舞蹈基本功调查报告

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幼儿园舞蹈教育调查报告[大全5篇]

幼儿园舞蹈教育调查报告[大全5篇]

幼儿园舞蹈教育调查报告[大全5篇]第一篇:幼儿园舞蹈教育调查报告幼儿园舞蹈教育调查报告观察对象:大一班幼儿这次我们班的同学都是在湖州市德清县得幼儿园进行实习的,德清机关幼儿园的特色是会本教学,队伍到这一方面并不涉及。

所以对机关幼儿园的相关调查无法顺利进行。

但是在安排周计划是我还是安排了一趟艺术课《给爷爷奶奶敲敲背锤锤腿》。

再教授新舞蹈时,我们能注意不能操之过急,一定要循序渐进地讲解清楚动作的要求、规格和要领,制定有效的练习步骤。

按照从简单到复杂的教学原则,首先让幼儿熟悉音乐节奏,随后是动作练习,最后才是情绪表达。

在动作的学习过程中,将组合动作分解成单一动作,难度较大的动作还要分解成局部动作(上肢或下肢动作),一点一点的教。

比如我在上一堂艺术课《给爷爷奶奶敲敲背锤锤腿》是,我要先交首歌曲先让他们熟悉音乐,准确把握节奏,因为歌曲意思比较浅显,小朋友都比较能够把握里面的意思,所以当我让他们来想一想如何给这首歌配配动作时,大家都能够做出一些出来。

接着我再接再厉和我的配班一起把动作演示示一遍,让小朋友计息的观察。

教师在演示动作时身体语言一定要富有感情,充满活力,一定要把动作做到位,因为这个年纪的小朋友最善于的就是模仿了,为了避免幼儿不正确的动作导致一些身体骨骼畸形的发展,所以教师一定不能出错,这也是对受教育者的责任。

教师准确、形象、富有表情地表演舞蹈作品,使他们对要学习的内容有一个完整清晰的印象,尤其示范时还要伴随着语言的讲解,面向幼儿做示范。

语言讲解要生动形象,通俗易懂,要符合幼儿改年龄段语言发展认知的水平,你说的话他们听不懂也不行,这是在做无用功。

演示完一遍以后,再将舞蹈动作分解成单一动作,一个动作一个动作的教学,避免幼儿的接受负担,因为《给爷爷奶奶敲敲背锤锤腿》它的题材是取自于我们日常的生活,很常见,大班六岁的小朋友还是很常见的,也很贴近他们的生活,第一段动作也比较简单,所以很快就完成任务了。

第二段是要求两辆合作,配合完成动作,其实在动作方面也没有难度。

舞蹈实习报告

舞蹈实习报告

舞蹈实习报告
在过去的一个月里,我有幸在一家舞蹈学校进行了为期四周的
实习。

在这段时间里,我学到了很多关于舞蹈教学和舞蹈表演的知
识和经验。

在实习的第一周,我主要是观摩和辅助老师们的课堂教学。


注意到老师们非常注重基本功的训练,他们会耐心地指导学生们做
各种基本动作,如转体、跳跃和舞步。

我也跟着他们一起给学生们
做示范,让学生们更好地理解和学习舞蹈动作。

在接下来的几周里,我开始独立地给一些小班级上课。

我为他
们设计了一些简单的舞蹈动作和组合,并教授给学生们。

通过这样
的实践,我学会了如何制定教学计划,如何引导学生们正确地理解
和学习舞蹈动作,以及如何与学生们建立良好的师生关系。

除了课堂教学,我还有机会参与了一些舞蹈表演的准备工作。

我帮助老师们布置舞台、整理服装道具,以及指导学生们排练舞蹈。

这些经历让我更深入地了解了舞蹈表演的各个环节,也让我对舞蹈
表演的策划和执行有了更深的认识。

通过这次实习,我不仅学到了很多关于舞蹈教学和表演的知识,也提升了自己的教学能力和团队合作能力。

我相信这段宝贵的实习
经历将对我的未来职业发展产生深远的影响。

感谢舞蹈学校给我这
次实习的机会,我会继续努力学习,不断提升自己。

舞蹈教学的实践报告(3篇)

舞蹈教学的实践报告(3篇)

第1篇一、引言舞蹈作为一种独特的艺术形式,不仅能够丰富人们的精神文化生活,还能锻炼身体,培养审美情趣。

随着我国教育事业的不断发展,舞蹈教育逐渐成为学校教育的重要组成部分。

为了更好地开展舞蹈教学,提高教学质量,本人在某中学进行了为期一个月的舞蹈教学实践。

以下是本次实践的具体情况及心得体会。

二、实践背景与目标1. 实践背景随着社会的发展,人们对艺术教育的需求日益增长。

舞蹈教育作为艺术教育的重要组成部分,在学校教育中占据着越来越重要的地位。

然而,由于师资力量、教学资源等方面的限制,许多学校的舞蹈教学质量仍有待提高。

为了探索有效的舞蹈教学方法,提高学生的舞蹈素养,本次实践在中学开展了为期一个月的舞蹈教学活动。

2. 实践目标(1)了解学生的舞蹈基础,针对不同学生的特点进行教学;(2)培养学生的舞蹈兴趣,提高学生的舞蹈技能;(3)探索有效的舞蹈教学方法,为今后的舞蹈教学提供借鉴;(4)增强学生的团队协作能力,培养学生的审美情趣。

三、实践内容与方法1. 实践内容本次实践主要围绕以下内容展开:(1)舞蹈基础知识教学:包括舞蹈基本动作、舞蹈术语、舞蹈节奏等;(2)舞蹈技能训练:包括舞蹈组合、舞蹈表演等;(3)舞蹈欣赏:通过观看优秀舞蹈作品,提高学生的审美能力;(4)舞蹈创作:鼓励学生发挥想象力,进行舞蹈创作。

2. 实践方法(1)讲授法:通过讲解舞蹈基础知识,使学生掌握舞蹈的基本概念和技巧;(2)示范法:通过教师的示范,让学生直观地了解舞蹈动作和技巧;(3)练习法:通过反复练习,使学生熟练掌握舞蹈动作和技巧;(4)比赛法:通过举办舞蹈比赛,激发学生的学习兴趣,提高学生的舞蹈技能;(5)互动法:通过师生互动,营造良好的学习氛围,提高学生的学习效果。

四、实践过程与结果1. 实践过程(1)前期准备:了解学生的舞蹈基础,制定教学计划,准备教学材料;(2)教学实施:按照教学计划进行教学,关注学生的个体差异,因材施教;(3)教学反馈:及时收集学生的学习反馈,调整教学策略;(4)总结评价:对实践过程进行总结,撰写实践报告。

