第一章 音乐基础知识(一)第一节课

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五年级上册音乐全册西师版教案

五年级上册音乐全册西师版教案

五年级上册音乐全册西师版教案一、教学内容1. 第一章:音乐与生活第一节:音乐的作用与形式第二节:音乐的表现手法2. 第二章:歌曲演唱第一节:童谣歌曲第二节:民族歌曲第三节:世界名曲3. 第三章:音乐欣赏第一节:民族器乐第二节:西洋器乐第三节:现代音乐二、教学目标1. 让学生了解音乐的作用、形式、表现手法,培养他们的音乐素养。

2. 学会演唱本册歌曲,提高学生的音乐表现力和团队协作能力。

3. 欣赏不同类型的音乐作品,拓展学生的音乐视野。

三、教学难点与重点1. 教学难点:音乐理论知识的掌握,如音名、音高、节奏等。

2. 教学重点:歌曲演唱和音乐欣赏,培养学生的音乐感知力和审美能力。

四、教具与学具准备1. 教具:钢琴、音响、多媒体设备、乐谱、卡片等。

2. 学具:音乐课本、笔记本、笔、乐器等。

五、教学过程1. 实践情景引入:通过播放音乐作品,让学生感受音乐的美,激发学习兴趣。

2. 例题讲解:(1)讲解音乐的作用、形式、表现手法;(2)分析歌曲的演唱技巧和情感表达;(3)解读音乐作品的历史背景和艺术特点。

3. 随堂练习:(1)学唱歌曲,分组练习;(2)进行音乐知识问答;(3)音乐欣赏,分享感受。

六、板书设计1. 五年级上册音乐教学2. 内容:音乐的作用与形式歌曲演唱技巧音乐欣赏方法七、作业设计1. 作业题目:(1)演唱本册歌曲,录制视频;(2)分析一首喜欢的音乐作品,写出心得体会;(3)查阅资料,了解一种民族乐器。

2. 答案:(1)演唱视频;(2)心得体会;(3)民族乐器介绍。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思:关注学生的学习情况,针对问题进行教学调整,提高教学效果。

2. 拓展延伸:(1)组织音乐实践活动,如音乐会、合唱比赛;(2)推荐音乐读物,拓展学生的音乐知识;(3)鼓励学生参加音乐社团,培养音乐特长。

重点和难点解析1. 教学内容的理论与实践结合;2. 教学目标的针对性和可衡量性;3. 教学难点与重点的区分与突破;4. 教学过程中的实践情景引入、例题讲解和随堂练习;5. 作业设计的实用性和启发性;6. 课后反思及拓展延伸的有效性。

音乐欣赏基础知识

音乐欣赏基础知识

第二节
外国民歌
• 1.朝鲜民歌
• 《哩哩哩》
• 《哩哩哩》是一首朝鲜民歌。通过大量的衬词“哩哩哩” 和模仿布谷鸟的叫声,描写了春天的美丽景色,表达了祖 国的热爱。
• 2.日本民歌
• 《樱花》
• 《樱花》这首歌通过对樱花的赞美,表现了日本人民 珍爱樱花,热爱生活的淳朴感情。
• 3.波兰民歌
• 《小杜鹃》是一首以女声合唱形式表演的波兰民 歌。
三.音乐或非音乐?
• 1.音乐? • 2.欣赏. • a. <加纳大学邮政工 • b.<密林中的画眉鸟> 人盖邮戳的音乐> • ①某一种特别的声音 是否是音乐? • ①欣赏这是不是音 乐? • ②鸟,鱼等动物的歌 声是音乐吗? • ②是什么音乐?怎 么评论这段音乐? • ③如果不是音乐? 为什么?
• 《渔光曲》 • 反映了旧社会劳动人民的痛苦生活。
• 《长城谣》 • 作于1937年,是一首传流很广的抗战歌曲。
• 《松花江上》 • 是我国抗战歌曲代表作之一。
• • • • •
《大刀进行曲》 《到敌人后方去》 《二月里来》 《游击队歌》 《南泥湾》
2.建国以来创作歌曲
• 《草原之夜》 • 是一首被誉为“中国式的小夜曲”的抒情歌曲, 流传很广,深受群众喜爱。
二、小型声乐作品介绍
• 1.“五四”以来创作的歌曲 • 《问》 • 创作于1920-1921年。当时中国正处在军阀混战的年代, 人民生活十分贫苦。这首歌以含蓄的文字和深沉的旋律向 人民提出了一系列令人深思的问题。
• 《教我如何不想他》 • 它放映了“五四”时期的青年反对封建礼教,追求纯真爱 情的热情。
第一章 音乐欣赏基础知识
第一节 “音乐语言”的内部结构 第二节 “音乐语言”的特殊性 第三节 怎样欣赏音乐

四年级上册音乐教案(全册)

四年级上册音乐教案(全册)

