本人总结了一套行之有效的教学方法。

一、激发学习音乐兴趣，提高学生的音准能力著名音乐家卡巴列夫斯基说过：“激发孩子对音乐的兴趣，是把音乐美的魅力传递给他们的先决条件。

”《行动纲领》在提出面向21世纪的中小学音乐教育新的目标中也提到：加强以激发学生学习音乐兴趣为前提的审美基础教育，提倡以听觉为先导、动觉为切入口的音乐基本训练。

对此，《中国音乐教育》杂志副主编吴斌有着深刻的见地，他认为：音乐教育应时刻注意兴趣培养，使其成为一种自觉的意识。

只有让学生带着浓厚的兴趣走进音乐课，保持一种对音乐学习的积极心态和愉悦体验，音乐教学课堂才能真正有效起来；只有激发了学生学习音乐的兴趣，让学生在愉悦中自觉接受正确的聆听训练，从而培养良好的音准能力。

二、运用多种教学手段，强化视唱练耳能力提高学生的音准能力实际上是音乐基本知识与视唱练耳的教育，是学习其他音乐内容的基础。

音乐教育的中心是审美教育，是培养学生感受音乐美、创造音乐美的能力，音准、节奏的练习应围绕音乐审美这个中心去进行。

音准的提高应该结合音乐的演奏、演唱、音乐欣赏、音乐创作等富有美感的音乐实践活动来进行。

在教学方法上，要尽量减低难度要求，增强其趣味性，使学生学起来不那么困难。

同时要注意让学生通过音乐实践活动进一步掌握运用这些知识技能。

1. 建立课堂常规。

在上课前用5分钟的音准练习来培养学生的音准。

初一年级乐器学习的音准训练方法

初一年级乐器学习的音准训练方法在音乐的世界里，初一年级的学生迈入乐器学习的旅程时，音准的训练显得尤为重要。

音准不仅是演奏乐器的基础，更是构建音乐表达能力的核心。

音准训练的目标是让学生能够准确地把握每一个音符的高低，使他们在演奏中能够完美地表达音乐作品的情感。

对于初一年级的学生来说，音准训练可以通过多种方法来实现，这里总结了一些有效的策略，帮助学生在音乐的道路上稳步前行。

首先，耳朵训练是音准训练的关键步骤之一。

音乐的本质是声音，而良好的音乐感觉来源于对音高的敏锐感知。

教师可以从简单的音高辨别训练开始，比如播放单个音符或两个音符的音程，要求学生判断音符的高低或音程的关系。

逐渐，教师可以增加难度，比如使用和声或复杂的音程，让学生在听觉上逐步建立对音准的敏感性。

此外，可以引入简单的唱名训练，如用“do re mi fa sol la sido”等音名帮助学生理解音高关系，并用简谱来辅助记忆。

其次，视觉辅助也在音准训练中起到重要作用。

使用音高图谱或音符可视化工具，可以帮助学生将听到的声音与视觉上的音符对应起来。

这种方法不仅有助于学生在心中形成音符的空间位置感知，还可以帮助他们在练习时更直观地纠正音准问题。

例如，通过图谱可以清晰地看到每个音符的音高变化，使学生更容易理解音准的概念。

乐器的正确使用也是音准训练不可忽视的一部分。

每种乐器都有其独特的发音特性，教师需要指导学生正确调整乐器的各个部分，以确保其发音准确。

比如，弦乐器的琴弦张力、管乐器的口风控制、键盘乐器的音键敲击等都直接影响音准。

学生在练习时应特别注意乐器的状态，定期检查和调音，以确保音符的准确性。

渐进性练习是另一种有效的音准训练方法。

初学者可以从简单的练习曲或练习音阶入手，逐步增加难度。

教师可以设计一系列循序渐进的练习，让学生在不断提升的难度中逐步提高音准能力。

练习时，教师还应鼓励学生对照音频或参考音符，检查自己的演奏是否与标准音符一致，并及时调整。

初三音乐技巧训练中的有效技巧

初三音乐技巧训练中的有效技巧在初三音乐技巧训练的旅程中，掌握有效技巧是成为优秀音乐学生的关键。

首先，准确的音准和节奏感是基础中的基础。

音准的训练不仅要求学生能够识别和模仿音高，还需要在实际演奏中保持稳定。

节奏感的培养则要求学生能够感知和维持乐曲中的节拍，从而使演奏更具连贯性和表现力。

其次，练习时的专注力至关重要。

学生需要在每一次练习中集中注意力，避免分心。

专注的训练可以通过设定短期目标和制定练习计划来实现。

