《摄影艺术与技术》课件
摄影ppt课件
将两个或多个影像叠加在一起,创造出特 殊的视觉效果和故事性。
摄影艺术流派
印象主义
重视光影变化和色彩的运 用,强调画面的氛围和情 感表达。
写实主义
以真实、客观的方式记录 生活和自然,强调画面的 质感和细节。
抽象主义
打破传统绘画和摄影的规 则和情势,以自由、创新 的方式表达内在感受。
超现实主义
介绍Lightroom的照片管理功能和编 辑工具,如调整曝光、对照度、白平 衡等,以及如何批量处理照片。
04
摄影艺术与创意
创意摄影技能
逆光摄影
利用强烈的逆光效果,突出被摄物体的轮 廓和质感,营造出特殊的视觉效果。
夜景摄影
利用夜间光线和环境元素,如灯光、星空 等,创造出梦幻、神秘的画面。
微距摄影
通过近距离拍摄细微的物体或生命,展现 出肉眼难以察觉的美感和细节。
的影响。
风景摄影实践
01
02
03
季节与时间选择
了解不同季节和时间(如 晨曦、傍晚、雨后)对风 景拍摄的影响,以及如何 捕捉不同季节的特点。
构图与布局
学习如何通过构图和布局 突出风景的美丽,如使用 前景、中景和背景的层次 感,以及色彩搭配技能。
自然元素运用
探讨如何利用自然元素( 如山、水、云、树木等) 创造视觉冲击力,以及如 何捕捉自然奇迹。
构图技能
规则三分法
将画面分为三等分,将重要的元素放在 这些分割线的交点或线上。
前景与背景
利用前景和背景来增强画面的层次感和 深度。
重复与对称
利用重复的元素或对称的布局来创造视 觉上的和谐。
色彩与调色
利用色彩对照、饱和度和色调来引导观 众的视线,增强画面的视觉冲击力。
摄影基础ppt课件397p
相机发展简史
照相机是欧洲工业时代的产物,但早在中世纪已经出现了 相机的雏形。 宋代沈括所著的《梦溪笔谈》一书,已叙述了“小孔成像 匣”的原始相机成像原理。 十六世纪,欧洲出现了供绘画用的“成像暗箱”
1839年,法国物理学家路易-达盖尔发明的“银版印刷术”
1913年德国工程师奥斯卡-巴纳克成功设计出第一款使用 35mm电影胶卷的135相机——徕卡相机。
4.4.ISO感光度 (1)感光度:感光器件对光线的敏感程度。 (2)ISO:指对感光度进行了量化,使其有 一个衡量标准。 (3)感光元件:CCD和CMOS (4) ISO值越大,快门速度越快。ISO感光度数值低,画质 出色;ISO感光度数值高,画质较差。高ISO感光度与高像 素不能并存。
4.5.曝光: (1)光线进入相机后,照射到感光元件上,感光元件进行 感光,将光信号中的强弱及色彩信息转化为电子信号,这 一过程称为曝光。 (2)影响曝光值的三个因素:光圈大小,快门时间和ISO 感光度大小。 (3)曝光度要点:宁少勿多
景深三要素: 光圈越大,景深越小;光圈越小,景深越大 焦距越大,景深越小;焦距越小,景深越大 物距越大,景深越大;物距越小,景深越小
4.3.快门: 快门的两个功能: (1)控制感光元件曝光时间的长短。 (2)表现运动对象的运动模糊状态或捕捉运动对象瞬间的 静态画面。 快门效果:动的画面,静的画面,动静结合的画面。
摄影基础
目录
第一章 什么是摄影 第二章 摄影基础与概述 第三章 摄影镜头与附件 第四章 摄影技术 第五章 摄影构成 第六章 摄影实战 第七章 摄影进阶 第八章 摄影后期制作 第九章 大师作品欣赏
第一章 摄影基础与概论
1.1 什么是摄影 1.摄影是一种技术 2.摄影是一种艺术 3.摄影是一种工具 4.摄影是一种媒介
摄影的艺术与技术06PPT课件
人像摄影
01
以人物为主要拍摄对象,通过对人物的塑造和表达,展现出人
物的情感、性格和内心世界。
特点
02
注重人物的表情、姿态和神态的刻画,通过影像表现出人物的
内心世界和情感状态,具有很强的艺术性和感染力。
技巧
03
运用不同的光线、角度和构图手法,捕捉人物的细节和情感变
化,注重与被摄者的沟通和互动。
静物摄影
总结词
高动态范围成像技术能够捕捉到比普通相机更广泛的明暗范围,使画面呈现出更 丰富的细节和层次。
详细描述
高动态范围成像技术通过拍摄多张不同曝光值的照片,然后利用软件将它们合并 成一张具有高动态范围的照片。这种方法能够保留亮部和暗部的细节,使画面更 加真实、生动。
多重曝光与拼贴技术
总结词
多重曝光与拼贴技术能够将多个图像元素融合在一起,创造出独特的视觉效果。
未来摄影艺术与技术将更加注 重跨界融合和创新,与其他艺 术形式和技术领域相互借鉴和 融合。
未来摄影艺术与技术将更加注 重个性化和情感化的表达,满 足人们对美好生活的追求和向 往。
感谢您的观看
THANKS
光线的方向