幼儿园舞蹈调查报告

幼儿园舞蹈调查报告

幼儿园舞蹈调查报告幼儿园舞蹈调查报告一、引言舞蹈作为一种艺术形式,既能够培养幼儿的审美情趣,又能够促进幼儿的身心发展。

在幼儿园教育中,舞蹈已经成为一门重要的课程。

本次调查旨在了解幼儿园舞蹈教育的现状,以及对幼儿园舞蹈课程的反馈和建议。

二、调查方法本次调查采用问卷调查的方式,共有100位幼儿园教师和100位家长参与。

问卷内容包括对舞蹈课程的满意度、对舞蹈教师的评价、对幼儿舞蹈表演的看法等。

三、调查结果1. 舞蹈课程的满意度调查结果显示,有80%的家长和教师对幼儿园的舞蹈课程表示满意。

他们认为舞蹈课程能够培养幼儿的协调性和节奏感,让他们更加自信和开朗。

然而,也有一部分调查对象认为舞蹈课程内容过于单一,缺乏创新和趣味性。

2. 舞蹈教师的评价大部分参与调查的家长和教师对舞蹈教师的专业素质表示认可。

他们认为舞蹈教师不仅具备良好的舞蹈技巧,还能够与幼儿建立良好的互动关系。

然而,也有一些调查对象认为舞蹈教师在教学过程中缺乏个性化的指导,对幼儿的差异化需求关注不够。

3. 幼儿舞蹈表演的看法调查结果显示,幼儿舞蹈表演在家长和教师中具有较高的认可度。

他们认为幼儿通过表演能够展示自己的才艺,增强自信心。

同时,观看幼儿舞蹈表演也能够给家长和教师带来愉悦和骄傲感。

然而,也有一部分调查对象认为幼儿舞蹈表演过于注重形式,缺乏内涵和创造性。

四、讨论与建议1. 多样化舞蹈课程内容针对舞蹈课程内容单一的问题,建议幼儿园在舞蹈教育中引入更多元化的内容。

例如,可以融入民族舞蹈、现代舞等不同风格的舞蹈,让幼儿在学习中感受到不同文化的魅力。

2. 个性化指导和关注为了满足幼儿的差异化需求,舞蹈教师可以在教学中更加关注每个幼儿的特点和兴趣。

通过个性化的指导和鼓励,激发幼儿的学习兴趣和创造力。

3. 注重内涵与创造性在幼儿舞蹈表演中,应注重培养幼儿的内涵和创造力。

不仅要关注形式上的表现,更要注重幼儿对舞蹈作品的理解和表达。

可以通过鼓励幼儿创作自己的舞蹈作品,培养他们的创造力和艺术表达能力。

古典舞实训报告结果总结

古典舞实训报告结果总结

一、前言古典舞,作为中国传统文化的重要组成部分,承载着中华民族深厚的文化底蕴和艺术魅力。

为了更好地传承和发扬这一艺术形式,我们开展了为期一个月的古典舞实训课程。

通过此次实训,我们不仅提高了自身的舞蹈技能,还加深了对古典舞文化内涵的理解。

现将实训报告结果总结如下:二、实训过程1. 基本功训练在实训初期,我们重点进行了基本功训练,包括站姿、步法、手位、身法等。

通过反复练习,我们逐渐掌握了古典舞的基本动作,为后续的学习打下了坚实的基础。

2. 身韵训练身韵是古典舞的灵魂,我们特别加强了身韵训练。

在实训过程中,我们学习了提、沉、冲、靠、拧、倾、曲、圆等基本身韵元素,并尝试将这些元素融入到舞蹈动作中,使舞蹈更具表现力。

3. 组合训练在掌握了基本动作和身韵后,我们开始进行组合训练。

通过学习不同风格、不同难度的组合,我们逐渐提高了舞蹈的流畅性和协调性。

4. 表演训练为了提高我们的舞台表现力,实训课程还安排了表演训练。

在老师的指导下,我们学习了如何运用眼神、表情、动作等手段来传达舞蹈的情感。

三、实训成果1. 技能提升通过一个月的实训,我们的舞蹈技能得到了显著提高。

我们掌握了古典舞的基本动作和身韵,能够独立完成不同风格、不同难度的舞蹈。

2. 文化理解在实训过程中,我们深入了解了古典舞的文化内涵,感受到了中华民族传统文化的魅力。

我们明白了古典舞不仅仅是舞蹈,更是一种艺术表达方式,一种精神追求。

3. 团队协作实训过程中,我们学会了与他人协作,共同完成舞蹈作品。

这种团队精神不仅提高了我们的舞蹈水平,也培养了我们的沟通能力和协作能力。

四、实训体会1. 坚持不懈在实训过程中,我们遇到了很多困难和挑战,但正是这些困难让我们更加坚定了学习古典舞的决心。

我们深知,只有坚持不懈地练习,才能取得更好的成绩。

2. 学以致用实训过程中,我们不仅学习了舞蹈技巧,还学会了如何将所学知识运用到实践中。

我们明白了学习舞蹈的意义,那就是为了传承和发扬中华民族优秀的传统文化。

舞蹈技巧报告范文

舞蹈技巧报告范文

舞蹈技巧报告范文一、引言舞蹈是一种以肢体语言和音乐节奏为媒介的艺术形式,通过身体的动作和姿势来表达情感、传递思想和展现美感。

舞蹈技巧是舞者必备的基本功,对于其在舞台上的表现具有至关重要的作用。

本报告旨在探讨舞蹈技巧的重要性、训练方法和自我评估,希望对广大舞者和舞蹈爱好者提供参考和指导。

二、舞蹈技巧的重要性1. 表达能力:舞蹈是一种非语言的艺术形式,通过身体的动作和姿势来表达情感和传递思想。

舞者需要具备流畅的动作和准确的姿势,才能更好地表达出内心的感受和想法。

2. 舞台表现力:舞蹈常常在舞台上进行演出,需要舞者具备出色的表现力和形象。

舞蹈技巧的训练可以使舞者的动作更加精准、协调和夸张,让观众更好地理解和欣赏舞者所展示的故事和情感。

3. 身体掌控:舞蹈需要舞者具备良好的身体掌控能力,包括力量、柔韧性、平衡和协调性。

舞蹈技巧的训练可以帮助舞者加强肌肉力量、提高柔韧性,以及培养平衡感和协调性,从而更好地完成复杂的舞蹈动作。

三、舞蹈技巧的训练方法1. 基础训练:舞蹈技巧的训练必须从基本功开始,如平衡、转体、步伐和姿势等。

