西方音乐流派

西方音乐流派

高考要求：了解西方音乐不同发展时期的简要历史，以及不同音乐流派及其主要代表人物的生平、作品、贡献。

知识脉络：巴洛克时期（1600--1750）--------古典主义时期（1750--1820）-------浪漫主义时期(1828--1910)-----民族乐派音乐（1860年左右）------印象主义音乐（19世纪末20世纪初）--------表现主义时期（20世纪初）

知识要点：

一、巴罗克时期（1600——1750）

1、音乐特点：作品大都宏伟壮观充满活力，以复杂沉重的复调音乐为主。

【复调音乐】是指将几条旋律线，按照一定的规则加以结合的一种多声音乐，这几条旋律线都具有独立意义，注重各自的横向发展，彼此形成对比或相互补充。

2、代表人物：巴赫【德】、亨德尔【德】

（1）巴赫【德】：“复调音乐大师”、“西方音乐之父”。代表作；《马太受难曲》、《十二平均律钢琴曲集》。

《马太受难曲》被称为“现存宗教音乐的顶峰”，取材于《圣经》中对耶稣受难过程的叙述。乐曲实际上超越了宗教音乐的局限，将一股强烈的人文主义精神融入其中，宣扬为拯救人类的苦难勇于自我牺牲的崇高道德，表达出当时身处苦难境遇的德国民众的情感。

（2）亨德尔【德】：“清唱剧大师”。代表作《水上音乐》、《焰火音乐》；

二、维也纳古典乐派（1750—1820）

1、音乐特点：崇尚理性,形式严谨,以简洁明快的主调音乐为主。

【主调音乐】：音乐中的几个声部注重纵向结合，其中只有一条具有独立意义的主要旋律线，其它声部是和声伴奏，起到陪衬主旋律的作用。

2、代表人物：贝多芬【德】、海顿【奥】、莫扎特【奥】。

（1）贝多芬【德】：“乐圣”。贝多芬既是古典主义的终结者，也是浪漫主义的引路人。第二十三钢琴奏鸣曲《热情》；交响曲：第三《英雄》、第五《命运》、第六《田园》、第九《合唱》；钢琴奏鸣曲：《悲怆》《热情》《月光》等

《第九交响曲》作于1823年，共四个乐章，以德国诗人席勒的诗作《欢乐颂》作为歌词，是贝多芬全部创作的高峰和总结。在第四乐章，贝多芬史无前例地将人声引入庞大的管弦乐队中。并最终找到他理想的目标——“欢乐”主题，表现出贝多芬理想主义的梦想---全人类的自由和解放、团结和友爱。

（2）海顿【奥】：“交响乐之父”。交响曲《时钟》清唱剧《四季》《创世纪》

（3）莫扎特【奥】：“音乐神童”。歌剧《魔笛》《唐璜》《费加罗的婚礼》

3、音乐知识：奏鸣曲式、交响曲：

（1）奏鸣曲式：是指维也纳古典乐派时期由3个部分组成的奏鸣曲式。它的结构由“呈示部”、“展开部”与“再现部”三大段依序组成。奏鸣曲的第一乐章多采用这种机构形式。

（2）交响曲：是以管弦乐队演奏的大型套曲。它可以充分发挥各种乐器的功能和表现力来塑造音乐形象。

三、浪漫主义音乐（1820—1910）

1．音乐特点：从主观的角度感受事物，强调个人主观情感的表达。

2．代表人物：

（1）舒伯特【奥】：“歌曲之王”或“艺术歌曲之王”，艺术歌曲《魔王》、《鳟鱼》、《菩提树》；声乐套曲《美丽的磨纺女》、《冬之旅》；交响曲《未完成交响曲》。

《魔王》叙事歌曲，是舒伯特在1815年根据德国诗人歌德的同名叙事诗谱曲而成。全曲有四个角色：叙述者、父亲、儿子、魔王。只有一个男演唱者，他需要用不同的嗓音、不同的语气唱出不同角色的不同情感：叙事者的旁观、父亲的焦急、儿子的恐惧和魔王的诱惑。

《鳟鱼》歌词取决于诗人舒巴尔特的一首浪漫诗。后来舒伯特将《鳟鱼》的曲调用于他的《A 大调钢琴五重奏》里，被称作《‘鳟鱼’钢琴五重奏》。音乐形象鲜明、生动，整体气氛轻松、活跃。