顺光、逆光、侧光等不同光线方向对 照片的影响,选择合适的光线方向以 突出主题。
拍摄模式的选择与应用
自动模式
适合初学者,相机自动调整参数, 易于掌握。
手动模式
适合有一定基础的摄影师,能够自 由控制曝光、快门速度、光圈等参 数。
半自动模式
如光圈优先和快门优先模式,适合 需要控制特定参数的拍摄场景。
02
摄影技术基础
摄影器材的选择与使用
01
02
03
相机类型
单反相机、微单相机、手 机等,根据个人需求和预 算选择合适的相机。
摄影技术与艺术第三章:构图1
三角形构图之正三角
正三角形, 象金字塔一 样,底边与 画幅的横线 平行,两条 斜边向上汇 聚,其尖端 有一种向上 的动感。
三角形构图之反三角
反三角形与正三角 形相比,效果完全 相反,它具有一种 强烈地极不稳定的 感觉
直角灵便
直角三角形,就是侧三角形,是不等边的三角形。直角 三角形式构图一般是以画面的一个竖边为三角形的直线, 底边为横线,立在画面一侧。直角三角形式构图,大都 注意被摄物的方向性。景物的运动方向或面向应对三角 形的斜边,使运动物体的前面或景物的面向前留有空间, 给以出路。 直角三角形式构图,在横幅或竖幅画面中均可选用, 其特点是竖边直线可显示景物之高耸,底边横线又具有 稳实、安定感,并且富有运动感,具有正三角形式和倒 三角形式构图的双重优势,同时左右直角灵活多变,很 受摄影家们的喜爱,所以使用较多
1、不同的摄距与画面的效果
•不同的摄距会带来画面景别变化:远景、全 景、中景、近景和特写 •不同的景别有不同的擅长表现力,一般来讲 “远取其势、近取神”。
远景:被摄景物范围广阔深远,擅长于表现于景物的气势 主要以大自然为表现对象,强调整体性而忽略其细节
全景:被摄景物范围小于远景,擅于表现景物的全貌及其 所处的环境特点。
《万里长城永不倒》这幅照片,就是直角三角形式构图。左直边是 年久失修坍塌了的一个敌楼,底边的长城虽然已不整齐,但仍然牢 固而稳当地座立在群山之中,远处长城蜿蜒起伏在群山峻岭之巅, 更加显得雄伟壮观,年代久远。直角三角形式构图的特点,不论从 外形上还是内涵上均在这幅照片中得到了展示。
对角线构图组 成的画央,能 够引导读者视 线沿着线条的 指向运动,使 画面增强运动 感,使被摄景 物产生活力。
均衡式构图,给人以宁静和平稳感,但又没有绝 对对称的那种呆板无生气,所以是摄影家们在构 图中常用的形式,均衡也成了摄影构图的基本要 求之一。 要使画面均衡。形成均衡式构图,关键是要 选好均衡点(均衡物)。什么是均衡点呢?这要 从艺术效果上去找,只要位置恰当,小的物体可 以去与大的物体相均衡,远的物体也可与近的物 体求均衡,动的物体也可以去均衡静的物体,低 的景物同样可均衡高的景物。效果好坏与作者的 审美能力、艺术素质有关,要多加实践和学习, 一定会掌握这种构图形式,用好这种艺术技巧。
艺术摄影PPT课件
威司顿的(土豆窖的门)
堪的派摄影 (Candid photography)
• 堪的派摄影是第一次世界大战后兴起的、反对绘 画主义摄影的一大摄影流派。
• Candid一词意为坦白,率直的意思,这实际上也是 该派的主要风格。这一流派的摄影家主张尊重摄 影自身特性,强调真实、自然,主张拍摄时不摆 布、不干涉对象,提倡抓取自然状态下被摄对象 的瞬间情态。法国著名的“堪的”派摄影家卡 蒂·布列松说过:“对我来说,摄影就是在一瞬间 里及时地把某一事件的意义和能够确切地表达这 一事件的精确的组织形式纪录下来”。因而这一 流派的艺术特色是客观、真实、自然、亲切、随 便、不事雕琢、形象生动而富有生活气息。
因着代表人物彼得·亨利·埃默森(Peter Heary
Emerson)在1889年的名著《自然主义摄影》而得名。
自然主义摄影重视对自然的感受,提倡在实际的自
然环境中发掘题材,以写实手法来表现自然美的形象。自
然主义摄影并不反对摄影对绘画的借鉴,只是反对用轿揉
做作的手法去模拟绘画。题材多以自然风光和社会生活为
纯粹派摄影(Pure photography)
• 纯粹派摄影是成熟于二十世纪初的一种摄影艺术流派。其 创导者为美国摄影家斯蒂格里兹(1864-1946)。他们 主张摄影艺术应该发挥摄影自身的特质和性能,把它从绘 画的影响中解脱出来,用纯净的摄影技术去追求摄影所特 具的美感效果——高度的清晰、丰富的影调层次、微妙的 光影变化、纯净的黑白影调、细致的纹理表现、精确的形 象刻画。总之,该派摄影家刻意追求所谓的“摄影素质”: 准确、直接、精微和自然地去表现被摄对象的光、色、线、 形、纹、质诸方面,而不借助任何其他造型艺术的媒介。
纪三十年代产生了超现实主义,于五十年代产生主观摄影.