例如，设定每天练习特定技巧的时间，并在练习后进行自我评估，这样能够逐步提高技术水平。

此外，正确的演奏姿势和技巧也是成功的关键。

良好的姿势能够有效避免演奏中的肌肉紧张和疲劳，从而提高演奏的舒适度和表现力。

技巧上的训练包括手指灵活性的提升和触键的精准控制。

这些方面的提升可以通过重复练习和逐步增加难度来实现。

音乐理解能力的培养也是技巧训练中不可忽视的部分。

学生需要深入理解乐曲的结构、风格和情感表达，这样才能在演奏中体现出乐曲的深度和层次感。

通过分析乐谱和聆听不同版本的演奏，学生能够更好地把握音乐的内涵。

此外，适当的休息和放松同样重要。

长时间的练习容易导致疲劳和技术下降，因此合理安排练习和休息时间是必要的。

休息不仅帮助恢复体力，也有助于提高练习的效率。

与他人的交流和反馈也是提升技巧的有效途径。

通过参与集体练习、演奏会以及接受老师的指导，学生可以获得有价值的建议和反馈，从而改进自己的演奏技术。

最终，保持积极的心态和耐心也是成功的关键。

音乐技巧的提高需要时间和努力，学生应该以积极的态度面对每一次练习和挑战。

通过不断的练习和反思，学生能够逐步提高自己的音乐技巧，达到最终的目标。

中学生合唱队音准的训练方法分析

中学生合唱队音准的训练方法分析随着合唱队在中学校园中的普及，越来越多的学生参与到合唱队的活动中。

在合唱队中，音准是至关重要的一环，它直接关系到合唱队演唱质量以及整体效果。

许多中学生在合唱队中存在音准方面的问题，这也直接影响到合唱队的整体水平。

如何进行有效的音准训练，成为了中学生合唱队中的一个重要问题。

本文将对中学生合唱队音准训练方法进行分析，为中学生合唱队的音准训练提供一些建议。

音准的训练需要从基础功夫做起。

中学生合唱队的学生大多来自各个不同的音乐素养和基础背景，因此在音准训练中，需要对基础知识进行统一的补充和巩固。

合唱队指挥老师可以通过音乐基础知识的讲解和练习，如音准、音程、音色等方面的学习，帮助学生掌握基本的唱歌技巧和理论知识。

只有建立在扎实的基础上，才能在音准训练中取得更好的效果。

合唱队的音准训练需要注重个体与集体的结合。

合唱队中的学生数量较多，每个学生的音色、音高、音量都不尽相同，要想做到整体的音准，需要对每个学生的音准进行具体的训练。

合唱队指挥老师可以通过个别指导或小组练习的方式，针对学生的个体音准问题进行有针对性的调整和训练。

在此基础上，再通过全体合唱的方式，让学生们能够将个人的音准与整体的音准相结合，使得合唱队的音准训练更加全面和有效。

音准训练需要结合科学的方法和工具。

在合唱队音准的训练中，指挥老师可以使用一些科学的音乐训练工具，如音准练耳软件、音乐节拍器等，帮助学生进行音准的练习和调整。

也可以借助一些专业的辅助工具，比如钢琴伴奏、合唱队指挥棒等，来帮助学生更好地掌握音准的要领和技巧。

这样不仅可以提高学生的音准水平，还可以使音准训练更加科学和系统化。

音准训练需要注重日常的坚持和反复。

在音准训练中，学生要想取得良好的效果，需要进行日常的坚持练习和反复训练。

合唱队指挥老师可以制定合理的音准训练计划，包括每日的音准练习、每周的音准测试等，帮助学生养成良好的练唱习惯和节奏感。

也可以通过不断地反复练习和不断地检验，来发现和解决学生在音准方面的问题，使得音准训练效果更加明显和持久。

浅谈初中生的音准训练

初中生的音准训练音乐教学中对学生进行严格的音准训练，使他们能确立准确的音的高低、长短、强弱等概念，是学习音乐、感受音乐和理解音乐的基础，也是唱好歌曲旋律的前提。

首先要摸清学生的情况，分析学生中容易产生音唱不准的种种原因。

1、还未建立起正确的音准概念，或由于发声技巧等原因引起的音不准现象。

学生的听觉是正常的，但不懂得自己唱出的音高必须与琴声的音高一致；不懂得用耳朵来听辨音的高低，或耳朵能听辨但嗓音不会随之调节唱出相应的音高；呼吸的方法不正确，如吸气过多（或过浅）、胸腔过分紧张和僵化；歌唱方法不正确，如喉声、白声、胸声以及咬字吐字不注意等。