舞者可以通过反复练习基本动作和姿势,加强对身体的掌控和敏感度。

2. 动作技巧训练:舞者需要掌握各种舞蹈动作的技巧,包括跳跃、旋转、扭动和伸展等。

通过刻意练习和专业指导,舞者可以逐渐提高动作的准确性和流畅度。

3. 身体素质训练:舞蹈对身体素质有较高的要求,如柔韧性、力量和耐力等。

舞者可以通过拉伸训练、力量训练和有氧运动等方式,提高身体的素质水平,以支撑更高难度的舞蹈动作。

四、舞蹈技巧的自我评估1. 动作准确性:舞者可以通过镜子或者录像回放的方式,仔细观察自己的舞蹈动作是否准确无误。

对比专业舞者的表演,发现自身存在的问题并加以改进。

2. 舞姿稳定性:舞者可以通过维持舞姿的时间和稳定性来评估自己的舞蹈技巧。

如何在一定时间内保持舞姿的美感和稳定性,是衡量舞者技巧水平的重要指标之一。

3. 表现力和情感传递:舞者可以借助舞蹈编排和音乐配合,通过观众反馈和自我感受,评估自己在舞台表现中的情感传递和表现力。

芭蕾舞步调查报告

芭蕾舞步调查报告

芭蕾舞步调查报告一、引言芭蕾舞作为一种经典舞蹈形式,具有独特的艺术魅力和技巧要求,已经受到广泛的欣赏和喜爱。

对于芭蕾舞者来说,熟练掌握各种舞步是成为一名出色的舞者的前提之一、本调查报告将对芭蕾舞步进行深入研究,并分析其在不同人群中的普及程度和影响力。

二、背景芭蕾舞起源于意大利,经过几个世纪的发展,逐渐成为一种具有高度规范化和技术要求的舞蹈形式。

芭蕾舞步包括各种基本动作和组合,如平步、步玛丽、跳步等,每个舞步都有其特定的动作和技巧要求。

三、方法本次调查采用问卷调查和观察记录两种方法进行。

问卷调查主要针对舞蹈学院和普通舞蹈培训机构的学员进行,包括他们对芭蕾舞步的了解程度、学习芭蕾舞步的动机和难度等方面的问题。

观察记录主要是对芭蕾舞班级和演出等场景进行实地观察,了解芭蕾舞步在不同场合的运用情况和效果。

四、结果问卷调查结果显示,大部分受访者了解芭蕾舞步,并有过一定程度的学习经验。

其中,80%的学员表示芭蕾舞步对他们的舞蹈技巧和身体素质有很大的提升作用,60%的学员认为学习芭蕾舞步对他们的健康和形体有益。

观察记录显示,在芭蕾舞班级中,学员们在老师的指导下,积极学习各种舞步,并逐渐掌握其技巧和表达方式。

许多学员在表演或比赛中展示了自己的芭蕾舞步,吸引了观众的眼球。

同时,在芭蕾舞剧目的演出中,舞者们通过精彩的舞步表达情感、展示技巧和体现艺术美感,赢得了观众的赞赏。

五、讨论通过对问卷调查和观察记录的分析,可以得出以下结论:1.芭蕾舞步在舞蹈学院和普通舞蹈培训机构中得到了广泛的普及和应用,成为一种重要的舞蹈技巧。

2.学习芭蕾舞步对个人的舞蹈技巧、身体素质和形体健康有积极的影响。

3.芭蕾舞步在舞台演出中具有极高的表现力和艺术价值,能够吸引观众的注意和欣赏。

六、结论芭蕾舞步作为芭蕾舞的核心技巧之一,对提升学员的舞蹈技巧和身体素质具有重要作用,同时在舞台演出中也起到关键的表现力和艺术效果。

对于舞蹈学院和舞蹈培训机构来说,应该适时加强对芭蕾舞步的教学和训练,提高学员的整体水平和舞蹈艺术修养。

舞蹈调研报告模板

舞蹈调研报告模板

舞蹈调研报告模板舞蹈调研报告模板一、研究目的本次调研的目的是了解舞蹈在不同文化背景下的传承、发展以及对人们身心健康的影响,为舞蹈教育和表演提供参考。

二、研究方法本次调研采用了文献研究和实地观察的方法,通过查阅相关资料了解舞蹈的起源和不同类型的舞蹈形式,同时身临其境地观察了不同地区舞蹈团体的排练和表演情况。

三、调研结果1.舞蹈的起源和发展舞蹈在人类社会的历史长河中具有悠久的传统,起源于原始社会的祭祀活动。

随着社会的发展,舞蹈逐渐演变为一种艺术形式,并被应用于各个方面,如宗教、庆典、娱乐等。

2.不同类型的舞蹈形式在世界各地,舞蹈形式多种多样,每种舞蹈都有其独特的风格和动作特点。

例如,拉丁舞注重身体协调和表情表达,芭蕾舞注重优雅和技巧的表现,民族舞蹈重视传统和文化的表达。

3.舞蹈对人们身心健康的影响舞蹈不仅是一种艺术形式,也是一种健身运动。

通过舞蹈锻炼,可以提高身体的柔韧性、力量和耐力,并改善心肺功能。

同时,舞蹈还可以缓解压力、减轻焦虑和抑郁情绪,对人们的心理健康有积极的影响。

四、调研结论通过本次调研,我们得出以下结论:1.舞蹈作为一种传统艺术形式,对于文化的传承和发展起着重要的作用;2.不同类型的舞蹈形式各有特色,它们通过不同的动作和音乐表达了不同的情感和思想;3.舞蹈作为一种全身性的锻炼方式,可以提高身体素质和心理健康,并且增强社交能力。

五、建议和展望1.舞蹈教育的重要性不可忽视,学校和社区应该加大对舞蹈教学的投入,培养更多的舞蹈人才;2.舞蹈团体应加强与外界的交流合作,通过举办演出和活动展示不同地区的舞蹈风采;3.舞蹈表演的市场开拓有待加强,可以通过推广营销等方式提高舞蹈表演的知名度和影响力。

六、参考文献[1] 张三. 舞蹈起源研究[J]. 艺术学术研究, 2010, 10(3): 20-25.[2] 李四. 舞蹈教育对儿童身心发展的影响[J]. 儿童发展研究, 2012, 15(4): 40-45.[3] 王五. 舞蹈表演市场开拓策略研究[J]. 舞蹈传媒, 2015, 20(2): 30-35.以上是舞蹈调研报告模板的一部分,具体内容和字数可以根据实际情况进行调整。

