外 国 电 影 史(美国战后衰落与复兴)
美国电影发展史
美国电影
漫长的发展历史——新老对比
1997年影片《泰坦尼克号》以 3D形式再次亮相大银幕。导演詹 姆斯-卡梅隆(James Cameron)透 露了制作计划和五大看点。在3D 新片《阿凡达》(Avatar)的制作过 程中，詹姆斯-卡梅隆受到启发， 决定用这一高科技手段重新制作当 年由凯特-温斯莱特(Kate Winslet) 和莱昂纳多-迪卡普里奥(Leonardo DiCaprio)主演，颇受赞誉的影片 《泰坦尼克号》。整个制作过程用 时约一年至十四个月，于2012年4 月10日登陆中国电影院。
美国电影
漫长的发展历史——不得不说的洛杉矶
；洛杉矶好莱坞
位于美国西海岸加利福尼亚州洛杉矶郊外的好莱坞，这是一个依山傍水， 景色宜人的地方。 最早是由摄影师寻找外景地所发现的，大约在20世纪初，这里便吸引了 许多拍摄者，而后是一些为了逃避专利公司控制的小公司和独立制片商们 纷纷涌来，逐渐形成了一个电影中心。在第一次世界大战之前以及之后的 一段时间内，格里菲斯和卓别林等一些电影大师们为美国赢得了世界名誉， 华尔街的大财团插手电影业，好莱坞电影城迅速兴起，恰恰适应了美国在 这一时期的经济飞速发展的需要，电影也进一步纳入经济机制，成为谋取 利润的一部分。资本的雄厚，影片产量的增多，保证了美国电影市场在世 界上的倾销，洛杉矶郊外的小村庄最终成为一个庞大的电影城，好莱坞也 在无形中成为美国电影的代名词。
钢铁侠国电影
漫长的发展历史——动画片 迪 士 尼 和 唐 老 鸭 ， 米 老 鼠
美国电影
漫长的发展历史——动画片
美国的动画当然 也与总不同。看过后 同样让人心潮澎湃。
美国电影
漫长的发展历史——动作片
说起美国的动作片，当然起初缺少中国元素。但是随 中国功夫 着李连杰和成龙的崛起，美国电影也刮起了中国风。
中外电影史知识点总结(精华版)
中外电影史知识点总结考虑到之前文豪上传的版本五万字背起来难度太大，所以根据该版本结合老师画的重点整理出了这个精简版，希望能帮到大家，祝考试顺利^ _^——————————————分割线—————————————————第一章世界电影艺术发展概述电影诞生于1895年12月28 日，（特点：是科学技术的产物。
）1927年《爵士歌王》（第一部有声电影）1931年3月《歌女红牡丹》（中国第一部有声电影）第二章法国电影法国电影艺术的先驱者：卢米埃尔兄弟&梅里爱第一部电影作品——卢米埃尔兄弟《工厂大门》P12~13卢米埃尔兄弟被称为“世界电影之父”，著名影片包括《工厂大门》、《火车到站》、《婴儿午餐》、《水浇园丁》、《烧草的妇女们》、《出港的船》。
特点：·大都是由一个固定视点的单镜头拍摄而成·物体与人物时远时近，不同景别的视觉变化，形成了纵深的场面调度。
（“长镜头”的拍摄方法，即固定视点的单镜头拍摄下来的一个时间和空间的连续体。
）·卢米埃尔兄弟已经很恰当地规定了影片的真正领域。
小说、戏剧主要是表达人类的心灵。
至于电影，它所表现的乃是生活的动态、自然界和它的现象、人群和人们的变动。
凡是运动的东西都在电影机的拍摄范围之内。
电影机的镜头是向世界开放的”。
梅斯吉希·体现了电影与生俱来的记录的本性。
梅里爱1902年《月球旅行记》1905年《太空旅行记》意义：摄影机始终静止地面对舞台空间，缺乏运动感；演员保持着舞台表演的意识……受到戏剧舞台观念的束缚A.奠定了乔治·梅里爱在电影史上的地位：首位电影技术探索者B.在一定程度上确立了剧情影片的某些规范：历尽磨难的主人公尖锐的矛盾冲突生动曲折的情节评价梅里爱：将科学与魔术、现实与幻觉结合起来，创造了一个充满魁力的光怪陆离的幻想世界。
梅里爱的影片代表着一个惊奇的孩子眼中所看到的一个充满科学奇迹的世界，是以原始人的那种聪明、细致的天真眼光来观察一个新世界。
外 国 电 影 史(美国战后衰落)
1966，华纳——七艺城，派 拉蒙——海湾西方工业；环 球——美国音乐公司；米高 梅于70年代初易主赌城老板
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பைடு நூலகம்
好莱坞的复兴
复兴之路： 1）“新”电影所吸引的精英观众少得可怜；重新回到为 大众拍片的类型电影模式。 2）娱乐电影《教父》(1972)：使好莱坞开始真正复兴。 科波拉的牢骚 3）基础电影观念决定对好莱坞从衰落到复兴史的评述。 艺术论者不把票房价值和影片价值联系在一起，只考虑 “文化质量”（影片的哲学含量、表现手法的独创性、意 念化的程度）；艺术作品价值观与电影——消费艺术观之 间的矛盾 4）80年代：影片的年产量和市场收入的新纪录
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战后好莱坞的衰落
2. 1948---派拉蒙案 派拉蒙案(United States v. Paramount Pictures, Inc) 1948年5月美国最高法院根据反托拉斯法(谢尔曼)对“派 拉蒙案”做出裁决，判定大制片厂垂直垄断为非法，要求 制片公司放弃电影发行和电影院放映的业务。切断了大公 司的主要财源，迫使公司大幅度减少影片生产。它也改变 了好莱坞的电影生产、发行和放映模式。法院根据禁止垄 断交易的反托拉斯法认定现有的发行模式违法。派拉蒙于 1951年最终放弃了对影院的经营权。 背景及影响
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战后好莱坞的衰落
3. 电视对电影的激烈竞争
利害冲突在哪里？ 1）一场错误的“战争”：电影与电视的矛盾其实只是电 影院与电影台的矛盾，同电影的存在和发展不仅毫无利害 冲突可言，而且大有好处。
2）好莱坞的“短视”：一方面向电视界拒售一切影片， 一方面利人之短扬已之长：电影屏幕越来越大，色情和暴 力内容愈演愈烈。艺术上的自杀政策。 3）电视对电影的重大影响在于使好莱坞在短短几年内消 解了大制片厂制度。（解雇制片班子、出售制片厂）
中外电影电视简史
中外电影电视简史世界电影艺术的历史发展一、诞生形成期（1895—1927）（一）卢米埃尔的纪实电影在上述的七门艺术中，唯一知道其诞生日的只有电影，它诞生于1895年12月28日。
这一天，卢米埃尔兄弟在巴黎卡普辛路14号大咖啡馆的地下室里第一次售票公映了他们制作的《火车到站》、《水浇园丁》、《工厂的大门》等十余部影片，并且取得轰动国际的成功。
在世界电影史上这一天就被定为电影的诞生日。
卢米埃尔的影片明显的特点是纪实性。
由于影片直接地拍摄真实的生活，给观众以身临其境的亲切感。
（二）梅里爱的“戏剧电影”乔治•梅里爱对电影的贡献包括三个方面：首先，他把许多照像特技应用于电影。
其次是特技摄影的发明。
通过“停机再拍”，可以使贵妇突然变成了魔鬼；灰姑娘变成了高贵的公主；老鼠变成了白马。
其中最著名的是《月球旅行记》。
再次是创造了戏剧电影。