2.由外界因素引起的音不准现象。

如紧张、怕羞等某种心理因素，及感冒、发烧、失眠等身体不适等情况而造成的；激烈运动后或嗓子过量使用，致使声带疲劳；过宽的音域不适合学生的嗓音，致使声带负担过重。

上述两种情况，前者有待于我们诱导和使用科学的教学方法，在持之以恒的训练中逐渐得到解决。

后者只要我们从思想上、身心上全面关心学生，同时加强与有关教师的配合，也是不难解决的。

对音准困难的学生，我们应热情帮助、合理引导，特别是当他们有进步时更应热情鼓励，这对克服他们的自卑心，增强自信心是十分重要的。

在整个教学过程中，教师要密切注意他们的动态，不断地用目光加以提醒、暗示和赞许。

下面是对解决上述问题的一些见解：1.解决呼吸方法。

教师要用形象的比喻，启发学生自然地呼吸。

（1）用长音进行练习：如火车从远到近开来。

5 ― ― ―（2）用“闻花”来启发学生体会唱歌的呼吸：“啊，好香的花呀！”（3）用吹“肥皂泡”来训练学生均匀地呼吸：“轻点，轻点，当心把肥皂泡吹破了。

”（4）用伤心时的抽泣来让学生体会呼吸急促。

2.解决发声中因吐字咬字而影响音准的问题。

3.解决缺乏音高概念而影响音准的问题，可多加强音名、音阶、音程等试唱练习，使学生在感性上树立准确的音高概念。

（1）加强七个唱名的教学，各音的教学顺序可按大调音阶属和主的关系先从“do、sol”两音开始教唱，“do、sol”是大调音阶的主音和属音，它们在音阶中处于重要地位，如先从这两个音教唱，可能要比三度音程容易唱准。

初中音乐的课程音准训练方法

初中音乐的课程音准训练方法[摘要]音准是音乐教学过程中一个重要的教学目标之一，其效果不仅决定着学生音乐素养的高度，更决定着学生在音乐修养中的发展。

音乐课程音准的教学和训练是至关重要的，但又不是能一气呵成的。

因此，对音准的训练和优化成为教学中的一个困惑和难题。

[关键词]音准;策略;优化一、音阶练唱提高音准水平音阶训练是音乐教学活动中最为基础的一项练习，它看似简单，实则不易。

音乐教师往往会因其过于枯燥、学生不感兴趣，而不愿意把它作为日常训练内容。

但音阶的训练着实重要，教师可设计一些巧妙的方法，来激发学生对音阶学习的热情。

例如：在教学歌曲《月之故乡》时，教师可在学习歌曲之前进行基本音阶的训练，让学生随着琴音演唱基本音阶，让学生感知固定音高，从上行音阶到下行音阶都要反复练唱。

在练习时演唱速度要慢，要拉长音值，这样能让学生更深切地体会音高距离。

为了增加音阶训练的趣味性，教师可以借助柯达伊训练手势来进行训练，让学生直观感受音高变化，把音阶唱得更准。

在训练中，教师也可以进行个体训练，让学生按序进行音阶单音接龙的练习。

音阶训练对于学生音准的提高很有帮助，教师要把音阶的训练作为一个常规内容来抓，并辅以趣味性的手段，让学生在轻松愉悦中提高音准，为学唱歌曲、演唱歌曲做铺垫。

二、模唱练习增加音高记忆在提高学生音准练习训练中模唱的练习是很有实效的。

模唱可以是乐谱的模唱、歌词的模唱，也可以进行字母的模唱。

教师可通过模唱的基本练习，增加学生对音符音高的记忆。

例如：在教授歌曲《大海啊，故乡》时，教师就可采用模唱的方法。

乐谱的模唱可分步骤进行，首先教师教唱，学生模唱，等唱得熟悉一些后，随钢琴弹奏进行自主模唱。

这样的教学，让学生不断聆听、模唱，直到学会旋律为止。

当学生熟悉旋律后，就可进行歌词的模唱了。

教师先对旋律中连音线的使用进行简单地讲解，让学生知道怎样准确填词。

然后让学生随着琴音填歌词。

模唱练习中还有旋律回声练习，即教师唱一句，学生分组依次跟随模唱，形成大山回音的效果。

初中学生唱歌音准训练问题与对策研究？

初中学生唱歌音准训练问题与对策研究?摘要：初中的音乐教学重要的组成部分为唱歌教学，而音准则是能否唱好歌的基础。

但是音准教学在音乐课堂当中经常容易被忽略，对初中生进行一定的音准训练能够有效的提升学生的听力以及对音乐的灵敏度，并且可以提升学生对音乐的学习兴趣，帮助学生养成善于倾听的习惯。

