如何学习现代舞范文
现代舞实践实训报告总结
一、前言随着我国舞蹈艺术的不断发展，现代舞作为一种新兴的艺术形式，逐渐受到广大舞蹈爱好者的喜爱。
为了提高自身舞蹈素养，培养舞蹈实践能力，我参加了为期一个月的现代舞实践实训。
现将实训过程及收获总结如下。
二、实训目的1. 了解现代舞的基本概念、风格和特点；2. 掌握现代舞的基本动作和技巧；3. 提高舞蹈表现力和创造力；4. 培养团队协作精神。
三、实训内容1. 理论学习实训期间，我们首先学习了现代舞的基本概念、风格和特点。
通过观看教学视频、阅读教材，了解了现代舞的起源、发展历程以及与古典舞、民族舞的区别。
此外，我们还学习了现代舞大师们的经典作品，如《春之祭》、《水之舞》等，感受了现代舞的艺术魅力。
2. 基本动作与技巧训练在实训过程中，我们重点学习了现代舞的基本动作和技巧。
包括：（1）地面动作：如俯卧、仰卧、侧卧、翻滚等，锻炼身体的柔韧性和协调性；（2）跳跃动作：如跳、跃、腾空等，提高身体的弹跳力和空中控制能力；（3）旋转动作：如单脚旋转、双脚旋转、旋转组合等，锻炼身体的平衡性和稳定性；（4）舞蹈组合：将基本动作和技巧进行组合，形成具有一定难度的舞蹈段落。
3. 舞蹈创作与排练在掌握基本动作和技巧的基础上，我们进行了舞蹈创作与排练。
首先，大家分组讨论，确定舞蹈主题和风格；然后，根据主题进行动作编排，形成初步的舞蹈片段；最后，进行整体排练，不断调整和完善舞蹈。
4. 团队协作与沟通在现代舞实训过程中，团队协作和沟通至关重要。
我们通过以下方式提高团队协作能力：（1）定期召开团队会议，讨论舞蹈创作、排练过程中的问题；（2）分工合作，各司其职，共同完成舞蹈创作和排练；（3）相互鼓励，共同进步，营造良好的团队氛围。
四、实训收获1. 知识收获通过本次实训，我对现代舞有了更加深入的了解，掌握了现代舞的基本动作、技巧和风格特点。
同时，学习了舞蹈创作的基本方法，为今后的舞蹈创作奠定了基础。
2. 技能收获在实训过程中，我的舞蹈技能得到了很大提高。
现代舞教学培训心得体会
作为一名热爱舞蹈的人，我有幸参加了现代舞教学培训，这次培训让我受益匪浅，不仅提升了我的舞蹈技能，还让我对现代舞有了更深入的理解。
以下是我对这次培训的心得体会。
一、现代舞的基本理念现代舞起源于20世纪初的美国，它主张摆脱古典舞蹈的束缚，追求自由、个性和创新。
现代舞强调舞蹈者的内心感受，强调舞蹈动作的流畅性和表现力。
在这次培训中，我们学习了现代舞的基本理念，了解了现代舞的历史背景和发展脉络。
二、舞蹈技能的提升1. 基础动作训练现代舞的基础动作包括身体各部位的柔韧性、协调性、平衡性和爆发力等方面的训练。
在培训过程中，我们通过反复练习，提高了自己的舞蹈技能。
例如，通过练习身体的折叠、旋转、跳跃等动作，使自己的动作更加灵活、优美。
2. 舞蹈组合学习现代舞的组合包括了许多新颖的动作和编排，培训中，我们学习了多种舞蹈组合，如地面动作、空中动作、双人舞等。
这些组合不仅丰富了我们的舞蹈表现力，还提高了我们的舞蹈技巧。
3. 舞蹈编排与创作在培训过程中，我们学习了舞蹈编排的基本原则和技巧，并尝试了自己创作舞蹈。
通过实践，我们学会了如何将音乐、舞蹈动作和舞台效果相结合，使舞蹈更具观赏性和感染力。
三、对现代舞的理解1. 现代舞的个性化现代舞强调舞蹈者的个性表达，每个人都可以根据自己的感受和特点来创作舞蹈。
在培训中，我们学会了如何挖掘自己的内心世界，将个人情感融入舞蹈中。
2. 现代舞的包容性现代舞是一种包容性很强的舞蹈形式，它接纳了各种舞蹈元素，如古典舞、民间舞、街舞等。
在培训中，我们学习了如何将不同舞蹈风格融合在一起，创作出独特的舞蹈作品。
3. 现代舞的社会意义现代舞关注社会现实，通过舞蹈表达对生活的感悟和对人性的关怀。
在培训中，我们学习了如何通过舞蹈传递正能量，唤起人们对美好生活的向往。
四、教学培训的收获1. 提升了舞蹈技能通过这次培训，我的舞蹈技能得到了很大提升，不仅学会了现代舞的基本动作和组合，还掌握了舞蹈编排和创作的方法。
舞蹈现代舞实训报告范文
一、实训背景随着我国舞蹈艺术的蓬勃发展，现代舞作为一种新兴的舞蹈形式，越来越受到人们的喜爱。
为了提高自己的舞蹈素养，拓宽舞蹈艺术视野，我参加了本次舞蹈现代舞实训。
通过实训，我对现代舞有了更深入的了解，同时也提升了自身的舞蹈技能。
二、实训内容1. 理论学习在实训过程中，我们首先进行了现代舞的理论学习。
学习了现代舞的发展历程、艺术特点、表演风格以及国内外著名现代舞编导和舞者的作品分析。
通过学习，我们对现代舞有了全面的认识。
2. 技能训练现代舞技能训练主要包括以下几个方面：（1）基本动作训练：通过学习现代舞的基本动作，如跑、跳、滚、翻、倒立等，提高身体柔韧性和协调性。
（2）舞步训练：学习现代舞的基本舞步，如滑步、点步、摆步等，培养舞者的舞步感。
（3）身体开发训练：通过练习瑜伽、普拉提等身体开发课程，提高舞者的身体控制能力和表现力。
（4）舞蹈组合训练：学习现代舞的舞蹈组合，如双人舞、群舞等，提高舞者的舞蹈表现力和团队协作能力。
3. 编创实践在实训过程中，我们尝试进行现代舞的编创实践。
在老师的指导下，我们学习了编舞的基本技巧，并尝试创作了自己的舞蹈作品。
三、实训过程1. 第一阶段：理论学习在第一阶段，我们主要进行了现代舞的理论学习。
通过阅读相关书籍、观看教学视频、参与讲座等方式，我们对现代舞有了初步的了解。
2. 第二阶段：技能训练在第二阶段，我们进行了现代舞的技能训练。
在老师的带领下，我们学习了基本动作、舞步、身体开发训练等内容。
通过反复练习，我们的舞蹈技能得到了很大提升。
3. 第三阶段：编创实践在第三阶段，我们尝试进行现代舞的编创实践。