舞蹈基本功的实习报告

舞蹈基本功的实习报告

一、实习背景随着我国舞蹈艺术的蓬勃发展,舞蹈基本功作为舞蹈学习的基础,对于提升舞蹈者的综合素质和艺术修养具有重要意义。

为了更好地了解舞蹈基本功在实践中的应用,提高自己的舞蹈水平,我于2023年6月至8月在某舞蹈培训机构进行了为期两个月的舞蹈基本功实习。

二、实习目的1. 系统学习舞蹈基本功的理论知识,掌握舞蹈基本功的基本要领。

2. 通过实践,提高自己的舞蹈技能,培养良好的舞蹈感觉和表现力。

3. 了解舞蹈基本功在舞蹈表演和教学中的应用,为今后从事舞蹈工作打下坚实基础。

三、实习内容1. 理论学习在实习期间,我系统学习了舞蹈基本功的理论知识,包括舞蹈基本术语、舞蹈动作分类、舞蹈动作要领等。

通过学习,我对舞蹈基本功有了更加全面的认识,为实践打下了良好的理论基础。

2. 实践操作(1)舞蹈基本功训练在舞蹈培训机构,我跟随专业教师进行舞蹈基本功训练,包括以下内容:① 舞蹈站姿训练:通过练习站姿,培养良好的舞蹈姿态和稳定性。

② 舞蹈步伐训练:学习各种步伐的技巧,提高舞蹈动作的流畅性和协调性。

③ 舞蹈跳跃训练:练习舞蹈跳跃技巧,提高舞蹈动作的弹性和力量。

④ 舞蹈旋转训练:学习各种旋转技巧,提高舞蹈动作的稳定性。

(2)舞蹈组合练习在掌握了舞蹈基本功后,我跟随教师进行舞蹈组合练习,通过练习不同的舞蹈组合,提高自己的舞蹈表现力和舞台经验。

3. 教学实践在实习期间,我还参与了舞蹈教学实践,协助教师进行舞蹈基本功的教学。

通过教学实践,我了解到了舞蹈基本功在教学中的应用,以及如何根据学生的特点进行教学。

四、实习收获1. 理论知识方面:通过实习,我对舞蹈基本功的理论知识有了更加深入的了解,为今后的舞蹈学习奠定了坚实的基础。

2. 技能水平方面:在实践过程中,我的舞蹈技能得到了显著提高,舞蹈感觉和表现力得到了加强。

3. 教学能力方面:通过参与教学实践,我学会了如何根据学生的特点进行教学,提高了自己的教学能力。

4. 团队协作能力方面:在实习过程中,我与同事、学生建立了良好的沟通和协作关系,提高了自己的团队协作能力。

舞蹈教学调研报告

舞蹈教学调研报告

舞蹈教学调研报告舞蹈教学调研报告一、引言舞蹈教学不仅能够培养学生身体素质和审美能力,还能够培养学生的合作意识和团队精神。

为了进一步了解舞蹈教学的现状和发展趋势,本次调研选取了几所学校进行了深入的调查和访问。

二、调研目的1. 了解舞蹈教学的基本情况,包括教师队伍、教学内容和教学方法等。

2. 分析舞蹈教学中存在的问题和挑战,并探讨解决方法。

3. 探讨舞蹈教学的发展趋势和未来发展方向。

三、调研方法1. 问卷调查:通过问卷调查了解学校舞蹈教学的基本情况和学生对舞蹈教学的评价。

2. 访谈:与相关教师进行深入访谈,了解他们在舞蹈教学中的经验和看法。

四、调研结果与分析1. 舞蹈教师队伍:大多数学校都有专职的舞蹈教师或专业舞蹈团队,其中一些学校还邀请了外聘的专业舞蹈教师来授课。

但是,一些学校的舞蹈教师对于现代舞等新兴舞蹈形式和技巧的了解和掌握还有待提高。

2. 教学内容和方法:大多数学校的舞蹈教学内容包括基本功、舞蹈技巧和舞蹈表演等。

但是,一些学校的舞蹈教学还过于注重技巧的训练,缺少对舞蹈艺术和表现力的培养。

此外,一些学校的舞蹈教学方法也比较传统,缺乏活动和互动,导致学生参与度不高。

3. 学生评价:大多数学生对舞蹈教学持较为积极的评价,认为舞蹈教学有助于提高他们的身体素质和审美能力。

但是,一些学生认为在舞蹈教学中缺乏创意和个性化,无法真正展示自己的特长和优势。

五、存在的问题和挑战1. 师资力量不足:一些学校的舞蹈教师需进一步提高和更新舞蹈知识和技能,以适应时代的发展。

2. 教学内容过于单一:部分学校的舞蹈教学过于注重技巧训练,缺乏对舞蹈艺术和表现力的培养。

3. 教学方法传统僵化:一些学校的舞蹈教学方法还停留在传统的单一模式,缺乏创新思维和互动性。

4. 学生个性发展受限:一些学生认为在舞蹈教学中缺乏个性化和特长的培养机会,无法真正展示自己的优势。

六、解决方法和建议1. 增加培训与交流机会:舞蹈教师可参加培训和学术交流活动,提高专业素养和更新舞蹈知识。

教学生跳舞实践报告(3篇)

教学生跳舞实践报告(3篇)

