走进日本-了解日本的园林文化
日本古典园林
日本古典园林日本从汉代起,就受中国深厚文化的影响。
到公元8世纪的奈良时期,日本开始大量吸收中国的盛唐文化,园林亦是如此,日本深受中国园林尤其是唐宋山水园的影响,今天店铺在这里为大家介绍日本古典园林,欢迎大家阅读。
日本古典园林历史日本从汉代起,就受中国深厚文化的影响。
到公元8世纪的奈良时期,日本开始大量吸收中国的盛唐文化,中国文化也从各方面不断刺激着日本社会。
园林亦是如此,日本深受中国园林尤其是唐宋山水园的影响,因而一直保持着与中国园林相近的自然式风格。
但结合日本的自然条件和文化背景,形成了它的独特风格而自成体系。
日本所特有的山水庭,精巧细致,在再现自然风景方面十分凝炼。
并讲究造园意匠,极富诗意和哲学意味,形成了极端“写意”的艺术风格。
日本古典园林种类枯山水又叫假山水,是日本特有的造园手法,系日本园林的精华。
其本质意义是无水之庭,即在庭园内敷白砂,缀以石组或适量树木,因无山无水而得名。
池泉园是以池泉为中心的园林构成,体现日本园林的本质特征,即岛国性国家的特征。
园中以水池为中心,布置岛、瀑布、土山、溪流、桥、亭、榭等。
筑山庭是在庭园内堆土筑成假山,缀以石组、树木、飞石、石灯笼的园林构成。
一般要求有较大的规模,以表现开阔的河山,常利用自然地形加以人工美化,达到幽深丰富的景致。
日本筑山庭中的园山在中国园林中被称为岗或阜,日本称为“筑山”(较大的岗阜)或“野筋”(坡度较缓的土丘或山腰)。
日本庭院中一般有池泉,但不一定有筑山,即日本以池泉园为主,筑山庭为辅。
平庭即在平坦的基地上进行规划和建设的园林,一般在平坦的园地上表现出一个山谷地带或原野的风景,用各种岩石、植物、石灯和溪流配置在一起,组成各种自然景色,多用草地、花坛等。
根据庭内敷材不同而有芝庭、苔庭、砂庭、石庭等。
平庭和筑山庭都有真、行、草三种格式。
茶庭也叫露庭、露路,是把茶道融入园林之中,为进行茶道的礼仪而创造的一种园林形式。
面积很小,可设在筑山庭和平庭之中,一般是在进入茶室前的一段空间里,布置各种景观。
(完整版)日本园林发展
日本园林起源、发展及现状日本历史分成古代、中世、近世和现代四个时代, 每个时代又分成若干朝代。
园林历史阶段亦据此而分成古代园林、中世园林、近世园林和现代园林四个阶段。
古代园林指大和时代、飞鸟时代、奈良时代和平安时代的园林(日本国都经常搬迁, 每个朝代都是以国都所在地命名, 如奈良时代的京城在奈良), 中世园林指镰仓时代、室町时代和南北朝的园林, 近世园林指桃山时代和江户时代的园林, 现代园林指的是明治时代以后的园林, 包括明治、大正、昭和及平成时代的园林。
日本园林主景的演变过程为:动植物(大和、飞鸟)——中国式山水(奈良)——寝殿建筑佛化岛石(平安)——池岛、枯山水(镰仓)——纯枯山水石庭(室町)——书院、茶道、枯山水(桃山)——茶道、枯山水与池岛(江户)。
古代园林一、大和时代园林(公元300年至公元592年)日本最早的史书《古事记》成书于公元712年, 它与公元720年成书的《日本书记》都提到了皇家园林情况, 虽然细节不清, 但亦可追到一丝踪迹, 如掖上池心宫、矶城瑞篱宫、泊濑列城宫等。
这些皇家园林特点是宫馆环池、环墙或环篱, 苑内更有池、泉、游、岛及各种动植物。
穿池起苑, 池内放养鲤鱼, 苑内奔走禽兽, 天皇在园内走狗试马, 远足田猎。
从类型上看, 大和时代正值中国的魏晋南北朝时代(公元220年至581年), 故园林在带有中国殷商时代苑囿特点的同时, 也带有该期的自然山水园风格, 属于池泉山水园系列, 而且园中有游船, 表明日本园林一开始就与舟游结下了不解之缘。
从源流上看, 日本园林一开始就很发达, 并未经过象中国那样长久的苑囿阶段, 而且园中活动也很丰富和时髦, 进一步表明了日本园林源于中国的史实。
从技术上看, 当时园林就有池、矶, 而且是纯游赏性的, 可谓技术先进。
从活动上看, 曲水宴的举行和欣赏皆是文人雅士所为, 显出当时上层阶级的文化层次之高足以达到审美的境界。
二、飞鸟时代园林(公元593年至公元710年)此期园林亦属于池泉山水园系列, 所有古园今已不存, 但是, 园林史料还是清楚地记载了这一时代的园林, 有藤原宫内庭、飞鸟岛宫庭园、小垦宫庭园、苏我氏宅园等。
