文艺复兴时期代表人物
文艺复兴三杰艺术特点以及各自的代表作
文艺复兴三杰艺术特点以及各自的代表作文艺复兴三杰为:达·芬奇,米开朗琪罗,拉斐尔达·芬奇:代表作有壁画最后的晚餐和肖像画蒙娜丽莎艺术特点:1、最后的晚餐:所有人的性格都从行动与手势中表达出来;通过象征真理的耶酥和象征邪恶的犹太之间的戏剧性对比表达了自己对人生的看法;蒙娜丽莎:通过普通市民女性的形象,表达了人对于自身的肯定及对美好事物的向往;2、达·芬奇是整个文艺复兴时期最卓越的代表人物之一,伟大的现实主义画家;达芬奇在刻画前景人物、特别是围观的群众时,色调幽暗,让形象从阴影中闪出,一反 15 世纪绘画明晰透露的特点,力求幽微含蓄,在艺术手法上形成他独创的烟雾状色调;达芬奇精通人体解剖学、透视学,造型精准,画面色彩多成中性色,画风凝重;他的作品中多体现出智慧、深邃、严谨的气息,自始至终具有鲜明的个人风格,并特别善于将艺术创作和科学探讨相结合,在世界美术史上堪称独步;达芬奇具有广博的学识和高超的艺术技艺,充满了科学的精神和哲理的思考;他思想深邃、博学多才,他怀着永无休止的探索精神去研究自然和人生的一切奥秘,他把艺术和科学、理智和情感、形体和精神熔于一炉,继承和发扬了前人的人文主义思想和现实主义表现手法;他的艺术实践和艺术理论是人类文化史上最珍贵的遗产;米开朗琪罗:代表作大卫艺术特点:1、雕像大卫:表现的是建功立业以前的大卫,一个充满愤怒的青年人;这种力量是人文主义者向往的自由的人所具有的巨大潜力,成为文艺复兴时代英雄的象征;2、米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰,他创作的人物雕像雄伟健壮,作品以力量和气势见长,具有一种雄浑壮伟的英雄精神,气魄宏大,充满了无穷的力量;他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响,常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想,表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌;人文主义的思想在他的艺术中总得到全面而鲜明的表达,流露出人文主义的核心:即人的主动性与积极作用,以及人建功立业的能力,他的艺术成为西方美术史上一座难以逾越的高峰;米开朗琪罗在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情;这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的,他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应;拉斐尔:代表作有油画西斯廷圣母、壁画雅典学院1、雅典学院:表现了一个人文主义者对于真理和幸福的追求,人物形体具有强烈的纪念碑倾向,标志着人文主义思想在文艺复兴时代美术中的最终胜利;2、在拉斐尔所处的年代,流行一种新柏拉图主义的哲学思潮,既主张美是不生不灭的永恒,也在艺术中追求理想美的创造;而在人文主义大师们的艺术创造中,更为重视的是对生活美的发现,他们在艺术描绘的一切美中都具有现实美感;画面洋溢明净的色彩,柔和的光线和宁静优雅的节奏感;在拉斐尔过去创造的圣母中,总是极力追求美丽、幸福、完好无缺、更多地具有母亲和情人的精神气质和形象;他的一系列圣母画像,都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想;拉斐尔极善运用曲线塑造形象,人物的组合、体态、衣着、褶纹都以长短不等的各种曲线构成,给观赏者以丰满、柔润与高度和谐的完美之感;以优美的,诗一般的绘画语言体现了人文主义。
文艺复兴四大音乐家是谁_文艺复兴四大音乐家有哪些
文艺复兴四大音乐家是谁_文艺复兴四大音乐家有哪些音乐家传记电影是艺术家传记电影中的一个分支。
因为在所有艺术门类中,音乐是最能被大众所接受和广为流传的艺术,今天店铺给大家带来了文艺复兴四大音乐家,希望能够帮助到大家。
文艺复兴四大音乐家一:尼古拉1953年生于法国圣克罗德。
10岁左右,他开始向吉他大师葛西亚学习吉他,16岁时,安吉利斯加入一个法国最具潜力的演奏家所组成的乐园,18岁时,他的弹奏技巧已达到了炉火纯青的地步。
并替当时许多知名流行乐歌手伴奏,之后,安吉利斯得到达芬唱片公司的赏识,他们邀请他在理查·克莱得曼的专辑唱片中演出。
由于他的不凡表现,最终成为达芬唱片的专属音乐家。
1981年,尼古拉·德·安吉利斯出版了他的第一张单曲LP唱片《安娜小笺》,唱片销量在短短的几周之内很快达到金唱片的纪录,这也为他以后的成功铺平了道路。
时至今日,尼古拉·德·安吉利斯仍然被认为是法国浪漫主义吉他的英雄。
他了开创一种属于他自己的音乐风格。
成为一个受大家喜爱的音乐大师。
安捷罗斯在中国拥有较多的听众,80年代末,天津音像公司出版了尼古拉·德·安吉利斯的吉他专辑《人们的梦》,一时间迅速风靡全国,成为当时吉他青年们的必修曲目。
也是我最早听过的轻音乐。
安吉利斯的作品带有深厚的古典风格,并且融有多种音乐表现技巧,美婉浪漫的旋律,充满了诗的意境,如春风雨露一样,曾滋润着那个年代人们纯情的梦。
也是我学生时代一听钟情的音乐,陶醉在那优美的旋律当中,你会感觉一切的烦恼忧伤顷刻间便烟消云散,生活依然是那样的美好。
1981年发表了真正成名之作《镜中的安娜》,其影响迅速从法国波及世界。
值得一提的是《镜中的安娜》本应译作《安娜小笺(Quelques Notes Pour Anna)》,但人们似乎更喜爱这个也许是当初引进版的误译,有着凄迷的意境:“镜中的安娜,永远的安娜”!《人们的梦》整张专辑给人一种淡淡的忧伤和向往。