在老师的指导下，我们学习了编舞的基本技巧，并尝试创作了自己的舞蹈作品。
在创作过程中，我们充分发挥了自己的想象力和创造力，将所学知识运用到实践中。
四、实训成果1. 理论知识方面：通过本次实训，我们对现代舞有了全面的认识，了解了现代舞的发展历程、艺术特点、表演风格以及国内外著名现代舞编导和舞者的作品。
现代舞心得体会100字
现代舞心得体会100字
作为一名现代舞爱好者，我深刻体会到现代舞艺术对身体和心
理的锻炼和挑战。
现代舞强调舞者的表现力和自由度，通过身体
的丰富表达展现情感和内心世界。
在学习现代舞的过程中，我始终遵循舞蹈教练的指导，注重身
体的灵活性和力量训练，以保证身体状态和表现的流畅性。
同时，在舞蹈表现方面，我不断探索自我的表现方式，从音乐和动作中
寻找灵感，将情感和身体的表现完美结合。
在现代舞的精神世界中，自由度是一种重要的表现形式。
在现
代舞中，舞者不再受限于传统的舞蹈编排和步法，而是通过自己
的直觉和感性表达，展现出独特的个性和风格。
这种自由度的表
达方式，对舞者的心理和情感层面都是一种极大的挑战和磨砺。
通过不断地学习和练习，我逐渐认识到自我，创造了属于自己的
舞蹈特色和个人风格。
这也是现代舞艺术的魅力所在。
对于现代舞艺术的未来发展，我认为其主要取决于创新和多元
化的发展。
现代舞艺术具有更广泛的表现领域和更多元的深度，
能够融合多种音乐和艺术形式，并给表演者提供更多表现机会和
自由度。
同时，以舞蹈为表现形式的情感和灵魂，也将成为未来
现代化发展的重要方向。
因此，现代舞艺术作为一种新兴艺术形式，将在未来的发展中发挥更加重要的作用。
作为一名现代舞爱好者，我愿意继续深入研究和学习现代舞艺术，将其更好的应用于自己的艺术和生活之中。
同时，我也相信，现代舞艺术将会在未来的发展中，成为我们文化艺术生活的一种
重要的品牌和形式。
舞蹈专业的总结范文
时光荏苒，转眼间，我在舞蹈专业的学习旅程已接近尾声。
回首这段充满汗水与喜悦的日子，心中感慨万千。
在此，我将对自己在舞蹈专业学习过程中的经历和收获进行总结，以期为自己未来的舞蹈生涯奠定坚实的基础。
一、专业知识的积累在舞蹈专业的学习过程中，我深知理论知识的重要性。
通过系统的学习，我对舞蹈的历史、流派、舞蹈编导、舞蹈表演等方面的知识有了全面的了解。
这些知识不仅丰富了我的舞蹈素养，也为我今后的舞蹈创作和表演提供了有力的理论支撑。
二、舞蹈技能的提升舞蹈技能是舞蹈专业学习的关键。
在老师的悉心指导下，我努力提高自己的舞蹈技巧。
从基础动作到成品舞，从古典舞到现代舞，我在不断地挑战自我，突破瓶颈。
如今，我已经能够熟练地掌握多种舞蹈风格，并在舞蹈比赛中取得优异成绩。
三、审美能力的培养舞蹈是一种艺术，它蕴含着丰富的审美价值。
在舞蹈专业学习过程中，我逐渐培养了自己的审美能力。
通过欣赏国内外优秀的舞蹈作品，我学会了从不同的角度去解读舞蹈，感受舞蹈所传达的情感和意境。
这种审美能力的提升，使我在舞蹈表演和创作中更具独特见解。
四、团队协作精神的培养舞蹈是一门需要团队协作的艺术。
在舞蹈专业学习过程中，我深刻体会到团队协作的重要性。
无论是排练还是演出，都需要我们相互配合，共同完成。
在这个过程中，我学会了如何与队友沟通、如何协调分工，使自己在团队中发挥更大的作用。
五、意志品质的锻炼舞蹈学习之路充满艰辛，需要我们具备坚韧的意志品质。
在舞蹈专业学习过程中，我经历了无数次的失败和挫折，但从未放弃。
正是这种坚韧的意志品质，使我能够在舞蹈道路上越走越远。
六、对未来的展望回顾过去，我在舞蹈专业学习过程中收获颇丰。
展望未来，我将继续努力，不断提升自己的舞蹈素养和技能。
我希望能够在舞蹈这条道路上，继续前行，为实现自己的舞蹈梦想而努力。
总之，舞蹈专业学习让我收获满满。
在今后的日子里，我将继续保持对舞蹈的热爱，用舞蹈传递美好，用舞蹈诠释人生。
我相信，在舞蹈这片广阔的天地里，我定能绽放属于自己的光彩。
学习现代舞蹈的心得体会
学习现代舞蹈的心得体会近期，我经历了一段学习现代舞蹈的旅程，这是一门充满艺术性和自由度的舞蹈形式。
在这个过程中，我体验到了许多动人和感人的时刻，并从中获得了许多宝贵的心得体会。
今天，我想分享一下我的学习现代舞蹈的心得体会。
一、开拓视野和审美观学习现代舞蹈不仅仅是学一门舞蹈技巧，更是对艺术、生活和自我认知的一种追求。
现代舞蹈强调创新和表达个人情感，通过舞蹈的方式去赋予生活更多的内涵和意义。
在学习的过程中，我接触到了许多不同的舞蹈作品和风格，扩大了自己的艺术视野，培养了对舞蹈和艺术的独特审美观。
二、释放压力和表达情感现代舞蹈给我提供了一个释放内心压力和情感的途径。
在学习舞蹈的过程中，我可以借助身体的动作和舞蹈技巧来表达自己的情感和内心世界。
当我置身于舞蹈的世界中，无论是喜悦、悲伤还是愤怒，我都可以通过舞蹈找到情感的出口，将内心的情感与外界紧密相连。
三、培养自信和毅力学习现代舞蹈需要付出大量的努力和坚持。
在学习的过程中，我经历了许多挑战和困难。
有时，我发现自己的身体柔软度不足，有时又发现自己无法完美掌握某个舞蹈动作。
但是，正是这些挑战和困难让我变得更加坚韧和自信。
我明白只有不断地克服困难，才能提高自己的舞蹈技巧和境界。
四、培养协作意识和团队精神现代舞蹈不仅仅是个人的表演，更是团队配合和协作的产物。
在学习舞蹈的过程中，我学会了与他人合作，团队的成功需要每个人的努力和贡献。
在排练和表演时，我们需要相互协作，相互支持。
通过与他人的互动和合作，我培养了更强的协作意识和团队精神。
五、追求自由和探索现代舞蹈鼓励个体去追求内心的自由和探索。
在舞蹈中，没有太多的束缚和限制，我们可以表达自己最真实的情感和内心世界。
通过现代舞蹈，我学会了放下自我，追求内心的自由和探索。
