普通高中音乐新课标解析-PPT课件

·主要表现在:
1、课程定位 2、学时及开课率 3、应试化倾向 4、教学方法陈旧
·课程性质：
1、人文学科的重要领域 2、实施美育的主要途径 3、高中阶段的必修课
·区别：普通高中音乐课程与 义务教育音乐课程是一种相互 衔接的关系。
1、从内容比较 2、从学习方式比较
·基本理念：
音乐教育有着与一般学科 不同的教学方法，主要表现为： 从情感入手，采用体变的效应。
·“模块”与“教学内容的区别”
• 教学大纲中的“教学内容”是
一个整体性的概念，是教学范 围的总集合。“模块”是教学 内容的单元集合
·模块设置的意义：
1、有利于解决学校科目设置相对稳定与 现代艺术不断发展的矛盾； 2、有利于学校充分利用教师、教学场地、 设备等资源，提供丰富多彩的课程， 为学校形成自己的特色创造条件； 3、有利于学校灵活安排课程，学生自主 选择并及时调整课程，形成个性化的 课程修习计划。
·高中音乐课程价值：
审美体验 激发创造 群体意识 文化传承 发展个性
·与义务教育阶段区别：
• 发展学生个性
1、基于学生兴趣爱好的选择 2、满足学生个人发展需求
·高中音乐课程设计思路——模 块、学分
• 课程内容结构由六个模块组成，供学
生选择： 音乐鉴赏 歌 唱 演 奏
创 作 音乐与舞蹈 音乐与戏剧表演
·模块介绍
• 音乐鉴赏：主要通过聆听和感
受音乐及对音乐历史与文化的 学习，培养学生的审美能力和 评价判断能力，是增进学生音 乐文化素养的主要渠道。
·感受与鉴赏
这一教学领域是培养学生 音乐审美能力的有效途径，音 乐鉴赏最具有直接、具体的审 美教育价值
·主要表现在：
1、培养审美感知：音乐辨别力、 感受力，记忆力——这是审美 的基础。 2、培养审美情感：音乐情感辨 别力、表现力、理解力——这 是音乐审美的发展和深化。
·学分
• 普通高中新课程方案采用学分制进行教学
管理。音乐、美术、艺术、体育科目中每 个模块为18个学时，1个学分，每完成18个 学时的学习任务，通过考核评价，可获得1 个学分，学分一般由学校认定。 • 艺术领域的必修学分为6分，音乐、美术两 科各为3学分，各为54学时，每个高中阶段 学生必须在音乐课中获得3个学分，这3学 分既是音乐课的必修学分，也是音乐课最 起码必许达到的学分。
·选修学分如何获得呢？
《实施意见》中规定：“对于具有 较强音乐能力并愿意在音乐才能方面 继续发展的学生，在获得必修学分（3 分）后，鼓励选修其他未学模块，或 继续深化已学模块的学习，每修满18 学时，通过考试或考查评价，可获得1 学分。”这个学分便是选修学分。
·选修学分可以有两种途径获得
1、如：一个学生学习“音乐鉴赏”和“歌 唱”模块，获得3分（2+1）必修学分后， 再选择学习“音乐与舞蹈”又可获得1个 学分，这1分便是选修学分，合起来这个 学生便获得4个学分。 2、如：这个学生完成3个必修学分后，还 想继续深化“歌唱”模块学习，提高声 乐演唱技能和水平，当他学满18学时， 评价合格后，便可获得1个选修学分。
·它遵循着以下一些原则：
1、情感性原则 2、体验性原则 3、形象性原则 4、愉悦性原则 5、审美性原则
三 个 层 次
领 域 科 目 模 块
·八个学习领域：
语言与文学 人文与社会 体育与健康 综合实践活动 数学 科学 艺术 技术
·课程结构意义目的：
1、反映现代科学综合化的趋势； 2、有利于在学习领域的视野下研制各科课 程标准，指导教学防止学科本位； 3、有利于整体规划课程内容，体现对高中 学生全面发展要求，提高综合素养； 4、采用学分制，每个领域都有一定学分， 既防止学生过早偏科，又避免并学科目过 多，确保学生打好基础。 ·艺术领域包括音乐、美术、艺术三个科目
·把音乐、舞蹈的表现特征有机 结合：
舞蹈： • 动作性：“舞蹈语汇”——空间、时间力度、 元素、程式化、雕塑化、韵律感； • 情感性：表达情绪、表现情节两类； • 审美性：美是第一要素，形式美、对称美、 均衡美。 音乐与戏剧表演： • 表现特征：故事性、表演性、综合性 • 教学内容：戏剧鉴赏和戏剧常识、戏剧表 演、戏剧创编。
·模块选择： • 在六个模块中“音乐鉴赏”为2学
分（36学时）是每个学生必学模块， 其余五个模块各为1分（18学时） 供学生自主选择其中一个模块。 • 模块开设总的原则是：根据学校实 际情况，对不同模块分步实施，优 先开设有利于面向全体学生的基础 性模块。
·必修与选修
为完成3个必修学分所开设的模块 都称为必修模块，在开设的必修模块 中分必学模块和选学模块。“音乐鉴 赏”是必修必学模块，是每个学生都 必学的。学分比重较大，占2个学分。 其他五个模块都是必修中的选学模块， 学生选其中一个模块学习，每个模块 各为1学分，合起来共3个必修学分。
·歌唱、演奏：
学生通过对音乐表演活动 的亲身参与和直接体验，享受 音乐表现的乐趣，陶冶情操， 提高音乐表现能力。
·创作：
是培养学生艺术想象力和 创造力的园地，也是学生进一 步获得音乐基础知识和学习音 乐基本理论的模块。
·音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演： 满足学生的不同兴趣爱好 和发展需求，认识音乐与姊妹 艺术的密切关系，拓展艺术视 野，提高学生的综合艺术表现 能力。
根据教育部《普通高中课程方案 （实验）》和《普通高中音乐课程标 准（实验）》精神，按照我省高中课 改要积极稳妥地逐步深化、逐年推进 的要求，结合我省高中音乐教学实际， 对我省普通高中音乐新课程第一阶段 的实施，提出如下意见。
一、指导思想
• 在实施普通高中音乐新课程的过程中，应突出
以审美教育为核心，把音乐课程作为师生共同 感受、体验、表现、创造、评价音乐美的载体， 面向全体高中学生，关注高中学生的音乐需求， 倡导以学生发展为中心，尊重学生的个性发展， 努力培养和开发学生的艺术实践能力和创造性 思维，挖掘其音乐的潜能，关注其音乐艺术素 养的提高，为学生提供音乐创造和发展的空间 及条件，为学生终身喜爱音乐奠定基础，以达 到培养和提高学生审美能力，完善其人格的目 的。