四年级上册音乐教案(第一部分)教学目标:1. 让学生通过音乐学习,培养音乐兴趣和爱好,提高音乐素养。

2. 让学生掌握基本的音乐知识和技能,如音高、节奏、音符等。

教学重点:1. 让学生掌握基本的音乐知识和技能。

教学难点:1. 音乐理论知识的掌握。

2. 音乐实践能力的培养。

第一章:音乐基础知识第一节:音高和节奏教学内容:1. 让学生了解音高和节奏的基本概念。

2. 让学生通过实践活动,掌握音高和节奏的识别和表达。

教学过程:1. 讲解音高和节奏的概念。

2. 让学生通过听觉和实践活动,辨别音高和节奏。

3. 进行小组讨论,让学生分享自己的学习心得。

教学评价:1. 学生对音高和节奏的识别能力。

2. 学生的实践操作能力。

第二章:简谱知识第二节:五线谱和简谱教学内容:1. 让学生了解五线谱和简谱的基本概念。

2. 让学生通过实践活动,掌握五线谱和简谱的识别和表达。

教学过程:1. 讲解五线谱和简谱的概念。

2. 让学生通过听觉和实践活动,辨别五线谱和简谱。

3. 进行小组讨论,让学生分享自己的学习心得。

教学评价:1. 学生对五线谱和简谱的识别能力。

2. 学生的实践操作能力。

第三章:音乐欣赏第三节:中国民族音乐教学内容:1. 让学生了解中国民族音乐的基本特点和风格。

2. 让学生通过欣赏和实践活动,体验中国民族音乐的魅力。

教学过程:1. 讲解中国民族音乐的基本特点和风格。

2. 让学生通过听觉和实践活动,欣赏和体验中国民族音乐。

3. 进行小组讨论,让学生分享自己的学习心得。

教学评价:1. 学生对中国民族音乐的欣赏能力。

2. 学生的实践操作能力。

第四章:音乐创作第四节:简单的音乐创作教学内容:1. 让学生了解简单的音乐创作方法。

2. 让学生通过实践活动,体验音乐创作的乐趣。

教学过程:1. 讲解简单的音乐创作方法。

2. 让学生通过实践活动,进行音乐创作。

3. 进行小组讨论,让学生分享自己的创作成果。

教学评价:1. 学生的音乐创作能力。

湘教版(湖南文艺出版社)小学一年级上册音乐教案2023最新

湘教版(湖南文艺出版社)小学一年级上册音乐教案2023最新

湘教版(湖南文艺出版社)小学一年级上册音乐教案2023最新第一课:音乐基础知识教学目标研究基本的音乐知识,如什么是音高、节拍、音符等。

教学步骤1. 介绍音乐的基本概念,引导学生认识不同的音高和节拍。

2. 引导学生模仿老师发出不同的音高和节拍。

3. 教授基本的五线谱和简单的音符表示方法。

教学重点掌握基本的音乐知识,并能够正确模仿不同的音高和节拍。

教学难点学生对音乐基本概念的理解和掌握。

第二课:唱歌教学目标1. 研究唱歌的正确姿势和呼吸方法。

2. 研究并唱好《小兔子乖乖》这首儿歌。

教学步骤1. 介绍唱歌的基本姿势和呼吸方法。

2. 引导学生一起唱歌,并纠正他们的唱歌方法。

3. 研究并唱好《小兔子乖乖》这首儿歌。

教学重点1. 掌握唱歌的正确姿势和呼吸方法。

2. 能够正确、流畅地唱出《小兔子乖乖》这首儿歌。

教学难点学生对唱歌姿势和呼吸方法的掌握和运用。

第三课:打击乐器教学目标1. 介绍基本的打击乐器类型和演奏方法。

2. 研究并演奏简单的打击乐器节奏。

教学步骤1. 介绍基本的打击乐器类型,如鼓、小锣等。

2. 引导学生掌握正确的演奏姿势和方法。

3. 研究并演奏简单的打击乐器节奏。

教学重点1. 掌握基本的打击乐器类型和演奏方法。

2. 能够不出错地演奏简单的打击乐器节奏。

教学难点学生对打击乐器姿势和方法的掌握和运用。

第四课:乐器分类教学目标1. 介绍常见的音乐器分类。

2. 分类并演示不同的乐器。

教学步骤1. 介绍常见的音乐器分类,如弦乐器、管乐器等。

2. 分类并演示不同的乐器。

教学重点1. 掌握常见的音乐器分类。

2. 能够辨别不同的音乐器。

教学难点学生对音乐器的辨别和分类。

第五课:民族乐器教学目标1. 介绍常见的民族乐器。

2. 研究并演奏简单的民族乐器节奏。

教学步骤1. 介绍常见的民族乐器,如二胡、唢呐等。

2. 研究并演奏简单的民族乐器节奏。

教学重点1. 掌握常见的民族乐器。

2. 能够演奏简单的民族乐器节奏。

教学难点学生对民族乐器的演奏方法和技巧。

初学音乐知识点总结

初学音乐知识点总结

初学音乐知识点总结一、音乐的基本概念1. 音乐的定义音乐是一种艺术形式,通过声音的组合来表达情感、思想和意义。

它可以是有节奏的声音,也可以是无规律的声音,但它一定要有一定的组织和结构。

2. 音乐的元素音乐由多种元素组成,包括旋律、节奏、和声、音色等。

初学者需要了解这些元素,以便更好地理解和欣赏音乐。