2024摄影摄像技术完整全套教学课件
01摄影摄像技术概述Chapter摄影与摄像的定义与区别摄影摄像摄像技术发展从早期的模拟摄像到数字摄像的转变,摄像技术不断提升,为影视制作、新闻报道等领域提供了重要支持。
早期摄影技术包括尼普斯在1826年发明的“日光蚀刻法”、达盖尔在1839年发明的银版摄影术等早期摄影方法,这些技术为现代摄影奠定了基础。
胶片摄影时代20世纪初至中期,胶片摄影逐渐普及并成为主流摄影方式。
不同品牌和类型的胶片相机相继问世,满足了不同拍摄需求。
数码摄影时代20世纪末期至今,数码摄影技术迅速发展并逐渐取代胶片摄影。
数码相机、手机等设备的普及使得摄影更加便捷和高效。
艺术创作新闻报道商业广告科学研究02摄影摄像设备基础知识Chapter照相机类型及选购要点照相机类型选购要点镜头种类与选用技巧镜头种类选用技巧根据需要拍摄的场景和对象选择合适的镜头,考虑焦距、光圈大小、畸变等因素。
摄像机类型及选购指南摄像机类型选购指南存储设备与后期处理硬件存储设备后期处理硬件03拍摄技巧与构图方法Chapter光线方向光线质感曝光控制030201光线运用与曝光控制技巧色彩搭配与影调处理手法色彩三要素色彩对比与和谐影调处理构图原则及实战应用举例构图基本原则实战应用举例构图创新思路人像、风景等题材拍摄要点风景摄影人像摄影选取合适的前景、中景和背景,运用光线和色彩表现风景的美感。
其他题材04视频拍摄与编辑技术Chapter视频格式与分辨率选择常见视频格式MP4、AVI、MOV等,了解各格式的优缺点及适用场景。
分辨率选择根据拍摄需求和设备性能,选择合适的分辨率,如1080p、4K等。
帧率与码率设置理解帧率和码率对视频质量的影响,进行合理设置。
1 2 3三脚架与稳定器使用运动镜头拍摄技巧镜头语言与构图画面稳定与运动轨迹设计音频采集与处理技术音频设备选择01音频采集技巧02噪音消除与音频增强0301020304常见视频剪辑软件视频剪辑流程演示软件界面与工具介绍高级技巧与实例分析视频剪辑软件简介及操作演示05专题实战:不同类型摄影摄像作品欣赏与解析Chapter自然风光包括山川、湖泊、森林、草原等自然景观,强调构图、光线和色彩的运用,展现大自然的壮美与神秘。
摄影ppt课件
摄影术的影响
摄影术的发明对人类社会 产生了深远的影响,如记 录历史、传承文化、促进 旅游等。
摄影的基本分类
纪实摄影
以记录现实、传递信息为 主要目的,如新闻报道、 历史记录等。
艺术摄影
以表达摄影师个人情感、 审美观念为主要目的,如 人像摄影、风光摄影等。
商业摄影
以宣传商品、服务或品牌 为主要目的,如广告摄影 、时尚摄影等。
摄影的艺术性与技术性
摄影的艺术性
通过构图、色彩、光影等元素来 表现主题和情感,引发观众的共 鸣和思考。
摄影的技术性
运用相机、镜头、灯光等设备和 技术手段来实现摄影师的创作意 图,如曝光控制、焦点选择等。
02
摄影器材与设备
相机的基本类型与特点
风景摄影拍摄技巧
01
观察天气变化
注意不同天气条件下的光线和色 彩变化,如日出、日落、阴雨天 等,选择合适的时间进行拍摄。
03
运用前景与背景
选择合适的前景和背景元素,如 树木、山峦、水面等,增强画面
的空间感和深度。
02Байду номын сангаас
选取独特视角
尝试从不同角度、高度进行拍摄 ,如俯拍、仰拍、航拍等,展现
风景的多样性和层次感。
04
调整曝光与对比度
根据风景的明暗对比,调整曝光 和对比度,使画面更加细腻、丰
富。
静物摄影拍摄技巧
选择合适主题
确定拍摄主题和风格,如美食、花卉、珠宝 等,以展现静物的独特魅力和质感。
布置拍摄场景
为背景、道具等元素进行合理搭配和布置, 营造与主题相符的氛围和情境。
调整光线与影调
摄影教程ppt课件
摄影基本概念
曝光与曝光三要素
快门速度、光圈和ISO的 关系及其对曝光的影响。
对焦与景深