日本园林的特点
日本园林的特点日本是个具有得天独厚自然环境的岛国,气候温暖多雨,四季分明,森林茂密,丰富而秀美的自然景观,孕育了日本民族顺应自然、赞美自然的美学观,甚至连姓名也大多与自然有关,这种审美观奠定了日本民族精神的基础,从而使得在各种不同的作品中都能反映出返璞归真的自然观。
日本园林以其清纯、自然的风格闻名于世。
它有别于中国园林“人工之中见自然”,而是“自然之中见人工”。
它着重体现和象征自然界的景观,避免人工斧凿的痕迹,创造出一种简朴、清宁的致美境界。
在表现自然时,日本园林更注重对自然的提炼、浓缩,并创造出能使人入静入定、超凡脱俗的心灵感受,从而使日本园林具有耐看、耐品、值得细细体会的精巧细腻,含而不露的特色;具有突出的象征性,能引发观赏者对人生的思索和领悟。
日本园林的精彩之处在于它的小巧而精致,枯寂而玄妙,抽象而深邃。
大者不过一亩余,小者仅几平方米,日本园林就是用这种极少的构成要素达到极大的意韵效果。
日本园林虽早期受中国园林的影响,但在长期的发展过程中己的特色,尤其在小庭院方面产生了颇有特色的庭园。
从种类而言,日本庭园一般可分为枯山水、池泉园、筑山庭、平庭、茶庭、露地、回游式、观赏式、坐观式、舟游式以及它们的组合等。
枯山水又叫假山水,是日本特有的造园手法,系日本园林的精华。
其本质意义是无水之庭,即在庭园内敷白砂,缀以石组或适量树木,因无山无水而得名。
池泉园是以池泉为中心的园林构成,体现日本园林的本质特征,即岛国性国家的特征。
园中以水池为中心,布置岛、瀑布、土山、溪流、桥、亭、榭等。
筑山庭是在庭园内堆土筑成假山,缀以石组、树木、飞石、石灯笼的园林构成。
一般要求有较大的规模,以表现开阔的河山,常利用自然地形加以人工美化,达到幽深丰富的景致。
日本筑山庭中的园山在中国园林中被称为岗或阜,日本称为“筑山”(较大的岗阜)或“野筋”(坡度较缓的土丘或山腰)。
日本庭院中一般有池泉,但不一定有筑山,即日本以池泉园为主,筑山庭为辅。
走进日本古都和风文化的韵味
走进日本古都和风文化的韵味日本,是一个拥有悠久历史和独特文化的国家。
在这个岛国中,古都和风文化是一种令人向往的存在。
它代表了日本传统文化的精髓,深深地影响着人们的生活和价值观。
通过走进日本古都,我们能够感受到这种独特的韵味。
一、京都的古老庙宇在日本的古都京都,古老的庙宇是城市的骄傲。
它们以独特的建筑风格和细腻的雕刻工艺吸引着来自世界各地的游客。
比如,清水寺是京都最著名的寺庙之一。
它坐落在山顶,从一座高悬的木桥跃出,给人一种悬浮的感觉。
日本古代的建筑师们巧妙地利用了自然环境,创造出了独特的景观。
二、和服的风华和服作为日本传统的服装,也是和风文化的重要组成部分。
它不仅展示了日本人尊重传统和追求美的态度,还反映了日本古代社会的等级制度和性别角色。
和服的款式多样,色彩丰富,裙摆的流动与走动间,展现出独特的韵味。
三、茶道的独特仪式茶道是日本传统文化中的一种仪式。
在茶道中,倾泻出的不仅仅是热水,更是内心的宁静和对自然之美的赞叹。
通过茶道的礼仪和精致的器具,人们可以品味到日本人追求和谐、平静与美的生活态度。
在茶道中,每一个动作都被精心设计,每一次品尝都是一种享受。
四、日本园林的雅致日本的园林艺术承载了丰富的文化内涵。
在日本古都,可以欣赏到许多著名的日本园林,比如兼六园、岚山等等。
这些园林以其巧妙的布局、精致的艺术品和富有禅意的景观而闻名。
漫步其中,仿佛能够与自然融为一体,静静地享受大自然的美。
五、日本传统工艺的精湛技艺日本一直以来都以其传统工艺而闻名。
漆器、陶瓷、和纸等等,都是日本工艺技术的杰作。
这些工艺品不仅以其独特的设计风格,更凭借着其精湛的工艺技艺,吸引了许多人的兴趣。
通过亲身体验,我们可以深入了解到这些工艺背后的文化积淀和艺术价值。
在走进日本古都和风文化的韵味中,我们能够感受到古代日本人的生活方式和价值观。
这些文化符号不仅体现了日本人对自然的崇敬,更展示了他们追求和谐与美的精神。
在当今快节奏的现代社会中,走进日本古都和风文化的韵味,不仅带给了我们心灵的宁静,也唤起了对传统文化的珍视和传承的意识。