3. 音乐的类型音乐可以按照不同的标准进行分类,包括风格、形式、目的等。

常见的音乐类型包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。

4. 音乐的历史音乐的历史可以追溯到很久以前,不同的文化和历史时期有着不同的音乐形式和风格。

初学者可以通过了解音乐的历史,更好地理解音乐的发展和演变。

5. 音乐的表演形式音乐可以通过各种不同的形式来进行表演,包括独奏、合奏、管弦乐队、合唱团等。

初学者需要了解这些不同的表演形式,以便更好地选择适合自己的表演方式。

二、音乐理论1. 音高与音程音高是音乐中的一个基本概念,它指的是音符的高低。

音程是两个音高之间的距离,初学者需要了解各种不同的音程,以便在编曲和演奏中进行合理的运用。

2. 调式与音阶调式是一组音符的组合,它可以用来构成各种不同的音阶。

音阶是音乐中的一个基本组织形式,初学者需要了解各种不同的音阶类型,以便更好地理解和演奏音乐。

3. 节拍与节奏节拍是音乐中的基本节奏单位,它可以分为不同的拍子。

节奏是音乐中的一种重要的组成部分,初学者需要了解各种不同的节拍和节奏形式,以便更好地进行音乐的演奏和理解。

4. 和声与和弦和声是音乐中不同声部之间的关系,和弦是同时演奏两个或多个音符的组合。

初学者需要了解各种不同的和声形式和和弦类型,以便在编曲和演奏中进行合理的运用。

5. 乐谱的基本知识乐谱是音乐的书写形式,它用各种符号和标记来表示音符和节奏。

初学者需要了解各种不同的乐谱符号和标记,以便更好地进行音乐的学习和演奏。

三、乐器和演奏技巧1. 木管乐器木管乐器包括单簧管、双簧管、长笛、巴松管等。

初学者需要了解这些不同的木管乐器的特点和演奏技巧,以便更好地进行木管乐器的学习和演奏。

民乐基础(演奏) 音乐基础知识 教材

民乐基础(演奏) 音乐基础知识 教材

六、节拍 1. 4/4 拍:以 4 分音符为 1 拍,每小节 4 拍,也用 C 表示,第一拍强,第三拍次强,第二、 四拍弱。 2. 3/4 拍:以 4 分音符为 1 拍,每小节 3 拍,常用于华尔兹,第一拍强,第二、三拍弱。 3. 2/4 拍:以 4 分音符为 1 拍,每小节 2 拍,第一拍强,第二拍弱。 4. 6/8 拍:以 8 分音符为 1 拍,每小节 6 拍,第一拍强,第四拍次强,第二、三、五、六拍 弱。 七、速度
第三节 吹管乐
一、唢呐 唢呐,又名喇叭,小唢呐称海笛。唢呐,在木制的锥形管上开八孔(前七后一),管的上端 装有细铜管,铜管上端套有双簧的苇哨,木管上端有一铜质的碗状扩音器。 唢呐,是中国民族吹管乐器的一种,由波斯传入,在西晋时期的新疆克孜尔石窟寺的壁画中 就已经出现了唢呐演奏的绘画,最晚在 16 世纪就在中国的民间流传了。唢呐的音色明亮, 音量大,管身木制,成圆椎形,上端装有带哨子的铜管,下端套着一个铜制的喇叭口(称作 碗)。所以也称喇叭,在台湾民间称为鼓吹,广东地区亦将之称为“八音”。在中国各地广泛 流传的民间乐器。发音高亢、嘹亮,过去多在民间的吹歌会、秧歌会、鼓乐班和地方曲艺、 戏曲的伴奏中应用。 最初的唢呐是流传于波斯、阿拉伯一带的乐器,就连唢呐这个名称,也是古代波斯诺的音译。 唢呐大约在公元三世纪在中国出现,新疆拜城克孜尔石窟第 38 窟中的伎乐壁画已有吹奏唢 呐形象。在 700 多年前的金、元时代,传到中国中原地区。 唢呐音量较大,音色高亢,富有穿透力。适于表现热烈欢快的音乐风格,但不少民间艺人也 能用双唇压紧哨片,控制气息,吹出柔润的弱音(也称“箫音”)来表现抒情或悲哀的情绪。 明代后期,唢呐已在戏曲音乐中占有重要地位,用以伴奏唱腔、吹奏过场曲牌。而在以戏曲 音乐为基础的民间器乐中,唢呐也成为离不开的乐器。 二、笙 笙,古老的中国乐器,属于簧片乐器族内的吹孔簧鸣乐器类,是世界上现存大多数簧片乐器 的鼻祖。发音清越、高雅,音质柔和,歌唱性强,具有中国民间色彩。 当代民族管弦乐团所用的笙大致以音高分为高音笙、中音笙、次中音笙及低音笙。 笙适用于固定调记谱,与其他民族乐器不尽相同。 三、梆笛(短膜笛) 梆笛用于北方梆子戏的伴奏,笛身细且短小,音色高亢明亮有力,着重于舌上技巧的运用, 在演奏上表现了浓厚的地方色彩,在气息运用上较猛,并采用了急促跳跃的舌打音,强有力 的垛音,富有情趣的花舌音等等特殊技巧。 四、曲笛(长膜笛) 曲笛用于南方昆曲等戏曲的伴奏,又叫“班笛”、“市笛”或“扎线(即缠丝)笛”,因盛产 于苏州,故又有“苏笛”之称。多为 C 调或 D 调。 管身粗而长,音色淳厚、圆润、讲究运气的绵长,力度变化细致,常采用先放后收,一音三 韵,悠扬委婉,演奏的曲调比较优美、精致、华丽,具有浓厚的江南韵味。