解释对焦方式和景深的概 念,以及它们对照片效果 的影响。
白平衡与色彩
探讨白平衡的作用和如何 控制照片色彩。
摄影器材介绍
相机类型
其他摄影附件
介绍不同类型的相机,如单反相机、 无反相机、手机等。
3
《老街的早晨》
该作品拍摄了老街的早晨场景,光线柔和、色彩 温暖,能够让人感受到城市的历史和文化气息。
THANK YOU
构图美观
作品构图是否美观、合理,是否能够引导观 众的视线。
细节表现
作品细节表现是否到位,是否能够展现出被 摄体的特点。
优秀作品赏析
1 2
《晨雾中的小镇》
该作品以晨雾为背景,拍摄了小镇的街道和建筑 ,构图优美,色彩协调,给人以宁静、温馨的感 觉。
《跳跃的瞬间》
该作品拍摄了运动员跳跃的瞬间,画面清晰、稳 定,能够很好地表现出运动员的力量和速度感。
详细描述
04
学习如何运用远、中、近景的构图方法, 以展现出风景的层次感和空间感。
掌握如何运用不同的镜头焦段来表现不同 的景深效果,以便突出主题或营造氛围。
05
06
注意色彩和曝光的控制,以便在后期处理 时得到更好的效果。
静物摄影
总结词:掌握静物摄影的技巧
,能够拍摄出具有艺术感的静
物作品。
01
详细描述
通过调整亮度与对比度,使图片 更加鲜明或呈现不同的氛围。
色彩平衡
调整图片的色彩平衡,使图片颜色 更加自然或达到某种特定的效果。
裁剪
对图片进行裁剪,突出主题或改变 图片的构图。
《摄影艺术欣赏》课件
观赏一些伟大摄影师的代表作品,并了解 他们对这些流派的贡献。
四、摄影艺术中的表现手法和技巧
1
快门速度和光圈大小
掌握快门速度和光圈大小的使用,以
需要注意的构图技巧
2
捕捉瞬间和控制景深。
学习如何构建有吸引力且令人愉悦的
摄影构图,使照片更吸引人。
3
调整曝光和色彩
了解如何调整曝光和色彩,以获得令
摄影后期处理技巧
《摄影艺术欣赏》
本课程将带您环游摄影艺术的世界,深入了解摄影的定义、历史、构成要素、 流派、表现手法和摄影师的职业发展。
一、摄影的定义及历史发展
摄影的定义
探索什么是摄影,它是如何通过记录光线的方式捕捉瞬间的。
摄影的发展历程
从早期相机到现代数码摄影,了解摄影技术的演变。
摄影技术的创新
探索摄影技术中的创新,包括画质的改进和高级功能的添加。
三、摄影艺术的流派与代表作品
1 索瑞尔主义
2 新物象派
探索这个流派的奇幻和梦幻般的摄影作品。
Байду номын сангаас
了解这个流派的实验性作品,展示物体的 独特之美。
3 街头摄影
4 梦幻主义
探索街头摄影的魅力和它在捕捉瞬间中的 角色。
欣赏这个流派的梦幻般的作品,带您进入 摄影的奇幻世界。
5 色彩派
6 代表作品欣赏
探索以色彩为主题的摄影作品,感受鲜明 和丰富的色彩。
六、结语
摄影艺术的影响和价值
探索摄影艺术对社会和文化的影响,以及它的独 特价值。
摄影艺术欣赏的重要性
了解为什么摄影艺术欣赏对于培养视觉和审美能 力非常重要。
二、摄影作品的构成要素
光线与阴影
充分利用光线和阴 影创造戏剧性、表 达情感的摄影作品。
《摄影技术与艺术》 第一章摄影概论
安塞尔·亚当斯(Ansel Adams,1902-1984),1902年2月20日 生于美国旧金山,原籍新英格兰。是二十世纪美国乃至世界 享有盛誉的风光摄影家、摄影教育家、自然环境保护者,著 名的“区域曝光法”的创始人,也是主张“纯摄影”的 “f/64小组”的发起人之一。
2、湿版法 1851年,英国伦敦的阿切尔发现将硝化棉溶于乙醚和酒精
的火棉胶,再把碘化钾溶于火棉胶后马上涂布在干净的玻璃上, 装入照相机曝光,经显影、定影后得到一张玻璃底片。
火棉胶调制后须立刻使用,干了以后就不再感光,所以这 种摄影方法称为“湿版法”。湿版法操作虽然麻烦,但成本低, 为银版法的十二分之一,曝光比银版法快,影像清晰度也高, 玻璃底片又可以大量印制照片。
一、小孔成像的起源