他几乎把所有戏剧上的表现手法，诸如剧本、演员、服装、化妆、布景以及场与幕的划分等等，系统地移植到电影制作中来。
他还首创了用人工布景摄制电影。
梅里爱所作的这一切，后来都成为电影技术的基本要素。
但是他对戏剧美学的过于执着，既造就了他的辉煌也使他沦为戏剧美学的俘虏。
（三）蒙太奇的产生蒙太奇的产生才使电影真正成为一门独立的艺术。
对蒙太奇贡献最大、最有代表性的是美国的大卫•格里菲斯和前苏联的谢尔盖•爱森斯坦。
格里菲斯最大的贡献是把影片的基本构成单位由场景改变为镜头，并让摄影机在他的指挥下运动起来，他还创造性地运用特写和“切”以及通过调度镜头，在影片中创造节奏气氛，以利于把情节推向高潮。
格里菲斯首先使蒙太奇成为电影的艺术手段。
他吸收了梅里爱的特技技巧，借鉴了小说家狄更斯的“切回”手法，创造了平行蒙太奇。
这种艺术手法在他的传世之作《一个国家的诞生》一片中得到了更巧妙地运用。
电影史家把这部影片上映的日期（1915年2月8日）当作“好莱坞统治世界的开始”，这部影片被称为美国电影史上的里程碑。
《党同伐异》中，蒙太奇的手法得到了更完善的运用。
美国二三十年代经济大萧条时期的电影业
各制片公司都把大量资金投在了放映业。美 国商务部曾发表了好莱坞1939年的投资数字
影院业 880，000，000美元 美元（ 1，880，000，000美元（18.8亿） 亿
制片厂
112，000，000美元（1.12亿）
发行业
20，000，000美元（0.2亿）
总计
2，012，000，000美元（20亿）
联艺
大通银行（洛克菲勒（ 基亚尼尼银行 基标准投资公司
哥伦比亚
雷电华
美国广播公司（洛克菲勒（ 美国无线电公司（洛克菲勒（ 阿尔泰斯公司（摩根（
原因之三：金融资本的支持
• 好莱坞与银行等金融机构的财务关系，决定它 们的财务运转和总体管理必须在融资方的监控 之下，电影企业处于理性的商业结构中，按照 可以确认的商业标准进行商业决策。因此，表 面上，“电影的制作和发行被经济学家认为是 特殊的高风险的事业。”对于这种“风险”， 实际上，制片厂制度本身就具备了调节生产能 力和与之产生的经济规模之间关系的能力，保 持产量与市场的平衡，以达到企业利润的最大 化。
经济萧条了，电影就会繁荣吗？
• 1929年夏，纽约股价飙升，证券投资人极度风光。 • 然而，1929年10月24日，----“黑色星期四”，道琼斯 工业指数如同瀑布般飞流直下。这天结束前11名华 尔街知名投资人自杀身亡。接着“黑色星期一”和黑 色星期二”接踵而至，由此自1929年蔓延至1932年的 这场史无前例的股市大跌盘，最终成为了美国整个 30年代大萧条的导火索。 • 美国44%的银行宣告破产、数百万投资者的财富被 清空、公司倒闭、商店关门、工资直线下降，每四 个产业工人中就有一个失业
小结
• A．大多参与了20年代的合并、收购浪潮，以 获得一定规模的发行、放映机构。 • B．金融危机前后，有技术投资的因素，都增 添了金融信贷背景，华尔街财团的背后支持使 得起垂直经营模式的垄断性质异常突出，强势 控制了电影制作的形态和产量。 • C．它们都将对影院的控制放在首位。尤其是 五大公司，通过拥有和合作的方式，控制着全 美3/4以上的影院。垂直模式的三个环节中， 制片业仅占据全部资产总额的5％，发行业不 到1％，大公司绝大部分的投资都在影院方面
美国影史简介
高度集成的好莱坞制片厂制度，将电影创作的每一个环节都 标准化，并纳入快速运作的生产流水线，这是将电影创作工业 生产化，将电影艺术商品化的显著标识。 制片厂商在利润的驱动下，完全以市场为导向，以票房为指 针，严格遵守商业戒律，最终导致大量类型片的蓬勃发展。 三、四十年代的好莱坞类型片总体上是不反映现实的，好莱 坞精心营造了一个又一个梦幻般的银幕世界，在这个世界里， 都是一些远离现实的虚幻 景象，使观众流连忘返， 乐此不疲，忘记了现实社 会的苦痛、忧愁和烦恼而 沉迷于梦幻之中，因此好 莱坞又称为“梦工厂”。
《一个国家的诞生》
7、卓别林的喜剧观念
查尔斯·卓别林出生于1889年，他的童年有着狄更斯小说中的人物 遭遇，饱经磨难。为了谋生，这位出生于贫苦演员家庭中的孩子，最终 仍旧选择了演艺生涯。17岁时卓别林进入英国卡尔诺剧团成为一名哑剧 演员。23岁时他随卡尔诺剧团赴美国巡回演出，卓别林喜剧表演的才华 随即被老板凯塞尔和赛纳特所发现，从此卓别林步入了美国电影业。 1914 年当格里菲斯准备拍摄他的《一个国家的诞生》的时候，卓别 林在赛纳特导演的《谋生》中开始了他的第一部影片的拍摄。1915年之 后，卓别林主演了很多影片，在这个过程中，卓别林在不断地寻找着自 己的主题和探索着人物形象的表现，同时在形式技巧上也日趋成熟。 他是20世纪最伟大的批判现实主义电影艺术家,世界上最著名的喜剧 电影明星，他用他的表情和动作将美国默片带到最高峰。而他作为伟大 的喜剧电影艺术家,最大的贡献是他把为笑而笑的庸俗"闹剧"，提到批判 现实主义艺术的高度。他以独特的喜剧艺术表演风格和辛辣的讽刺，尖 锐的批判了资本主义社会的罪恶，同时，表现出对不幸命运的抗争，对 幸福生活和美好理想百折不挠的追求。
《火车大劫案》是一部以真实的 自然环境作为叙事背景，以强盗抢劫 火车上的旅客的钱财最终被警察追击 而受到惩罚的故事作为依托，突出地 表现了一个具有强烈而紧张的外部动 作和冲突的作品。 影片共分 13 段，每一段都是由一 个镜头拍摄下来的完整事件中的一部 分。影片中使用了交叉剪辑技巧，鲍 特因此成为用交叉剪辑手法营造戏剧 效果的第一位导演，从而也确立了他 在美国电影中，以及世界电影中的重 要地位。
美国电影产业的全球化发展及其对华影响
美国电影产业的全球化发展及其对华影响一、Introduction随着国际贸易和文化交流的增加，电影产业也在全球范围内得到了发展。
美国电影产业作为全球最具影响力的电影产业之一，其全球化发展对其他国家的电影产业产生了深刻的影响。
本文将从美国电影产业的全球化发展以及其对华影响两个方面展开探讨。
二、美国电影产业的全球化发展1. 历史背景20世纪初期，美国电影产业开始崛起。
在第一次世界大战期间，美国电影产业得到了迅速发展，不仅向欧洲输出了大量电影，还掌控了国际市场。
1940年代末至60年代初，美国电影又进入了黄金时期，这为其全球化发展奠定了基础。
2. 全球化路径美国电影产业的全球化发展主要经历了以下几个阶段：（1）美国电影在全球的传播。
因为美国电影市场的庞大以及其在国际市场的影响力，美国电影在全球范围内的传播非常迅速。
（2）美国影视公司的全球化发展。
20世纪80年代，美国公司开始走向全球化，他们在全球建立了大量的分支机构，并在影片制作、发行、宣传等方面实现了全球化战略。
这加速了美国电影在全球的传播。
（3）跨国整合。
最近几年，美国公司在全球不断开拓，通过收购或与当地公司合作，进一步拓展了其在全球的市场份额，使得美国电影在全球更加流行。
三、美国电影产业对中国电影产业的影响1. 开放中国市场近年来，中国电影市场呈现出快速增长的势头，这也吸引了越来越多的美国公司进入中国市场。