识谱及基本节拍节奏第一课

识谱及基本节拍节奏第一课

请听第一条音阶:
请听第二条音阶:
请听第三条音阶:
请听第四条音阶:
在了解拍子的基础上清晰、准确地视唱旋律 ,将视唱、练耳的体验转化为直接经验作记忆贮 存,养成严谨的视唱、练耳习惯,为艺术实践时 的快速、准确识谱与听觉分析提供技能帮助。 学习时要循序渐进,认真分析视唱每一条旋 律,在标准的音高指导下练习,培养良好的音高 记忆,在视唱指定内容时可选取其它的二拍子、 四拍子、三拍子旋律进行辅助性练习。
第一课
第一章:识谱及基本节拍节奏
第一节:二拍子、四拍子、三拍子
通过本次课的学习,了解二拍子、四拍子、三 拍子的不同分类: 二拍子(如2/4拍、2/2拍)属于单拍子,由 强拍、弱拍构成; 四拍子(如4/4拍)属于复拍子,由2/4拍+2/4 拍构成,结构是强拍、弱拍、次强拍、弱拍; 三拍子(如3/4拍、3/8拍)属于单拍子,由强 拍、弱拍、弱拍构成。
请听第一条:
请听第二条:
3.听觉分析练习
本次课完成如下内容:
①音阶构唱练习:
做法:随琴声用首调唱名唱出自然大 小调上下行音阶并反复练习,直到熟练为 止。 自然大调音阶: 自然小调音阶:
②音阶听辨练习:
该练习要求学生利用掌握的音高感对 音响作出合符逻辑的回答。做法:听琴声 判断所弹音阶是自然大调还是自然小调。 提示:大调色彩明亮,小调色彩暗淡,大 调音阶第Ⅰ、Ⅲ级音为大三度,小调为小 三度,差别十分明显。
第一条(听音响,用唱名唱出其它各 音)
第二条(听音响,用唱名唱出其它或简谱记谱 均可)。该练习要求学生在整体记忆、分 析的基础上记录旋律,培养良好的旋律感。 做法:在标准音上给四下速度提示然后弹 奏旋律,学生以听最少弹奏次数写出旋律 为佳,写出旋律后与答案订正并视唱。

音乐基础知识ppt

音乐基础知识ppt

流动 性
音乐是声音的艺术。它以声音 为物质材料,根据声音的高低、 长短、强弱、音色等特性,构 成节奏、节拍、速度、力度、 旋律、音区、调式、和声、织 体、曲式等音乐表现手段和组 织形式来表现人的内心情感并 反映一定的社会现实生活。
特殊 性
情感 性
音乐的 特征
表现 性
音乐是人们直接抒发的艺术形象,它 用特定的音乐情感语言来表现音乐形 式,使得它与文学、美术同样绽放艺 术的魅力。
不确 定性
音乐不能直接展示音乐形象, 无法直接表述思想内容,但音 乐通过它富有感染力的音响, 让人们感受了一样听觉效应, 这就是音乐的不确定性。
类独 乐奏 )器( 独各
奏种
交响乐、协奏
曲(大型管弦 乐队的演奏)
器乐类
齐奏(多种
乐器同时演 奏一个声部

部的合奏) 个以上不同声
器重 同奏 时( 演各 奏类 两乐
第三节 音乐的特征
音乐是情感的艺术。人们通过音乐来抒 发和表达情感,并以此打动人、感染人。
音乐是时间的艺术。音乐随着时间的 进程逐渐展示了音乐作品的各个组成 部分并最终为听者所感受、理解。它 能够在时间的流动中不断展开、发展 和完善其组织结构。
时期
公元 805 年
公元 1000 年
公元 1150 年
公元 1300 年
公元 1450 年
早期中世纪, 开始了复调
音乐
后期中世纪, 是早期哥特
式风格
文艺复兴时 期,是新音 乐的第二次
变革
西方音乐
的发展 (17 世 纪至今)
古典音乐 时期(18 世纪下半
叶)
现代主义 音乐时期 (19 世纪 下半叶)
变革的需要,更无法满足民族振兴的要求,在五四文化运动影响下形

八年级音乐第一单元知识点

八年级音乐第一单元知识点

八年级音乐第一单元知识点音乐,是一种让人感性、思考的艺术,无论是听、唱、演奏还是创作,都是一种独特的体验。

在八年级的音乐课上,我们开始学习音乐的基础知识,包括音高、节奏、音乐符号等等。

下面,我将来介绍该单元的几个重点。

第一:音高音高是音乐中最基本的要素之一,它决定了音乐的高低、升降。

在音乐中,音高是由声音的振动频率来决定的,其中,频率越高,音高越高,频率越低,音高越低。

我们可以通过唱歌、吹奏乐器、弹吉他等方式来表达不同的音高。

此外,在音乐符号中,高音用从下往上的符号表示,低音则用从上往下的符号表示。

第二:节奏节奏是指音乐中的时间性要素,是由重、轻、长、短的交替组成的。

在音乐中,节奏是由一个又一个节拍组成的,这样的组合形成了复杂、多变的节奏。

如果我们听一首歌曲,就会发现,它的节奏是有规律的,例如,蓝调音乐通常会强调第一节拍,这让我们可以跟上音乐的节奏。

第三:音乐符号音乐符号是指用来记录音乐的符号,主要包括五线谱、扫弦谱、TAB谱等等。

五线谱是一种最常用的音乐符号,它以五条横线和四个间隔构成,每个符号代表不同的音高和节奏。

不同的音乐符号在记录音乐时有不同的作用,例如五线谱可以记录歌曲的旋律和节奏,而弦乐谱则记录了吉他、弦乐等乐器的弹奏方式。

第四:乐器分类由于乐器的不同,音乐将会有不同的特点和风格。

我们可以将乐器分为有弦乐器、管乐器、打击乐器、键盘乐器等几类。

每类乐器在音乐中都有着特殊的表现方式,例如弦乐器在表达柔和、悠扬的音乐时表现较好,而打击乐器则更适合演奏激情、激烈的音乐。

结语以上便是八年级音乐第一单元的一些重点知识点。

在我们学习音乐的过程中,需要不断的练习,去深化理解这些基础知识,从而更好的去欣赏和表达音乐。

同时,音乐是一种沟通的语言,让这种语言在我们的生活中更加流行、更受欢迎,也是我们每个音乐人的心愿。

五年级上册音乐教案-1.1依马呀吉松人教新课标(2023秋)

