艺术设计与审美复习资料

《中外美术史》复习资料

一、名词解释

1.画像石与画像砖

画像石：中国古代祠堂、墓室、石阙、石碑、棺椁等石刻装饰画。盛行于东汉。其具有绘画性、雕塑性和建筑性。内容广泛，形式多样，构图富于变化，艺术价值很高。代表作有武梁祠画像、沂南石墓画像等。

画像砖：是指汉豪族祠堂和陵墓地面建筑、享祠、碑的壁面上以及墓室表面的装饰绘画性雕刻。

2.昭陵六骏

唐太宗陵墓前浮雕。刻画李世明征战时先后骑乘过的六匹骏马，即：飒露紫、拳毛虢、白蹄乌、特勒骠、青骓、什伐赤。分别选取侍立、徐行、奔驰等动态，风姿英武。作品具有强烈的体积感。

3.彩陶

是指在橙红色的器壁上用赤铁矿与氧化锰颜料绘制图案，烧成呈黑色或褐色，具有热烈明快的格调的陶器。

4.南宋四家

以李唐、刘松年、马远、夏圭为代表的院体山水画，开创了山水画艺术的新风格。他们四人被称为“南宋四大家”。

5.“三远”

郭熙的山水画论透视原则和空间处理的重要法则即深远、高远、平远。

5.祭坛画

中世纪西欧宗教绘画之一。专门用于教堂正面的祭坛。其画像明显受当时神权统治、宗教秩序的制约，有严格的布局要求和程式化的形象刻画规范，充斥着禁欲主义的味道。

6.浮世绘

日本德川时代的一种木板风俗画。“浮世”即现世之意。题材多为民间风俗、人物、风景等，具有鲜明的日本名族风格。画面造型简练，色彩明艳，衬托简单的背景，富有装饰效果。代表画家有葛市北斋、铃木春信等。

7.拜占庭建筑

拜占庭帝国时期的教堂建筑风格。流行于4-5世纪的君士坦丁堡。其综合了古西亚的砖石拱券技术和装饰手法，希腊古典式和罗马建筑的宏大气派而形成的一种建筑风格。以内部装饰得五彩缤纷与外形朴实浑厚的强烈对比为主要艺术特征。著名的建筑有圣菲索亚教堂等。

8.马踏匈奴

西汉霍去病墓前群雕的主体雕刻。作者运用寓意手法，以矫健的战马象征骠骑将军，以战马将匈奴将领踏翻在地的典型情节，赞颂霍去病在抗击匈奴战争中建树的奇功。这是具有纪念碑性质的雕刻艺术品。

9.哥特式教堂

中世纪教堂的一种样式。

哥特式教堂在艺术造型上的特点：首先在体量和高度上创造了新纪录。其次是形体向上的动势十分强烈，轻灵的垂直直贯全身。不论是墙和塔都是越往上分划越细，装饰越多，也越玲珑，而且顶上都有锋利的、直刺苍穹的小尖顶。不仅所有的券是尖的，而且建筑局部和细节的上端也是尖的，整个教堂处处充满向上的冲力。这种以高、直、尖和具有强烈向上动势为特征的造型风格是教会的弃艳尘寰的宗教思想的体现，也是城市显示其强大向上蓬勃生机的精神反应。

10.印象主义美术

印象主义美术，始于19世纪中期的法国，它继承着美术面向当代现实生活的创作态度，使美

术作品进一步拜托了对历史、神话、宗教等题材的依赖，使绘画脱离了讲述故事的传统方式。他们以直接写生的方式扑捉种种生动的印象，描绘大自然中千变万化的光线和色彩。文艺复兴以来确立的不少法则被他们推到，内容和主题不再重要，关注点转到纯粹的视觉感受上，转到光色上。

11.野兽派

野兽派是20世纪最早出现的新艺术象征主义的画派。特点是狂野的色彩使用和强烈的视觉冲击力，常给人不合常理的感觉。以马蒂斯为首。作品形象简单，色彩鲜艳大胆。野兽派的领袖马蒂斯，吸收非洲和中、南美洲的原始艺术表现手段，以横扫千军的笔力和大胆的构图模式，将朱红、翠绿、天蓝和嫩黄等惊人的不和谐的颜色糅合起来，使色彩达到一种新的烈度。野兽派将凡高和高更的画法推向极端，用生硬的线条和大胆的色彩表达自己强烈的感受，颜色变成画面的主题，不再讲究透视和明暗关系。

12.仕女画

中国古代人物画之一种。原指以封建社会中上层士大夫和妇女为题材的中国画；后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目。代表画家又张萱、周昉等。民间木板年画中的“美女画”，亦称“仕女画”。

二、简答

1.元代画风转变主要表现在哪些方面？

（1）作画重视主观意兴心绪的表现，把形似和写实放在次要位置。

（2）作品追求笔墨情趣，水墨画极为盛行。

（3）把书法用笔融进绘画创作，丰富了点、线的表现力。

（4）画上流行题写诗文，加强了作品的诗情画意。

2.兵马俑的艺术特点

（1）这些兵马俑，阵列有序，军容严整，是“奋击百万，战车千乘”的秦王朝军的缩影，以宏伟浩大的气魄歌颂了秦始皇率军“横扫六合，威震四海”，统一中国的业绩，体现了泱泱大国和时代的勃发精神。

（2）兵马俑的塑造手法是非常写实的，将士、战马与真马、真人相当，服饰、装束都很逼真，容貌神情各不相同。

（3）不同的容貌神情又是统一在全军威武雄壮的气势之中，无数自立静止的重复，给人以整齐一律之感，构成了秦俑丰富统一中有变化、变化中有统一的美学特点，帝国的威力在艺匠的手下表现的无以复加。

3.魏晋南北朝美术发展的新特点

佛教传入中国，佛教艺术勃然而兴，出现了新疆敦煌莫高窟、麦积山等一批艺术石窟，丰富了我国名族传统艺术。人物画在继承汉代绘画传统的基础上有新的发展，注重传神，以线为造型基础的方法不仅在艺术实践中贯穿始终，而且进一步提高到理论上予以充分的肯定，绘画题材范围扩大，以文学作品为题材的绘画创作也趋于成熟，出现了顾恺之等杰出画家。山水逐渐从人物画种而兴起，建立中国绘画理论体系的雏形，出现了一批中国绘画史上划时代的理论家，如王微、谢赫和绘画理论著作，如《画品》、《画山水序》。总之，魏晋南北朝的美术，对唐以及以后来中国绘画的繁荣与发展产生了重大的影响，是中国艺术（绘画）从雅拙走向成熟的桥梁。

4.清代最著名的三大年画产地有哪些，各自有何特点？

天津的杨柳青：杨柳青年画题材广泛，包括神码、生活风俗、历史故事、戏曲小说、娃娃美人等，技法上追求绘画效果，单色制版，人工染色，科工精细，赋色艳丽。

苏州的桃花坞：表现内容以故事性画面为主，并乐于表现城市面貌与市民生活，采取套色木刻的方法，乾隆时又加强了色彩晕染，作风比较写实，明净而强烈。

山东潍县的杨家埠：内容以神码为主，体裁形式丰富多样，印刷方式主要是分色套版，造型酷张，构图饱满而富有装饰性，色彩对比强烈，风格质朴生动。