摄影是人类近代史上的一项伟大的发明。它的发明,源 自于一个物体现象——小孔成像。我国春秋战国时期杰出 的科学家墨翟和他的学生作了世界上第一例小孔成像实验, 解释了小孔成像的原理。墨翟在其所著的《墨经》中记载 到:“景到(倒),在午有端,与景长,说在端。”
1545年,荷兰医生兼数学家夫利秀斯,在他所著的《宇 宙之光和空间几何学》一书中发表了世界上最早的暗箱(针 孔成像)图解以来,人们就开始认此暗箱当做绘画工具来使 用,把影像反射到放在画板的纸上,描绘出一幅实景画像。
1881年,乔治·伊斯曼和合作伙伴正式成立了伊斯曼柯 达公司,最终成就为一个全球性的企业。
135相机诞生
二、数码摄影阶段
数码摄影,又称数字化摄影,是相对于传统摄影来定 义的,是指在相机的构件中使用光电耦合器(CCD)等替代 传统胶片来记录影像的技术。
1973年11月,索尼公司正式开始了 “电子眼”CCD的研究工作,在不断技 术积累的基础上它于1981年推出了全球 第一台不用感光胶片的电子相机——静 态视频“马维卡(MABIKA)”。该相机 使用了10 mm×12 mm的CCD薄片,分 辨率仅为570× 490(27.9万)像素,首 次将光信号改为电子信号传输。
摄影课(必备)精品PPT课件
静物与微距摄影技巧
布光技巧
构图与角度
掌握静物摄影的布光原则,运用不同光源 塑造物体形态和质感。
运用构图技巧突出物体特点,选择合适的 拍摄角度展现物体细节。
微距镜头运用
创意拍摄
了解微距镜头的特性,运用微距镜头捕捉 物体的细微之处。
发挥想象力,尝试不同的拍摄手法和创意构 思,打造独特的静物与微距摄影作品。
顺光、侧光、逆光等不同的光 线方向,可以塑造出不同的画
面氛围和效果。
曝光控制与影调处理
曝光控制
通过调整光圈、快门速度和感 光度等参数,控制画面的曝光
量,实现明暗适中的效果。
影调处理
运用高光、阴影、中间调等影 调元素,塑造画面的立体感和 层次感。
曝光补偿
根据拍摄场景和光线条件,适 当进行曝光补偿,以获得更准 确的曝光效果。
表现了自然的壮美和神秘。
个人创作实践与探索
01
确定创作主题
选择一个感兴趣的主题进行创作 ,例如人像、风光、纪实等。
03
拍摄实践
运用所学的摄影技巧和艺术手段 进行实际拍摄,注重画面的构图
、光影和色彩等表现。
02
构思与策划
进行前期的构思和策划,包括拍 摄地点、时间、光线等因素的考
虑。
04
后期处理
对拍摄的照片进行后期处理,包 括裁剪、调色、加滤镜等操作, 使作品更加完善和有表现力。
摄影的发展历程
01
02
03
早期摄影
从18世纪中叶的暗箱到19 世纪初的达盖尔银版法, 是摄影术的萌芽和初创时 期。
胶片摄影时代
19世纪中叶至20世纪末, 以胶片为记录媒介的摄影 技术逐渐成熟并广泛应用 。
数码摄影时代
《摄影》绪论《摄影艺术与技术》
亨利· 罗宾逊
情节画意摄影的集大成者
4.第一经典阶段
19世纪60年代中期-80年代
(1)人像摄影
英国
茱莉亚· 卡梅仑(女)
法国漫画家 纳达尔
(2)自然主义摄影
英国
彼得· 爱默森
第一次提出摄影是一门独立的艺 术形式
(3)风土摄影
美国
爱德华· 柯蒂斯
英国 赫伯特· 庞汀
5.现代摄影发源阶段
(4)纯粹摄影
美国
爱德华· 斯泰肯
商业摄影的奠基人
(5)直接摄影
美国
保罗· 斯特兰德
6.第二经典阶段
20世纪20-40年代
直接、客观、单纯的摄影理念。
(1)精细摄影
美国
伊莫金· 坎宁安
20世纪美国最 杰出的摄影大师之
一
(2)视觉摄影
美国
爱德华· 韦斯顿
摄影界的毕加 索
研究摄影史的意义
研究历史的目的不在历史,而在 现在和未来。
(1)把握脉络:归纳
(2)体会经典:提高
(3)展望未来:预测
1.
年,
国科学家
发
明了日光刻蚀法。
2.20世纪初,早期抽象摄影的代表人
物 、 、 。
1.