舞台上的每一个舞蹈动作，都是我情感和内心的真实反映。
总结起来，学习现代舞蹈是一段富有挑战和奇妙的旅程。
在舞蹈的世界里，我开拓了自己的视野和审美观，通过舞蹈释放内心的压力和情感，培养了自信和毅力，培养了协作意识和团队精神，追求了自由和探索。
现代舞编创教学心得体会
自接触到现代舞以来，我便被它那自由、奔放、充满生命力的舞姿所吸引。
现代舞作为一种全新的舞蹈形式，摒弃了古典舞的束缚，强调舞蹈者内心的表达和个性的释放。
作为一名现代舞编创教师，我深感责任重大，既要传授学生舞蹈技巧，更要引导学生发掘自己的舞蹈语言。
以下是我从事现代舞编创教学的一些心得体会。
一、注重舞蹈者的身心发展在现代舞编创教学中，我认为舞蹈者的身心发展至关重要。
首先，我们要关注学生的身体素质，提高他们的体能。
现代舞对舞者的身体素质要求较高，如柔韧性、力量、耐力等。
通过科学的训练方法，帮助学生克服身体上的局限，为舞蹈技巧的提高奠定基础。
其次，我们要关注学生的心理素质。
现代舞强调舞蹈者内心的表达，因此，培养学生的自信心、勇气和创造力尤为重要。
在教学过程中，我注重与学生建立良好的师生关系，鼓励他们勇于尝试，勇于创新。
同时，通过舞蹈作品的分析、讨论，引导学生学会欣赏和表达自己的情感。
二、培养舞蹈者的舞蹈语言现代舞编创教学的核心任务是培养舞蹈者的舞蹈语言。
以下是我在这方面的一些心得体会：1. 注重舞蹈者的感知能力。
感知能力是舞蹈者表达自己情感和思想的基础。
在教学过程中，我引导学生关注生活中的点滴细节，培养他们对音乐的感知、对空间的认识，以及对身体动作的敏感度。
2. 鼓励舞蹈者创新。
现代舞强调个性，鼓励舞者用自己的方式表达。
在教学过程中，我鼓励学生尝试不同的舞蹈风格、舞蹈技巧，培养他们的创新意识和独立思考能力。
3. 培养舞蹈者的舞蹈结构能力。
舞蹈结构是舞蹈作品的核心，包括动作、节奏、空间、时间等元素。
在教学过程中，我引导学生学习舞蹈结构的基本原理，培养他们构建舞蹈作品的能力。
4. 强调舞蹈者的合作精神。
现代舞编创往往需要舞者之间的默契配合。
在教学过程中，我注重培养学生的团队协作能力，让他们学会倾听、尊重他人，共同完成舞蹈作品。
三、注重舞蹈作品的社会意义现代舞作为一种新兴的舞蹈形式，具有强烈的社会意义。
在教学过程中，我注重引导学生关注社会热点问题，将舞蹈作品与社会现实相结合。
个人的舞蹈学习计划怎么写
个人的舞蹈学习计划怎么写学习舞蹈是一件需要付出大量时间和精力的事情，而且需要一个长久的计划来达到自己的目标。
在接下来的几年里，我希望能够通过系统的学习和锻炼，提高自己的舞蹈水平，最终能够在舞蹈领域取得一定的成就。
因此，我制定了以下的个人舞蹈学习计划。
第一步：确定学习目标在确定学习计划之前，首先要明确自己的学习目标。
我的学习目标是能够成为一名优秀的舞者，在各种不同的舞蹈风格中都能有所涉猎，并能够在舞蹈领域取得一定的成就。
因此，我的学习计划将以提高基本功和技术为主，同时也会加强自己在不同舞蹈风格上的综合素养。
第二步：选择学习课程和老师在学习舞蹈的过程中，选择合适的课程和老师对于学习者的成长至关重要。
因此，我将会选择在专业舞蹈学校或者舞蹈培训机构接受系统化的舞蹈培训。
在此期间，我会选择一位经验丰富、技术过硬的老师指导我的学习，力求在舞蹈技术和艺术修养上得到全面的提升。
第三步：制定学习计划在日常学习中，我将制定详细的学习计划，确保每周都会有一定量的舞蹈课程和练习时间。
其中包括基础舞蹈技术的训练、柔韧度和力量的提升、以及针对不同舞蹈风格的学习和实践。
并且还将加入一些舞蹈表演课程，提高自己在舞台上的表现力和沟通能力。
第四步：日常训练和表演在学习舞蹈的过程中，日常训练和表演是非常重要的。
每天都会有一定的练习时间，包括基础功的巩固和进阶技术的练习。
同时，我还会利用各种演出和表演机会，锻炼自己在不同情境下的表演能力和团队合作能力。
第五步：综合素养的提升在舞蹈学习中，综合素养也是非常重要的一部分。
我将会加强自己在音乐、编舞和表演方面的学习，增加自己在舞蹈领域的综合能力。
同时，也会定期参加一些相关比赛和活动，丰富自己的舞蹈经验和积累。
第六步：反思和调整在学习舞蹈的过程中，不可避免会遇到各种困难和挑战。
因此，反思和调整也是非常重要的一环。
在学习过程中，我会定期总结自己的学习情况，找出不足之处，并对学习计划进行必要的调整和改进。
现代舞心得体会
现代舞心得体会作为一种现代舞蹈形式，现代舞在舞蹈界中越来越受到欢迎。
它不仅仅是一种舞蹈形式，更是一种表达情感、展现个性的方式。
在我接触现代舞的这段时间里，我深深地感受到了它的魅力和意义。
在这篇文章中，我将分享我对现代舞的心得体会。
现代舞的特点现代舞是一种自由、开放的舞蹈形式，它不像古典芭蕾舞那样有着严格的规定动作和姿势。
现代舞更注重舞者的个性和情感表达，舞者可以根据自己的感受和理解来创造出独特的舞蹈动作和风格。
现代舞的动作形式多样，可以是流畅的、柔软的，也可以是急促的、有力的。
舞者可以通过肢体语言、面部表情、音乐等多种手段来表达自己的情感和思想。
现代舞的音乐也非常多样化，可以是传统的古典音乐，也可以是现代的流行音乐，甚至可以是没有旋律的纯音乐。
现代舞的意义现代舞不仅仅是一种舞蹈形式，更是一种表达情感、展现个性的方式。
在现代社会中，人们的生活节奏越来越快，人们的情感和思想也越来越复杂。
现代舞可以帮助人们释放内心的情感和压力，让人们更好地理解自己和他人。
现代舞还可以帮助人们提高身体素质和协调能力。
现代舞的动作形式多样，需要舞者具备一定的柔韧性和力量。
在学习现代舞的过程中，舞者需要不断地锻炼身体，提高自己的协调能力和反应能力。
我的现代舞体验在我接触现代舞之前，我只是一个普通的上班族，每天的生活都很单调。