中日欧园林艺术总结
中日欧园林艺术总结园林艺术是中日欧三个地区悠久历史文化的重要组成部分,各自都有独特的表现形式和特点。
中日欧的园林艺术在设计理念、造景手法和植物选择等方面存在差异,但共同追求的目标是创造美丽、和谐、富有意境的自然环境。
中国古代园林艺术注重借景手法和意境的营造。
以绘画和诗词为基础,通过人工构造的山水、水池和建筑物等元素的组合,从而达到和谐有序的效果。
中国园林追求的是自然山水和人工景观的有机结合,力图表达人与自然和谐共生的理念。
传统的中国园林常用明暗、透视、虚实等手法,以及石头、池塘、廊亭等作为构建和点缀,增加景观层次感和艺术性。
日本园林艺术则注重微缩表现和细节的精致处理。
日本园林以纸屋、假山、借景等特点而闻名。
日本庭园注重空间的利用,极力表现小空间的富有意境和变化。
追求的是以极简主义的手法创造出平衡、和谐、富有禅意的环境。
日本园林往往在小空间中通过合理布局、精巧的剪裁植物以及巧妙的水景设计,营造出宁静、隐秘的效果,强调人与自然的交流。
欧洲园林艺术则更着重于几何形状和对称美。
尤其在18世纪的法国和英国,景观花园成为主流,以精细修剪的草坪、对称布局的花坛和喷泉等元素,展示了欧洲贵族和上流社会的奢华和威严。
欧洲园林设计注重人工构建的规模感和视觉效果,通过雕塑、喷泉和建筑物等元素突出主题和文化内涵。
中日欧园林艺术各有特色,但都追求自然与人工的和谐统一。
它们的共同点是注重环境、意境和人与自然的互动。
通过审美的观赏和享受,园林艺术给人们带来美的感官体验和内心的宁静。
无论是中国的山水画般的优雅、日本的禅意清静,还是欧洲的庄严华美,园林艺术都是人类文化遗产中令人赞叹的瑰宝。
日本庭院景观风格
2023-11-20CATALOGUE目录•日本庭院景观风格概述•日本庭院景观主要风格类型•日本庭院景观的设计要素与技巧•日本庭院景观风格的现代应用与创新日本庭院景观风格概述01日本庭院景观的定义与特点日本庭院景观,通常也被称为日本园林,是日本传统美学与文化的体现,它以自然元素为基础,通过精心设计和组织,创造出一种和谐、宁静且富有禅意的环境。
特点注重细节与整体和谐的统一,追求自然与人工的微妙平衡。
常运用石头、水、植物等元素,以简洁、静谧的氛围见长。
日本庭院景观的历史与文化背景历史日本庭院景观的起源可以追溯到公元6世纪,受到中国文化和佛教的影响。
在平安时代(794-1185),日本园林开始展现独特风格,摆脱了中国文化的束缚。
禅宗在12世纪传入日本后,对园林设计产生了深远影响,形成了枯山水这种代表性风格。
文化背景日本庭院景观与日本文化、宗教、艺术紧密相连。
如茶道文化与露地(茶庭)的设计,禅宗与枯山水的关联等。
同时,日本人对自然的敬畏和尊重也深刻反映了在庭院设计中。
与中国园林的区别:中国园林注重的是自然山水的再现,讲究的是曲折迂回,而日本园林更注重对自然的提炼和抽象,以简洁、静谧见长。
与欧洲园林的区别:欧洲园林通常注重几何对称和轴线布局,强调人工的雕琢和装饰,而日本园林则更强调与自然的和谐共处,避免过多的人工痕迹。
总的来说,日本庭院景观风格是一种独特且富有深度的园林艺术形式,它深受日本文化、历史和宗教信仰的影响,同时也吸收了其他文化的精华,最终形成了独树一帜的风格特点。
日本庭院景观与其他园林风格的区别日本庭院景观主要风格类型02简约禅意。
详细描述枯山水以沙石代替水,常常配以常绿植物、石头、苔藓等元素,构造出一种简约而充满禅意的庭院景观。
这种风格体现了日本禅宗修行者对于自然的敬畏与尊重,同时也表现了他们对于极简美学的追求。
总结词冥想空间。
详细描述枯山水庭院设计精巧,沙石的纹路、石头的布局都需要经过精心的设计,这种设计旨在为观者提供一个冥想的空间,让人在庭院中能够静下心来,感受自然与自我之间的和谐。
日本园林介绍ppt课件
——宁静的庭园
1
日本历史
•日本历史分成古代、中世、近世和现代四个时 代,每个时代又分成若干朝代。 •园林历史阶段亦据此而分成古代园林、中世园 林、近世园林和现代园林四个阶段。 •古代园林指大和时代、飞鸟时代、奈良时代和 平安时代的园林 •中世园林指镰仓时代、室町时代和南北朝的园 林, •近世园林指桃山时代和江户时代的园林, •现代园林指的是明治时代以后的园林,包括明 治、大正、昭和及平成时代的园林。