第1篇一、前言随着社会的发展和人们生活水平的提高,舞蹈作为一种艺术形式,越来越受到人们的喜爱。

为了丰富学生的课余生活,提高他们的身体素质和审美情趣,我们学校决定开展舞蹈教学活动。

本文将详细记录我在教学过程中的实践经历、遇到的挑战以及取得的成果。

二、实践背景与目标1. 实践背景随着我国教育改革的深入推进,素质教育成为学校教育的重要方向。

舞蹈作为一种综合性艺术,不仅能够培养学生的审美能力,还能提高他们的身体素质和团队协作能力。

因此,开展舞蹈教学活动具有重要的现实意义。

2. 实践目标(1)让学生掌握基本的舞蹈动作和节奏,提高他们的舞蹈素养。

(2)培养学生的团队协作精神,增强他们的集体荣誉感。

(3)丰富学生的课余生活,提高他们的生活品质。

三、实践过程1. 准备阶段在准备阶段,我首先对舞蹈课程进行了详细的规划,包括课程内容、教学进度、教学方法等。

同时,我还对学生的基本情况进行了调查,以便更好地制定教学计划。

2. 实施阶段(1)教学内容在实施阶段,我主要教授了以下内容:- 舞蹈基本动作:如站姿、手位、步伐等。

- 舞蹈节奏:如快慢节奏、强弱节奏等。

- 舞蹈组合:将基本动作和节奏组合成完整的舞蹈。

(2)教学方法- 课堂讲解:通过讲解舞蹈动作和节奏,帮助学生理解舞蹈的基本知识。

- 示范教学:通过亲自示范舞蹈动作,让学生直观地学习舞蹈。

- 分组练习:将学生分成小组,让他们在小组内互相学习、互相帮助。

- 集体练习:让学生集体练习舞蹈,培养他们的团队协作精神。

3. 总结阶段在总结阶段,我对学生的舞蹈学习成果进行了评估,并针对存在的问题进行了总结和反思。

四、实践成果1. 学生舞蹈素养得到提高通过舞蹈教学,学生的舞蹈素养得到了显著提高。

他们不仅掌握了基本的舞蹈动作和节奏,还能独立完成简单的舞蹈组合。

2. 团队协作精神增强在舞蹈教学过程中,学生通过分组练习和集体练习,增强了团队协作精神。

他们学会了互相帮助、互相鼓励,共同进步。

舞蹈教育实习调研报告

舞蹈教育实习调研报告

舞蹈教育实习调研报告一、实习背景及目的舞蹈教育实习是舞蹈专业学生将所学知识与实践相结合的重要环节。

本次实习调研报告旨在通过对实习过程中所涉及的教学内容、教学方法、学生反馈等方面的分析,探讨我国舞蹈教育现状及存在的问题,并提出相应的改进建议。

二、实习内容及过程实习期间,我担任了舞蹈课程的教学工作,主要面向中学生。

实习内容包括舞蹈基础训练、舞蹈组合教学、舞蹈表演等方面。

在实习过程中,我遵循学校制定的教学计划,结合学生实际情况,采用多种教学方法进行教学。

1. 舞蹈基础训练:针对学生舞蹈基础参差不齐的现状,我制定了针对性的基础训练计划。

通过系统地训练学生的舞蹈基本功,提高他们的舞蹈素养。

2. 舞蹈组合教学:在组合教学中,我选择了具有趣味性和挑战性的舞蹈组合,激发学生的学习兴趣。

同时,注重组合教学中的分层教学,使不同水平的学生都能在教学中得到提高。

3. 舞蹈表演:通过组织学生进行舞蹈表演,提高他们的舞台表现力。

在表演过程中,我鼓励学生发挥创意,注重培养他们的团队协作精神。

三、实习成果及反馈1. 学生舞蹈水平提高:通过实习期间的训练,学生们的舞蹈水平得到了明显提高。

他们在舞蹈基本功、舞蹈组合和舞蹈表演等方面取得了显著进步。

2. 学生学习兴趣增强:在实习过程中,学生们对舞蹈学习的兴趣得到了增强。

他们积极参与课堂活动,舞蹈课堂氛围良好。

3. 学生反馈良好:在实习结束时,学生们对我的教学给予了高度评价。

他们认为我在教学中耐心细致,能够针对不同水平的学生进行有针对性的指导。

四、实习总结与建议1. 舞蹈教育应注重基本功训练,提高学生的舞蹈素养。

2. 舞蹈教育应根据学生实际情况,采用分层教学法,使学生在原有基础上得到提高。

3. 舞蹈教育应注重培养学生的舞台表现力和团队协作精神。

4. 舞蹈教育应激发学生的学习兴趣,注重课堂教学氛围的营造。

5. 舞蹈教师应不断提高自身教学水平,关注学生需求,为学生提供更好的舞蹈教育。

总之,本次实习使我深刻认识到舞蹈教育的重要性,以及作为一名舞蹈教师所肩负的责任。

舞蹈基本功调查报告

舞蹈基本功调查报告

舞蹈基本功调查报告篇一:舞蹈基本功训练的十大酷刑舞蹈基本功训练的十大酷刑1、踩跨:(不论青年壮年、不论男女老少,遇之此项都不顾形象大吼大叫。

有诗曰:出了舞蹈房人模人样;进了舞蹈房进了屠宰场)2、耗跨、踩倒八字:(‘仅仅’五十个数而已,被踩者的反应与吸大烟上瘾症状有一拚!); 耗横叉(只要下好横叉,腿不动,想动哪都行!)3、搬腰:(其实此项最疼,且杀伤力强,但持续时间短,其感觉与踩跨恰恰相反,搬腰是当时不疼搬完更疼曾经有好多同学搬晕了!)4、踩脚背:(本来‘做人呢、要爱惜自己’的原则,自己扶着把杆压是丁点效果没有,让别人压的效果最佳,踩到和正常人不一样那就是最漂亮的,感觉:一个字:疼!俩字:很疼!一句话:再不松手我骂了!5、搬腿:(出来乍道时疼啊、在舞蹈界混久了就有点难受而已)6、定动作:(学名称为肌肉记忆,通俗讲为摆住一个动作纹丝不动即可。

肌肉记忆,力量无限!放松之后,全身抽筋!)7、开肩:(正常,咔嚓一声,舒服!)人家每天早上伸个懒腰8、耗腰:(血液倒流的冲击感,瞬间失衡,三四分钟后,站起来已经不知道东南西北了!)9、撕胯:(耗胯的升级版,那一张板凳,一边一位老师,犹如杠杆原理,我就是支点)10、翻肩:(把自己的胳膊像木偶人一样旋转,前后翻肩,瞬间觉得肩膀脱节了!)篇二:浅谈国标舞十大基本功纵观国标舞教学实践,横数国标舞书刊影像,大多是套路和花样的示范讲解,极少涉及到基本功技巧的剖析,是不愿讲还是不会讲?不得而知。

大多习舞者竭力模仿,仍然不得要领,甚至走入误区。

本文试图站在普及入门的基础上,避开深奥和抽象,揭示精髓和诀窍,汇集摩登与拉丁舞共性、国标与传统(交谊、舞厅)舞共性,就国标舞基本功十大技巧作一番剖析,为国标舞界同仁提供研究话题,为繁荣体育舞蹈园地增枝添叶。

限于篇幅,点到为止。

一、纵向牵引技巧。

亦谓体态要求。

即全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉,一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应,收腹展胸,背部平整,腰胯上拉,肩部下沉,膝盖向内,垂直地面。

舞蹈社会实践报告(精选多篇)

舞蹈社会实践报告(精选多篇)

舞蹈社会实践报告(精选多篇) 第一篇:舞蹈教学的社会实践报告在大学的第二个假期中,我找了一份能够展示自己水平的工作,这是我平生第一份工作。

对于一个从来没有接触过社会的我来说,做好这份工作真可谓是一个巨大的挑战。

对于教学而言,我还完全是一个新手,丝毫没有任何经验和阅历。

不过,这些都并没有影响我的自信心,因为教授的对象是一群年幼的孩子,我认为,用我所学到的专业知识,尽心竭力地去面对我的“小学生”们应该不成间题。

问题的关键是我想把他们教会、教好,真正让他们通过我的讲解与示范,掌握和理解舞蹈的一些动作,学到受用的知识,也便达成了我做这份工作的最终目的。

XX年7月18日上午9点,我开始了自己人生教学中的第一堂课。

学生是一群6至10岁的孩子。

说实话,刚开始的几分钟,我真的很紧张,即便准备得很充分。

听见孩子们一直在叽叽喳喳地闹个不停,我心开始乱了,我不知道自己该不该发火,板着脸和他们说话。

当时我的心情矛盾、糟糕到了极点。

我必须要冷静,必须要冷静心中一直重复默念着这样的话使我慢慢地将心平静了下来,开始了正常的教学。

先是热身,随后是软度和伸展的训练,慢慢地开始进人了舞步的教学。

可以说,直到这个时候才是真正考验我的时候,在专业能力上,我一向对自己很有自信心。

平时的知识技能积累,刻苦的训练,让我有这个信心。

可对于这些从来都没有接触过拉丁舞的孩子们,即不能用太专业的语言来讲解每一步,又不能用太难的动作让孩子们失去学习的兴趣,我开始用简单易懂的示范和孩子们能理解的话,很快就让他们掌握了伦巴的基本舞步。

孩子天性爱玩,根据他们的心理,我又用10分钟带他们做游戏,这样不但可以让他们放松,还可以提高他们的身体素质、耐力和反应能力,也可以让他们之间相互了解,一举多得,实现轻松愉快的教学。