但是，当我开始学习现代舞之后，我的生活变得丰富多彩起来。
在学习现代舞的过程中，我不仅仅学到了舞蹈技巧，更重要的是学会了如何表达自己的情感和思想。
在现代舞的舞台上，我可以尽情地展现自己的个性和风格。
我可以通过肢体语言和面部表情来表达自己的情感和思想，让观众更好地理解我。
在现代舞的音乐中，我可以感受到音乐的魅力和力量，让自己沉浸在音乐中，释放内心的情感和压力。
在学习现代舞的过程中，我也遇到了很多困难和挑战。
但是，我从不放弃，不断地努力和尝试。
通过不断地练习和反思，我逐渐掌握了现代舞的技巧和风格，让自己的舞蹈更加出色和精彩。
现代舞心得体会
现代舞心得体会现代舞心得体会作为一个对舞蹈艺术充满热爱的人来说，我有幸能够接触并学习现代舞。
在我学习的过程中，我深深感受到现代舞所带来的独特魅力和艺术张力。
下面我将从自己的角度，分享我对现代舞的一些心得和体会。
首先，现代舞给我带来了一种自由和表达的方式。
相较于传统舞蹈形式，现代舞更加注重个体的情感表达和自由探索。
在编舞过程中，舞者不再受制于固定的规则和动作，而是可以根据自己的情感、感觉和内心的驱使来自由地创造舞蹈动作。
这种自由的表达方式让我感到非常自在和舒畅，我可以尽情地展示自己的情感和思想，没有任何束缚。
其次，现代舞让我更加深入地了解身体和动作的力量。
现代舞强调舞者对身体的感知和探索，通过身体的运动来传达情感和观念。
在学习现代舞的过程中，我享受到了每个动作所带来的力量和能量，我能够感受到自己的肌肉、骨骼、呼吸和空间的变化。
通过不断地练习和理解，我意识到身体肌肉的柔韧性和力量对于舞蹈的表达非常重要。
同时，通过细致入微的动作，我也更加深入地了解到每个身体部位的重要性，只有通过合理的运用和控制每个身体部位，才能够完成舞蹈动作的精华。
在学习现代舞的过程中，我还感受到了自身的成长和变化。
现代舞注重舞者灵魂的勾勒，舞蹈动作只是表达内心情感的工具。
因此，我不仅需要培养自己的舞蹈技巧，还需要通过不断的思考和感悟，去理解舞蹈背后的内涵和意义。
在这个过程中，我逐渐发现自己对艺术的敏感度和理解力在不断增加。
我开始更加注重细节和感情的塑造，努力将表演更加融入自己的生活经历和感受中。
通过这样的思考和实践，我感到自己的舞蹈作品越发生动人心魄，也更贴近观众的内心。
最后，学习现代舞让我认识到舞蹈艺术是一门需要不断磨砺和提升的学问。
尽管我在现代舞方面已经有了一些经验和成就，但我仍然深切地感受到自己的不足和进步的空间。
学习现代舞需要不断地练习和尝试，需要不断地开拓自己的思维，不断地去挖掘和发现新的舞蹈风格和技艺。
只有通过不断地努力和追求，我才能够在现代舞领域取得更高的成就。
大二现代舞舞蹈实训总结范文
大二现代舞舞蹈实训总结范文我很喜欢舞蹈，所以在实习是分外关注音乐课中的舞蹈成分以及学校对舞蹈教育的重视性。
我发现新课程的实施使得各音乐教师越来越关注舞蹈在音乐课中的重要性。
只是舞蹈与音乐的连接还不够自然，总觉得舞蹈只是附加的。
无可厚非，大多数的孩子对舞蹈还太陌生，所以舞蹈的基础训练应给于高度重视。
应加强舞蹈在音乐教育中的作用一、舞蹈本身的作用1、舞蹈是一门综合性艺术，它集体能、艺能、知能、气质于一体，对青少年各方面素质均起着促进作用。
而当今我国施行的中小学教育大纲的美学教育体系里，仅只有音乐和美术两种，随着社会的发展，人们生活水平的提高，仅在一些大城市大规模中小学开设了舞蹈课程(例：形体课)，而在大部分地区的大多数学校还未开设专门的舞蹈课程。
舞蹈教育是很独特的一门教育，它在小学、中学所发挥的作用是其它学科不具备的，舞蹈教育在小学教育中，能更好地更形象地培养学生的品德性格，提高学生的身体素质，发展智力、表现能力，让小学生感知美、表现美，而在实际教学过程当中，教师要注意到一些实际问题，从而更好地发挥其作用，而在中学，学生各方面都是形成期，学生在舞蹈教育中的训练、表演、创作都能开发学生的各方面的潜力在能力，让中学生认识美、感受美，用心表现美。
同样，教师也要抓住学生心理采用“赏识教育”，让舞蹈更充分在学生成长中发挥到作用。
总之普及舞蹈教育在中小学阶段，能更好地促进学生身心发展，让学生在舞蹈中真实地感受美、认识美、理解美、表现美。
2、舞蹈能增强体质，改变不良姿态，使其动作协调优美。
少儿身体入处在迅速生长发育时期，体内新陈代谢旺盛，身体各组织器官的结构和功能，都具有很大的发展潜力和可塑性。
在舞蹈的体形训练中，一般都是正反两方面都要进行的，所以身体左右两侧发展均衡。
舞蹈男女角色定位不同，符合男阳刚女阴柔的特点，舞蹈又有或悠扬或奔放的音乐伴奏，而能受到少儿的青睐。
3、舞蹈训练使学生变被动为主动，培养其自制、自持能力及意志品质。
现代舞的心得体会
现代舞的心得体会现代舞是一种充满自由、创新和表现力的舞蹈形式，它不仅仅是一种舞蹈技巧的展示，更是一种情感和思想的表达。
在学习现代舞的过程中，我深深地感受到了它的魅力和意义，下面是我的一些心得体会。
现代舞的自由和创新现代舞与传统舞蹈最大的不同在于它的自由和创新。
在现代舞中，舞者可以随意运用身体的各种部位，不受固定的舞步和动作限制，可以自由地表达自己的情感和思想。
这种自由和创新的特点，让现代舞成为了一种充满活力和创造力的艺术形式。
在学习现代舞的过程中，我深深地感受到了这种自由和创新的魅力。
在传统舞蹈中，我总是被固定的舞步和动作所束缚，无法自由地表达自己的情感和思想。
但是在现代舞中，我可以自由地运用身体的各种部位，表达自己的情感和思想，这让我感到非常自由和畅快。
现代舞的表现力和情感现代舞不仅仅是一种舞蹈技巧的展示，更是一种情感和思想的表达。
在现代舞中，舞者可以通过身体的各种动作和表情，表达自己的情感和思想，让观众感受到舞者内心的世界。