文艺复兴时期作品
彼特拉克的诗很丰富,其中《歌集》、《阿非利 加》、《意大利颂》和《名人列传》著称于世。
薄伽丘
年佛罗伦萨黑死病肆行时, 《十日谈》叙述1348年佛罗伦萨黑死病肆行时, 十日谈》叙述 年佛罗伦萨黑死病肆行时 10名男女青年到乡村避难,借欢宴歌舞和讲故事 名男女青年到乡村避难, 名男女青年到乡村避难 消遣时光, 天里每人讲一个故事 天里每人讲一个故事, 消遣时光,10天里每人讲一个故事,共得 100 个 故事。人文主义思想像一根红线贯串这部故事集。 故事。人文主义思想像一根红线贯串这部故事集。 爱情故事在《十日谈》中占有重要的地位。 爱情故事在《十日谈》中占有重要的地位。 当时, 十日谈》被称为“人曲” 当时,《十日谈》被称为“人曲”,与但丁的 神曲》齐名,也被称为《神曲》的姊妹篇。 《神曲》齐名,也被称为《神曲》的姊妹篇。
说到他的戏剧, 说到他的戏剧,最出名的莫过于
四大悲剧。
《哈姆雷特》《李尔王》《麦克白》《奥赛罗》 哈姆雷特》《李尔王》《麦克白》《奥赛罗》 》《李尔王》《麦克白》《奥赛罗
哈姆雷特
时代脱节了;呵,可咒的命运! 怎么偏要生我来重整这乾坤! 谁甘心忍受人世的鞭挞和嘲弄, 让恶霸欺凌,受豪门白眼, 忍受失恋的痛苦,法庭的拖延, 衙门的粗暴····· 节选哈姆雷特.doc
彼特拉克
彼特拉克是文艺复兴时期用人文主义观点研究古典文 化的最早代表。他广泛搜集希腊、罗马的古籍抄本, 化的最早代表。他广泛搜集希腊、罗马的古籍抄本,并且 敢于突破中世纪的神学观念,用新时代的眼光, 敢于突破中世纪的神学观念,用新时代的眼光,把人和现 实生活放在中心位置,诠释古典著作。 实生活放在中心位置,诠释古典著作。 代表作《歌集》相传为诗人于1327年见到美丽少女萝 代表作《歌集》相传为诗人于 年见到美丽少女萝 拉后陆续写下300多首十四行诗和 多首十四行诗和1347年萝拉死后为表达 拉后陆续写下 多首十四行诗和 年萝拉死后为表达 哀思的一些抒情诗的结集,主要是爱情诗。 哀思的一些抒情诗的结集,主要是爱情诗。
文艺复兴代表人物
佛罗伦萨著名的美第奇家族是当时最重要的艺术赞助人。
著名的文艺复兴三杰全部诞生在意大利。
代表人物:
诗人:但丁、彼特拉克;
作家:薄伽丘、马基雅维利;
画家:乔托、波提切利、列奥纳多·达·芬奇、拉斐尔、提香;
Johan Huizinga (1872–1945)承认文艺复兴,但是质疑它是否带来有益的变化。他认为文艺复兴是一个从中世纪衰落的时代,并且毁坏了很多重要的东西。例如,那时在教会和其他一些人使用的拉丁语,从古典时代以来获得了很大发展,是一个活着的语言。但是,文艺复兴中痴迷于古典纯洁性的人们认为拉丁语与它的古典形式相抵触,于是拉丁语的自然进化停止了。Robert S. Lopez 认为文艺复兴是一个经济萧条时期。 然而George Sarton 和 Lynn Thorndike 认为文艺复兴使科学的进步速度放缓。
在德国:主要成就则表现在宗教改革、农民战争、讽刺文学以及科学技术发明等方面。
代表人物:马丁·路德、丢勒等。
法国与其代表人物
参见:法国文艺复兴
在法国:自由思想和怀疑思想相当发达。
代表人物:散文家:蒙田、小说家:拉伯雷等。
英国与其代表人物
参见:英国文艺复兴
英国的文艺复兴时期约为1500年--1660年。1506年德西德利乌斯·伊拉斯慕斯(Desiderius Erasmus, 1466-1536 )短暂访问英格兰;1660年,斯图亚特王朝复辟。
关于文艺复兴的不同意见
“文艺复兴”(Renaissance)这个词在1855年为法国历史学家Michelet首次提出,用以概括16世纪时“对世界与人类的探索”;自此以后历史学家们就对它的解释有很多不同意见。
文艺复兴三杰
阿尔巴圣母
1511年 直径98cm 拉斐尔《阿尔巴圣母》因其收藏者阿尔巴公爵 而得名。《阿尔巴圣母》取材于传统宗教题材,画 家拉斐尔描绘圣母子与施洗约翰沐浴在暮色黄昏中 时的亲情关系。画面上,圣母席地而坐,膝上坐着 圣婴耶稣,身边坐着年龄稍大的施洗约翰。也许是 阅读《圣经》疲累了,圣母左手拿着刚刚合拢的 《圣经》,右手爱怜地搭在膝边的施洗约翰身上, 以一种爱怜而静穆的目光,观望着两个幼儿的玩闹。 拉斐尔《阿尔巴圣母》中三人的目光此时都疑 聚到那个小小的十字架上,仿佛都预感到圣子耶稣 将为救赎人类的罪恶而奉献生命的沉重与悲壮。黄 昏暮色中,夏日芳醇清新的阳光,洒落在有农庄和 起伏山岭的远景上,给画面涂上一层忧郁的诗意气 氛。整幅画人物姿态十分自然,却形成一个非自然 的出色的平衡构图。舒缓柔美的动人曲线,丝毫不 差地勾画出呈弯曲的图像,成功地保留了一幅圣像 所有的灵性。
意大利是人文主义文学的发源地,但丁、彼特拉克、薄伽 丘是文艺复兴的先驱者,被称为"文艺复兴三颗巨星",也称为" 文坛三杰"(文艺复兴前三杰)。 14~16世纪意大利文艺复兴时期绘画艺术臻于成熟,其代表 画家有被誉为"美术三杰"(文艺复兴后三杰),他们分别是:列奥纳 多· 达· 芬奇、米开,空气中稀薄的杂质造成物体距离越远,看上去形象越模糊, 所谓"远人无目,远水无波",部分原因就在于此。同时存在着另外一种色彩 现象,由于空气中孕含水气,在一定距离之外物体偏蓝,距离越远偏蓝的倾向越 明显,这也可归于色彩透视法。晚期哥特式风格的祭坛画,常用这种方法造成 画面的真实性。
拉斐尔
拉斐尔,是意大利杰出的画家,和达芬奇、米开朗基罗并称文艺复兴三杰, 也是三杰中最年轻的一位。拉斐尔谢世时年仅37岁,但由于他勤勉的创作,给世 人留下了300多幅珍贵的艺术作品。拉斐尔的作品博采众家之长,形成了自己独 特的风格,是手法主义的代表人物,也代表了当时人们最崇尚的审美趣味,成为 后世古典主义者不可企及的典范。