剩下的一个半小时,主要就是进行舞步的详细教学。

短短的2个小时,让我收获颇多,看见每个孩子逐渐跳得越来越好,感觉也上来了,别提我心里有多开心了,相当有成就感。

关于幼儿园舞蹈教育的社会调查报告

关于幼儿园舞蹈教育的社会调查报告

关于幼儿园舞蹈教育的社会调查报告一、调查背景与目的随着社会的发展,幼儿教育越来越受到人们的关注。

舞蹈教育作为幼儿教育的重要组成部分,对于培养幼儿的审美能力、身体协调能力、情感表达等方面具有重要作用。

本次调查的目的是为了了解当前幼儿园舞蹈教育的现状、存在的问题以及改进的建议。

二、调查方法与对象本次调查采用问卷调查法和访谈法相结合的方式,对多家幼儿园的老师、家长和孩子进行了调查。

同时,我们还收集了相关的教学资料和文献,以便更全面地了解幼儿园舞蹈教育的情况。

三、调查结果与分析1. 教学内容与形式调查发现,大多数幼儿园的舞蹈教学内容包括基本舞步、舞蹈组合、舞蹈表演等。

教学方式以教师示范、幼儿模仿为主,辅以简单的讲解和指导。

一些幼儿园还会根据节日、季节等开展特色舞蹈教学活动,如中秋节赏月舞蹈、春天放风筝舞蹈等。

分析认为,这样的教学内容和形式有助于培养幼儿的舞蹈基本功,提高他们的身体协调能力和表现力。

但是,过于机械式的模仿和重复性的练习可能会让孩子感到枯燥乏味,影响他们的学习兴趣。

2. 师资力量与教学环境调查发现,大多数幼儿园的舞蹈教师都具有一定的专业背景和教学经验。

然而,部分幼儿园存在教师流动性大、培训不足等问题,导致教学质量不稳定。

教学环境方面,一些幼儿园的舞蹈教室设施简陋,缺乏专业的舞蹈道具和音响设备。

分析认为,加强教师的专业培训和管理,提高教师的素质和稳定性,有助于保证教学质量。

同时,改善教学环境,增加投入,为幼儿提供更好的学习条件也是必要的。

3. 家长参与与评价调查发现,大多数家长会关注孩子在舞蹈课上的表现,并给予一定的鼓励和支持。

一些家长还会主动参与孩子的舞蹈排练和表演,与教师进行沟通交流。

然而,部分家长对舞蹈教育的认识存在偏差,过分强调技能训练而忽视孩子的兴趣和全面发展。

分析认为,加强家长沟通,提高家长对舞蹈教育的认识和理解,有助于形成家园共育的良好氛围。

同时,建立科学的评价体系,让家长了解孩子在舞蹈学习中的进步和不足,有助于促进孩子的全面发展。

少儿舞蹈基本功教学问题观察报告

少儿舞蹈基本功教学问题观察报告

少儿舞蹈基本功教学问题观察报告舞蹈是我国传统艺术文化的瑰宝,是一门美学艺术。

作为世界三大表演性艺术之一的它已有了数千年历史。

随着社会的进步和经济文化水平的提高,人们对精神生活需求日益增长,各类文化娱乐节目逐渐成为城市居民休闲、娱乐的主要方式,其中最受欢迎也最具有时代特色的当属电视节目——广场舞。

少儿正处于发育阶段,身体机能还未完全形成,因此适宜学习舞蹈,从小接触优秀的舞蹈艺术熏陶能够促使她们产生浓厚兴趣并努力追寻自己的梦想。

但近些年来,不知何种原因,大部分家长认为孩子只需跳得一手好舞就足矣。

然而这样的“成功”观念却忽略了舞蹈本身的技巧训练以及协调性与耐力等素质教育问题,在学校基础课程之外把学舞当做额外负担的同时,更造成一个误区:即舞蹈=芭蕾+拉丁!事实上,每个舞种都包含多种舞蹈风格元素,不论是街舞,古典舞,现代舞甚至是芭蕾,民族舞,它们无一例外地讲究用心灵去感悟。

所谓万变不离其宗,任何的新颖动作或风格都应该建立在扎实的基本功上才算真正的学到家。

而少儿学习舞蹈的初衷则是开启她们情感智慧的钥匙,而非仅仅停留在培养气质的层面。

由此可见,学习舞蹈除了看似简单易懂的舞姿以外,最重要的是脚下稳健坚定的根基,这不禁让我回忆起自己刚踏入舞蹈行业时的状态,那时候对什么都充满着热爱,凭借着年轻,总觉得自己有足够的时间去学习,甚至逃避掉常规晚上睡前必须给孩子跳操的课程,殊不知人在冲动激昂的情绪中,容易迷失理智,思考逻辑下降,所有的热血青春全化为一味的拼命。

回顾过往的工作经验,再次审视如今少儿舞蹈行业令人堪忧的现象,细细品读如今少儿舞蹈圈内专业性的匮乏,专注度远逊于此前十几年的行业标准,很明显,这并非专业技术的欠缺,更像是一群混吃混喝的酒囊饭袋带坏了整个团队的行业风气,没错,比专业度更可怕的便是职业道德和价值取向,我深信在今后不久的将来,少儿舞蹈行业肯定会出台相关规范条款约束此类现象继续存在,且愈演愈烈。

舞蹈实验实训报告

舞蹈实验实训报告

通过本次舞蹈实验实训,旨在提高我的舞蹈技能,加深对舞蹈理论知识与实践相结合的理解,培养独立编创舞蹈作品的能力,同时提升我的艺术修养和审美能力。

此外,通过实训,我还希望能够增强团队协作精神,为将来从事舞蹈教学工作打下坚实基础。

二、实验时间与地点实验时间:2022年9月至2022年11月实验地点:XX舞蹈培训中心三、实验内容1. 舞蹈基本训练(1)舞蹈基础动作训练:通过学习舞蹈基本动作,掌握舞蹈的基本节奏、动作要领和身体协调性。

(2)舞蹈组合训练:通过学习舞蹈组合,提高舞蹈动作的连贯性和表现力。

(3)舞蹈节奏感训练:通过听音乐、打拍子等方式,提高舞蹈节奏感。

2. 民族民间舞蹈(1)了解我国各民族民间舞蹈的特点、风格及文化内涵。

(2)学习并掌握各民族民间舞蹈的基本动作和组合。

(3)通过模仿、创新,提高民族民间舞蹈的表现力。

3. 幼儿舞蹈及创编(1)了解幼儿舞蹈的特点、教学方法和编排技巧。

(2)学习幼儿舞蹈的基本动作和组合。

(3)根据幼儿年龄特点,创作适合幼儿表演的舞蹈作品。

4. 民族民间舞蹈的创编(1)学习民族民间舞蹈的创编理论和方法。

(2)根据所学知识,创作具有民族特色的舞蹈作品。

1. 实验准备阶段(1)收集舞蹈资料,了解舞蹈文化背景。

(2)制定实验计划,明确实验目标。

(3)准备实验器材,如音乐、舞蹈服装等。

2. 实验实施阶段(1)按照实验计划,进行舞蹈基本训练。

(2)学习民族民间舞蹈,掌握其特点、风格及文化内涵。

(3)进行幼儿舞蹈创编,提高舞蹈教学能力。

(4)创作民族民间舞蹈作品,锻炼舞蹈创作能力。

3. 实验总结阶段(1)对实验过程进行总结,分析实验成果。

(2)撰写实验报告,反思实验过程中存在的问题。

(3)分享实验心得,提高舞蹈素养。

五、实验成果1. 舞蹈技能得到提高,动作更加规范、优美。

2. 对舞蹈理论知识有了更深入的理解,能够将理论与实践相结合。

3. 创作并编排了具有民族特色的舞蹈作品,锻炼了舞蹈创作能力。

实习手册里的舞蹈调查研究报告

实习手册里的舞蹈调查研究报告

实习手册里的舞蹈调查研究报告一、实习背景及目的随着社会经济的快速发展,舞蹈艺术在我国逐渐普及,越来越多的人投身于舞蹈学习和表演。

为了更好地了解舞蹈行业的发展现状和市场需求,本次实习选择了舞蹈培训中心作为调查对象,旨在通过实习锻炼自己的舞蹈技能,同时对舞蹈市场进行调研,为今后从事舞蹈相关工作奠定基础。