这种表现力和情感，让现代舞成为了一种充满感染力和感人力的艺术形式。
在学习现代舞的过程中，我深深地感受到了这种表现力和情感的魅力。
在现代舞中，我可以通过身体的各种动作和表情，表达自己的情感和思想，让观众感受到我的内心世界。
这让我感到非常充实和满足。
现代舞的挑战和成长学习现代舞并不是一件容易的事情，它需要舞者具备较高的身体素质和舞蹈技巧。
在学习现代舞的过程中，我遇到了很多挑战和困难，但是这些挑战和困难也让我不断地成长和进步。
在学习现代舞的过程中，我需要不断地练习和反思，不断地挑战自己的极限。
这让我不断地成长和进步，不断地提高自己的舞蹈技巧和表现力。
这种成长和进步，让我感到非常自豪和满足。
总结学习现代舞是一件非常有意义的事情，它让我感受到了舞蹈的魅力和意义。
在学习现代舞的过程中，我深深地感受到了它的自由和创新、表现力和情感、挑战和成长的魅力。
我相信，在未来的学习和表演中，我会不断地发掘现代舞的魅力和意义，不断地提高自己的舞蹈技巧和表现力。
现代舞心得体会
现代舞心得体会现代舞心得体会1作为一个热爱跳舞的年轻人，我对于起风了现代舞这个舞蹈作品一直非常感兴趣。
最近，我有机会参加了一次起风了现代舞的表演，并且深深地被这个作品的魅力所吸引。
下面，我将分享一下我在观看和学习这个作品过程中的心得体会。
第一段：表演的感受当我坐在观众席上，舞台上逐渐亮起，音乐响起时，我感觉整个人都被带入了另一个世界。
起风了舞蹈的编排和舞者的表演，让我不由自主地融入其中。
在表演中，舞者们用舞蹈语言表现出人类内心的情感，使观众可以感受到各种情感的波动。
一曲终了，我深深地陷入了表演的感受之中。
第二段：技巧上的`收获作为一名舞者，我更关注起风了现代舞的技巧和舞蹈语言。
通过观看演出，我发现起风了现代舞在挑战舞者技巧的同时，注重人文关怀。
舞蹈动作具有个性化、多样化的特点，这需要舞者具备较高的技巧水平，并且在表演时要准确地传递情感。
在学习起风了现代舞的过程中，我体会到了不同舞蹈风格的差异性和独特性，让我更好地理解了舞蹈的多样性。
第三段：舞蹈艺术的传达舞蹈是一种具有传达思想和感情的艺术形式。
起风了现代舞中的舞蹈编排和表演都具备很强的思想性和感情性，舞者用身体语言传达出内心感情和生命的真谛。
当我在观看起风了现代舞时，我会感到自己被带入到舞蹈的故事之中，分享着舞者的情感并感受到了其所传达的艺术性。
第四段：人性关怀的表现起风了现代舞强调人性关怀，关注人类情感的表现和体现。
舞蹈中透露的情感中包含着内心的纠结和对于人生意义的思考，从这些情感的表现中可以看出舞者对于生活和人生的体悟。
对于观众来说，这种情感共鸣是很现实的，人性关怀因此成为了舞蹈艺术的重要元素。
第五段：思维方式的刷新通过起风了现代舞的观看与学习，我深刻感受到将思维方式刷新对于个人与社会的积极影响。
跳舞虽然是一项艺术表达形式，但同时也具备了启迪思想的作用。
从舞蹈中我们可以拓展眼界、感受艺术、获取智慧和洞见。
因此，我相信跳舞是一种进行思维方式刷新的有效途径。
学习舞蹈的技巧与心得范文(17篇)
学习舞蹈的技巧与心得范文（17篇）舞蹈技巧培训不仅仅是对舞技的培养，它对我的生活也产生了积极的影响与启发。
通过舞蹈培训，我学会了如何从不同的角度去看待事物，学会了面对困难时要心无旁骛地努力。
舞蹈让我更加懂得坚持和付出的重要性，让我懂得只有通过不断的努力，才能获得真正的成就。
同时，舞蹈也教会我要懂得欣赏和珍惜生活中的美好，让我学会如何通过舞蹈来表达自己的喜怒哀乐。
总结：通过舞蹈技巧培训，我体会到了舞蹈的美妙和魅力。
技巧的提高不仅仅让我在舞台上展现出来更好的一面，更让我在日常生活中增添了自信和勇气。
舞蹈是我生活中的一部分，通过技巧培训，我深入理解了舞蹈背后的意义和价值。
我相信，只要持之以恒，我能在舞蹈之路上走得更远，实现更多的梦想。
舞蹈技巧培训心得体会舞蹈技巧培训是对舞者的非常关键的一部分，它不仅可以提高舞者的舞蹈水平，还能更好地展现舞者的艺术魅力。
作为一名长期参与舞蹈培训的学生，我要分享一下我的一些心得体会。
几年来，我通过不断的训练和规律的练习，逐渐领会到了舞蹈技巧培训的重要性以及它对我的舞蹈水平提升的积极影响。
第二段：技巧培训的基础和训练方法。
舞蹈技巧培训的基础非常重要，它能够帮助舞者掌握正确的技巧和姿势，使得舞蹈动作更加流畅、准确。
我在舞蹈培训中学到了很多基础的技巧，比如正确的身体姿势、脚步和手臂的协调等。
同时，我们也需要进行反复的练习来巩固这些技巧。
例如，在每天的训练中，我们会进行基础动作的反复练习，以保证自己的动作更加准确、自然。
第三段：技巧培训对舞者的发展影响。
舞蹈技巧培训对舞者的发展有着深远的影响。
首先，通过技巧培训，舞者能够更好地掌握舞蹈基本动作和技巧，提高舞蹈的表演水平。
其次，技巧培训使舞者更加有自信，能够在舞台上展现出自己的才华和魅力。
同时，技巧培训还有助于舞者的身体素质的提高，增强舞者的力量和柔韧性。
综上，技巧培训对于舞者的发展具有非常重要的意义。
与其它训练一样，舞蹈技巧培训也是一项充满挑战的任务。
现代舞心得体会
现代舞心得体会现代舞是一种杰出的舞蹈形式，以其独特的动作、表演风格及独特的精神文化内涵而受到欢迎。
它使我们更加开放、自由、随性，培养我们的节奏感、技术、表情表达能力和调和感，更强调发挥自己的想象力和个性。
学习现代舞不仅是个好方法来改变我们的生活，在不断探求舞蹈的真谛的同时也可以释放我们的内心的激情以及表情的独特表现形式。
在我看来，现代舞主要有三个特点，首先，现代舞灵活多样，不受电脑修正的影响，可以任意变化和演绎，让舞者更加自我表现。
其次，现代舞系统化，danceline有专业的专业教师，针对个体学员的身高、体重、技术水平等各种不同因素，定制了各种练习规范，使得练习更加有序。