文艺复兴三杰
《雅典学派》
影响
• 拉斐尔的古典西洋绘画对后世画家造成很 大的影响。代表作《雅典学派》 • 拉斐尔的壁画现场(4张)是装饰在梵蒂冈教宗 居室创作的大型壁画,将柏拉图和亚里斯多德, 将基督教和异教,统统融合到一起,创造出和 谐的场面。而他的建筑风格在《雅典学派》中 表现,特别是室内优美装饰,给予后世很大的 影响。另外,拉斐尔的“秀美”画风,人物清 秀,场景祥和,加上他将宗教的虔诚和非宗教 的美貌有机地融为一体,将基督教和异教,统 统融合在一起,创造出和谐的场面。
个人资料Ⅳ
• 在罗伦佐的府邸里,设有一个“柏拉图学院”, 学者们聚在一起研究学问,他们在罗伦佐的支持 下创立了一种新的思想体系——人文主义,他们 的思想是要把世界归还给人,把人归还给他自己。 把人的艺术、文学和科学,还有作为个体的独立 的思想和感情归还给人,人绝不能像一个奴隶一 样被捆绑在教条之上,在锁链中死亡腐朽。米开 朗基罗还经常去听宗教改革家、修道士萨伏纳罗 拉揭露教会黑暗的演说,这位为了拯救人类命运 而不怕宗教法庭审判的修道士给他的灵魂留下了 不可磨灭的烙印。罗伦佐· 美第奇死后,米开朗 基罗失去了保护人,佛罗伦萨陷于一片混乱,他 深感故乡非久留之地,赴威尼斯和波伦亚,后转ຫໍສະໝຸດ 道罗马寻找发展机会。孩时介绍Ⅱ
• 韦罗基奥的作坊是当时佛罗伦萨著名的艺术中心,经常有意大利 人文主义者在这里聚会,讨论学术问题。在这里,达· 芬奇结识 了一大批知名的艺术家、科学家和人文主义者,开始接受人文主 义的熏陶。 在20岁时达· 芬奇已有很高的艺术造诣,他用画笔和 雕刻刀去表现大自然和现实生活的真、善、美,热情歌颂人生的 幸福和大自然的美妙。 达· 芬奇并不满足他的这些才干,他 要掌握人类思想的各个领域。他眼光独到,做事干练,具有艺术 的灵魂。有一次,他在山里迷了路,走到了一个漆黑的山洞前。 他在后来回忆这段经历时说:“我突然产生了两种情绪——害怕 和渴望:对漆黑的洞穴感到害怕,又想看看其中是否会有什么怪 异的东西。”他一生都被这两种情绪所羁绊——对生活的不可知 性或无力探知的神秘感到害怕,而又想把这个神秘的不可知性加 以揭露,加以研究,解释其含义,描绘其壮观。 他很早就下定 决心,要做一个研究者、一个教师、尤其是一个艺术家。 《蒙娜丽莎》运用了透视法等多种绘画方法。
文艺复兴时期主要代表人物
佛罗伦萨柏拉图学院
• 通过他的翻译和评论,以及他的柏拉图式的神学,菲奇诺 在文艺复兴时期柏拉图主义的复兴起到了核心作用。在下 半年的15世纪,他站在一群知识分子的中心,专门绘制柏 拉图和柏拉图主义,更普遍的古代经典。他所倡导的结果, 很长一段时间的文艺复兴时期的哲学史家认为菲奇诺创立 并领导一个正式的柏拉图学院在佛罗伦萨的灵感来自于古 雅典的柏拉图的学校。菲奇诺领导任何真正意义上的正规 教育机构,这似乎不大可能。更有可能的是假设,菲奇诺 偶尔引用柏拉图的学院在佛罗伦萨的复兴实际上是指定的 存在柏拉图的对话在佛罗伦萨,柏拉图的教义和理念的一 个手稿副本,和他自己的努力重振通过他的翻译柏拉图在 佛罗伦萨和评论文章。无论菲奇诺实际上为首的柏拉图学 院在佛罗伦萨文艺复兴时期的柏拉图主义的倡导者。
• • 包括: • 1、古代神学和虔诚的哲学 • 2、认识论 • 3、人类的尊严和人权状况 • 4、不朽的灵魂 • 5、道德与爱
古代神学和虔诚的哲学
• 菲奇诺的哲学是哲学的来源和传统的各种感激。虽然他的 思想是不拘一格,他不一般寻求符合或彼此和谐带来不同 的,显然是不相容的意见。他的工作是一般传统哲学,无 论是古代和中世纪,来自不太正统的柏拉图和密闭传统的 想法,是一个融合了。
目录
• 文艺复兴产生的历史背景 • 文艺复兴的发源地,为何于此发源? • 文艺复兴的内涵 • 重难点:文艺复兴的主要代表人物 • 马斯里奥·菲奇诺(Marsilio Ficino) • 皮克·德拉·米兰德拉(Pico Della Mirandola) • 利昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂(Leo Battista Alberti)
• 他认为柏拉图一种特别有效的虔诚理念的倡导者;柏拉图 神学的序言中,他解释说,不管是什么主题柏拉图讨论 “他很快把它圆,最虔诚的精神,在沉思和崇拜神“。
【名人故事】艺术巨匠:达芬奇的故事
【名人故事】艺术巨匠:达?芬奇的故事达·芬奇是意大利文艺复兴时期第一位画家,也是整个欧洲文艺复兴时期最杰出的代表人物之一。
他是一位思想深邃、学识渊博、多才多艺的艺术大师、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、工程师和发明家。
他在几乎每个领域都做出了巨大的贡献。
后代的学者称他是“文艺复兴时代最完美的代表”,是“第一流的学者”,是一位“旷世奇才”。
所有的赞誉他都当之无愧。
达·芬奇1452年出生在意大利芬奇镇。
他的父亲是当地一位有名的律师,母亲是一位农家女子。
孩提时代的达·芬奇聪明伶俐,勤奋好学,兴趣广泛。
他歌唱得很好,很早就学会弹琵琶,他的即兴演唱,不论歌词还是曲调,都让人惊叹。
他尤其喜爱绘画,常为邻里们作画,有“绘画神童”的美称。
1467年,达·芬奇被送到佛罗伦萨的画家维罗契欧的画室学习。
在那里,他除了学习绘画、雕刻以外,还学习了多种技艺。
维罗契欧的画室很像现代的工程技术学校,画家、雕塑家、青铜铸造师、绘图人员、建筑师、民用和军用技师们,都在那里传授他们的技艺。