年,
国科学家
发
明了日光刻蚀法。
2.20世纪初,早期抽象摄影的代表人
物 、 、 。
1.1822、法国、约瑟夫· 尼埃普斯 2.阿尔文· 兰登· 科伯恩、拉兹罗· 莫霍· 纳吉、
(4)抓拍
德国记者
埃里奇· 萨洛蒙
使抓拍成为摄影的基本手段
(5)人情味纪实
法国
罗伯特· 杜瓦诺
喜剧式人情味 纪实摄影的代表人 物
摄影入门ppt课件
对称构图
通过将画面分成左右或上下两 部分,使画面更加平衡和稳定
。
引导线构图
利用线条引导观众的视线,将 焦点引向主题,增强画面的层
次感。
光线运用
自然光与人造光
了解不同光线类型的特点和作 用,掌握如何利用光线创造不
同的效果。
软光与硬光
了解软光和硬光的区别,掌握 如何利用软光和硬光创造不同 的效果。
方面的运用,帮助学员了解和学习摄影技巧。
主题表达
02
引导学员思考作品的主题和内涵,提高学员对摄影作品深层含
义的理解和表达能力。
创作思路
03
分享摄影师的创作思路和灵感来源,帮助学员启发个人创作灵
感和Hale Waihona Puke 养创新思维。个人创作灵感启发
实地拍摄
组织学员进行实地拍摄,亲身体验和实践摄影技 巧,培养学员的观察力和创造力。
软件操作
软件界面、工具栏、菜单 栏等基本操作介绍。
图片后期处理技巧
调整曝光
通过调整亮度、对比度、阴影和高光等参数 ,使图片更加明亮或深邃。
色彩调整
通过色温、饱和度、色调等参数,改变图片 的色彩效果,使图片更加鲜艳或冷艳。
锐化与降噪
锐化可以使图片更加清晰,降噪可以减少图 片的噪点,提升画质。
滤镜效果
对焦与构图
对焦和构图是影响照片视觉效果的 重要因素。掌握正确的对焦方法和 构图技巧可以使照片更加生动和有 层次感。
02 摄影技术技巧
构图技巧
01
02
03
04
三分法构图
将画面分为三等分,将重要元 素放在分割线或交点上,以实
现更好的视觉平衡。
黄金分割构图
摄影课件 ppt
摄影艺术的表现情势
纪实摄影
以记录和反应现实为主要目的,强调真实性 和客观性。
风景摄影
以自然风光和人文景观为主要表现对象,展 现大自然的美丽和壮丽。
人像摄影
以人物为主要表现对象,通过人物形象和表 情来转达情感和故事。
创意摄影
突破传统表现情势,运用特殊的视角、光线 、构图等手法来表现主题和创意。
摄影与其他艺术情势的结合
景深控制
通过调整光圈大小,控制 画面的景深,使主体更突 出。
动态捕捉
使用合适的快门速度,捕 捉动态瞬间,使画面更具 动感。
构图技能
三分法
将画面分为三等分,将主 体放置在交点或线条上, 以实现更好的构图。
对照与呼应
利用色彩、形状、大小等 对照,增强画面的视觉冲 击力。
平衡与稳定
通过公道安排画面元素的 位置和数量,使画面到达 平衡和稳定。
调整色彩和曝光
使用图像编辑软件,如Adobe Photoshop或Lightroom,对图片的 色彩和曝光进行调整,使图片更加生动和鲜明。
裁剪和旋转
根据构图的需要,对图片进行裁剪或旋转操作,以突出主题或改变图 片的视角。
修复瑕疵
使用修复工具去除图片中的瑕疵,如污点、背景干扰等。
添加滤镜和效果
通过添加滤镜和效果,为图片增加艺术感和创意性。
摄影作品评判与交流
接受他人评判
邀请朋友、家人或其他 摄影爱好者评判自己的 作品,听取他们的意见
和建议。
参与线上论坛
加入摄影论坛,与其他 摄影爱好者交流心得和
技能,共同成长。
组织线下活动
组织摄影爱好者参加线 下活动,如摄影展览、 外拍等,促进友谊和提
高技艺。
分享个人心得
摄像技术与艺术学生用课件(全)..