五年级上册音乐教案-1.1依马呀吉松人教新课标(2023秋)
此外,我发现小组讨论环节学生们参与度较高,他们能够积极发表自己的观点,这有助于培养他们的团队协作和沟通能力。但在小组分享成果时,有些学生表现得不够自信,这可能是因为他们对歌曲情感表达的部分还不够自信。为此,我考虑在今后的教学中,多给予这些学生鼓励和支持,帮助他们建立自信。
在实践活动方面,学生们对学唱歌曲表现出很高的热情,但在节奏和音准方面还有一些不足。我想,在接下来的课程中,可以适当增加一些基础音乐知识的讲解和练习,让学生们在实践中不断提高自己的音乐素养。
5.培养学生音乐创造力,鼓励学生在学习过程中尝试创作简单的音乐旋律,激发他们的创新思维和音乐潜能。
三、教学难点与重点
1.教学重点
(1)歌曲学唱:掌握《依马呀吉松》的旋律、节奏、歌词,能准确、流畅地演唱整首歌曲。
-旋律:强调歌曲中的关键音高,如跳跃音、高低音等,确保学生能准确把握;
-节奏:注重歌曲中的特殊节奏,如附点节奏、切分节奏等,指导学生掌握;
-解决方法:教师可分段教学,先让学生熟悉关键旋律部分,再逐步拼接完整旋律。
(2)节奏掌握:特殊节奏如附点节奏、切分节奏等,对于学生来说可能不易掌握。
-解决方法:通过拍手、敲击乐器等方式,让学生在动手实践中感受节奏,逐步突破难点。
(3)团队协作:在集体演唱和分声部演唱过程中,学生可能面临协作困难。
-解决方法:教师可组织分组练习,培养学生的团队协作意识,提高集体演唱效果。
(二)新课讲授(用时10分钟)
1.理论介绍:首先,我们要了解《依马呀吉松》这首歌曲的基本概念。这是一首表达对家乡热爱的歌曲,它融合了丰富的旋律和节奏,展现了音乐的魅力。
2.案例分析:接下来,我们通过分析歌曲《依马呀吉松》,了解它在实际中的应用,以及如何用音乐传达情感。

《音乐》教学大纲

《音乐》教学大纲

大学音乐教学大纲第一部分乐理基础知识(共计18学时)第一章第一节音乐音噪音(1学时)1、教学目标和要求:让学生了解音的产生,分清乐音及噪音,掌握音的四个性质。

2、教学内容:(1)音的产生(2)乐音与噪音(3)音的性质第二节乐音体系与音的分组(1学时)1、教学目标和要求:让学生了解并区分乐音体系、音级、音列、音名、唱名的概念,了解音的分组。

2、教学内容:(1)乐音体系、音级、音列、音名(2)音的分组第三节半音全音等音(2学时)1、教学目标和要求:学习区分半音和全音,知道自然半音、变化伴音,自然全音、变化全音的区别,学习变音记号和等音。

2、教学内容:(1)半音、全音(2)自然半音与变化半音(3)自然全音与变化全音(4)变音记号(5)等音第四节记谱法(2学时)1、教学目标和要求:让学生能正确识别五线谱,认识高音谱号、低音谱号及大谱表,了解记谱法中常用的各种记号。

2、教学内容:(1)五线谱(2)谱号与谱表(3)记谱法中的各种常用记号第二章第一节音符休止符(2学时)1、教学目标和要求:让学生通过学习认识音符,能准确分辨出全音符、二分音符、四分音符、八分音符及十六分音符,了解各类附点音符。

认识休止符及附点休止符。

了解音符的写法。

2、教学内容:(1)音符(2)休止符(3)音符的写法第二节小节线小节终止线(1学时)1、教学目标:了解小节线、小节、终止线的概念并能正确区分。

2、教学内容:(1)小节线(2)小节(3)终止线第三节节奏节拍拍号(1学时)1、教学目标和要求:正确理解节奏、节拍、节奏型的概念,了解拍子与拍号,能区分拍子的种类。

2、教学内容:(1)节奏、节拍、节奏型(2)拍子与拍号(3)拍子的种类:单拍子、复拍子、混合拍子、变换拍子、特殊拍子第四节切分音连音符(2学时)1、教学目标和要求:认识切分音与连音符2、教学内容:(1)切分音:单位拍内的切分音、小节内的切分音、跨小节的切分音(2)连音符:三连音,五、六、七连音,二、四连音第三章第一节音程旋律音程和声音程(2学时)1、教学目标和要求:让学生认识音程,能正确区分旋律音程和和声音程。