平安时代
•唐风文化——国风文化
•唐风庭园——寝陵造庭园+净土庭园
•唐文化:中轴、对称、中池、中岛
•国风时期:轴线减弱,不对称布局
•唐风庭园:平城宫南苑、西池宫、松林苑、鸟池塘、
城北苑、西大寺后院离宫、井手别业、佐保殿、紫
香别业
•寝陵造庭园:藤原氏一族的宅邸庭园 :东三条殿、
堀河殿、土御门殿及高阳院
6
2
日本园林发展历程
第1时期:
时间:奈良、平安时代(646年~1185年) 形式:宅院形式的寝殿式庭园和作为佛寺的净土庭园 代表作:平等院凤凰堂,金阁寺 特点:一个共同点是都有一个面积较大的水面。
第2时期:
时间:镰仓、室町时代(1185年-1573年) 形式:武家式样和书院式样的宅院,宗教园林中枯山水园林流行 代表作:京都的大仙院和龙安寺
湛,当观者远眺时,
分明能感觉到"水"
在高耸的峭壁间流
淌,在低浅的桥下
奔流
12
桃山时代
•完善书院造园林 •茶庭的发展,定型。 •传统的池庭、豪华平庭、枯寂石庭、朴素茶庭
江户时代
•皇家、武家、僧家三足鼎立。 •儒家思想和诗情画意在桂离宫及后乐园、兼六园等 名园中显见。 •茶庭、池泉园、枯山水互相融合。 •坐观式茶室 •枯山水样式定型:纯沙石的石庭、沙石与草木结合 的枯山水。型木、型篱、青苔、七五三式、蓬莱岛、 龟岛、鹤岛、茶室、书院、飞石、汀步等大为流 行。
日本园林的类型与风格解析资料
日本园林的类型与风格解析资料日本园林是以自然山水为基础,采用恰当的建筑和植栽手法精心构筑而成的,是日本文化的重要组成部分,其特点在于注重空间营造和构图美学,强调不同季节、时间和观赏角度的变化。
以下是对日本园林类型与风格的解析资料。
1. 借景园林借景园林是将自然景观巧妙地融入园林设计中的一种风格。
设计师常常在园林的景观中寻找与周围环境相呼应的风景,如山脉、水系、树木等,因此借景园林的造景更多地基于自然环境,呈现出一种朴素自然的美感。
代表作品包括京都的金阁寺和银阁寺,以及东京的池袋西口公园。
2. 池泉回廊园林池泉回廊是由一条环形游廊围绕着园中池泉而形成的设计模式。
池泉回廊园林的特点在于其回廊呈收敛的弯曲形状,给人以流畅和舒适的感觉,并借助池泉的反射和回声,增强了园林的空间感和气氛。
代表作品包括京都的清水寺和奈良的东大寺南大门。
3. 枯山水园林枯山水园林以石头为主要材料,利用石头的纹理、形态和规模差异来营造园林景观,形成抽象的山水意境。
枯山水园林的特点在于其完美的对称性和排列规律性,强调对比和空间感,并加强了自然景观和人文元素的融合。
代表作品包括京都的龙安寺和石头寺。
茶园林是指专门用于茶道和茶会的花园。
茶园林的设计手法非常朴素简洁,常常采用自然山水和树木,并利用几何形状和排列方式来表现内涵。
茶园林注重的是静谧和自然,设计师将茶道的培养和修养融入到园林中,促进茶道文化的传承。
代表作品包括京都的大德寺和东京的新宿御苑。
5. 游憩园林游憩园林用于人们进行休闲娱乐活动的花园。
游憩园林的设计理念以人为本,强调园林与公众的互动和联结,使之成为一个人们欣赏自然、享受生活的场所。
游憩园林的特点在于其阻隔和透明的空间设计,时而强调视觉的开放和流动,时而突出互动和亲密度。
代表作品包括东京的上野公园和冲绳的销毁冲浪别墅国立公园。
总之,日本园林不仅重视自然的山水环境,更注重人文的内涵和审美价值,在美学和哲学层面上追求极致完美,并进而影响世界园林建筑的发展。
世界园林体系及案例
世界园林体系及案例世界园林体系主要有三大类呢。
一、东方园林体系。
1. 中国园林。
中国园林那可真是充满了诗意和韵味。
就拿苏州园林来说吧,像拙政园。
一进去就感觉像是走进了一幅古代的山水画卷。
那里有亭台楼阁,这些建筑就巧妙地分布在山水之间。
比如说那个亭子,造型精致得很,四角翘起,就像鸟儿展翅欲飞。
回廊曲曲折折的,沿着回廊走,一会儿看到一片小池塘,池塘里有金鱼在游来游去,荷叶田田的。
还有那些假山,堆叠得错落有致,看起来就像真的山峰一样,走在里面就像在山里穿梭。
而且呀,园子里的花草树木也不是随便种的,什么季节都有不同的景致。