达·芬奇在那里从学徒成长为技师,学会了多种技艺。
1483年到1499年,达·芬奇来到意大利的米兰,在米兰大公的府中服务。
在米兰时期,他成为一位社会名人,与各种行业的工匠、技师以及出入宫廷的学者们有着广泛的接触。
他不知疲倦地学习,终于成为一名科学家。
以他为中心形成了米兰画派。
在米兰的早期他完成了《岩间圣母》和《最后的晚餐》等重要的作品。
1499年法军侵入米兰,达·芬奇又回到了佛罗伦萨。
1500年到1506年,他在佛罗伦萨进行了多方面的系统研究,名画《蒙娜丽莎》就创作于此时。
后来,达·芬奇曾经重返米兰,还到过罗马等地,1516年到法国,1519年在那里逝世。
达·芬奇身材秀美,态度优雅,对各种知识无不研究,各种技艺无不擅长,他是艺术家、工程师、科学家和哲学家,他在每一学科里都成就卓著。
20列举文艺复兴科学革命启蒙运动的代表人物及其主要成就
“天堂”:但丁终于来到了上帝面前,这 里光辉四射,充满欢乐和爱,是但丁的理想境界。
达·芬奇——“文艺复兴时代最完美的代表人物” 达芬奇代表作有《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》
人
《蒙娜丽莎》微笑
这两幅画上的人物表情形成 了鲜明对比。 中世纪镶嵌画上人物神情木 然 ,反映了人们在神权的束缚下, 不能自由地表达人的内心情感; 《蒙娜丽莎》中的妇女神态 自然,口角含着一丝微笑,富有 生命的活力。
资料1 卢梭认为,只有全体社会成员经过协议,订立社会契约, “才可以成为人间一切合法权威的基础。”
资料2 卢梭认为,以绞杀或废除暴君为结局的起义行动是合法的。
(1)根据资料1,卢梭认为合法的政府权力是来自于上帝还是 来自于人民? 来自于人民 (2)资料1表明了卢梭的什么思想?
“人民主权”的思想
(3)根据资料2,卢梭是否支持人民暴力推翻专制政府?
文艺复兴
核心:
人文主义
但丁——意大利文艺复兴的先驱
中世纪的最后一位诗 人,同时又是新时代 的最初一位诗人”。 ——恩格斯
但丁·《神曲》
《地狱》
《炼狱》
《天堂》
《神曲》:叙述了但丁想象中游历地狱、 炼狱和天堂的经历。
“地狱”:但丁在作品中让贪官污吏和和 腐败的教会人员在地狱里备受煎熬、折磨。 “炼狱”:指洗涤罪恶、赎罪的地方,介 于地狱和天堂之间。
把科学的发展推向一个新 高潮。
18世纪,法国出现了一些思想家,如伏尔泰、孟德斯鸠、 卢梭等。他们高举理性的旗帜,号召人们运用自己的理性去思 考,批判封建专制制度和天主教会,宣扬自由、平等。这场声
势浩大的思想解放运动,历史上称之为启蒙运动。
后期在法国达到顶峰。
三大启蒙思想家观点
欧洲文艺复兴时期的艺术代表人物
欧洲文艺复兴时期的艺术代表人物达芬奇,拉斐尔,米开朗基罗是文艺复兴的艺术代表人物,被誉为”文艺复兴三杰“。
15、16世纪是欧洲历史上辉煌的时期,在以意大利为中心的欧洲出现了前所未见的艺术繁荣,这便是“文艺复兴”。
这一名称的含义,是“再生”、“复活”,是希腊和罗马的古典形式在世界文学、艺术和建筑中的复活,它标志着资产阶级思想萌芽的产生。
恩格斯曾经热情地赞颂:文艺复兴是一个需要巨人而且产生了巨人的伟大时代。
达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔就是这个时代出现的艺术巨匠,史称“意大利文艺复兴三杰”。
达•芬奇(1415—1519),出生于意大利北部的芬奇村。
他是15、16世纪意大利的一位杰出的艺术大师和科学巨匠,也是整个欧洲文艺复兴运动最重要的代表人物。
可以说他是一位全才,他是画家和雕塑家,作品完美而超过前人。
作为科学家和发明者,他的理论和发现比他的时代先进几百年。
这位实践工程师,可以从容地造出战争工具和和平年代的纪念碑,同时他又是一位有成就的音乐家和作曲家。
他解剖过尸体,测量过太阳和地球的距离,正因为他博学多才,所以他的绘画作品才那么的杰出、那么的耐人寻味,如《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《自画像》等等,多少年来以其隽永的魅力吸引后世,倍受美术爱好者的赞赏和推崇。
达•芬奇对建筑、雕刻和绘画创作都以大量素描为构思和研究的基础,每个人物,甚至每个手势都准备了充分的素描习作及写生。
可以这么说,达•芬奇的素描起到了相当于甚至超过现代摄影作品的作用。
例如在素描作品《自画像》中,画家观察入微,用的线条丰富多变、刚柔相济,尤其用浓密程度不同的斜线表现了明暗的微妙变化。
而且用线生动灵活、概括性很强,寥寥数笔却包含着许多转折和体面关系,立体感很强,人物表情也相当传神。
整个意大利,确切地说全世界的人都知道达•芬奇是个天才,正因为他多才多艺,精通各方面的知识,有着很深的文化素养,所以他能将前辈画家关于人体解剖、透视和素描等研究成果,通过自己的实践和探索上升到系统理论。
文艺复兴时期的英国作家及其作品
文艺复兴时期(14-17世纪)的英国作家及其作品1,埃德蒙·斯宾塞:生于1552年,卒于1599年1月13日。
英国文艺复兴时期伟大诗人,代表作有长篇史诗《仙后》、田园诗集《牧人月历》、组诗《情诗小唱十四行诗集》、《婚前曲》、《祝婚曲》等。
他的诗用词典丽、情感细腻、格律严谨、优美动听,对后世诗人有很大的影响,被后人称之为“诗人的诗人”。
从思想内容说,他的诗歌既有人文主义者对生活的热爱,也有新柏拉图主义的神秘思想,还带有清教徒的伦理宗教观念和强烈的资产阶级爱国情绪。
2,克里斯托弗·马洛(Christopher Marlowe 1564~1593),英国诗人,剧作家。
1564年3月6日生于坎特伯雷一富有鞋匠之家,1593年5月 30日卒于伦敦附近的德特福德。