美国电影在中国的市场份额不断扩大，这为美国公司进一步提升在全球的市场影响力奠定了基础。
2. 增强中国电影产业的国际竞争力美国电影的进入为中国电影带来了更高的市场竞争力。
中国电影公司面临着来自美国电影公司的激烈竞争，由此也促使了中国电影产业的进一步发展。
例如，中国电影公司开始注重影片的质量，提升艺术水平和内容层次，以应对美国电影在市场上的竞争。
3. 文化交流美国电影的进入也为中国观众提供了更多样化的选择。
中国观众开始了解和接触到外国文化，这有助于促进中美文化交流。
好莱坞的沉浮_民国年间美国电影在华境遇研究
好莱坞的沉浮———民国年间美国电影在华境遇研究汪朝光电影是一门新兴艺术,也是技术发展和商业运作结合的产物。
电影虽未诞生于美国,但美国电影产业发展极为迅速,在短时间内便雄踞世界电影产业的巅峰位置。
毫无疑问,在民国年间的中国电影市场上,美国影片始终占据着极其重要的地位,并对中国电影的市场运作、艺术表现、技术制作产生着不容忽视的影响,并引起相应的社会反应。
然国内电影史研究者尚少接触此一课题, ①本文企望从历史的角度,回顾民国年间美国电影在中国引起的市场、制度和艺术反应,为美国电影在中国市场的历史境遇勾勒出一个大致的轮廓。
国内学者的研究散见于程季华主编的《中国电影发展史》( 北京·中国电影出版社,①1981 年版)各章节中,但缺乏专题著作和论文,国外学者的研究因为信息交流的原因,笔者所知亦不多。
·114 ·美国研究一、市场反应:占有与拒斥美国电影是最早进入中国市场的外国电影之一。
还在电影诞生之初,1897 年7 月,美国影片已经进入上海戏院放映,并引出了中国最早的电影评论。
①随着美国电影在世界电影产业地位的上升,第一次世界大战之后,美国影片已经取代法国影片,占据了中国电影输入的头把交椅,成为影院放映最多的外国影片。
在美国,电影业以大工业生产方式运作‚, 它不是一种艺术表现的手段。
影片的生产只是为资本家提供有利的投资机会。
‛正因为如此,为了追求利润,美国制片商必须维持一定的生产量,而当这一生产量超过国内市场需求时,唯一的出路就是向外输出。
因此‚美国电影企业的巨头们不断追求的目标乃是对市场的全部控制,以便为他们的产品获得确实可靠与经常性的销路‛,而‚各大影片公司的继续扩张和由此而产生的生产过剩的危险,促使他们进而企图垄断国外的市场,它们在本国所获得的大部分的收入使它们能够在国外实行倾销政策,继这种倾销政策而来的则是市场的垄断。
‛②为了最大限度地开拓国内外市场,美国电影发行商创造了诸如‚包租制‛(即强制按照规定的价格租下整批的影片) ‚、盲目购买‛(即不经过目租定影片) 、首轮的决定、放映时日的规定,以及‚互惠交易‛等整套影片销售策略。
《中外动画史》06-欧洲各国动画精选全文完整版
第一节
俄罗斯动画发展概况
随着美国动画的繁荣，苏联艺术家渐渐开始关注动画艺 术的潜能。《七瓣花》《金画》（根据普希金原作改编）以 及《卡什旦卡》（根据契诃夫作品改编）等显示出观念转型 的趋势，专为儿童摄制的动画片也渐成一脉，让人们体会到 了厚重的俄罗斯文化。
第一节
俄罗斯动画发展概况
三、苏联动画的黄金期：1940—1959
第二节
法国动画发展概况
英国人安东尼·格罗斯于1932年在巴黎建立了一家名为“阿尼 玛 特 ” 的 动 画 制 作 公 司 。 1934 年 ， 格 罗 斯 推 出 了 他 的 动 画 作 品 《生活的喜悦》，这部短片不论是设计还是动画场景都极其优美， 展现了两个无忧无虑的少女在城市中翩翩起舞。1937年，“阿尼 玛特”动画制作公司正式更名为“霍平与格罗斯动画协会”。
第二节
法国动画发展概况
法国著名动画先驱埃米尔·科尔最初以政治讽刺漫画家的身份 进入人们的视线。他的许多作品都充满了对现实的戏谑和嘲讽以 及对官僚主义的抨击，是法国进步漫画的代表。而且他创造了现 代欧美漫画风格。1907年，维太格拉夫公司的纽约制片厂的无名 技师发明了“逐格拍摄法”，埃米尔·科尔很快便掌握了这一特效 技术。
动画片《长着驼峰的小马》
第一节
俄罗斯动画发展概况
四、创作风格转变期：1960—1990
在苏联，20世纪60年代到70年代，作品带有较浓的反思性和社会现实性；20 世纪70年代到80年代的优秀动画作品是以民间故事和卡通为主，温馨感人。60年 代以后，随着动画电影作品的增多，创作题材范围日益扩大，动画家们的表现手段 也得到更新。
第一节
俄罗斯动画发展概况
二、政治左右下的黑白分明阶段:1930—1939
世界电影史系列（四）：美国好莱坞时期
世界电影史系列（四）：美国好莱坞时期世界电影史：美国好莱坞时代美国好莱坞在我们对于外国电影发展史进行深入研究的时候，自然而然的是依照美学观念的差异和美学观念的演变来作为辨认和分析的依据。
但是值得注意的是，电影的发展同样也是由重大的经济发展来作为界定的，要探讨的美国好莱坞黄金时代，实际上就是针对三四十年代好莱坞所摄制的六七千部的影片和所获得的巨额利润，并因此称霸于世界影坛的事实而言的。
尽管好莱坞这一时期有很多重要的电影制作者，有一些令电影艺术家、电影理论家、评论家和电影观众所喜爱的成功的作品，但是美国电影却没有真正的美学流派。
电影在美国发展成为一种工业化商业，一种娱乐的手段。
同时也作为一种意识形态的经验被体现出来。
《爵士歌王》电影海报《爵士歌王》电影资料电影史上最初把声音带人电影的是美国人。
1927年10月6日，由华纳兄弟公司拍摄并上映的一部音乐故事片《爵士歌手》，便标志了有声电影的诞生。
然而就其观念而言，声音进入电影如同电影的发明一样，指出一个具体的日子来是很难令人情服的。
电影是科学技术的产物，它经历了几个世纪、几代人的科学发明、不懈追求，最终获得了“活动照像”的成功。
在电影艺术中所谓声音的出现，指的则是自然音响和对自的出现（除胶片光学声带和还放扬声器等工艺学方面的问题之外）。
而《爵士歌手》在这方面并非是一部真正有声片，它只有几句话和几段歌词。
然而它却受到观众们的热情欢迎，影片在发行上的成功不仅使得当时濒于破产的华纳兄弟公司赚得了起死回生的利润，而且促使美国所有的电影制片厂在两年之内都改为拍摄有声片，美国的电影观众也从1927年的6000万，猛增到1929年的1000万。
电影的无声时代就此宣告结束。
声音进入美国电影的最初阶段曾造成了电影技术、艺术和商业上的混乱。
默片的拍摄方法已不适合有声片的制作，笨重的摄影机发出的噪音影响着同期录音，而隔音玻璃屋的使用又限制了摄影机的移动，剪辑的视觉节奏因声音的使用而遭到破坏，无声时期的电影艺术家们所作出的种种努力被搁置一边，人们把注意力完全放在了“有声”两个宇上。
世界电影史概述(全)
世界电影自1895年诞生起，迄今已有110多年。
百余年来，世界电影取得了极为辉煌的成就，这主要得益于世界各国电影创新运动（创作技巧、思想观念、技术手段）的推动，其中最重要者依次为：1915年前后，美国的格里菲斯在“视觉语言”上的集中突破。