春天的时候,桃花、杏花都开了,满园子都是粉粉嫩嫩的;到了秋天,菊花盛开,金黄金黄的一片,真的是美不胜收。
2. 日本园林。
日本园林风格很独特,有一种静谧、禅意的感觉。
像京都的龙安寺石庭就特别有名。
它的庭园里没有什么花草,主要就是一片白沙,白沙被耙成一道道的纹理,看起来就像大海的波浪一样。
然后在白沙中间呢,有几块大石头,这些石头的摆放那可是有讲究的,就像是海上的孤岛或者是山峦。
站在庭园前面,看着这个简洁又富有深意的景观,心里就会不自觉地平静下来。
日本园林里还有那种枯山水的设计,用石头和白沙来表现山水的意境,感觉就像是把大自然浓缩到了一个小小的院子里,而且非常注重借景,把远处的山啊、树啊,都融入到园林的景色里,就像一幅天然的画。
二、西方园林体系。
1. 意大利园林。
意大利园林那是相当华丽。
像兰特庄园就很典型。
它是依山而建的,整个园林有很多层台地。
从上面往下看,那层层叠叠的景观特别壮观。
园子里有好多精美的雕塑,那些雕塑都是古希腊或者古罗马风格的,栩栩如生。
还有巨大的喷泉,喷泉的水喷得高高的,在阳光下闪烁着光芒。
沿着台阶走,两边是修剪得整整齐齐的黄杨木树篱,形成了各种几何形状,像方形、圆形之类的。
而且意大利园林很注重对称美,就像一个严谨的艺术品,每一个部分都安排得恰到好处。
2. 法国园林。
法国园林那可是大气磅礴的代表,凡尔赛宫园林就是最著名的例子。
东京六义园
大池泉 池泉是六 义园的核 心构成要素之一,面积约为六义 园面 积 的四分之一。受中国古典园林中 “一池三山”的影响,水池中 堆 土岛两个 还有一个小岩岛—— 蓬莱岛,暗合中国古代神话 传说中,东海 有蓬莱、方丈、瀛洲三座仙山。不同位置有不 同 的景 色,有瀑布 、溪流、浅滩 、沙洲等,都是模仿大 自然中的景 观,师从 自然的造园手法,和中国古典园林一致。 池中的中岛堆土成两个小山,名日 “妹 山”和 “背山”。古 时称女性 为妹 (Imo)、称男性为背 (Se),中岛意在表现 男女之 间的爱情 。中岛上还有由来 自神话 中伊 奘诺 尊神和伊 奘冉尊 神的 “鹳钨 石”。中岛南面有一掇石小岛名蓬莱 岛,是 以神仙思 想为主题 的典型洞窟垒石之岛。中岛北面是一 个较 大的土岛, 岛的高处为滕代岭,为园内最高的假 山,高35m,可俯览岛上 的 映山红,亦可远观中岛及水景。滕代岭此名取 自位于纪州 (现 和歌 山市)的同名山岭。岛与岛之 间的大小差异较大 ,景观也
六义园的园名由来 六义园园名的由来按柳泽吉保 自撰的 园记 》所 说,是以和歌 中的 “ 义”为依据的。“六义”的原意,是 醋 经》中 ((关睢》序所指的 “风’’、“雅” “颂”、“赋 ”、“比”、“兴”。其 中的风 、雅 、颂是按诗歌 的性质分类,是
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在 园内还有结构 相对 简单 的茶屋 ,有观 瀑茶屋、吹上茶 呈、杜 鹃茶屋以及芦边 茶屋 (现仅 剩遗 迹 )。茶屋同样是为了 方便游人停 下来 欣赏 景色而设 置,命名同样富有深意。观 瀑 茶屋位 于引水入 湖的瀑布旁,泉水 潺潺从 水分石流下来,溅 起白色的水花,然 后缓缓流经 锦鲤畅游的千鸟桥底,最 后进 入 大 泉池
各不 相 同。
日本园林 ppt课件
日本园林
3. 日本园林的造园要素—石灯笼
日本园林
石灯笼
日本园林
日本园林
3. 日本园林的造园要素—手水钵
桂离宫中的手水钵
日本园林
3. 日本园林的造园要素—洞窟
• 中国的神仙思想大约在公元450年左右传入日本。这一思想期望通过 采集山野自然生长的药草制成仙药,并在艰苦的修行中借助神灵之 力而成仙。这种修行的场所就在洞窟之中。同时,洞窟也是风葬、 水葬的宝地。洞窟的造型被引入庭园大约在镰仓时代以后。
日本园林
京都大德寺
大德寺创建于日本江户年间(公元1319年),位于今日本京都市北区, 是洛北最大的寺院,也是禅宗文化中心之一。大德寺内尚有大仙院、养源院、 瑞峰院和高桐院四个寺院散在其间。其中大仙院的庭院是江户初期枯山水庭 园的代表作,景致优雅。
日本园林
京都大德寺大仙院