马洛革新了中世纪的戏剧,在舞台上创造了反映时代精神的巨人性格和“雄伟的诗行”,为莎士比亚的创作铺平了道路。
写作有剧本《帖木儿大帝》(Tamburlaine)、《浮士德博士的悲剧》(The Tragical History of the Life and Death of Dr. Faustus)、《马耳他岛的犹太人》(The Jew of Malta)、《爱德华二世》(Edward II)和《迦太基女王狄多》、《巴黎的大屠杀》。
另有代表性诗作《激情牧人的情歌》。
3,威廉·莎士比亚:生于1564年4月23日,卒于1616年4月23日。
英国文艺复兴时期伟大的剧作家、诗人,欧洲文艺复兴时期人文主义文学的集大成者。
他的代表作有四大悲剧:《哈姆雷特》(英:Hamlet)、《奥赛罗》(英:Othello)、《李尔王》(英:King Lear)、《麦克白》(英:Macbeth)。
著名的四大喜剧:《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《第十二夜》、《皆大欢喜》(《As you like it》)。
历史剧:《亨利四世》、《亨利五世》、《理查三世》。
文艺复兴时期的平面设计及代表人物
印刷厂标志
1500年德国第一个出 版印刷公司的标志
3、法国平面设计与印刷业的发展
•16世纪被称为“法兰西版面设计的黄金时期”。 •法国平面设计发展主要受到意大利威尼斯设计的影响。 •代表人物:亨利·艾斯坦纳:他是法国最早投身印刷与设计的印刷家、设计家和出版家。他热衷于所谓“大书”(字典、词 典等工具书)的出版。 •克劳德·加拉蒙:1530年建立了自己的铸字工厂,这家工厂的建立开创了印刷行业中分工的先河。
•“口袋本”袖珍书籍:1501年,玛努提斯首创“口袋本”的袖珍尺寸书 籍。书中字体全部采用斜体,这是世界上第一本全部采用斜体的袖珍 书籍,开创了日
文艺复兴时期的成就 / (1)绘画上透视技术的发明和广泛运用。 (2)“版面设计”的出现与发展。
•透视的运用,产生了逼真的绘画效果,运用在插图上扩大了读者的视野。
列方法,这与讲求对称、采用强烈色彩的巴
洛克风格形成鲜明对比。
英国18世纪平面设计与印刷业的发展情况
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• 英国印刷设计和平面设计的开创者:威廉·卡斯隆 他对风格混乱的字体进行改革,设计出“卡斯隆体”,笔画粗细既清晰又典雅,受到英国以及欧洲各国的欢迎,迄今为止 仍在平面设计中使用。
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1786年,英国出现了以大文豪威廉·莎士比亚命名的新出版公司——“莎士比亚印刷公司”,印刷出版莎士比亚的戏剧文 本和其他文艺著作。
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3、波多尼与欧洲“现代”字体体系 波多尼——意大利人,享有“印刷者之王”称号,他创造了“现代字体”,标志着欧洲现代平面设计的突破。
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“现代”体,不是一种字体,而是一个体系,又被称为“新罗马体”。新罗马体体系清晰典雅,比古典罗马体具有更良好 的传达功能。
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视觉传达二班
/ 张晨曦 2015.10.11
名人文艺复兴故事
名人文艺复兴故事文艺复兴是欧洲历史上的一个重要时期,它带来了艺术、文化以及科学等方面的巨大变革。
在这个时期,涌现出许多杰出的艺术家和学者,他们对整个时代产生了深远的影响。
本文将为您介绍几位名人文艺复兴时期的代表人物以及他们的故事。
1. 达芬奇(Leonardo da Vinci)达芬奇是文艺复兴时期意大利最杰出的多才艺术家之一。
他以其广泛的知识和多样的才能而闻名于世。
达芬奇不仅是一位杰出的画家,也是一位出色的雕塑家、建筑师、工程师和发明家。
他的作品《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》等至今仍然被广泛研究和欣赏。
2. 米开朗基罗(Michelangelo)米开朗基罗是另一位备受瞩目的文艺复兴艺术家。
他是一位杰出的雕塑家和画家,以其庞大的作品数量和独特的艺术风格而闻名。
米开朗基罗最著名的作品包括梵蒂冈圣彼得大教堂的壁画《创世纪》和罗马市中心的雕塑作品《大卫》等。
3. 莎士比亚(William Shakespeare)莎士比亚是英国文艺复兴时期最杰出的戏剧家和诗人之一。
他的作品涵盖了各种题材,包括悲剧、喜剧和历史剧等。
莎士比亚的戏剧作品,如《哈姆雷特》、《罗密欧与朱丽叶》等经久不衰,被广泛翻译和演出,并为后世戏剧创作奠定了基础。
4. 卡拉瓦乔(Caravaggio)卡拉瓦乔是意大利文艺复兴时期最重要的画家之一,他的作品以独特的光暗效果和强烈的表现力而著称。
卡拉瓦乔的绘画风格对后来的艺术家产生了重要影响,尤其是对巴洛克绘画的发展产生了深远影响。
5. 哥白尼(Nicolaus Copernicus)哥白尼是一位波兰天文学家和数学家,他提出了日心说的理论。
这个理论颠覆了传统的地心说观念,宣称太阳是宇宙的中心,而地球则是绕着太阳公转的。
这一理论对天文学和科学的发展产生了巨大的影响。
文艺复兴时期涌现出的这些杰出人物,不仅展示了他们无可比拟的艺术才华和学术成就,也推动了欧洲文化的繁荣与进步。