《菩提树》根据德国诗人缪勒的诗作谱成的声乐套曲《冬之旅》中的第五首歌曲。这首曲子描写了流浪汉见到门前的一棵菩提树，回忆起过去的生活，表达了主人公期盼能够找寻到安宁的心情。

（2）肖邦【波兰】“钢琴诗人”。他的音乐被称为“隐藏在花丛中的大炮”。

《C小调练习曲》，又被称为《“革命”练习曲》，表现出肖邦高昂的爱国激情，倾诉出波兰人民反抗沙俄侵略的心声，称为一篇独特的用音乐写成的战斗檄文。

（3）李斯特【匈】“钢琴之王”。首创交响诗体裁，作品：《前奏曲》《塔索》《匈牙利狂想曲》《爱之梦》：柔美、梦幻般诗意令人陶醉，营造“夜曲”式的。富有诗意的氛围。

（4）柏辽兹【法】首创标题音乐。作品：《幻想交响曲》《罗密欧与朱丽叶》《李尔王》《哈罗尔德在意大利》《浮士德的沉沦》

（5）约翰。施特劳斯【奥】“圆舞曲之王”。作品《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》。3．音乐知识：

（1）练习曲：是为练习某种乐器演奏和嗓音演唱技术而创作的乐曲。

（2）标题音乐：浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他艺术相结合而产生的一种综合性音乐形式，是一种用文字来说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲。贝多芬的《第六交响曲》（又称田园交响曲）可视为带有标题性的标题交响曲的先声。而真正的标题交响曲是在柏辽兹的创作中首次出现。

（3）声乐套曲：又叫声乐组曲，是大型声乐作品的一种结构形式。其一般的特点是：在统一的标题之下，用若干首歌曲来表达同一主题。套曲中的各首歌曲可独立成曲，彼此的表演形式也往往不同（如分独唱、重唱、齐唱、合唱等），但它们之间的内容互有联系，在音乐方面既统一，又有变化，共同组成了一个和谐的整体。著名的《黄河大合唱》、《长征组歌》等，其音乐结构形式都属于声乐套曲。

四、民族乐派（1860年左右）

1．音乐特点：作曲家探索民族的音乐语言和表现形式，采用民族的题材内容，描写民族的风土人情，歌颂祖国河山和人民的爱国主义思想。“对祖国河山的赞美”正是他们音乐表现的重要内容之一。

穆索尔斯基：《荒山之夜》管弦乐曲。钢琴组曲《图画展览会》、歌曲《跳蚤之歌》

2．音乐知识：交响诗：按照文学绘画、历史故事和民间传说等构思作成的大型管弦乐曲。是标题音乐的主要体裁之一。例如：西贝柳斯《芬兰颂》；斯美塔那《我的祖国》。

五、印象乐派（19世纪末20世纪初）

1．音乐特点：A、以自然景物或诗歌绘画为题材，突出瞬间的主观印象或感受；B、在音乐语言上突破大小调体系，重视和声配器色彩；C、擅长表现意境幽静朦胧、飘忽空幻的意境。2．代表人：德彪西-----“一个人的流派”

3．作品：交响素描《大海》（三个乐章分别是：《海上——从黎明到中午》、《波浪的嬉戏》、《风与海的对话》）；管弦乐《牧神午后前奏曲》；钢琴曲《意象》《亚麻色头发的少女》

六、表现主义音乐（20世纪初）

1．音乐特点：表现内心苦闷，孤独，恐惧，绝望等情绪

2、背景：资本主义残酷竞争、两次世界大战爆发、经济危机、社会动荡等

3．代表人：勋伯格（奥地利），贝尔格，韦伯恩

4．音乐知识：无调性音乐：没有调性的音乐出现于20世纪初，它取消了各音之间的音级功能差别，打破传统大小调体系的束缚，八度中的十二个半音处于平等地位，既不与某个调性中心有关系，也不依附于某个主音，从而避免和否定了调中心的存在。作品：勋伯格《五首管弦乐曲》；

七、爵士乐（JAZZ）

1．起源： 19世纪末20世纪初美国南部新奥尔良的黑人舞蹈音乐，源自美国的黑人歌曲，吸收了布鲁斯和拉格泰姆的成分。

2．代表作品：格什温的钢琴与乐队作品《蓝色狂想曲》，贝尔格的歌剧《璐璐》