古岳禅师在16世纪设 计的大德寺大仙院的方丈 东北庭,通过巧妙地运用 尺度和透视感,用岩石和 沙砾营造出一条“河道”。 这里的主石,或直立如屏 风,或交错如门扇,或层 叠如台阶,其理石技艺精 湛,当观者远眺时,分明 能感觉到“水”在高耸的 峭壁间流淌,在低浅的桥 下奔流。
日本园林
2. 日本园林的发展历程
•第1时期: •时间:奈良、平安时代(646年~1185年) •形式:宅院形式的寝殿式庭园和作为佛寺的净土庭园 •代表作:平等院凤凰堂 •特点:一个共同点是都有一个面积较大的水面。 •第2时期: •时间:镰仓、室町时代(1185年-1573年) •形式:武家式样和书院式样的宅院,宗教园林中枯山水园林流行 •代表作:京都的大仙院和龙安寺,金阁寺 •第3时期: •时间:桃山、江户时代(1573年-1867年) •主要形式:比较大尺度的庭园以及茶庭 •代表作:桂离宫
日本园林之美
日本园林之美摘要:日本园林美在世界上享有极高名誉,而其造景方式与我国又有什么不同呢,本文通过分析日本三大园林形式,用以了解日本园林美的根源。
关键字:日本;枯山水;苔庭;平庭等绪:日本の风土人情一、风土人情日本是亚洲东端的岛国,由本州、四国、九州、北海道、冲绳五大岛及三千多个小岛组成。
在秦代,中国人发现的日本只有本州、九州和四国三个岛屿,故有东海三神山的传说。
经考古证明上古文明时期,古代日本人通过路桥从中国到了日本。
绳纹文化时代是日本的新石器时代,当时日本人较矮,男人不超过160cm,直到古坟时代人已略高,达到162cm。
日本在进入有园林的文化时代时,其人群高度与当今有很大差异,这一差异最终引起了园林在尺度上的差异。
日本岛国南北跨度大,南北气温也有十度到二十度的差异,由于全年多雨,植物生长茂盛,建筑园林等也因此更加重视了排水设施的设计,而地震、台风等自然灾害频繁,使得日本人民一生敬畏鬼神,出现了神道教和神社建筑形式,该形式非常典型的体现了日本建筑的特点。
二、风景名胜日本因地处海岛,风景资源丰富,历史上曾有日本25景和百景之说。
而日本学者们对自己国家的名山大川早有了详细系统的规划,上原敬二的《造园大辞典》对日本的山景、溪谷、河川、瀑布、海岸景观、平原、湖沼、温泉等更是有着详细的记录。
造园者更是通过模仿身边的自然景观以达园林秀美的目的,试想,还有什么样的景色能比自然更美呢?向大自然借景正是造园师们惯用的手法之一。
从造园风格上讲,日式园林总是会给人以鲜明的风格特点,单体元素虽与我国园林大同小异,其视觉区别性却能显著突出,其原因可在以下能略窥一二。
(一)枯山水1.枯山水枯山水又称干山水、假山水,与池泉园和真山水相对。
现在人们一提起枯山水都会认为就是以沙拟水、以石代岛的做法,但是最初其意义无非就是无水庭院之意。
枯山水的产生有几方面原因,最主要的就是京都当时缺水;另一个原因就是日本有大量的石材、沙、砾等,而且用石最为能够模仿体现日本的国土环境。
漫步京都的竹林小道探秘嵯峨野与金阁寺
漫步京都的竹林小道探秘嵯峨野与金阁寺京都,这个古老而迷人的城市,是日本保留最为完整的历史遗迹之一。
在这座令人心驰神往的城市中,有两个地方特别吸引游客的目光:竹林小道和金阁寺。
漫步其中,仿佛置身江户时代的童话世界。
嵯峨野竹林小道,位于京都西北部嵯峨地区,被誉为世界上最美的竹林之一。
走进这片竹海,令人感受到一种宁静与祥和。
高高的竹子环绕着小道,阳光透过竹叶的缝隙洒落,形成斑驳的光影。
脚下的小石子发出清脆的声响,仿佛在告诉你这里有着悠久的历史。
沿着小道,你可以欣赏到不同季节竹林的变化。
春天,新绿的竹叶与粉色的樱花交相辉映;夏天,绿色的竹林中有着丰富的生命气息;秋天,金黄色的竹叶与红叶交织成一幅宛如画卷的景象;冬天,雪白的寂静中别有一番情趣。
不论何时前往,都能带给你不同的感受和回忆。
离竹林小道不远的地方,有着一座闻名世界的建筑——金阁寺。
金阁寺,又称鹿苑寺,是一座以金箔覆盖整个建筑物而得名的庙宇。
金阁寺的美丽传颂了千年,吸引了无数的游客前来观赏。
寺庙的外貌金光闪闪,反射着阳光,犹如一座黄金宝塔矗立在湖泊之上。
在不同的角度观看金阁寺,可以欣赏到不同的美景。