他们的影响力持久而广泛,至今仍被视为文艺复兴时期最为重要的代表人物。
达芬奇
达·芬奇,意大利文艺复兴中期的著名美术家、科学家和工程师,1 452年4月15日生于托斯卡纳的芬奇附近。
他在少年时已显露艺术天赋,15岁左右到佛罗伦萨拜师学艺,成长为具有科学素养的画家、雕刻家、军事工程师和建筑师。
1482年应聘到米兰后,在贵族宫廷中进行创作和研究活动。
1513年起漂泊于罗马和佛罗伦萨等地。
151 6年侨居法国,1519年5月2日病逝。
莱昂纳多·达·芬奇 Leonardo da Vinci 是欧洲文艺复兴时期,象征人类智慧的意大利画家、科学家,原名:Leonardo di ser Piero d a Vinci、1452年4月15日 --- 1519年5月2日,他给后人留下了众多传世名画,以及其它科学领域的研究成果。
在列奥纳多·达·芬奇Leonardo da Vinci 逝世之后的500年间,人类一直对他进行研究与探索,欧美各国、以色列等亚洲国家设立了研究达·芬奇的专门机构,他的祖国意大利更是把他作为文化的象征。
蒙娜丽莎达·芬奇自画像达芬奇于1452年出生于佛罗伦萨,是一名私生子,因此并无冠上父姓,其名字在意大利文中是“芬奇村的列奥纳多”之意,但因为早期时的中文环境对于欧洲人的命名不是非常了解,误将“达·芬奇”以为是他的姓氏,长期使用下来也变成一个众所皆知的称呼方式,直呼他为“达·芬奇”。
他是一位天才,他一面热心于艺术创作和理论研究,他研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题;另一方面他也同时研究自然科学。
达·芬奇年轻时在佛罗伦萨画派画家韦罗基奥的工作室学画,1481年离开佛罗伦萨去米兰,其后获法王法兰西斯一世(Francis I)邀请,前往法国。
达芬奇是当时世界的一位天才,他的主要才能表现在科学发现和想象上,他曾经设计过直升机、飞行器、热气球、攻城器,设计过城市防御体系、排水系统,研究过人体解剖、比例、透视。
文艺复兴名词解释外国文学史
文艺复兴名词解释外国文学史
1. 文艺复兴(Renaissance):文艺复兴是指15世纪至16世纪初期欧洲所发生的思想、文化和艺术的变革和创新。
这个时期诞生了许多著名的文学家和艺术家,如达芬奇、米开朗琪罗以及莎士比亚等。
2. 人文主义(Humanism):人文主义是文艺复兴时期的一种思潮,强调个体的自由和人性的尊严,倡导人的全面发展和知识的追求。
人文主义的代表人物有伽利略、莫雷、培根等。
3. 文艺复兴戏剧(Renaissance Drama):文艺复兴时期的戏剧是欧洲文学史上的重要表现形式,主要以英国剧场为主,包括莎士比亚、马洛等的作品,具备深厚的人文主义精神和戏剧技巧。
4. 巴洛克(Baroque):巴洛克是17世纪欧洲文学艺术的一种风格,强调运用复杂的技巧和装饰,讲究意象的震撼力和华丽的艺术效果。
代表作家包括莫里哀、福楼拜等。
5. 古典主义(Classicism):古典主义是指17世纪晚期至18世纪初期,欧洲文学艺术的一种风格,强调借鉴古希腊、罗马文化的艺术精神和审美标准。
代表作家包括翁·德·拉封丹、莫里哀、巴尔扎克等。
6. 浪漫主义(Romanticism):浪漫主义是19世纪欧洲文学艺术的一种风格,强调个体的感受和情感,追求个性的自由和独立。
代表作家包括拜伦、雪莱、柯勒律治等。
7. 现代主义(Modernism):现代主义是20世纪欧洲文学艺术的一种风格,强调以欧洲现代文明为背景和主题,尝试突破传统文学形式和陈规定律,并注重现代语言和精神内涵。
代表作家包括福克纳、卡夫卡、普鲁斯特等。
文艺复兴代表人物及作品
文艺复兴代表人物及作品(经典版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。
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考点21列举文艺复兴、科学革命、启蒙运动的代表人物及其主要成就
动的基本规律
牛顿建立起的完整的力学理论体系,对 以后科学的发展产生了巨大影响。17世 纪,牛顿所科学的发展推向了一个新的 高峰。
相关拓展
1.比较新文化运动和文艺复兴的共同点:
(1)都是思想解放运动 (2)都反对封建主义,具有反封建精神 (3)都借助文学艺术创作这一形式 (4)都对社会进步发展起了促进作用等
实质: 文艺复兴并不是简单地恢复古希腊、 罗马的古典文化,而是资产阶级的思 想文化解放运动。
代表人物 国别 主要成就
备注
但丁 达·芬奇
意大利 意大利
《神曲》,分为《地狱》 意大利文艺复兴的先驱,
《炼狱》《天堂》三部 被称为“中世纪的最后一
分揭露了封建统治者的 位诗人,同时又是新时代
残暴专横、教会的贪婪 腐败
代表人物、主要贡献及影响
人 物
贡献
影响Байду номын сангаас
16世纪,波兰科学家哥白尼根 日心说否定了教会的权威,改变了人们
哥 据自己多年的观察和研究,提 白 出了“日心说”,认为太阳是 尼 宇宙的中心,地球绕着太阳转
。
对自然、对自身的看法。被誉为“科学 革命的开端”。此后传统理论不断受到 怀疑、挑战。一场科学革命在天文学、 物理学等领域展开。
科学革命的意义:(p41)
1.科学革命诞生了近代科学,宇宙 的奥秘展现在人们面前。
2.旧的观念被打破,科学受到推崇, 科学知识得到普及。人们的信心空 前高涨,相信人类有能力理解和驾 驭世界。
3.随着科学的进一步发展,人类迎 来了技术发明的高潮。
伏尔泰 法国 孟德斯鸠 法国
卢梭 法国
探寻启蒙运动