1920年代，世界电影的“第一次创新浪潮”（波及法、德、苏联等国）。
1927年，电影开始有了声音，美国《爵士歌王》。
1930年代，法国诗意现实主义电影的成就。
1930～1940年代，好莱坞类型片模式的确立，及其大制片厂制度的建构与完备；1935年，电影开始有了“色彩”，美国《浮华世家》。
1940年代中期～1950年代初期，意大利新现实主义电影的贡献。
1950年代～1970年代，世界电影的第二次创新浪潮。
包括：以瑞典、法、意、日等国为主的“新浪潮”运动，以及1960～1970年代的新好莱坞和新德国电影的成就。
1990年代以来数码艺术和技术对电影创作的深刻影响等等……`当然，世界电影能有今天的魅力，还要感谢那些灿若群星的艺术大师：梅里爱、格里菲斯；爱森斯坦、卓别林、弗拉哈迪、格里尔逊、瑞芬斯塔尔；让·雷诺阿、希区柯克、奥逊·威尔斯、柴伐梯尼；黑泽明、伯格曼、特吕弗、戈达尔、安东尼奥尼、费里尼；法斯宾德、科波拉、斯皮尔伯格；李安等等……一、1895～1918年：世界电影的草创时期1、法国：卢氏兄弟、梅里爱、百代公司1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在巴黎举行了世界电影的“首次商业”公映，他们放映了《工厂大门》《火车到站》《水浇园丁》等10余部短片，内容均为对工作、生活场景和自然风光的“片断式客观实录”。
这天标志着世界电影的诞生。
从1896到1910年前后，法国人梅里爱陆续导演了《月球旅行记》《太空旅行记》等多部具有科幻或神话色彩的作品，在世界电影史上成为了“剧情片”的奠基人和电影特技的先驱。
从1895年起，直至第一次世界大战前，法国是全球最主要的电影生产和输出国，其中“百代公司”和“高蒙公司”的产销量最高。
二战期间美国战争电影历史初探
二战期间美国战争电影历史初探摘要：走出二战初期孤立主义影响的好莱坞，在1942年至1945年期间，总共生产了1700部影片，其中大约有500部是战争片。
特别是美军和好莱坞电影业者并肩作战，拍摄了许多将美国的基本价值观、美国人、美国国土一律神圣化，宣扬尚武精神和爱国主义的影片,创造了许多世界电影史上的经典之作。
美军还积极配合好莱坞将这些影片播放给前线官兵与参战国民众观赏，用以激励民心与士气，并向世界传递美国为了正义与自由而战的讯息，极大地鼓舞了二战时期国内民众和全体参战国家民众的士气，民众参军、参战的热情空前高涨。
直接参与电影制作和宣传的经历，为后来美军长期运用电影载体进行文化渗透和宣传教育积累了宝贵经验。
关键词：二战好莱坞战争电影波澜壮阔的美国二战电影历史，堪称世界战争电影史上的黄金时代。
在1942年至1945年期间，好莱坞总共生产了1700部影片，其中大约有500部是战争片。
美军和好莱坞电影业者并肩作战，拍摄了许多将美国的基本价值观、美国人、美国国土一律神圣化，宣扬尚武精神和爱国主义的影片,创造了许多世界电影史上的经典之作。
美军还积极配合好莱坞将这些影片播放给前线官兵与参战国民众观赏，用以激励民心与士气，并向世界传递美国为了正义与自由而战的讯息，极大地鼓舞了二战时期国内民众和全体参战国家民众的士气，民众参军、参战的热情空前高涨。
1942年底，美国陆军、海军和空军的总人数是385万，比前一年的180万多了一倍多，至1945年，军队总人数翻了４倍，约1600万。
直接参与电影制作和宣传的经历，为后来美军长期运用电影载体进行文化渗透和宣传教育积累了宝贵经验，许多二战中制定的电影合作的规则和做法被固定下来，一直沿用至今。
一、二战初期受孤立主义笼罩的好莱坞二战前期,虽然好莱坞拍摄过数以百计的可以称之为“战争片”的影片,但却佳作乏陈。
一是没有统一的指导思想，战争题材的处理五花八门,步调不一，缺乏形式上或主题上的连贯性。
世界电影史-时间线
世界电影史1895年以前11世纪科学家们意识到了将一束光透过小孔可以使一个外部的形象在内部显现出来。
16世纪雷纳多·达·芬奇(意大利)概略地描绘出“黑箱”的概念。
“黑箱”出现于欧洲文艺复兴前的意大利。
它是一个类似镜头式的暗箱，里面射出的光线可以在其对面的墙上形成颠倒的影像。
16世纪中叶一17世纪1、钱巴蒂斯塔·德拉·波尔塔(意大利)通过“黑箱”放映了一组不长的风光图画。
2、阿塔内休斯·基歇尔(德国)发明了他的“魔灯”。
这是一种通过蜡烛和透镜放映画面的方法。
1824年彼得·马克·罗热(英国)向伦敦的皇家协会提交了名为"关于活动物体的视觉留影原理"的报告。
1826年约翰·艾尔顿·帕里斯博士发明了"幻影转盘"，即在一圆盘上一面画有鸟笼，一面画一只鸟，旋转时产生"鸟在笼中"的感觉。
19世纪30年代1、约瑟夫·涅普斯和路易斯·达盖尔(均为法国)发展了照相制版工艺，使被拍下来的影像可以保留在金属板上。
2、威廉姆·亨利·福克斯·塔尔博特(英国)在纸板上制出了正片。
1832年1、约瑟夫·普拉图(比利时)制造出了"诡盘"。
这是一只画有一系列动作分解图形的圆盘，圆盘的边缘有许多齿孔。
操作者面对镜子，把眼睛对准任何一个齿孔，转动圆盘，可在镜中看到活动的影像。
2、西蒙·里特·冯·施坦普夫(德国)发明了"圆筒动画镜"，这是一种与"诡盘"相类似的玩具。
1834年威廉姆·乔治·霍纳(英国)发明了"活动连环画转筒"。
它在一只圆筒状的内环中贴上画有一系列分解动作的纸片，通过圆筒的旋转使人看到连续活动的影像。
美国经典好莱坞时期
八大电影公司
卡尔· 莱姆利1912创建
1914 阿道夫· 朱尔科出资建设
1917年建立
卓别林和格里菲斯1919创建
华纳四兄弟1924组建
1924 在哥伦比亚广播公司基础上建立
1924由米特罗· 高德曼和梅耶公司 合并建立
1928诞生后塞尔兹尼克管理
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好莱坞的制片厂制度
好莱坞制片制度起源于默片时 代喜剧繁荣的时期，它的形成与美国 喜剧电影的奠基人麦克·塞纳特密切 相关。 麦克· 塞纳特最大的贡献就是建 立起一种类似工业生产流水线似的电 影生产方式 ，在这个基础上好莱坞 最终形成了高度商业化的制片厂制度。
一. 早期独立制片商
早期电影的成本低。以赌马为业的凯赛尔 和包曼只用3000美元就建立了自己的影片 公司，他们的影片每部成本不过200美元， 收入却是近10倍。 1905年， 匹斯堡，最早的镍币戏院。
• 1908年，成立了由爱迪生控制的电影专 利公司，公司拥有16项专利权。到1910 年，电影专利公司垄断了美国电影的制 作、发行和放映。 • 每个制片厂每洗印一英尺拷贝，要向托 拉斯交半美分的专利费。每个发行商每 年要交5000美元的执照费。每个放映商， 每星期上交5美元。 • 独立制片商为摆脱专利公司的垄断，去 好莱坞拍片，１９１５年，电影专利公 司被勒令解散是指美国电影公 司的老板千方百计挖 掘和培植具有潜质的 电影演员，使其成为 观众争相崇拜的偶像。