二、实习时间与地点实习时间:2021年9月1日—2021年9月30日实习地点:XX舞蹈培训中心三、实习单位简介XX舞蹈培训中心成立于2010年,是一家专注于舞蹈培训的教育机构。

中心拥有一支高素质的教师团队,采用国际化的教学理念,为学生提供全面的舞蹈培训课程。

自成立以来,中心已培养了大量优秀的舞蹈人才,并在各级舞蹈比赛中取得了优异成绩。

四、调查内容与方法1. 调查内容:(1)舞蹈培训市场的规模及发展趋势(2)舞蹈培训课程的设置与市场需求(3)舞蹈培训行业的竞争格局(4)舞蹈爱好者的年龄、职业分布及需求特点2. 调查方法:(1)文献资料法:通过查阅相关资料,了解舞蹈培训行业的发展状况和市场需求。

(2)问卷调查法:针对舞蹈爱好者、学生家长等群体,发放问卷,收集一手数据。

(3)访谈法:与舞蹈培训中心的教师、管理人员进行深入交流,了解中心运营状况和市场策略。

五、调查结果与分析1. 舞蹈培训市场规模及发展趋势通过调查发现,近年来我国舞蹈培训市场呈现出快速增长的趋势。

随着国家对文化产业的重视,以及家长对子女艺术教育的关注,舞蹈培训市场潜力巨大。

据调查数据,我国舞蹈培训市场规模已超过百亿元,并且预计未来几年仍将保持高速增长。

2. 舞蹈培训课程设置与市场需求调查结果显示,舞蹈培训中心开设的课程种类繁多,包括拉丁舞、芭蕾舞、中国舞、街舞等。

不同年龄段的舞蹈爱好者对课程需求存在差异,年轻人群更倾向于学习街舞等现代舞蹈,而中老年人群则更偏好民族舞等传统舞蹈。

因此,舞蹈培训中心在课程设置上应充分考虑市场需求,满足不同年龄段学员的需求。

儿童舞蹈基本功观察报告

儿童舞蹈基本功观察报告

儿童舞蹈基本功观察报告
一、基本功练习
1、竖叉足否能做到标准?是或否
2、横叉足否能做到标准?是或否
3、小胯是否能做到标准?足或否
4、脚背足否能做到标准?是或否
5、肩膀是否能做到标准?是或否
6、胸腰是否能做到标准?是或否
7、大腰是否能做到标准?是或否
以上是软度练习,希望各位家长帮助提醒监督孩子,一周最少两次练习。

二、能力训练
1、耗腰练习(在孩子独立完成站下腰的基础上)1次10个数做4次-8次左右(看孩了的能力,不要强求)。

备注:在家长的看护下完成。

2、腹肌:1次10个标准的做2次-4次
3、背肌: 1次10个标准的做2次-4次
4、倒立: 1次10个标准的做2次
5、常墙站立蹲: 1次20个数标准的做2次
6、常墙站立: 1首音乐曲子收紧肌肉
三、舞蹈组合舞蹈表演
1、每节课的组合需要家长录像,下节课检查。

2、动作熟练时,学生需要加入表情,会用心去跳舞。

感受舞蹈
的美。

以上三条内容需要练习,请家长帮助一起来完成。

虽然,各位家长能辛苦一些。

我相信,你们会看到孩子们的变化,会欣慰的会满足的。

谢谢大家的理解和支持。

感谢!。

舞蹈专业实习调查报告

舞蹈专业实习调查报告

舞蹈专业实习调查报告一、实习背景及目的随着我国社会经济的快速发展,舞蹈艺术事业日益繁荣,舞蹈教育也受到了越来越多人的关注。

为了提高我国舞蹈教育质量,培养更多优秀的舞蹈人才,本文通过对舞蹈专业实习的调查,分析实习过程中存在的问题,并提出相应的改进措施,以期为舞蹈教育的发展提供参考。

本次调查的实习时间为2021年9月至2021年12月,实习地点为某舞蹈学院。

实习目的是通过实践锻炼,加强舞蹈专业学生的基本功、舞蹈技能、编创能力,提高其适应艺术实践和企事业单位艺术工作能力,培养成为舞蹈事业的应用型高级专门人才。

二、实习内容及收获1. 实习内容(1)熟悉实习单位业务或其他事务的基础工作,了解实习单位的具体工作要求和内容。

(2)参与具体工作,如实习单位有演出任务时,必须积极参与,最好能作一次全过程的跟踪学习。

(3)协助实习单位业务工作。

(4)舞蹈教育探索与研究:掌握最新的教学方法,在教学、演出及相关实习过程中,不断充实自己,要求创新、丰富教学内容,使舞蹈教学更科学合理、生动有趣。

2. 实习收获(1)提高了舞蹈专业技能和编创能力。

通过实习,学生在舞蹈表演、舞蹈编排等方面得到了很大的锻炼,掌握了丰富的舞蹈技巧和表现手法。

(2)增强了团队协作能力和组织工作能力。

在实习过程中,学生需要与实习单位的老师和同学密切合作,完成各种舞蹈任务,提高了团队协作能力。

(3)拓宽了视野,增长了见识。

实习使学生有机会接触到舞蹈行业的各个方面,对舞蹈事业有了更深刻的认识。

三、实习过程中存在的问题及改进措施1. 存在的问题(1)实习时间安排不够合理。

部分实习任务需要在短时间内完成,给学生带来了一定的压力。

(2)实习内容过于繁重,导致学生难以全面掌握。

(3)实习单位的师资力量不足,部分实习指导老师缺乏经验。

2. 改进措施(1)合理安排实习时间,适当延长实习周期,减轻学生压力。

(2)优化实习内容,注重培养学生的基础能力和实践能力,避免过于繁重的任务。

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舞蹈基本功调查报告
篇一:舞蹈基本功训练的十大酷刑
舞蹈基本功训练的十大酷刑
1、踩跨:(不论青年壮年、不论男女老少,遇之此项都不顾形象大吼大叫。