春天的时候,红色的扶桑花映衬着金阁寺,如同天人之间的仙境;夏天来临时,清凉的水面与绿色的植被共同构成一幅恢宏壮丽的画卷;秋天的黄金季节,红叶投射在金色的外貌上,宛如神话中的仙境;冬天,雪花洒满了金阁寺的屋顶,衬得它更加美丽动人。
除了欣赏美景外,金阁寺也承载着丰富的历史文化。
它是室町时代著名的将军足利义满的退隐之所,也是日本禅宗致远禅师的修行地。
整个建筑精致而华丽,给人一种庄重而神秘的感觉。
不仅如此,金阁寺的园林设计也别具一格,充满了禅意,通过精心设置的景观和水景,展现了自然与人为合一的哲学思想。
园林内遍布小桥流水、湖泊和各类植物,让人仿佛身临其境,感受到了禅宗的智慧与内涵。
在竹林小道和金阁寺里游走,仿佛进入了一个充满诗意和艺术的世界。
这里的美景令人陶醉,不舍离去。
传统日本园林的设计原则与风格
传统日本园林的设计原则与风格日本的园林艺术源远流长,其设计原则和风格独具特色,深受世界各地的赞赏和借鉴。
传统日本园林的设计原则主要包括自然与人工的融合、景观的层次感、空间的精确控制以及对细节的极致追求。
这些原则使得日本园林独树一帜,成为了一种独特的艺术形式。
首先,传统日本园林注重自然与人工的融合。
日本人崇尚自然,他们将园林视为与自然和谐共生的场所。
在园林中,人工建筑物和自然景观相互融合,相得益彰。
例如,日本的庭院常常有水池或小溪流经,水池中的鱼儿和水草增添了生机和活力。
此外,园林中的植物也被精心布置,以营造出自然的氛围。
通过将自然与人工相结合,传统日本园林创造了一种独特的和谐感。
其次,传统日本园林注重景观的层次感。
在日本园林中,景观被分为不同的区域,每个区域都有不同的功能和特色。
这些区域通过巧妙的布局和景观元素的运用,形成了层次感。
例如,园林中常常有一个中央景点,如一座小山、一块石头或一株特殊的植物,它们成为整个园林的焦点。
围绕中央景点,园林设计师会布置一些次要景点,如小桥、小路、花坛等,形成了一个层次分明的景观结构。
这种层次感使得园林更加丰富多样,给人以深深的印象。
第三,传统日本园林注重空间的精确控制。
日本园林设计师擅长利用空间,通过精确的尺度和布局来创造独特的氛围。
他们注重空间的开合,通过设置不同的门户和过道,使人在园林中有不同的体验。
例如,日本的庭院常常有一条弯曲的小路,人们需要沿着小路走过几个弯角,才能到达目的地。
这样的设计使得空间显得更加广阔和神秘,给人以探索的欲望。
此外,园林中的建筑物也经过精心布置,使得空间更加有序和谐。
最后,传统日本园林注重对细节的极致追求。
日本人对细节的追求可见于他们对园林中每个元素的精心设计和布置。
无论是植物的选择、石头的摆放还是建筑物的装饰,都经过精心考虑和精确安排。
例如,日本的庭院中常常有一些小石子,它们的摆放位置和形状都经过精心设计,以增加美感和趣味性。
日本樱花节
日本樱花节一、简介每年的3月15日到4月15日是日本的樱花节(Cherry Blossom Festival)。
春天一到,举国上下,南到琉球群岛,北至北海道,都沉浸在樱花的气息之中。
最著名的赏樱之地当属东京上野公园,“樱时”一到,整个公园可谓樱花缤纷,色彩斑斓。
走进公园,你可以看到,三五成群的日本人或在樱花树下席地而坐,或在林荫道下缓缓漫步,在漫天飞舞的“花吹雪”中,总是看不厌那刹那间辉煌的怒放与其后干脆利落的凋谢。
日本有樱花30多种类,300多品种,世界上共有800多品种。
日本所有公园里,满目都是樱花。
日本人民认为樱花具有高雅、刚劲、清秀质朴和独立的精神。
他们把樱花作为勤劳、勇敢、智慧的象征。
日本有“樱花七日”的谚语,是说花期很短。
因此日本家庭里一般不种樱花,认为对家族的兴旺延续不吉利。
二、发展历史樱花在日本的历史悠久,已有1000多年的历史。
日本自古以来就有观赏樱花的习俗。
日本的古语中,有一个词语用来形容春天,称作“樱时”。
可见在人们心目中,樱花即代表了春天,赏樱本身是一种对春天的由衷赞美。
《万叶集》和《古今和歌集》中,收录有170多首观赏吟咏樱花的和歌,反映了当时上流社会的人生观。
《古事记》、《日本书记》等古书中也多有对樱花的描述和赞美的记载。
赏樱活动刚开始只是在权贵中流行,是王孙贵族享受的优雅之事,后来流传到民间,成为一般平民的盛事。
赏樱习俗原发自于皇族的雅宴。