明星制部分男演员亨 佛莱· 鲍嘉、克拉克· 盖 博、加利· 格兰特
亨佛莱· 鲍嘉 Humphrey Bogart (1899 — 1957)
克拉克· 盖博 Clark Gable (1901 — 1960)
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– 歌舞片
2007 外国电影史 第八章 意大利新现实主义电影
《孩子们注视着我们》主要是从儿童的眼光去 看父母不和的家庭和混乱的男女关系 。
《云中四部曲》通过一个意大利城市的普通
居民一个早晨的生活见闻，揭示了战争带给人们 的苦难、焦虑和失望。影片中真实的街景、插曲 式的情节结构和朴实的技巧，是战后意大利新现 实主义电影的形式特征的萌芽。
此时，意大利电影实验中心教授的温别尔 托· 巴巴罗教授于1943年在《电影》杂志上发表 的被萨杜尔称之为“新现实主义电影的真正宣言” 的文章为新现实主义电影在理论上做了相应的准 备。
影片上映后的反映：在国际上赢得
了巨大的成功，使新现实主义在全世界确立 了地位，罗西里尼也因此成为国际大导演。 随后他又接着拍摄了表现意大利人民反 抗法西斯的斗争的《游击队》（1946） 和《德意志零年》（1948，该片写德国一个
儿童看到父亲卧床不起，认为他对社会一无用处，便毒死 了父亲，自己又因杀人而内心不安，随后自杀。影片主要
第二节 新现实主义电影的艺术主张
1，“新现实主义”一词的来源。 “新现实主义” 一词用于电影，首见于 意 大利影评人彼特朗吉里在《电影》杂志上 评论维斯康蒂的影片《沉沦》的一篇文章 之中。 2，温别尔托· 巴巴罗教授（电影中心）在看 了《沉沦》后于1943年在当时的《电影》 杂志上发表了一篇 “新现实主义宣言”的
故事叙述一个流浪者被一家乡村饭馆的 老板收容后，与老板娘私通，不久谋害了老 板，自己也在一次车祸中丧生。影片的内容 并无多深的社会意义，不过是一部常见的 “恶有恶报”的心理情节剧。影片以低沉的 笔调原原本本地展示了意大利的“破落景象” 以及平民一贫如洗的生活，获得了影评界的 赞扬 。特点 “在于作者以一种新的更有力 的戏剧性去展现意大利景色” 。
罗马－不设防的城市
美国电影发展史
? 这一时期的代表作有：
? 《关山飞渡》(1939) 、卡普拉的 《一夜风流》 (1934) 、卓别林的《摩登时代》 (1936) 、 恐怖片 《吸血鬼》(1931) 、《小妇人》 (1933) 、惠勒的 《呼啸山庄》(1939) 、 《绿野仙踪》(1939) 、《乱世佳人》(1939) 、 《怒火之花》 (1940) 、《卡萨布兰卡》 (1943) 、李洛埃的《魂断蓝桥》(1940) 、希 区柯克 《蝴蝶梦》(1940) 等。
? 格里菲斯拍摄的《一个国家的诞生》和《党 同伐异》更是以其鲜明的艺术独创性而成为 电影史上里程碑式的作品,其本人也被誉为 “美国电影之父”。
? 美国影坛涌现的代表的表演艺术家以卓别 林．巴斯特．基顿、劳拉等。特别是卓别林 拍摄的《淘金记》、《城市之光》、《摩登 时代》和《大独裁者》等喜剧作品，成功塑 造了“流浪汉夏尔洛”这样一个不朽的银幕 艺术形象，通过这个小人物的坎坷遭遇和滑 精形态，揭露了社会的黑暗，批判了人性丑 恶，对小人物寄予了深切的同情
二、美国电影的黄金时代
? 20世纪三四十年代在电影史上被称作是好莱坞的 “黄金时代”。
? 两次世界大战使欧洲电影业元气大伤，如日中天的 好莱坞以七八千部影片的数量和平民化、粗卑化的 审美趣味，很快赢得了全球性的电影市场。与此同 时，电影也脱离了纯艺术的理想，走上了商业化的 轨道，从而形成了庞大的电影工业。发展至今，电 影业在美国已成为支柱产业之一，并成为仅次于信 息工业的最大的出口产业。更重要的是，好莱坞电 影成为了美国文化的代表和象征，渗透和影响了其 他国家、民族的文化与意识形态。
? 这一时期涌现出一批优秀的电影艺术家：
? 约翰．福特、霍华德．霍克斯、奥逊．威尔 斯、希区柯克等。其中，最有代表性的是费 雯丽主演的《乱世佳人》和奥逊．威尔斯编 导并主演的《公民凯恩》。前一部体现了好 莱坞电影大投资、大制作、大时代、大明星、 大获奖、大回报的特点，后者则以全新视听 语言开创了现代主义电影的先河，体现当时 美国电影艺术最高成就，一直居于世界大经 典电影榜首。
中外广播电视史总结
科技方面1.意大利科学家伏特于1970年发明蓄电池。
法国人安培据此发现了电磁感应现象。
英国物理学家法拉第：电磁波理论并发明了发电机.2.无线电之父——马克斯韦尔。
电磁波理论的实验：赫兹3.1895年波波夫和马可尼同年宣告发明了无线电传送技术。
4.1915年费辛顿和亚历山德森生产出交流电发射机经改进的亚历山德森发射机成为再起的标准无线电广播设备5.1883年爱迪生发明了真空管白炽灯6.1904年英国科学家弗莱明发明二极管。
1906年美国人德弗雷斯特发明三极管。
1906到1907年德弗雷斯特取得三极管专利权并命名为音频管。
7.1947——布莱顿肖克利和巴丁发明晶体管8.1933阿姆斯特朗发明调频制方法9.1876贝尔发明电话1877爱迪生发明唱机和电影艺术10.1888名为柯达的简易照相机问世11.20世纪30年代有声电影取代无声电影12.美国——凯瑞——图像分解方法1880——法国人-——勒布朗——扫描技术13.电视之父——贝尔德他发明机械电视系统可以播出彩色电视14.1895年詹金斯——电影放映机15.1878——英国克鲁克斯——阴极射线管16.1928——佐里金——第一台光电显像管研制成功17.美国电视之父——萨尔诺夫18.1844.5..24——电报诞生日19.1876.2.14——电话的发明日贝尔20.1906圣诞之夜——广播时代的开端21.1920.11.2——世界广播事业诞生日22.20世纪二三十年代对电视的研究和实验最有贡献的国际英美德23.1929.BBC开始试播电视。
1927——通用电气公司—建立第一座做实验电视台。
24.美国——1941年1月——全国电视标准委员会提出新的NTSC制式标准25.1877——美国人——伯里纳——发明唱盘和横行唱针26.1958——立体声录音机发明20世纪80年代——激光唱盘（CD）27.1929——BBC开始采用钢丝式录音机进行广播28.1959九月东芝公司发明螺旋式录像技术1980索尼推出八毫米磁带摄录像机29.1958——法国开发出SECAM制式即顺序传送和彩色存储制。
美国电影发展历程
美国电影发展历程20世纪初，电影作为一种新兴的艺术形式，开始在美国崛起。
在这个时期，电影还只是个别爱好者和商人的玩具，很少有人相信电影的潜力。
然而，随着技术的发展和市场的需求，电影产业开始蓬勃发展。
1903年，托马斯·爱迪生制作了他的第一部电影《大火》，这是美国电影历史上的里程碑之一。
它引起了全国范围内的轰动，并让人们开始看到电影的商业价值。
1910年代，好莱坞开始崛起。
洛杉矶的气候和多样的地形为电影拍摄提供了理想的条件。
同时，电影制片商开始意识到好莱坞的潜力，纷纷迁至洛杉矶。