本文通过对初中生唱歌的音准训练的问题进行讨论。

关键词：初中学生、唱歌、音准训练、问题、对策研究正文：通过唱歌能够很好的帮助学生接近音乐，在新课改的要求下，要重视对音乐问题的解决，有效的解决音准问题能够帮助学生提升自己的演唱水平，同时也能帮助学生展现自己歌唱的艺术形象。

在唱歌的过程当中，对音准的控制是要根据其自身复杂的音准规律以及控制机理，这样才能够有效的对音准进行训练，所以对于初中生的唱歌教学当中，老师要正确的分析影响学生音准的因素，针对其进行有效的解决，提升学生的唱歌水平。

一、唱歌教学当中音准训练的问题1.1学生对音乐并不敏感在音乐教学的过程当中，学生对乐谱的学习并不是很好，例如：学生对基础音符do、re、mi……，只能依照正常的循序进行演唱，但是将顺序打乱或者单拿出来时就不能顺利的进行演唱，这样的话对音准的训练有很大的阻碍，所以对于初中生的音准训练首先要让学生能够认识曲谱，但是大部分的学生对曲谱的学习都感觉比较无聊，而课堂的气氛也得不到良好的调动，要进入下一环节的教学就必须保证音要唱准。

另外，每一个学生的生理机制以及对音符的控制并不相同，所以对音乐的敏感程度也不相同。

有很多的学生在唱不准音时往往会说自己五音不全，认为自己对音乐并没有天赋，但是通过科学合理的音准训练能够有效的帮助其改善音准问题。

1.2在唱歌中不能正确的运用气息在唱歌的过程当中正确的运用气息是非常重要的，但是大部分的学生并不能科学的控制自己的气息，进而会导致音高唱不准。

唱歌是声音的艺术，也是气息的艺术。

正确的运用气息是能够唱好一首歌的关键，要是再唱歌的过程当中咬字不清，也会导致唱歌的音不准，一直如此就会逐渐的丧失唱歌的信心，没有自信在唱歌时就会加重音不准的问题。

初中艺考音准

初中艺考音准
初中艺考的音准是一项很具有挑战性的考试项目，需要特定的训练才能通过。

掌握音准是一个长期的、综合、刻苦练习的过程。

在视唱的音准训练中，除了刻苦练习，主要还靠日积月累，一点一滴学起。

本人以多年的学习经验，总结出了以下三点：
1.在培养视唱能力的同时，还要锻炼对音高的记忆，只有牢记音高，才能在视唱过程中注意保持这些音的音高，以保证音的准确性。

俗话说：“好记性不如烂笔头”。

通过这样的反复练习，逐渐积累音乐语汇，把学到的音乐知识较长久的保存，这样就能对音准的训练起到推动的作用。

2.音乐是听觉艺术，听音乐是进行音准训练的重要途径。

在视唱教学中，听也是较其重要的，在接触一段陌生的旋律时，听的时候注意它的规律、节奏、音高等等一系列的问题，如果在觉得难的地方，还可以反复的听并注意它的重难点。

通过这一练习，在我们的大脑已经形成一定的旋律感，这样学起来也比较轻松。

3.多唱一些基本练习，注意音高的准确性。

比如练唱各种调式音阶、音程、新谱。

在唱音阶的时候，待水平到一定程度的时候，就可以多练唱一些曲谱，在唱的时候注意音高要给够，稳定些；休止符的时值要给足，
不要抢拍。

综上所述，视唱是一门综合性的技能训练，是积累音乐语汇和音乐听觉的最直接、最有效的方法之一，它除了发展听觉和提高读谱能力外，还必须利用内在的音感，节奏感和调式感，纯正而富于表情，正确而流畅地演唱。

在练习的过程中要做到唱、听、想三点，希望可以帮到各位同学们，祝各位同学都能顺利通过。