《日本书记》中记载有古代履仲天皇在游宴上时因一片樱花花瓣落入酒杯而大喜过望,将宫殿改名为稚樱宫的故事。
7世纪,持统天皇特别喜爱樱花,多次到奈良的吉野山观赏樱花。
到了平安时代(794一1 192年),说到花,一般就是指樱花。
大规模的赏樱活动,也就是日文中的[花见](Hanami),就是那个时代的产物。
据说日本历史上的第一次赏樱大会发生在九世纪,由嵯峨天皇主持举行的。
有日本花道始祖之称的嵯峨天皇,每年春天来临时都会举办观樱之宴。
随后赏樱活动发展成为武士的游乐。
日本园林培训课件ppt
公元9世纪开始,中国文化在日本占有压 倒优势,建筑以唐式为主,园景在继承 一池三山的基础上形成了以海岛为题材 的“水石庭”。
• 日本园林受中国汉建章宫“一池三山” 营造神话仙岛的影响;
• 以佛教净土思想为指导的净土庭园,又 可称作舟游式池泉庭园,现存遗址为数 极少,(岩手县毛越寺庭园)
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一、园林类型 1、池泉筑山庭或池水(泉)庭园 : 池水庭园为其园林典范。 池水庭园包含:舟游式
回游式 观赏式三种类型。
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7世纪以前,日本的园林主要供围措骑射之用,娱乐 观赏性为辅。
公元8世纪的奈良时期,引进了中国的园林艺术,在庭 院中凿池引水,构筑假山,逐渐将造园发展成一门 独立的技艺
平安时期停止派遣唐使,逐渐改变对中国文化的直接 模仿,著重发展自己的文化。具有日本特点的园林---池泉筑山庭,发展起来。皇家庭园,如南苑、 西池宫,松林苑、 乌池塘等。在风景优美的地方 兴建离宫或寝殿式邸宅,这时期的显贵邸宅也多有 庭园、此类庭园较大,以具有自然水体形态的湖面 为主,园内有湖、岛、廊、亭、舟楫等
第三节:日本园林 中、日一水相隔,从汉朝起
日本文化就受到中国影响。帝王庭 园类似于中国汉朝宫苑,其跑马赛 狗、狩猎观鱼等活动内容和汉朝建 章宫颇多类似。著名的曲水宴也是 仿汉朝置杯于流水之上的习惯
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6世纪中期:中国绘画、雕刻、建筑 传人日本,佛教的输入使得原有的 高超工艺手段具备了灵魂。天皇更 注重向中国文化靠拢,文学上尊崇 汉文,造园中多效仿一池三山手法。 贵族大臣的宅园纷纷落成,形式上 更为自然,府内曲池、岩岛、叠石 广为应用,除瀑布细流之外,海景 也成为园中重要题材之一。
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2、枯山水庭园 :
约11世纪以后,“以一木一石写天下之 景”为指导思想的写意式庭园在日本 得到发展。
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走进日本-了解日本的园林文化
,渊源流长。
以其清纯、自然的风格闻名于世。
它有别于中国园林人工之中见自然,而是自然之中见人工。
它着重体现和象征自然界的景观,避免人工斧凿的痕迹,创造出一种简朴、清宁的致美境界。
在表现自然时,日本园林更注重对自然的提炼、浓缩,并创造出能使人入静入定、超凡脱俗的心灵感受,从而使日本园林具有耐看、耐品、值得细细体会的精巧细腻,含而不露的特色;具有突出的象征性,能引发观赏者对人生的思索和领悟...
日本古典园林效果图
日本风水实录十五例
图说日本住居生活史
日本庭院景致设计
日本园林的历史发展
史前时代:日本在公元3~4世纪时即有苑园。
从大化革新到奈良时代末期(645~780年)出现了较为发达的文化(史称奈良文化),园林也得到发展。
飞鸟时代:(538年)从百济传入佛教后,日本文化有了新的发展,建筑、雕刻、绘画、工艺也从中国输入到日本列岛而兴盛起来。
在庭园方面,首推古天皇时代(593~618年),因受佛教影响,在宫苑的河畔、池畔和寺院境内,布置石造、须弥山,作为庭园主体。
平安时代:(794~1192年),京都山水优美,都城里多天然的池塘、涌泉、丘陵,土质肥沃,树草丰富,岩石质良,为庭园的发展提供了得。