好莱坞的出现极大地推动了美国电影的发展。
在1920年代，电影成为了一种大众娱乐活动。
人们可以在电影院里观看电影，享受到电影带来的娱乐和乐趣。
1927年，第一部有声电影《爵士歌谣》上映，这进一步推动了电影产业的发展。
引入有声技术后，电影不再是无声的画面，演员可以通过对话和音乐来表达情感，大大提升了电影的观赏性。
在20世纪30年代，随着社会的变化和经济的衰退，电影行业受到了一定程度的冲击。
然而，美国电影仍然能够通过各种片型来吸引观众。
从好莱坞的黄金时代到黑帮电影的热潮，美国电影一直在不断创新和进步。
20世纪50年代至70年代，美国电影进入了新的黄金时代。
这一时期，许多具有深远影响力的电影诞生了。
《教父》、《银翼杀手》、《公民凯恩》和《星球大战》等经典之作在这个时期问世。
同时，许多导演如斯坦利·库布里克和弗朗西斯·福特·科波拉等也开始崭露头角。
这些电影和导演的作品为美国电影赢得了世界范围内的声誉。
20世纪80年代至今，电影产业继续蓬勃发展。
数字技术的引入使得电影制作更加便捷和创造性。
同时，美国电影也开始深入探讨社会问题和人性。
《雨人》、《辛德勒的名单》和《霸王别姬》等影片展现了电影的无限潜力。
今天，美国电影产业已经成为全球最重要的电影制作中心之一，好莱坞更是举世瞩目的电影之都。
美国电影不仅畅销于全球市场，还在技术和创意方面领先于其他国家。
美国二战战争电影大全
1. 《甘地传》2D9（Gandhi ，英国、印度，1982 ，风云人物传记经典史诗大片）2. 《温莎备忘录》D9（The Windsor Protocol ，英国、加拿大，1996-1998 ，战后间谍题材上下集电视电影大片，下集又名《喋血悍将》）3. 《与墨索里尼喝茶》D9（Tea with Mussolini ，英国、意大利，1999，战争女性题材经典轻喜剧）4. 《纳粹军妓血泪史》D9（SS Lejr 5 ，意大利，1977 ，战争情色题材）5. 《老人与小孩》D9（The Two of Us ，法国，1967 ，战争少儿与犹太人题材经典黑白片）6. 《非关命运》D9（Fateless ，匈牙利、德国、英国，2005 ，战争少儿与犹太人题材经典）7.《分裂》D9（Partition ，英国，1987 ，战后政治题材）8.《战后残酷物语》D9 （Sengo Zankoku Monogatari ，日本，1968 ，战后情色题材）9. 《远方的声音仍在回响》D9（Distant Voices, Still Lives ，英国，1988 ，战后小人物题材经典）10. 《摩登公子》D9（Modern Boy ，韩国，2008 ，战争爱情题材经典）11.《五墓行动》D9 （Les 5 Secrets du D sert，美国，1943，早期二战间谍题材经典）12.《战时冬天》D9（Oorlogswinter ，荷兰、比利时，2008 ，战争少儿题材经典）13.《安全通行证》D9（Laissez-passer ，西班牙、法国、德国，2002 ，战争政治与道德题材经典）14.《无情战地有情天》D9+D5（A Time to Love and a Time to Die ，美国，1958，战争爱情题材经典）15.《艾希曼》D9 （Eichmann ，匈牙利、英国，2007 ，战犯题材传记经典）16.《柏林的女人》D9 （Anonyma - Eine Frau in Berlin ，德国、波兰，2008 ，战争女性题材经典）17.《流浪艺人》D9 （O O ?a 0希腊，1975，战争政治与社会题材经典史诗大片，安哲罗普洛斯希腊现代史三部曲其一）18.《死囚越狱》D9（A Man Escaped ，法国，1956，战争政治犯与监狱题材经典，布烈松代表作）19.《生命国界》D9【Va, Vis et Deviens ，法国、比利时、以色列、意大利，2005，二战犹太人题材经典喜剧《生命列车》（Train de vie ，德国，1998）续篇】20.《青春之门：筑丰篇》2D9 （"Seishun no mon: Chikuh? hen" ，日本，2005 ，战争社会与伦理题材上下集电视电影经典大片，根据五木宽之小说改编）21.《南太平洋》2D9 （South Pacific ，美国，1958，战争爱情题材歌舞剧电视电影经典大片）（该影片在下原收D5 坏死）22.《海》D9 （El mar，血之魂，西班牙，2000，西班牙内战战后同志题材经典）23.《神偷猎人断指客》D9 （The Good, the Bad and the Weird ,韩国，2008 , 西部题材闹剧，疑似二战背景，不过经初步查索多数还是要落空）24.《他们也在战斗》国内正版盒装D5【Beni I Vogel （该外文片名疑张冠李戴）, 阿尔巴尼亚，1961，1962- 中国，战争少儿题材经典】25.《山姑娘》国内正版盒装D5【Kenga e Naftes （该外文片名疑张冠李戴），阿尔巴尼亚，1974，1976- 中国，战后女性题材舞剧经典】26.《战时情侣》国内正版盒装D5（De Guerre Lasse ，法国，1987，战争爱情题材经典，根据萨冈小说改编）27.《青年近卫军》国内正版盒装2D5 （Young Guard ，苏联，1948 ，苏联卫国战争青春题材永恒经典，根据法捷耶夫小说改编）28.《将军与孤女》国内正版D5（The General and the Orphans ，中国，1984，反战与少儿题材）以上29 部33 张为单独收藏1.《莫斯科保卫战》2D9 （ BuTBa 3a, MOc捷克斯洛伐克、东德、匈牙利，1985，全景式战争电影经典巨片，奥泽洛夫卫国战争三部曲其一）（该影片在下原已收有套装4D5 ）2.《自由战士》2D9 （Ha CBo6ogaTa，苏联、）捷克斯洛伐克、匈牙利，1977，东欧国家反法西斯战争史诗巨片）（该影片在下原已收有套装4D5）3.《巴顿将军》D9（Patton ，美国，1 970 ，二战战争英雄传记经典大片）（该影片在下原已收有D9 和D9+D5 ）4.《桂河大桥》2D9（The Bridge On The River Kwai ，英国、美国，1957，战俘与反战题材经典史诗大片）（该影片在下原已收有盒装2D9）5.《捕虏大队》3D9 （Empa巾④俄罗斯，2004，新二战片11集电视电影绝对经典巨片）（该影片在下原已收有同版本3D9）6.《兄弟连》6D9 （"Band of Brothers" ，英国、美国，2001 ，二战战争电影10 集电视电影经典巨片）（该电视电影在下原已收有盒装10D5）7.《百万大逃亡》2D9（Die Flucht ，德国，2007，战争女性与难民题材上下集电视电影经典大片）（该影片在下原已收有同版本2D9）8.《台儿曼传》2D9 （Ernst Th? lmann，东德，1954-1955，早期反战题材风云人物传记经典彩色巨片）（该影片在下原已收有同版本2D9）9.