梁明玉：民族服饰的生态保护与创意发展

梁明玉：民族服饰的生态保护与创意发展

——首届云南民族服装服饰文化节论文

关键词：民族服饰生态保护创意发展

内容摘要：对于民族服饰，尤其多民族地区如云南怒江的认识，应该从生态保护和时尚创意这两个方靣來定位思考。生态保护是为了保持特定民族的文化价值和民族地位，因而这种保护越保持原生态越有意义，而时尚创意则是从特定民族服饰中撷取原素资源。以流行文化、时尚创意为主导，创造岀符合时代审美旨趣的新型民族服饰。前者是民族服饰的内涵,后者是民族服饰的外延。

一、民族服饰的生态保护

云南是我国少数民族集聚地区,怒江地区民族众多，每个民族的服装是其民族文化民族特征的最直接表达，也是民族价值民族地位民族形象的直接表达。服装可以说是活的穿在人身上的民族博物馆，汉族由于文化的统一性原因，以及在中国近现代史上的革命性引领和实用性所致，民众的穿着基夲消失了民族特性。尊重研究保护民族服饰,就是尊重和保护民族文化的具体方式,也是使民族文化传承的可行方式。

在经济发展社会发展进程中,人们的服装服饰往往受啇业性潮流的推动与引导，少数民族地区也不能置身其外。随着信息时代的进程,许多民族地区年青人的服装巳经外来化。在这种趋势下，更应该保护研究民族服装的原生态,以保持

民族自身的文化价值和民族地位。

每一个民族的服装服饰都受到地域、气候、生产生活方式、宗教信仰、礼教伦理等多种因素的影响。在民族共生的地区，如云南怒江,各民族之间服饰有许多共同特征，这是由于民族间文化传播交流和共同的生活习俗的影响但各民族之间也有着明显的差异性,正是这些差异性的特征,构成了各民族特定的风格特色。在对民族服饰的认识和研究中,我体会到差异性因素越大,原生态特征就越强,传统意味也就越浓厚

人类对传统的传承大多是靠对传统习俗的遵守和延续。对服装的继承是靠遵守前人的规范和约定俗成，从而代代相传,生生不息。如果没有外来因素的干挠.在相对封闭的条件下,传统服装样式,制作工艺,体制规范会原封原样传承下來。

我曾经在黔东南州黄平县革族村寨考察过一个月。革族与苗族生活在相同的地区与环境中,语言相通,但服装却保持了一些独特的样式。革族人很注重服装与其它民族的差异性。小女孩从能揑住绣花针开始就在大人的指导下绣自已的嫁妆，一件嫁衣要绣许多年才完成,所有的图案和工艺都是祖祖辈辈传下來的,这就是传统的力量。可见，每一个民族的服装服饰都蕴含着丰富的历史人文沉淀。正是民族之间的差异性，丰富了一个区域、一个囯家的文化传统。保护各民族原生态服饰就跟保护自然生态环一样重要。保持民族服装原生态就是保持其独立性和差异性，否则就会使民族原生态消融在外来文化或时尚潮流中。我们今天强调保护民族服装原生态,就是要尊重保持民族的文化传统价值和尊严。这种保护,我认为越纯粹越好,尽量不用时代和外来文化的因素去干扰民族既定的原生态。

云南和怒江地区各民族服装在历史的发展中由于共同生活条件和各民族相互影响,形成一些共性.但有一个重要的规律;千百年来,这种影响和改变都是在各民族老百姓中自生自发地演变,并没有刻意通过文化活动输入大量异类文化信息去影响促进其演变.在我们今天却不是这样,在普遍急功近利的发展趋势中,这个问题值得我们认真研究反思.

对于保护民族服饰文化生态,应该通过保持家庭,部族的习俗传承,提倡保持本民族的礼仪传统,生活方式,语言环境和文化环境.使民族的年青人认识到

自己民族服装独特的文化价值和审美趣味.同时,政府应注重加强对民族服装这一活的博物馆的保护措施.用政策和资金支持民族传统的面辅料、配料和服装的生产方式和制作方式以及交易市场.在文化教育生活习俗上保留自身传统信仰.使之成为生活的重要内容而非旅游招徕的商品符号。

二、关于民族服装的创意发展

在保护民族服饰原生态的同时，不可避免要遇到当代文化潮流的影响，这是不以人的意志为转移的。如何做到既要保护原生态，又要与时俱进地发展民族文化使其进入现代社会空间？我个人认为这需要把保护原生态和服装的现代化创新分别开.才能处理好保护和发展的关系。

保护生态应尽量避免当代文化潮流因素去干扰原生态，使其在相对自生自为的环境中保持相对独立的生活方式，文化价值和艺术形态，从而形成其自身的文化主体。而民族服装的创意设计，譬如我们正在进行的大赛，则应将其看作是流行时尚和消费文化旳一种积极方式。这种创意设计可以促进对民族文化的认知，增加整个民族地区文化生态的活力，使民族地区的服饰文化更富于现代性，同时还可以促进旅游经济的发展。

我们今天所有的发展意愿和创意设计都是以当代的文化标准和发展指标去衡量和定位的，这与保护原生态并不矛盾。保护原生态是确立独特的文化本位价值，而创意设计文化发展则是民族文化延续下去的生态发展。.

对民族服装的创意设计，就是以时尚潮流和流行文化为根据的。它本身就是当代流行文化的一部分。明确了这个原则性前提，我们的创意设计定位就明确了，是以原生态服装为灵感,创造岀具有鲜明民族特征的现代服装时尚。明确了这个定，我们就可以自由地创造,撷取原生态服装的要素，并力图贴近时代去审视选择，从而创造岀与时代潮流共生的民族服装形态。

对民族服饰的资源选择

今天全球性文化共生现象，实际上是以消费为核心的文化资源选择。我们的服装教育、我们的服装观念等都是立足于全球性的消费文化的。民族服装要有长久的、与时俱进的生命力，就必须适应当下的文化环境，所以民族服装大赛的创意设计应以现代服装观念对民族服装资源的选择和创意来作为评判标准。

我们在选择民族服装资源之时,要抓住民族服装的要素和独特性、差异性，抓住最能表现这个民族生命本质和形象特征的东西。根据我对怒江地区主要的四个民族的观察，我看到不同民族都各有特色。历史悠久的怒族服饰是盛装极盛.满身装饰绣工，而朴装极朴。于是在撷取怒族服装资源时则取决于设计师的需要丰俭取舍。通常怒族服饰都用麻布做成，上衣下裙。长裙上绣花边，戴由贝壳、料珠串成的珠珠帽，胸前佩戴用料珠、银币、玛瑙串成的项圈，用竹管或珊瑚作耳坠。

独龙族服装给人的最深印象是竖条纹。粗细不一的条纹，被广泛运用在头巾、披肩、裤、裙和围腰上，那么这种条纹就可以作为主要服装资源来选择。

傈僳族的服装特点是注重头饰。其头饰上有园型银饰或剌绣物。

普米族的服饰特点是百褶裙。头巾用方帕折叠而成，一般上衣为深色下装为浅色。

以上各民族的服装特点，实际上是靠设计师自已的眼光去观察捕捉、去选择的。每位设计师的造型素养审美眼光不同，选择也就不同。所以民族服饰创意创新是多元化的创造，跟原生态相去甚远，选择资源必须由设计师主体处理。这些资源可能是服装结构，也可能是装饰风格，还可能是色彩关系，或许可能是局部工艺，就看你选择什么，以符合你的主体创意。在创意主体的指挥下，这些资源可以拼贴、复制、转移、重