最后，现代舞缘尽了很多元素，比如瑜伽，安全又健康，有利于学生的身体发育和改善力量，在舞蹈动作的发挥。
现代舞是一个非常有挑战性的舞蹈形式，能够让我们获得很多心智和体能上的收获。
在学习现代舞之前，我跳舞时总是紧、力量不足，每段歌曲细节总落下缝隙，动作不自然。
但是在学习现代舞之后，我增强了节奏感，力量更强，动作更熟练，更自然。
凭借着现代舞训练，还能更好的体会到变化多端的音乐，跳出更丰富的动作。
这种感觉就像有一股新的力量侵入到身体中，既有力量又有轻盈，把舞蹈的动作更有技巧地做出来。
最为重要的是，学习现代舞，有利于建立一种表达自我的意识。
在前期让我开始跳有拘束性的舞蹈时，受限于学习要求和步法的规定，感觉比较死板、不自在，但是学完现代舞之后，你会发现刚开始的束缚变得放松，因为可以用自己的想法和更多的自由表达自己，可以依自己的意愿自由发挥，现代舞让不同的动作和点型自在的结合，打破一成不变的舞蹈思维，让我丰富的表达自我的思想。
总之，现代舞是一种奇妙的舞蹈形式，学习起来会有许多乐趣。
现代舞可以提高舞蹈技能及节拍感，还能让人尽情表达自己，充分发挥自己的个性，将身体当成一种艺术。
它不仅能让你练就一副强健的身躯，更能帮助你把自己的内在艺术翱翔到高空。
如何学习现代舞范文
论如何学习现代舞在当今社会，现代舞已经成为了一种广泛受众的艺术形式，对于喜欢音乐和舞蹈艺术的朋友们来说，现代舞也许是一条转化兴趣为实际运动的好方法。
但由于学习现代舞需要进行一定的技巧训练，而且需要比较严格的基本功，对于舞蹈爱好者们来说，如何学习现代舞一直是一个比较棘手的问题。
本文将从学习现代舞的基础训练、技巧训练和心理调整三个方面进行探讨，为大家提供一些参考建议。
一、学习现代舞的基础训练学习现代舞必须要从基础学起，这就要求学生要有一定的体验基础。
建议学生可以先学习一些基础的舞蹈功课，例如爵士舞或现代爵士等，这样可以更好的掌握肢体动作的技巧，同时也可以加强身体的柔韧性。
也可以通过一些舞蹈教学视频或书籍来了解一些基础动作的规范。
建议学生可以增强身体的力量、柔韧性、协调性和耐力，这样可以更好的完成复杂的舞蹈动作。
可以选择一些瑜伽或普拉提运动，这些运动对于身体的控制和柔韧性训练十分有帮助。
二、学习现代舞的技巧训练学习舞蹈要了解这种艺术的技巧和要领，这也是现代舞基本功的一部分。
对于初学者来说，如何掌握艺术技巧是十分关键的。
在学习现代舞的过程中，需要注重锻炼身体的协调性和柔韧性，尤其是要注意呼吸的控制和平衡感的训练。
还需要学习一些基本的动作组合，例如鹈鹕步和角落步等。
每一个动作都需要精心的掌握，要注意掌握好每一个动作的细节要领。
初学者还可以通过观看一些现代舞作品来了解现代舞蹈的技巧和特点，加深对现代舞的认识和理解。
三、学习现代舞的心理调整在学习现代舞的过程中，面对挑战和改变是必然的。
需要有一个健康的心态和良好的心理承受能力。
初学者如果一些动作没能掌握或者不能在第一次展示中表现出来，也不必过于担心和沮丧，应该多进行练习和训练，提高自己的舞蹈能力。
也要注意积极参与教学互动和集体练习，这会有助于增强自信和锻炼协作能力。
学习现代舞是需要耐心和毅力的，需要勤奋投入时间和精力。
初学者可以通过不断的训练和改善来提高自己的舞蹈技巧和表演能力，同时也要注重自己的心态调整和信心增强，努力将所学到的技能转变为实际的舞蹈表演能力。
如何学习现代舞
如何学习现代舞现代舞已经成为了当今时代的热门流行艺术形式之一。
无论是从舞台、电视、电影、音乐视频中，我们都可以看到现代舞的身影。
舞蹈人群对于现代舞的兴趣也越来越高涨，而且现代舞的学习门槛并不高，只要按照正确的步骤学习和练习，就有可能成为一个合格的现代舞者。
在本文中，我将分享一些如何学习现代舞的技巧。
第一步，了解现代舞的概念和背景知识现代舞是20世纪舞蹈艺术中的一种流行舞蹈形式，它最初的创始人是美国的伊莎多拉·道金斯。
现代舞的特点是注重身体的自由和流畅，追求身体的表现和艺术的创新性，这也是为什么现代舞能够在全球范围内得到广泛的认可和喜爱的原因之一。
在学习现代舞之前，我们应该先了解现代舞的背景知识和基本概念，例如现代舞的特色和风格，它与其他舞蹈形式的区别等。
当我们了解了这些概念，我们就可以更好地理解现代舞的真正本质和魅力了。
第二步，找到一个好的现代舞教练找到一个好的现代舞教练是学习现代舞的第二步，同时也是至关重要的一步。
良好的现代舞教练应该具备以下特点：1.经验丰富：能够在现代舞领域内建立起口碑和信誉，并具备一定的教学经验。
2.个性魅力：作为舞蹈教练，他们需要具备一定的学生互动技巧、鼓励性格和感染力。
3.特色教学：具备创新性，可以使得学生在学习现代舞期间感到快乐和挑战。
第三步，掌握现代舞的基本功现代舞是一种比较自由的舞蹈类型，在创作和表现方面具有极高的创新性。
但这种自由并不代表可以没有规矩，现代舞同样需要掌握一定的基本功。
基本功包括：姿势、舞蹈技巧、身体控制、踏步等等。
这些技能是成为一个合格的现代舞者的必要条件。
在学习现代舞的过程中，我们应该注重基本功的练习，同时注意身体的姿势和控制。
逐渐发展和提高基础技能，并在此基础上深入学习其他现代舞技巧。
第四步，发挥个人风格现代舞是一种比较个性化和自由的舞蹈形式，因此在舞台上可以展现出自己独特的风格和特点。
与其他舞蹈形式不同的是，现代舞是可以随意发挥的，个人风格可以像艺术品一样，自虐发挥的效果非常好。
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初级现代舞蹈教学
初级现代舞蹈教学
现代舞在已多年，特别是近几年以现代舞的创作手法创作的**类型的舞蹈作品层出不穷，人们从一开始的排斥到逐渐认识和接受现代舞及其重要性.