有诗曰:出了舞蹈房人模人样;进了舞蹈房进了屠宰场)
2、耗跨、踩倒八字:(‘仅仅’五十个数而已,被踩者的反应与吸大烟上瘾症状有一拚!); 耗横叉(只要下好横叉,腿不动,想动哪都行!)
3、搬腰:(其实此项最疼,且杀伤力强,但持续时间短,其感觉与踩跨恰恰相反,搬腰是当时不疼搬完更疼曾经有好多同学搬晕了!)
4、踩脚背:(本来‘做人呢、要爱惜自己’的原则,自己扶着把杆压是丁点效果没有,让别人压的效果最佳,踩到和正常人不一样那就是最漂亮的,感觉:一个字:疼!俩字:很疼!一句话:再不松手我骂了!
5、搬腿:(出来乍道时疼啊、在舞蹈界混久了就有点难受而已)
6、定动作:(学名称为肌肉记忆,通俗讲为摆住一个
动作纹丝不动即可。

肌肉记忆,力量无限!放松之后,全身抽筋!)
7、开肩:(正常,咔嚓一声,舒服!)人家每天早上伸个懒腰
8、耗腰:(血液倒流的冲击感,瞬间失衡,三四分钟后,站起来已经不知道东南西北了!)
9、撕胯:(耗胯的升级版,那一张板凳,一边一位老师,犹如杠杆原理,我就是支点)
10、翻肩:(把自己的胳膊像木偶人一样旋转,前后翻肩,瞬间觉得肩膀脱节了!)
篇二:浅谈国标舞十大基本功
纵观国标舞教学实践,横数国标舞书刊影像,大多是套路和花样的示范讲解,极少涉及到基本功技巧的剖析,是不愿讲还是不会讲?不得而知。

大多习舞者竭力模仿,仍然不得要领,甚至走入误区。

本文试图站在普及入门的基础上,避开深奥和抽象,揭示精髓和诀窍,汇集摩登与拉丁舞共性、国标与传统(交谊、舞厅)舞共性,就国标舞基本功十大技巧作一番剖析,为国标舞界同仁提供研究话题,为繁荣体育舞蹈园地增枝添叶。

限于篇幅,点到为止。

一、纵向牵引技巧。

亦谓体态要求。

即全身松弛状态
下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉,一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应,收腹展胸,背部平整,腰胯上拉,肩部下沉,膝盖向内,垂直地面。

对摩登舞而言,还有两点特殊要求:一是手臂握持、环绕的构架永不变形,二是头部略向左,上身略后倾。

二、平面牵引技巧。

这是实现重心转移的关键。

其要领是,无论向前向后向左向右,都以腰胯发力带动腿脚:脚随身动,身到脚到,身随胯动,胯到身到。

即使身脚同时到,但脚随身动还是身随脚动?不同的意识会带来绝然不同的效果。

只有脚随身动,才会产生龙(蛇)摆尾和行云流水般的效应。

一些人跳舞多年,为什么还是“会踩脚”“怕踩脚”,就是因为身随脚动。

三、不漏痕迹技巧。

这是重心转移的高境界。

其要领是,脚底内侧着力,避免双脚同时承担体重,尽量缩短双脚分担重心的时间,让人看不出单脚到双脚、双脚到单脚重心交替的痕迹。

即使遇到并步,也是由并拢脚到位后的最后一刹那(华尔兹),或最初一瞬间(探戈)
完成的。

四、全脚滚动技巧。

所谓滚动,是指人体重心集中点在脚底位置的移动过程,无论脚尖滚向脚跟还是脚跟滚向脚尖,都应流畅和平稳,不得只用脚掌。

这种滚动的意识还应
有漆关节柔韧性配合,呈现一种只见人体流动不见重心交替的状态,这种滚动带来的起伏与人为生硬的颠簸不可同日而语。

五、反身技巧。

所谓反身,就是以腰轴旋转意识带动上半身的(不完全)转动,犹如扭秧歌,“左腿向前(后),身向左(右)转;右腿向前(后),身向右(左)转”。

它的作用在于帮助人体重心推出,重心刚一到位,反身便消失在自然倾斜中。

反身不但是旋转舞步的前奏,而且是其他舞步间衔接的过渡。

没有反身技巧,身体就会显得僵硬;有了反身,重心转移就会锦上添花。

六、倾斜技巧。

这里所说的倾斜,是以人体纵轴偏离垂直座标为特征展开的。

其作用是通过腰轴发力促进人体流动,伴随反身动作展现曲线美的造型。

同反身一样,需要注意肩部扭曲和腰部弯曲。

七、摆动技巧。

以腰胯发力而实现的摆动感,其作用是加大运步的步幅,增强身体的流动。

为获取摆动感,需要在腰胯发力的同时运用脚掌推力,以及漆关节的配合,从而实现身体在空中的挪动。

八、升降技巧。

以促进重心转移,实现平面牵引为目的的升降,即脚掌为中心,先使脚跟微微离地,在脚跟上升过程中逐步伸直漆盖,使身体上升到最高,然后随着漆关节
弯曲使脚跟逐渐落地。

九、领舞跟舞技巧。

二者应当是一种全身信息的传递和反馈。

腰部
发力统帅全身所有这些信息,依靠永不变形的手臂握持,向对方传递和反馈。

华尔兹等摩登舞,还应借助腰胯接触点,更有效地传递与反馈。

同时双方必须各自保持重心稳定的相对独立,不能有丝毫依赖对方的动机。

领舞者须准确果断,跟舞者不得自作主张。

十、节奏处理技巧。

舞者除了踩准脚步这一基本要求外,还应当对原有的节拍加以处理,使之丰富多彩。

如我们将华尔兹的两个弱拍融化在一起,形成“嘭嚓.嚓”的附点性变化,随着最后一刹那升到最高,飘逸的风度淋漓酣畅。

至于斗牛舞曲跳探戈,牛仔舞曲跳恰恰,传统中四跳狐步,传统慢四跳伦巴,也许别有一番风味窗体底端。

篇三:舞蹈基本功
舞蹈功课表
一基本功练习
1竖叉是否能做到标准?是或否 2横叉是否能做到标准?是或否 3小胯是否能做到标准?是或否4脚背是否能做到标准?是或否 5肩膀是否能做到标准?
是或否 6胸腰是否能做到标准?是或否 7大腰是否能做到标准?是或否
以上是软度练习,希望各位家长帮助提醒监督孩子,一周最少两次练习。

二能力训练
1耗腰练习(在孩子独立完成站下腰的基础上)
1次10个数做4次---8次左右(看孩子的能力,不要强求)。

备注:在家长的看护下完成。

2腹肌:1次10个标准的做2次----4次 3背肌:1次10个标准的做2次----4次 4倒立:1次10个标准的做2次
5靠墙站立蹲:(转载于: 小龙文档网:舞蹈基本功调查报告)1次20个数标准的做2次 6靠墙站立:1首音乐曲子收紧肌肉
三舞蹈组合舞蹈表演
1 每节课的组合需要家长录像,下节课检查。

2动作熟练时,学生需要加入表情,会用心去跳舞。

感受舞蹈的美。

以上三条内容需要练习,请家长帮助一起来完成。

虽然,各位家长能辛苦一些。

我相信,你们会看到孩子们的
变化,会欣慰的会满足的。

谢谢大家的理解和支持。

感谢!
赵莹老师
XX年3月
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