《纳瓦隆大炮》D9（The Guns of Navarone ，美国、英国，1961 ，战争冒险题材绝对经典彩色大片）（该影片在下原已收有盒装D9）10.《极地重生》D9 （So Weit die F ?誌Tragen，德国，2001，战俘题材经典大片）（该影片在下原已收有D9）11.《辛德勒的名单》盒装2D9 （Schindler's List ，美国，1993，二战犹太人题材传奇人物传记）（该影片在下原已收有2D9）12.《钢琴战曲》D9 （The Pianist ，法国、德国、英国、波兰，2002，二战犹太人题材经典大片）（该影片在下原已收有盒装D9）13.《敢死连》D9 （Ha Be3biM刃HHO0俄罗斯,c2O0T e俄罗斯新二战片四集电视电影经典大片）（该影片在下原已收有D9）14.《U-571》D9（U-571，美国、法国，2004，二战海战题材经典）（该影片在下原已收有盒装D9）15.《坦克大决战》D9（Battle of the Bulge，美国，1965，二战战争电影经典大片）（该影片在下原已收有同版本D9）16.《猛鹰雄风》D9（The Eagle Has Landed，英国，1976，战争冒险题材经典）（该影片在下原已收有D9）17.《毒太阳》D9 （Burnt by the Sun，俄罗斯、法国，1994，战前政治题材经典史诗）（该影片在下原已收有D9）18.《何处是我家》D9 （Nowhere in Africa，德国，2003，二战犹太人题材绝对经典）（该影片在下原已收有盒装D9）19.《阳光情人》D9（Sunshine，德国、奥地利、加拿大、匈牙利，1999，犹太人题材经典史诗大片）（该影片在下原已收有盒装D9）20.《西西里的美丽传说》盒装2D9 （Mai ena, or Malena，玛莲娜、真爱伴我行，意大利、美国，2000，战争女性与少儿题材经典）（该影片在下原已收有D9）21.《广岛之恋》D9 （Hiroshima Mon Amour，法国、日本，1959，反战与战争爱情题材永恒经典）（该影片在下原已收有盒装D9）22.《零点地带》D9 （Kap o,南斯拉夫、法国、意大利，1959，非主流二战犹太人与道德题材永恒经典，艾曼妞丽娃联合主演）（该影片在下原已收有D9）23.《你逃我也逃》D9 （To Be or Not to Be，美国，1942，早期二战幽默题材永恒经典）（该影片在下原已收有同版本D9）24.《吾为君亡》D9 （日本，2007，日本二战青春题材经典）（该影片在下原已收有D9）25.《毁灭号-伊507》D9 （Lorelei，日本，2005，战争魔幻题材）（该影片在下原已收有D9）26.《桥》（Most，南斯拉夫，1969，战争冒险题材永恒经典）与《瓦尔特保卫萨拉热窝》（Valter Brani Sa⑻evo，南斯拉夫，1972，1973-中国，二战战争英雄传记永恒经典）合刊D9【在下原已收有该二影片合刊D9以及前者单刊D9】27.《骑车人之死》D9 （Death of a Cyclist，西班牙、意大利，1955，战争爱情与道德题材经典）（该影片在下原已收有同版本D9）28.《冷眼杀机》D9 （The Grey Zone，美国，2001，二战犹太人题材经典）（该影片在下原已收有同版本和不同版本D9）29.《烽火孪生泪》D9 （De Tweeling，荷兰、卢森堡，2002，战争女性题材经典）（该影片在下原已收有同版本D9）30.《歼灭任务》D9 （neper俄罗斯，2006，战争后方题材经典，亚历山大罗高斯金代表作）（该影片在下原已收有同版本D9 这个详情请参考战争电视剧网 收录挺全的）31.《追捕盖世太保》D9 （La Traque，追捕，德国、法国，2008，战犯题材电视电影经典）（该电视电影在下原已收有D9）32. 《落阳》D9（The Setting Sun ，日本，1992 ，战争冒险题材史诗大片，加藤雅也、黛安娜莱恩、元彪联袂主演）（该影片在下原已收有D5）33.《纳粹狂种》D9 （Ces Gar?ons Qui Venaient du Br sil f 英国、美国，1978 ）（该影片在下原已收有D5）34.《圣安娜奇迹》D9（Miracle at St. Anna ，美国、意大利，2008 ，战争种族题材大片）（该影片在下原已收有D5）35.《东京审判》D9（The Tokyo Trial ，中国，2006，战犯题材经典）（该影片在下原已收有D5）36.《战火集结》D5（Joy Division ，英国、德国、匈牙利，2006 ，战争小人物与间谍题材经典）（该影片在下原已收有D5）37.《寻找扎克》D5（Alles auf Zucker! ，德国，2004 ，德国第一部战后犹太人题材经典轻喜剧）（该影片在下原已收有同版本D5）38.《斯大林格勒大血战》国内正版2D5 （ CTa孔UH ,苏联、g美国，1989 , 全景式战争电影经典大片，奥泽洛夫卫国战争三部曲其二）（该影片在下原已收有同版本2D5）39.《狙击手》国内正版D5 （ CHafin e苏联，1985，战争英雄传记经典）（该影片在下原已收有同版本D5。
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1966，华纳——七艺城，派 拉蒙——海湾西方工业；环 球——美国音乐公司；米高 梅于70年代初易主赌城老板
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好莱坞的复兴
复兴之路： 1）“新”电影所吸引的精英观众少得可怜；重新回到为 大众拍片的类型电影模式。 2）娱乐电影《教父》(1972)：使好莱坞开始真正复兴。 科波拉的牢骚 3）基础电影观念决定对好莱坞从衰落到复兴史的评述。 艺术论者不把票房价值和影片价值联系在一起，只考虑 “文化质量”（影片的哲学含量、表现手法的独创性、意 念化的程度）；艺术作品价值观与电影——消费艺术观之 间的矛盾 4）80年代：影片的年产量和市场收入的新纪录
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战后好莱坞的衰落
3. 电视对电影的激烈竞争 电视对电影的贡献 1）电视成了缺乏拍片经验的新人锻炼技艺的理想场所。 自从电视中心从纽约移到好莱坞之后的20多年里，电视已 成为替电影输送导演人才的重要途径。 2）促使电影进一步注意真实 观影空间的改变：在对待影片的真实性方面，再没有比 自然环境中的观众更严格、更认真的检查者了。 电视节目的安排方式：即时转播的报道性节目对表演及导 演方式的改变。
1949年3月在好莱坞第一次宣布“进行一次对共产党的 秘密审讯”，同年9月，41位好莱坞人士被传讯，只去10 人。 公开拒绝回答问题，拒绝告密。霍华德· 劳逊的声明。八 名编剧，二名导演。“蔑视国会”，一年徒刑，罚款＄ 1000 YOUR SITE HERE
战后好莱坞的衰落