音乐专业《民族民间音乐》教学大纲

音乐专业《民族民间音乐》教学大纲

音乐专业《民族民间音乐》教学大纲一、教学目的与要求1.教学目的《民族民间音乐》是高师音乐专业学生重要的必修课之一。

通过本课程的学习,使学生广泛了解中国优秀民间音乐的风格特点、体裁特点及创作特点,开阔学生音乐思维,培养和提高学生分析的能力。

1.教学要求《民族民间音乐》旨在通过对民间音乐基础知识的学习、大量民间音乐的欣赏基础之上,加深对所学理论知识的理解,从中学习创作经验,提高实际运用技巧的能力。

尽而达到开阔学生艺术视野,丰富学生音乐修养,培养其高尚的审美情趣,能运用所学知识进行传统音乐欣赏的教学目的。

《民族民间音乐》的教学必须建立在以下音乐基础之上:具有熟练鉴赏能力;较深入的基础乐理水平;一定的文学分析理解能力、较强的音乐语言组织能力和较高水平的音乐综合修养。

学生必须认真领会每节课的教学内容,认真完成课下作业。

二、教学内容及学时安排第一章总论[教学目的与要求]了解音乐学及民族民间音乐、民歌的基本概念和相关知识[重点与难点] 音乐学及民族民间音乐、民歌的基本概念和相关知识[教学时数] 2[主要内容]第一节音乐学基础知识一、正确认识音乐学的有关知识二、民族民间音乐在我国音乐中的地位三、我国民间音乐的类别四、我国民族音乐的特点五、我国民间音乐的音乐体系第二节民间歌曲概述一、民间歌曲的定义以及与专业创作歌曲的不同二、民歌在我国人民生活中的地位三、民歌的历史发展脉络四、民歌的特点五、汉族民歌的体裁类型六、号子1.号子定义2.号子的种类:分五种3.号子各个种类代表曲目欣赏、背诵4.号子的艺术特征[实验实践教学环节]本章学习内容需要课后大量阅读以及一定量的写作。

[参考书目][1] 伍国栋著《民族音乐学概论》人民音乐出版社 1997年3月第一版[2] 冯基笑著《豫剧唱腔概论》人民音乐出版社 1993年7月第一版[3] 栾桂娟著《中国曲艺与曲艺音乐》人民音乐出版社 1998年3月第一版[4] 周青青著《中国民歌》人民音乐出版社 1993年12月第一版[5] 杨民康著《中国民间歌舞音乐》人民音乐出版社 1996年4月第一版[6] 袁静芳著《民族器乐》人民音乐出版社 1987年3月第一版[7] 蒋菁著《中国戏曲音乐》人民音乐出版社 1995年5月第一版[8] 贯涌著《戏曲剧作法教程》人民音乐出版社 2002年1月第一版[课堂训练、作业思考题]1.经过本课学习,说出对“音乐学”这门学科的一些认识2.民族民间音乐和传统音乐的分类3.通过本课所讲例子,对号子的音乐分析基本是从哪几个方面进行的?号子音乐的艺术特征是什么?第二章民间歌曲[教学目的与要求]了解山歌小调的基本类型、特点,可以做出简单的分析[重点与难点]山歌小调的基本类型、特点,可以做出简单的分析[教学时数] 4[主要内容]第一节山歌一、概述概念、歌词、歌唱方法二、山歌种类一般山歌、田秧山歌、放牧山歌(一)一般山歌1、信天游2、山曲3、花儿4、江浙山歌5、四川山歌6、云南山歌 7、湖南山歌(二)田秧山歌(三)放牧山歌三、山歌的艺术特征(一)音乐性格(二)节奏、节拍(三)曲调(四)曲式结构第二节小调一、概述小调的流传和范围、小调的歌唱形式、唱词二、小调的种类1、吟唱调儿歌、叫卖调等等2、谣曲3、时调第三节我国少数民族民歌一、我国少数民族概况二、典型少数民歌1、蒙古族的长调、短调2、朝鲜族的抒情谣3、哈萨克族独唱4、维吾尔族爱情歌曲5、藏族的剑歌和酒歌6、云南彝族的“四大腔三、少数民族的多声部民歌四、小结[实验实践教学环节]本章学习内容需要课后大量阅读以及一定量的写作。

七年级音乐第一节课(课件28张)

七年级音乐第一节课(课件28张)
对唱:是歌曲演唱的一种表演形式,一 般为两人如同谈话问答式的演唱,形式活泼, 和重唱不同,都是单声部的歌曲。
音乐知识卡 声乐演唱的形式
独唱、齐唱、对唱、重唱、合唱
重唱:是声乐演唱形式之一。指两 个以上的演唱者,各按自己所分任的声 部演唱同一乐曲。按声部或人数分为二 重唱、三重唱、四重唱、六重唱等。
知识与实践 力度记号
pp(很弱) p(弱) (中弱) mf(中强) ff (很强)
mp p是piano的缩写,表示 f(强) 弱
f是forte的缩写,表示强 m是mezzo的缩写,表 示中度的,mf就是中强 ,mp就是中弱
渐强 减弱
作业:
学会唱《国歌》 熟练歌曲中的节奏型
中学时代,一个花季的年代,一个 青春激昂的时代,一个可以为了实现梦 想敢于尝试的年代……
3、重唱(包括各种男女声二、三、四重唱)
4、合唱(领唱、合唱)
5、对唱
美声(民族)唱法 流行(通俗)唱法
音乐知识卡 声乐演唱的形式
独唱、齐唱、对唱、重唱、合唱
独唱:由一个人演唱的形式叫独唱。因 性别和各人的条件、音色不同,又可分女高 音、女中音、女低音、男高音、男中音、男 低音等独唱。
齐唱:是指一个歌唱集体,大家都唱同 一个旋律,也就是单声部的群唱。
校园的早晨
我们是 中学生啦!
第课题:了解音乐源自一节授课教师:高建新