摄像技术与艺术学⽣⽤课件(全)..第⼀章摄像机的使⽤第⼀节彩⾊摄像机的操作⼀、彩⾊摄像机的构成及作⽤㈠镜头1.聚焦功能(⼿动聚焦、⾃动聚焦)⑴.聚焦的⼀般⽅法⽤长焦距镜头拍摄景物的特写图像,并调整镜头的聚焦环使图像清晰;然后⽤短于此焦距的镜头拍摄,⽆须再聚焦,画⾯将都是清晰的。
⑵.景深:景物在像平⾯上形成较清晰的像所对应的纵深距离称为景深。
景深与下列因素有关:a.与焦距长短有关b.与光圈⼤⼩有关c.与物距长短有关⑶.聚焦的其它⽅法①预先定好⽬标聚焦法②固定距离聚焦法③增加景深④跟焦法:不断根据被摄主体的移动⽽随时调整聚焦环,使焦点始终聚在被摄体上,保持被摄体清晰。
⑤移焦法:当被摄体与摄像机都固定时,将画⾯上表现的重点物体进⾏虚实变化,把前景实、后景虚变换成前景虚、后景实,或反之。
注意: 使⽤跟焦、移焦某些情况下不宜使⽤⾃动聚焦(家⽤级具备)。
2.变焦功能长焦距镜头:放⼤倍率⼤、视⾓⼩、景深⼩、压缩空间(纵深⽅向拍摄对象运动速度慢,横向运动速度快)。
短焦距镜头:放⼤倍率⼩、视⾓⼤、景深⼤、放⼤空间(纵深⽅向拍摄对象的运动速度快,横向运动速度慢) 。
中焦距镜头:正常效果。
(标准镜头)3.光圈功能⾃动光圈调节⼿动光圈调节(可使⽤斑马纹ZEBRA作为参考标准)暂时⾃动光圈调节注:在⼿动光圈调节模式状态下,使⽤斑马纹作为光圈调节时的参考标准,可将ZEBRA(斑马纹)开关置于ON。
在寻像器屏幕上,那些明暗度相当于65%~75%录像输出⽔平的部分将附有斑马纹。
拍摄时,⼿动调节光圈,使斑马纹显⽰在景物的最重要部分。
利⽤摄像机光圈控制曝光的⽅法:摄像机内部装有TTL内测光系统(可控制摄像机正确曝光,⾃动调整光圈⼤⼩——⾃动光圈装置),它所测量的是景物亮度范围的平均值。
⑴. 摄像机⾃动光圈的应⽤①当景物亮度分布较为均匀(阴天、⾬天、顺光环境等)②当景物的亮度范围不是很⼤(⼩景别画⾯)③当画⾯中的主体不⼗分突出(⼤景别画⾯)⑵.摄像机⼿动光圈的应⽤⼿动光圈适合于⼀切场合,下列情况不能⽤⾃动光圈,只能⽤⼿动光圈:①景物的亮度分布不均匀(⼤⾯积的亮暗对⽐)②景物的亮度范围过⼤(逆光采访—室内窗前的⼈)③特殊的运动镜头从暗(亮)处摇到亮(暗)处从暗(亮)处跟拍到亮(暗)处明暗有变化的⼤场⾯横移④特殊的照明场合从追光灯拉出⼤画⾯镜头,周围有荧光棒;新闻发布会,有摄影记者的闪光灯;拍烛光,拍矿井(矿灯照明)。
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因此,将全光输出、胶片感光度为ASA100、使 用标准镜头、距离为米时的闪光指数,称为“标准状 态下闪光指数”或“基准闪光指数”,简称GN数。
第六章:闪光灯、滤色镜
(三)有效照明角度
对于矩形闪光灯,分为水平和垂直两个张角来定 义。一般闪光灯,其角度为 40 ° ~ 60 ° ;伸缩头 位置不同,其角度也不同。
第六章:闪光灯、滤色镜
一、闪光灯的照明特点
(三)发光持续时间极短
一般来说,输出光量越小,发光持续时间越短。 如“ SUNPARK”(新霸)5000型闪光灯,闪光持续 时间在全光输出时为 1/400秒;在半光输出时为1/800 秒;在1/128光输出时,为1/50000秒。
(四)色温与日光一致
电子闪光灯的发光光谱均匀,显色性好,色温约为 5500K左右。适合于日光型彩色胶片拍摄。
第六章:闪光灯、滤色镜
二、闪光灯的技术参数
(一)闪光能量
电子闪光灯每次闪光的能量是闪光电容器所储存的电 能,其能量的大小为:
W 1U 2C 2
(单位为焦耳;其中U是电容器两端电压, C是电容器容量) 。
(二)闪光指数 GN
GN是为确定曝光而设定的参数,在标准状态下: GN = F · L (米) ;
85mm
8.5 6 5 3 2 1.5 1.1 m 10 7 5 3.5 2.5 1.7 1.3 m 11 8 6 5.4 3 2 1.5 m
50
2 2.8 4 5.6 8 11 16
100 2.8 4 5.6 8 11 16 22
200
4 5.6 8 11 16 22 32
400 5.6 8 11 16 22 32
其中,便携式闪光灯在刑事摄影中广泛应用, 以下主要对便携式闪光灯的使用进行介绍。
第六章:闪光灯、滤色镜