由于现代舞这一特殊的艺术形式,很多人对现代舞还是只知其名不知其内涵，那么如何欣赏现代舞呢，我想不妨从以下几方面着手:
第一是要以一种宽容的心态欣赏现代舞作品。
我们说了现代舞是以标新立异、严肃探索为最终目的，因此首先要能够以平常心态去接受，同时在欣赏的时候要有敏锐的思维和能力。
在一般人的眼里，既然是舞蹈，那它就必须要一直的舞动，但在现代舞中，这个观念完全不存在,因为现代舞的概念非常广泛，在现代舞者的眼里,大自然的一切无一不能舞,而人的每种行为和每个动作无一不在跳舞。
第二要掌握作品创作者的创作背景和动机,其实一部作品中，很大程度上代表了此时编者的内心世界和创作心态,而这些现象常常在作品中表现出来，因此,掌握作品创作者的创作背景和动机,有助于更好的欣赏和理解作品。
现代舞舞蹈教案模板范文
1. 认知目标：- 了解现代舞的基本概念、发展历程和艺术特点。
- 掌握现代舞的基本动作和技巧，包括身体的基本解放、动态的流动性和空间的利用等。
2. 技能目标：- 能够运用现代舞的元素进行自发的舞蹈创作。
- 提高身体的协调性、灵活性和表现力。
3. 情感目标：- 体验舞蹈带来的愉悦和自我表达的自由。
- 培养对舞蹈艺术的热爱和审美情趣。
二、教学内容1. 现代舞基础知识：- 现代舞的起源与发展。
- 现代舞的代表性人物和流派。
2. 身体解放训练：- 通过简单的热身动作，放松全身肌肉，提高身体的灵活性和协调性。
- 学习如何通过呼吸控制身体，使动作更加流畅。
3. 现代舞基本动作：- 基本站立姿势和移动方式。
- 手臂和腿部的独立动作，以及身体各部分的协调配合。
4. 舞蹈创作：- 以音乐或主题为灵感，进行即兴舞蹈创作。
- 学习如何运用现代舞的元素表达情感和思想。
1. 热身活动（15分钟）：- 简单的全身运动，如跑步、跳跃、扭动等。
- 通过呼吸练习，放松身体，调整心态。
2. 理论讲解（10分钟）：- 介绍现代舞的基本概念、发展历程和艺术特点。
- 讲解现代舞的代表性人物和流派。
3. 身体解放训练（20分钟）：- 通过热身活动后的身体状态，进行身体解放训练。
- 引导学生感受身体的自由，培养对舞蹈动作的敏感度。
4. 现代舞基本动作教学（30分钟）：- 教授现代舞的基本站立姿势和移动方式。
- 讲解手臂和腿部的独立动作，以及身体各部分的协调配合。
- 通过示范和练习，让学生掌握现代舞的基本动作。
5. 舞蹈创作（20分钟）：- 以音乐或主题为灵感，进行即兴舞蹈创作。
- 引导学生运用现代舞的元素表达情感和思想。
- 鼓励学生互相交流和分享创作心得。
6. 总结与反思（5分钟）：- 对本节课的内容进行总结，强调重点和难点。
- 引导学生反思自己的学习过程，提出改进意见。
四、教学资源1. 多媒体课件，包括现代舞的相关图片、视频和音乐。
2. 现代舞教学视频，供学生课后自学。
现代舞四要素范文
现代舞四要素范文现代舞是一种以自由、创新、表达个性为主要特点的舞蹈形式，它起源于20世纪初期的欧美国家，并且逐渐发展成为一门独立的舞蹈艺术。
现代舞的发展历程中逐渐形成了一些重要的舞蹈要素，这些要素对于现代舞的发展和表现起到了非常重要的作用。
下面将介绍现代舞的四个重要要素。
第一要素是情感和个性的表达。
现代舞强调舞者通过肢体语言和动作表达情感，以及表达个人独特的个性。
和传统舞蹈注重形体美和技巧不同，现代舞更加注重舞者与观众之间的情感交流。
通过肢体的动态和外观变化来表达舞者内心的情感和感受，创造出一种独特的情感体验。
第二要素是自由和创新。
现代舞强调舞者的个性与自由，鼓励舞者展现出独特的创造力和想象力。
舞者常常通过舞蹈动作的创新和变奏来表达自己的个人风格和思想。
现代舞鼓励舞者去挑战舞蹈的传统约束，寻找新颖的创作方式和风格。
第三要素是身体的表达和控制。
现代舞追求舞者身体的自由和灵活性，强调“身体意识”的培养。
通过训练和实践，舞者可以对身体的各个部位有更细致的感知和控制，从而创造出更复杂、更独特的动作形式。
现代舞还注重身体的平衡和重心的转移，舞者通过这些技巧的运用来实现舞蹈动作的协调和流畅。
第四要素是与音乐和声音的结合。
现代舞将音乐和舞蹈视为一体的表达形式，通过舞蹈来诠释音乐的情感和意义。
舞者在表演时需要与音乐或声音进行紧密的配合和协调，将音乐的节奏和旋律融入到舞蹈动作中。
因此，音乐的选择和运用对于现代舞的表演至关重要，能够有效地增强舞蹈作品的魅力和感染力。
总的来说，现代舞的四个要素，情感和个性的表达、自由和创新、身体的表达和控制、与音乐和声音的结合，共同构成了现代舞这一独特艺术形式的核心。
通过这些要素的运用，现代舞可以更好地表达舞者的情感和思想，将舞蹈与观众产生更深入的交流和共鸣。
这些要素的发展和创新也为现代舞的未来发展提供了不竭的动力。
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如何学习现代舞范文
主张摆脱古典过于僵化的动作程式的束缚,以合乎运动法则的动作,自由地抒发人的真实情感,强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。
接下来 ___将为你介绍如何从松弛的活动、地面的活动、蹲与倾倒等五个方面学好现代舞。
在剧烈的训练之前,学会把身体先放松下来,并渐渐进入舞蹈状态,给身体各部位一个舒服的伸展机会,令肌肉处于时刻待发状态。