• 你们认为什么是“音乐”?
音乐 是反映人类现实生活情感的一种艺术 音乐可以分为声乐和器乐两大类型,。
你们认为 音乐是不是这样的?
其实音乐还有一种表现形式
音乐的表现形式
可以分为人声类和器乐类两大类。
1、独唱(男女声高、中、低音)
2、齐唱(领唱、齐唱)

音乐课教案(批注版)

音乐课教案(批注版)

音乐课教案(批注版)第一章:音乐基础知识1.1 音乐的基本元素音符、休止符、节奏、音高、音色、速度、力度练习:认识五线谱,了解音符和休止符的种类及表示方法1.2 音阶与和弦大小调音阶、自然音程、和弦的构成与分类练习:用电子琴或钢琴练习音阶和和弦第二章:歌唱技巧2.1 呼吸控制胸腹式呼吸、支撑呼吸、呼吸与歌唱的关系练习:进行呼吸练习,如深呼吸、慢呼吸等2.2 声音投射共鸣、声音的位置、声音的集中与扩散练习:口型与舌位的调整,练习声音的投射第三章:音乐欣赏3.1 古典音乐介绍古典音乐的代表作曲家、作品及风格特点欣赏:聆听古典音乐作品,进行欣赏分析3.2 流行音乐介绍流行音乐的代表流派、歌手及风格特点欣赏:聆听流行音乐作品,进行欣赏分析第四章:乐器演奏4.1 键盘乐器钢琴、电子琴的基本演奏技巧与练习练习:学习简单的键盘乐器曲目4.2 弦乐器吉他、小提琴的基本演奏技巧与练习练习:学习简单的弦乐器曲目第五章:音乐创作5.1 作曲基本原理旋律、节奏、和声、曲式结构练习:创作简单的旋律和节奏5.2 音乐制作音乐软件的使用、音效的添加与混音练习:使用音乐软件进行简单的音乐制作第六章:音乐欣赏与分析(续)6.1 民族音乐介绍中国及世界各国的民族音乐特点、代表作品及文化背景欣赏:聆听民族音乐作品,进行欣赏分析6.2 爵士音乐介绍爵士乐的历史、特点、代表乐队及音乐家欣赏:聆听爵士乐作品,进行欣赏分析第七章:音乐与舞蹈7.1 音乐与舞蹈的关系舞蹈音乐的特点、舞蹈动作与音乐的配合练习:欣赏舞蹈视频,分析音乐与舞蹈的配合7.2 舞蹈编排了解舞蹈编排的基本步骤、方法及技巧练习:以小组为单位,进行简单的舞蹈编排与表演第八章:音乐与戏剧8.1 音乐剧了解音乐剧的特点、结构、音乐与戏剧的结合欣赏:观看音乐剧片段,分析音乐在其中的作用8.2 戏剧音乐创作学习戏剧音乐的创作方法、主题音乐的发展练习:以小组为单位,创作一段简单的戏剧音乐第九章:音乐与日常生活9.1 音乐在生活中的应用了解音乐在生活中的作用,如娱乐、教育、治疗等讨论:举例说明音乐在生活中的应用及个人的体验9.2 音乐与个人修养学习如何通过音乐提升个人修养,如欣赏音乐、演奏乐器等练习:选择一种音乐活动,进行长期的坚持与实践第十章:音乐考试与评价10.1 音乐考试的方式与内容了解音乐考试的基本方式,如演奏、演唱、笔试等讨论:分析各种考试方式的优缺点及应对策略10.2 音乐学习的自我评价学习如何进行音乐学习的自我评价,了解自己的优势与不足练习:定期进行自我评价,制定提高音乐技能的计划重点和难点解析六、音乐欣赏与分析(续)6.1 民族音乐:学生可能对不同民族音乐的文化背景和特点理解起来有一定难度,需要教师提供丰富的文化背景资料和实例,以及引导他们进行深入的聆听和分析。

2024年一年级上册音乐全册西师版教案

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2024年一年级上册音乐全册西师版教案一、教学内容1. 第一章:音乐入门(第12课)课程1:音乐基础知识课程2:认识五线谱2. 第二章:音的高低(第34课)课程3:音名与唱名课程4:简单旋律的认识与演唱3. 第三章:节奏与拍子(第56课)课程5:基本节奏的认识与练习课程6:拍子的认识与练习二、教学目标1. 让学生掌握基本的音乐知识,如五线谱、音名、唱名等。

2. 培养学生对音的高低、节奏与拍子的辨识能力和演唱能力。

3. 激发学生对音乐的兴趣和热爱,培养学生的音乐素养。

三、教学难点与重点1. 教学难点:音的高低、节奏与拍子的辨识和运用。

2. 教学重点:五线谱的认识、音名与唱名的对应关系、基本节奏与拍子的掌握。

四、教具与学具准备1. 教具:钢琴、电子琴、五线谱黑板、节拍器、音乐教材。

2. 学具:音乐课本、铅笔、作业本。

五、教学过程1. 导入(5分钟)实践情景引入:邀请一位学生上台,用钢琴演奏一首简单曲目,让学生感受音乐的魅力。

提问:同学们,你们知道这首曲子是用什么乐器演奏的吗?谁能来说说音乐的美妙之处?2. 课程讲解(15分钟)讲解五线谱的基础知识,如五线、四个间,以及五线谱上的音名与唱名。