1. 对进步人士的政治迫害_好莱坞十人案
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好莱坞的复兴
法国艺术电影时代的结束
1）新一代“我电影”代言人吕克· 贝松的转变：要做法国 的斯皮尔伯格。
2）雷奥-卡拉克斯《新桥恋人》的票房惨败。
3）“文化例外”政策的全面跨台使高雅电影导演最终改 弦易辙。（文化例外：否定文化和物质的任何联系，主张 用保护本国文化、保证文化安全和抵御外国文化入侵等措 施来壮大本国文化。 反对电影产业化及与外国影片竞争）
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战后好莱坞的衰落
3. 电视对电影的激烈竞争 利害冲突在哪里？ 4）大制片厂制度解体，独立制片制度起而代之。由个人 投资者组织独立制片公司，为每一部影片临时组织人马， 租用设备，拍成影片后交由大公司发行，分帐。 5）独立制片方式有利于发挥个人的创作特点。好莱坞的 错误战略引出的值得称赞的结果。 3）70年代后电影公司每年的收入约有一半来自电视；好 莱坞以大团圆结局结束了这场争战。
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战后好莱坞的衰落
1. 对进步人士的政治迫害_好莱坞十人案
30、40年代抗议日本和希特勒的运动。卓别林。《告密 者》、《北斗星》、《左拉传》、《怒火之花》、《守望 莱茵河》、《反攻》、《吾土吾民》、《卡萨布兰卡》。
1947年，“非美活动调查委员会”宣布“要在电影界进 行一次对共产党的秘密审讯”。
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战后好莱坞的衰落
3. 电视对电影的激烈竞争
利害冲突在哪里？ 1）一场错误的“战争”：电影与电视的矛盾其实只是电 影院与电影台的矛盾，同电影的存在和发展不仅毫无利害 冲突可言，而且大有好处。
2）好莱坞的“短视”：一方面向电视界拒售一切影片， 一方面利人之短扬已之长：电影屏幕越来越大，色情和暴 力内容愈演愈烈。艺术上的自杀政策。 3）电视对电影的重大影响在于使好莱坞在短短几年内消 解了大制片厂制度。（解雇制片班子、出售制片厂）
4）从作家电影到商业电影的转变；戛纳电影节的变化： 20C末，好莱坞影片、制片人、导演和演员在该电影节所 占比重越来越大。
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好莱坞的复兴
”文化例外“与中国电影现状
“文化例外”这个概念，最早见于上世纪90年代初法国、 美国关于关贸总协定的谈判中，当时法国率先拒绝将文化 产品当做普通商品一样自由贸易。这个“保护本国文化” 的主张受到除美国以外的大多数国家的呼应支持。如今法 国的“文化例外”主张因过于僵硬的保护措施而逐渐式微， 一度受到质疑，但这一主张目前在中国却深具现实意义。 随着中国文化创意产业的发展，还有 许多需要例外照顾的盲区存在。 在全球化进程中，“文化例外”主 张的时代性重点逐渐呈现。
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战后好莱坞的衰落
3. 电视对电影的激烈竞争 电影会死亡吗？ 4）电影以摄影机的自由运动和镜头组接的蒙太奇为特点 取得了独立的艺术地位，不可能被后来者取而代之。电视 播映的灵活性和普及性反而会使电影拥有更多观众，也会 促使制片部门加大影片的产量以适应需求。 5）实践证明：根本不存在由于艺术原因而不适合在电视 上播放的影片；就目前电视的发展状况来看，把它作为一 种新艺术（报道性、纪录性、即兴性、定期性等）的礼赞 犹有疑问。
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好莱坞的复兴
约翰·卡萨维茨、萨姆· 佩金帕 、阿瑟·佩恩、科 波拉、尼科尔斯、斯科西 斯、斯皮尔伯格。对好莱 坞娱乐电影传统的继承。
80年代 的复兴 70年代后新 导演的崛起 60年代：大公司资产重 组，制片能力的提升 50年代中期：疏离娱乐电影 的倾向（《逍遥骑士》）
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战后好莱坞的衰落
3. 电视对电影的激烈竞争 电影会死亡吗？ 1）好莱坞的先对抗后模仿电视技巧的做法源于它始终相 信电影和电视是平行的。 2）从艺术学的观点来看，所谓某种先在的艺术会被另一 种后起的艺术所代替的说法是不可思议的。
3）摄影和电影艺术都在艺术家和表现对象之间存在着 “机械的工具性”，也就都有一个从单纯的复制手段发展 为独立艺术的过程。所谓代替说，大抵发生在它们还没有 发展成一门独立的认识与反映生活的方式之前。
“十人”之德米特里克《不受欢迎的人：对好莱坞十人 的回忆》；新闻记者劳布的调查报告 YOUR SITE HERE
战后好莱坞的衰落
1. 对进步人士的政治迫害_好莱坞十人案
“非美”清洗运动的直接后果有两个： 一使好莱坞损失了大量人才，极大影响了好莱坞影片的 艺术和技术质量； 二使自由主义思想在好莱坞影片中几乎完全消失，代之 以大批警察/强盗故事或间谍案为内容的反共影片
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战后好莱坞的衰落
1946年后好莱坞逐渐衰落
1947 非美活动调查 黑名单活动
电视的兴起
反垄断诉讼的 判决
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西欧电影 好莱坞电影
战争的严重破坏虽然 给西欧电影造成了无 法估量的物质损失， 却促成了西欧写实主 义电影的繁荣发展
在战争中坐享其成 的好莱坞战后烽烟 自起，几乎断送了 自己的生机
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战后好莱坞的衰落
2. 1948---派拉蒙案 派拉蒙案(United States v. Paramount Pictures, Inc) 1948年5月美国最高法院根据反托拉斯法(谢尔曼)对“派 拉蒙案”做出裁决，判定大制片厂垂直垄断为非法，要求 制片公司放弃电影发行和电影院放映的业务。切断了大公 司的主要财源，迫使公司大幅度减少影片生产。它也改变 了好莱坞的电影生产、发行和放映模式。法院根据禁止垄 断交易的反托拉斯法认定现有的发行模式违法。派拉蒙于 1951年最终放弃了对影院的经营权。 背景及影响
“十人案”后形势急转直下：悔过、大肆检举别人、屈 服 1951年：第二次审讯，受审者多达90人。 审讯结束后非美委员会的黑名单，324人在列。不仅无 法在电影界找到工作，连广播和电视也无立足之地。 编、导、演中受害最深的是编剧，演员次之，导演上黑 名单的最少。 历时近10年,好莱坞流失了大量人才。