古代诗歌中的典型意象

古代诗歌中的典型意象
明月、夕阳
“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。

”千百年来人们总是用“月”来寄托对家乡、亲人的思念。

杜甫有：“露从今夜白，月是故乡明。

”苏轼《水调歌头》：“但愿人长久，千里共婵娟。

”而张若虚《春江花月夜》：“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台”则是用“月”来表达思妇对游子的思念。

“夕阳无限好，只是近黄昏。

”“夕阳”（包括斜阳、残阳等）多给人以失落、凄凉之感。

古人常用“夕阳”发思古之幽情，《三国演义》开篇词“青山依旧在，几度夕阳红”，李白的《忆秦娥》词末“西风残照，汉家陵阙”，都以“夕阳”写怀古，充满历史沧桑感。

古人还常用“夕阳”写男女相思，柳永《八声甘州》：“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。

”范仲淹《苏幕遮》：“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

”莫不是借助夕阳来渲染男女相思不相见的伤感情思。

流水、落花
古人云：“落花有意，流水无情。

”把水与时间的流逝结合起来，由花落而感叹人生的无常，这是中国古代诗歌的一个典型主题。

“流水落花春去也，天上人间。

”（李煜《浪淘沙》）“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。

”（晏殊《浣溪沙》）“落花”、“流水”的意象，往往代表生命的短暂，惜春、伤时的惆怅和对于死亡的焦虑、忧伤。

此外，欧阳修《踏莎行》：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。

”李煜《虞美人》：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

”则用“春水”这一意象来比喻愁怨的浓厚和不绝。

杜鹃、鸿雁
中国古代有“望帝啼鹃”的神话传说，杜鹃在古诗词中常与悲苦之事联系在一起。

李白《蜀道难》：“又闻子规啼夜月，愁空山。

”白居易《琵琶行》：“杜鹃啼血猿哀鸣。

”杜鹃的悲啼总是能触动诗人的愁情。

苏武牧羊的故事大家都知道，他曾把书信缚在雁足之上带回祖国，这就是人们所说的“鸿雁传书”。

所以，“鸿雁”常借指书信。

南朝乐府民歌《西洲曲》：“忆郎郎不至，仰首望飞鸿。

”“望飞鸿”就是盼望书信的意思。

李清照词云：“雁字回时，月满西楼”、“雁过也，正伤心，却是旧时相识。

”大雁没有带来盼望已久的书信，引起了女词人无限的相思。

松、梅、竹、菊
松、梅、竹、菊是品行高洁、不畏邪恶的形象化身，古人常用这四种形象表现志向、气节。

孔子说：“岁寒，然后知松柏之后凋也。

”松树常用来象征孤直耐寒的品格；“墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。

”王安石用梅花寄托高洁的品格；人们认为竹子具有“性直”、“心空”、“节贞”等特点，用以比拟君子的品德修养。

王维《竹里馆》：“独坐幽篁里，
弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。

”竹子、竹林深为隐者所爱；“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

”（元稹《菊花》）“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。

”(苏轼《赠刘景文》)
诗人们用菊表现追求隐逸、不随流俗、坚贞不屈的品格。

梧桐、芭蕉
古语有“一叶落而知秋”，说的便是梧桐叶落。

以梧桐写悲秋，是古人常用的手法。

李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

这次第，怎一个愁字了得。

”李煜《乌夜啼》“寂寞梧桐深院锁清秋。

”“梧桐”总是跟“愁”分不开。

民乐合奏曲《雨打芭蕉》蜚声中外，其声凄清，听之无不动情。

在中国古典诗歌中，“雨打芭蕉”也像“梧桐夜雨”一样，令人愁肠百结。

吴文英《唐多令》：“何处合成愁？离人心上秋，纵芭蕉、不雨也飕飕。

”纵然无雨，风吹芭蕉的叶片，也吹出冷气飕飕。

以上所举自然之物，经过历代诗人创造，已经成为具有普遍意义的典型意象，具有相对稳定的感情色彩。

但是也不能一概而论，如王之涣《登鹳雀楼》中的“夕阳”并不凄凉，而是表现出诗人激昂的情怀。

“两个黄鹂鸣翠柳”、“池塘生春草，园柳变鸣禽”中的“柳”就丝毫没有惜别怀远之意。

所以，具体诗歌还应具体分析。