统治阶级。新兴资产阶级在政治上和经济上处于被压 制地位,他们与封建统治和天主教会矛盾日益尖锐。 材料3:在人文主义伟大思想光辉面前,中世纪的幽灵消失
文艺复兴时期著名人物
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彼特拉克 彼特拉克(Petrarch) (1304—1374)是意大利诗人。 1304年7月20日生于阿雷佐城, 1374年7月19日卒于阿尔夸。他不 仅是人文主义的奠基者,而且也是 近代诗歌的创始人。他优秀的十四 行体抒情诗集《歌集》问世,获得 了“桂冠诗人”的称号。《歌集》 表达出早期人文主义者向往和追求 新生活,憎恨教会的情绪。父亲是 佛罗伦萨的望族、律师。他自幼随 父亲流亡法国,后攻读法学。父亲 逝世后专心从事文学活动,并周游 欧洲各国。他还当过神甫,有机会 出入教会、宫廷,观察生活,追求 知识,提出以“人的思想”代替 “神的思想”,被称为“人文主义 之父”。
约翰 加尔文
• 约翰 加尔文(John Calvin,1509-1564), 瑞士宗教改革运动的 主要领袖.他对基督教 的解释,特别是他的< 基督教原理>,以及为 日内瓦制定的体制和 社会模式,深刻的影响 了欧洲和北美的新教. 加尔文派新教教义被 广泛地认为对现代世 界有重大影响.
马丁 路德
• 马丁 路德 (Martin Luther,1483-1546), 十六世纪德国宗教改 革运动的领袖,也是全 欧洲宗教改革的首创 者.
罗伊希林
• 罗伊希林(Johannes Reuchlin, 1455-1522),欧洲第一批希伯来 语学者,德国著名人文学者,也精 通希腊语,拉丁语。1506年编成 第一步希伯来语文法书。1516年 著有《希伯来语提要》;1517年 又完成《卡巴拉哲学论》。罗伊希 林及其朋友在反对科隆大学经院哲 学家焚烧犹太书籍的争论过程中形 成了罗伊希林学派。以罗伊希林为 首的人文主义者们发表了讽刺文集 《蒙昧者书简》(两本,于1515 年和1517年问世),第一卷写给 科隆大学的经院哲学权威,指控他 们不学无术,进行繁琐无聊的争论; 第二卷揭露教皇和教会,为德国宗 教改革作了准备。
达芬奇作为文艺复兴时期作卓越的代表人物达芬奇的成就和贡献是多方面的
达芬奇作为文艺复兴时期作卓越的代表人物达芬奇的成就和贡献是多方面的.达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇芬奇镇.他小时侯曾经拜佛罗基奥为师佛罗基奥首先让他练习画蛋一画就是几年然后才开始教他作画.由于达芬奇打下了坚实的素描基础后来终于成为一代宗师.•文森特·凡·高(Vincent Van Gogh 1853-1890年)出生于荷兰南布拉邦特的格鲁宗德埃一个小镇新教牧师的家庭,逝于瓦兹河畔安威尔。
他的三个叔叔在荷兰拥有最大的画店。
16岁的凡·高在他叔父开的古比尔画店当职员,这期间他读过很多书,见识过各地的博物馆,还爱上一个女人,女人无法理解他那粗鲁、然而又炽烈的爱,同时又遭到不懂艺术的顾客横加指责,这使他积蓄的感情受到打击和压抑,产生一种为了拯救自己也拯救一切痛苦灵魂的信念和寻求神灵的愿望,于是投入了宗教的怀抱,决心做一个牧师。
可悲的是因没有口才和太善良而终告失败,在他看来唯一的出路只有绘画了。
他33岁时来到巴黎,弟弟提奥在那里销售油画和版画,生活就靠弟弟资助。
凡·高在弟弟的画店看到日本版画使他着了魔,他潜心临摹学习,又从点彩派那里获得启发,日本式的鲜明轻松和印象派色彩的新鲜感使他的画亮起来了。
巴黎的秋冬悲凉令他难以忍受,他需要光和热来温暖冷却了的心。
在劳特累克的建议下来到阿尔,他狂喜地发现“这真是东方啊”!这时他35岁。
他以激情拼命作画,在15个月中竟画了二百余幅作品。
不过画卖不出去,生活极其艰苦,加之幻觉症发作,变得痴呆,最终住进了精神病院,就这样也从未停止过作画。
提奥十分关注兄长的病情,于1890年5月26日接他到巴黎,转道瓦慈河畔的安威尔医院治疗,凡·高住院期间乃未停止作画。
他害怕疾病再次发作,就在7月的最后一个星期天走进一片成熟的麦田,面向太阳,向自己的胸膛开了一枪,两天后去世,时年37岁。
凡高是荷兰人但长年生活在法国是后印象派的重要的画家.和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自己画像丁托列托丁托列托出生在威尼斯是一个染坊主的儿子.他长期生活在故乡用画笔装饰城市的庭院和教堂.他曾拜师提香追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标.毕加索毕加索西班牙人自幼有非凡的艺术才能.他的父亲是美术教师又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练具有坚实的造型能力. 他一生中画法和风格几经变化分为这样几个时期: 蓝色时期" 玫瑰红时期" 黑人时期"高更高更是法国后期印象派三大巨匠之一.高更(Paul Gauguin, 1848-1903年)保罗·高更生于巴黎,逝于马克萨斯群岛的法都——伊瓦。
第14课文艺复兴运动
一、文艺复兴
4、文艺复兴的核心思潮——人文主义
含义:以人为中心,而不是以神为中心;提倡发扬人的个性,追求 人在现实生活中的幸福。
地位:文艺复兴的指导思想(核心思潮)
评价: ①人文主义是资产阶级反封建反教会的思想武器,是文艺复兴的指导思 想,具有鲜明的革命性和进步性; ②人文主义强调个人意志,其物质基础为私有制,有一定的局限性。
4、核心思想: 人文主义(内容)
4、核心思想:人文主义
资产阶级要求建立以人为中心而 不是以神为中心,提倡发扬人的个 性,追求享受现实生活。
一、文艺复兴