1.双脚平行站立,与胯同宽,全身松弛,手臂自然下垂,均匀。
2.头先动,在不断下垂过程中带动脖子、肩、胸、腰、胯、膝,并伴以下蹲动作,整个过程手臂自然向下,直至接触地面,同时完成全蹲过程;此动作按照完全相反的步骤渐起,还原成准备姿态。
3.以手腕带动慢慢提起小臂,再以手掌引领向上推直整条手臂,继而带起全身立半脚尖,加上身体的旁提,顺势视线向下。
4.双手交替小幅度地向前移动,直至双腿伸直,但脚后跟往后顶住不得前送。
以臀部为先,向上翘起,同时双手推地,双腿双臂均伸直,成“∧”状。
5.头顶带动向旁弯下,引领躯干至腿脚,霎时放松全身,经过完整的下弧线至另一方向。
手臂向远伸出,再由手指尖顺胸线向另一方向钻出,眼随手动。
单腿外开勾脚下滑,直至最低点,瞬间继续往远发力,成绷脚胯着地的翻滚,同时双手臂放松。
地面动作是现代舞对整个舞蹈界在动作开发方面的一个巨大贡献。
为了让学生更好地展示地面各种精彩的现代舞动作语汇,必须经过一个简单元素的练习过程,以此奠定将来无限自由发挥的基础。
1.身体平躺于地面,双脚趾上下运动。
2.身体平躺于地面,全脚勾绷并用力拍地,同时双腿弯曲膝盖向上;双脚做左右移动拍地动作,头随脚尖方向同向或异向转动。
3.以肩胛交替发力,在平躺状态下向头或脚的方向移动。
4.在双手双脚均不离地的状态下,向左右方向翻滚。
5.右手臂往头的方向贴地划圈,左手臂往臀部贴地划圈,同时,右腿跨在左腿之上,头往脚的方向主动伸展,整个动作始终保持胯不着地。
6.双胯交替前后移动,双手成三位,腰部横拧,头随之配合左右转动。
7.侧身于地面,仅胯部可以着地,双腿交替向旁蹬出,似踩水车状。
通过擦地与划圈的训练,使学生的脚与地面亲密接触,完成脚下生根的任务。
1.双脚平行站立,与胯同宽,单腿重心,自由腿向前、旁、后绷脚擦出;自由腿勾脚向前、旁、后擦出。
2.单脚绷脚快速点地,紧接着变化成勾脚快速点地,再重复一次绷脚点地,接含胸、半蹲、吸腿、勾脚同时延续进行,膝盖与肩头尽量往一处靠近;快速向前下方蹬出脚后跟,同时上身起直;上身向前完全倾倒,自由腿从身后向天划一大圈到前,脚落地时上身亦还原。
3.绷脚向前擦出,支撑腿同时半蹲用以把自由脚伸向更远处,同时双手臂从胯前向外向上经过甩手升起至斜上方,保持姿态而内力延伸;瞬间向前送出重心,双手臂同时向上继续领起,完成整个划圆。
4.勾脚向前擦出,上身直立;脚跟贴地向外划圈到后,同时支撑腿渐渐半蹲,与自由腿同方向的手臂从后向前划平圆,另一手臂反之,上身前倾,最终与腿形成一条尽量贴地的斜线。
5.勾脚往外从前向后划圆,上身往支撑腿方向倾倒,手臂自由摆荡,双腿交替进行;往正后方脚跟擦出,双臂经过划圆接触地面并占有重心,另一腿紧跟成往里划圆,双腿较快全蹲;最终面朝前双手伏地。
训练腿部力量和膝关节、踝关节的柔韧性。
1.双脚平行,与肩同宽站立,双膝同时弯曲完成半蹲,节奏安排在弱拍及后半拍;继续下蹲至最深处,双脚脚跟自然抬起,臀部与脚跟又快速而短暂地接触,上身直立;借助人体肌肉、韧带的自然弹性,整个身体慢慢上升直至还原。
2.在蹲的最深处,向前倾倒,头的重量为先导,双手顺势前伸伏地并占有重心;双腿保持弯曲状态,脚掌贴地向前滑去,靠近手的位置;手推地将重心还原至脚。
3.支撑腿缓缓弯曲,自由腿的膝盖轻轻向上抬起,脚绷紧并将脚背向前方推出;支撑腿渐起直,自由腿渐下落,按照脚尖、脚掌、脚跟的顺序,自由脚落回,全脚着地。
4.站立为外开的一位脚位,支撑腿弯曲的同时,自由腿弯膝,并从原位向里划圈180度,脚尖与地面处于若即若离状态;支撑腿起直,自由腿落下,双脚成平行站立于90度方向变化。
5.双手臂从身前领起至朝天,脚下起半脚尖;双手向旁打开至水平线,保持半脚尖做半蹲;迅速下落到全蹲并借助反弹完成旋转一圈,上身留后,单手于头顶划平圆;落地换手划立圆,同时同边的腿从后划到前。
以训练学生全身各部位协调性为主要目的,辅以现代舞其他因素,力求使学生达到万般皆有可能的境界。
1.插划推手的训练。
手臂的灵活性,手臂与身体其他部位的协调性;对大臂、小臂、手腕的分解运用能力;仰身地面运动时手、腿能力。
2.甩臂倒地的训练。
从腰发力传导至指尖并引起运动的,快速轻盈地向前、向旁、向后倒地,训练对身体的良好的控制能力。
3.躯干的运动训练。
解决躯干各种运动轨迹的能力,强化用躯干进行舞蹈的意识,区别传统躯干韵律与现代舞躯干韵律的异同。
4.即兴横线。
训练学生的主动参与意识,把对现代舞语汇姿态、质感和节奏的不同理解体现到自己舞蹈中的能力。
A.用不同节奏处理动作。
B.用不同力度完成现代舞姿态。
C.用横线的调度来进行舞蹈。
5.原地及移动小跳。
训练学生弹跳过程中脚腕、脚掌、脚尖的灵活性和弹性。
A.快速完成离地不高的小跳。
B.在小跳过程加上不同方向进行移动。
6.双起单落与拧身。
训练推地腾空达到较高高度的能力以及双腿在空中打开90度以上的能力。
A.双腿在空中打开90度之后再以变换姿态收回。
B.空中拧身与跳的结合。
7.大跳的训练。
训练学生各种姿态的旋转能力以及腾空大跳和贴地大跳的控制力和爆发力。
A.旋转与大跳结合的动作。
B.地面滑动与旋转的结合动作。
C.双腿之间的弹性引发的大跳。
D.似跳非跳的准确把握。
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