(二) 便携式普通闪光灯的使用 1. 光圈数按右上表使用
只有固定的闪光输出; 照射方向可以水平和垂
直两个方向变化。 角度有广角、标准和望
远几种选择。 后背列有表格供使用者
选择曝光参数。
A 35mm S 50mm A
第六章:闪光灯、滤色镜
(二) 便携式普通闪光灯的使用 1. 光圈数按表使用 2. 快门速度的选择
对幕帘快门的照相机,快门速度不得选择高于闪 光同步档。
使用闪光灯照明只将主体及前景照亮,背景的曝 光量仍由光圈和快门速度控制。
3. 闪光灯发光角度选择
发光角度尽量与镜头视场角一致,若过小,会出 现边缘画面过暗;发光角度过大,则浪费光能量。
大学摄影基础教程
闪光灯及其使用
一、闪光灯的照明特点
(一)发光强度极大
功率较小的内藏闪光灯,闪光强度也相当于50 只 100瓦的灯泡,近处对人眼闪光也会造成短暂失明。
(二)方向性好、光质强硬
发光方向性很好,光质强硬,光影反差极大; 闪光灯前常加散光罩以柔化光质,增加照明角度, 还可加上柔光片或薄纱布,进一步柔化光质。
GN i = 0.1 GN (SASA )1/2 ; 其中GN 为标准状态下的闪光指数。
第六章:闪光灯、滤色镜
3. 有效覆盖角度
为适应不同视场角的镜头,闪光灯的发光覆盖角度 可以调节。发光角度越大,闪光指数越小,一般有W1、 W2、S、T或28、35、50、85mm几个档位输出。
4. 闪光作用距离的单位
数。使用方法为:
▪ ★ 先输入胶片的感光度值,然后根据拍摄距离确定 自动曝光档位(F 数值),依次将镜头光圈和电眼前的 调节杆(一些高级的自动灯不需要此调节杆)调到相应 位置即可。
▪ ★ 自动闪光灯手动控制方法与普通闪光灯一致。
第六章:闪光灯、滤色镜
(四) 便携式专用闪光灯
▪
这是与相机配套生产的闪光灯,其与相机间的连接
第六章:闪光灯、滤色镜
(三) 便携式自动闪光灯的使用
这种闪光灯前面的电眼,接收照射物体后返回的闪光 强度,由电子线路进行光能量积分,待光线能量达到景物 正确曝光要求时,会自动切断闪光电路,停止发光。
第六章:闪光灯、滤色镜
(黑三) 便携式自动闪光灯的使用
▪
自动闪光灯大多有几个自动档,分别用于不同光圈
30 0.65
40
0.75
50
0.83
Hale Waihona Puke L (cm) K点比普通和自动闪光灯多,闪光灯与相机间可共享某些
信息,实现相互控制,例如:
▪
可以直接读取胶片的感光度数值、镜头光圈数;高
级照相机还可共享拍摄调焦距离、镜头焦距;当快门速
度设置过高时,闪光灯会强制将快门速度降低至闪光同
步档等等。
▪
专用闪光灯包括自动闪光灯的全部功能,并能实现
TTL自动闪光、后帘同步闪光;有的还可以实现频闪、
第六章:闪光灯、滤色镜
闪光灯人像摄影范例
第六章:闪光灯、滤色镜
(三) 近距摄影闪光
近距离摄影闪光时,随着摄影距离的变化,其照明 效果不同,可以用下式求出光圈数。
F = GN / [ (β+1) K ] β为放大率,K是与灯距L有关的系数。
L (cm) K
5
0.3
10
0.4
20
0.55
L (cm) K
式中L为闪光作用距离,F为所用光圈系数。
第六章:闪光灯、滤色镜
(二)闪光指数 GN
闪光指数GN的值受下列因素影响:
1. 闪光灯的光输出量大小
为使闪光灯输出光能可以变化,通常设有FULL, 1/2,1/4,1/8,1/16等档位。相邻两档闪光能量差 一倍,GN指数相差21/2倍。
2. 使用胶片的感光度SASA
(四)闪光持续时间
闪光持续时间是指闪光强度达到10%峰值的瞬 间至它衰变为同值瞬间的时间间隔。
此外,将闪光强度达到1/2峰值的瞬间至它衰变 为同值瞬间的时间间隔称为有效闪光持续时间。
第六章:闪光灯、滤色镜
三、闪光灯的种类及使用
(一)闪光灯的种类
影室用的大型闪光灯 便携式的闪光灯 照相机内藏闪光灯 环形闪光灯 特种摄影闪光灯和水下摄影用闪光灯等。
防红眼功能。
第六章:闪光灯、滤色镜
四、闪光灯的特殊使用
(一) 反光照明法
转动灯头方向,通过墙壁、屏幕、天花板等反光照 明被摄体。此时光圈数F用下式求出:
F GN ;
L1 L2
L1 、L 2分别入射距离和反射距离, ρ为反光系数。
(二) 水中闪光摄影
水中闪光时,由于水的阻光率较空气中大,因此其 GN数折半,即: F水=F空 / 2。