举例讲解音的高低、节奏与拍子,并通过钢琴演奏进行演示。

3. 例题讲解(15分钟)出示例题,引导学生认识并演唱简单旋律。

分析节奏与拍子,并进行实践练习。

4. 随堂练习(10分钟)分组进行音名、唱名的练习,检查学生对五线谱的认识程度。

进行节奏与拍子的集体练习,培养学生的团队协作能力。

布置作业:抄写五线谱、音名与唱名对应表;练习演唱指定旋律。

六、板书设计1. 五线谱基础知识2. 音名与唱名对应表3. 基本节奏与拍子七、作业设计1. 作业题目:抄写五线谱、音名与唱名对应表。

练习演唱指定旋律。

2. 答案:五线谱、音名与唱名对应表:按照教材要求进行抄写。

演唱指定旋律:按照教材要求进行练习。

八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思:针对本节课的教学过程,思考哪些环节需要改进,以提高教学效果。

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音则高,振动次数少。音则低。如钢琴,属于击弦乐器,其声音的高 低是琴身里面钢丝弦的粗细决定的。琴弦越粗,振动的次数就越少, 声音就越低沉,反之,则越高。 音的长短是音的延续时间的不同决定的。
第二节 记谱法 1、乐理
汇集记谱法上的各种规律原理,即称为“乐理”,也就是 说乐理是诠释音乐文法的。 2、音乐的记录方法
音乐欣赏
主讲:刘涛
终其一生, 不要失去美的信仰!
文学以智性的方式触及着我们, 油画唤起我们活生生的情感,
而音乐则唤起我们心灵的全部激情。
第一篇 音乐理论基础 第一章 音乐基础知识(一) 第一节、初识音乐
一、音乐的起源 故事一、故事二、故事三(见书第三页) 1、模仿自然说 2、信号说(德国的心理学者修顿普佛) 3、异性吸引说(达尔文提出) 4、巫术说 5、劳动起源说
二、乐音 1、什么是音
音是由于物体震动产生的,是一种物理现象。 2、乐音与噪声
广义的讲,我们把音按一定的规律组织起来,使人听之产生美感的 艺术就叫音乐。音乐是声音的艺术。
生活中的噪音和音乐中的噪音意义是不同的。音乐中的音可分为乐音和 噪音。
3、音的性质 我们一般将音的性质分为4种:高低、长短、强弱、音色。 音的高低是由发音体在一定时间内振动的频率决定的。振动次数多,
记录谱子的方法叫记谱法。 一、五线谱 1、五线谱谱表 2、加线与加间 (一)表示音的高低记号 1、记录音的高低和长短的符号,叫做音符。 2、音级、音名、唱名 (1)基本音级
每一个单独的音乐就是一个音级。为了区别许多的音乐,分别为各 音加上名字称为“音名”。 要唱音时,就要使用Do、Re、Mi、Fa、Sol、 La、Si的唱名,唱名是初学者最方便的读谱法,为世界大多数人所使用, 其基本的名称有7个。(图例见书P7页)
二、简谱 简谱起源于欧洲、17世纪法国巴黎一位叫苏埃蒂的修士,专职为教徒们教歌。
他教一句,教徒们就唱一句。由于歌曲难度逐渐加大,曲目数量曾多所以学习的 歌唱难度也随之加大。于是他在1665年创立了用“1、2、3、4、5、6、7、” 来 表示音高的唱名。以后法国思想家卢梭、数学教师加兰、律师巴里、医生舍威等 人的努力和改进,创立了初步完整的简谱体系。19世纪后美国教育家梅逊又对简 谱进行了一次比较系统和完善的整理。
他各音的音高也是固定的,而唱名在简谱中的音高不是固定的,7个唱名的音高 是 随着“1”的变化而变化的,所以要准确的表示音的“绝对高度”、还需要用调号 来标记。
例如: 1=F
2/4 1 3 5 7 | 6 4 2 5 | 1 - ||
(二) 音符长短的表示法
1、音符
以四分音符为一拍为例
四分音符: 1 (1拍)
我国的简谱是由日本传来的。
(一)音符高低的 1、音名与唱名表示法
简谱中基本音级由: 1、2、3、4、5、6、7来表示。 7个基本音级的表示法如下:
标记:1 2 3 4 5 6 7 唱法:do re mi fa sol la si 音名:C D E F G A B
2、调高的表示法 固定音A、世界称其为国际标准音,它的震动频率是440赫兹,在钢琴键盘中其
(2)变化音级 变记号有:升记号、降记号、重升记号、重降记号、还原记号。
什么叫升记号、降记号、重升记号、重降记号、还原记号呢? (见书P7页) 3、常用谱号 (1)、G谱号 (2)、F谱号 (3)、C谱号 (4)、大谱表 (谱例见书P8-9页)
(二)表示音的长短记号 1、音符名称
全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、 三十二分音符、六十四音符。(见书P9页) 2、音符的画法 符头、符杆、符尾、音符的关系、附点音符、休止符 (三)节奏 节奏是由相似的或相同的单元在一定范围内重复出现而产 生的一种连续或流动的感觉,是音乐在时间上的组织。 1、节拍 (1)、拍子 (2)、学会数拍子 (3)、拍号的意义 (4)、小节与小节线 (5)、拍子的记法 (6)、拍子的指挥法
二分音符: 1 - (2拍)
附点二分音符: 1 - - (3拍)
全音符: 1 - - - (4拍)

2、休止符
二分休止符:0 0
附点二分休止符:0 0 0
四分休止符:0
附点四分休止符:0.
八分休止符:0
八分休止符:0.
(三) 其他常用记号(见书P17-18页)
1、音值组合
2、移调
3、反复记号
4、装饰音
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