1、时间: 14世纪-——16世纪 2、地区: 意大利——扩展到欧洲其他地区 3、兴起原因:
经济 资本主义萌芽的出现(根本原因) 阶级: 资产阶级的形成 思想: 不满教会对精神世界的控制 文化: 意大利较多地保留了希腊、罗马的古典文化
14世纪的,阿拉伯商人从中国等东 方国家运来瓷器、茶叶、丝绸等商品, 转运的地中海沿岸,再由意大利商人, 贩卖的欧洲各地。在中西贸易中,意 大利人处于中转站的地位,所以意大 利的一些城市,繁荣,发展起来。
一、文艺复兴
1、时间: 14世纪-——16世纪 2、地区: 意大利——扩展到欧洲其他地区 3、兴起原因:
3、莎士比亚——“最伟大的戏剧家” “时代的灵 魂”莎士比亚,16世纪后半叶
到17世纪初英国著名作家,欧 洲文艺复兴时期人文主义文学 的集大成者。作品充分体现了 人文主义者的生活理想。
代表人物 国别
但丁
意大利
达芬奇
莎士 比亚
意大利 英国
作品
思
想
《神曲》
《蒙娜丽莎》 《最后的晚餐》
《罗密欧与朱丽叶》 《哈姆雷特》
第14课 文艺复兴运动
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文艺复兴时期代表人物
文艺复兴运动起源于意大利北部,一般认为第一个代表人物是但丁,其代表作为《神曲》,他的作品首先以含蓄的手法批评和揭露中世纪宗教统治的腐败和愚蠢,以地方方言而不是作为中世纪欧洲正式文学语言的拉丁文进行创作。
另一个代表人物是彼特拉克,他认为古希腊、罗马时代是人性最完善的时代,中世纪将人性压制是违背自然的。
他虽然对拉丁文学有深入广泛的研究,但用意大利方言写了大量的以十四行诗为形式的抒情诗歌,受到各城市国家统治者的热烈欢迎。
意大利文艺复兴时期,艺术成就最高的复兴三杰分别为:达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗:
列奥纳多·达·芬奇 (1452-1519) 意大利文艺复兴时期最负盛名的美术家、雕塑家、建筑家、工程师、科学家、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、和发明家。
他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇,卒于法国。
壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。
这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品,是欧洲艺术的拱顶之石。
拉斐尔(1483~1520)意大利画家。
1483年4月6日生于乌尔比诺,1520年4月6日卒于罗马。
原名拉法埃洛·圣乔奥。
他的一系列圣母画像,和中世纪画家所画的同类题材不同,都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想。
其中最有名的是《带金莺的圣母》(藏佛罗伦萨乌菲齐美术馆)、《草地上的圣母》(藏维也纳美术史博物馆)和《花园中的圣母》( 藏卢浮宫博物馆)。
1512~1513年绘成的大型油画《西斯廷圣母》,人物形象和真人大小相仿,由圣母、圣徒组成的三角形构图,庄重均衡,圣母和耶稣的体态健美而有力量,表现了母爱的幸福与伟大。
另一幅更为高大的是祭坛画形式的《福利尼奥的圣母》和稍后创作的《椅中圣母》、《阿尔巴圣母》,都堪称是他完美无缺的作品。
1509年后,他被罗马教皇尤里乌斯二世邀去绘制梵蒂冈皇宫壁画,其中签字厅的壁画最为杰出。
这批遍布大厅四壁和屋顶的绘画,分别代表了人类精神活动的4个方面:神学、哲学、诗学和法学,作品除发挥了他特有的绘画风格外,还特别注意到了绘画表现与建筑装饰的充分和谐,给人以庄重显明、丰富多彩之感。
这期间重要作品还有为埃利奥多罗厅绘制的《埃利奥多罗被逐出神殿》和《波尔申纳的弥撒》,为火警厅绘制的《波尔戈的火警》和为法尔内西纳别墅绘制的《加拉泰亚的凯旋》等。
这些作品的形象塑造和光色运用都达到了新的境界,被誉为古今壁画艺术登峰造极之作。
他的肖像画也有很高成就。
特点是形神兼备,气韵盎然。
多采用微侧半身姿态,将背景隐去,唯以人物自然亲切的神态突出于画面。
代表作为《卡斯蒂廖内像》和《披纱女子像》。
米开朗基罗·博那罗蒂(1475-1564),意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家和建筑师,文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。
1496年,米开朗基罗来到罗马,创作了第一批代表作《酒神巴库斯》和《哀悼基督》等。
1501年,他回到佛罗伦萨,用了四年时间完成了举世闻名的《大卫》。
1505年在罗马,他奉教皇尤里乌斯二世之命负责建造教皇的陵墓,1506年停工后回到佛罗伦萨。
1508年,他又奉命回到罗马,用了四年零五个月的时间完成了著名的西斯廷教堂天顶壁画。
1513年,教皇陵墓恢复施工,米开朗基罗创作了著名的《摩西》、《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》。
1519-1534年,他在佛罗伦萨创作了他生平最伟大的作品——圣洛伦佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。
1536年,米开朗基罗回到罗马西斯廷教堂,用了近六年的时间创作了伟大的教堂壁画《末日审判》。
之后他一直生活在罗马,从事雕刻、建筑和少量的绘画工作,直到1564年2月18日逝世于自己的工作室中。